民族化在平面设计中的表现

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民族化在平面设计中的表现:平面设计的民族化表现

多年来随着我国经济的快速发展，综合国力也在进一步的提高，我国也在世界舞台上崭露头角，越来越多的现代化设计观念、国外新颖设计理念也逐渐传入到我国。那么作为我们有着几年千年历史的国家，中国文化博大精深，56个民族都挥洒着不同的民族文化，这种民族化的存在也是先人智慧的结晶，给我们留下了宝贵的非物质文化遗。那么，在我国逐渐与国家化设计理念接轨的同时，如何更恰当的把我们本民族的文化体现在我们设计中，让更多的国家和人们接触到我们独有的民族文化，是值得我们每一个从事平面设计工作人员所思考的问题，同时也是我们当前所面临的挑战。本文通过对中国传统民族文化在平面设计中的表现，进一步烘托民族文化在我们平面设计中的重要性。

各国民族化在平面设计中的表现

众所周知，平面设计对于信息的传播具有不可磨灭的功绩，可以帮助人们快速的得到、记住并在头脑中保持一些信息，那么纵观世界上的一些国家，例如日本平面设计受到东西方民众的长期厚爱的原因，是因为其设计中把东方所具有的本土化、民族化拿捏的虚、实、空灵并伴有东方所具有的韵律。日本的平面设计中不乏本国所具有代表性的自然事物和民族传统图案，如：雪花、圆月等，颜色也多以白、青、灰为主具有干净、素朴、简洁之美。正式日本设计师把本土文化所存在的特点巧妙的融入到平面设计作品中，使之与欧美一些国家的设计有效的区分开来，形成自己独有的特点，使得其或得更多的设计追崇者。同时也把本民族的文化表现的恰到好处，也展现出了不同的东方韵味。

那么一方水土滋养一方人，独具特点的德国设计不难发现在得过的平面设计中，更多的看到是的沉着、严谨、大气的设计风格。这也渗透着德国本土化民族所具有的这种严谨的做事风格和沉着、冷静的做事态度，那么德国的设计在世界上也占有其独特的一面。

由此可以看来，民族化风格是平面设计的有力的灵感来源，不仅能降本国的传统文化、本土特色融入到设计中去，更关键的是能把一个民族的特色华丽的展现出来。

中国民族化在平面设计中的运用

中国文化博大精深有着悠久的历史和文化积淀，随着我国逐渐进入信息化时代，受全球经济发展的影响，我过设计的发展也逐渐向世界现代化靠拢，本民族的文化特色也慢慢的消失。放眼望去，在我们过许多优秀的平面设计作品中，有很多具有本民族文化特色的优秀作品，如2008年北京奥运会火炬的设计，就融入了中国传统的图腾文案―祥云，设计师充满智慧的将极具代表中国的图案运用到世界的舞台上。2008年北京奥运会会徽在设计上也是汲取了中国印章的纹样，传统的北京2008书法字体，都体现了我国博大精深的文化传统并很好的在世界舞台上进行了展示。还有我们众所周知的中国银行的标志设计，香港设计师也是利用中国古代铜币的图案与现代化、充满商业气息的银行结合在一起。充分体现中国所特有的民族特色，同时也为中国传统文化的形态推向了一个高度。

诸如此类的设计还有很多，近些年随着平面设计专业在我国各大院校的相继开设，使其成为了一门独立的学科得到了迅猛的发展，在信息化快速发展的今天

我们每一个设计的学习着在向着世界现代化设计看齐的同时更有义务将中国辉煌的传统艺术和民族文化，展现在我们的设计作品之中。

民族化在平面设计运用中存在的阻碍

21世纪是信息化的设计，是看图的时代，平面设计在社会经济的不断增长的时代，更多的是为产品而竞争，平面设计作为一种品牌有力的宣传标志，也是平衡其所代表产品的成败的重要指标。我国年轻人过“洋节”胜过了本土的传统节日，中国传统文化的逐渐丢失。那么商家更多的看重的是产品效益，随着科技的不断发展，计算机等一系列电脑绘图软件工具的出现，不仅提高了平面的工作效率而且也加大了设计的生产量，同时也更好的对产品进行了更高水品的表现。然而盲目的崇拜国外的优秀设计忽略本土设计，也是在现代设计中所存在的客观问题。

