美术课培训总结范文

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篇1

陈卫和

今年是第四次教育部组织的高中新课改实验省培训，主要面向我国西部地区，参加的省市有西藏、贵州、甘肃、四川和重庆，青海后来加入。这项工作在教育部师范司的领导下，纳入国培计划由中央电教馆组成项目组主持，具体仍由继教网平台运作。这次远程培训的专家团队集中地点设在北京西郊凤凰岭实创西山科技培训中心——2007年第一次远程研修新思考网平台也设在这里，期间平台被黑客攻击遭遇研修重创，这一“黑色记忆”今年又被唤起——这次远程培训开始两天由于平台技术问题登录困难，后来调用去年平台替换恢复正常。培训时间从7月28日开始，8月6号团队工作结束，8月7日至9日派出团队三位专家网络值班，继续学员作业和班级简报的评阅。

今年的远程培训工作尽管一开始遇到困难，但是在专家团队与继教网的齐心戮力下，迅速替换平台转移数据，发挥网络研修的无穷魅力，仍然取得了极好的研修效果。在研修的平台上学员纷纷转录首席专家尹少淳教授的留言：“网络断了思想不能断，平台塌了精神不能塌”，积极想办法克服困难投身远程培训。在美术学科远程研修课程简报第九、第十期后面的跟帖中，好评如潮热评不断，“感谢专家”、“感谢平台”、“从来没有参加过这么好的培训”、“希望保留平台内容”、“希望常常回来学习”等等留言比比皆是，获得超过预期的培训效果。

以下是美术学科远程研修培训情况的全面总结。

篇2

本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。

二、本学期的任务目标：

1、督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

三、方法和措施：

1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。

2、杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。

3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。

4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。

5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。

6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。

四、教研活动安排：

九月份：

1、制订、收缴美术教学计划。

2、成立美术兴趣小组。

十月份：

1、举办国庆书画展。

2、兴趣小组活动

十一月份：

1、参加组内听课评课活动。

2、优秀案例评比。

十二月份：

1、组织美术期末考核。

2、撰写美术教学工作总结。

小学美术学期工作计划面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

本学期我继续担任三至六年级的美术教学工作，根据以往的教学经验，针对低、中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握并进一步提高绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。

认真制定学校美术工作、教学计划、美术活动等计划。

学习新课程标准，认真设计教案。

准备、积累资料编写美术案例。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事,迎接区校园艺术节书画大赛。

认真组织、辅导美术兴趣浓厚的学生。

加强对美术优秀生的辅导。

四、教学要注意的问题：

1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

小学美术学期工作计划一、指导思想：

认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，通过教学实践与探索深入领会课程理念，通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中形成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。

二、工作目标：

1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。

2、通过各种方法特别是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的，达到积极的教育效果。

3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作，开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动，对学生进行美育教育，凸现美术教育的特殊审美教育功能。

4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点，特别是要注意：文化教育与知识技能的相互关系问题，在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式，但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。

5、同时要把握好面向全体学生的教育方法，既要关注个别学困生，加强辅导，又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫，以点带面。

6、通过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。以艺术节、科技节等节日为契合点，构建学生课外活动小组龙头，开展贴近学生学习生活的教育活动艺术创作，培养学生的创作意识，增强创新意识，尝试感受成功的喜悦情感，以及正确对待失败的情感;形成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动，要给予积极的鼓励和表扬，不断激发学生的学习兴趣，提高对美术学术的价值观取向和培养学生积极间上的进取精神。

三、主要措施

1、紧紧抓住美术课堂教学，使教育质量不断提高，进一步实践探究美术课堂教学的新教法，促进学生全面发展，进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。

2、加强课堂教学常规管理，积极配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养，加强组织纪律教育，形成正常良好的教学秩序。

3、认真备课，上课，进行认真的反思，随时改进调整自己的教学方法，每星期进行教材进行深入的学习，贯彻新课程改革方案，保证美术课的质量。

4、结合道德教育为主题的教育活动，运用美术语言独特的表达方式，对学生进行直观形象、活泼生动的教育，达到德育教育的效果。

5、努力探索和完善美术课学习，进行探索学习实践，进行校内艺术资源的开发，积极配合学校综合实践活动，注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合，实现美术教育，审美教育功能的特点和效果。

6、积极组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动，大力开展以班为基础的美术创作活动，活跃我校艺术教育的气氛，营造校园浓厚的文化艺术氛围，并在此基础上，组织辅导学生参加各级的儿童绘画比赛活动，为培养学校的艺术人才，为上一级学校输选艺术人才而努力工作。

7、教研组内教师要加强自己的教学理论学习，在学习提高的同时，要注意自己专业素养和能力的发展和提高，要加强美术专业知识和技能学习，使自己在美术教学和专业能力方面，都有大量的进步，以适应学校的发展和要求。

8、认真开展学生日常成绩的检查与评价，积极引导，注意培养学生对自己作品的收集与整理，作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核，引导学生自我评价，对他人进行评价的意识，不断完善学生美术成绩评价体系，认真做好对学生的成长评价工作，把握好评价中的鼓励与激励作用。

9、每位教师要加强自己的教育理论学习，并能对自己教育实践进行总结与提炼，上升到理论认识高度，结合新课程的理念，认真撰写论文、教学随笔等经验文章，为学科教研积累丰富的精神财富。

10、结合学校的课题研究,进行认真的总结,确立研究主题,结合学校的培训,撰写课题报告。

11、结合学校的信息技术特色，发挥现有教育资源库应有的效应，不断提高教师计算机的使用效率。并充分运用现代教育技术，努力拓宽教育渠道。

12、搞好组内的互帮互学，团结合作，使我们组内教师业务不断发展，努力学习，钻研教育教学业务，提高自己的教育教学理论水平，虚心学习，向前发展。

13、积极争取参加校内外的学习与培训，参加校内外的教学课研究活动。

14、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用，特别是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传，强化信息资源的建设和资源共享。

四、具体工作安排

1、各学段每周增设一节书法课，中低年级主要以硬笔为主，高年级以软笔为主。

2、利用课余时间开设兴趣小组。

3、举办全校的关于 “国庆”、科技节的绘画比赛，从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化校园的绘画制作，同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。

篇3

在小学美术课堂中，培养学生的“问题意识”是教学活动的重要组成部分，科学的“问题意识”能促进学生思维发展，活跃课堂气氛，还能及时反馈学生学习的信息，发现学生学习中碰到的困难和不足，便于教师引导学生深入探究，从而取得更好的教学效果。在平时的教学过程中发现，美术课上不少学生处于“懒洋洋”状态，两只耳朵竖起来只是一味地听老师讲解，思维缺乏活力，尤其是不能主动地提出问题。因此，要创设出一个个问题，启发、引导学生思考，于是提高提问的有效性在小学美术课堂中显得尤为重要。

经过一次“学区培训课”磨课过程，发现学生的问题意识与教师的教学环节设计息息相关。

一、课堂剪影

《鱼的纹样》是苏教版小学美术第十册第十二课的内容。我在两次磨课中，意外发现环节设计稍加改动，学生的“问题”就会层出不穷，课堂教学效果也就截然不同。

第一次磨课：在课前花了很多时间在多媒体课件上，以海洋中各式各样鱼的图片揭示课题――鱼的纹样，试图激发学生欣赏图片带来的疑问――花纹暨纹样，结果学生不会概括鱼的纹样种类，导致课堂气氛并不热烈。

第二次磨课：在课前，教师用卡纸自制了一条带有各种花纹的鱼，并在黑板上示范。导入新课时，学生直观地看着，展开了丰富的联想，发言的学生（提出的问题）五花八门。这节课，在导课、新授、小组讨论过程中得到了互动。

