数字媒体技术论文范文

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一、新媒体艺术设计的兴起

科学的每一次进步，都会对艺术设计领域的变革产生巨大的影响，同时也成为艺术形式繁荣的发展动力。在整个艺术的发展历程中我们可以看到，医学和人体解剖学的研究，为素描、雕塑提供了重要的创作理论参考；几何与透视学的发展，为绘画提供了符合人体视觉原理的透视理论；颜料化学的进步，为油画家提供了明亮而富有层次的颜色表现空间；光学原理研究的进一步发展，使印象派画家遵循光学的原理，分析和组织物象的各种关系，同时光学应用的研究还促成了摄影技术的诞生，从而对艺术创作产生了深刻的影响，这一切都体现着科技对于艺术的重要推动作用。

进入20世纪以来，科技对艺术的影响变得更加强烈和迅猛，数字技术的发展为艺术创造了更广阔的表现空间，上世纪80年代初，计算机图形艺术设计成为现代尖端的视觉表现手段和形式，快速迅猛地出现在电视、电影、平面艺术设计、工业设计、展示艺术设计和建筑环境艺术设计等大众传播媒介和视觉艺术设计领域之中。计算机图形学的出现，被称为第三次图像革命，其意义甚至大于从无声到有声、从黑白到彩色的前两次图像革命…。从上世纪90年代至今，“数字艺术设计”以一种全新的方式出现在艺术设计领域，它融合了“艺术学”和“计算机科学与技术”两个性质完全不同的学科。数字媒体艺术是基于数字科技的快速发展而产生的一种新生的艺术形式，关于新媒体艺术的特点新媒体艺术先驱罗伊·阿斯科特(RoyAscot)说：“新媒体艺术最鲜明的特质为连接性与互动性。”从国际学术界和教育界对数字化“设计”的诸多称谓及科学内容的设定来看，数字媒体艺术主要涉及到视觉艺术、人机界面、信息传播、多媒体、数字网络、动画、广告、游戏、虚拟环境，虚拟产品设计等，其主要范畴都在2l世纪数字化“设计”的“数字媒介”囊括之中，由此就可以比较明确新媒体艺术设计的基本内涵和范畴。

进入2l世纪，全球范围内以新媒体、数字影像、CG特效、网络技术为代表的数字内容创作行业已经成为当代知识经济产业的核心产业，在美国、日本其产值超过了传统的汽车工业，而韩国更是将游戏为代表的数字内容产业作为立国之本，并已成为韩国经济成长的新动力。目前全球数字内容还在不断地向更深更广的领域扩展，而这个产业也必将成为中国最具发展前途的产业之一。在未来的几年，数字媒体创作人才将是市场需求的热点。有关专家预测，我国将需要20万工业设计师和l5万动画设计师。面对如此巨大的市场环境和人才需求，国内数字艺术设计却是刚刚开始兴起，还未建立完善的新媒体艺术理论体系和人才培养体系，导致了设计产业所真正需要的核心职业设计人才匮乏和新媒体艺术设计在发展过程中诸多问题的产生。

二、数字媒体艺术设计是对传统的艺术设计的伸展和丰富

新的传播形式和传播媒介的出现，使得视觉传达艺术设计所涉及的内容得到极大的丰富和拓展。网络、数字电视、互动媒体、交互游戏、虚拟空间等都成为信息传播的形式和主要介质，传统的视觉传达设计范畴受到突破性的冲击，数字载体的发展极大地延伸了视觉传达的设计形式和内容，在当代数字艺术设计的快速发展情况下，数字媒体艺术的设计理论和美学理论就显得非常薄弱。

新媒体艺术设计理论和美学范畴继承了部分传统的视觉传达设计的理论体系。传统的视觉传达设计的理论体系依然可以作为数字媒体艺术设计的理论基础，在艺术理论基础上有几个方面是共同的：1．首先都要满足功能性的最基本的要求。2．美学的审美理论基础是相同的。3．设计的理论法则、平面视觉创意法则等是近似的．设计和表现的内容是基本共通的。在数字媒体设计过程中满足功能、审美需求，符合美学、设计法则，运用数字媒介所特有的声、光、电以及人机互动的特点来更有效地达到传播信息的目的，可以认为新媒体艺术设计的内涵和特征是视觉传达艺术设计的进一步丰富。

