美术课培训总结范文

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篇1

陈卫和

今年是第四次教育部组织的高中新课改实验省培训，主要面向我国西部地区，参加的省市有西藏、贵州、甘肃、四川和重庆，青海后来加入。这项工作在教育部师范司的领导下，纳入国培计划由中央电教馆组成项目组主持，具体仍由继教网平台运作。这次远程培训的专家团队集中地点设在北京西郊凤凰岭实创西山科技培训中心——2007年第一次远程研修新思考网平台也设在这里，期间平台被黑客攻击遭遇研修重创，这一“黑色记忆”今年又被唤起——这次远程培训开始两天由于平台技术问题登录困难，后来调用去年平台替换恢复正常。培训时间从7月28日开始，8月6号团队工作结束，8月7日至9日派出团队三位专家网络值班，继续学员作业和班级简报的评阅。

今年的远程培训工作尽管一开始遇到困难，但是在专家团队与继教网的齐心戮力下，迅速替换平台转移数据，发挥网络研修的无穷魅力，仍然取得了极好的研修效果。在研修的平台上学员纷纷转录首席专家尹少淳教授的留言：“网络断了思想不能断，平台塌了精神不能塌”，积极想办法克服困难投身远程培训。在美术学科远程研修课程简报第九、第十期后面的跟帖中，好评如潮热评不断，“感谢专家”、“感谢平台”、“从来没有参加过这么好的培训”、“希望保留平台内容”、“希望常常回来学习”等等留言比比皆是，获得超过预期的培训效果。

以下是美术学科远程研修培训情况的全面总结。

篇2

本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。

二、本学期的任务目标：

1、督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

三、方法和措施：

1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。

2、杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。

3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。

4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。

5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。

6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。

四、教研活动安排：

九月份：

1、制订、收缴美术教学计划。

2、成立美术兴趣小组。

十月份：

1、举办国庆书画展。

2、兴趣小组活动

十一月份：

1、参加组内听课评课活动。

2、优秀案例评比。

十二月份：

1、组织美术期末考核。

2、撰写美术教学工作总结。

小学美术学期工作计划面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

本学期我继续担任三至六年级的美术教学工作，根据以往的教学经验，针对低、中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握并进一步提高绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。

认真制定学校美术工作、教学计划、美术活动等计划。

学习新课程标准，认真设计教案。

准备、积累资料编写美术案例。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事,迎接区校园艺术节书画大赛。

认真组织、辅导美术兴趣浓厚的学生。

加强对美术优秀生的辅导。

四、教学要注意的问题：

1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

小学美术学期工作计划一、指导思想：

认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，通过教学实践与探索深入领会课程理念，通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中形成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。

二、工作目标：

1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。

2、通过各种方法特别是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的，达到积极的教育效果。

3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作，开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动，对学生进行美育教育，凸现美术教育的特殊审美教育功能。

4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点，特别是要注意：文化教育与知识技能的相互关系问题，在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式，但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。

5、同时要把握好面向全体学生的教育方法，既要关注个别学困生，加强辅导，又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫，以点带面。

6、通过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。以艺术节、科技节等节日为契合点，构建学生课外活动小组龙头，开展贴近学生学习生活的教育活动艺术创作，培养学生的创作意识，增强创新意识，尝试感受成功的喜悦情感，以及正确对待失败的情感;形成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动，要给予积极的鼓励和表扬，不断激发学生的学习兴趣，提高对美术学术的价值观取向和培养学生积极间上的进取精神。

三、主要措施

1、紧紧抓住美术课堂教学，使教育质量不断提高，进一步实践探究美术课堂教学的新教法，促进学生全面发展，进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。

2、加强课堂教学常规管理，积极配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养，加强组织纪律教育，形成正常良好的教学秩序。

3、认真备课，上课，进行认真的反思，随时改进调整自己的教学方法，每星期进行教材进行深入的学习，贯彻新课程改革方案，保证美术课的质量。

4、结合道德教育为主题的教育活动，运用美术语言独特的表达方式，对学生进行直观形象、活泼生动的教育，达到德育教育的效果。

5、努力探索和完善美术课学习，进行探索学习实践，进行校内艺术资源的开发，积极配合学校综合实践活动，注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合，实现美术教育，审美教育功能的特点和效果。

6、积极组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动，大力开展以班为基础的美术创作活动，活跃我校艺术教育的气氛，营造校园浓厚的文化艺术氛围，并在此基础上，组织辅导学生参加各级的儿童绘画比赛活动，为培养学校的艺术人才，为上一级学校输选艺术人才而努力工作。

7、教研组内教师要加强自己的教学理论学习，在学习提高的同时，要注意自己专业素养和能力的发展和提高，要加强美术专业知识和技能学习，使自己在美术教学和专业能力方面，都有大量的进步，以适应学校的发展和要求。

8、认真开展学生日常成绩的检查与评价，积极引导，注意培养学生对自己作品的收集与整理，作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核，引导学生自我评价，对他人进行评价的意识，不断完善学生美术成绩评价体系，认真做好对学生的成长评价工作，把握好评价中的鼓励与激励作用。

