幼儿艺术论文范文

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民间艺术能否融入幼儿课堂教育，关键得看其有没有实用价值和可操作性。幼儿教育加入民间艺术是为了让原有的课程内容以另一种异于传统课程的形式呈现在课堂上，不是生搬硬套机械式的添加。我园研究的科研课题：冕宁民间刺绣在幼儿美工活动中的转换运用就是在探索如何采用一种新的方法把民间艺术和幼儿的课程有效地结合，以一种生动活泼充实有趣的方式展现在幼儿的面前，使他们的学习由一种单纯的“玩”变成一种有效的“玩”。当然，幼儿教育融入民间艺术不是对民间艺术的全盘复制，不能过分强调民间艺术而舍本逐末，应当选择性的添加和融入到幼儿教育中。

一.民间艺术具有的特殊的教育价值

我国的民间艺术源远流长，是中华民族文化传统中一个重要的组成部分。民间艺术对当代的幼儿教育事业有着重要的意义。幼儿需要从小培养一种爱国思想，就必须对我们国家的优秀文化传统有所了解。民间艺术是我国优秀文化传统的典型代表，因此，在幼儿教育课程中有选择性的添加是一项很有意义的举措。此外，民间艺术有其自身的独特魅力和重要功能。人们的日常生活，从衣食住行到发明创造处处能看到它的缩影。如冕宁县域内流传的十字绣，黑底白花，简洁朴素，鲜明和谐，从孩子们穿的黑底白花领褂，大人们用黑底白花的翁裙背小孩，妇女腰上围的黑底白花的花围裙等方面都可以看出，它早已以一种物态化的形式扎根于人们的生活环境中。在精神文化层面，它也以一种潜移默化地方式改造、影响人们的认知方式、思维方式、价值观念、道德观念等多个方面。因此，民间艺术对幼儿智力潜能的开发、思想品德的培养、审美能力的提高等方面的培养都有巨大作用。民间工艺取材于我国劳动人民自身的生活，具有很强的实用性和操作性，许多作品都传达了我国民间艺术传统的精髓。开展这项内容不但能陶冶幼儿的审美情操，让幼儿充分体验艺术美带来的精神愉悦，而且锻炼了幼儿的认识、欣赏、思考、创作能力等。民间工艺中常常包含着劳动人民的朴素情感，流露出人们对真善美的崇尚，渗透着我国本真哲学，如儒家道家法家甚至佛家等正统思想。这些优秀的价值理念、思想情感都会对幼儿的良好发展产生积极的影响。

二.民间艺术融入幼儿园课程的课程价值

2.1民间艺术融入幼儿园课程具有社会与个人价值

民间艺术是我国传统文化的典型代表，它是中华民族文明之源，是我国传统文化这条大河的一个重要分支，它与生俱来的乡土情味和地域特色最容易取得人们精神上的共鸣和认同，甚至唤醒深藏在每一个中国人心中的爱国情愫。培养学生与传承文化是教育工作者的神圣职责，因此学前教育的目的就是要在符合国家、社会、家长提出的要求下满足幼儿的发展需要。这就提醒我们，主体价值的体现必须以社会价值为根据，幼儿自身得不到发展，文化传承又从何谈起。当然，实现社会价值不能影响幼儿的身心发育，必须以一种积极健康的趋势良性发展。

2.2民间艺术融入幼儿园课程可以弥补幼儿课程的不足

民间工艺有很强的地域性，它会以当地民族的传统文化作为落脚点，渗透着当地人民的生活气息和乡土文化，因此它不同于当前制度化的教育体制。当前的幼儿教育课程很难看到带有生活气息和乡土情味的民间文化，而我园将冕宁民间刺绣转换应用到幼儿美工活动中则是一种贴近自然、贴近生活，融入民俗的教育方式，这正体现出民间工艺的实用性和教育价值。民艺诞生于普通人民生存的地方，与当地风土文化联系紧密，和其它手工制作相比，它更能给幼儿带来生活气息。将民间工艺活动与幼儿教育有机的结合在一起，所带来的必然是有浓郁生活气息的课程。因此，我园开展的科研课题――冕宁民间刺绣在幼儿美工活动中的转换运用的研究是实现幼儿园课程教育民艺化的一个很好平台，这是民艺化的幼儿教育的优势。

三.民间艺术融入幼儿园课程的思索

3.1利用童话语言培养幼儿对美工活动的兴趣

幼儿喜欢可爱的卡通的事物，结合一些童话漫画不断提高幼儿绘画水平，这是幼儿容易理解和乐于接受的方式。现在的卡通漫画丰富多样，指导幼儿画出自己喜欢的内容，如巴拉拉小魔仙、天线宝宝、海绵宝宝、大耳朵图图等。老师在示范画图的时候幼儿都特别激动，容易互相讨论注意力不集中，老师应把幼儿尽量集中在自己周围，让他们清楚地看到示范画图的整个过程，同时要注意一边画一边沟通，给他们一种心理暗示使之对画图不那么恐惧，消除压力，从而接受绘画这一活动，然后引导幼儿大胆的画出刺绣作品中的图案：“大团花”、“吊吊花”等较复杂的图案。对幼儿画出的图画，用童话式的语言进行评论，多对幼儿的进步和发现给予鼓励，使他们更乐于去做这一项绘画活动。

3.2结合手工活动开展绘画，激发幼儿对美工活动的兴趣

手工课程包含泥工活动、纸工活动等。绘画与手工结合的美工活动，不仅仅是像绘画活动那样要求作品的好坏，而更注重幼儿从动手参与活动中体会到的乐趣，因此这是大多数幼儿所喜爱的课程，幼儿在玩泥、剪纸、绘画、填色、穿线、拓印、排水、扎染、彩线编织、粘贴等活动中对事物的认知，有利于他们在以后的生活中模仿和利用这些模型。例如，通过给漫画涂色染纸，可以提高他们的整体感知能力。折叠、剪纸等活动，可以让他们理解对称结构。

3.3幼儿教师在教学方法上要灵活创新

教师在幼儿民间艺术教育中起着至关重要的作用。通过教师的帮助幼儿面对民间艺术作品时有自己的判断，能做出自己的审美反应，帮助他们掌握怎么样认知和感受民间艺术作品的精髓，这是培养幼儿审美感和认知能的关键。教学内容的选材上，以灵活多样富有乐趣的方式进行教学，这样幼儿才更愿意参与到课堂中。课堂上采用分组教学的方式，强带弱，大带小，认真的和不认真的为一组，课后和家长沟通，要求家长在家督促幼儿多做民艺手工活动，如剪纸，剪吊吊花、大团花，做纸风车，泥塑。在家长的指导下了解民间艺术，如冕宁刺绣：绣花鞋垫、绣花领褂、绣花翁裙、绣花围裙等。经常组织一些制作小工艺品、绘画、剪纸的比赛，并设置奖品评选优胜，这样更能带动幼儿参与的积极性。教师要为幼儿提供自由发挥的平台，让他们充分发挥自己的优势。对幼儿的培养必须循序渐进，不可急于求成，应该针对他们的兴趣将民间艺术有机的设置在课程中，这样才能得到教学双赢的目的。

结论

民间艺术是我们民族文化的瑰宝，了解它就是了解我们民族的历史和文化，欣赏它就是感受我们的民族精神和情感。幼儿教育融入民间艺术是我国教育事业一个大胆尝试，同时也是对我们优秀民族文化的一种继承和弘扬。此项举措不仅使现代教育保持了中国民间文化的艺术根源，又赋予了其新的时代意义，或许还会开启我国教育之路向更远的方向发展的大门。

参考文献

[1] 曹蓉. 提高幼儿美工教学效果的方法研究[J]. 科教文汇， 2010 (026)： 174-174.

