文字在平面设计中的重要性

时间:2022-07-25 10:55:37

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文字在平面设计中的重要性

文字平面设计中的重要性:平面设计中文字艺术探讨

(沈阳师范大学渤海学院,辽宁 兴城 125105)

摘 要:伴随着我们社会的日益发展与经济实力的日益强大,各种文字的我们所从事的平面设计中已经得到了极为广泛的应用。文字的变形与平面设计之间已经成为了良性互动的关系。从历史的层面对这一现象以及未来可能的发展方向做出判断。

关键词:平面设计;文字;全球化

平面设计在我们的工作生活中已经得以广泛的应用,尤其是在诸如期刊、平面的各种广告以及各种产品的外部包装等方面已经有了广泛的应用。现代的平面设计似乎比较愿意在文字艺术上进行取材工作。文字的主要作用在于记录语言以及表述自己的看法和对文化进行有效的散播。文字作为我们相互间进行交流的一个至关重要的渠道,其对于平面设计的工作常常可以发挥出让人难以置信的奇妙作用。我们在对平面设计的作品进行艺术加工的时候,需要通过自己的艺术思维将那些看似毫无关联的元素巧妙的联系起来,让他们能够成为一个不可分割的整体来共同表达创作者的各种思维。在这个当中,文字起着将这些元素联系起来的作用与功效。

1 文字艺术对于平面设计中作品的各种作用与意义

文字艺术对于平面设计而言发挥着令其他元素难以承担的各种作用,文字有效的实现了将信息进行视觉化效用的发散与传播。也就是我们通常所理解的在能够给观众以美化的视觉享受的时候还能够静悄悄的将其中所内涵的各种信息给传递出去。文字能够胜任这一要求是与其内在的天然性质无法分割的。首先,文字在其外形之上就有着视觉与图形的身影,我们大家知道有一些文字被称之为象形文字,尤其是我们的汉字,是数千年沿袭下来,其外形颇具有艺术性质的美感。其次,文字具有多重的表现方法与技术,其表现形式多得令人数不胜数。最简单的,不同的字体都具有着各种不同的外在结构以及完全不同的书写方法;最后,我们的文字还可以通过各种艺术加工来达到创作者所需要的各种艺术效果。以上这些就已经足够说明我们的文字在平面的设计工作当中已经逐渐的升级成为某种程度上的文字艺术,我们需要改变自己以往对于文字的各种看法,需要将艺术作品中所含有的文字作为感性的层面来看待,需要明白的知道其只是一种艺术的表达方式,是一个文化的载体,是为了能够表达更为深成的含义。我们现在所处的信息化年代,各种科技手段的应用能够让我们的文字表达出各种不同的艺术效果。我们的设计工作者在准确的将信息进行巧妙地传递的时候并力图做到文字的各种信息能够与整个设计成为一个完美无缺的整体,我们不但要能够实现文字与设计的完美融合,还要追求让我们的文字艺术设计能够巧妙的走向各种与众不同的设计风格,可以能够对于人们的心理造成强劲有力的冲击。

2 平面设计与汉字的艺术化开始走出中国

我们国家的平面设计开展的时间并不长,只是在改革开放之后才逐渐兴起并并人们所重视,在步入新的世纪之后,源于全球经济的相互整合已经发展的令人无法抗拒的潮流。我们的艺术设计工作作为一个时代的标杆也无法避免地会遭受其中所带来的种种改变与变化。我们国家的平面设计工作也需要改变自己原有的模式,积极主动的去迎接国外同行的挑战并融入到世界的潮流中去。发达国家和地区由于其起步较早,在平面设计方面远胜于我们,不管是在技术上还是其作品所能表达出的冲击力上。我们需要学习他们的先进经验并将其巧妙地与我们的传统文化相互融合,要求做到保留我们自己传统的特色并能够导入足够的现代元素以便吸引观众的目光。我们的汉字与发达国家所使用的字母有着明显的差异与不同,我们的汉字承载了我们几千年来的文明与传统,其中凝结了我们祖先的思想精髓。我们不但要保住我们的文化传统。同时也需要积极主动的学习发达国家的经验,只有这样才能够满足我们发展的需要。

