手工制作论文

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手工制作论文:专业手工制作学前教育论文

1实地调研，明确教学目标并制定相应的教学计划

长期以来，很多专业教师在上手工课时，往往根据教材内容制定教学目标，忽视结合社会需求明晰教学目标。高师学前教育专业担负着着向学前教育机构输送合格师资的重任，相关课程教学目标的确立需结合幼儿园现实需求，以促进学生专业化发展。为了更好地开展“手工制作”这一课程，在开课之前，我走访了南宁、钦州几家不同等级的幼儿园，并对一些之前在我院就读学前教育专业，现在幼儿园工作的往届毕业生就我院开设的手工课程教学情况与幼儿园实际需求进行访谈。根据调研结果，明确了“手工制作”课程教学的目标：（1）掌握不同阶段幼儿生理、心理及思维发展规律；（2）能根据需要制作玩教具；（3）能按要求进行环境创设；（4）能上好幼儿园手工课。在此基础上，我结合人才培养方案课时要求，制定相应的教学计划，保证教学目标的实现。

2根据教学目标结合调研结果，有针对性地选择教学内容

教学内容选择科学与否直接关系到学前教育专业学生的培养质量。在教师教育专业化背景下，教学内容应同时兼顾当前学习和未来教学要求的特点，真正实现教师教育一体化。为使学生掌握更为实际和适用的职业技能，我根据教学目标结合调研结果，选取泥塑、折纸、剪纸、布艺、拼贴画、废旧物品做教玩具、果蔬造型、种子贴画、树叶粘贴画、手指画等项目作为“手工制作”课程的主要内容。与此同时，我采纳多位幼儿园老师的建议，根据每个项目的不同特性，在该项目下制定详细的子项目，并对学生提出不同的具体要求，以保证整学期的教学有章可循，也在最大程度上保证学生系统地学习相关的知识技能，利于教学目标的实现，进而提升学生的培养质量。

3改革教学方法，提倡参与式、探究性学习

3.1理论讲授先行，让学生掌握手工课学习的意义及要求

传统的手工课教学重视技能技巧训练，忽视相关理论知识的建构。然而专业化的幼儿教师不仅需要掌握熟练的专业技能技巧，还必须掌握扎实的专业理论知识以指导教学实践。为此，在要求学生动手制作玩教具之前，我安排六个课时就“手工制作”课程学习的意义及手工制作基本原则、注意事项、本学期将要学习的内容等与学生进行交流。通过几个课时的探讨，学生深切意识到“手工制作”这门课程对他们将来从事学前教育事业的重要性，端正了学习这门课的态度；此外，学生还掌握了制作玩教具、进行环境创设时在材料选择及制作过程中应遵循的基本原则及要求，这为接下来的手工制作训练打好基础。

3.2创设教学情境，激发学生学习兴趣

俄国文学泰斗托尔斯泰曾说：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”兴趣是学生学习的巨大推动力，有兴趣的学习能使学生积极主动参与到教学当中，学生对学习的积极情绪将直接影响其学习的效果。为激发学生学习手工课的兴趣，积极为学生创设良好的教学情境。在学生自己动手制作玩教具之前，让学生欣赏我课前制作的作品和往届学生及幼儿园制作的作品，并分析作品的优缺点，让学生能够感受到作品的美，激发学生学习的兴趣。同时，在网上收集相关主题的视频、图片，直观、唯美的画面及深入的讲解加深学生对该主题的理解，这进一步发散了学生的思维，为学生后续的创造性制作玩教具奠定了基础。

3.3采用教师传授与“小先生制”相结合授课方式

传统的手工课程教学中，以强调学生学习知识、技法与模仿作品为主，没有考虑学生的文化基础及生活背景、忽视手工制作的地域特殊性及学生的实践训练，使学习与现实脱离关系，学习的主体地位没有得到尊重。针对这一问题，在授课方式上，根据不同内容主题采用教师传授与“小先生制”相结合的授课方式。如与学生相比，泥塑、剪纸项目是我的强项，在要求学生针对该主题进行作品制作时，我作为指导老师负责对该主题相关的历史、制作技巧及要求等内容进行讲解示范，并进行随堂指导。而有些主题如利用各种贝壳制作玩教具中，因我们学院地处沿海地区，很多学生从小在沿海地区长大，对各种贝壳种类非常熟悉，也见识过很多由贝壳制作的手工艺品。结合这一实际情况，我把该主题的指导老师角色交给这些自告奋勇的学生，由他们组织小组成员搜集相关材料，并结合制作的玩教具必须符合幼儿园教育教学及环境创设的要求制作出多样化的作品。教师角色的双重转换保证了教学质量的提高。

3.4有针对性地布置课后作业，以个人、小组相结合方式完成

专业化的幼儿教师必须具备自主学习的能力。教学的目的不仅是使学生掌握新的知识，更重要的是培养他们独立获取知识的能力与方法。手工课在注重课堂教学的同时，还应注重课外学习，培养学生自主学习的能力，以促进学生在课堂所学知识技能的进一步提高和发展，为他们发挥创造力和积极性创设有利条件。针对某一主题进行相关理论知识讲授、相关知识经验拓展及制作技巧演示结束之后，基于完成的作业作品必须具有一定的创新性要求，按照不同的主题要求让学生以个人或小组合作完成的形式完成作业。针对较简单，个人能独立完成的主题则要求个人完成，如泥塑等。某些手工制作有困难且不易达到效果的主题，如结合幼儿园教学要求用贝壳装饰主题墙，要求学生组建团队共同完成作业，培养学生具备互相学习，共同合作的能力。通过有针对性地完成作业，学生在课堂中所学到的知识技能得到进一步强化。与此同时，完成的作业作品必须具备创新性的要求，也使学生主动探索、发散思维，在掌握共性的基础上进行个性化创作，适应幼儿教师专业化的要求。

3.5组织学生到幼儿园开展手工教学活动

幼儿教师专业技能是幼儿教师在幼教实践中运用幼教专业知识和经验，并通过练习而形成的顺利完成幼儿教育教学任务的能力。③20世纪90年代以来，随着教师专业化研究与实践的日益升温，教师教学技能被视为与专业精神、专业理论等教师专业化的内涵相并列的“专业技能”。④幼儿园教师最根本的能力是教学活动组织能力。根据课前对已毕业的学生走访了解到，很多学生手工课理论知识、技能掌握很好，但是在组织幼儿开展手工教学活动时，未达预定效果。其原因主要是我们之前的手工教学安排忽视了对学生进行组织教学能力训练的培养。为此，我把每一个学生必须到学校附属幼儿园组织一次手工教学活动作为整个学期教学计划重要一环节。在学生到幼儿园组织手工教学活动前，组织学生编写幼儿园手工活动设计教案，严把教案设计关，落实课前试讲制度，全程参与学生组织手工教学活动过程，并请幼儿园老师协助点评、指导。学生通过亲自组织幼儿园手工教学的实战演练，进一步提升了自身的专业素质。

3.6举办手工作品展，增强学前教育专业各年级学生互动交流

成果展示是以美术课程为核心的手工制作课程的一个很好的形式。每个人都希望得到别人的认可，成果展示能够提高学生的自信心，满足他们的成就感。在手工课程开课之初，明确告知学生在将近期末之时将面向全校举办手工作品展，届时将分两个展区，一个是平时课堂作业展区；另一个是参赛作品展区，学生个人设计符合幼儿园教学实际的玩教具参赛，由专业老师组成的评委团对学生作品进行打分，分出一二三等奖，并予以奖励。手工作品展成为让学校其他专业学生了解学前教育专业的重要平台，也是学前教育专业各年级学生相互学习、取长补短，不断提高自己的重要平台。

4结合幼儿园教师资格证考试大纲要求，采用理论考试与技能考核相结合方式进行考核

建立健全合理的考核机制是提升教学质量的重要保证。考核机制的建立必须以实现教学目标为出发点。学前教育专业手工课结合教学大纲要求的情况下，对不同年级学生设置不同的教学子目标。按年级、分阶段层层考核，循序渐进，逐步实现教学总目标。随着我国教师资格证制度的全面启动，2012年广西省实行幼儿教师资格证考试改革，2012年及以后入学的学前教育专业学生，申请幼儿教师资格须参加国家教师资格考试，国家统一考试标准、统一考试大纲、统一考试命题。幼儿教师资格证考试大纲涉及“手工制作”课程相关理论知识，为使学生顺利通过幼儿教师资格证统考，把理论知识考核作为考核的一环节就显得尤为重要。为此，我把各年级的考核评价分为四环节，即平时作业占20%，幼儿园手工教学实践20%，闭卷理论考试20%，技能考试40%。通过多角度的综合评判方式，有针对性地检测学生实际能力的达成情况，在最大程度上保证教学目标的实现。

作者：农丽华 单位：钦州学院教育学院

手工制作论文:学前教育手工制作教材创新

高职学前教育专业培养的是面向社会幼儿教育行业培养德、智、体等全面发展的，具有较强的专业思想和较高的协作、应变能力，具有开展学前儿童教育教学工作的理论知识与专业技能，能从事幼儿园、社区和社会性早教机构的学前儿童教育教学工作的专业人才。而手工制作是该专业幼儿美术系列课程中，作为一门注重学生职业技能和特长培养而独立开设的实践性课程，也是学前教育专业核心课程之一。手工制作的内容宽泛，追求的是实用美术的审美情趣与立体的制作效果。着重强调学生对材质的认识、利用以及动手能力和创造性思维的培养。该课程是在了解和掌握实用美术基本理论的基础上，更好的进行融美术欣赏、创新意识、绘画技能、手工制作技能于一体的课程教学，理论联系实际，以培养学前教育专业学生具有在幼儿园进行美术教学、环境创设和手工制作的能力,从而能够更好更快的适应幼教职业的要求，具备更强的职业能力。