那么在这种情况下，在面对技术方面的饿冲击和面对西方优秀设计的影响，如何在适应全球化发展潮流的同时这是我们怎样使我们的本土文化、民族文化更恰当的应用到我们的设计当中，每一个从事平面设计行业工作人员所值得深思的问题，也是我们所面临的正面挑战。

结语

在社会经济高速发展的同时，传统民族文化在平面设计中的表现尤为珍贵，中华民族传统文化中优秀的图形艺术、色彩表达方式以及意义象征都能给我们的设计带来很多精彩的灵感，我也希望更多的从事平面设计的工作者都能把中国民族文化艺术发扬光大、走向世界！

（作者单位：山西师范大学）

作者简介：苗 甜（1988-），女，山西师范大学，2013级硕士，研究方向：平面设计；

关梦盼（1991-），女，籍贯：山西，山西师范大学，2013级硕士，研究方向：平面设计。

民族化在平面设计中的表现:民族化风格的平面设计研究

摘 要：平面设计是当今生活中最常见的视觉艺术形式，随着科技的发展，平面设计的国际化特征越来越明显，其艺术语言也趋向同化。这一现象引起了学界的关注，吸收更多的民族文化养分，以民族化风格推进平面设计的发展前进，就成为平面设计研究关注的重要话题。文章论述了民族化风格在平面设计中的意义，就平面设计如何走民族化风格发展道路做出了分析。

关键字：平面设计;民族化风格;研究

从十九世纪中期至今，平面设计在人类物质文明和艺术群体中扮演了重要角色。如今，平面设计表现出更加直接的国际化趋势，这对民族化风格的平面设计来说，是一个不小的挑战。为了推动中国民族化风格平面设计的发展，在更高的审美层次上就平面设计的发展进行探讨，就显得很有必要。

1、民族化风格的平面设计及其作用

民族化是民族的特有标志，民族化风格的平面设计则是在民族特定社会结构、审美心理和文化环境中产生出来的，它是民族化产物与现代平面设计的结合，是其他艺术形式无法代替的。民族化风格的平面设计常常会用到的民族化元素有民族文字、绘画、文化理念、审美方式、民族图腾等，这些事物不但给予平面设计更加丰富的内涵，还能使平面设计形成独特的设计风貌。近年来，我国许多具有民族化特征的设计元素如青铜器、唐装汉服、宋元刺绣、明清家具等都被广泛运用到平面设计中来，很多产品凭借这一表现手段赢取了更多的关注，拉近了与消费群体之间的距离，取得了巨大的成功。民族化风格的平面设计之所以受人欢迎，因为民族化元素本身就带有一定的时尚性，其构成和表现手法也是及其成熟而有规律的。以平面设计中常用的中国传统纹饰图案为例，许多图案在色彩、对称排列、造型和构图上都极具美感，图案线条变化也具有高度的条理性。

个性与创新是平面设计的生命和灵魂，民族化风格的平面设计同样要坚守这一原则。许多民族元素结构复杂、样式陈旧，不适合直接应用到平面设计中去，这就需要平面设计师对之进行概括、提炼、加工后使用。如许多正形、负形相叠的传统装饰花纹，设计师可以直接将其简化利用，也可以通过切割、错位等方法对之进行有效加工。总之，在民族元素应用的过程中，设计师可结合社会需要，准确把握现代与传统的最佳结合点，使现代平面设计在民族文化传承的基础上做到神韵兼具、美善统一。

2、如何推进民族化风格平面设计发展

2.1以民族元素为创新的起点

事物的发展都是辩证的，每一种事物的产生都需要一定的条件，这个条件有可能是它对其他事物的取代和掠夺。同样，当其发展受到阻碍时，它也有可能会被新事物所取代。现代平面设计从根本上改变了我们所处的物质世界，改变了人类的思想方式、文化特征。随着社会的发展，人们对它的要求会越来越高，这就迫使它必须具备“好学”品质，积极从其他事物如民族文化、民族艺术身上汲取养分，以实现自身的可持续发展。传统的自然民族元素，虽然粗糙，但是生动，在这一点上，一些经过加工的艺术形式都无法与之相媲美。以民族化元素为创新的起点，加大民族化风格平面设计创新，即使是在文化国际化趋势明显的今天，也不失为完善自身的良策。鉴于此，平面设计师要抓住时代机遇，将更多的精力放在文化创意上，创新性地将传统视觉元素应用到现代平面设计中来。具体来说，平面设计师要结合时代审美心理、视觉传达形式，以文化为基础对平面设计消费市场进行深入剖析，充分吸收传统文化中的营养成分，利用民族艺术拓宽平面设计表现路径，以形成新的平面设计视觉形式。

