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2达斡尔族、满族传统材料及工艺的分析
2.1达、满两族传统材料
对于我选取的这两个少数民族来说,传统材料基本取自大自然生长的材料,比如动物类和植物类。动物类生产材料主要包括:牛羊鹿马鱼等,其皮、角、毛、牙,都是生活和生产的重要材料。传统的树木类植物主要有:榆木、松木、桦木、杨木、柳木。灌木类植物主要是指柳树枝条等,柳条包括沙柳、红柳、乌柳、黄柳等。木材的还原感和设计能力都是民族传统材料中最强的,就地取材能力也很合适设计。
2.2材料加工与相应工艺
木材在加工前必须需要进行干燥处理,这样制成的物品才会尽量减少变形和开裂,干燥处理木材有两种传统工艺,分别是“自然干燥”和“人工脱水处理”。达、满两族居住房屋所使用的粗柳条及木材都是自然干燥的。皮的加工都需要把皮熟制,经过这个步骤才能使用皮质材料。毛的传统加工方法基本包括搓、拧、编,这几种方法都能让毛更好的体现其百变的特点,制作出的作品才会更能有味道。达斡尔族和满族的传统工艺十分精湛、朴实。具有较好的使用价值和审美价值。是达斡尔族和满族人民在长期的生产、生活实践中不断创造和积累起来的。达斡尔族和满族传统的设计工艺首先就是雕刻,达斡尔族的雕刻工艺主要可分为骨刻、木刻、角刻、骨木结合雕刻这四种,骨刻工艺,用于制作衣扣、扳指等方面,木艺主要应用于碗类和吊篮等等,老人们使用的烟袋锅,造型坚固耐用,是达斡尔族独具特色的民间工艺品。
3文化创意产品的应用与传统材料的创新结合
3.1现代民族风格文化创意产品的创新设计
材料的创新:材料本身的色彩、质感、光泽、纹理、触感、舒适感、亲切感、冷暖度、重量感、柔软度等表面特征,对现代民族风格产品的外观造型有着特殊的表现力,在产品造型设计中应该充分的考虑,不同的材质都有其自身的外观特征和质感,给人们不同的感受,造型设计应该高度的重视和熟悉材料的这种特征,在造型设计中应该注重美得感受的同时,在细微设计上也要有对现代材料和传统材料的配合,做到总体的和谐,在突出重点的同时要做到呼应。例如在传统皮质材料上,它对产品的外观造型有着特殊的表现力,不同的皮质给人带来的感觉是不同的,合理的在现代设计中运用皮质材料,可以更加充分的表现出少数民族自然的传统文化,皮质材料可以在其传统的美感特征上做到最好的表现,它的形、色、质的表现力是独一无二的。工艺的创新:设计中所使用的任何一种材料、都有其固有的自然属性,不管这一材料是天然形成的还是人工合成的,都影响了工艺的创新方式。影响每一种材料的质感一般都是三种物理属性:硬度,粗糙度,温度。在视觉上影响材料特性的属性:光泽、肌理、色彩、透明度等等。这些属性能够影响人们对产品材料的各种联想和视觉感受,这各种联想和感受决定着这款产品在工艺上的设计内涵。为了更好地去理解工艺的创新,我选择了设计一款兽皮灯作为解释。所谓兽皮灯就是一种兼具传统材料味道和现代功能的很有代表性的文化创意产品,在灯的表面具有兽皮特有的原汁原味,让人们看到后就产生一种温暖的感觉,配以暖光的配合,更加富有温馨感,放在卧室床头都是绝佳的选择,比起金属质感和塑料质感的床头灯让人更容易产生想触摸的感觉,让使用者感受到更真实的传统少数民族文化气息。造型的创新:一件工业产品,无论是它的单元部分本身,还是多个单元的组合,总是以外在的技能形态示人。影响形态的因素有尺寸、比例、各单元组合的合理性、宜人性、安全性以及均衡、稳定、轻巧、秩序、节奏等效果。所以在现代文化创意产品的造型设计上我们要尽量回归本源,以传统材料自身所具备的形态特点来对最后的产品进行雕琢,无论是随形的还是抽象的作品,传统材料的自然形态都是现代文化创意产品设计的一个最有利的创新武器。
3.2达斡尔族、满族传统材料与文化创意产品的结合创新