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（二）唤醒儿童的民族文化精神诉求人是文化的人，人在创造文化的过程中必然把自我塑造成为“文化的人”。可以说这就是人的真正本质，人的唯一本性。由此，个体一旦离开文化，离开塑造自我的文化将会面临着一种文化上的失语，没有了自己的文化权，这样的人将会是一个没有精神存在的空壳躯体。少数民族地区的儿童对本民族文化的诉求是强烈的但较为深沉且内隐，从而导致人们对儿童的民族文化精神诉求的忽视。甚至于身处其中的民族个体都有意或无意地忽略了自我对本民族文化的精神诉求，而这种精神诉求对个体自我精神发展是极为重要的。例如，很多人不得不承认自己对本民族的服饰有着一种特殊的、深刻的情感，而由于种种原因这种情感在现实生活中被人们忽略了，但我们不能否认在个体内心深处这样一种情感的存在。而这就需要我们创造机会，唤醒儿童的民族文化精神诉求，并使个体这样的一种精神诉求在与民族文化不断的接触中得到满足。人类学家兰德曼告诉我们：“由于人有漫长的童年期，所以文化的掌握乃是一件非常困难的事情，他在漫长的、必要的时间中，不仅必须及早接触文化，而且需要不断地接触文化。单纯认识文化制度和习惯本身是不够的，可以说，不仅必须熟悉文化的词汇，而且也必须熟悉文化的句法,要花大量努力去看透这个复杂的装置，并且有意义地运用它。如果靠本能而没有自己的贡献，就不能实现文化的移入。因此，幼儿园民族文化艺术课程中存在教育的开展是非常有必要且有价值的，它的作用不仅体现在工具层面上，更为重要的是它让儿童及早地接触了本民族文化，而且提供机会让儿童不断地接触文化，从而时刻唤醒民族文化中个体的民族文化精神诉求，并给予满足。

（三）塑造儿童完整的精神人格完整的精神人格是教育培养个体所追求的理想目标，更是具有高包容性、非竞争性、非排他性等基本属性的普惠性学前教育所追求的目标。完整的精神人格包括两个层次：一是作为一个人的存在所需的生理性需求和精神上的满足；二是作为群体的存在所需的被理解、被需要等精神上的追求。普惠性学前教育追求的不仅是群体之间的高包容性与非排他性，其实也包括其培养对象即儿童个性人格中的高包容性与非排他性。而这样完整的人格塑造不是强调工具性的课程所能培育出来的，必须依靠人文课程特别是艺术课程的逐步熏染，而幼儿园民族文化艺术课程中的存在教育无疑能达到这样的一个目标。个体的生命本身，只有在与外界他人的交流对话中，才能碰撞出耀眼的火花。同时，在个体生命的历程中，各个人生阶段的角色及其与之相连的价值担当活动，能够给个体更好地诠释生命意义所在。因此，学前教育作为教育的起点更应该努力引导儿童在人生伊始就建构自己的完整的精神人格。幼儿园的民族文化艺术课程把儿童从本民族文化这个自我封闭的世界中释放出来，既满足了儿童对自我民族文化的一个精神寄托，更促进儿童学会在与他人共同生活中超越自我的存在，从而避免因为片面的、孤独的个体存在而感知不到生命存在的意义。

二、民族文化艺术课程的儿童存在价值构建

正如石中英所言：“现代的教育归根到底就是‘生存的教育’，而不是‘存在的教育’。这种教育给予了人们赖以生存的意识和能力，却没有给予人们生存的理由和根据。其结果是，在现代教育的作用下，现代人拥有了比以往任何时候都更强大的生存能力，但是却越来越对生存的必要性发生怀疑。这种怀疑使得现代人的生活充满了无聊、空虚、寂寞和无意义感，从根本上威胁到人生的幸福与人类文明的进步。”因此，教育特别是作为人生基石的学前教育在课程设置的过程中就不能只考虑作为“工具的人”，而更应该关注作为“目的的人”，即幼儿园民族文化艺术课程的实施不仅要考虑如何提高人的生存能力，而更应该关注如何增加人的存在意义。

（一）重视“人类的儿童”儿童不仅是作为“儿童的儿童”，而且是作为“人类的儿童”，儿童既分享着人类的尊严，又遭遇着人作为人的存在问题。教育儿童不仅意味着要帮助他们提高生存能力，而且要帮助他们提高存在的智慧；教育者不能仅以功利的眼光来看待教育，还应该以存在的眼光来打量教育。在民族文化艺术课程实施的过程中，我们首先要把儿童看成是作为“儿童的儿童”，设置课程必须时刻遵循儿童的身心发展特点和规律。同时，我们不能忽视儿童还是作为“人类的儿童”，即儿童遭遇着其作为人的存在问题，诸如死亡问题、孤独的问题、自我认同的问题、自我归属问题以及自我价值问题等。民族文化对个体的内在价值是无限的，我们只有在一种生于斯长于斯的自我民族文化中得到滋养，实现自身文化建构和精神升华，人的心灵才会找到一种安全感和归属感，人的自我存在感才会贮存在我们的生命血液里，伴随着我们走出有意义的生命之路。幼儿园的民族文化艺术课程于儿童的价值也深刻地蕴含其中，而当我们把极具个体存在价值的民族文化仅仅作为一种工具渗透在幼儿园的艺术课程中时，这其实是一种捡其皮毛丢其内在的做法，民族文化艺术课程的深刻价值没有更好地体现出来。因此，我们必须改变民族文化艺术课程的对象观，不仅把儿童看成是“儿童的儿童”，遵循儿童的身心发展规律教与儿童认知方面的知识，我们更要把儿童当成“人类的儿童”，教予儿童关于自我存在的知识。