“手工制作”是一门综合性、实践性、技能性、艺术性、创新性很强的课程。该课程的教学目的是在激发学生学习兴趣，促进智力开发，培养创新能力并具备手工教学的实际操作能力。同时在教学中，要促进学生学习方法、自学习惯、自我发展能力的养成。制作内容一定要与幼儿园教学相结合（如自然角、游戏区、校园的综合设计）。强调设计意识的培养。加强空间立体造型的训练（通过立体手工系列———单体、组合体、综合设计达成）。组织学生编写幼儿手工活动设计教案，到幼儿园观察各年龄班手工教学活动，培养学生的实际操作能力。

但是目前的《手工制作》课程还存在很多的问题，比如很多的专业教师认为学前教育专业学生的手工主要是技能训练，学生只要会做就行了。还有的老师认为只要训练学生临摹的能力就行，不用太多的创作能力。在教学内容上也存在过浅、过杂的问题。因此，我在从事手工教学十几年的经验基础上，对学前教育专业的《手工制作》课程做了一些调整改革，具体做法如下：

1课程设计更科学

“手工制作”是一门综合性、实践性、技能性、艺术性、创新性很强的课程。该课程的教学目的是在激发学生学习兴趣，促进智力开发，培养创新能力并具备手工教学的实际操作能力。同时在教学中，要促进学生学习方法、自学习惯、自我发展能力的养成。制作内容一定要与幼儿园教学相结合（如自然角、游戏区、校园的综合设计）。强调设计意识的培养。加强空间立体造型的训练（通过立体手工系列———单体、组合体、综合设计达成）。组织学生编写幼儿手工活动设计教案，到幼儿园观察各年龄班手工教学活动，培养学生的实际操作能力。

2教学内容强调针对性与适用性

我的教学内容是建立在我主编的一本手工教材基础上的，这些内容对于学前教育专业学生比较实用、难易程度适中、强调创作能力与技巧训练相结合，有较强的针对性和适用性。

3精心设计组织实训项目

实训项目是高职教育最有特色也是非常重要的一个环节。在以前的手工课上，我们总是认为只要学生动手做了就是完成了实训环节，正是对于实训环节的不理解不重视才使得我们的手工课变成了单纯的技能训练，缺少了将技能转化为职业能力的训练。针对这种情况，我们在设计课程教学内容时，结合幼儿教师的职业要求，针对幼儿园教育的特点，对实训教学项目进行精心设计。我们对手工制作需要的相关技能进行分析提炼，并与幼儿园教学实践紧密结合，具化为五个单元，十四个实训项目（见下表）。这种精心设计的学习性工作任务，使课程教学实现了理论与实践的一体化。

4建立健全合理的考核机制

建立健全合理的考核机制，以学生实际能力的达成为目标。为学生设计能力水平测试模式，综合运用多种评价方式，对学生已具备的能力进行评价，如采取理论与实践结合、期末考核与平时成绩结合、课堂表现与课外作业结合、创新意识与作品效果结合等灵活多样、多角度的综合评判方式，有针对性地检测学生实际能力的达成情况。

通过几年的实践，我们觉得通过这些改革的措施，《手工制作》课程可以让学前教育专业学生在比较全面系统地掌握幼儿美术基本理论的基础上，理论联系实际，动手进行从作品仿制、艺术设计到创新制作出适合幼儿园教学，有利于儿童身心发展和智力开发的手工作品，从而能够更好更快的适应幼教职业的要求，具备更强的职业能力。

手工制作论文:学前教育专业手工制作教学研究

摘要：手工制作可以有效锻炼幼儿的手脑并用能力，充分开发他们的想象力和创造力。在学前教育中，手工制作的地位举足轻重。因此，在学前教育专业手工制作教学过程中，教师要主动转换角色，从当前幼儿的需求和幼儿教师的难处出发，加强调研，优化手工制作课程的教学策略。

关键词：学前教育;手工制作;教学策略

教育学家苏霍姆林斯基十分关注幼儿教育，提出“儿童的才智反映在他的手指尖上”的观点。好动是幼儿的天性，但幼儿的好动经常让父母提心吊胆。教师在幼儿教育中需要因势利导，以幼儿的好动来说，引导他们进行手工制作是不错的选择。手工制作不仅可以充分调动幼儿的手指能力，让他们手脑并用，还可以充分开发他们的想象力和创造力，培养他们的审美观念。幼儿教师要教会幼儿手工制作，自己必须熟练掌握手工制作，能清楚地给幼儿讲解、教会他们。要从幼儿当前的需求和幼儿教师的难处出发，不断调整课程、不断优化自己的教学策略。

一、从幼儿的天性出发，知其所欲，知其所能

不同年代出生的人，接触的事物也不同。如“弯弯的月亮”，以往幼儿会说它像镰刀，但如今的幼儿大部分没有见过镰刀。手工制作也是如此，20世纪80年代出生的人比较了解折纸艺术，纸飞机、纸轮船、纸面包等伴随着他们的童年。但现在的幼儿可能更喜欢组装玩具、制作一些卡通形象等。教师在教授手工制作这门课程之前，需要多接触幼儿，了解他们的兴趣点，了解他们的动手能力如何。然后，从他们的兴趣点和需求出发，设计出一些他们喜欢的手工艺品，如现在幼儿喜欢的喜羊羊、光头强等卡通形象。设计完毕后，教师还要实地查看幼儿在制作自己设计的手工艺品时存在什么困难，在理解自己设计的手工艺品时存在什么障碍。然后，根据他们的反馈进行简化或优化，确保自己设计的每一个手工艺品幼儿都喜欢，而且能制作出来。最后，在此基础上，教师还要加入一些启智设计，如对几何图形和颜色的辨识，又如其中有什么故事，可以告诉幼儿什么道理。手工制作专业的教师只有从幼儿的天性出发，知其所欲，知其所能，才能做到有的放矢，才能使自己设计的手工艺品被幼儿接受，才能更好地培养幼儿的手脑并用能力。

二、从幼儿教师的难处出发，授之以鱼，授之以渔

“师者，所以传道授业解惑也。”手工制作专业的教师绝不能照本宣科，不能简单地向幼儿讲解教材上的东西。知识是死的，但学的过程、教的过程是活的，对于手工制作这样一门实践性较强的课程来说，教师在授课之前，要作以下准备：一要实地走访。教师可以多走访几家幼儿园，了解当前幼儿教师在给幼儿讲授这门课时的难处。有的幼儿教师反复讲了许多次，但幼儿还是不知道该怎么做。教师只有在知晓幼儿教师的难处后，才能够有针对性地设置教案解决难题。二要交谈交流。在授课过程中，教师要多与学生聊天，了解他们在学习这门课程时的真实想法：是否觉得这门课程实用性较大，是否能解决教学过程中遇到的难题，最期望教师能教给他们什么……只有通过不断交谈交流，教师才能了解到幼儿教师的难处和真正需求。三要现场模拟。“纸上得来终觉浅”，授课不能是纸上谈兵，教师要多给幼儿教师讲解手工制作的机会，通过现场观摩，了解他们在教学过程中遇到的难题，通过亲身示范教给他们该如何与幼儿交流，如何让幼儿更容易地理解手工制作的过程和工艺品。这些课前准备是教师为幼儿教师“授之以渔”的基础，难处是“鱼”，而破解难处的过程就是“渔”。除此之外，教师在授课过程中还要注意培养幼儿教师的审美观和价值观。手工制作是一门技术也是一门艺术，只有幼儿教师具备审美观念，才能在教学过程中传授给幼儿。幼儿教师是幼儿的模仿对象，教师在授课过程中要注意培养幼儿教师的价值观，如环保意识和节约意识、为人师表的重要性等。幼儿教师只有注意并遵守了这些细节，才能为幼儿做好榜样，让他们健康、快乐地成长。综上所述，当前学前教育专业手工制作的教学策略主要有两点：一是教师的课程要紧紧围绕幼儿的兴趣和需求，以一颗童心统领课程；二是课程要立足幼儿教师的难处和需求，以求学之心解决授课难题。做好了这两点，学前教育专业手工制作这门课便能充分体现它的价值，让幼儿的才智在指尖体现并不断深化。

作者:袁公茂 单位:凯里市第一中等职业学校

手工制作论文:学前教育专业体育与手工制作课融合教学思考

在同一专业计划中，任何存在的课程有着同样的课程目标即共同实现专业人才目标。任何一门课程都不是绝对独立的，或多或少都与同专业或其它专业课程存在一定的相关性。学前教育专业手工制作课程培养学生幼儿玩、教具的制作创设能力。体育课程锻炼学生体质的同时，也培养学生幼儿体育活动创设、体育活动器材的制作创设能力。研究试通过各课程的特性、共性的分析，进行各科课程共性的融合教学，丰富学前教育专业的体育课程资源，探索开发适合学前儿童的体育活动形式，全面促进学前教育专业课程资源建设。

1.课程资源融合教学效果分析

1.1课程的融合使体育课从枯燥乏味变得“有趣、有味”

体育项目本身大多数是枯燥难练的，并且需要较长一段时间的训练才能掌握，尤其是跑、跳、投等一些基本活动技能的教学，容易让学生产生枯燥、乏味感。因此，我们在进行体育教学过程中结合学前教育专业课程特点，试着加入一些手工制作课程的元素。如，在进行“土豆蹲”的游戏中，每个小团体根据自己所代表的水果或者动物，在头上加上自己用彩色卡纸制作的水果头饰（动物头饰）；把一些存在危险又枯燥的体育技能结合手工技能进行改编，如把投掷铅球、垒球等换成投掷纸飞机、小沙包等。实践结果发现，这些简单手工道具的设计与利用，让体育活动的过程更加生动、形象，大大增添体育活动的乐趣。

