歌颂祖国的现代诗范文

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篇1

现代诗歌，或称现代诗、新诗，通常也包括翻译的现当代外国诗歌，是一种主情的文学体裁，它高度凝练集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有韵律美的语言、分行排列的形式，来抒发思想情感。在现行初中语文教材中，现代诗歌有了明显的量增加，且内容不同、风格迥异,这意味着现代诗歌在语文教学中的审美取向、社会地位得到了重新审视和切实回归，诗歌鉴赏也成为语文考试的一个重要考查点。但在实际的语文教学中，由于多种因素的影响，特别是应试教育“指挥棒”的存在，多数语文教师带有功利性，加之诗歌鉴赏题又多考查古代诗歌，因此现代诗歌的鉴赏便成为语文教学中的一个盲点。多数学生平时对现代诗歌的学习仅止于诵读，根本不能达到鉴赏的程度。

《语文课程标准》对诗歌教学的基本要求之一是：通过诗歌教学，让学生了解诗的表现方法和语言特点，逐步学会鉴赏诗歌。其实，诗歌鉴赏题一般从对字词的理解、作品的风格和内容方面考查学生，如果教师平时对学生有这方面的训练，学生的诗歌鉴赏能力和水平就会有显著的提高，考试时学生也就不会总是困惑不解了。

对于现代诗歌的鉴赏，我觉得可以从以下几个方面来引导学生掌握鉴赏技巧。

一、看作者

大凡有名的作家，都有自己独特的人生经历，有自己与众不同的作品风格，或清丽、或哀婉、或豪放、或沉郁，知其人，晓其风格，对其作品的理解也就容易多了。例如：著名诗人艾青，虽出身地主家庭，但自幼由一位贫苦农妇养育，对人民疾苦有着切身的体会，后加入左翼作家联盟，目睹了祖国的满目疮痍。抗战爆发后，艾青在遍地抗日烽火中深切地感受到时代的精神，激发了诗情，抗战期间是他诗歌创作的期。了解艾青的这些人生经历后，我们便不难认识艾青诗歌创作的期。了解艾青的这些人生经历后，我们便不难认识艾青诗歌的特点：抗战前的诗歌表达其热爱祖国的深挚感情，有着浓郁的泥土气息，诗风沉雄，情调忧郁而感伤；抗战期间的诗歌则倾诉着民族的苦难，歌颂为祖国的战斗，渗透着时代气息，笔触雄浑，气势壮阔，情调奋发昂扬。读其《黎明的通知》，我们便不难体会到诗人向往光明、歌颂光明的可贵热情和高度责任感，以及其对革命必然胜利的信心。

二、审题目

有些诗歌的题目就暗示了所写的内容，学生通过审题，可以了解诗歌的大意。

例如何其芳的《我为少男少女们歌唱》，少男少女不仅是新生命的代表，更是热爱追求新生活，勇于塑造自我的形象代表；“歌唱”是喝彩的意思。因此，这首诗表达的就是诗人热爱青少年、热爱新生活的思想感情。

三、整体把握意境

把握意境是作品描写某种事物所达到的艺术境界，是作家的思想感情和作品的生活图景和谐统一的结果。读一首诗，如不从整体上把握其意境，“只见树木，不见森林”，就很难深刻理解诗的含义。意境的营造离不开具体的意象，因此要从诗的意象营造的具体氛围中，把握它要暗示或启迪读者的东西，即诗歌的主题。以席慕蓉的《乡愁》为例：诗歌中的意象“笛”“月”，无不渲染着离愁别绪与思乡之情。古人的“羌笛何须怨杨柳”、“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”等诗句中的“羌笛”无不渲染着离愁别绪；“举头望明月，低头思故乡”、“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”中的“月”也在诉说着诗人对家乡、亲人、故国的思念。因此我们就能深切体会到《乡愁》中诗人那一腔深沉浓郁、永远都挥不去的思乡之情。