二、原因产生

1.对于这两次磨课，课后经行了反思。课堂提问次数观察统计：

第一次磨课的教师示范环节，学生的提问效果明显没有第二次磨课有效。在第二次磨课中，教师能提供较多的时间让学生提出问题，通过教学活动来得到验证“问题”。这样就能让这个“问题”解决的过程成了教师的无形示范，轻松地解决了这节课的教学重难点。

2.对于学生在美术课中的提问情况进行调查分析。

五（1）班学生（40人）美术课提问情况调查统计：

我们可以发现，小学生在美术课堂上的问题意识并不强，没有更多地去思考问题。教师应及时反思自己的教学过程，平时总是注重知识技能的传授和掌握，忽视了对知识产生、发展的展示和探索。课堂上未能营造教学氛围，创设情境教学。长期下去，学生思维能力得不到提升，想像力、创造力在无形中被遏制，必然会影响我们美术课堂教学的效果。

篇4

梅江区地处粤东北山区，有着客都文化之乡的优势，全区中小学进行课改也取得阶段性成果。现阶段我们使用的新课标美术教材，更符合现代美术教育"目的主要不在于让学生学会专业性较强的写实绘画的技能，而是为了发展学生的美术综合能力" ②。更加符合学生的兴趣、能力等美术心理特点，体现出"素质教育"思想指导下的学生观。但目前由于各方面的原因，美术教育领域一些问题仍客观存在。主要由于升学考科目才是老师的责任田，艺术学科是被遗弃的荒土，这样的理念成为制约本区美术教育水平提高的严重障碍。它表现为"五缺乏"：

1．美术师资缺乏

专任教师不足。一间学校可能只有一位专任教师，人手不够就牺牲部分学生（大多是低年级）的美术课，要么就是其他教师临时凑数。凑数的大多又是中英数教师，这样的安排无非便于美术课随时被侵占。笔者在多年中小学教师培训工作中调查发现，即使是城区内市、区一级学校，上述情况都不同程度地存在。至于镇中心和面上学校更为严重，甚至长期连一个专业教师都没有，美术课只存在于课程表上对付检查。学生偶尔上美术课，不是临时有任务就是暂时没其他课程需要安排。

2．学生学习兴趣缺乏

当美术课堂不能得到合理安排时，往往就失去学科吸引力，学生失去兴趣。低年级正是培养并奠定学生学科兴趣的黄金时段，学校、教师表现出对美术的轻视，会令学生形成美术是可有可无的错觉。喜欢美术甚至被视为"不务正业"，毕业班师生会觉得学美术浪费时间。

3、创新理念缺乏

美术教学不能只注重对学生审美能力的培养，还应注重激发学生的创新精神和培养学生实践能力，努力使学生产生持久兴趣。在美术课堂，教师用简单的讲解代替学生的感悟，只重视单纯的技能技巧训练，轻视美术文化的学习，轻视学生自主探索的现象本区还存在，尤其是中学。

4. 学习难度合理性缺乏

目标过高：本区专业教师大多大中专毕业，走上工作岗位往往发现自己的所学并不适应中小学生。特别是中学先临摹后写生的教学，有些教师抱怨学生能力太差。实际上是我们对学生要求过高。我们自己从学画到走上讲台，需要至少几年专业训练，对没有任何功底的学生，通过每周一至两节课怎么可能有专业水平？教师单纯以主观意识来要求，不贴近学生实际，偏离了 "让学生享受美术"的理念。

失去目标：推行《全日制义务教育美术课程标准》以来，有老师片面理解新课标精神，认为不以传授美术知识技能为目的，强调学生的兴趣和学习活动方式，就是把课堂搞得热热闹闹，学生兴高采烈却无视学习结果。整个教学既没难度也缺乏学科内涵，不能为学生提供"终身学习必备的基础知识和技能"，背离了总目标的要求"学生参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程"并"了解基本美术语言的表达方式和方法"，"发展美术实践能力，形成基本的美术素养"。 ③

5．作业及评价效能缺乏

本区部分学校由于美术课程被压缩、教师精力有限、学生不在乎的态度，形成恶性循环，极大打击教师热情，往往到期末凭印象给个分数就了结。

二、应对之我见

1．政府及教育主管部门：端正认识，培养美术师资，促进教育全面发展

政府部门不能光看所谓"主科"能在升学考中获得的分数，应该放眼孩子未来、站在对孩子一生负责的高度，充分认识到美术课程在实施素质教育过程中不可替代的作用，做到几点：⑴确立美术学科地位，确保美术课程时间。⑵建立健全的师资培养培训制度，让培训成为教师福利并常态化。⑶加大学科教育的投入。

2．学校及主管领导: 重视学科价值，鼓励教学钻研，勇于尝试

学校在对美术教学成绩的考核中可以灵活一些，给师生一个宽松的环境。比如让教师组织展览，以展览的成功与否，评估教师的教学效果；发挥学生的各种才能，让他们得以展示自我，同时也促进校园文化的丰富多彩。

3．教师：积极培训，提高自身专业水平，强化敬业精神

长期以来，美术处于学科弱势地位，既是应试教育的必然，也有我们自身不可推卸的责任，很多时候我们没能把美术课上成体现"促进学生各方面发展"的课程。要扭转这一点，就要用实际行动来证明自己，多出成果：⑴充分提高课堂效率，注重培养学生的审美能力、创造能力和健全的人格品质，促进学生对其他学科的学习；⑵多开展活动，向全体师生和社会展示美术成果。⑶善于研究和总结，注重提高自身专业水平。多出教研成果，用实力得到师生和社会的认可。⑷加强同行之间交流与学习。

4. 理念：培养美术兴趣，促进素质教育真正实现

英国教育家认为"艺术教育的目的是儿童的自由表现"④，少年儿童绘画和游戏一样，是自发的，应该允许他们自由地创作绘画来表达自己。这肯定了孩子们的创造力。在我们的美术教育中应该把这种思想贯穿起来，在教学中鼓励学生自我表现。实践证明，只要老师引导学生去关注各种美术语言的视觉特征，学生就能够敏锐地感受和理解，这应该是一种"终身学习必备的基础知识和技能"。

5．课程：创新教学设计，作业难易适中，评价合理易行

美术课程具有人文性质。我们不应把美术课局限在课室里，多将学生带进自然、融入实际生活中去，淡化双基、注重个性体验。让学生体会到美术的特有魅力，激发创造美的欲望。我们的课程教学设计应放在学科内涵与学生知识经验之间可接受的范围内。具体说来，对于与学生经验关系较密切的内容就易于进行，如地方艺术（客家剪纸、泥塑、松口竹编、五华石雕等）、模仿性艺术（素描静物、水彩风景等）、现代日用品设计等；而某些内涵比较深刻又与学生经验距离较远的内容，如古代的中国画、西方各流派艺术等，涉及诸多学科及人文知识，必须寻找学生可接受的切入点，引导学生步步深入地研究思考。让学生懂得美术不仅是一种技能，更是一种文化现象。这是一种多学科知识综合的、深刻的侧重于理性思维的能力培养过程。

"笔墨当随时代"是绘画理论。新课标鼓励学生张扬个性，作业设计和评价也要不断创新。学生来自不同家庭，需要我们教师从教材取舍、教学具准备、作业方式等因地制宜，尽量做到多层次具可选性，原则是"合理易行"，让学生感觉美术是"我的地盘我做主"，充分认识到每一个学生都有学习美术的能力，从鼓励切入，让每一个学生都得到不同程度的提高。