1.2课程的融合是对手工制作课程教学效果的检验和指导

职业教育强调实际操作能力的培养，在“学中做，做中学”。手工制作课程是一门实践性操作课程，主要培养幼儿玩（教）具、体育教具等制作能力。单方面地进行体育玩教具的制作，容易出现所做道具与实际的体育活动需求不符等情况，空忙一场。在手工制作课堂时，融入相关学前体育活动的特点要求进行教学制作，学生根据学前体育的要求进行体育玩、教具的制作。同时，与在实际的体育活动过程中进行运用实践，真正做到学以致用。

1.3课程融合教学是学前教育专业职业岗位能力的需求

学前教育专业是培养从事幼儿园教学的教师。根据幼儿园教师在幼儿园实际的工作职业技能需求，从事幼儿园教学必须具备较为全面的各种专业技能。一般情况下，教师要同时兼上多个领域的幼儿课程教学。其中，幼儿各种操类的创编、晨锻活动的设计、道具的制作及户外区域活动的组织等几乎是每个幼儿园老师要具备的基本能力。另外，在幼儿园教学评估标准上明确规定，各个幼儿园的玩、教具数量中，自制玩教具的比例至少要占到总数的10%。具备这些基本的职业能力前提是要系统地掌握学前教育专业各课程的技能，并且能融会贯通，相互融合、灵活利用。在掌握幼儿各种身体活动技能教学的同时，具有灵活的动手制作能力、设计能力，能根据幼儿的身心特点、环境条件等开发设计出丰富的教学资源。因此，在校学前教育专业学生培养过程中，要注重各个课程技能的融合教学，全面提升学生的综合实践能力，为将来的岗位教学奠定良好的基础。

2.课程融合教学的条件

2.1师资的共享是课程融合教学的前提

首先，要促进教师共享意识的达成，教师要有课程资源共享与利用的意识。在实际教学过程中要合理地引导学生发散思维，寻求与学习课程有关联的知识与资源，并加以开发和利用，同时，也进一步加深了知识的理解。学前教育专业手工制作课程教师注重布艺娃娃、插花等装饰性物品的教学和制作，对于作品的实际运用的强调较少，特别是对体育教具的制作方面，在教学中一般只做简单的介绍，而对于它的制作方法、实际的运用没有进行深入的教学。同时，体育教师在课堂教学上对学前体育资源的开发与利用也很少提及，更没用进行实践教学示范。各课程教学处于平行状态，缺乏共享意识，都没用对相关性进行教学引导，课程间的技能信息没有进行良好的运用。在我们的调查中发现，学前教育专业的许多学生不知道体育课堂的教具也可以用手工方式来制作改编，以为只是进行一些幼儿园装饰物制作。所以，课程的资源共享前提是各课程的教师自身应该树立起相关课程资源共享教学的意识，要熟悉本课程与其它课程的相关性。

2.2注重课程间的实践运用与技能的迁移

我们在前期的教学实践中发现，体育课堂上要求学生根据教学内容自制的一些体育器械，很大一部分没有实际的作用，大小、规格不符、器械形式与内容不符等。学生单独完成某一手工的设计制作能力较好，但是要根据儿童身心特点、体育活动要求进行相应体育教具的设计与制作还存在很大的差距。因此，进行课程资源融合教学不能只停留在理论层面上，要引导学生对各课程资源的灵活利用与共享，形成知识技能的正迁移。结语体育与手工制作课程的融合教学，大大增强了学生的体育兴趣、体育活动能力、增强了体育资源开发利用能力和手工创设制作能力等。

作者:张玉娟 单位:宜春职业技术学院任教

手工制作论文:幼师美术教学手工制作课程的重要性

摘要：随着人们生活质量的提升，幼儿的动手能力受到广泛关注，在幼儿教学过程中，利用美术教学中手工制作课程，可以有效培养幼儿的动手能力。教师在引导学生执行手工制作的过程中，应该注意幼儿创新能力的养成，在学习过程中，养成良好的学习习惯，培养幼儿的独立性格，为其发展奠定良好基础。

关键词：幼师；美术教学；手工制作课程

在幼儿教学过程中，美术教师应该重视幼儿的动手能力，科学、合理的设置课程结构，给予幼儿充足的实践时间，使其能将美术学习应用在实际生活中，教师应该培养学生的小组合作能力，在一定程度上，激发学生的学习兴趣，培养学生良好的学习品质，在优化美术手工制作课程的同时，提高幼儿的思维能力，为其发展奠定良好基础。

一、幼儿美术手工制作课程的内涵

在幼儿教育中，美术手工制作课程是较为重要的，教师根据幼儿的学习特点，为其设置符合幼儿学习的课程，培养幼儿的动手能力，可以有效提高幼儿学习品质。幼儿属于初步发展阶段，对美术知识没有过多的接触，幼儿美术课程可以在有效的时间内，培养幼儿较为基础的审美能力，使其美术素质得以提升，在幼儿美术手工课程学习效率增强的过程中，幼儿的思想素质也会得到优化，这对幼儿的发展产生较为有利的影响。同时，幼儿美术手工制作课程在发展过程中，重视的是幼儿动手能力的养成，教学重点就是培养幼儿的创新能力，在幼儿动手过程中，还能够通过制作开发美术思维能力，使幼儿向着更好的方向发展[1]。

二、幼师美术手工制作课程重要性

1、培养幼儿的智力

在幼儿美术手工制作过程中，幼儿可以通过手的活动带动细微的神经进而刺激大脑中的相关组织，使幼儿的潜能得到开发，智力得以增强。据相关调查显示，在幼儿动手过程中，可以刺激智力的发展，培养幼儿的创造能力，使其将自身的智慧发挥在手工制作课程中。幼儿美术手工制作课程，要求幼儿具有一定的动手能力，在制作过程中，可以养成手脑并用的良好习惯，促进幼儿的大脑发育，使其美术素质得以有效提升。在幼儿自身发展过程中，大脑的发育需要幼儿接受较多的动手机会，幼儿可以自主制作一些简单的美术作品，同时，幼儿处于好奇心理较强的成长阶段，可以在美术手工制作课程中自主探究课程内容与制作方法，在一定程度上，能够将手工制作与玩游戏结合在一起，教师如果能满足幼儿的成长需求，就能够有效培养幼儿的动手能力[2]。所以，幼儿教师在教学过程中，应该重视美术手工制作课程，为幼儿提供剪、贴、折等一系列的机会，在提高幼儿动手能力的基础上，培养幼儿良好的学习习惯，要求幼儿不能将手工制作中的纸片等胡乱仍在教室，要引导幼儿处理手工制作的一系列程序。在废纸较多的时候，教师可以组织幼儿进行手工撕纸，要求幼儿将自己想象的撕纸结构自己制作出来，教师要对幼儿进行仔细的观察，一旦发现幼儿出现不良行为时，立即上前制止，使其能够在游戏过程中提高自身品质，教师要适当的表扬与夸奖表现良好的幼儿，鼓励表现较差的幼儿，激发幼儿学习兴趣，增强幼儿的自信心，使幼儿可以向着更好的方向发展，为其美术素质的提升努力[3]。

2、激发幼儿潜能

幼儿正处于初步发展阶段，想象能力与创造能力是较强的，思维也比较活跃。在幼儿学习美术手工制作课程的过程中，可以提升自身的创造、发展能力，同时，也给了幼儿学习与创新的机会。首先，幼儿美术手工制作课程中的教学内容较为丰富，幼儿可以在课堂教学中完成折叠、撕纸、剪贴等活动，这对幼儿的发展产生良好的作用。其次，幼儿在参与手工制作课程过程中，能够在玩游戏的过程中，获取较多知识，手工制作中的小游戏都是幼儿较为喜欢的，幼儿在游戏的体验过程中，能够提高自身的想象能力、思维能力得到发展，幼儿在创作的时候，能够有效的显现出自身的个性，有利于幼师对其进行良好的教育。最后，在幼儿美术手工制作过程中，可以主动的观察手工制作的过程，在幼儿创造以及想象的时候，幼师可以对其进行有效的教育，可以找到良好的教育时机，使幼儿的想象能力更加开阔，创造能力得到进一步的发展[4]。综上所述，幼儿美术教学中的课程设置是十分重要的，教师应该对手工制作课程的特点进行分析，根据幼儿的学习特征，不指定幼儿学习标准，不对幼儿的手工制作课程进行硬性的规定，为幼儿营造较为良好的开放式课堂。在幼师开展手工制作课程之前，向幼儿提出手工制作问题，可以有效激发幼儿的创造激情，幼师应该引导幼儿探索手工制作知识，鼓励幼儿根据自己的想象创作，要求幼儿关注实际生活中的事情，丰富自身的想象能力，制作出精美的美术手工制作作品。