9、每位教师要加强自己的教育理论学习，并能对自己教育实践进行总结与提炼，上升到理论认识高度，结合新课程的理念，认真撰写论文、教学随笔等经验文章，为学科教研积累丰富的精神财富。

10、结合学校的课题研究,进行认真的总结,确立研究主题,结合学校的培训,撰写课题报告。

11、结合学校的信息技术特色，发挥现有教育资源库应有的效应，不断提高教师计算机的使用效率。并充分运用现代教育技术，努力拓宽教育渠道。

12、搞好组内的互帮互学，团结合作，使我们组内教师业务不断发展，努力学习，钻研教育教学业务，提高自己的教育教学理论水平，虚心学习，向前发展。

13、积极争取参加校内外的学习与培训，参加校内外的教学课研究活动。

14、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用，特别是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传，强化信息资源的建设和资源共享。

四、具体工作安排

1、各学段每周增设一节书法课，中低年级主要以硬笔为主，高年级以软笔为主。

2、利用课余时间开设兴趣小组。

3、举办全校的关于 “国庆”、科技节的绘画比赛，从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化校园的绘画制作，同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。

篇3

在小学美术课堂中，培养学生的“问题意识”是教学活动的重要组成部分，科学的“问题意识”能促进学生思维发展，活跃课堂气氛，还能及时反馈学生学习的信息，发现学生学习中碰到的困难和不足，便于教师引导学生深入探究，从而取得更好的教学效果。在平时的教学过程中发现，美术课上不少学生处于“懒洋洋”状态，两只耳朵竖起来只是一味地听老师讲解，思维缺乏活力，尤其是不能主动地提出问题。因此，要创设出一个个问题，启发、引导学生思考，于是提高提问的有效性在小学美术课堂中显得尤为重要。

经过一次“学区培训课”磨课过程，发现学生的问题意识与教师的教学环节设计息息相关。

一、课堂剪影

《鱼的纹样》是苏教版小学美术第十册第十二课的内容。我在两次磨课中，意外发现环节设计稍加改动，学生的“问题”就会层出不穷，课堂教学效果也就截然不同。

第一次磨课：在课前花了很多时间在多媒体课件上，以海洋中各式各样鱼的图片揭示课题――鱼的纹样，试图激发学生欣赏图片带来的疑问――花纹暨纹样，结果学生不会概括鱼的纹样种类，导致课堂气氛并不热烈。

第二次磨课：在课前，教师用卡纸自制了一条带有各种花纹的鱼，并在黑板上示范。导入新课时，学生直观地看着，展开了丰富的联想，发言的学生（提出的问题）五花八门。这节课，在导课、新授、小组讨论过程中得到了互动。

二、原因产生

1.对于这两次磨课，课后经行了反思。课堂提问次数观察统计：

第一次磨课的教师示范环节，学生的提问效果明显没有第二次磨课有效。在第二次磨课中，教师能提供较多的时间让学生提出问题，通过教学活动来得到验证“问题”。这样就能让这个“问题”解决的过程成了教师的无形示范，轻松地解决了这节课的教学重难点。

2.对于学生在美术课中的提问情况进行调查分析。

五（1）班学生（40人）美术课提问情况调查统计：

我们可以发现，小学生在美术课堂上的问题意识并不强，没有更多地去思考问题。教师应及时反思自己的教学过程，平时总是注重知识技能的传授和掌握，忽视了对知识产生、发展的展示和探索。课堂上未能营造教学氛围，创设情境教学。长期下去，学生思维能力得不到提升，想像力、创造力在无形中被遏制，必然会影响我们美术课堂教学的效果。

篇4

梅江区地处粤东北山区，有着客都文化之乡的优势，全区中小学进行课改也取得阶段性成果。现阶段我们使用的新课标美术教材，更符合现代美术教育"目的主要不在于让学生学会专业性较强的写实绘画的技能，而是为了发展学生的美术综合能力" ②。更加符合学生的兴趣、能力等美术心理特点，体现出"素质教育"思想指导下的学生观。但目前由于各方面的原因，美术教育领域一些问题仍客观存在。主要由于升学考科目才是老师的责任田，艺术学科是被遗弃的荒土，这样的理念成为制约本区美术教育水平提高的严重障碍。它表现为"五缺乏"：

1．美术师资缺乏

专任教师不足。一间学校可能只有一位专任教师，人手不够就牺牲部分学生（大多是低年级）的美术课，要么就是其他教师临时凑数。凑数的大多又是中英数教师，这样的安排无非便于美术课随时被侵占。笔者在多年中小学教师培训工作中调查发现，即使是城区内市、区一级学校，上述情况都不同程度地存在。至于镇中心和面上学校更为严重，甚至长期连一个专业教师都没有，美术课只存在于课程表上对付检查。学生偶尔上美术课，不是临时有任务就是暂时没其他课程需要安排。

2．学生学习兴趣缺乏

当美术课堂不能得到合理安排时，往往就失去学科吸引力，学生失去兴趣。低年级正是培养并奠定学生学科兴趣的黄金时段，学校、教师表现出对美术的轻视，会令学生形成美术是可有可无的错觉。喜欢美术甚至被视为"不务正业"，毕业班师生会觉得学美术浪费时间。