参考文献

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中图分类号：G623.75

正文：美术教育，是实施美育的重要途径之一，它对学生认识真善美，启发心智德，陶冶情操，促进全面发展，具有重要作用。目前我国教育改革中全面强调素质教育和重视美术教育，各学校中的美术教育得到了迅速发展。然而，大堡乡这个独特的教育环境，使其美术教育的发展相对缓慢。大堡乡位于常宁市西部的边远山区，偏僻落后。全乡总面积约86平方公里，总人口约3万人，其中非农业人口约400人，主要以农耕为主。众所周知我国是农业大国，边远山区人口的素质直接关系到全国的整体素质，边远山区美术教育水平直接关系到全国美术教育的整体水平，因此发展边远山区美术教育有重大意义。

一、边远山区的中小学美术教育现状

（一）学校的现状：

在边远山区的中小学校，重考试科目，轻非考试学科，对艺术学科不要求或落实不够，是非常普遍的现象。这里的很多中小学校，有的常年不开设美术课，有的只在低年级开设美术课，而高年级都不开设美术课，如小学的一至三年级或二至五年级、中学的七年级或七、八年级会开设美术课，而六年级和九年级就根本不会开美术课；有的学校连必要的美术教学工具都没有，美术教师教学参考书也没有，更别说专用美术书籍和美术活动室之类的了；美术课堂教学，仍然停留在黑板和粉笔、白纸和铅笔，至于美术课外活动，几乎从来就没有组织过校内的书画比赛或师生书画展，有的美术教师组织的美术课外兴趣小组，多数也因学校和学生家长的不支持而不了而终。

（二）家庭的现状：

作为世代脸朝黄土背朝天的农民，他们吃够了农作之苦，一心想让后代能够出人头地、走出农村。他们认为学好文化知识才是正道，至于美术的学习，则被认为是“不务正业”。

由于升学考试压力，多数家长以考试成绩来衡量孩子，只要求孩子文化课成绩好，强制其学习尚不感兴趣的文化知识，这就使他们的孩子也错误地认为考试成绩是最重要的，兴趣爱好是次要的，这样不仅忽略了对孩子各种能力、兴趣的培养，还扼杀了孩子丰富的想象力和创造力。由此可见，边远山区孩子在义务教育阶段的美术兴趣明显下降。

（三）师生的现状：

边远山区的专业美术教师，他们作为山区学校唯一的美术教育守护者，因长期在这样的环境中，大多主要从事的是其它学科的教学工作，他们整天忙于吃透教材、准备教案、批改作业等等，根本没有时间进行美术专业知识的更新，更没有条件从事美术创作和参加书画展览，这些都极大地影响美术教师专业知识的提高，影响课堂上的美术教学质量。有的美术教师上美术课时，因缺乏资料，或图省事，只教学生临摹，课堂气氛低沉，讲课呆板，使学生对美术失去了兴趣。同时，受家长和学校的共同“熏陶”，学生的思想也变了，他们认为上美术课是让自己在紧张的功课之余放松一下，因此上课注意力不集中，纪律松散，作业不及时完成。美术教师在这样的氛围当中，也慢慢懈怠了，把美术课给其它学科的教师去上，甚至干脆将美术课作自习课，任学生自由活动。

二、边远山区的中小学美术教育的对策

（一）思想观念

关于思想观念的问题，我认为有什么样的教育评价制度和考试选拔制度就会存在什么样的教育思想观念，这是一个不争的事实。由应试教育向全面的素质教育观念的转变，不是单靠宣传就能解决的，它很大程度上取决于教育的评价制度和考试选拔制度，如果目前的教育评价制度和考试选拔制度不能有所改变，要想转变这些边远山区学校领导和学生家长的应试教育观念是不可能的。所以我认为要想改变目前边远山区的美术教育现状，首先应该改变目前的教育评价制度和考试选拔制度。

（二）评价制度和考试选拔制度

随着社会的不断发展，对人才的要求在不断地提高，我国应该重新制定对学校和学生的评价机制，在发展中不断充实、完善和提高，以达到“新课程”规定的“建立促进学生全面发展的评价体系”。如何制定对美术学科切实可行的教学评价机制，就目前的现状来看，实行结业考试的办法最容易被大家接受。

现在不少省进行的中考改革，把八年级的地理、生物的结业考试成绩以一定的比例加入中考总分，理、化、生的操作实验和体育的加试成绩也作为中考录取的参考，这些新增的考试和操作项目，是对初中生基础知识和基本操作的一种培养，也是学生、家长和学校都能很好地接受的，所以我认为要想改变目前边远山区美术教学现状，应该进一步加强这种考试选拔制度，也应该把美术学科纳入这种考试选拔体系里。①当前，不少私立学校和特色学校，在招收学生时，已把美术学科纳入考试科目，虽然所占比例不多，但这对学生全面素质的培养是一项重要的举措，值得肯定。把美术列入考试考查科目，这既符合目前我国公平、公正、公开的考试选拔制度，也符合我国目前正在大力提倡的全面素质教育的内容。

（三）美术师资

在国家投资力度下，边远山区学校应加强美术师资队伍的建设：抓好美术教师的培训工作；②为中小学美术教师创造更多学习的机会；开展各种美术教学研究活动；定期对美术教师进行专业素质的考核；专人专用以改变美术教师的“资源”浪费现象；进行区域内的美术教师交流，如“城乡交流”、“学区交流”、“学校交流”等。此外，还要鼓励美术教师依据新课改理念，结合当地实际情况，不断总结经验，开发美术教育资源，创造特色的美术教学模式，为山区美术教育的全面提升创造条件。

总结：

要想改变边远山区美术教育的现状，需要人们改变固有的思想观念，需要教育管理者改变教育评价制度和考试选拔体系，更需要学校和家长的支持及美术教师的自身提高，这样才能推动边远山区的美术教育向前发展，才能推动全民的整体教育向前发展。

注释：

① 张淑丹.调查主题：农村中小学美术教育现状及存在的弊端. [J].2011

② 童伟.浅谈农村美术教育的现状和对策. [J]. 2011

参考文献：

[1] 教育部.全日制义务教育美术课程标准（实验稿） . [M]. 北京. 北京师范大学出版社， 2001.

[2] 教育部.全国学校艺术教育总体规划（2001-2010年）. 中国美术教育.[J]. 2003.

篇6

先生曾经说“以美育代宗教”,当今中国的美术普及教育亦是以“美育”宗旨为核心。美术与人们的生活有着千丝万缕的联系,所以它的社会功能也是全面的。杜甫的《春夜喜雨》写道:随风潜入夜,润物细无声。美术教学就是这样,通过寓教于乐使人的心灵得以净化、美化，可以全面提高学生的素质。

二、农村中小学美术开设存在的问题：

多年来，大多数学校由于没有专业教师，农村中小学的美术教学都没有很好的开展起来，以我镇为例：我镇美术教师少，小学基本没有美术教师，全镇14所小学，3所中学，美术专业教师8人，其中3人还是最近两年的特岗教师，新教师存在在教学经验不足，教学需要改进，各学校美术课教学开展不起来，10所小学没有开设美术课程。

三、美术课与信息课整合的可行性：

1、硬件条件：现在国家在远程教育投入了大量的资金，给每个中小学进行必要的配套（每校至少有一套录像播出设备。即将为每个班级配备一套多媒体教学设备）；各学校有必要的微机、多媒体教学、录像、刻录设备；中心学校、中心小学有达标的图书，相关研究资料比较齐全，中心学校以光纤接入互联网；办公已实现无纸化。