3 结语

从我们的发展历史以及各个国家的发展历程来看,平面设计中从来就没有缺少文字的身影,这两者之间是无法分割的。平面设计与文字是相辅相成,而且某种程度上来说。平面设计工作是在文字发展到一定阶段必定会出现的产物。文字因为其所内涵的各种属性以及其逻辑特征等在平面设计方面有许多共通之处。甚至于我们可以简单的认为我们的文字也是一种平面设计。文字对于平面设计工作的影响是别的元素所无法替代的,文字可以巧妙地将平面设计所要追求的效果通过视觉来实现,而文字在其中起着无法替代的传递作用。这样的作用在我们所处的信息化时代非但没有被削弱反而有了明显的强化,其让平面设计所具有的视觉冲击力显著的得以增加。文字的巧妙使用已经成为我们与国外同行相互抗衡的有利武器,我们对于自己的传统文化有着清晰地掌握与了解,而且我们汉语言文字中所包含的各种丰富的信息以及各种巧妙的变形,能够让我们的平面设计工作在世界的舞台上占有一席之地。在我们现在的时代,对于平面设计工作能否好好把握已经成为了一个关键,而其中的关键就在于能否巧妙的运用好我们自己的文字。

文字在平面设计中的重要性:平面设计中文字的应用及组合

[摘要]中国千年的汉字文化,是艺术设计的一个重要元素,是一种传承文明、交流思想的工具,在现代社会中运用于视觉传达的每个角落。近十年来,随着视觉艺术的不断发展,文字元素在平面设计中扮演着一种新的角色,成为传递信息的重要载体,在平面设计中越来越受到重视。本文就平面设计中的文字设计和组合原则展开分析,对字体的形式、风格、审美等方面进行了探究,以期对文字元素在平面设计中更加有效地传递信息有所补益。

[关键词]平面设计;文字设计;文字组合

作为一种传承文明、进行思想交流的工具,文字在现代社会中已经逐渐被引入设计的各个领域。随着人类文明与社会经济文化的发展,文字设计在大众传播媒介的推动下,它的功能、形式、审美在不断发生变化。近10年来,文字元素在平面设计中扮演着一种新的角色。如在平面设计中,文字作为一种主要的设计元素已成为一种有效的形式语言和手段,是传递信息的重要载体。它以独特的造形形态来传递信息,人们凭借对文字形态的理解来完成对信息内涵的传达与接收。从文化的不同角度来审视文字艺术设计,我们可以感受到它巨大的生命力和感染力,文字不仅具有信息传递和阅读功能,还具有一种图形魅力,它作为设计元素有着不可替代的设计效果,在平面设计中越来越受到重视。

首先,文字设计要服从主题的要求,要与内容相吻合,不能脱离主题的要求,更不能与主题相冲突,破坏其诉求效果。特别是在商品广告的文字设计中,应该注意每一条标题、每一个字体标志、每一个商品品牌都有其自身内涵,将它准确无误地传达给消费者,是文字设计的目的,否则将失去了它的功能。其次,抽象的笔画通过设计所形成的文字形式,往往具有明确的倾向,这一文字的形式感应与传达内容是一致的。如生产女性用品的企业,其广告文字必须具有柔美秀丽的风采;手工艺品广告文字则多采用不同感觉的手写文字、书法等,以体现手工艺品的艺术风格和情趣。最后,文字版面的设计也是一个非常重要的设计过程,好的版面设计是设计主题能否准确传播的一个重要环节。因此,优秀的布局是设计的重要因素,如何在平面设计作品中使用好文字这一主要设计元素,是一个重要而又具有挑战性的课题,我们不仅要站在设计者的角度考虑问题,更要站在视觉受众的角度去发现问题。

一、文字设计的原则

(一)提高文字的可读性

文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息,要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果,给人以清晰的视觉印象。因此,设计中的文字应避免繁杂零乱,避免为设计而设计。文字设计的根本目的是为了更好、更有效地传达作者的意图,表达设计的主题和构想意念。文字的形体和结构也必须清晰,不能随意变动字形结构、增减笔画,使人难以辨认。如果在设计中单纯追求视觉效果,必定失去文字的基本功能。因此,文字设计不管如何发挥,都应以易于识别为宗旨。