3、创新理念缺乏

美术教学不能只注重对学生审美能力的培养，还应注重激发学生的创新精神和培养学生实践能力，努力使学生产生持久兴趣。在美术课堂，教师用简单的讲解代替学生的感悟，只重视单纯的技能技巧训练，轻视美术文化的学习，轻视学生自主探索的现象本区还存在，尤其是中学。

4. 学习难度合理性缺乏

目标过高：本区专业教师大多大中专毕业，走上工作岗位往往发现自己的所学并不适应中小学生。特别是中学先临摹后写生的教学，有些教师抱怨学生能力太差。实际上是我们对学生要求过高。我们自己从学画到走上讲台，需要至少几年专业训练，对没有任何功底的学生，通过每周一至两节课怎么可能有专业水平？教师单纯以主观意识来要求，不贴近学生实际，偏离了 "让学生享受美术"的理念。

失去目标：推行《全日制义务教育美术课程标准》以来，有老师片面理解新课标精神，认为不以传授美术知识技能为目的，强调学生的兴趣和学习活动方式，就是把课堂搞得热热闹闹，学生兴高采烈却无视学习结果。整个教学既没难度也缺乏学科内涵，不能为学生提供"终身学习必备的基础知识和技能"，背离了总目标的要求"学生参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程"并"了解基本美术语言的表达方式和方法"，"发展美术实践能力，形成基本的美术素养"。 ③

5．作业及评价效能缺乏

本区部分学校由于美术课程被压缩、教师精力有限、学生不在乎的态度，形成恶性循环，极大打击教师热情，往往到期末凭印象给个分数就了结。

二、应对之我见

1．政府及教育主管部门：端正认识，培养美术师资，促进教育全面发展

政府部门不能光看所谓"主科"能在升学考中获得的分数，应该放眼孩子未来、站在对孩子一生负责的高度，充分认识到美术课程在实施素质教育过程中不可替代的作用，做到几点：⑴确立美术学科地位，确保美术课程时间。⑵建立健全的师资培养培训制度，让培训成为教师福利并常态化。⑶加大学科教育的投入。

2．学校及主管领导: 重视学科价值，鼓励教学钻研，勇于尝试

学校在对美术教学成绩的考核中可以灵活一些，给师生一个宽松的环境。比如让教师组织展览，以展览的成功与否，评估教师的教学效果；发挥学生的各种才能，让他们得以展示自我，同时也促进校园文化的丰富多彩。

3．教师：积极培训，提高自身专业水平，强化敬业精神

长期以来，美术处于学科弱势地位，既是应试教育的必然，也有我们自身不可推卸的责任，很多时候我们没能把美术课上成体现"促进学生各方面发展"的课程。要扭转这一点，就要用实际行动来证明自己，多出成果：⑴充分提高课堂效率，注重培养学生的审美能力、创造能力和健全的人格品质，促进学生对其他学科的学习；⑵多开展活动，向全体师生和社会展示美术成果。⑶善于研究和总结，注重提高自身专业水平。多出教研成果，用实力得到师生和社会的认可。⑷加强同行之间交流与学习。

4. 理念：培养美术兴趣，促进素质教育真正实现

英国教育家认为"艺术教育的目的是儿童的自由表现"④，少年儿童绘画和游戏一样，是自发的，应该允许他们自由地创作绘画来表达自己。这肯定了孩子们的创造力。在我们的美术教育中应该把这种思想贯穿起来，在教学中鼓励学生自我表现。实践证明，只要老师引导学生去关注各种美术语言的视觉特征，学生就能够敏锐地感受和理解，这应该是一种"终身学习必备的基础知识和技能"。

5．课程：创新教学设计，作业难易适中，评价合理易行

美术课程具有人文性质。我们不应把美术课局限在课室里，多将学生带进自然、融入实际生活中去，淡化双基、注重个性体验。让学生体会到美术的特有魅力，激发创造美的欲望。我们的课程教学设计应放在学科内涵与学生知识经验之间可接受的范围内。具体说来，对于与学生经验关系较密切的内容就易于进行，如地方艺术（客家剪纸、泥塑、松口竹编、五华石雕等）、模仿性艺术（素描静物、水彩风景等）、现代日用品设计等；而某些内涵比较深刻又与学生经验距离较远的内容，如古代的中国画、西方各流派艺术等，涉及诸多学科及人文知识，必须寻找学生可接受的切入点，引导学生步步深入地研究思考。让学生懂得美术不仅是一种技能，更是一种文化现象。这是一种多学科知识综合的、深刻的侧重于理性思维的能力培养过程。

"笔墨当随时代"是绘画理论。新课标鼓励学生张扬个性，作业设计和评价也要不断创新。学生来自不同家庭，需要我们教师从教材取舍、教学具准备、作业方式等因地制宜，尽量做到多层次具可选性，原则是"合理易行"，让学生感觉美术是"我的地盘我做主"，充分认识到每一个学生都有学习美术的能力，从鼓励切入，让每一个学生都得到不同程度的提高。

参考文献