2.2实现民族化风格与国际化发展的统一

民族的即是世界的。不论是维多利亚时代的有机形装饰设计，还是工业大革命之后的功能生产设计，皆是如此。这一点，放之世界而皆准。民族化元素与现代平面设计之间存在着相互影响的关系，这种关系在一定的条件下会产生巨大的作用。平面设计的国际化发展具有强劲的生命力，民族化风格则是平面设计发展创新的灵感之源。片面地探讨民族化与国际化的区别与联系，并无太大意义，最重要的是将本国文化融入到国际化设计中去，争取使民族化风格的平面设计和民族文化获得更大范围的认可，这才是我们应该努力的方向。因此，即使世界各国风土人情不同，民族优秀文化底蕴都有共通之处，每一个民族皆可以民族文化精神为骄傲，以民族文化为主干走独具民族特色的现展之路。具体到现代平面设计中，设计工作者应增强民族自信心，在迈步走向国际化发展征途的同时，始终将民族风格放在设计的首要位置;一方面加强与外界沟通，运用娴熟的技巧解决中外文化冲突问题。一方面深入发掘、吸收民族文化宝库中的精髓，以民族文化反哺现代文明，努力设计出更多优秀的具有民族化风格的现代平面设计作品。

综上所述，在中外文化碰撞频繁、文化形式日渐多样化的今天，探讨民族化元素与现代平面设计之间的关系，是很有必要的。平面设计工作者在工作中，关注民族文化元素的创新使用，不断革新创作意识和创作理念，以提高现代平面设计的艺术性。

作者简介：张围（1991.5―），汉族，四川巴中人，本科，研究方向：平面设计。

民族化在平面设计中的表现:平面设计中视觉符号的民族化研究

摘 要：现在的世界，是一个经济全球化，政治多极化，文化多元化发展的时代。世界范围内各种民族文化之间的相互碰撞，激发了多少设计大师的创作灵感。生活现代的我们也是有幸可以看到这种民族文化的吸收和融合，看到许许多多的杰出设计创意依托着民族文化。目前，在平面设计领域，视觉符号的民族化发展已经得到了设计师的认可，但要如何运用好民族文化更是对设计师文化素养的考验。

关键词：民族化 写意美学 视觉符号 艺术表达

在我理解里的平面设计是一个集图形、色彩与文字一体的一种视觉传达，是一种很独特又常见的传播手段。在当今世界里，报纸、电视、网络中不乏看到各种各样的平面设计广告，广告大师们也毫不吝啬地发散自己的创新思维，创作出脍炙人口又平易近人的平面设计作品，可谓让人大饱眼福。而视觉符号的民族化也是设计师在平面设计中必须重视的一个方面，艺术作为一种由多种文化符号所构成的交流方式，不可避免的承载着创作者的文化基因与人文素养。平面设计作为一种重要的艺术形式，更是创作者与受众的审美观与文化修养的综合体现。

在我所学的知识里，靳埭强先生是经常被我的老师提及的人物之一。靳埭强，1957年定居香港，做学徒，当过裁缝师，如此以往10年之久。其后在香港中文大学部攻读设计课程。1967年开始从事设计工作，屡获奖项，享负盛名。靳埭强先生1967年创办设计公司，所创作的作品受高度评价，成为驰名中外的设计师。在我的老师们的介绍里，靳埭强先生是平面设计界当之无愧的大师级人物。在他的设计作品中，充满了中国传统文化的精髓，同时融合西方现代设计的理念，而他强调的这种相融并不是简单相加，而是在对中国文化深刻理解上的融合。他所设计的中国银行的标志，整体简洁流畅，极富时代感，标志内又包含了中国古钱，暗合天圆地方之意。中间一个巧妙的“中”字凸现中国银行的招牌。这件作品至今仍被称为经典中的典范，被无数人所称赞。在我欣赏的靳埭强先生的作品中，他最常使用的就是带有中国传统文化元素的水墨画风格。水墨画是我国优秀的传统民族文化，写意传神，是我国文化的最具韵味的代表之一。行云流水之间，创意怡然跃纸上，这就是我在看靳埭强先生作品时感受到的徜徉美感，笔墨勾画，了然于心，一份惬意，一份深意。这也是我国平面设计界中视觉符号的民族化的最好的代表。