四、品味诗歌的语言

古人是非常注重锤炼语言的。唐代卢廷让就有“吟安一个字，拈断数茎须”的苦吟，更有贾岛“推敲”的故事传诵至今。分析鉴赏诗歌，除了从整体上把握意境外，还要对重点词语悉心体味。现代诗歌的语言风格有以下几种：或工巧或典雅；或明快或深沉；或轻灵或凝重；或热情奔放或委婉含蓄。但每一首好的诗歌语言都讲究精练、优美、音乐性，讲究变化。例如《纸船――寄母亲》中的诗句：“这是你至爱的女儿含着泪叠的。”其中“叠”这一动作，不是随意的，而是“含着泪”的，这三个字就将女儿对母亲的眷恋、思念流诸笔端，这一小小的例子足见诗歌语言的精练。

五、掌握诗歌的表达技巧

主要从三个方面来掌握诗歌的表达技巧。

（一）表达方式。记叙往往明确过程，描写使对象更为具体生动，议论抒情往往点明主旨。抒情有直接抒情和间接抒情（寓情于景、借景抒情）。如《纸船――寄母亲》一诗，前两节运用记叙、描写，叙写了叠纸船、抛纸船的过程，蕴含了对母亲的思念。第三节诗人思念至极，展开想象直接抒情，点明题旨，感情达到最强烈状态，让人怆然不已，这是全诗最精彩的一笔。

（二）修辞手法。现代诗歌中常用到的修辞手法有：比喻、拟人、反复、夸张、设问、对偶、反问、排比。理解修辞手法的作用，可帮助读者更明确地理解意象，从而更好地理解诗歌主旨。例如：余光中在《乡愁》中将“乡愁”比成“邮票、船票、坟墓、海峡”，读者就更深切地理解四个意象寄托的一种情思――乡愁，从而更好地把握主题。

（三）表现手法。现代诗歌中常用到的表现手法有：动静结合、虚实结合、托物言志、联想、想象、衬托、象征、引用典故。例如郭沫若的《天上的街市》，第一节中诗人看到“远远的街灯”，星星点点，时隐时现，像天上的明星，就自然地把二者联系起来，并用“比喻”把这种联想表现出来，既描绘了迷人的夜景，又暗示了对光明未来的追求和对黑暗现实的不满。而对牛郎织女新生活的想象，则表达了人们对自由幸福生活的向往。

“观千剑而后识器，操千曲而后晓声”。要提高对现代诗歌的鉴赏能力，必须多读现代诗歌，我们在现代诗歌的教学中要善于激发学生的兴趣，着力于朗读、背诵，少做无谓的分析。也只有平时注重对学生多进行这方面的训练，才能使学生对现代诗歌鉴得准、赏得真。

篇2

现代诗歌是优秀的中华文化瑰宝，教学中却令教师和学生感到棘手。现代诗歌语言简练，形象抽象，表达情感丰富而含蓄。中学生虽有一定的阅读能力，但对诗歌的品析能力相对较弱，对情感、主题的把握也有一定难度，从而降低了诗歌学习的兴趣，也削弱了语言敏感性。

因而此次研修，我尝试探究“优化诗歌朗读策略，培养学生语言敏感性”这一主题，继续以“新课堂实验”为抓手，采用“三实践两反思”的方式，在导师引领、教学实践、同伴互助、反思改进中探求现代诗歌教学中朗读策略的优化实施，积累“为学而教，以学定教”的实践与经验。

二、课例研修过程

诗歌《青春万岁》是王蒙的长篇小说《青春万岁》的序诗。小说描写了上世纪50年代初期，一群天真烂漫的北京女中学生的生活。是作者及其同时代人流金岁月中最令人难忘的故事。同整部小说一样，这首序诗写满了那个时代的青年人特有的燃烧的、沸腾的激情。在经历了战争、苦难之后，面对新生的祖国，他们从心底发出了真切的呼唤。

因此我把教学目标设定为：领会诗歌中拟人、比喻、排比等修辞手法的作用；体会诗中所洋溢的歌颂青春的如火的激情。激发出自己热爱青春、热爱生活的情感；学会通过注意节奏和重音等方法，有感情地朗诵诗歌。

整个课例研修过程中，从独立备课到3次教学实践，期间我进行多次反思，发现问题并进行改进，也对课堂上学生学习状态做了全面的分析和反思。此次上课，教师更注重教学策略的指导，重在教会学生学习诗歌的方法。教师引导学生运用“联系策略”去学诗歌，如将诗歌内容与学生实际生活的联系等，课堂得到了一些意想之中和意料之外的精彩生成。通过“删”“换”“去”等方式引导学生品味诗歌的诗意、掌握诗歌品味的一些方法，不仅学生学会了这首诗，还掌握了学习诗歌的方法，达到了培养学生语言敏感性的最佳效果。