3、重视幼儿品质培养

在幼儿美术手工制作教学中，幼师可以在培养幼儿思维能力的过程中，在教学内容中渗透情感教育，使幼儿能够养成良好的思想品质。首先，教师在手工制作课程教育过程中，要给予幼儿足够的耐心，充分尊重幼儿的个性特点，使幼儿对手工制作学习更加自信，在困难中逐步完成自己的制作任务。其次，在幼儿完成制作任务之后，可以对幼儿进行鼓励与表扬，使其对自己的制作充满信心，提高对美术手工制作课程的兴趣。最后，幼师可以根据幼儿的自身优势对其进行有效的引导，使幼儿可以在制作过程中呈现出自身的个性特点。另外，幼师可以鼓励幼儿在手工制作过程中，遇到困难的时候应该与同学或教师相互探讨，不能因为困难放弃制作，使幼儿养成良好的品质。在此过程中，教师应该培养幼儿的交际能力，学会与幼儿分享自己的快乐，在与同学合作过程中，养成良好的互相帮助的习惯[5]。

三、结语

在幼儿美术手工制作教学过程中，幼师应该重视幼儿思维能力的培养，在幼儿创作的时候，找到适宜的契机，培养幼儿的自身品质，使幼儿在提高创新能力的基础上，养成良好的思想品质，有效提高自身的学习兴趣，潜能得到发挥，在手工制作课程中，得到进一步的成长。

作者:苏彦芝 单位:靖远师范学校

手工制作论文:漫谈古代手工制作与学校艺术教育

[关键词]创造能力，手工制作艺术；民间艺术；素材；课程开发

[摘要]学校艺术教育是学校实施美育的主要途径和内容，美的欣赏和创造是“美育”的主要内涵，中小学手工制作艺术课程则是最适合中小学生“创造能力”培养的最佳素材。中国的手工制作艺术课程不应是“某国模式”的生搬硬套，而应是吸取了西方先进美术教育理念．以及西方基础美术教育实践经验下的以中国传统文化资源为主要素材的，具有中国特色的手工制怍艺术课程。同时就手工制作艺术课程开发与教学的方法进行探讨，并制定手工制作艺术课程开发的一般原则与教学方法．提出课程开设构想与课程架构。

同志在庆祝北京大学建校一百周年大会等场合多次强调指出：“知识经济、创新意识对于我们二十一世纪的发展至关重要“要树立全民族的创新意识”。而艺术教育能促进形象思维发展，促进左右大脑均衡发展，是培养“创新思维”的最佳方法。

比较中西方现代中小学艺术教育，西方注重动手能力培养，课程开设侧重手工艺术教学。如日本的中小学艺术教育，以手工制作艺术课程主导，开设泥塑、折纸、绞染、型染、木工等课程，注重在具体的动手实践中培养学生的艺术审美能力和艺术创造能办我国50年代以来的美术教育受苏联教育思想的影响，更注重美术基础教育，课程设置侧重“纯美术”教育，如素描、水彩、中国画等。因而产生了不同的教育效果西方学生动手能力强、思维活跃；中国学生虽基础知识扎实，但思维不够活跃，动手能力差，创造欲及表现欲不强。教育部已经认识到这一点，在全国学校艺术教育发展规划(2001年2010年)》中提出：“倡导探索性学习，培养学生对艺术的兴趣，发展艺术鉴赏能力，表现能力和创造能力，提高艺术文化素养，塑造健全人格，陶冶高尚情操。并在新版中小学教育大纲中纠正了以往做法，更注重学生动手能力与创造能力培养，大力提倡素质教育。

手工制作艺术是一种充分调动人的手、眼、大脑协调合作，在三维空间进行的物质创造活动，通过对人的生理刺激，激发大脑的形象思维与抽象思维的交叉活动，发掘创造潜力培养创造能力，是青少年“创造能力”培养的最佳手段。展望未来十年中国基础美术教育，在九年义务教育全日制中小学美术教学大纲))指导下，为完成“通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好学习美术的基础知识和基本技能培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力的教学目标，被西方发达国家基础美术教育普遍接受和采用的，能很好培养学生动手能力、创造能力的“手工制作艺术课程”势必成为我国中小学美术教育的主干课程。

1、中国特色的手工制作艺术课程

中国的手工制作艺术课程不应是“日本模式”或是“美国模式”的生搬硬套，而应是吸取了西方“创造表现主义(creativity)等美术教育理念，以及西方基础美术教育实践经验下的以中国传统文化资源为主要素材的、具有中国特色的手工制作艺术课程，实现“以美术学科教育为中心，兼顾学生个性心理发展，对之施行审美等一系列显示美术独特属性的教育，使学生能力获得提高，内在品质得到完善的美术教育目的。为此我们应当在以传统工艺美术为素材的手工制作艺术课程开发以及中小学手工制作艺术课程教学等二个方面进行探索，以尽快形成中国特色的基础美术教育体系，全面配合素质教育的推行。

1．1以传统工艺美术为素材的中小学手工制作艺术课程开发

全国学校艺术教育发展规划(2001年2010年)中指出：“艺术教师应充分利用和开发本地区、本民族的文化教育资源，重视现代教育技术和手段的学习和应用，以地处长江三角洲的江苏省为例，其悠久的历史、灿烂的文化孕育了深厚的人文资源，民间艺术形式多样丰富多彩：苏州及南通的蓝印花布、刺绣、剪纸、面人彩塑、糖人、泥塑、风筝、纸扎、漆画、漆艺、木雕、木偶、刻砖、刻砚、竹器、丝毯、扎染、玩具、戏曲脸谱、紫砂陶器、年画、草编、竹木根雕、绗缝布艺、编织等等。可以说民间艺术是资源丰富的艺术宝库，为我们特色手工制作艺术课程的开发提供了取之不尽的素材，选择课程素材应遵循以下原则：

①适应性适应中小学不同年级的青少年生理心理发展条件

②易学性简单易学、对材料工具要求

高且易出效果

③地域性一本地区特色民间艺术

④创造性一学习造物过程，使学生理解“创新”是社会前进的动力

以民间艺术为素材开发中小学学校手工制作艺术课程，一方面学生可通过手工制作艺术课程的学习启发心智、培养动手能力和创造能力；一方面通过学习本民族、本地区的民间艺术，激发学生对民族艺术的兴趣，对祖国传统艺术的热爱和强烈的民族自豪感同时把民间艺术引入中小学学校课堂，使之成为中小学手工制作艺术课程，从根本上重新唤起民间艺术并注入新的艺术生命，使之成为我们现代文化不可或缺的组成部分，同时使祖国丰富多彩的民间艺术通过中小学美术教育得以传承发扬。

1．2中小学手工制作艺术课程教学

在引入“民间艺术”作为中小学手工制作艺术课程时，应当重视课程的教学方法手工制作艺术的教学，教师必须手工演示作品的制作过程，通过口说手示的方式传授技艺，学生则在动手制作以及贯穿始终的大脑形象思维过程中，同时得到手、眼、脑的协调训练。但是这种传统手工制作艺术课程教学方法，与中小学生心理上“注意力集中”时间短及中小学美术课时少之fR]有着较难调和的矛盾，幸好现代教育技术在信息技术与多媒体技术上的高度发达和普及，为我们的教学提供了解决矛盾的丰富教学手段和先进的多媒体平台，现代教育技术手段在手工制作艺术课程教学中的普遍运用，将必然起到提高课程教学效率，扩大课程知识容量，吸引学生学习民间艺术的兴趣的作用。为取得手工制作艺术课程满意的教学效果，教育行政部门应当协调优秀中小学美术教师、高校美术教育界的专家学者及现代教育技术专家共同携手合作，研究中小学手工制作艺术课程在现代教育技术条件下的教学，并解决好以下三个方面的问题：

①提高中小学现代教育技术的硬件条件，特别是广大的农村中小学校的电化技术装备。

②协调美术教学、科研及计算机技术等方面的专家，合作进行手工制作艺术课程课件研发，为中小学手工制作艺术课程提供多媒体软件。

③在高校美术教育专业的教学中，应通过引入“多媒体现代教育技术”、“现代信息技术教学课件制作”等课程，培养具备现代教育技术与手工制作艺术课程教学的新型中小学艺术教育人才。

2、培养新一代具有创新精神的中小学美术教育人才

高师美术教育专业直接为中小学输送艺术教育人才，尽管不处于中小学艺术教育第一线，但实际上是整个美术教育改革链条中的最重要环节，是美术教育改革的发动机。艺术教育改革从本质上来说是教育理念和教育者观念上的转变与更新，高师美术教育责任重大，理应是艺术教改的急先锋。我们应当积极调整教育方向，摈弃陈腐观念和以“纯美术”基础教学为主导的陈旧教学模式，更新观念，培养新一代具有创新精神的中小学美术教育人才，配合教育部艺术教育改革。高师美术教育改革必须重新审视我们多年来的办学理念，必须要有革新旧有美术教育秩序的勇气和气概。

高师美术教育专业应率先调整课程结构，并对手工制作艺术课程进行全方位的研究首先，应从发掘整理本地域乡土民间艺术人手，精拣手工制作课程素材，把本地人民喜闻乐见的民间工艺美术改造成师范美术教育课程，并形成均衡合理的手工制作艺术课程群结梅其次，应投入力量研究手工制作艺术的“课程开发”与“课程教学法”。中国的传统民间工艺美术丰富多彩、资源十分丰厚，把这些课程都导入高校美术教育专业的课程设置，无论是课时安排、师资人才、教学设施、还是课程结构显然是现行高校美术教育专业当前不可能做到的，解决问题的关键是教会学生“民间工艺美术”课程开发和教学的方法，即给学生一把开启祖国传统民间工艺美术大门的“万能钥匙”，而不是一大串钥匙。同时高师美术教育专业应该在成功的教学实践基础上，在新课程开发设置与教学等方面积极指导并配合中小学手工艺术课程的创立与教学，并为中小学美术教学提供高素质和具有创新精神的新一代中小学美术教育人才。