德国的设计大师冈特.兰堡，更是让人吃惊的设计大师。冈特.兰堡被称为“德国视觉诗人”，并与日本的福田繁雄、美国的西摩.切瓦斯特并称为当代“世界三大平面设计师”。 在其30年的设计生涯中，大师设计了几千幅招贴，并且多次在国际艺术大展和双年展上获奖，被多国博物馆、大学以及文化机构收藏。在大师的设计思想中，他力图通过设计表现个人的艺术思想、意识观念和形态立场，在基于视觉传达功能的基础之上，把设计当成诗歌一样创作，高度地个人化、自由化。他强调自我意识和对生活的领悟，在视觉效果上追求视觉冲击力，强调平面效果的突破性。我印象最深的就是他的土豆系列的招贴画。那充满奇幻而又显得十分和谐的色彩带给我很大的震撼，好像看到了一种发自内心的融合，并且诗意地表达出来。土豆陪伴着大师渡过了他苦难的青少年时期而深深地留在了他的脑海里。大师认为土豆就是德国的民族文化，对此十分钟情。他的土豆系列有着近乎传奇的魔力，奇特的创意，和谐且有着强烈视觉冲力的色彩都令人着迷。我似乎在这些招贴画里看到了大师深邃的文化内涵和执着的设计追求。立足于本民族文化的冈特.兰堡创造了属于自己的设计风格，他理性的思维，艺术的表达，新颖的创意也将平面设计的未来拓展了，带给了受众心灵的震颤。

民族的就是世界的，我很认同这句话。平面设计中视觉符号的民族化趋势必然也是未来设计界不可或缺强大力量。

人的眼睛总是在第一时间看到最吸引自己的东西，而人的思维却会受到刻板效应和近因效应的影响，进而产生主观的臆断。比如在一堆大的东西里，我们可能会一眼看到较小的东西，这就是视觉符号的魅力所在，总能不经意间抓住你的注意力。每个人从小所接受的文化在我们的一生里都会有着潜移默化的力量，民族文化在你的意识里就是主流，而蕴含着民族文化的设计作品就能在第一时间引起你全部的注意，在瞬间找到文化的共鸣，这就是民族文化的魅力所在，也是为什么平面设计中越来越重视其视觉符号的民族化研究，这是发展的潮流与永恒。

民族化在平面设计中的表现:民族化在平面设计中的表现

1各国民族化在平面设计中的表现

众所周知，平面设计对于信息的传播具有不可磨灭的功绩，可以帮助人们快速的得到、记住并在头脑中保持一些信息，那么纵观世界上的一些国家，例如日本平面设计受到东西方民众的长期厚爱的原因，是因为其设计中把东方所具有的本土化、民族化拿捏的虚、实、空灵并伴有东方所具有的韵律。日本的平面设计中不乏本国所具有代表性的自然事物和民族传统图案，如：雪花、圆月等，颜色也多以白、青、灰为主具有干净、素朴、简洁之美。正式日本设计师把本土文化所存在的特点巧妙的融入到平面设计作品中，使之与欧美一些国家的设计有效的区分开来，形成自己独有的特点，使得其或得更多的设计追崇者。同时也把本民族的文化表现的恰到好处，也展现出了不同的东方韵味。那么一方水土滋养一方人，独具特点的德国设计不难发现在得过的平面设计中，更多的看到是的沉着、严谨、大气的设计风格。这也渗透着德国本土化民族所具有的这种严谨的做事风格和沉着、冷静的做事态度，那么德国的设计在世界上也占有其独特的一面。由此可以看来，民族化风格是平面设计的有力的灵感来源，不仅能降本国的传统文化、本土特色融入到设计中去，更关键的是能把一个民族的特色华丽的展现出来。