2、软件条件：中心学校、及中心小学有专业的美术、计算机教师且大都是本科学历；有中心学校的支持，研究时间有保障。

四、整合的方法：

利用现代教育技术的优势，整合美术教育资源，充分发挥现代信息技术的优势，逐步实现教学内容的呈现方式（光盘教学等）、学生的学习方式（在教师指导下自学）、教师的教学方式和师生互动方式的变革，为学生的学习和发展提供丰富多彩的教育环境和有力的学习工具，从而为实现学生全面发展奠定基础。以信息技术为载体，现有美术教师为主导，以信息技术教师为辅助，用现有的师资资源、电教设备，通过集体备课、研讨、上课等环节，进行学科整合，制成光盘发到每一个需要的学校，对有的学校有非专业的美术教师利用课件、电子教案、帮助制作一些教具，有的学校有美术教师，但也是一个学校一个或两个，没法开展教研活动全镇范围内距离远充分利用网络可以随时进行教研活动。通过多种形式使之与学生手中教材同步，使每个学生享受较优质的课程资源，开齐、上好美术类课程，实现教育资源共享，教育资源的优化，完成义务教育规定的目标。促进区域教育的均衡，形成全镇教育均衡有秩序的发展，为教育教学服务，促进农村中小学教育事业的稳步和谐发展做出贡献。

五、开展步骤：

1、做好师资培训工作

农村中小学师资力量薄弱，而且都身兼多职，因此学校应加强美术师资队伍建设，抓好教师的美术教学能力与信息技术能力的培训工作。培训中可充分发挥业务能力较强美术骨干教师的带动作用，通过多种渠道提高教师的美术素养与使用电教设备的能力。此外，要鼓励教师不断总结经验，结合本地区的实际情况，挖掘乡土文化，自制乡土教材，调动一切积极因素，以科学的态度和创业精神去研究美术教育所面临的问题，全面开展各种特色的乡土教学。

2、重视教研，加强信息技术与美术教学整合的指导。

开展农村小学美术教育信息技术整合科研活动，循序渐进，首先要重视美术课堂教学的优化，教师要灵活性、创造性地使用教材、多媒体资料。用新颖、实用和科学的教学手段，因地制宜，因人而异地安排教学内容。

3.加大宣传力度，促使学生家长改变认识

由于家长认识的偏颇和部分农村学校对美术教学认识不足，致使许多学生在美术课堂上，连最起码的美术学习用具都无法配备。所以，在一定程度上影响了美术课教学任务的完成，阻碍了美术教学的顺利进行。采取通过班主任、任教的美术教师与家长的沟通座谈，让家长们认清美术学科，在实施素质教育过程中所占有的份量，它是不可缺少的一门重要学科，要让家长明确到学习美术，不仅仅是让孩子懂得掌握如何绘画或制作手工的方法，它还能促进学生良好审美素养的提高，知道如何辨别美与丑的道理，以及个性的形成具有不可替代的作用。通过家长会将新的美术教育理念渗透给家长，让农村中小学的学生家长改变教育观念，提高认识程度，支持学校教学工作，配合美术教师的教学要求，尽可能为孩子提供必要的学习用具或材料，保障农村中小学美术课的正常进行，按时完成教学任务。

六、整合的效果显现

（1）、各校开足开齐美术课，教学效果明显提高，教师有门外汉，变成了“土专家”

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【中图分类号】G622 【文献标识码】A 【文章编号】1674—4810（2012）18—0117—01

在小学教育教学中，让学生爱上美术课及对美术技能的学习、美术作品的欣赏等可以萌发小学生的审美意识。从长远的角度来看，甚至可以影响到学生们以后的审美追求。培养小学生的美术能力，创设美的环境，让孩子们在优美环境的熏陶下欣赏美、体验美、创造美。

一 创建校园文化环境

小学校园文化的环境塑造需要学生们来打造，从而形成精神财富与文化气息。校园不仅是学生们学习的场所，还是师生和谐发展的阵地。学校要充分利用一切闲置空墙来摆放学生们在美术课上完成的优秀作品，如学生的国画、剪纸画、泥工作品等，让学生互相学习，让孩子们也有一定的成就感。在教室的外面还可以悬挂一些名人作品，让学生们感受艺术家的绘画灵感，从而培养并提升学生的美术水平。教师每周定期带学生们参观并给予讲解，让学生适当总结自身感受，这样让学生们不断吸收优秀作品的美感，同时开启学生的心智，让学生置身于浓郁的艺术氛围内，促使他们爱上美、爱上美术，最终爱上美术课，为学校环境的创设增加灵感，真正实现教学与学生发展和谐统一。

二 让美术课学习愉快、轻松

小学的美术教师要尽量通过自己的语言、仪表、演示、范画、评价，以及辅导等各种活动去获得学生的尊重、信任，从而让学生能够“信其师，重其道”。在美术课的教学过程中，美术教师应当以循序渐进作为基本的教学原则，促使学生能够持续地体验到成功带来的喜悦，帮助学生在喜悦当中学习，从而让学生爱上美术课，更加努力地学习美术课程。

例如，“我做的图书”一课，教师首先可以在学生面前展示一些优秀的图书并准备充足的材料，在讲台上示范做图书的过程，要求学生仔细观察并提出示范过程中自己发现的一些特点或问题等；然后，教师指导学生准备做图书的材料、讲解做图书的步骤；最后，教师再提出具体的要求，督促学生完成课堂任务。在这个阶段里面，针对学生的发言教师应当给予一定的表扬、鼓励，然后针对需要改进的地方委婉地说出自己的建议，让学生在体验成功的喜悦的同时明确自己的学习方向，在愉快轻松的美术课教学环境中学习美术知识和技能，从而激发学生的创作灵感。

三 通过欣赏图片拓展学生的思维

爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着知识的进步，是知识的源泉。”因此，教师应当在课堂上重视开发学生的想象力，让学生敢于想象、敢于标新立异。

例如，“我设计的卡通形象”这一课，要求学生以自己身边的物品作为想象的源泉，通过变化创作出有趣的人物面部形象。在课堂上，教师可以运用多媒体教学工具向学生展示多种多样的动画片的卡通形象，让学生在欣赏不同的卡通形象造型的同时，分析卡通形象上画的是什么，在分析交流的基础上教师进一步指出基本图形、食物、动物、生活用品都可以画在脸上，使学生在欣赏图片中思维得到拓展，想象力得到开发，从而设计出有趣的卡通形象。

四 在美术教学中加强启发式教学

在小学美术课教学过程中要善于采用启发式教学。启发式教学手段，顾名思义，是指小学美术教师在美术课教学过程中从学生的实际认知情况出发，依据美术课教学的目标与学习的客观规律，采用多元化的教学方式，以启发学生的思维为基础，从而激发学生学习美术的积极性与主动性，让学生们可以轻松愉快地领悟到这种教学指导思想。在小学美术教育教学的过程中，可以利用具有多样性、灵活性、趣味性的多媒体教学方式来加强对学生创造性思维的培养。小学生由于年龄特征的影响，好奇心非常强，而且也非常好动，容易被新鲜的事物影响自己的注意力，因此，小学美术课教师要善于通过将游戏融入到实际的教学过程中，让学生们学得轻松，学得开心。游戏是孩子们非常喜欢的一种活动，将美术教学与游戏充分结合起来，对于加强培养学生们的创造性思维，一定会达到事半功倍的理想效果。

例如，“我设计的未来建筑”一课，教师可以设计一个比赛，看看谁设计建筑的速度最快、最有新意。首先，教师可以通过适当的引导鼓励学生说出自己所居住的房屋在过去和现在有什么样的摆设；然后，要求学生想象一下自己设计的未来建筑里面可能会摆设哪些物品，设计的建筑是什么样的，会不会参考别人的建筑样式；最后，要求学生将自己想象的未来建筑画在纸上，看看自己手画的与自己脑袋里想象的建筑有什么区别。当然，并不是每一名学生都可以合理运用自己已经掌握的美术知识很好地表现出自己想象的未来事物，还有很多学生不能将色彩和图形很好地结合在一起。通过比赛的形式，学生们之间会形成一种竞争的氛围，在爱上美术课的同时实现学习目标。