3、结语

五千年灿烂文化无可辩驳地证明，中华民族充满无穷的想象力和创造力，只是在最近的几百年里，由于政治制度的腐朽落后，钳制了人民的思想，羁绊了人民的创造力，而同时代的西方在历经“欧洲文艺复兴”之后，人文主义深入人心，社会文明、科学进步、思想解放，人的创造潜力被充分发掘，使西方文化迅速成为世界文化发展的主流。1902年的两江师范学堂“图画手工科”为始的中国现代美术师范教育，是西风东渐的必然结果。中国的基础美术教育一方面应以“创造能力”和“审美能力”培养为指导思想，尽快移植和推广以中国传统工艺美术为素材的手工艺术课教育另一方面应该怀有普及和振兴祖国传统艺术的历史使命感，实现l927年蔡元培先生提出“美育为现代教育之骨干，美育之实施，直以艺术为教育，培养美的创造及鉴赏知识，而普及于社会的艺术教育理想。

手工制作论文:此LED背光非彼LED背光 手工制作显示器护眼背光

对于经常在夜间使用电脑的读者，又特别是在环境光线较暗的环境下使用，如何降低显示器对眼睛的伤害是一个值得我们关注的问题。大家常用的方法是在显示器的背后设置一个光源，以降低黑暗环境下显示器屏幕高反差对眼睛的伤害。我们曾经尝试过采用节能的荧光灯，但效果不是很好，有些刺眼。后来想到在很多场合都有应用的LED灯，用这个作背光源应该比较理想，因为这个光源本身不需要很高的亮度，而且LED还有发光均匀以及省电环保的优点。好了，确定了方向，咱们这就开动。

工具准备

万用表、电烙铁、焊锡、松香、胶带、斜口钳。

制作步骤

首先是找LED，有两种方法：一种是利用手头废弃的LED手电筒，取其灯头。另外一种方法是到电子器材商店购买。第一种方法我们经过测试，单只LED的工作电压为3.5V，工作电流40mA-50mA。如果取220V交流电单独供电需要降压整流，比较麻烦。所以我们考虑直接取电脑电源里的5V接口进行供电。实现原理很简单，直流5V经电阻降压，得到3.6V。降压电阻取值350／n，n为你所用LED的数量。第二种办法我们首先去购买12个5mm的LED，聚光散光均可，一般每个O.3～O.5元。然后以3个为一组进行串联，一共4组并联，用细单芯线或细多股软线连接起来后，均匀地分布在显示器背部的顶端或侧面，使用户从显示器的正面看不到LED。供电同样利用电脑中的电源，不过采用12V供电，这样可提高效率，并用100电阻限流，在适当的位置加一个开关，开关串接在正电源端就行了。

电源的引出，我们使用了一个风扇的转接头，如果没有用电源的转接头也可以。抽出芯子，把线缆焊上，再把芯子插回原位即可。如使用电脑电源不方便，也可用废弃的手机充电器，其输出电压为4V，一般最大输出都在500mA以上，正好做供电电源，但也还要加入限流电阻，略显麻烦。

制作注意

需要提醒的是，LED是有极性的，在接电源时，不要和电源的极性接反To限流电阻接在+5V或12V端，正极端要做好绝缘，不要乱碰，避免损坏电源。

写在最后

通过用该方法制作显示器的环境背光，充分发挥了LED发光效率高、省电的特质，比一般灯具更节能，有兴趣的朋友不妨一试。

手工制作论文:手工制作CD介质的Vista安装光盘等

由于Windows Vista的个头巨大(2．5GB左右)，因此微软开始使用DVD介质推广和发行。对于没有安装DVD刻录机的朋友来说，该如何制作出Vista的CD介质安装光盘呢?

准备工作：首先，请准备好相关的软件，包括UltraISO、WAIK，当然你手头还需要拥有Vista安装光盘，或者是镜像文件也可以，当然还需要准备好虚拟光驱，免费的Daemon Tools就可以了。

值得一提的是wAIK(Window s AutomatedInstallation Kit)，这是微软官方免费的制作工具，其中包括了创建Windows Vista镜像所需要的工具：WindowsSystem Image Manager、Windows PE 2．O，还有磁盘映像工具Imagex，当然这些文件的个头也比较大，接近850MB。

安装软件：WAlK的安装有些复杂，Windows Vista系统下使用虚拟光驱后进行加载，然后直接运行startcd．exe即可，安装成功后会在开始菜单下自动创建相关的程序组。

提取安装镜像：运行UltralSO打开Vista的镜像文件，从“＼sources＼install．wim”路径下提取install．wlim文件，释放到本地磁盘的某个路径中，这个镜像文件的个头接近2GB，可以说是天文数字，因此注意目标路径所在磁盘的可用空间是否足够。

路径跳转：如果是Windows XP系统下进行操作，那么请从开始菜单下运行“所有程序／Microsoft WindowsAIK―Windows PE Tools Command Prompt”，然后切换到“C：＼Program Files＼Windows AIK＼Tools＼x86＼”，如果是Windows Vista系统则可以跳过这一步，直接进入命令提示符环境。

拆分镜像：在命令提示符环境下，输入下列命令，执行后即可将install．Wl‘m镜像文件拆分为若干个容量较小的文件，操作有些类似于WinRAR的分卷压缩：

imagex／split h：＼vista＼sources＼install．wim h：＼temp＼install．swm 390

这里的“h：＼vista＼sources＼install．wim'’是即将用来拆分的镜像文件的名称和路径，“h：＼temp＼install．swm”是install．wim拆分后的目标名称和位置，而“390”是每个拆分后的文件大小，单位是MB。之所以设置为390MB，这主要是考虑到CDl光盘的容量，为了不超过700MB的容量限制，因此必须适当控制好输出文件的大小。

打包重建：仍旧运行UltraISO打开Vista的安装镜像，从中删除install．Wim文件，然后将折分得到的install．swm文件替换进去，两者相加也才697MB而已，没有超过700MB的容量限制，最后另存一下，就得到可以启动的CDl光盘镜像了。

接下来仍然是在UltraISO下进行操作，在这里新建一个名为“sources'’的文件夹，分别将install2．swm、install3．swm、install4．swm、install5．swm添加进去，逐个另存为CD2、CD3、CD4、CD5的光盘镜像，注意*．8wm文件必须放到这个文件夹中，否则安装程序将无法访问。这里要提醒的是，CD2、CD3、CD4、CD5镜像文件的容量都很小，但为了保证CDl镜像文件的容量不超过700MB，因此只能委曲求全了。

上述工作完成后，可以说是大功待成，最后只要逐个刻录就可以了，以后安装Windows Vista时就可以使用CDl这张光盘引导安装，待出现如图所示的提示时，插入光盘即可。

解决KMPlayer发蓝问题

王志军

最近不知是什么原因，在使用KMPlayer播放视频文件时，电影画面总是发蓝，所有的视频文件都是如此，对系统中安装的所有解码器和分离器进行了一番全面的清理后，重新安装，但画面发蓝的问题依然存在。后来经过反复研究试验，才发觉其实是显卡设置的问题：

按下F2功能键打开参数设置窗口，切换到“视频处理”标签页，在“渲染器”下拉列表框中选择“VMR9(窗口模式)”。如果启用了显卡的色彩校正功能，那么一定要在显示属性窗口中选择将颜色配置文件应用于“桌面”而非“全屏幕3D”或“全部”，做完上述两项工作后，退出并重新运行KMPlayer即可。

手工制作论文:新华村白族银器手工制作技艺

鹤庆以其神奇美丽的自然风光和丰富多彩的人文景观著称于世，鹤庆坝子里世代居住着勤劳、善良而又智慧的白族人民。早在明清时期，心灵手巧的白族人民便开始加工和制作金银铜器以及各种饰物了。鹤庆白族银器手工制作最为集中的是依偎在凤凰山下，黑龙潭畔的新华村，在新华村“家家有手艺，户户有作坊”，他们的银器制作技艺世代相传，还善于吸收其他民族之长，不断完善自己的制作技艺。“小锤敲过一千年”，经过历史的演化和发展，鹤庆白族的能工巧匠们如今制作出来的银器手工艺品，散发着独特的魅力：光彩而不夺目，如金子般豪华却不显奢侈，像铁器一样寻常却彰显着不俗，不亢不卑，如月华般华丽、玉石般温润。闻名遐迩的“九龙壶”、“九龙火锅”、“十八般兵器及铠甲”、“鎏金银花瓶”等等，造型精美、工艺精湛、风格典雅、独具一格，令人叹为观止。

白族银器手工制作技艺

鹤庆银器制作至今还沿袭着较为原始的加工方法和技艺，且工序十分复杂，一件精美的银器制品，需要经过以下加工工序才能完成。

选材：即选择和辨别银毛料的成色和真伪，主要按四个步骤进行，即一摸、二看、三听、四捏。一摸是看原料的表面的光滑度，二看是看原料的光泽度，三听是听两块原料在耳边相互敲打发出的声音，四捏主要是感觉原料材质的柔软度。

熔解：将银块、碎银放入坩埚，用木炭烧到一定温度，银子化成银水，此过程即为熔化银水，又叫熔解。传统的熔解方法都用炭火熔解，因为炭火火性温和，加工出来的工艺品色泽温润。

敲片：把有形的金属加温软化之后用锤敲打成片称之为敲片。敲片为下一步的雕花加工等提供理想的材料。

下料：下料是对接下来要打制的手工艺品作材料上的准备。下料要根据设计好的银饰图稿、凸凹等立体形状作平面折算，估算出各种用料，下料时力求做到精确，否则“差之毫厘”，打制出来的东西就会“谬以千里”，差异太大。