文化创意产业的兴起和发展是当代经济、文化、科技融合发展在产业层面的具体表现。它以其独特的形态演变和运行方式与其他产业发生广泛而复杂的联系,及大地影响着一个城市、一个国家的经济运行和社会文化发展。众所周知,工业产品设计是一门综合性极强的学科,所以说工业产品设计是多变的。但是,无论它如何多变,都是应该本着不变的原则:外观美和功能美。其主要研究的是产品的造型设计,所以在对产品的创新设计中,最起码要赋予产品外观的美,达、满两族的传统材料能够赋予产品的外观主要的形态美,并且还具备其他设计材料所不具备的自然特点,这种民族风的突破就可以达到产品创新目的。在文化创意产品设计上我们应该把文化和产品创新完美的结合起来,达、满两族千百年来常常把美好的心愿寄托在装饰上,以表达心情,形成了各具特色的民族文化,又因不同的自然环境、生存方式、、生活习惯、审美心理等,形成了各具风采的民族文化设计材料。我们要在材料上入手,找出这两个少数民族材料所体现出的美学规律,比如统一于变化、对比与调和、匀称与均衡、重点与呼应等,这才是对于产品创新的重中之重,这种具有强烈民族传统特色的设计材料必定会带动文化创意产品设计走向世界。
二、文化创意产业与品牌设计传播研究
文化创意作为一种“以人为本”的创造性活动,不仅能作为载体成为经济效益和市场竞争的战略与途径,而且具有深刻的文化特征。设计的本质既是创新又包含传承,其设计文化的创意内涵显现出时代的物质文化和精神文化的双重精髓。设计不只是维系顾客的方式,也是传播品牌形象的媒介。文化创意产业通过这些元素组合在一起,开启品牌设计与文化创意的对话,使品牌传播更能独具特色、引起共鸣。这个愿景能将品牌与创意建立桥梁,同时也告诉大众品牌设计的精神,如何把更好的文化创意落实与具体之上。品牌设计如同音乐,好的音乐能使受众心灵和意识充满欢欣,对一些国家而言,品牌设计甚至代表一种全新的文化表达——关于人文的创新和传播。通过对品牌的文化、精神、形象等多方面全方位研究,对品牌的建立及其发展进行分析,提炼出品牌在文化创意的背景下特有的特征。由此可见,文化创意产业在整体经济格局中的作用就变得越来越重,甚至在某些依托创意产业而生的国家中,创意产业成为其灵魂。在中国经济高速发展的今天,商业竞争越加激烈,国家将更加重视品牌文化的发展。如何运用文化创意来增加品牌设计的价值,使其意蕴深厚呢?深厚的文化积淀、特定的顾客诉求、广泛的品牌认知等这些要素,塑造了品牌设计,促进品牌化经营是市场经济发展的需要。创意产业为品牌设计传播提供了养料,提到那些运用文化创意传递信息,强调内涵的成功案例当属中国银行的标志设计。中国银行是中国本土文化的代表,文化创意需要体现中国特色,因此设计者采用了中国古钱与“中”字为符号基本形来强调传统文化,给消费者增加信任感。古钱图形是圆形的框线设计,中间方孔,上下加垂直线,演绎成“中”字符号,寓意天方地圆,经济为本,给人的感觉是简洁、稳重、易识别。由此可见,中国银行赢得了大众的欢迎与认可,不仅是其品牌设计具有艺术形式美感,还因为它文化内涵意义深刻,可以有效精确的传达信息,达成一个民族与时代的共识。品牌设计的创造过程实际上是一个饱含文化含义、传递信息的艺术过程,这充分考验了设计师的个人素养和审美情趣。优秀的品牌设计不仅是创意符号形式的提炼,更是企业风格的确立与文化信息的传播。在文化创意产业的大背景下,应以品牌建设为中心,把基础建设、文化建设及形象设计都纳入品牌文化传播的轨道。对品牌设计传播进行科学的规划,运用文化创意方式,以创意驱动经济发展。
0、引言
20世纪的最后10年,电脑产品普及全世界。科技论文,伴侣。21世纪的头十年网络技术进入千家万户。网络消费是一种趋势。信用卡大额支付加快了网络消费的进程。从几块钱的同城食品快送到几十万的名牌热卖跑车,淘宝网的商业交易额在市场上份额急剧攀升。2007年国内网络购物市场的销售总额达到了594亿元;据统计,按照最近几年网络购物呈现出的几何级增长态势计算,到2012年,中国网络购物市场将突破1万亿大关。
20世纪的产品在店铺贩卖,21世纪的产品在网络上流通。在这样的背景下,如何设计出适合网络贩卖的工业设计产品,是一个迫切值得深入的课题。
1、网络消费受众群的分布及特点分析
从年龄分布进行分析,18-24周岁人群比例为33%,其次是25-30周岁人群,为22.0%。TGI表明18到35周岁的用户比较偏好网上购物。