总之，承担着小学美术课教学重任的教师，应当在教学过程中努力为学生创设愉快且轻松的学习环境，致力于采取各种方法和策略促使学生爱上美术课，帮助他们创造出有价值的美术作品，从而大力发展学生的美术创作技能和创造性思维。

参考文献

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今明等教授谈到了对当前美术课程改革相关问题的思考，以及对当代地方文化资源的开发和利用，他们把自己的教育研究成果做了系统的阐述，从宏观和微观方面为我们讲解了最新的课标发展动向，解释了我们一线农村小学美术教师在实施新课改过程中存在的问题和困惑。我们也为今明老师的钻研精神和平易近人的态度所深深感动。今老的课风趣幽默，没有专家学者的架子，有的只是质朴的笑容和广博的学识，今老师对于开发地方文化资源以推动中学美术教育的纵深发展，做了深刻的阐述，提出要想把地方文化资源变成课程，还需要教师在课程理论的指导下，调查、筛选地方文化资源，再经过反复的教学实践，才能解决问题。美术课程改革，需要广大一线老师的亲身参与和亲自实践。“决定我们成为什么样的人，不是因为我们的能力，而是因为我们的选择”，这是他们对我们的殷切希望。的确，在日复一日的教学工作中，由于我们的安于现状，逐渐形成了教育的懒惰，思想也开始封闭起来，“不做教书匠，要做一名研究型教师”、专家们的话深深地打动了我。面对困难，我们不能一味地抱怨，而是要拿出行动出来，这需要我们以不懈的努力钻研，发现新情况，解决新问题。加强师德修养，发扬实干、苦干精神。我们将利用这次培训的难得机会，更新自己的教育理念，积极转变教育观念。争做一名合格的教师。

为期十天的理论和实践学习即将结束，我在思想上得到了洗涤，教学理念上得到了革新，受益匪浅。通过学习我更进一步了解和掌握了新课改发展方向和目标。从理论基础、教学技能、教学理念等方面有明显的提高和转变。结合专家的讲座，反思了以往工作中的不足，深知自己在教学上的欠缺。此次培训让我们与专家面对面的交流，以鲜活的案例和简要精辟的教学理论解决了我教学中的诸多困惑。下面我谈三点体会：

一、聆听专家讲座，从中受益

多位教育名家的讲座为我们的教育科学理论注入了源头活水，给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高规格的“文化大餐”。

通过学习，明白了美术教学要贴近孩子们的生活，应当把教学融入到孩子们的生活中，把他们特有的游戏生活、身边的校园、家庭和社会生活等变成习作的丰富源泉。让孩子们用自己的感官去观察生活，用画笔去记录生活，使他们从中品尝到生活和绘画的乐趣。只有追求学生的需求，营造学生的学习的兴趣，体验到美术与生活息息相关的联系，才能使孩子们真正的爱上美术课。

包建新老师在讲座提到“农村学校的资源有限，如何利用身边的物品，创造性的上好美术课”这个问题，教给我们在日常教学中行之有效的替代方法。如：利用学校的图书馆、田间的农作物、废物的在利用等；没钱买卡纸可在黑板上作画更有个性等。专家的精辟讲解，名师的精彩课堂，都给了我深深的感悟。

二、与学员互动，从中进步

在每一次的交流研讨中，我们都会结合自己的教学实际谈体会。每一个话题都会引发小组成员的热议，每天都有不小的收获。在交流中大家各抒己见，使我有了更宽阔的视野，掌握更高的教学技能。因此研讨交流充实了我，让我获得了进步。我将把自己学到的、感悟到的应用于实践，只有这样才能让自己的工作更加得心应手，使教学效果更上新台阶。

三、享受教育，收获快乐

几天的学习虽然辛苦劳累，但是让我获得了快乐。我懂得了只有不断地为自己充电，才能适应现代化的教学模式。大家都知道要想给学生一碗水你必须有一桶水，现在的一桶水已经不能满足需求，我们要给孩子们注入源头活水，这就需要我们不断地学习，不断地总结，

不断地反思，及时将自己的经验记录下来。在整理中思考，在行动中研究，这将是我今后所追求的目标。

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一些学校只重视少数尖子生、忽视面向全体；重视比赛、忽视教学。仅仅把艺术教育的外显成果作为响应素质教育的举措。以音乐课、美术课为主的艺术课的开设不正常，不少学校尤其是农村学校仍然把音乐课、美术课看成是可开可不开的“杂课”。即使在课表上体现了规定的音乐课时量和美术课时量，但在执行中，有的被敷衍了事，成了唱歌课、图画课，有的被语文、数学、英语等主课占用，更有的干脆让学生自习。个别学校甚至取消了音乐课、美术课，使学生不能接受应有的艺术教育。安排在课表中的音乐课、美术课形同虚设。教师备课照抄“专家教案”，“负责”的抄教材、抄备课资料，不“负责”的上期抄下期，下期抄上期，一次备好，几年享用。

二、专业师资严重匮乏

师资队伍短缺，业务素质低下，这是农村中小学艺术教育普遍存在的问题。目前，在农村中小学教师中，从正规师范院校毕业，受过艺术专业化、系统化教育和培训的教师少之又少，有的专业不对口，个别观念陈旧，思想封闭，对音乐、美术等艺术专业知识知之甚少。因此，在农村中小学，艺术教育师资严重不足，音乐课美术课完全由其它课教师兼教，而且现有的任课教师在教学观念、教学态度、学识水平、业务能力等方面与艺术教学的实际需要存在着较大的差距。同时没有建立艺术教育的评价、测试体系，以致于教师的教学无压力，无动力，应付了事。

三、艺术教学设备严重短缺，现有的设备使用不当

目前，农村中小学艺术教学设备的配置，虽然在“普九”工作中得到了改善，但有的学校管理不善，使用不当，导致艺术教学设备损坏、流失的现象较为严重，不能保证教学的正常开展。个别学校甚至既没有师资，又没有设备，艺术教学无从谈起。还有的学校将设备存进库房，多年不用，键盘类的乐器簧片因潮湿而生锈发不了音，弦乐器一般存在弦断码子倒的现象，教者不会用将设备闲置而报废。有的学校有管理而无验收，开学初将艺术设备发放给任课教师，学末收回来，过程管理不严，有的教师将设备拿回自己家中孩子玩或者借给他人使用，造成资源流失或者损坏。

四、学生家长认识不够

在农村，学生家长的思想封闭，观念陈旧，文化素质低，知识面窄。由于长期受应试教育的影响，他们只关心孩子语数外等“主课”的成绩，认为自己的子女既不是歌唱家的“料”，也不是画家的“料”，音乐和美术，孩子学与不学，教师教与不教，没有多大关系，以至轻视甚至阻碍孩子学习音乐和美术。

还有这样一个原因：素质教育的全面实施，给学校艺术教育的发展提出了新任务、提供了新机遇、也带来了新的挑战，对艺术教师的综合素养提出了更高的要求，这就使部分艺术教师原有学历的知识结构及教育教学思想严重落后于时代的要求。