(二)文字的位置应符合整体要求

文字在画面中的安排要考虑到全局的因素,不能有视觉上的冲突,否则画面主次不分,容易引起视觉顺序的混乱,并且作品的整体涵义和气氛都可能会被破坏。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离,更不能相冲突,否则,就会破坏文字的诉求效果。一般来说,文字的个性大约可以分为以下几种:

1.端庄秀丽。这类字体优美清新,格调高雅,华丽高贵。

2.坚固挺拔。这类字体造型富于力度,简洁爽朗,现代感强,有较强的视觉冲击力。

3.深沉厚重。这类字体造型规整,具有重量感,庄严雄伟,不可动摇。

4.欢快轻盈。这类字体生动活泼,跳跃明快,节奏感和韵律感都很强,给人一种生机盎然的感觉。

5.苍劲古朴。这类字体朴素无华,饱含古韵,能给人一种对逝去时光的回味与体验。

6.造型奇妙。字体的造型奇妙,不同一般,个性非常突出,给人的印象独特而新颖。

(三)在视觉上应给人以美感

在视觉传达的过程中,文字作为画面的形象要素之一,具有传达感情的功能,因而它必须具有视觉上的美感,能够给人以美的感受。字型设计良好、组合巧妙的文字能使人感到愉快,留下美好的印象,从而获得良好的心理反应。反之,则使人心里不愉快,视觉上难以产生美感,甚至会让观众拒而不看,这样势必难以传达作者想表现的意图和构想。

(四)在设计上要富于创造性

根据作品主题的要求,突出文字设计的个性色彩,创造与众不同的独具特色的字体,给人以别开生面的视觉感受,有利于作者设计意图的表现。设计时,应从文字的形态特征与组合上进行探求,不断修改,反复琢磨,这样才能创造出富有个性的文字,使其外部形态和设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受。

二、文字的组合原则

文字设计的成功与否,不仅在于字体自身的书写,也在于其运用的排列组合是否得当。如果一件作品中的文字排列不当,拥挤杂乱,缺乏视线流动的顺序,不仅会影响字体本身的美感,也不利于观众进行有效的阅读,难以产生良好的视觉传达效果。要取得良好的排列效果,关键在于找出不同字体之间的内在联系,对其不同的对立因素予以和谐组合,在保持其各自个性特征的同时,取得整体的协调感。为了达到整体组合的统一,需要从风格、大小、方向、明暗度等方面选择协调相同的因素,将对比与协调的因素在服从于表达主题的需要下有分寸的运用,造成既对比又协调、具有视觉审美价值的文字组合效果。文字的组合中,要注意以下几方面:

(一)人们的阅读习惯

文字组合的目的是为了增强其视觉传达功能,赋予审美情感,诱导人们有兴趣地进行阅读。因此,在组合方式上就需要顺应人们的心理感受。人们的一般阅读顺序是:水平方向上,视线一般是从左向右流动;垂直方向上,视线一般从上向下流动;大于45°斜度时,视线从上而下流动;小于45°时,视线从下向上流动。

(二)字体的外形特征

不同的字体具有不同的视觉动向。如扁体字有左右流动的动感,长体字有上下流动的感觉,斜体字有向前或向后流动的动感。因此,在组合时,就要根据不同字体视觉动向上的差异,进行不同的组合处理。扁体字适合横向编排组合,长体字适合竖向组合,斜体字适合横向或倾向排列。合理运用文字的视觉动向感,有利于突出设计主题,引导观众的视线按主次轻重流动。

(三)要有一个设计基调

每一件作品都有其特有的风格,在这一前提下,一个作品版面上各种不同字体的组合,一定要具有一种符合整个作品风格的设计倾向,形成总体的情调和感情特征。不能每种文字自成风格、各行其是。总的基调应该是整体上的协调和局部的对比,于统一之中又具有灵动的变化,从而产生对比和谐的效果。这样,整个作品才会有视觉上的美感,符合人们的欣赏需求。 除了以统一文字个性的方法来实现设计的基调外,还可以从方向性上来考虑文字统一的基调,并且可以运用色彩方面的心理感觉来达到统一基调的效果。