三、朗读策略与学习经历的关联性

1.由固定创作到选择性创作

或创作一首小诗，或写出一个比喻，希望学生在课上联系自我，想象画面，在品读诗歌的基础上，把这种学习成果诉诸笔端，唤醒自己的感受和共鸣，把诗歌中作者对青春的热爱与赞美用自己的理解和感悟表达出来，这是对诗歌更深入的理解。它既能使学生充分感悟新诗语言的奥妙，又能提高学生遣词造句的能力，进而与诗歌的情感相碰撞，充分理解文本。

2.板书由模糊粗糙到精美简洁

板书的形式是用火焰的形状完成了对文本的整体建构，既巧妙又切合整首诗歌的情感基调。以这样的一种方式达到教师预设的“情感的喷涌”。 四、课例研修的初步观点1.细致感知课文内容，体味诗歌内涵意境 初次整体感知诗歌内容，先让学生粗略地默读课文，稍作准备，再来朗读，在分析诗歌思想内涵，表现手法之后，再巩固朗读，对学生体味诗歌内涵意境很有帮助。

2.积极投入感情，读出诗外之意

如果说上述“感知课文内容”属于客观认知、理性思考的话，那么投入情感应属于感性、感觉的体验，诗歌朗读教学本来就是感性认识与理性认识相结合的一种综合性很强的思维活动。 情感是诗人创作的出发点，是沟通诗作、诗人、读者、听者之间的精神纽带。如果抽掉了诗歌朗读中的情感要素，朗读将变得索然无味，听众的“赏听”期待成为负值，也就没有一点感染力。

在诗歌朗读活动中投入的情感可细分为几个层面：一是对读诗有神圣感，认为这是崇高的精神活动，先要沉静下来，净化一下心灵；二是对诗人有亲近感，通过朗读走近诗人，亲聆謦，仰慕诗人的心灵境界；三是对诗作产生共鸣，消除与诗作的情感隔阂、时代隔阂、空间隔阂。

篇3

 

最近读了《艾青诗选》，诗歌中蕴含着的深沉而真挚的爱国情怀深深地打动了我。

 

擅长绘画的艾青，他的诗歌中体现着“诗中有画”的特点。比如在《当黎明穿上了白衣》这首诗中，有这样的诗句“紫蓝的林子与林子之间，由青灰的山坡到青灰的山坡，绿的草原，绿的草原，草原上流着——新鲜的乳液似的烟啊，当黎明穿上了白衣的时候，田野是多么新鲜!”“紫蓝的”、“青灰的”、“绿的”构成了一副美丽、色彩鲜艳的图画。同时，诗人还注意动静结合，前几句是静的描写——林子、山坡、草原，而“草原上流着……的烟……”这句是动的描写，使整个画面都活了起来。

 

时光流转，斯人已逝，诗情永存。我有幸读到这本《艾青诗选》，重温慷慨激昂的历史，体会诗人艾青博大深沉的情怀。这些诗句就像春雨一样润泽着我的心灵，使我感触颇深。

 

艾青诗选读后感300字二

 

艾青是一位伟大的诗人，他的诗被我们这些后辈永远的歌颂，因为艾青的诗中富有人生的哲理。

 

《失去的岁月》其中有一句写的很有道理：“失去的岁月甚至不知道丢失在什么地方——有的零零星星地消失的，有的丢失了十年二十年，有的丢失在喧闹的城市，有的丢失在遥远的荒原。”

 

是啊，过去的岁月都不知道丢失在了哪里，我的时间都丢失在了发愣中，本可以好好的学习，我却在那里发愣，别人的时间安排很充实，还觉得时间不够，而我却在那里浪费时间。

 

鲁迅有一句名言是：浪费时间是在慢性自杀。我却浪费了多少时间，本来今天的事情可以做，而我要推到明天甚至后天才去做这件事。

 

艾青诗选读后感300字三

 