以上这些问题，严重影响了艺术教育的健康发展。因此，探索农村学校艺术教育的途径与方法，是当前艺术教育面临的首要任务。

五、总结

1.选用和培训师资是首要任务

教育行政部门和学校要重视音、体、美教师和特长教师的选用和培训，采用脱产专职培训和自学成才、业余进修、集中培训相结合的方法，加强艺术教育的师资力量。一方面，可以通过严格的考试和面试，从中小学中选拔一些思想政治素质好，并具备一定音美知识的年轻教师到师范院校进行专业学习培训，充实音、美教学力量；另一方面，对边远山区、人员较紧张的学校采用假期集中培训，聘请一些有水平的教育专家授课，使教师们在较短的时间内学到较系统、较实用的专业知识。

2.加强硬件建设

抓住巩固“普九”成果的契机，进一步促进学校的硬件建设，利用有限的教育资金，购置各类音、美教学器材，使学校的音、美器材配备上规模、上档次。在教育资金相对困难的情况下，要努力克服等、靠、要的思想，因地制宜，积极采取两条腿走路的办法。一方面，教育行政部门通过各种渠道积极筹措资金，帮助学校购置艺术教育设备；另一方面，尽量依靠自力更生和充分利用本地资源条件，自制部分教学用具和器材。如简易的画夹、画架、画板等，鼓励学生自带或自购一些民间乐器，如二胡、笛子、葫芦丝、巴乌等。

3.开齐、开足、开好艺术课

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的兴趣，提高美术课的重要性和必要性。

【关键词】国培之必要性农村中学美术教学溥弱对策

2011年12月5号"国培计划"——陕西省农村中小学溥弱学科的培训，在陕西省教育学院举办，我有幸参加了

15天的美术学科的培训，我深刻的感到，这段时间的学习使我在思想上有了质的飞跃，启示很大，多年来

一直困惑的问题得以解决，感恩教委的关心和培养，使我们的美术老师有一个很好的交流互动的平台。本

次培训灵活多样，使我们农村来的老师有幸聆听了专家和理论指导，实地观摩了各所中学的美术课的教学

，感概太多。笔者今天重点谈一谈本次培训的最后的一个环节：讨论、交流、互动、总结。

无论那一个版本的教材，都有它的科学性和适宜性，它既包括了宏观上的顺序，又包含各元素之间的相互

组织，联系和逻辑关系，知识全面，以实现生活相联系为重点为，新颖、活泼、有趣、贴近学生生活，遵

循学生年龄特点，例如《端午节》《我的展示》等，既体现了人文性，趣味性，又能充分激发学生探究的

兴趣，从中获得对美的追求，可是现实生活中，农村美术教学和大城里存在很大的差别，大家提出的缺陷

基本上有三个方面。

第一：认识不够，和认识上的错误。主要是家长不支持，认为不是"正经"知识，影响文化课的学习。

第二点：经济有限，家长认识有限时，学校支付不起经济，可偏美术课，要用钱、材料和工具不齐全、这

是最主要的原因，这次观摩了西电中学，西航中学等几所学校，真让我们羡慕不已，学生的材料，工具齐

备，有先进的设备、电视、电脑、大屏幕、画展厅、样样完善。

第三点是美术课是副课，不考分，率而从之，关中地区的几个教师，都说他们是美院毕业的，在学校里都

代语文老师，历史老师、还有班主任，这样评职称、资金、提拔、不受制约。

以上种种原因造成了与教学大纲脱节的现象，什么丰富多彩的内容，知识掌握的综合性，素质的全面发展

就谈不上了。本人从事美术教学工作多年，深感有责，不愿愧对党对我的培养和教育，多年来一直不断的

学习专业理论，练习绘画提高自己的艺术修养，在现实的环境中，限有的情况下走了一条因地制宜，因露

就简之道。登刊以供大家的批评指导，也作为一个农村美术教学的一点借鉴和参考。

教材里有的内容，有的需要材料，因地方性无法解决，例《泥塑》，这是一节手工课，要用陶土或粘性好

的土质，可陕北都是黄沙土，无法成型。干燥后破裂。我就用面粉伴一点沙土代替，颜色用水彩笔里的水

就行。一节课也可以说上的有趣、忙碌、活泼。最后的几分钟把作品展示。由学生点评自己的或别人的。

大家都评价的很到位，赞扬的也中肯。使学生在创造劳动后有了强烈的成就感，更激发了学习的兴趣。同

时摆脱了学生对老师的依赖，我只是给他们一个方法、启示，思考创作都由学生来完成。另外，我从来不

批评学生作品，相反就是不好的我也给他指出几个优点。我常给学生讲，艺术作品是自己的事情。别人的

看法只是自己的喜好而已。环肥燕瘦没有标准。这样讲虽不太正确。但是为了鼓励激发学生的学习兴趣，

初期阶段我就这特加肯定。这样使每一位学生都很自豪感，自信他的作品是独一无二的，劳动创造后有收

获的快乐，还有被大家赞扬后愉悦。在主课学习方面差的学生，在美术课上找到我自我价值，发现了闪光

点。对平日不爱学的课也有了积极性，很努力，很用心。各科老师经常在我面前提到这些事，这主要是学

生被认可后的动力，更高更好的要求自己的表现和结果。

1、贴近实现生活，主要学习传统绘画，学生喜欢画卡通画，不主张学。

现在此画已充斥市场，渗透到生活的方方面面。它也是一个画种，但过于泛滥，未必是好事。在现代高速

发展充满竞争的社会里，学生不健康的心理严重存在，还把他们从小就浸泡在卡通画里，看到的大都是猫

眼，剌尾头一副恐怖的形象，游戏里看到更是奇型怪状的怪物，红珠绿眼，怎能使小学生的心灵平静，不

被污染，浮躁，变态，暴力，网虫，蛋壳生活的学生大大的存在，学校，家长苦不堪言。所以我在教学中

大多要求学习传统的绘画，材料拿不来就学画中国画线描，一支碳笔，一个白纸本就搞定。历史人物，山

水，花鸟，都可以画，喜欢什么画什么。能力强的学生给语文教学中的古诗的内容配画，画出自己的理解

，语文老师也大加赞扬。有的学生下不了手，画不了，也不能闲着，慢慢兴趣培养起来，我校美术课学生

期盼着上，枯燥的做题，反复的记忆，使学生急于想在音、体、美课上放松身心，而美术课是最有成就感

的，我每半年举行一次画展。给予奖励，校长也看到了成绩，也大力支持，好多学生把自己的作品装裱好

，挂在家里，不但自己受用，而且家长也高兴。初二的一位学生给结婚的舅舅画了一幅画，一对小鸟站在

梅枝上非常有趣，近乎于拟人化。还有几位学生说："父母不认为他们画的，是买的"。我在此不是为了卖

弄自己，而是这个方法确实有效，否则在有限的情况下，到底怎么办！

2、还有，我常常带学生出去写生，土窑洞，鸡，羊，山，小树。

从临摩逐渐走向了创作，整整二年下来，学生大部分都掌握了绘画的基本功。绘画，手工作品在本市教育

杂志上大量出现，受到了领导的好评，从而走了美术教学的困境，摆脱了尴尬。

这一次的培训更是对我有很大的收获。专家的理论，拓宽了视野，升华了境界。我的教学方式也被几位专

家点评和肯定。示范课的互动交流丰富我的实践经验。使我更热爱本职工作，教育事业。

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中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1002-0845（2013）02-0045-02

一、农村学校美术教学存在的主要问题

1.教学观念滞后

长期以来，由于高考的影响与认识上的偏差，上级主管部门、校长、教职员及家长片面地认为，只要是中、高考成绩好的学生，就是素质良好的“精英人才”。有的因从未接受过美术教育，不了解美术课程的价值，认为美术课只是让学生“画画”，“德、智、体、美、劳”全面发展的教育理念尚未真正确立。中考、高考不考美术学科，农村美术课普遍开设不足，即使发达地区农村小学，也仅表面上开齐开足美术课程，但在考试前夕常常被语、英、数等所谓“主课”占用。某农村示范班随机调查发现，全班只1人曾参加一年美术课外班，占1.9%；16人所在中小学曾开美术课，但初三只发教材不上课，占30.8%；35人所在的学校只发教材从未上课，占67.3%。