(四)注意负空间的运用

在文字组合上,负空间是指除字体本身所占用的画面空间之外的空白,即字间距及其周围空白区域。 文字组合的好坏,很大程度上取决于负空间运用是否得当,字的行距应大于字的间距,否则观众的视线难以按一定的方向和顺序进行阅读;不同类别文字的空间要做适当的集中,并利用空白加以区分,为了突出不同部分字体的形态特征,应留适当的空白,分类进行集中。

文字的创意性设计在信息繁多、商业竞争无处不在的当今社会中显得日益重要。如何以文字这种简单的符号元素,形成强有力的视觉秩序,并以此传递信息、表现观念,值得我们深入思考。这也意味着设计上的突破――突破现有的思维模式,突破现有的形式语言,突破现有的印象。诚然,每个时代的发展、每种文明的进步以及每种设计潮流的推进,都意味着对字体在形式、风格、审美等诸方面无止境的探求,这同样需要从观念上对文字的再创造与应用进行不断地推陈出新。文字的生命是无限的,它占据着永恒的时间与空间,只要人类与语言、文字同在,人类追求视觉和审美背后的真实就将永远继续下去。

文字在平面设计中的重要性:文字排列在平面设计中的运用

摘要:本文以文字排列在平面设计中的运用为题进行研究。论述了文字的信息传达功能在平面设计中应注意的原则,以及文字在平面设计中的位置、字体、间距的处理关系。从而表明了文字排版、文字设计在平面设计中的重要性。

关键词: 文字排列、平面设计设计、创造性、字型设计

1.提高文字的可读性

文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息,要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果,给人以清晰的视觉印象。 设计中的文字应避免繁杂零乱,使人易认,易懂,切忌为了设计而设计,忘记了文字设计的根本目的是为了更有效地传达作者的意图,表达设计的主题和构想意念……

恰当的选择你所需要的字体 ,不要使用过小过细的字体。注意文字在编排时的方向,注意安排阅览者的视线。

2.文字的位置应符合整体要求

文字在画面中的安排要考虑到全局的因素,不能有视觉上的冲突。否则在画面上主次不分,很容易引起视觉顺序的混乱。而且作品的整个含义和气氛都可能会被破坏,这是一个很微妙的问题,需要去体会。不要指望电脑能帮你安排好,它有时候会帮你的倒忙。细节的地方也一定要注意,1个象素的差距有时候会改变你整个作品的味道。安排好文字和图形之间的交错合并,既不要影响图形的观看,也不能影响文字的阅览。文字一定不要全部都顶着画面的边角,这样看起来很不专业。不要让文字和边线没有距离感,适当的调整距离会舒服点。

3.在视觉上应给人以美感

在视觉传达的过程中,文字作为画面的形象要素之一,具有传达感情的功能,因而它必须具有视觉上的美感,能够给人以美的感受。字型设计良好,组合巧妙的文字能使人感到愉快,留下美好的印象,从而获得良好的心理反应。反之,则使人看后心里不愉快,视觉上难以产生美感,甚至会让观众拒而不看,这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想。

一个带有图形的文字版面,文字的字体、大小、间距一致,内容清晰醒目,也许你认为这样也不错了,但是多少显得平淡了些。如果我们对图形中的文字稍加变化:如改变字与字之间的位置、字体的风格,增大个别文字的尺寸,(字体加大后,段落之间的距离也应该随之调整,小字体同样应用这一规则,不过是相反的)这样在视觉上增添了层次感和节奏感。

如果有多个段落,就要注意更多的问题,比如主次和轻重,以及在内容表达当方面的重要程度等。

4.在设计上要富于创造性

根据作品主题的要求,突出文字设计的个性色彩,创造与众不同的独具特色的字体,给人以别开生面的视觉感受,有利于作者设计意图的表现。设计时,应从字的形态特征与组合上进行探求,不断修改,反复琢磨,这样才能创造出富有个性的文字,使其外部形态和设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受。