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二发展幼儿的审美创造性

儿童的艺术是童年生命的律动，是儿童内在精神生活的外部表达，审美教育是以无拘无束、轻松自由的方式进行的，游戏是儿童的内部精神自然地转化为外部表现的活动，所以游戏是儿童艺术创造活动的重要形式。以造型设计、音乐舞蹈、音乐游戏等反映出他们对周围生活美的理解和感受。音乐是表现艺术和表情艺术的统一，必须重视培养幼儿的音乐表现力，在音乐的演练过程中教师既要启发幼儿根据对音乐的感受来表演动作，同时又要引导帮助幼儿用他们自己的动作表达音乐感受，实现内在的认识构思活动和外在表现活动的统一，这对于发展幼儿在音乐舞蹈方面的创造性有重要的意义。如教师引导幼儿欣赏曲子《春天》，然后让幼儿用语言表达出自己对音乐的感受，接着要求幼儿根据自己的想象做动作。有的孩子用小蜜蜂、小蝴蝶表示轻快飞舞的样子，有的孩子表演小白兔一蹦一跳的样子，音乐使幼儿情绪反应更加灵敏了。音乐的节奏和速度也可以通过动作反映出来，即用身体动作创造性地把音乐再现出来。音乐游戏中，幼儿在教师启发下能完整地感受音乐的艺术形象，并根据乐曲的内容，自己设计动作个性情绪进行表演，从而发展创造力。

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2化虚为实，促进理解

幼儿的思维、想象、语言、会话等都离不开形象具体的事物，所以在幼儿艺术活动中，有必要为幼儿提供丰富可感的事物，通过观察思考，使其产生认知，然后经过头脑有限的加工，才能在头脑中留下深刻印象，从而形成知识概念，培养能力。例如，教授幼儿音乐活动《狮王进行曲》时，幼儿头脑中对狮王的印象几乎没有，也不是很清楚狮子的生活习性和生命活动规律，在欣赏时，就带来不小的困难。因为他们不一定能听到音乐，就会想起狮王的生活情景，更不能模仿狮子的动作、表情。但如果此时播放狮子的视频，那么幼儿会被狮子的生活深深吸引，狮子的走路、奔跑、睡觉等姿态历历在目，他们会自然而然地学会模仿，这样不仅欣赏到狮王的威武，而且培养了幼儿的创造，他们能轻松地编出各种动作，编出各种歌词，模拟各种声音，从而培养幼儿保护动物的意识，产生了保护环境的意识。

3缩短时间，提高效率

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但是，艺术教育又是特殊性的教育，这种特殊性表现在：艺术教育在进行技能技巧的学习和训练的同时，应该注重孩子独立性、批判性、主体性、求新求异性和创造性的培养。现实中我国幼儿艺术教育不乏存在不按幼儿生长发育规律教学，急功近利、急于求成的现象。比如：教育者忽视了幼儿艺术教育的特殊性，只注意幼儿艺术教育的普遍性目的，而不注意艺术教育所担负的特殊任务；有些家长虽然重视幼儿艺术才能的培养，为孩子创造条件，但只注意幼儿某种艺术技能的训练，而忽视了艺术教育对幼儿其它能力方面发展的促进。

作为幼儿教师，我们在幼儿艺术教育过程中应做到以下几点：

一、提高教师自身综合素质

作为一名幼教工作者，不仅要认真学习和贯彻《纲要》的内容，而且要把《纲要》的内容落到实处，充分运用其教学内容的灵活性。教师应该有时刻关注最新教育理念的意识，不断地充实自己的头脑，以便把教育理念贯彻到教育实践过程中。

在教学过程中要还幼儿艺术教育本义：“每个幼儿在其艺术天性的引领下，按他们自己的能力水平，在各种艺术活动中以大胆、自由的方式表达他对周围世界与生活中美好事物的感受，并从中体验到自由表达与创造的乐趣，从而实现艺术教育促进幼儿形成健全的人格的美育功能。”

另外，教师应该有角色转变的意识，把学习的主动权真正地交给孩子，形成“幼儿在前，教师在后”的教学格局，使幼儿真正地成为活动的主人。

二、遵循规律，选择适合幼儿年龄特点的内容及方式

作为幼儿教师，首先要观察、了解幼儿需要什么、对什么感兴趣。如春天来了，幼儿对满街的柳树非常喜爱，教师就完全可以带领所有的幼儿走出园门，到大自然中去尽情欣赏柳树的婀娜多姿，感受大自然的美，并萌发自由表现“大自然的美”的愿望。在此基础上，教师可让幼儿按自己的愿望用不同的艺术形式充分、大胆地表达对大自然的爱，而不是将幼儿关在园内“闭门造车”。这种切实从幼儿角度出发的方式既满足了幼儿的需要又累积了经验，为进一步开展类似的艺术活动奠定了基础。

三、勤于思考，让幼儿在玩中体验艺术创造的乐趣

从儿童发展的角度来看，作画或者舞蹈等是孩子自由表达和宣泄过程。在这个过程中，教师辅以游戏开展，其活动效果是非常明显的。如春天孩子爱在户外玩，偶然发现地上的影子，有的孩子就会相互追逐影子玩，有的则长时间站在那儿“顾影自赏”。此时，脆引导幼儿开展了“发现影子——踩影子——玩影子——画影子——创编添画影子——欣赏作品”的活动。整个活动兴趣盎然，合作愉快，教师的指导没有传统的交待、讲解、示范，只是三言两语的引导，却产生了“挥之即去，呼之即来”的效果，幼儿积极表现，教师也感到十分轻松，这就是游戏在艺术创造中发挥的独特作用。

四、做好家园合作

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二、如何更好地在美术教育中培养幼儿艺术素养

幼儿美术教育对幼儿艺术素养的培养有不可或缺的作用，但是如何在幼儿美术教育中培养幼儿的艺术素养呢？1.教师自身的艺术修养和能力需要提升。教师给幼儿艺术素养发展的启蒙性指导，所以教师的艺术素养如何对幼儿艺术素养的发展有不可忽视的影响，所以教师首先要提高自身的艺术修养，带领幼儿萌发艺术新芽。2.教师要给幼儿艺术创作提供一个轻松自由的环境。幼儿艺术素养的萌发需要一个相对宽松自由的环境，如大胆进行艺术创作，大胆表达自己的思想和情感。教师不能压抑和扼制幼儿艺术素养的发展，更不能妄加批评幼儿的艺术作品。因为从另一方面说幼儿有可能是教师的艺术指导老师，因为幼儿的创造力是充满童真的。3.运用多种感官活动培养幼儿的艺术素养。教师不能局限于从一个方面挖掘幼儿的艺术特质，更要从多方面发展幼儿的艺术特质，如从多种感官活动入手，充分调动幼儿的艺术特质，发挥幼儿的创造力，为幼儿艺术萌芽发展做必要的准备。4.教师要及时鼓励幼儿，给予幼儿艺术创作的信心。幼儿对新鲜事物都充满好奇，但是会有陌生感和排斥感，在艺术素养培养过程中，教师要给幼儿充足信心，让幼儿自信地创作各种艺术作品。对艺术作品要及时地给予肯定和褒奖，如此幼儿艺术素养才能多方面提高。5.开展综合活动，多方面培养幼儿艺术素养。综合活动对幼儿艺术素养的形成很重要，如歌曲和绘画活动的结合，欣赏活动和舞蹈的结合，美工同绘画相结合，这些对幼儿艺术素养的培养都有重要影响。在实际美术教育中，教师要多方位考虑幼儿艺术素养的形成和提高，为幼儿艺术素养的培养奠定坚实的基础。