拉丝：根据纯银有较强延展性的特点，利用钨钢丝眼，把较粗的毛料银线，细头穿入丝眼中，用挟钳夹住，用力抽拉变细的过程谓之的“拉丝”。

制模：制模是根据工艺品的造型和大小制作锡或铅质的模型填充物。具体过程是把熔化的液体倒入预置的砂箱中，待液体冷却后即可形成相应的模具。

成型：把银片放在用锡铅制成的模具上面，用锤敲打，冲压出银器的基本轮廓即为“成型”，也叫“括形”。

画样：画样是用铅笔或毛笔在成型的银器表面画上传统的图案，便于下一步的雕花。

雕花：画好样的银片模型，铸入锡铅支撑物后，在表面进行人工雕刻的过程称为雕花。

焊接：焊接是银器制品部件蘸上硼酸水，加上焊片，点燃煤油灯用吹筒“吹线法”吹火苗加热，直到牢固相连。

组装：组装是把所有雕刻、焊接好的部件焊接在一起，遇到衔接不够紧密的地方还要进行细部削剪处理。

打磨：打磨是对组装好的银器样品用细沙擦拭或直接用细砂纸擦拭，进行表面光滑处理的过程。

去污和清洗：把制好的银器放在稀硫酸或白矾水中清除霉斑和污垢，然后放在清水中清洗，去除杂质和污斑。

点蓝上翠：把银器专用颜料研成细面后用小汤匙点在银器上，靠近煤油灯火焰，用吹筒把火焰吹向颜料点，使银与颜料融化，互相粘连在一起。

抛光：抛光是给银器增加金属光泽度，方法一是用等量的肥皂和纯净的白垩粉配制成的混合物加水加热，搅拌均匀后将混合物浆涂在银器上，再用干净的布擦拭；二是玛瑙刀抛光，即在清水中用玛瑙刀磨至光滑，此法具有色泽光亮、润泽的特点。

具有广泛影响的经典银器

九龙壶

系寸发标的作品（寸发标，云南大理鹤庆新华村人，鹤庆著名银器设计、制作大师，被授予“国际民间工艺美术大师”、“云南省民族民间高级美术师”）。九龙壶是他的代表作品之一，十件组合酒具，即一壶、八杯和一盘。因酒壶上雕刻有九条龙而得名，九龙壶的八个杯子上各刻一条龙、盘底上刻满了龙，所有的龙神态各异，龙须、爪、鳞片活灵活现，栩栩如生，更精致的是一壶酒倒出刚好盛满八个酒杯。

九龙火锅

系寸发标的作品。火锅底座部分以牡丹花纹为底纹，周围浮雕着福、禄、寿、禧的字样，锅体、锅盖、火管以水纹为底，雕有九龙戏水为主体的图案，两侧镶有四不像豸头提环。

九龙九狮屏

系母炳林的作品（母炳林，男，白族，云南省大理州鹤庆县城郊乡母屯村人，鹤庆著名银器设计、制作大师）。九龙九狮屏因整个屏共有九条龙、九头狮而称为九龙九狮屏。整个屏风长4米，高1.5米，耗银26公斤，龙、云彩等各个部位的图案用纯银打制，局部表面采用镀金点缀，九龙中有三条龙还鎏上黄金。屏风配件是分三格、雕有龙、凤、狮的红木架，中间一格是纯银敲制的一头大狮，四头小狮，左、右两格各有二头狮。

鎏金银花瓶

系母炳林的作品。鎏金银花瓶高60厘米，瓶口25厘米，底板图案为草纹，瓶体鎏金部分雕有云纹和民间吉祥图，瓶底雕有喜鹊的主体图案，瓶颈部位镶有对应的凤耳。

随着社会的进步和旅游业的发展，银器制品受到市场关注，尤其是蕴藏着民族特色和文化内涵的传统手工银器制品，备受青睐，因此给白族工匠带来可观的经济效益，同时极大地促进了白族银器手工制作技艺的传承和发展。除了新华村外，在秀邑、母屯、南干弓等村寨也有部分从业人员，目前鹤庆累计有6000多人专门从事银器方面的手工制作工作，共创造了年产值上亿元的经济效益，无数的白族儿女也因此走上了幸福的小康之路。

1998年新华村被云南省人民政府确定为“省级民族旅游村”；1999年被列为大理州小康示范村，还被评选为全国民俗文化村；2000年9月，新华村又被国家文化部命名为国家级民族民间艺术之乡；2002年5月，董中豪、母炳林、洪钰昌、冯汝军、洪卫等一大批白族工匠被列入国家各级非物质文化遗产项目传承人名录，进一步巩固了白族银器手工制作技艺的传承和保护。

如今民族民间艺术越来越被得到重视，白族银器手工制作技艺这项重要的非物质文化遗产，在白族儿女世代口传心授中不断得到传承和发展，鹤庆白族银器手工制作技艺正在蒸蒸日上。

赵全胜：男，白族，1967年5月生，大理学院艺术学院院长、副教授，研究方向是白族民族民间艺术。

田 果：男，白族，1973年9月生，1997年毕业于大理师专。现为鹤庆县文化馆馆员，主要从事传统文化和群众文化工作。

手工制作论文:与“手工制作”重修旧好

有人戏言，你可以一天不吃饭，但不能一天不花钱。

很久以来，我们都不需要亲手为自己造东西了，只要花钱，就可以买到衣食住行用玩各个方面所有的东西。所有产品都可以快速生产，快速的工业生产带来大量标准化的产品，所有人的生活在这个工业时代越来越趋同。

这种进步给我们带来了更多快乐，但也带来了同样多的烦恼。所以会有越来越多的人又开始喜欢上手工物件。在一些手工博客和网站上，网民聚在一起，热烈讨论、展示自己的手工作品。还有更多的人，拿着自己“私家制造”的各种手工小玩意儿，奔赴创意集市，融入“创意达人”的行列，使得手工这个古老又新潮的玩意儿愈发迷人起来。

于是，我们开始感叹，越是高速运转的时代，人们越是怀念缓慢的生活……手工是一种态度，是对慢生活的礼赞，是对工业社会的调侃。婚纱：我的嫁衣我做主

婚纱，是婚礼中不可或缺的一部分。对新娘来说，一袭漂亮绝项的婚纱，更是她们心仪已久的。如今，越来越多的新人不再满足于店里买来的成衣婚纱，而是根据自己的个性定做手工婚纱，这种纯手工技艺的精致以及原始制作带来的美的气息，着实让众多新人们趋之若骛。

“我的嫁衣我做主”是每个女孩子的梦想，看着西方电影里的那些老太太们，年已古稀还把压箱底的早已发黄的婚纱翻出来，拿在手里摩挲回味，不禁让人也想珍藏一件属于自己的婚纱。

千转百转我们找到了与博客里同名的圣典纳纯手工婚纱制作“据点”。一进门，给人的感觉很温馨，虽然面积不大，但是金黄的色调看起来很舒服，走进去感觉好想回到了家，一点不觉得拘束。设计师高娟是个很随和的人，顾客都说她个性很好，服务又周到，“当然，她设计和制作的婚纱也特别漂亮。”

听说这里的婚纱有一个特色，每款只做一件，独具特色，所以很多个性至上的年轻人都想来这里定做专属于自己的婚纱礼服。走进礼服大厅，换上工作人员准备好的拖鞋，白色皮沙发，彩灯，鱼缸……华丽的装修并不让人有距离感，反而觉得很惬意。除了放置婚纱玻璃大橱的客厅外，还有两个房间，一间为设计室，一间为手工室。据介绍，这里婚纱最大的特点是用料好，所用面料一般来自台湾、日本、韩国，所用蕾丝来自法国，所以价位也会比较高一些，而且每位准新娘都可以根据自己的需要设计出特色，并可参与缝制。顾客也可以通过公司网页或者预约后看样，看样时可进行修改，直到客户满意为止。同时，这里也可根据客户提供的样板仿制婚纱。

一提到手工婚纱，很多人会以为价格昂贵，其实不然。根据款式、面料和生产地的不同，手工婚纱的价格也有很大的差异。一般1000元以下的为低档品，1000―5000元为中档品，5000元以上是高档品，新人可以根据自己的经济条件选择婚纱的档次。

皮具：用的就是与众不同

触摸着最真实自然的皮质，聆听着“在熙攘的都市里，木鱼像一阵清新的风掠过，让我们在四季的轮回里，找到了属于自己的季节。”厌倦了都市喧嚣的人，非常适合去这里沉淀一下。或许它丑陋不堪、或许它饱经沧桑、或许它过于宁静……寻到一处闹中取静的手工作坊，店内80％的物品是老板亲手制作的。木雕、贝壳饰品、皮质挂件……每一个小布件都各具特色，在这里淘到的美妙精致的东西大多都是独一无二、与众不同的。小店里昏黄的灯光让人一下子有种暖暖的感觉，温馨、亲切，尤其是在这个寒冷的冬季。店主名叫胡海，他说：“我从小就喜欢动手，先是把家里能拆装的电器打开再重新安装，后来就开始做一些实用的小物件，如风铃、木挂钟、皮钱包等等，朋友们也都很喜欢这些手工制品。慢慢我就有了开一家手工制品小店的想法。终于在2002年，实现了我的愿望。”胡海在角落里创作着他的作品，一双灵巧的手在小铁锤和皮革间上下移动……店里播放着班德瑞的轻音乐，自然之声，惬意混搭。

DIY蛋糕：巧制最甜的童话

如果你厌倦了逛街、相亲、聚会，那么约上三两好友来到蛋糕烘焙工坊，体验时尚的DlY蛋糕制作，也许从此你就爱上了烘焙。

如果你们的约会总是在咖啡馆、餐厅或影院，那么来蛋糕烘焙工坊，让温暖和浪漫蔓延，一起动手制作属于你们自己的爱情蛋糕吧!