一个很普通的文字版面,加一点自己的感受在里面,对文字的大小、间距、透明度做些调整,就会是完全不同的效果了。如:图1、图2。

另外根据画面或作品的要求,可以使用一些图形化的文字(这可是汉字设计的一种新观点)。所谓“文字图形化”即将文字笔画做合理的变形搭配,使之产生类似有机或无机图形的趣味。强调字体本身的结构美和笔画美。如图:图3、图4。

图3中的文字――“无欲”在这里面的表现力有些苍白、呆滞,对主题的表达没有什么帮助。图4中“无欲”进行了一些字体上的设计,人性化的味道出来。差别就在这里,也许只是一点小改动,但是需要你思考的却更多。有时候对文字的笔画做特殊的加工处理往往会产生一些意想不到的效果。而这样的处理是带有创造性的。这是电脑字体所无法替代的效果,带给观看者的感受自然会要强烈的多。在一定的条件下,确实不能用电脑中提供的字体,必须要自己创造。这也是汉字魅力所在的地方。

5.更复杂的应用

文字不仅要在字体上和画面配合好,甚至颜色和部分笔画都要加工,这样才能达到更完整的效果。而这些细节的地方需要的是耐心和功力。记住一定要有自己的想法和感受在里面,如果想表达自己对作品的态度,就不要在文字上偷懒,这也是不能偷懒的地方。

对作品而言,每一件作品都有其特有的风格。在这个前提下,一个作品版面上的各种不同字体的组合,一定要具有一种符合整个作品风格的风格倾向,形成总体的情调和感情倾向,不能各种文字自成一种风格,各行其是。总的基调应该是整体上的协调和局部的对比,于统一之中又具有灵动的变化,从而具有对比和谐的效果。这样,整个作品才会产生视觉上的美感,符合人们的欣赏心理。除了以统一文字个性的方法来达到设计的基调外,也可以从方向性上来形成文字统一的基调,以及色彩方面的心理感觉来达到统一基调的效果等等。

在有图片的版面中,文字的组合应相对较为集中。如果是以图片为主要的诉求要素,则文字应该紧凑地排列在适当的位置上,不可过分变化分散,以免因主题不明而造成视线流动的混乱。

文字排列在平面设计中的运用没有规律可遵守的,是完全以表达自身感受为主的,更多的依赖作者的设计功力和对文字设计火候的把握,以及对自身情感表现的欲望强烈程度。没有激情的文字版面是苍白的,只有激情的文字版面是无力的。激情加上技艺的是震撼的。这要求设计者的创新概念和大胆构思,不必固执于条条框框。

文字版面的设计也是创意,创意是设计者的思维水准的体现,是评价一件设计作品好坏的重要标准。在现代设计领域,一切制作的程序由电脑代劳,使人类的劳动仅限于思维上,这是好事,省却了许多不必要的工序,为创作提供了更好的条件,但是,在某些必要的阶段上,还是不能完全让电脑来做,人,毕竟才是设计的主体。

作者简介:刘洋,职称:讲师

文字在平面设计中的重要性:文字在平面设计中的重要性

[摘要] 中国是世界上文明发生最早的国家之一。一部完整的平面设计史,应该是从人类开始记录自己的思想开始的。文字是人类文化的重要组成部分。文字是人类日常生活中最常接触的视觉媒体之一,而字体设计就是将文字精神技巧化,并加强文字的造形魅力。

[关键词] 文字 平面设计 影响

一、文字的历史

文字是记录语言的符号体系,是语言最重要的辅助工具,文字的出现突破了有声语言在时间和空间上的局限性。文字的发展大约经历了实物文字――图画文字――象形文字――书写文字和拼音文字等几个发展阶段。

在原始社会,部落里的人们结伴出去捕杀猎物,猎物的数量、种类的统计和分类又成了一大难题。在这种情况下,人们开始采用画杠、点点等简单的方式来记数。比如,可能“一”代表“1”,四个横杠代表“4”。这是最早的“数字”了,它解决了原始人初步碰见的生存问题。