2.专职师资数量少

教师缺乏，数量不足是农村美术基础教育存在的突出问题。特别是在边远地区，存在大量教学点和班额不足10人或全校学生不足50人的“微型学校”。如2009年贵州省微型学校就读学生有250　854人，重庆彭水苗族土家族自治县2010年仍有73个办学点。这些学校没有专职美术教师，也很难为每个“微型学校”配齐美术教师。为开齐美术课程，常常要请城里美术教师下乡。

由于农村各级课程培训或交流机会少，因此农村专职教师创新意识强但缺乏教学实践经验与教研能力；兼职美术教师常由不满工作量的其他学科教师或其他老教师兼任。近年来，很多非农村学校、私立学校、重点学校生源扩大，致使农村优秀美术教师大量流失；美术教师25：1的教师编制标准，也不符合农村实际，很多学校不能及时补充年轻美术教师；除完成课堂教学外，美术教师还要做多项不计工作量和报酬的工作，如辅导学生、写标语、环境美化等；在评职、评优、晋级方面，美术教师也常受影响；由于师范毕业生不愿来农村，使得农村美术教师“来不了”、“养不起”、“不稳定”，且越缺越配不齐。

3.教学手段陈旧

现代媒体手段使用不到位，如投影影像模糊、音响设备“哑巴”、光驱“不驱”的现象，屡见不鲜；边远地区学校没有现代媒体教辅设备，仅有挂图、老式幻灯放映机；多数农村美术教师多媒体技术运用能力不强。

农村教育投入不足制约着学校教学设备的添置，教师职业意识淡薄、美术教学理论和实践不到位、与外界同行交流少导致教师缺乏媒体应用教学技能，教学中缺乏刺激学生感官的情境创设，也缺乏师生的交流互动。

4.教材内容单一

国家美术教材单一，不具地方性，使得农村很难进行规范的美术教学；国家教材不适应农村，众多农村学生美术学习基础相对较差，学习习惯几乎没有。农村美术教学示范一般只用粉笔板演，起不到专业示范作用；教材中学生普遍感兴趣的卡通、水彩、作品欣赏等内容在农村缺乏相应教学参考资料，教材本身也涉及较少。美术教学材料短缺导致知识拓展不够。个别教学内容与农村学生生活经验相差甚远，如多媒体技术艺术创作摄影、摄像艺术制作等。即或是水彩、蜡笔、毛笔、美工刀等普通美术用材也有众多农村学生接触不到。并且，中国各地民风民俗差异较大，农村专职教师稀缺，校外美术教学缺失，导致国标美术教材不适应农村学生的实际。

5.教学条件简陋

按照“四配套”工程标准，学校美术教学应配石膏像、静物台、太阳灯等专用器材以及专用的美术教室。但是，由于校际差别、经费投入与各级领导重视不够，导致多数农村学校美术教室形同虚设，器材配备也不到位。在农村边远地区，没有专用的美术教室，设备、材料更加缺乏，影响正常的美术教学。

二、对策

1.转变教学观念

各级教学主管与农村校长、教职工及家长等，应真正树立“以生为本”全面发展的人才观与素质教育观，认识美术教育对陶冶情操、启迪智慧、促进学生全面发展的重要作用，营造良好的美术教育氛围，开齐开足美术课程。要为农村美术教师开展新课程培训以及为其相互交流创设条件。要建立健全农村美术教育管理机构，配齐专职美术教育管理干部、教研员，使农村美术教育行政管理和教研业务指导网络更趋完善，逐步配齐农村专职美术教师并加强管理与指导。美术教师自身应积极参与美术新课程的相关培训，加强交流，在教学中及时转变教育教学观念，营造有利于师生交流与对话的民主和谐互动的氛围，鼓励学生主动参与学习。

2.配齐专职师资

首先，要提高教师待遇，保证教师队伍的稳定。对于挖走农村美术教师的机构，要求其必须给予包括经济和教师培训方面的补偿，标准由教育主管部门依教师年龄、教龄、职称、业绩等确定。也可采取无偿派骨干美术教师定期到农村学校讲学及培养农村美术教师等措施，提高教学质量。

为适应农村学生人数、教师流失人数年度上分布时多时少的特点，农村美术教师编制宜宽不宜严，教师人数应稍有富足。如此，才能做到学生人数多时，教师数量有保障；学生人数少时，富余教师可流动交流、学习。在保证基本要求的前提下，应适当放宽农村美术教师招生时的学历要求，可在招生时适当降分录取并在评职称晋级方面出台相应政策。要建立完善农村美术教师培养和培训体制，为农村美术教师的专业发展提供机会。例如，可采用“自培”和“他培”方式相结合，开展教育教学理论讲座、优质课评选、专题论坛、基本功大赛、观摩学习、进修深造等活动，提高教师的业务水平；教研员要向农村倾斜，深入农村，督促学校美术实践；要组织开展名师优课、特色教学研发、基本功竞赛活动；应组织基层教师集体备课、积极开展美术年会、发现优秀青年教师、鼓励教师探索特色教学等活动。通过这些举措，促进农村教师提高美术课堂教学技能与教学智慧及教学质量。

为规范不合理的教师流动，应制定合理的城乡教师流动政策，可采取教师“县管校用”的模式，方便教育主管部门对美术师资进行统筹分配与管理。各县级政府要注意制订可行的教师流动方案，要公开、透明，利于操作和实施；流动时要考虑教师的居住地和个人条件等因素，对一些家庭负担不重的年轻美术教师，可在其自愿的前提下，流动到离家较远的学校任教，学校也应考虑在经济上给这些教师以补贴。

3.丰富教学手段

要完善农村学校现代媒体教学设施装备，充分发挥多种现代媒体手段在美术教学中的作用。多媒体教室遮光与投影条件，要适应美术课堂教学影像要求；教师选择图片要注意其清晰度。学校要配备专职管理人员及时进行设备维护。各级教育主管部门要在完善农村学校现代媒体教学设施装备等硬件的基础上，加强对农村美术教师进行现代媒体使用方面的技能培训，提高农村学校美术教师现代媒体的使用技能。农村美术教师自身也要强化职业道德，加强与外界的交流学习，努力提高多种媒体的运用技能。

4.开发课程资源

首先，在农村美术教师培训中，要及时介绍课程资源理论和实践研究的最新成果，及时推广在美术课程与地方文化资源开发利用中总结出的经验，挖掘、调动和利用教师才能，指导教师自我学习、反省反思，形成科学的课程资源观。

其次，要在教学中打破美术教材为唯一美术课程资源的局限，要根据农村学校和教师自身实际，创造性地使用教材，加强地方文化资源的利用，使学生生活进入美术教学，增强美术课程对地方、学校及学生的适应性。学校可组建一支由教研员、大专院校教师、中小学教师组成的具有业务领导、理论研究和实践探索能力的课题研究小组。要因地制宜，充分挖掘地方自然、人文、社会中丰富的教育文化资源，尤其是民族、民间美术资源，丰富和充实农村美术课程资源，弥补农村学生使用国标教材的不足与不适，增强学生对美术学科的情感，提升本土文化的社会地位，缩短城乡文化差距。