“我的蛋糕完成了，欧也!”甜甜和朋友为自己动手制作完成的巧克力蛋糕欢呼着。甜甜说，店里提供专业的烘

焙用具，客人可以尽情发挥自己的无限创意，制作全程均由店主在旁辅导，整个流程完全由自己动手完成。需要向亲人朋友送出您的爱心之时，亲手制作的个性蛋糕所包含的浓浓情意，可不是直接买来的蛋糕所能比的哦!

的确，DIY蛋糕、巧克力、饼干。提拉米苏。慕斯、芝士蛋糕、果冻布丁、曲奇、蛋挞、泡芙、传统月饼、冰皮月饼等……这些都可以出自我们之手，每个人都可以巧制最甜的童话!

手工制作论文:试论手工制作培养学生合作与创造力的途径和方法

摘要：在手工制作中合理利用各种方式方法培养学生合作与创新能力，以丰富视觉表象，培养敏锐精细的感受能力；教给学生正确的观察方法，以培养观察能力；在作品制作中进行创造性思维训练；知识与制作结合；分组活动和自选活动相结合；班级单位制和年级联合制相结合等，通过上述教学过程开拓学生视野，扩大学生思维空间，使学生合作与创新能力不断提高。

关键词：手工制作 合作创新 途径和方法

心理学工作者的调查表明，儿童的动作发展在儿童智能发展中占有重要地位，他们指出，大脑指挥双手，双手促进大脑。在一定意义上可以说“手是脑的老师”。让学生多动手，可以增进他们的感觉、语言和思维能力。活动课要求学生左右手协同操作，制作各种标本、模型和玩具，参加穿、插、拼、搭和挑等各种实践，及绘画、泥塑、折纸、剪贴、雕刻、编织等活动，使学生在动手实践中逐渐变得心灵手巧，思维能力和创新能力不断提高。下面我们谈谈如何通过手工制作培养学生合作与创新能力。

1.丰富视觉表象，培养敏锐精细的感受能力。再造想象是以丰富的表象储备为基础的，制作活动中，观察材料相当丰富，既有制作材料的多样性，又有样品的整体性，还有技能动作的生动性。比如：教授剪彩纸时，可用大红纸、蜡光纸、宣纸、丝光纸及其他质地软、硬的纸张；而制风筝时，则可用软、簿、韧的塑料纸、宣纸、桃花纸、广告纸、高丽纸、皮纸、防风纸、拷贝纸、基互丝绸、尼龙绸等。教师尽可能多地展出纸的样品，让学生不但可以认识各种纸张，获得关于纸及其他材料的丰富知识，分辨纸与纸的细微差别。

2.教给学生正确的观察方法，以培养观察能力。正确的观察方法是学生进行观察的前提。“建筑模型”的教学，我们让学生观察主楼、侧楼的安排，廊顶、廊柱、台阶的衔接，以及楼顶的安装，阳台的剪折等，还要根据实物找出平面图形上对应部位，最后引导学生思考一些问题。这样观察与思考不仅培养了学生观察能力与空间想象能力，而且可以培养思维的灵活性，引导学生将简单的模仿与创造结合起来；制作的作品既保持样品的基本造型，又有不同的外观特点。观察不但进行于作品的外貌与结构上，还需要进行于技能的掌握。作品的制作过程中，一刀一划，一点一刻，具有明显的动觉效果。教授时采用整体示范与分解示范相结合的方法，从整体到细节进行有选择的观察。对于一些速度快，动感强的动作，采用电教手段进行分解、定格。观察不仅限于课堂上，还进行于课堂外。制作的作品首先是一件工艺品，不但需要要课内模仿练习，更需要引导学生在课外进行创作训练。

3.在作品制作中进行创造性思维训练。创造性思维是思维的最高形式，是人类智慧的结晶。劳技作品的制作想象是关键。例如可乐瓶的制作。当学生们学了简单的果铲、漏斗的制作，掌握可乐瓶的一般切割、粘结、热变形以后，我们可以引导学生将纸片、纸板与可乐瓶的质感及加工的异同加以比较，发现它们的共同之处在于都能随心所欲地剪成各种不同的平面图案。其不同之处是纸片仅适合于平面图形、纸板则经过粘、接、贴可做出不透明的立体形，而塑料瓶经过热变形及粘、接、贴以后可做出半透明状的容器或装饰品，经过打磨、砂磨并上色还可做成不透明且光泽鲜亮、清新、悦目的鲜花装饰品等。接着让学生展开自由想象，将塑料片剪成圆、直、方、菱形、针锥形以及多种多样的平面关，经过糨、折、接形成不同的立体形，在此基础上，再引导学生在生活中寻找对自己有启迪的物体造型，进行联想和创造想象，产生灵感，确定图案。经过改进提高，学生们缍创造出符合自己意愿的发夹、装饰盒、垃圾桶、飞机、汽车、动物、救生圈、盆裁等，品种繁多。

4.知识与制作结合。杜威认为，活动课程的教学方法是由儿童的思维方式和活动课程内容中知识的性质决定的。他把“从做中学”看作是活动课程的方法纲领。学生如能把书本上获得的知识、技能，通过实践活动，还原以课堂外的自然中去，这无疑会对培养其操作能力，形成技能大有裨益。我们在活动课上，制作成品之前，先布置学生去翻阅资料，了解这一成品的制作方法，再让学生口头讲述制作方法，最后进行动手操作。

5.分组活动和自选活动相结合。本课题指的分组活动是以班内分组为主，即学生根据同一制作内容自愿组合成若干个活动小组共同合作开展制作。所谓自选活动，就是由教师提供一系列制作材料，并确定制作主题学生根据已有的经验，以有各种不同的兴趣，发挥想象力进行创造作品。

6班级单位制和年级联合制相结合。制作活动的过程始终应该使学生对即将进行的制作活动发生兴趣，并进一步发展这种兴趣。为此，每一个单元活动课结束后，我们都以年级联合制的开放性教学组织形式，举行一些竞赛、汇报、展示等活动，让学生在享受成功欢乐之余，激励他们进一步去探索。

7.家校联动。调查反映，较多的农村学生家长对该活动表示积极支持，只有少数家长还存有某些想法。因此，我们一方面通过举办家长学校，举行家长“开放日”活动，帮助家长进一步转变教育观念；另一方面，发放“制作活动课联系卡”争取家长全力支持。“制作活动课联系卡”主题有以下三个功能：依托家长帮助学生作好活动前的某些准备；教师定期将学生制作活动课上的表现反馈给家长；家长定期将学生的课外制作情况反馈给教师。

无论通过什么样的教学方法，在美术手工制作教学中都有一个共同的目标就是培养学生合作与创新能力。这些教学方法和途径营造了一个活跃的课堂氛围，既激发了学生学习的兴趣有提高了能力。在试机号雪中我们要不断的探索，总会经验，只有不懈努力，才能使我们的手工课堂成为培养学生合作与创新能力的沃土。

手工制作论文:关于大班幼儿手工制作教学的几点思考

摘要：针对幼儿的教学不仅要重视知识能力的发展，同时也要重视动手能力的提高。不同形式的手工活动是幼儿园教学提高幼儿动手能力的一种有效方式。由于手工活动属于一种特殊的艺术教学活动，因此，在提高幼儿审美能力、创新能力方面也有着独特的作用。文章通过分析幼儿大班手工制作教学的重要性，进而提出优化教师指导的有效策略。

关键词：幼儿园大班；手工活动；教师指导

一、幼儿大班手工制作教学的重要性

（一）促进幼儿生理发育、开发智力

作为幼儿大班课程中的组成之一，手工制作教学在提高幼儿动手能力方面有着积极的作用。手工制作教学是使幼儿在动手实践的过程中培养其动手能力和学习能力的教育过程，对幼儿的创造才能的形成有着一定的促进作用。幼儿时期的手工制作对幼儿生理的发育和智力的发展有着十分重要的影响。手工课使幼儿感觉到创造的快乐，动手实践又让幼儿的双手灵活程度不断提升，同时培养幼儿的意志品质。不仅如此，手工制作对幼儿手脑协调能力的锻炼有明显的效果。

（二）提升幼儿的创造力

手工制作可以有效地提高幼儿的创造才能，任何手工制品的制作过程都是一项复杂的手工制作活动，对幼儿的创造能力有着很大的考验。手工制作的学习过程能够在锻炼幼儿动手能力的同时，开发幼儿的心智，使幼儿的设计意识得到初步提升，培养他们的创造精神和刻苦精神，还能促使幼儿养成严谨认真的态度，提高他们与他人沟通协作的能力，使他们做事具有逻辑性、计划性，进一步提高幼儿的综合实践能力，是幼儿智力开发过程中必不可少的有效手段。

二、幼儿大班手工制作教学策略

（一）创设游戏情境

有效开展手工活动，需要教师做到寓教于乐，使活动过程生活化、游戏化。游戏情境的创设，有助于幼儿自然进入活动主题中，激发他们参与制作的欲望。例如手工活动“神秘的螺旋”中，教师在活动室周围展示各种带有螺旋形状的物体，如电扇、菊花、狮子图、大树、妈妈头像、绵羊图、蜗牛、水管等，组织幼儿参观“螺旋家族”，同时了解它们的特点及其不同作用，然后让幼儿选择制作一个自己喜爱的螺旋物品。幼儿置身于一个螺旋物体的大环境中，看着这么多色彩绚丽、形状各异的螺旋物体，一个个跃跃欲试：有的用红色、粉红、紫色黄色来做菊花的花瓣，用珠子、亮片、绿色来装饰菊花；有的用黑色、绿色、红色、黄色来做乌龟、笑脸，用树叶、绳子、贝壳来装饰头饰；有的用手中的U笔卷出狮子卷卷的头发，大树螺旋形的树枝。最后，孩子们纷纷带上自己的作品参加游戏。可见，游戏氛围能够激发幼儿主动参与艺术活动的欲望。