从有无文字的历史记录来看,史前时期远古荒昧,尚无文字记载,原史时期虽有文字记载,然而数量较少,存在许多空白,人类为了记录自己的思想、活动、成就,开始是用图画作为手段,但是图画对于思想的表达能力非常有限,特别对于比较抽象的思维的记录,几乎无能为力。人类创造了文字,自从有了文字,就有了文字的不同体例,有加强文字说明能力的插图,这个就是平面设计的开始,所以平面设计其实是从人类开始利用文字记录自己的思想的时候就开始的一个活动,贯穿于人类文明史的整个过程。

在早期的农业经济时,文字也被创造了出来。当苏美尔人在两河流域建立起奴隶制城邦时,他们就发明了文字。开始是一种象形文字,后来变成了楔形文字,楔形文字在两河流域使用了几千年之久。这种文字在公元前2000年发展成熟,在文字的书写方式上,用一根小木棒或芦苇杆在上面斜压上一些笔划组成文字。因为这些笔划都呈楔形,故称楔形文字。

埃及早在公元前3100年左右就形成了第一个王朝。这个时期,美索不达米亚和苏美尔文化从两河流域被引入埃及,从而导致埃及的文化发展,文字的创造,书写的发展是其中的一个非常显著的方面。

在所有的古埃及文书中,最具有平面设计价值的应该是纸草文书,特别是给去世的人书写的所谓《死亡书》。公元前1370年的胡尼夫纸草文书也有类似的设计特点。插图和文字混合,文字竖排,具有高度的装饰性特点,可以看出当时平面设计广泛把插图和文字混合,利用竖排模式组织整体的特点。

中国文字的历史。中国是世界上文明发生最早的国家之一。关于文字的产生,说法有三:一是文字由伏羲氏发明;二是汉字的产生起源于结绳记事,而相传结绳即是从神农氏开始的,因此认为汉字是由神农氏创造;三是认为汉字的创造者是黄帝的史官仓颉。从社会发展进程来看,在生产水平和文化水平都十分低下的原始阶段,由一个人创造发明一种文字是不可能的;从文字的产生来看,它需要一个相当长的历史过程,而没有哪个人可以生活这么长的时间。因此,有理由相信,文字应该是集体智慧的结晶。

当社会发展到一定的文明层次,生产水平不断提高,必然需要在共通的文化基础上创造出某种共通的视觉符号来记录一些重大的事件,处于这种社会发展的必然趋势,于是文字便产生了。文字的产生,其实本生就是一种设计。中国文字的最早形态是出于简单形象的,甲骨文是我国最早的可识文字,是书写或镌刻在龟甲、兽骨上的卜辞,也有少许的记事文。河南安阳殷商遗址出土的大量龟甲兽骨上,刻有大量象形文字,称为甲骨文,这是我国可考的最早文字。这些文字当时是用来记录占卜结果的,也就是记录事件的符号。随着时间的推移,到了数千年后的今天,除了在考古工作者的眼中它还保留有记录事件符号的特性外,在绝大多数的人心目中,这些难于辨认的文字,已成为几千年前那个时代的象征。

在大量的平面设计作品中,甲骨文的形象反复出现,它所传达的信息已不再是古人询问命运的结果,而转变为人们对那个时代的追思,在这里这些文字已经成为数千年中华文明荣耀的提示符。

二、文字对平面设计的影响

1.字体对版面的影响

在版面编排中,字体发挥着不可忽视的作用。字体是版面的重要组成部分。设计无论是作为独立的艺术形式,还是特地为某种产品服务,都必须有文字的说明。在设计一个版面的最开始,我们必须决定究竟要突出什么,文字还是图案?如果你决定着重于图案,那么主要部分就应该用图案填充而文字就会占据相对小的版面。如果你想突出文字,那么就使用大的字体作为题目,然后填入适当的辅助图案来完成你的设计使它看起来平衡。由此看来,文字可以起到均衡版面的作用。