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自古以来，戏剧作为一门综合艺术，以生动的表现形式富有个性的人物形象，触动了无数人的心灵，同时又由于其独特的艺术手段，能够对最普遍的受众产生影响。因此，一定要重视戏剧的教育作用。新课标明确提出，戏剧教学要从经典戏剧作品中汲取教学营养，丰富幼儿的审美情感，提高幼儿的文学修养。幼儿戏剧资源十分丰富，包括话剧、歌舞剧和皮影戏等，任一剧种都有其独特之处。例如，歌舞剧采取载歌载舞的表现形式；话剧以人物对话、肢体语言为主要表现手段；皮影戏则是以驴皮制作、雕刻形象生动艺术性强的人物，利用灯光将影像投射到屏幕上。丰富的内容不仅拓展了幼儿的视野，而且培养了幼儿的艺术审美情感，引领他们走进戏剧世界，体验戏剧的无限魅力。

（二）培养幼儿的审美鉴赏力

许多艺术形式都具有一定艺术包容性，但戏剧的包容性几乎将所有艺术手段都整合了起来，并根据自己的内在规律将它们完美融而为一，形成一个统一的、独特的有机体，进而展现出戏剧艺术的独特魅力。音乐是声音的艺术，是利用声音来塑造形象、表达思想情感的；舞蹈是形象艺术，是以人的身体动作来抒情和表现的；文学是语言艺术，是用文字语言（词语）来创造形象的。而在戏剧艺术中，音乐通过具体的唱腔和伴奏，舞蹈通过程式化的身段，美术通过具体道具，如此一来，不同艺术形式的独立性就受到了削弱，利用它们有价值的艺术元素，让它们成为戏剧艺术的有机构成。戏剧艺术这种强大的包容性和统一性——动听的音乐、优美的舞蹈、鲜艳的绘画等，都很容易激发幼儿的审美兴趣，利用这些直观形象和趣味活动来引导幼儿，培养幼儿的审美鉴赏力。

（三）激发幼儿的审美创造力

在幼儿园戏剧艺术教学中，戏剧排演是教学核心内容。幼儿根据剧本，以小组为单位进行戏剧排演，是一个极具创造性的过程。在此过程中，幼儿们认真分析角色、揣摩语言、即兴发挥，通过直观感受、自我理解和大胆想象，将文字变为舞台上血肉饱满的人物和跌宕起伏的情节，灵活运用肢体语言和面部表情演绎剧本内容。这一活动不仅是对剧本的二次创作，而且深化了幼儿的学习体验，这本身就是一个创造美的过程。可见，戏剧艺术教育不仅能够激发幼儿的想象力，而且能够培养幼儿的创造力。通过寓教于乐的戏剧排演，既有效拓展了幼儿的想象空间，又激发了幼儿的审美创造力。

二、幼儿园戏剧艺术教育存在的问题

（一）过于标准化，扼杀幼儿创造潜能

在幼儿园音乐游戏教学环节，我们经常会看到这样的情景：在音乐的带动下，教师反复带领幼儿模仿各种动物的声音、走路姿势和猎食姿态等，想要借此来引导幼儿感受音乐。整个过程都是幼儿在模仿教师的动作，而并非结合自己对音乐的感受来做动作。艺术是开放的，艺术教育倡导人的灵魂自由，不同个体会产生不同的艺术感受，并可以借助艺术手段表达出来。但就当前幼儿园艺术教育现状来讲，许多教师习惯了灌输式教学，习惯了全部一样的标准化教学。在这种教学模式下，音乐教学成了机械的模仿训练，绘画教学成了生硬的临摹训练。上述这些问题都是幼儿园艺术教育过于标准化带来的。因此，这种一味强调标准化的艺术教育，极大地扼杀了幼儿的创造潜能，限制了他们的个性成长。

（二）强调结果化，忽视幼儿审美体验

在实际的幼儿艺术教育中，大部分教师习惯于给幼儿灌输艺术知识和技能，但却忽视了幼儿主动参与、探索和体验艺术的过程。比如，在音乐教学活动中，教师往往是先带幼儿们一起记歌词，然后由教师逐句教授幼儿学唱歌曲。每教完一句，教师就挑选几名幼儿唱，以了解他们的掌握情况。在学唱结束后，教师也会给一些表现优秀的幼儿以鼓励，随后整个活动结束。音乐是听觉艺术，需要用心去体会和感受。若是缺乏深刻感受，就无法体会到音乐中的情感与乐趣。幼儿应该在艺术学习过程中感受节奏、体验乐趣、释放情感、享受艺术。但是艺术教育的结果化倾向却将艺术教育带向了形式主义的歧路，忽视了幼儿感受与体验艺术的过程，一味强调教学结果，使得幼儿变成了机械模仿者，不利于幼儿审美能力的培养。

（三）过于封闭化，打破戏剧艺术完整性

由于不同艺术门类之间有着较强的关联性，所以幼儿艺术教育要注重综合艺术教育，这也是新课标所提倡的一点。但在实际中幼儿艺术教育的封闭化却造成了幼儿艺术活动的单一，缺乏不同艺术之间的交流与互动——戏剧活动就是戏剧活动，美术活动就是美术活动，彼此泾渭分明，毫无联系。众所周知，每一种艺术都有其独到之处，不同艺术门类之间有着许多共通之处。比如音乐、美术和戏剧都具有节奏和韵律等。因此幼儿戏剧艺术教育要充分体现出戏剧艺术的包容性，推动不同形态的艺术之间的交流，让幼儿在戏剧艺术教育中接触了解其他门类的艺术，让他们获得更加多样的艺术体验。就像《幼儿园教育指导纲要（试行）》所要求的，不同领域的内容要相互融合，站在不同的层面推动幼儿的情感、态度和认知等方面的发展，幼儿戏剧艺术教育要充分体现出艺术的包容性、开放性与完整性，以推动幼儿的全面发展。