艾青，浙江金华人，曾在乡下的保姆家中寄养因此对土地和民众产生了依恋的感情。他的求学之路比较坎坷因与父亲的意愿相违背而被中断学费。在他早期的作品中大多流露出一种沮丧愤懑的情绪，在他一段习画的经历中他所形成的色彩感和立体感的思维方式对他后来的诗歌创作产生了比较大的影响。

 

这本诗选在内容中介绍并阐述了他们的观点。他们认为1937---1941年是艾青创作的期，也是他最高艺术成就的集中体现，而早期和后期作品则是铺垫，过渡和结束。诗选基于客观评价期作品选用较多，早期和后期更像是扮演着一种陪衬的角色。虽然这种取舍让本书看起来有点失衡但作者的艺术成就也会更加突出。诗选也着重挑选作者抗战时期的短诗，短诗的地位在作者的一生当中不容忽视。

 

在导读中了解到二十世纪四十年代末因为各种复杂的原因，艾青的诗歌进入了一个较长的停滞期，沉闷期虽然这期间也创作了不少作品但大多价值不高。进入新时期之后艾青重新复出创作出了很多影响很大的诗篇。而与他期创作的作品相比进入晚年期的这些诗篇感情比较沉郁，内敛，深沉手法更为朴素自然，缺点就是艺术感染力没有以前那样强烈了。

 

艾青诗选读后感300字四

 

中学的时候就很喜欢艾青的现代诗，总觉得那些充满沧桑的文字让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉……”这句诗在记忆的隧道里永存。今年暑假，我再一次与艾青同志“见面”，与他的那些饱经岁月的洗礼的文字见面，也再一次见识到他的撕心裂肺地对祖国的热爱，体会到他的那颗火热的赤子之心以及对广大的普通劳动人民的最真切的关心，一次又一次的动容让我不得不铭记这位现代诗坛的伟人，不得不为这位永恒的诗坛丰碑肃然起敬。

 

读着《北方》，仿佛已经置身于苍茫的北地，厚重黄土地给我带来的一种浓烈的沉重感，我站在那无垠的荒漠上，望着远处从塞外吹来的无情的沙漠风肆虐地蹂躏着北方的生命，十月的寒风并不刺骨，却给人带来寒彻心扉的冰凉，远处的村庄，上坡，河岸，颓垣等都在，感叹着这个时代的悲哀。我看到了，我看到了，北方人民脸上的无奈，那种从心底深处流露出的悲痛和对光明的热切的渴望。作者的笔尖带我见到了北方人民的不幸与灾难，见到了在敌军铁骑的践踏下奄奄一息的民众，也让我看见了他的浓郁的爱国情，尽管这片北地上到处都是抱怨与痛苦，可是这是我们祖先经过五千年的时间的历练给我们留下的，这片土地上不仅有他们的不屈不挠的精神，而且有他们那无私的博大的爱，“我爱这悲哀的国土，古老的国土啊，这国土

 

艾青诗选读后感300字五

 

《艾青诗选》是艾青的诗歌选集，其中的诗歌是艾青经历了“五四”运动，才写出来的。

 

从诗歌的风格上，可以看出艾青先生在解放前激昂、奔放、进取，反对黑暗歌颂光明;建国后一如既往地歌颂人民、礼赞光明。

 

在“五四”战斗之前，艾青写出来的诗歌一般是描写太阳、火炬、黎明等有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的黑暗与恐怖的病恨以及对黎明，光明希望的向往与追求。而在建国后艾青的诗还在歌颂人民的劳动内容更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。

 

从艾青的爱国心，我想到了那时的中国还涌现出很多的爱国者……

 

徐悲鸿出生在一个贫穷的家庭。从小学画画，1919年徐悲鸿到巴黎深造在那时中国落后留学生备受欺凌。后来徐悲鸿憋足了学习的劲儿，势为祖国争光。徐悲鸿在1924年画展引起了轰动，使整个美术界震惊。

篇4

文学作品的教学重，短文需要长教，也完全可以长教。笔者以现代诗歌为例，浅析如何让短文长教，让“诗歌”这样的短文在长教中诗蕴绵绵无尽。

一、细品语言

诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性，因此必须透过语言将隐藏的诗意凸显出来，这就必须借助对语言的品味鉴赏来丰富诗歌的内容，进而实现对其情感的完整体验，达到短文长教的目的。