2.文字在标志设计中的影响

汉字的原始雏形也是图画,从皇帝时期的仓颉造字到商周时期的甲骨文,再到秦汉时的小篆、古隶和宋明时的印刷字体,直到我们现在常用的宋体、黑体、仿宋、综艺、琥珀、圆体等,汉字经历了几千年的发展和演变。文化现象是随着人类的观念而产生的,中国自古就有“天人合一”的观念,能否符合大自然的韵律是衡量一切的标准。

随着时代的发展,站在信息化、视觉化、艺术化的视角审视,汉字无疑是一种有巨大生命力和感染力的设计元素,尤其广泛地运用于现代企业的标志设计,演进为名副其实的文字信息传达媒介。如香港设计师靳埭强的“中国银行”标志(见右图),在古代“滚圆”的铜钱形中融入一个“中”字,似两扇上了锁的门,象征安全与守信。形象无国界,这样一个图文并茂、内涵丰富的视觉符号应该是够“通俗”了吧。

三、文字图形化

“字体应该是图形要素,字体图形就是形式与内容的高度统一。”文字的图形化特征,历来是设计师们乐此不疲的创作素材。中国历来讲究书画同源。其文字本身就具有图形之美而达到艺术境界。以图造字早在上古时期的甲骨文就开始了。至今,其文字结构依然符合图形审美的构成原则。世界上的文字也不外乎形象和符号等形式。平面构成中的点,线,面也和文字有着密切的关系。

图形文字则是在发展了几千年的文字基础上,进行字体的图形再创意。利用一些现代社会发展的产物作为创作的素材,同时用这种创意来表现现代社会中的某些行为。制造一种现代的气氛,使文字创意有现代感。不仅从形式上,而且从内容上进一步深化所要表现的内容,是一种意象化的图形文字。

文字图形,就是将文字成为版面编排的一部分,甚至整体达到图文并茂,别具一格的版面构成形式。把图形符号与文字结合在一起,重新构成字的新的概念,缩小了字本身的内涵,赋予它特定的含义,或重新来诠释它的字面意义;把字进行图形化的处理,把文字的形作为图象来对待,把文字的意作为创意的根本指导思想,以形变来拓展意,以意来限制形的蜕变,进行文字的意象化处理。

文字作为人类文明的伟大发明之一,自从产生到现在,已经经历了数不清的日月。在漫长的岁月里不停地变化着。文字不但有着传达信息的功能,在设计方面也起着非常重要的作用。文字在今后设计上的应用还需要人类不停地探索。

文字在平面设计中的重要性:浅谈平面设计中的文字设计

【摘 要】文字设计是平面设计的重要组成部分,它通过文字本身传递信息、表述内容,而又通过各种设计元素的加工和多种表现手法的应用来凸显视觉美,进一步赋予文字更深刻、更丰富的内涵。可见,文字设计在平面设计上具有最直观的视觉影响力。

【关键词】文字设计 平面设计 表现手法

一、文字设计的概念与意义

文字设计是平面设计的重要组成部分。无论是广告设计、书籍装帧设计或是报纸设计、画册设计,都无不用到它。视觉传达的要素包括文字、图形和色彩三个方面,其中文字起着不可忽视的作用。我们曾见过只有文字的广告,而从未见过只有图形而没有文字的广告。由此可见,文字设计在平面设计中的重要意义。

文字设计是探讨文字造型的理论与技术,是一门研究文字的字体、笔画、结构、字形、字距、行距以及编排的设计课程。它不包括文字内容的撰写,而是通过对以上各项内容的安排、处理,通过更美观、更条理的文字构成,来提高文字内容的视觉传达效果。

二、文字设计的原则

文字设计和绘画有所不同,字体设计的目的是使文字简洁、直观、准确地将更多的信息以视觉美的形式表现出来。为了以个性鲜明的视觉美形式传播信息,文字设计必须遵循以下三条基本原则。

(一)内容性原则:文字设计的诉求要符合作品的基本内容。文字设计的内容性是指文字设计必须从文字的内容出发,将文字的字体、笔画等造型因素与文字所表达的内容紧密结合,才能具体、准确地表达和突出文字的内容,以提高传达效果。