三、当前幼儿园有效实施戏剧艺术教育的教学对策

（一）巧妙构思，提高幼儿戏剧艺术学习主动性

以儿童中心的教育理论观点来讲，幼儿园教育要在以幼儿为本的理念下全面展开。我们要站在幼儿的角度，以幼儿为根本出发点，挖掘设计符合幼儿认知规律和审美习惯的戏剧艺术活动内容，激发幼儿戏剧艺术学习的兴趣，提高幼儿学习的主动性，促进幼儿思考、认识自我并加强对客观世界的了解与认识，培养幼儿戏剧艺术的审美力与鉴赏力，推动幼儿的全面发展。所以，幼儿教师在开展戏剧艺术教育活动时，一定要强调围绕幼儿兴趣去发展的特点，为幼儿精心设计内容丰富、形式多样的戏剧活动，采用生动形象、吸引力强的语言和动作，全面激发幼儿的探索兴趣，让幼儿全身心投入到戏剧教育活动中，强化主动学习意识。当幼儿具备一定的戏剧知识基础时，教师就要调动幼儿的多种感官，让幼儿获取丰富的戏剧体验。等幼儿具有一定的戏剧审美能力后，教师要注重创设一个立体化、全面化的感受情境，并配以音乐、舞蹈和美术等艺术种类，开放性、包容性、创造性地对幼儿进行美感熏陶，拓展他们主动参与戏剧艺术教育活动的想象空间，提高他们的戏剧艺术创造力。因此，幼儿教师要巧妙构思，全面考虑幼儿的认知实际，挖掘设计符合幼儿实际需求的戏剧艺术活动，以提高幼儿对戏剧的艺术学习主动性，促进他们的综合发展。

（二）加强互动，为幼儿营造轻松愉悦的艺术氛围

艺术氛围是主体心灵和客观对象相互交感而产生的，它属于艺术作品各种冲突和差异因素经过复杂的整合而形成的感应力集中表现，属于艺术魅力的具体外显形态。轻松愉悦的艺术氛围，是顺利开展幼儿园戏剧艺术教育的重要前提。我们营造的戏剧艺术氛围主要分为两种，一种是服务于幼儿园实际教育活动，一种是幼儿自发地进行艺术欣赏。两者共同构成幼儿园戏剧艺术教育的整体氛围。具体而言，营造轻松愉悦的艺术氛围，让幼儿在实际教学活动中获取丰富而深刻的审美体验，让幼儿在戏剧艺术教育的互动中培养艺术感知能力，加深情感体验与感受，实现与戏剧艺术教育的有效互动，让他们充分领略到戏剧艺术的巨大魅力，强化他们的戏剧艺术认同感。由此可见，幼儿园戏剧艺术教育的顺利开展离不开浓厚艺术氛围的营造，所有的戏剧艺术教育活动都需要经过幼儿多种感官的参与来体验和感受，因此，我们要结合戏剧艺术规律和幼儿认知实际，为他们营造一个轻松、愉悦和自由的戏剧艺术氛围，以提高戏剧艺术教育的实际效果，并通过潜移默化的渗透与影响，让幼儿在良好的艺术氛围中实现健康发展，激活幼儿思维，挖掘幼儿潜能，提高幼儿素养。

（三）加强拓展，将戏剧艺术融入幼儿生活

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二、教师的情感艺术和幼儿班级管理

最早的课堂中老师与学生分辨扮演了，“教”与“学”的角色，学习没有主要方向，只是把老师所知道的知识与情感教授给学生。为了维持课堂秩序，教师通常采用打手心和罚站来惩罚那些不专心的学生。古今中外，很多的教育工作者都非常认可教育进程会受到情感教育的影响，学生情感的好坏是接收知识快慢的主要原因。在中国的应试教育中的，教师一般采取居高临下的姿态进行教学，虽然这种教学造就了很多人才，但是这种教学也带出了很多不自信和不能走出失败阴影的学生。我国教师的教育方式应该得到新的改革，让教师的教育方式更加全面化和科学化。情感教学的主要目的是在调动学生学习的积极性，促进学生对情感方面的认知，情感教育也是人文管理与科学管理的联合管理模式。对于年龄越大的孩子，情感教育的开展也越困难，所以说对3至6岁的儿童进行情感教育是比较容易的。幼儿教育是教育工作的基础，幼儿教师可以说是一个孩子的第一任教育人，在丰富的情感教学中，幼儿不仅能学会技能还可以接收到老师丰富的情感艺术。班级管理的最终目的是为了让幼儿全面发展。为了达成教育目的，教师必须重视幼儿的情感问题。教师对幼儿进行教导时应该发挥教师的情感艺术、激励幼儿，使幼儿愿意跟随老师的步伐前进。同时家长与教师应该全力合作，促使幼儿形成健康向上的品格。

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孩子在幼儿时期，这是他们对外界事物充满好奇的与疑问的时候。所以为孩子们营造一个宽松的舒适的学习环境，可以让孩子们更快乐的自由发挥自己的审美想象力和创造力。当孩子们进行自己的艺术创造时，老师不能够打扰，让他们的思路断掉。我们要把充足的时间留给孩子们进行自由的想象。对于孩子们的作品，不能站在自己的审美角度上进行否定和批评教育，而是站在一个倾听者的角度，倾听又有作品中一个一个小小的故事和美好的愿望。使用恰当的方法，发现幼儿的可塑性，保护幼儿的自尊心，从而促进幼儿的丰富想象力的发展。

1.2有利于培养幼儿的自信心

艺术是多样性的，富有想象力和随意发挥的特性，容易使孩子们产生极大的满足感。老师要你不断的鼓励孩子们大胆的表达自己的看法和意见，并且有创新的表达自己的理解和感受，让孩子们在模仿中找到属于自己的风格。当孩子们不断得到老师的鼓励和表扬时，自身的成就感和成功感油然而生。能够激发他们对艺术创造的兴趣和热情。当老师对他们的夸赞和评价越多，孩子们成功的次数就越多、艺术创造的能力也就越来越来强。当孩子们体会到成功的乐趣，增强了自信心，从而表现的愈来愈额积极。依次循环，未来就越有可能成为可造之材。

2.小班幼儿艺术审美能力教育的对策

2.1充分发挥幼儿的主动性

幼儿的主体性表现在能动性、自主性、创造性等方面。幼儿的艺术教育上分为设计、组织、实施、总结的整个过程不是只注重知识、技能等训练。更应该注重的是激发孩子们的学习兴趣和主动性等问题上。老师要以幼儿为教学主体，发挥幼儿天马行空的想象力，让他们随心所欲的创造，只要不违反道德和法律，老师都不应该加以阻止。这样，可以通过搭建良好的教育环境，让孩子们发挥自己的创新能力和创新精神。

2.2充分激发幼儿的创造才能

小班幼儿艺术审美能力教育培养,能够提高孩子们动手能力、创造能力、想象能力、审美能力等。通过艺术表达不但能够是孩子们的想象力增强，还能够使孩子们的感性思维得到提升，培养了他们的态度、情感、和价值观。老师要你不断的鼓励孩子们大胆的表达自己的看法和意见，并且有创新的表达自己的理解和感受，让孩子们在模仿中找到属于自己的风格。