当然新媒体艺术设计是时代的产物，它具有时代的先进性，它的表现形式更丰富，信息量更大，更具备科学性、时代性，因此在新媒体设计中还需要创新的传统设计理论体系，必须根据其信息传播的形式、媒介以及传播的复合性、学科的综合性、技术的数字化等特征来完善提高这一新兴学科。

三、目前数字艺术设计发展中存在的问题

数字艺术设计及其产业的迅速发展给国内外视觉艺术设计界带来了很多问题。最突出的就是跨学科人才的知识分离化现象严重，其次是人才需求和教育模式的问题，传统的艺术教育体系在设计人才培养定位方面存在着不同程度的两极分化现象。

以上问题的出现，其根本原因是由于在认识新媒体艺术设计和培养数字艺术人才的过程中存在着几个方面的问题而产生的：

首先是认识的问题，数字技术在艺术设计领域的应用大致可以归纳三个大的方面：①计算机辅助艺术设计。②数码新媒体艺术设计(包括网络、多媒体、电子产品、动画、游戏等方面)。③非商业化艺术类数码艺术创作在平面、环境等一些学科方面，数字技术是一种辅助手段，而在广告、新闻等方面它是传媒的载体和形式，或是一种工艺和创作手段。④数字媒体设计是随着数字技术快速发展和艺术相结合的新型学科，同其他的艺术学科相比，它具有实用性、时代性、跨学科和复合性的特点。对于新媒体艺术需要有新的思考和理解，如果还保持原有对艺术类理念的认识，它既不符合学科的发展，也不符合市场的需求，因此正确地认识理解和探索新媒体艺术及其相关领域对于数字艺术设计的发展是至关重要的。

其次是人才素质结构的培养问题。数字艺术是一门跨学科、多学科结合的复合型学科，培养和训练既懂得艺术设计规律，又懂得计算机图形艺术设计，能操作相关应用和后期制作软件的数字艺术设计人才，已成为当今数字艺术设计产业迫在眉睫需要解决的课题。数字技术人才和创意人才都是社会急需的，但是需求的比重却有很大的差别，因此需要根据市场的需求来制定培养不同层次的技术人才和创意人才的教育目标。

最后就是培养对象问题。随着普及教育的发展，越来越多的学生进入到艺术类学科，随之而来就产生了学生的综合素质和艺术专长的相互矛盾的问题，学生的综合修养和知识结构错位是普遍存在的问题，这对于新媒体专业的教学和培养带来了很大的困难，这种现象在艺术类院校表现得尤为突出，可以考虑数字媒体教育不要只限于文科的艺术类学生。

四、根据新媒体艺术的特征来完善人才培养

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（2）新媒体数字化技术在影视艺术传播中的应用

在传播方面，这种新媒体数字化技术能够将作品表达得更加具有生命力，让观众更准确和深入地领悟影视艺术的魅力和内涵。在音频和影视方面，数字信号有着更加强大的抗干扰能力，保证了音质和影视传播的质量，让音质和图像显示更加清晰，防止出现信号混乱的问题。［3］同时，数字化技术能够传播更多的影视信息，较传统的媒体技术相比，能够利用光纤进行信息的发送，增加了电视频道，将观众的喜好和口味细分，深受人们的喜爱。例如，湖南媒体，其有ETV湖南经视、ETV都市、湖南娱乐等等，每一个频道所传播的内容是不同的，这满足了不同观众群的需求。如今，很多数字化传播载体相继出现，如现在非常流行的DTV（数字电视），其对节目信号的所有接受和处理过程都是通过数字技术完成的，这种电视的分辨率较高，且信息传播效果好，人们可以通过数字电视观看不同的频道，还可以上网，为生活提供了便捷。