(二)可读性原则:文字设计的最终目的在于传达设计师对设计主题的构想与表现。文字设计的可读性是指文字在设计时不能随意变动字形结构,增减笔画,使人难以辨认,从而失去文字的易读性,必须力求正确、清楚,让人一看就能认出来是什么字。特别是标题、名称、广告语等一些重要文字的设计上就更需注意此原则。

(三)艺术性原则:视觉美感是文字设计的基本要求。文字设计的艺术性是指文字设计为了更具体、更生动、更形象地表达文字内容,使文字具有艺术魅力,而采用一些艺术表现手法来加强文字的吸引力。例如运用对称、均衡、对比、韵律等美学原理绘写出和谐、美观的文字。

三、部分常用字体的特征

方正琥珀简,字体圆润饱满、新颖活泼,结构错落有序,粗而不重,胖而不臃,适用于书、报、杂志和各类印刷品的标题及装饰用字。

方正报宋简,笔划纤细,字体清秀工整,结构均匀,印刷效果清晰明快,适用于报纸、杂志的正文。

方正大标宋简,字体端庄严谨,笔划粗细分明,布局凝重沉稳,适用于书、报、杂志的各类标题字。

方正卡通简,在字形设计上采用了“黑体”的基本笔形,参以行书的笔意、形态,婉转有度,斜正相倚,于传统美中见时代气息,主要用于“卡通”书和一些儿童出版物上的新型印刷字体。

汉仪中隶书,字形略扁近乎于方,整篇看来具有流动性,比传统的隶书活跃,笔画生动,造型优美。广告、标题、包装。

汉仪大隶书,比中隶略为粗壮,字形更扁些,结构严谨,浑厚婉转,深得曹全碑之精髓,应规入距,法度井然,堪为隶书之典范。广告、灯箱、招牌、标题。

四、文字设计的几种常用表现手法

文字设计的表现手法和其他设计一样,同样具有一定的设计手法。文字的变化形式主要是由形状、笔画、结构等因素所决定,通过将形状、笔画、结构加以灵活运用,来实现设计的变化。

(一)笔画对比:笔画对比主要体现在两种大小或笔画不同的文字排列在一起,互相对照衬托,引起视觉上的强烈注意。

(二)局部突变:局部突变是指在一个和谐的整体中,通过局部的突变吸引视线,从而增强字的变化特点。常用于将部分笔画通过相互连接、环绕、绕圈、波浪等形式表现自然流畅、活泼跳跃的效果。在应用时需考虑到局部与整体的风格统一,强调突变的力度。

(三)添加形象:形象字体就是把字体的含义形象化,通过在文字的笔画上添加图形,使文字更具有象征性,更好地传达文字的含义。设计时首先要深刻理解文字内容,充分发挥想象力,使文字和内容吻合,增强文字的形象表达。其次,在形象的选择上需要考虑与字意的自然吻合。最后,添加的形象需要注意在文字上摆放的位置。

(四)连接笔画:连接笔画是指字的笔画与笔画之间相连,从而构成字与字的紧凑关系,加强密度和整体感。字与字的连接能打破方块字的制约,重新组合成为活泼美观、字形连贯统一的新形态。所以,连接笔画是一种最常见的表现手法。设计时应选择可连接部位或共同的笔画,根据文字的内容和特点进行构思,笔画可长可短,字形可大可小,使之产生均衡与对称、对比与统一、充满律动的美感。同时在连接时应避免生拉硬扯,连接的部位不应影响人们的识别。

(五)断笔:断笔是指将文字的笔画采取剪切、错移、分解、手撕或呈现缺口等方法,使之产生断裂、破碎、霹雳、虫蛀、粗狂等感觉,这种变相手法常能赋予文字活力,激发心灵的极大震撼。

(六)立体装饰:立体装饰是利用阴影或绘画透视的原理,用光线投射字体,使字体后面出现影子,表现出文字的立体效果和视觉上的空间感,从而加强了字体的分量。一般多借用透视的原理,以虚形烘托实形。立体字体在技术上比较复杂,较简单的方法是采用右下角45度的位置和平行透视法。