2.3夸赞每一位孩子

由于每一个孩子从小生活的环境不同，受父母的熏陶不同，个性差异也不同，因此，他们对艺术的理解和体验的结果也是存在很大差异的。这就要求老师不能因循守旧，有革新，要因材施教，对不同的孩子给予的关注也要不同。对于腼腆的孩子老师需要鼓励他们给他们提供表现机会让孩子们克服恐惧，展现自我。对于爱表现的孩子，适时地鼓励他们，但又不会让孩子们骄傲自满。总之，作为老师，要做到爱护每一位学生，让每一位学生都能得到最好的艺术教育。

2.4修改小班幼儿艺术教育的教材内容

时代在进步，对幼儿的教育当然不能够一直停留在过去，还是需要不断创新。但是，无论如何创新，有几点要求却是一定要遵循的：对幼儿的艺术教育需要符合幼儿的身心健康发展，紧密联系幼儿生活实际；教学内容应具时代特性，反应当时时代的潮流发展；发展创新空间的最大化，要增强教学的开发性和选择性；培养幼儿创新能力和创新精神，同时拓宽我国幼儿艺术教育的教学内容和和实验方式。

3.小班幼儿艺术审美能力培养的教育建议

3.1营造美的气息

在为幼儿营造美的学习环境时，要做到美化，绿化、儿童化，将音乐和舞蹈带入孩子们的日常的生活中，让他们感受到生活中无处不在的音乐元素和舞蹈动作，与大地同在，才能更深刻的体会到什么是自然美，才能融合到自然中去，创造出不一样的艺术之美。这样可以更轻松培养幼儿发现美、欣赏美的能力，并且引导他们去认识美和追求美。帮助他们形成健康正确的艺术审美视角和观点，并逐步引导孩子们自主的对周围的事物的美丑发表自己的观点。

3.2感受美的气息

要培养孩子们对美的具有自己独特的认识角度。根据自己独特的审美视角，去感受大自然鬼斧神雕的艺术之美。从自然环境中感受最基审美教育途经和方法，欣赏广阔的大自然的风景。

3.3创造美的方法

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现代教育注重幼儿的全面发展，进一步说是对基本能力的培养，但幼儿意志力比较薄弱，易受外界干扰，在学习基本能力时会出现不专心现象。注重力培养，特别是对幼儿未来的成长有极为重要的作用。

1幼儿注意力培养的重要性

注意力着重包括着两个重要的方面，一个就是指向性的注意，再就是集中性的注意。在小班幼儿成长的阶段中，注意力的培养是为了更好的帮助他们从小养成自我的认知和思考方式，特别是注意力的培养影响着孩子们主动的认知过程和社会性情方面的深入发展。

1．1注意力是幼儿学习和生活的基本能力：

注意力的发展和培养过程是促进儿童成长的关键，特别是在这个成长的阶段，幼儿的思维和认知存在着一个需要引导的过程，而之所以在小班设立幼儿注意力培养的形式课程更是因为注意力的具体表现在多方面都能反映出来，其中就有很重要的层面，那就是基本能力的培养。

1．2注意力与多种方面相互联系：

注意力作为一种行为能动力，它本身并不是独立的心理过程，却对记忆、思维等方面产生了很深远的影响，其影响的过程具有明显的定向、调节以及组织等方面的积极作用。通过注意力的培养，可以促进其在儿童成长的过程中顺应着发展而不断提高，同时这个提高的过程也影响了孩子们智力发展的水平，所以在这样的阶段中，幼儿时期注意力的培养引起了更为广泛的关注。

2信息技术中对幼儿注意力培养的途径

注意力的集中会影响儿童的成长过程，特别是面对特殊成长阶段的孩子，他们的接受教育过程，如果因为注意力不能集中，各方面发展相较于同成长阶段的孩子差异很大。注意力的培养只有在一个特定的阶段进行才能产生更好的效果，特别是在小班幼儿的教育中，通过对于孩子们注意力的引导，能够让他们形成特定的认识，在此基础上对于事物的了解程度和感知都形成固定的意识，更有助于促进幼儿阶段的注意力意识的深刻。

2．1结合好奇心理，创造灵活性的内容：

幼儿时期的成长，由于年龄上的特殊性，使得孩子们对于强烈、好奇、富于运动变化的事物具有明显的好奇心，而利用这一点就是培养注意力的最好途径。例如运用跳动的玩具或者是会唱歌的生日蛋糕都能够充分的调动孩子们的好奇心。

2．2结合兴趣爱好，针对性整合信息：

所谓兴趣是最好的老师，孩子们最容易被新奇的事物吸引，通过小班幼儿年龄上的分析，3岁以前，父母的教育会通过选择富有代表性的事物来引起孩子们的注意，同时这样的事物也能对他们产生一种特殊的兴趣，从而让幼儿很快的投入、专心于玩耍，特别是能够培养全神贯注的精神，从小养成一种专心致志的好习惯。例如，在教学的过程中，可以通过事先了解孩子们各自的兴趣爱好，来针对性的进行教育，通过这个教育的过程再加入注意力培养的具体形式，有很多孩子对于虚拟卡通存在独特的喜爱，所以可以在培养注意力的时候，利用这一特点，用卡通人物或者是动物等具有影响力的物品辅助教学，像是在进行数字或者是语言课人物的讲解中，都可以通过剪切或者是模拟，来更加生动的表现教学的对象，这是更鲜明的帮助孩子们建立注意力集中的途径。

2．3结合信息技术，有意注意与无意注意转换：

在注意力培养的过程中，会遇到有意注意和无意注意两种明显的情况，在幼儿的无意注意中，始终是存在着诸多缺陷的，例如儿童注意力的建立是在缺乏目的性、计划性的基础上进行的，所以并不能长久的让儿童成长形成集中注意力的习惯；而在此基础上，就需要发展有意注意对幼儿的注意力培养进行适当的转换，例如在小班幼儿教学的过程中，根据课堂中经常设立的有趣活动搭配老师生动的语言以及形象直观的玩具来引导幼儿进行有意注意，在讲到某个故事情节的时候，老师可以通过绘声绘色的模仿音，来帮助孩子们进行有意注意，然后顺势可以搭配着较为搞怪的声响，帮助儿童进行讲解事物的认知，这样可以更好的摒除儿童关注老师利用卡片等无声信息进行教学内容传递带来的无意注意，因为这样的方式产生的效果短暂，幼儿注意力集中的时间较短，起不到培养注意力的基本意义，所以三者的有益结合才能适当的促进幼儿成长阶段注意力的形成。

3结论

小班幼儿的成长离不开游戏的陪伴，特别是在注意力培养的过程中，有了游戏的参与，更容易让孩子们轻松接受教学的内容。注意力的培养对于幼儿阶段的成长有着极为重要的意义，特别是在他们的学习和生活中，可以通过正确的引导和教育让他们从自身的意识中形成正确的注意力，然后在思维与记忆和感觉等方面逐渐提升注意的能力，有利于日后的成长和发展，更是为将来步入更长远的教育阶段奠定良好的基础，是一种幼儿阶段中必须途经的历程。