（3）新媒体数字化技术在影视艺术产业发展中的应用

影视艺术的创作和营销组成了影视艺术产业，其通过数字化技术得以更好地发展。随着信息时代的发展，新媒体数字技术逐渐应用到了各个领域中，并出现了“三网融合”的现象。其将广播、通信、互联网相互融合，推动了影视艺术产业的发展。这一现象减少了产业开支，丰富了影视形式，防止出现独自生产发展的问题，拓宽了信息传送渠道。据调查显示，如今，媒介广告收入比例较高，已经有一半左右的媒介广告收入比例超过了87%，而三网融合改变了这一现象，带动了新环节的收入成长。同时，很多影视媒体利用这种数字化技术进行营销，将其影视作品通过大荧幕、互联网等载体进行展示，带动了票房的迅速生长。例如，《人在囧途》等疯狂地在互联网上下载播放，提高了知名度，赢得了良好的收入。

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述数字媒体主要利用二进制形式进行各类信息记录，其中可应用的载体包括事物、感觉与逻辑因素等。其中狭义数字媒体就是透过感觉突破口获得解放的，表现形式包括数字化声音与动画等。计算机在数字媒体过渡发展历史上贯彻着独特的支持功效，经常会把计算机软件程序作为展示工具并科学放置于其余媒体框架之中，就是所谓的多媒体设备。包括平面广告、字体定制以及插图布局等。目前大多数设计学院已经开始借助计算机接口研究虚拟现实环境。不可忽视的是，数字媒体保留一定程度的交互性特征，透过各类硬件、软件以及用户参与进行媒体生命力赋予，提升艺术创作内涵同时挣脱纯数字技术炫耀弊端，需要相关艺术创作主体多加关注。数字媒体技术表现直接决定后期作品视觉效果，是一种切实的包装手段。在数字媒体创作空间中，艺术摒弃独立观赏特性，一切功能都为贯彻主题视觉、音效效应服务，杜绝个人、总体风格混乱状况。因此，包括色彩、界面非线性设计都彰显着开发人员独特的认知水准，这也决定着参与数字媒体动画设计活动的个体都必须保留一定技术应用潜质，这样才有助于尽量发挥想象空间并丰富艺术表现手法。

2中国动画设计事业发展现状研究

动画产业作为特有文化产品构造与宣传模式，已经在我国社会中产生巨大的反响效果，大部分青少年群体纷纷投入关注力度并换取相应的经济效益。动画作品颁布与宣传能够激发少年爱国情怀与民族意识，丰富社会大众精神文化层次，适当缓解长期工作带来的疲倦效应。而后经过与国外动漫生产厂家经验交流，加上数字生产技术的大量引进，使得具备中国特色的动画制作体制产生多元形式改变迹象，包括一专多能动漫人才亦获得健康成长。动漫企业理所当然地迈进市场前沿并注重产品样式丰富工作，维持着电影电视、服装设计行业的同步带动效应。以上裙带关系对于数字媒体技术科学应用产生以下启示：首先，数字媒体技术若想过渡成为完整的价值链系统，就必须主动完善创造、供应、流通传播机制。其与传统价值链形态相比，更加注重在数字化背景下的存在意义，希望带动观众参与，使得既有价值链更加多元。其次，涉及各个链接结构实际上保留相互联系特征，组合模式特同步维持动态效应。最后，数字媒体技术发展历程不具备顺序特征，主要是围绕核心价值系统进行专业化品牌改进，确保在市场竞争中保留宣传优势。

3数字技术与数字媒体对于动画设计工作的影响细节解析

自从我国动画透过电视过渡到数字媒体领域之后，市场需求量一再扩张，各类受众人群也开始对体裁模式与情境质量产生严格要求，而各类媒体之间的多元竞争现象更加会提升优秀内容价值牵引功效，令国产动画在数字媒体技术发展渠道上更加兴旺。在数字媒体技术视角下，包括一切外在物质表象束缚都得到挣脱，而纯粹化自由心灵领域之门终于大开。这一切现象都赋予着艺术创作空前的自由空间，相应地会全方位引发艺术形成的当代重构格局。