再次，农村美术教学也要保证学生对多元文化和历史艺术遗产的了解和学习，绝不能以地区、学校，或教师擅长的美术形式代替美术新课程的教育教学。

5.完善教学设施

各级教育主管部门要深入实际，加大投入，完善教学设施，深入农村教学实际，发现并提出解决问题的对策。根据农村实际，各相关部门应加大经费投入倾斜力度，改善农村美术教学硬环境。要在真正熟谙美术教学的一线专家指导下，合理规划设计、布局专用教室、器材室和相应教师工作室，以适合师生常规使用。各校要至少配备一个以上常规使用的专业教室，教室面积应略大于普通教室，以适应教师巡回检查、个别辅导与开展美术活动的需要。提供足够的桌椅，桌子设计应适合美术创作，如桌面可略做角度倾斜和翻转，配备可封闭的抽屉以存放教科书。要有与专用教室相邻，方便器材、道具外借与及时归还的美术器材室，并配备常规储管设施。最好配备布置包括实物投影在内的美术多媒体网络教室。在硬件设施能保证开展常规美术教学活动的情况下，学校还应配备专人管理和规范教室与器材的维护。

参考文献：

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一、问题的提出

我国的《美术课程标准》明确地提出：“美术课程具有人文性质。”并指出美术的学习应“加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密联系。”反思当前义务教育阶段的美术课堂缺少整体创新，学生缺乏对美术作品的文化背景的理解，审美观察与思考停留在表层；而我们生活的社区环境中蕴涵着原生态的丰富文化资源和自然资源，为学生提供了一个开放、自由、人文的和多样的美术教育空间。

利用社区美术资源，首先要明确什么是课程资源。课程资源不等同于教材和教科书，有学者将课程资源定义为“课程资源指供给课程活动并满足课程活动需要的一切。它包括构成课程目标内容的来源和保障课程活动进行的设备和材料。”①我国课程专家吴刚平则将课程资源按其功能分为素材性资源和条件性资源两大类。②按空间分为校内课程资源和校外课程资源。课程资源是形成课程实施课程的必要而直接的条件。社区，是一定地理区域内人们共同生活、学习、工作、栖息的一个有秩序的空间群落。由许多相互影响的附属部分构成，是一个动的体系。

在基础教育改革进程不断推进的现阶段，对于传统课程资源匮乏的普通农村初中来说，对课程资源的再认识以及社区资源开发与利用的重要性日益显现出来。在此背景下笔者和同事开展了课题《初中美术教学中开发应用社区资源的策略研究》，对本地区的美术教学资源进行了初步的搜集整理和教学实践研究，希望以此促进农村初中美术教学和教师的自我成长。

二、开发应用社区美术教育资源要把握的原则

（一）处理好课堂教学和开放性教学的关系

应用社区教育资源的美术教学场所因教学时间等的局限性，因此更多的可以“请进来”，在课堂教学中引进社区中的人、物或无形文化三类资源。

（二）处理好美术的学科特色与综合性的关系

在社区资源利用教学中，原生态综合的美术资源往往与社会知识、生活知识整合在一起，难免良莠不齐，必须认真甄别和选择高质量的与美术学科联系紧密的课程资源，避免上成语文或历史课。

（三）要处理好美术课的人文性和视觉性的关系

在运用社区资源的美术教学中，既不能太偏重美术的人文性的解读，把美术课上成历史课，又不能抛开文化把美术课上成美术技法课。例如，笔者在上《民间剪纸》一课时引导学生了解本地民间剪纸中既有趋吉辟邪的传统观念，也有简练秀美、万剪不断的视觉风格。

三、开发应用社区美术教育资源的途径和策略

（一）通过美术课堂教学途径，开发应用社区资源的策略

以美术国家课程教科书为基础进行社区课程资源的开发应用，往往表现为对课程内容的延伸和拓展。如果说美术为主的综合实践活动是“走出去”，那么通过美术课堂教学活动途径，开发应用社区资源就是“请进来”。笔者把社区美术教育资源归纳为“人”、“物”、“无形的文化”三类资源。“物”的资源：例如地区的特色工艺品、秀丽的自然风光、古镇建筑、学校、地区特产、纪念馆、博物馆。笔者在上《泥塑》一课时，由于农村初中购买陶泥不便，于是我就带领大家找到本地可用于雕塑的泥。如在笔者上的课题公开课中，就实地拍摄了本地优质资源博物馆和恐龙园中的图表，引起了学生极大的兴趣。“人”的资源有：各类设计人员、艺术家、手工艺人、民间艺术的继承者、流行文化传播者。可以请进来的社区美术教育资源也包括“无形文化资源”：风俗习惯、历史传说、等。例如，笔者就在课堂教学中运用了多个本地传说和习俗展开连环漫画教学。只要我们对教材内容进行比较深入的解读，提高课程资源开发意识，同时具备开阔的眼界和心胸，会发现可以吸纳进来的社区资源异常丰富。

（二）通过综合实践活动途径，开发应用社区资源的策略

在社区中进行的综合型美术实践课对学生意义，在于提供了人与社会、人与大自然亲近的机会，加强了人与人之间的互动，使学生在原生态的审美情境中欣赏、判断、交流、创新，自由地快乐成长。

1.利用学校综合实践活动，进行开发应用社区资源的美术教学

对于校外综合实践活动的组织教师应尽量利用学校统一外出活动时进行。如笔者和另一位实验教师就以学校综合实践活动为依托，在07年组织了以美术活动和家乡传统文化的调查为主要内容的《水乡古镇南杨桥》综合实践活动、《家乡的变迁》综合实践活动，指导学生对家乡水乡古镇进行调查研究，写生、摄影和采风。

2.利用暑期学生小课题组实践活动，进行开发应用社区资源的美术教学

在07年暑期，我针对社区中各种美术形态和文化传统，指导学生开展了一次暑期调查研究活动。首先，是教师准备阶段。我先对本地美术教育资源作了大量的收集和分类工作，还设计了《学生暑期课题研究指导方案》、《如何进行社区美术资源调查与访问》，以及空白调查报告表格、空白调查问卷表格和学校介绍信。其次，是学生前期准备阶段。我利用美术课对学生加以培训，每班成立一个小课题组，并选出组长。在暑期调查开展过程中，学生按课题小组、确定采访人群设计问卷、实施考察、测量、调查和访问，写调查报告等，在学校的两个回校日，教师对学生的研究展开了检查、交流和调整。暑期过后，各小课题组上交整理好的调查报告及其他成果，教师对课题进行整理总结和展示。经过师生努力，活动形成了多种作业成果调查报告、调查问卷及分析、摄影、书画作品、剪纸和实物等。促进了师生对生活于其间的社区和对本地传统文化和美术形态和知识的了解，也促进了学生的社会交往和解决问题能力。

（三）通过校本课程途径，开发应用社区资源的策略

笔者主持了以美术活动和家乡传统文化的调查为主要内容的校本课程《水乡古镇南杨桥》的开发，对应用社区美术资源的教学研究成果予以了总结。围绕水乡古镇杨桥的建筑、风俗、文化、环境编写了校本教材，形成了应用社区资源特色的校本课程。

在研究实践中笔者感到利用社区教育资源，教师要注意应尽量取得学校领导和其他老师的理解和支持，充分准备和合理的组织，对社区原生态的美术资源认真甄别和选择，转变观念及提高理论、知识技能和研究能力。利用社区教育资源，指导学生从兴趣点入手，使学生在社区这个综合原生态的美术教学场所中思考、辨析、沟通、表现，从文化角度看，有利于学生主动地参与文化的传承、交流和创新，从视觉艺术角度看有利于学生提高对生活中各种原生态的视觉艺术影像思考、解读、辨析和创新能力。

参考文献：