参考文献

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在作者读书的马迹乡山寺，向北远望，只见“一峰然而高”，那就是又高又险的北山。作者早已心驰神往，几次都想登临北山，可是苦于无人结伴同游，都未能成行。文章一开头便从渲染向往已久入笔，不仅自然、亲切，而且更是着意以这一顿挫，为“奋然独往”作了有力的衬托、铺垫，以便更鲜明地突出“独游”。

最为传神、最具特色和魅力的是作者把登山前前后后的历程同当时的心态、感受，彼此自然地融为一体，表现得一波三折，入情入理，熨帖而真切。

心向往久之，一旦下定决心，奋然独往，初攀时节，当然兴致盎然，意气风发。正因为山势陡峭，必须攀葛藤而上，才登上半山腰，便不由得感到“足力倦止”。复进，益上，得以见到“涧水纵横草间，微径如烟缕，诘屈交错出”，面对如此一幅令人惊叹、幻缈仙境般的山水画卷，心中难免涌出“惑不可辨识”之慨叹：真让人分不清哪些是纵横的山涧流水，哪些是烟缕般的山间小径。――也许更无须细究吧？其乐趣可想而知！“又益前，闻虚响振动，顾视来者无一人，益荒凉惨栗”，独自一人，面临此地此境，身在虚响振动、一片空寂荒凉的氛围之中，恐怕就连读者也同样会情不自禁地敛声屏息，不寒而栗吧！“余心动，欲止者屡矣”，欲进欲止再三，欲罢不能的矛盾心态，跃然纸上。读者深切体察个中的滋味又有何难！可以想象，经过了一番或进或止的反复思想交锋，终是初衷不改，断然不肯半途而废，于是更加鼓足勇气，奋然益前，终于登临北山峰巅，果然获得了大自然极为丰厚的奖赏：“吾身之所未历，一左右望而万有皆贡其状，毕效于吾前。”至此，读者当然自会如同亲临其境，与作者同一般雅趣，同一般情怀。谁人能不脱口惊呼：无限风光在险峰！进而对作者那些饱蘸感情又富于哲理的抒情、议论，点睛之笔：“天下辽远殊绝之境，非先蔽志而独决于一往，不以倦而惑且惧而止者，有能诣其极者乎？”读者不仅会首肯、会认同；或许不少人更会有所深层次的感悟：岂止登山览胜如是！做大学问、成大事业，不都是同样的道理吗？

本文另一个值得称道的特色是描绘风光景物，文笔简洁优美、富有情趣；既以简笔作正面展现，又以侧笔作折射点染，交相辉映，相得益彰。用墨省俭，而容量颇丰。

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当代研究幼儿教育的人，都知道幼儿教育理论指导经历了不同的阶段。20世纪六七十年代皮亚杰理论是指导幼教实践的重要理论依据。它带给我们的启示是：儿童的智慧来自动作，应安排具体的材料让儿童动手去操作，让儿童在主动的活动中自主地去构建知识。近些年，伴随着社会对智能观念的改变，素质教育的深入，多元智能教育的理念，也由国外流传进来，为越来越多的幼教人士所接受。在多元智能理论发展的近二十年，加德纳教授提出人类的智能是多元化的。纵观幼儿艺术教育的内容、方法、目标，学习的弹性化，明显越来越重视孩子的兴趣和创造能力的全方位发展。

我国的美术教育除了讲究智力和才能的发展外，主要强调知识的传授和技能的掌握，特别考虑政治前提下的爱国主义为主题的美育。这说明中国在美术教育立足民族的基础和本国国情前提下，正在逐步向以素质教育为主的方向转换。

但现行的美术教育只注重基础技法的训练，而忽视孩子艺术素养、艺术积淀的训练，忽视孩子主动思维进行艺术创造的能力；注重孩子课内的练习，忽视孩子的艺术实践活动；注重继承现有的一程不变的艺术观念，忽视艺术发展的创新、创造等等。以上这些问题都是不适应市场经济要求的，我们现行的美术教育体制，如不及时跟上市场的要求，非但不能促进整个社会的艺术素质的提高，而且会造成社会艺术需求的断层，对艺术的发展是不利的，对美术教育事业也造成消极影响。

手创艺术教育属于美术教育，它有着规则的设想，随着经济的飞速发展，手创艺术会被越来越多的人接受，相信这种美术教育事业也将在并不遥远的将来走在世界的前列。

二、课题的目的和意义

新《纲要》中指出：“引导幼儿欣赏艺术作品，培养幼儿表现美和创造美的情趣；提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验；指导幼儿利用身边的物品和废旧材料制作各种玩具、工艺装饰品，体验创造的乐趣;为幼儿创造展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互理解和相互欣赏……”那么，手创艺术在我国幼儿园素质教育活动中的实践与研究何在呢？当今，在这个经济全球化的年代，我国的基础教育正在进行一场重大的改革，如何改革课程、改革传统的教与学的方式，更加全面、深入地推进以儿童发展为本的素质教育，如何评价儿童的能力和学习效果成为每个教师、家长以至全社会都共同关心的问题。据此，多元的、开放的、尊重文化差异和个体差异的、重视实践效果的智能观和教育理念给我们以深刻的启迪：其开发的活动和评估方法提供了大量有价值的、可操作的经验和策略。

因此，在贯彻实施新《纲要》的同时，结合本园特色，对手创艺术教育在素质教育的实践与研究作些有益的尝试与探索。

1.手创艺术教学是幼儿园素质教育的创新

素质教育只有在幼儿的主体性活动中才能实现，而手创艺术教学作为近年来在全球幼儿教育中得到实践的一种以强调幼儿的主体性活动为主要特征的教育形式，主要是因为它表现出了能够促进幼儿通过主体性活动得到发展的主动活动、自主选择、相互交流和持续探索等特点。 手创艺术教学突破了传统教育中幼儿处于被动、静止状态的局面，不是教师把知识告诉幼儿，让幼儿被动、静止地接受，而是教师通过设计、提供可供幼儿操作的各种物质材料，让幼儿在和作品相互作用中主动地得到发展，作为幼儿素质重要组成部分的主动性和实践性品质，在这里得到了充分的体现。教学的层次性特点主要表现在为小、中、大班幼儿设置不同的实践模版，提供难易程度不同的材料。有时即便是同一班级中同一类型的活动也通过提供不同层次的材料来体现层次性。适合幼儿不同发展水平、不同学习节奏的多层次的活动材料，可以满足不同幼儿进行自主选择的需要。选择相同实践形式的幼儿一般具有共同的或相似的兴趣爱好和发展需求。可以说，在活动中，每个幼儿都在有意无意地关注同伴的一言一行。由于来自同伴的激励和启发往往比教师的说教更能激起幼儿求知和探索的欲望，因此，每个幼儿都能通过伙伴之间的相互交流不断地产生新的思想火花，进而不断地进行新的探索。在课程中，幼儿之间的相互观摩、学习、启发和激励是经常发生的，这已经成为幼儿不断进步、不断提高的重要推动力量。