2中国民族化在平面设计中的运用

中国文化博大精深有着悠久的历史和文化积淀，随着我国逐渐进入信息化时代，受全球经济发展的影响，我过设计的发展也逐渐向世界现代化靠拢，本民族的文化特色也慢慢的消失。放眼望去，在我们过许多优秀的平面设计作品中，有很多具有本民族文化特色的优秀作品，如2008年北京奥运会火炬的设计，就融入了中国传统的图腾文案—祥云，设计师充满智慧的将极具代表中国的图案运用到世界的舞台上。2008年北京奥运会会徽在设计上也是汲取了中国印章的纹样，传统的北京2008书法字体，都体现了我国博大精深的文化传统并很好的在世界舞台上进行了展示。还有我们众所周知的中国银行的标志设计，香港设计师也是利用中国古代铜币的图案与现代化、充满商业气息的银行结合在一起。充分体现中国所特有的民族特色，同时也为中国传统文化的形态推向了一个高度。诸如此类的设计还有很多，近些年随着平面设计专业在我国各大院校的相继开设，使其成为了一门独立的学科得到了迅猛的发展，在信息化快速发展的今天我们每一个设计的学习着在向着世界现代化设计看齐的同时更有义务将中国辉煌的传统艺术和民族文化，展现在我们的设计作品之中。

3民族化在平面设计运用中存在的阻碍

21世纪是信息化的设计，是看图的时代，平面设计在社会经济的不断增长的时代，更多的是为产品而竞争，平面设计作为一种品牌有力的宣传标志，也是平衡其所代表产品的成败的重要指标。我国年轻人过“洋节”胜过了本土的传统节日，中国传统文化的逐渐丢失。那么商家更多的看重的是产品效益，随着科技的不断发展，计算机等一系列电脑绘图软件工具的出现，不仅提高了平面的工作效率而且也加大了设计的生产量，同时也更好的对产品进行了更高水品的表现。然而盲目的崇拜国外的优秀设计忽略本土设计，也是在现代设计中所存在的客观问题。那么在这种情况下，在面对技术方面的饿冲击和面对西方优秀设计的影响，如何在适应全球化发展潮流的同时这是我们怎样使我们的本土文化、民族文化更恰当的应用到我们的设计当中，每一个从事平面设计行业工作人员所值得深思的问题，也是我们所面临的正面挑战。

4结语

在社会经济高速发展的同时，传统民族文化在平面设计中的表现尤为珍贵，中华民族传统文化中优秀的图形艺术、色彩表达方式以及意义象征都能给我们的设计带来很多精彩的灵感，我也希望更多的从事平面设计的工作者都能把中国民族文化艺术发扬光大、走向世界！

作者:苗甜 关梦盼 单位:山西师范大学

民族化在平面设计中的表现:平面设计民族化表现探讨

摘要：随着我国经济的快速发展，我国在国际上的地位也在逐渐提升，这使得我国在各种国际事务中占据的地位也在逐渐上升。而在当今社会，其是一个信息和科技高速发展的时代，平面设计作为人们日常生活中的一种重要艺术形式，对人们的日常生活影响越来越大，且应用范围逐渐扩大。对于我国的平面设计发展，其中的民族文化融合对我国的传统文化继承和发展具有非常重要的作用，通过平面设计中的民族化表现增多，我国的传统文化受到的关注也越来越多。为了能够促进我国平面审计的民族化表现，本文对当前我国平面设计中的民族化表现存在的问题进行了简单的分析，并提出了作者的一些建议，帮助我国的平面设计发展更好的继承民族文化。

关键词：平面设计；民族化；传播

随着国家经济的发展，我国的人民生活水平也在逐渐提高，因此，平面设计在人们的日常生活中占据的比例也在增加。但由于我国的平面设计发展时间较短，大部分的平面设计内容都是从西方国家传播过来的，因此，无论是在平面设计的宣传形式还是设计表现，其都没有我国传统民族文化的影子，这使得我国的平面设计缺乏对应的民族性。为了更好的促进我国平面设计的民族化表现，本文对当前我国平面设计民族化表现中存在的问题进行了简单的分析。