3.1动画创作形态的有力丰富此类功效

具体透过创新材料与艺术语言表现手段呈现，大部分艺术家已经开始学会将固定作品传输到计算机程序内部，并依照个人想象与情感基调进行特殊效果赋予，包括3D立体效果等。

3.2内容表现空间的拓展

传统动画艺术表现形式经常会受到材料与空间各类限制因素影响，但目前随着计算机媒体技术的广泛应用和影响，艺术表现便可以透过宏观、微观层面进行细致展现。例如在大部分电影作品中表现远古时代场景，单纯利用物资搭配需要耗费一定数量的成本资金，而数字媒体便可以在操作者天马行空想象之下进行合理配置，令一切如梦幻般的场景清晰呈现在观众面前。

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2数字媒体技术在电子商务领域中的应用

数字媒体技术的另一大应用则是与电子商务的结合。电子商务的产业化发展是人们实现了足不出户即可购物的愿望，如果现在的网站通过使用媒体技术构建一个虚拟的购物商场，将网店中的产品以三维的形式展现出来，使消费者对商品进行全方位的浏览和仿真使用，一定能够迅速获得消费者的认可。例如：现在的B2B电子商务平台系统就是受阿里巴巴的影响，形成了当前的网站风格和布局，国内的电子商务平台系统则是受淘宝网的影响，这些网站的机械模仿毫无创新可言，极易使消费者产生视觉疲劳。而苹果博览—3D商业街网站的建设风格与目前主流的电子商务系统有很大不同，更容易抓住消费者的眼球，也满足了消费者的个性化需求，有着广阔的发展前景。虽然从当前的实际情况来看，电子商务领域并没有运用三维展示的形式，但是数字媒体技术为消费者提供的图片和网上银行的协调已经足以说明该技术在电子商务领域的巨大潜在价值。例如，建筑漫游技术就如同3D游戏一样，运用三维展示的方式，可以让人进入虚拟的展示空间，切实地感受建筑群内漫步的体会。21世纪是信息时代，因此我们可以相信，电子商务与数字媒体技术的充分结合必将给人们的生活和工作带来深刻的变革。

3数字媒体技术在教育领域的应用

数字媒体技术在教育领域的应用改变了传统的教学观念和教学方法，对各阶段教育的影响是巨大的，尤其是多媒体工具的应用，使得教学资源逐步向全球化发展，并将教学工作改变为学习自主化、活动合作化、教学个性化以及管理自动化等，也改变了传统教学中的一对一辅导模式，增加了教学过程中开展教学活动的互动性和趣味性，学生更容易全面投入到课堂氛围中，产生强烈的主动求知欲望，为当前教学课堂形成良好的学习氛围打下了坚实的基础。

4数字媒体技术在娱乐领域的应用

信息时代下，最受人们喜爱的娱乐方式要数休闲游戏，而数字媒体技术在群众休息娱乐领域的应用涉及范围极其广泛，如：视频、聊天、微信、QQ等，这些交流平台通过数字媒体技术使远程交流和沟通成为现实，但是从社会发展的角度来讲，这些交流工具的广泛应用使得人们面对面交流的机会越来越少，甚至部分人开始出现自我屏蔽，人们的沟通能力逐渐下降，加大了融入社会大家庭的难度，因此，数字媒体技术在娱乐领域的应用需要把握平衡度，不能因为技术的进步影响了人类文明交流的发展。

5数字媒体专业的展望

对于职业院校来说，数字媒体专业是一个较为年轻的专业，教学设施和师资力量相对薄弱，专业思想也不够成熟，因此职业院校在开展数字媒体专业教学时，应破除一些不适合当前教学发展的模式和方法，结合学生的实际情况，探寻符合个性化的教学方法和模式，提高学生专业知识的同时，促进学生的综合能力。数字媒体专业的学生需要兼具文科艺术和理科素养，与艺术专业的学生相比具有工科的基础，与纯工科专业的学生相比更注重人文精神建设，因此数字媒体专业教学课程的设计要两种学科同时发展，不可偏重，在教学实践中积极探索适合本学科长久、良好发展的教学体系。