（二）注重基础教学

无论是平面手工还是立体手工，均需要考虑孩子的实际情况，优先使其掌握一些基本的制作技巧，逐步提高制作技能。例如：在平面手工制作中，教师可以先告诉孩子什么是手工制作，即是用一些简单的材料包括树叶、树根、胶水、纸、生活废物（塑料管、易拉罐、包装盒等）、蔬菜等通过自己的组合，制作有趣的东西；其次教会孩子怎样安全正确地使用一些制作工具剪刀、胶水等；然后是完成制作。教师在整个过程中应当充当好两个角色，一是讲解者，通过浅显易懂的话告诉孩子一些基本的知识技能；二是示范者，通过亲身制作示范，为提供模拟的样板。

（三）制定教学任务

这一过程，是幼儿在头脑中通过想象与思考，对手工制作的作品的造型、色彩等各方面进行动手操作的过程。学前儿童思维的主要特点是它的具体形象性以及进行初步抽象概括的可能性。一般来说，早期幼儿脑中还不能具备“统筹全局”的情况，他们很多具有“随意性”，在制作过程中容易改变目标，以制作的结果来作为自己的作品。

①对手工任务的说明，明确制作意图。在制作活动时教师应有效地设置创意手工活动的任务要求，并引导幼儿明确制作目的。例如幼儿拿起制作材料任意玩耍时，教师可以启发其制作幼儿喜爱的玩具，并提问：“你想不想做你最喜欢的玩具？”“你想用什么材料做呢？”教师应沿着幼儿的思路去引导幼儿思考问题，完善他们的创作意图。并且在发现幼儿有了创作动机的时候，给幼儿提供机会把自己的创作意图表达出来，这既是意图转化为构思的一种途径，也是指导幼儿手工意图渐渐地明朗，从无目的转向有目的的一种手段。

②教师介入互动，引导幼儿联想。这一阶段，幼儿已经产生了手工制作活动的目的了，这时，教师可以让他们根据自己的意图选择材料，充分发挥想象力。比如：请幼儿思考，如果要制作一辆小火车，可以使用哪些材料或者拿出大不不等的纸盒，请幼儿想象可以用们它制作出什么物体……）。当幼儿提出可以用纸盒制作火车的想法时，教师可以连续提问，刺激幼儿想象。

③让孩子寻求自由的空间。创作是需要空间的，教师要善于启发和诱导，给幼儿充分的自由，有更多尝试、创造的机会，才能在手工活动中发挥自己的创造力，发挥自己的个性。

（四）完善作品评价

幼儿手工活动评价是有目的、有计划、有系统地对幼儿手工能力发展和幼儿手工活动情况进行客观了解、分析、总结的过程，也能为下一步的手工教育和指导提供依据。教师在评价时要注意将过程评价和作品评价相结合。作品评价可以从“材料与技巧”、“修饰与造型”及“想象与创造”等方面进行。评价形式可由教师评价，也可以是幼儿自评或互评。例如手工活动“纸杯娃娃”中，教师不仅要引导幼儿学会评价作品的设计能力：“比比哪个小朋友设计的纸杯娃娃最神气？哪个纸杯娃娃最小巧？哪个纸杯娃娃最漂亮？”还要引导幼儿学会评价“借物造型”的能力，如，哪些纸杯娃娃运用了哪些修饰技巧（用各色毛线做娃娃的头发，用什么线条装饰裙子，用什么珠子装饰上衣等）？哪个造型的想象最有创意？在作品评价时要充分尊重和爱护幼儿对艺术的创造性和独特性表现，重在引导幼儿评价作品构思是否新颖，材料使用是否巧妙，色彩搭配是否合理。只要幼儿能较好地使用美术元素表现自身的所思所想，充分体现出童心与童趣，就可以视为一份佳作。

结语：

无论是提高幼儿的知识水平还是动手能力，教师的指导都发挥着不容忽视的作用。因此，针对幼儿园大班手工活动，幼儿教师要以幼儿的全面发展为目标优化教学，提高幼儿园教学的整体质量。

手工制作论文:中职生手工制作之传统图案的二度创作

【摘要】 手工制作是文化传承的一大重要方法，而手工制作更多的是传统图案的运用。那么，就必须要让学生去理解传统图案、处理传统图案并且更好的将传统图案表现在。所以传统图案的二度创作就极为重要，是制作者更有感情的去表现作品，达到神形兼备的效果。这也需要学生们重视二度创作。

【关键词】 中职生 手工制作 二度创作

在多年的美术教育积累中，深切地体会到二度创作能力的重要性，更是学生对手工制作进一步深入的了解极大前提。特别是对一些美术基础较差，理论知识贫乏的，人文知识知之甚少的学生来说，更是尤为重要。何谓二度创作，也就是学生理解手工制作中的传统图案，处理传统图案，表现传统图案的能力。

一、熟悉、理解传统图案

知其然知其所以然，而手工制作也需如此，想要创作出更好的手工作品更为巧妙的对传统图案进行二度创作，首先要追根溯源了解其发展历程，明确其典型图案；第一，了解最基本的图案结构，熟练运用对称、平衡、分割、连续、放射、重叠、联合、分离、组合等方法，对最基础的图案结构应该熟练掌握，并深刻理解；特别是这些最为基础的功底性的内容，要将其熟记于心多练习多实践；第二，理解传统图案创作者的思想情感，要善于联系这些传统图案的创作时间，创作背景和创作人物，以及图案中所交代的景、境、形中，发现图案所蕴含的情、意、神及图案的基本情绪和艺术形态。第三，冷静的欣赏传统图案，将图案的感情、形象和情景意境品味体会，领略其精华所在，对于理解程度较差的学生可以为其进行简单的分析讲解。第四，多欣赏手工艺品上所绘制的传统图案，理解分析手工制作与传统图案的合理融合，使传统图案为手工制作品更添色彩。

二、传统图案的巧妙处理

作为传统图案的创造者，已把图案的线条与色彩流畅的融为一物，并使图案更美化，更形象。要对图案进行巧妙的处理，首先要有一定的基本画作功底，对于绘画者，必须要先准确地画出所想要画的作品，如果连最基本的画画功底都不能掌握，就根本无法谈得上对传统图案的创作。其次，要有专业的基本理论知识。如分析图案的格调、体裁、风格、特色。具备这些基本条件才能对图案进行巧妙处理，其体裁首先要善于抓住图案中的特色和其韵律，这在传统图案二度创作中尤为重要。

三、绘画技巧的提高

在图案创作中，常常会遇到学生对于图案的理解很透彻，但在绘画中始终表现不出来，会有“心有余而力不足”。更为甚者，创作者内心激动，无法静下心来进行很好的创作。这些现象主要是创作者的基本功底有所欠缺，应该明白创作技巧的重要性。艺术来源于生活更高于生活，创作者可以多观察生活，从生活中提升自我。绘画技巧的训练不使目的，只是为艺术内容服务和进行绘画再创造。做到真正意义上的绘画与生活融为一体，这也是专业创作者所具备的最高涵养。

四、情感的准确把握

长期的创作积累形象地说明了创作中对于情感使用的分寸感的重要性。但凡成功的作品，创作者都能很好的将自己的情感融入其中，并很好地把握情感流露的分寸。有时候看同学们的绘画作品时情感流露的太过夸张或者情感的饱满度不足，会感觉达不到作品的理想效果。创作者应该多观察生活中的人和事，多领会，多琢磨，多欣赏优秀的手工作品，并细细品位其传统图案的魅力，以及其表现形式的合理得当。平时绘画时多体会，多领悟，这样才能逐步增强创作者的情感调控把握能力。

五、传统图案的整体驾驭

一个二次创作的传统图案作品的整体呈现是要靠脑力与体力的完美搭配结合。必须具备良好的身体素质，聪明的大脑和敏锐的洞察力，更需要有较强的表现欲望，最主要是要有扎实的绘画功底，这四者缺一不可。很多时候灵感来源于一瞬间，创造这就需要在这灵感来源的瞬间快速地将其记录下来，运用自己超强的基本功将其巧妙地表现出来，并与传统的图案进行完美的结合。很多时候创作的图案难度较大创造出的作品勉强可以，但会暴露很多缺点，创作者就需要从整体上来分析自己的作品，分析其不足之处来更好的完善自己的作品。有很多时候问题还是会出在根源之处，也就是基本功的扎实程度不够。所以创作者还是需要勤学苦练，扎实的基本功会为创作者的创作带来更大便利。熟知传统图案的基础魅力，才能更好的表现作品，以便达到欣赏者的共鸣。

总结：对于传统图案的二度创作对于创作者也有着极高的要求；首先要熟知传统图案的历史，究其根本了解其深意，Y合最初创作者的初衷，深入了解作品的情感及其内涵，明白作品的潜在深意；而对于创作者本身更需要有扎实的基本功，在平常要多学习，多练习，从而避免在创作中有思维有想法却无法去完美的将其呈现出来；创作者更要有一颗细心并善于观察生活的心，更要有犀利的眼睛，来发现生活中美妙的瞬间，以此来使创作者的作品更为优秀。创作者要学会将自己的所学所想完美的融入作品中。