一平面设计中的民族化表现

近些年以来，随着我国同世界各国的贸易增多，我国同国际市场接轨的领域也在逐渐增加，这使得很多的外国品牌逐渐进入到中国市场中，想要在我国并不成熟的市场经济中分一杯羹。当前比较成功的有可口可乐和肯德基等，这些公司在进入我国的市场之后，通过自身品牌的特殊性以及对我国人民生活习惯的调查，迅速占领了我国的市场。而在这些产品的宣传和包装等领域中，其采用的也是我国人民比较常见和喜爱的泥娃娃和舞龙等，这些具有我国传统文化特色的宣传使得其更加受到我国人民的欢迎。随着这一现象的发展，我国的民族文化传承和发展也受到了一定的挑战，如何保护我国的民族文化是当前所有企业面临的一个重要问题。但在这种环境下，我国的传统文化并没有被丢弃，相反，随着我国的各个行业发展，其对我国传统文化的认识也在逐渐提高，各种传统文化元素在人们日常生活中占据的比例也在增加。对于平面设计，其在我国的发展时间还很短，这使得大部分的平面设计都是对西方文化的模仿，不具有属于我国自身民族特点的平面设计，而我国悠久的传统文化使得我国的平面设计正在逐渐向着民族化表现发展。在当代的中国平面设计中，其一方面对西方平面设计中的优秀内容进行吸收，改善自身发展中存在的问题，通过这种发展模式，我国的平面设计正在逐渐向着属于我国的特殊美学风格和特点。另一方面，受到西方平面设计文化的影响，我国的传统文化在平面设计中的应用也在逐渐增加，并试图寻找适合我国平面设计发展的民族化表现，使我国的平面设计能够更加符合我国人民的需求。近些年以来，我国的平面设计中出现了一大批具有民族化特征的作品，其通过亲切的面貌和厚重的文化积淀，吸引着我国人民的关注，同时也是对我国传统文化的一种价值增分。比较著名的作品有《爱护自然》和《自在》等，其中具有中国传统文化代表性的事物描述是对我国传统文化的良好宣传。

二民族化在平面设计中的地位

对于民族发展，民族化是其必然的历史产物，同时也是民族发展中的主要代表。通过民族文化的应用，其将我国发展中的优秀知识和历史沉淀进行全面的陈述，同时也是我国历史文明发展的代表。在民族文化发展的过程中，其拥有独立的语言和象征图像等，这些代表物质和文明是对我国传统文化的重要表现，但由于我国社会的快速发展，加上人类科技的进步等，使得很多的优秀传统文化被舍弃，这是历史发展的必然趋势，但一些具有代表性的民族文化是不能够舍弃的，这些民族文化是我国发展的文化根本，只有保持这些传统文化的有效发展才能使我国在发展的过程中具有自身的独立性。平面设计是一种将民族文化融入到实际事物中的表现形式，对于我国的平面设计，其需要将我国不同时期的文化传统和产物融入其中，通过平面设计能够更好的促进我国的传统文化发展，同时形成属于我国发展的平面设计形式，因此，在我国的民族文化发展中，平面设计具有非常重要的作用，是促进我国民族文化发展的一项重要手段。