在教学艾青的《我爱这土地》一诗中，我让学生初步体会到诗人借鸟歌唱土地来表达自己对土地的热爱后，便让学生细细品味鸟歌唱的内容――土地、河流、风、黎明，同时，品味其修饰语的含义。在教学过程中，我做了如下的尝试，通过细品味语言来体会诗句、诗歌的情感。（摘录课堂实录）

对诗歌第一节的土地、河流、风、黎明这几个意象细细品味。

师：“暴风雨”指什么？

生：日寇的侵略。

师：这里用了诗歌的什么手法？

生：象征手法。

师：土地象征什么？

生：祖国。

总结：表达了作者对祖国的悲痛之情。

师：除了悲痛还有什么情感？

生：悲愤。

师：哪里可以看出？

生：从“永远汹涌着我们悲愤的河流”可以看出。

师：“永远汹涌”表明了什么？如果换成“永远流淌”感觉怎样？

生：悲愤之情非常强烈且持久。

同时明确河流的象征意义。

师：鸟儿歌唱了土地、河流，还歌唱了什么？

生：风。

师：风因为什么而激怒？因激怒而吹刮着，你看到了什么？

生：因暴风雨打击而激怒，我看到一种力量。

师：那么“风”象征什么？

生：抗争力量。

师：“无止息”表明什么？

生：只要有日本帝国的侵略，人民就会抗争到底。

师：鸟儿歌唱了土地、河流、风，还歌唱了什么？

生：黎明。

师：什么样的黎明？

生：“来自林间的无比温柔的”。

师：为什么说是温柔的？

生：让人想起了母亲的笑容，给人温暖，令人喜爱。

师：为什么说“来自林间”？

生：鸟儿热爱树林，自然喜爱林间的黎明。

师：“黎明”象征什么？

生：光明，希望，这里指抗战的胜利。

通过以上细致地品味语言，打造了语言的精细读。而现代诗歌的教学，体会情感，实现“短文长教”还需要打造语言的厚度。于是，我又让学生对以上的意象做了一番比较分析，寻找彼此之间的内在联系，重点抓住了三个“这”和一个“那”字，通过分析，我们发现“这被暴风雨所打击着的土地”是承受，“这永远汹涌着我们的悲愤的河流”是悲愤，“这无止息的吹刮着的激怒的风”是抗争，“那来自林间的无比温柔的黎明”是憧憬。在这样一个完整的斗争过程中，诗人的情感表达得淋漓尽致。进行这样的语言品味，无疑是增加了诗歌的厚度。

总而言之，通过对语言的细细品味，充实了诗歌的内容，对情感的体验变得深切，让“短文”真正实现了“长教”。

二、技巧朗读

有感情的朗读可以传达诗歌思想内容，表达其思想感情，让人渐渐进入诗文的意境，加深听众的情感体验，引发读者的共鸣，从而能有效地实现“短文长教”。

在教学艾青的诗歌《我爱这土地》时，在品味语言的同时，让学生通过朗读读出诗句的情感。当品味出“这被暴风雨所打击着的土地”一句饱含着悲痛的情感时，让学生及时读出这种语气，全班共同体会；当品味出“这永远汹涌着我们的悲愤的河流”一句饱含着悲愤之情时，让学生及时读出这种悲愤之情，全班共同体会；当品味出“这无止息地吹刮着的激怒的风”饱含着坚定昂扬的情感时，让学生及时读出这种昂扬的气势，让全班体会；当学生品味出“和那来自林间的无比温柔的黎明”饱含着一份希望之情时，学生及时读出这份期望，全班共同体会感受。然后把这四句连起来读，读出诗句的情感，及时指导学生抓住重点词重读。

于是，个人读，集体齐读，分角色朗读，老师范读，变着样式来读，反复体验情感。同时，我配上《辛德勒名单》主题曲，创设一定的情境，从而充分地让学生体会到了诗人那种对祖国爱得深沉的情感。这样，诗歌教学的课堂既有文，也有声，课堂也充满着情感的体验与宣泄，“短文”也就“长教”了，而且更有效了。

三、适当补充

作为现代诗歌这样的短文，本身语言精炼，情感丰富，所以适当的课外资料的补充对于理解与体会诗歌显得特别重要。