网络消费与传统消费的差异也十分明显。主要表现在:①由于电脑显示器的显色的差异,以及摄影的后期处理,消费者往往无法把握产品的真实外观和细节;②消费者大多数情况下没有机会到实体店进行产品体验;③消费者在购买500元以上的产品时常常可以花费一个星期到长达半年的时间选择商品和等待价格的稳定;④消费者通过邮寄的方式得到产品。
基于以上原因,消费者会从其他渠道获得产品的相关信息。例如:中关村在线(zol.com.cn)、泡泡网(pcpop.com)等等。
同时,由于信息渠道的扩张,消费者对产品的选择更趋“睿智”,更趋向于选择价廉物美的产品。
以上的分析可得出:
①网络消费的产品展示方式之于传统消费全然不同,网络消费的产品展示处于劣势;
②消费者的购物选择时间更加长,商品信息来源广,广告的诱导性差;消费者从诱导性的感性消费向睿智型的理性消费过渡;
③产品之间的比较更方便,这其中,同类产品中实用功能突出,性价比最优的产品市场率占有垄断地位。
2、产品鉴赏力的迁移
消费行为的变化带来的被选产品特征的改变,消费者的鉴赏力趋向于“专家系统”的鉴赏力。科技论文,伴侣。
“消费者有各种专家系统,维基,大众点评,好友推荐,豆瓣猜,在消费者需要做出选择的时候,可以得到足够的参考信息,甚至是最终的决策。或许,这些参考足够好,甚至从功利的角度来说,它比自我鉴赏更有价值。”
在实体店铺里面,凭借着自己操作产品的感悟,消费者购买产品,这是“个体欣赏力”,消费者的感觉力在进一步弱化,消费者越来越多依赖于视觉,而视觉主要精力花费在识别之上,或许人们会从“落叶知秋”转变为“知秋落叶”或者“知秋寻落叶”。科技论文,伴侣。消费者的感觉力进一步被信息替代,就像在讨论“汉宁森‘PH吊灯’”的时候,工业设计师会共鸣一般对照《世界工业设计史》的内容,将“光线必须通过一次反射达到工作表面”脱口而出。
3、产品设计策略的改变
《设计艺术的含义》一书中,《面向21世纪的设计》章节谈到计算机的普及对设计的影响,指出“工业设计面向未来,设计师设计观念的转变是关键”。针对网络消费购买动机和选择方式的迁移,产品设计的策略应有所改变,主要表现在以下三个方面:
3.1、产品的视觉表现
“虚拟交易平台”下的产品集中的或者唯一的表现形式是“视觉”。这意味着产品设计从创意、结构和材料的运用到功能的表现完全依靠视觉的传达。
3.1.1、材质的表现
缺少了触感、气味、味觉等其他表达方式,产品设计需要把材质的这种感觉隐含在视觉元素上。这其中最成功的案例之一是意大利设计师波普风格的沙发(图1)设计。设计用嘴唇的形态诠释了沙发柔软的材质。
相关的创意在包装设计上层出不穷。
图1-意大利沙发设计 图2-水果味果冻 图3-蜂蜜包装设计
图2用在果冻封套上印制水果切开时的图案,表明了果冻的口味。图三提取了蜜蜂的外观特征用于设计蜂蜜的瓶形,让消费者很快注意到商品的属性。
3.1.2、功能的表现与隐喻
本文提及的功能的表现并未指“看到汽车想到方盒子”或者“纸巾一定是圆筒状”的这类约定俗成的外观设计,新颖的产品在网络消费时代往往具有更好的表现力的事实无法改变,比如网络畅销产品ipod音响小人Headphonies。
图4中小人带了一副白色耳麦,表明这是一款跟音乐有关的产品。这是网络消费时代功能性产品视觉传达的趋势。给人一种全新的体验性的外观,越是新颖离奇,越容易脱颖而出。然而,隐喻的手法不可缺。
在网络消费时代,隐喻成为创意的主要策略和方法。关于隐喻定义的共同点是:隐喻是用一种形象取代另一种形象而实质意义没有改变的修辞手法。
图4-Headphonies图5-Michael Graves设计的茶壶 图6-花瓣风扇
图5中,为了使无法直接传达的壶哨的抽象功能属性——鸣叫提醒功能直观的显现出来——设计师借用了一个类似的动物符号来进行辅助表达,即小鸟。图6中,风扇的形象为植物的形象所取代,而其实质意义并未改变,联系两者的法则是风扇和植物形象间的类似性。科技论文,伴侣。
3.1.3、产品的展示的策略
由于缺少了实体店铺的展示设计,设计师无法在实体空间范围内营造氛围诱导消费者购买商品。并且,消费者无法亲手操作产品获得使用手感。所以,设计师必须在展示方法上有新的突破。