三平面设计中的民族化表现错位问题

对于平面设计领域，民族化的表现越来越明显，这为我国的平面设计师提供了非常丰富的灵感，同时也带给了观众各种各样的新奇体验，增强了我国的民族凝聚力，我们在为此感到欣慰的同时，也需要对当前平面设计中存在的错位问题进行解决。对于平面设计的民族化，其主要是对平面设计的传播主题及存在的文化内涵中等进行挖掘，然后通过我国的民族特征产生的一种表现方式和方法。平面设计在发展的过程中是通过商业传播方式实现我国传统文化的传播和发展，发挥其应用的社会责任。对于平面设计中的民族化表现，其中比较重要的一个问题就是民族化的错位问题，对于这一问题的出现，最主要是由于其将民族文化的内涵完全抛弃，仅仅是从民族文化的表面形式上对其进行简单的堆砌，缺乏自身对民族文化的理解，导致民族文化在平面设计中的体现仅仅流于表面。在当前我国的平面设计民族化中，很多的平面设计仅仅是以民族文化为噱头，然后通过一些无关民族文化的平面设计吸引观众的眼球，这对平面设计的民族化表现具有较大的影响，长此以往，会对观众的积极性产生较大的打击。此外，一些平面设计师在进行作品的设计时，仅仅是对不同地域文化的简单陈列，而对文化之间的连接性完全不了解，造成平面设计作品中出现一些滑稽现象。对于平面设计，实现民族化指的是将民族传统文化同现代的表现形式进行有机的整合，从而形成一种民族文化和现代科技的结合产物，促进民族文化的现代化发展。比较常见的有：传统的佛学文化中，包含着非常丰富的民族文化，对于不同时期的佛学文化，其对当时的社会形态以及社会问题等都具有丰富的表现，但一些平面设计人员在进行平面设计的过程中仅仅是单纯的对一些佛学元素进行堆砌，对于其中的内涵完全没有涉及等，对于这些问题，其使得对应的平面设计作品缺乏内涵，影响观众对平面设计民族化的信心和关注度。

四平面设计中的民族文化表现错位问题应对策略研究

对于很多的观众来说，其对平面设计的民族化不了解，认为只是单纯的将民族文化中的符号或者其他元素在平面设计中罗列就是民族文化在平面设计中的应用，这种看法是对平面设计民族化的错误认识。平面设计的民族化，其不应仅仅停留在简单的文化复古层面，而是需要将民族文化中的内涵结合当前的社会发展，在平面设计中将两者进行有机的结合，实现对民族文化的继承和发展。对于平面设计师来说，其在进行平面设计民族化的过程中，首先需要对当地的文化精髓进行了解，然后同观众进行沟通，了解观众对平面文化的了解，然后在此基础上进行平面设计作品的制作，将民族文化和人民的需求在平面设计中进行完美的体现。对于当前我国的平面设计中的民族化表现问题，可以通过以下几个建议对其进行改善：首先，需要设计人员和观众放平心态，随着经济发展浪潮的推动，我国社会中逐渐出现了一种浮躁的风气，人们无论是在经济发展还是文化发展中，过分的追求功利，而失去了一颗对待文化和对待事物的真诚之心，但文化创作是一个平和的过程，设计人员在创作的过程中需要对民族文化进行深刻的思考，同时结合当前观众的需求，将两者有机的结合在平面设计中，为此，平面设计师需要尽快摆正自身的位置，明确自身的责任，保持一个平和心态进行作品的设计。另外，还需要加强自身的知识沉淀，通过文化的理解创作优秀的作品，为观众呈现更多具有民族文化的设计理念，将自身对民族文化的理解以及观众的需求表现在作品中。然后是对本土文化的挖掘，平面设计的民族化表现首先是对民族文化的继承和发展，因此，设计人员在进行作品的设计时首先需要的是自身对民族文化的了解，通过对民族文化的深刻理解，将其表现在平面设计作品中，实现作者和观众的文化共鸣。而当前的平面设计民族文化堆砌是对民族文化和观众的不负责现象，这种问题会造成观众对民族文化的信心逐渐缺失，同时，对我国的民族文化发展也是一种严重的限制。最后是引导观众和社会风气，平面设计是一种大众化的民族文化表现形式，通过平面设计中的民族化表现，能够帮助观众更好的了解我国民族文化中包含的优秀传统和文化精髓，通过这些文化继承能够引导社会风气向着更好的方向发展，为此，平面设计人员在进行作品的设计时需要了解当前的社会发展现状，同时结合人民的实际需求创作具有正确价值观和人生观的作品，通过这些作品引导社会风气的发展，为此，有关人员需要尽快纠正当前平面设计民族化中的错位问题，促进我国的平面设计和民族文化良好发展。

五总结

随着我国经济的快速发展，我国人民的生活水平也会逐渐提高，同时人们的审美水平也在逐渐提高，为此，我国的平面设计艺术需要不断创新，结合我国的民族文化，将两者进行有机的整合，实现我国平面设计艺术的民族化。

作者:柴虹 单位:洛阳师范学院