同时需要指出的是，在手创艺术教学中，教师不再是传统意义上面对全体幼儿进行说教的人，而成为幼儿的交流伙伴－－教师在和幼儿平等交流的基础上支持和引导幼儿的活动，对幼儿的活动力向、活动方式等进行指导。教师和幼儿之间的这种相互交流对揭开活动区教学质量，促进幼儿素质的形成、发展和提高起到了重要的作用。

2、家长积极参与是课程深入开展的有效手段之一

新《纲要》中指出，“幼儿园应为家庭、社会密切配合，共同为幼儿创造一个良好的成长环境。”家长的职业、专长各不相同，其中不乏有许多可利用资源，因此充分利用家长资源可使课程资源更多元与广泛。在利用家长资源的同时，通过让家长参与幼儿园的课程设计，不仅与老师建立良好的合作关系，也使家长了解了孩子的学习过程和老师教育工作的过程。

三、课题研究的理论依据

在理论上以新《幼儿园教育指导纲要（试行）》为指导，结合杜威的“儿童中心论”，他提出教师应放弃向导和指挥官的作用，而只充当一名看守者和助理者。在手创艺术教育过程中儿童应该是中心，是太阳，教师应围绕儿童转，要特别强调儿童的作用，以儿童的创造为主题内容。加德纳的“多元智能理论”也认为人的智能是多元的，手创艺术教育是多元的一种；而且这种多元是开放的，不是封闭的，人们将不断地对人的智能种类进行开掘，某种能力只要得到实践的和生理解剖的足够证据的支持，就可以进入多元智能的框架之中。 蒙台梭利的“儿童观”一直主张儿童心理发展是天赋能力的自然表现，他呼吁要重视儿童的自我发展，重视儿童发展的敏感期和阶段性，重视儿童的活动；反对成人用不恰当的标准去干涉和妨碍儿童，希望通过确定儿童发展的敏感时期和阶段来弄清儿童心理发展的规律，并通过为儿童提供有准备的环境来保障儿童的自我活动。手创艺术教育就强调让儿童自我活动和发展。同时，手创艺术教育以美国刘纯芳博士的手创艺术教材为模版，创造性地研究、开拓和建构《手创艺术在素质教育中的实践与研究》，促进幼儿园教学，促进教师成长,从而也促进幼儿教育科学研究的完善和发展。

四、概念界定及目标

手创艺术教育是一种素质教育，而不是专业教育。手创艺术课让幼儿在动手操作美术材料和创作美术作品中，培养起对美的敏锐感受能力，初步学习用艺术的手法来表达自己的思想、情感与想象。注重引导幼儿“观察—体验—发现—想象—创造”的心理过程。

美劳艺术教育的目标是：培养幼儿对美术活动的兴趣和对美的敏锐感知、鉴赏能力；开发幼儿创造性，能运用各种材料、工具大胆表现自己的内在情感、理解、想象，培养表现美、创造美的能力；培养幼儿积极向上的情感，建全的人格，良好的品德个性；体验发现的乐趣，形成良好的探索学习习惯。在课程实践中，调动社区、家长等有效资源，加强合作，参与环境创设，营造适宜幼儿发展的环境，推动课程的开展。

五、课题研究的内容及要求

一直以来，我们总是提倡素质教育的重要性。当多元化智能教育思想传入我国并被大家纷纷学习讨论时，“重视孩子的素质教育”的观念便开始为广大幼教工作者所认同。因此，我班决定以“手创艺术在素质教育中的实践与研究”为题，进行尝试性、探索性的研究。课题旨在将多元化智能教育引入学前素质教育的过程中，通过对手创艺术课程的设计，有效地促进幼儿身心的全面发展。即建构一个以幼儿为主体的手创艺术氛围，提供一个适合我班开展多元化智能的素质教育模式，并初步形成幼儿园创设手创艺术的基本理论框架。

课题研究的主要内容：

1、 通过调查研究掌握班级手创艺术课程创设的现状，为班级手创艺术素质教育中的实践与研究奠定实证的基础。

2、结合国内外先进的教育思想和方法，结合新《纲要》的精神，构建班级手创艺术课程的目标要求。

3、探索班级手创艺术课程开展的基本规律。

4、建立班级手创艺术课程开展的操作内容。

六、研究的操作要点

1、将手创艺术引入现行课程，并有机结合。

课程结构决定着幼儿的素质结构。因此要对幼儿进行素质教育，就必须对班级的课程进行调整或尝试编制符合新《纲要》精神的新课程。增加手创艺术课程能促使幼儿参与手创艺术的课程内容、教育方法和学习活动（游戏）的组织形式，从而也减少许多不利于幼儿参与手创艺术的课程内容、教育方法和学习活动的组织形式。

2、探索研究并实施合理化的手创艺术教育

根据课题研究的总目标，探索形成符合小、中、大三个年龄段幼儿行为和心理特点的梯度教育目标。在探索系列化梯度教育目标的基础上，编写可操作性方案。实验教师再根据课题研究指导思想和上述可操作性方案，创造性地设计出引导幼儿参与手创艺术的活动方案。在探索手创艺术教育的同时，要重视对教育实现目标的评价。在研究中引导教师参考以下问题：

①手创艺术是否符合现代化教育的需要？

②手创艺术内容的选择是否具有科学性，是否符合幼儿的年龄特点？提供的材料是否有助于教育目标的达成？

③手创艺术教育的组织和编排是否具有逻辑性，是否符合幼儿的认知规律和心理发展规律等等。

3、构建立体式的家园同步教育。

在对幼儿进行教育的同时，应重视幼儿家长学校的建立, 在幼儿家长学校中教师应向家长宣传手创艺术教育的目标及指导思想，并通过讲座、咨询、辨析、宣传栏等形式，引导家长提高认识，及时扭转家长中普遍存在的一些错误的思想倾向和态度、行为，帮助家长学习、掌握一些对幼儿进行素质培养的良好方法。在课程设计上，也要充分考虑家庭因素，重视家庭教育对幼儿身心发展的重要作用，适当安排面向家长的课程，在常规内容之外，普及一般的教育知识，提高家长的教育水平。在幼儿参与手创艺术的过程中，充分发挥家庭、社区与幼儿园的合力作用。通过开放日活动、家校沙龙、家长自愿者活动，家访、电话交流等多种形式不断更新教育观念，了解幼儿在园情况，从而唤起家长与教师合作的内在需求，建立良好的合作教育关系，增强手创艺术的整体效果。

七、课题研究的对象和方法

研究对象：温州市第七幼儿园小（1）班29名幼儿，其中男幼儿13名，女幼儿16名。

研究方法：问卷调查法、行动研究法、经验总结法。

八、课题研究的成果形成

课题研究阶段性小结