首先,产品特点的说明是展示设计最重要的环节,在虚拟空间里,消费者通过排版图片了解产品的外观具有一定的局限性。现在新的技术有Apple公司的360°3D mov,另外的一种方法是制作产品演示视频,在消费者浏览网页时点击播放。其次,体验店也是一种新的商业模式——例如意大利的FLOS灯具公司在各个国家设立了体验馆。消费者在体验店试用产品,然后通过网络购买。
3.2、产品“伴侣”的设计
3.2.1、网络消费的心理分析
普通消费者在购买产品的时候,需要购买产品附件——比如买数码相机,消费者需要同时购买SD card、读卡器、相机电池、LCD保护膜等——基于三个原因:①卖家为消费者提供统一的附件载兼容性方面的优势②维修的便捷③在同一卖家购买产品价格上的优惠——消费者趋向在同一处购买多件产品。
推导消费者的行为过程,网络消费的用户在包含以上心理的同时,还有两个特点。首先,网购的高额的邮寄费用使得消费者愿意在同一店铺买齐所有产品。其次,网购消费者在大量信息的筛选之后容易对某一品牌的产品产生信任和依赖。
因此在网络消费中,贩卖一件商品的同时贩卖系列产品和产品的附件成为可能。科技论文,伴侣。
3.2.2 “伴侣”产品的设计方向
最典型的产品伴侣的设计搭配是: ipod与ipod袜套的搭配,SONY入耳式耳塞与绕线器的搭配。从网络消费的受众群分析,18-35岁消费者是强调个性的群体。对于创意和新思维的宽容度高。
“伴侣”产品的设计趋势表现在:①“伴侣”产品具有情趣化,创意性强的趋势②产品的结构巧妙及制作工艺简单。如图7、图8。
图7-iPHONE支架图8-书架配套立书板设计
3.3、实用性功能才能增加产品附加值
ipod NANO 5上市后质疑性的相关评论远远多于好评。ipod NANO 5在ipod NANO 4的基础上做的主要改进是增加了一枚像素不大的摄像头,而设想头只能用于摄影,而不能摄像。这一更新增加了产品的成本,但并不能引起消费者的兴趣。相同的例子在软件设计中层出不穷。著名的看图软件ACDSEE设计之初得到广大消费者的青睐,然而在随之升级的版本中不断附加功能,扩充了程序体积之后,在主程序的性能和界面操作上没有明显的突破。相同的例子还有著名的光驱刻录软件Nero。
中关村在线的数据显示,相机方面,富士F200,F75的热门程度居高。根据文章开头的网络消费的受用群调查,网络消费用户在购买产品,尤其在购买数码产品时,扎堆在某几种性价比不相上下的产品上。科技论文,伴侣。这些产品相互对比之后发现:他们的差异并不表现在价位上(价位相差比较大),但是用户关心的是产品的性价比。因此,在同一价位的产品,市场的主要份额甚至集中度更高。
网络消费意味着消费群体的广泛的信息来源的同时,更意味着消费这有更多的选择权。用更低的成本制造更有用的产品成了产品设计及生产的趋势之一。
4、DELL电脑——网络消费案例分析
DELL电脑的成功首先归功于DELL电脑的硬件配置,消费者可以自主DIY电脑配置,获得所有需要的配置,从而获得所有真正有用的实用功能,从这点上来看,DELL符合网络消费的特征。虽然如此,DELL设计师还是在功能上为消费者提供了更多的可能性。消费者可以选择是否购买此功能。
从外形上看,DELL电脑的设计偏干净简洁,便于在小图上展示。另外,DELL的风格分为三类:企业用户类,家庭用户类、娱乐玩家类,如图9。依靠不同的视觉元素,DELL成功了定义了三类产品的内涵,表现了产品的亲和力。
图9-DELL电脑,从左到右依次为企业用户类,家庭用户类、娱乐玩家类
5、总结
在网络消费时代,产品设计的诸多方法依然适用,但是设计的重点有所偏移。外观的设计需要承载更多的产品语义,诸如“伴侣”产品的更多的产品形式应该受到重视,设计师在产品功能设计过程中应该更加注重实用性。产品展示的形式也需要有所突破。一种新的消费方式对于产品设计师是一种挑战,更是一种机遇。
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随着社会、经济的发展,文创产业开始崭露头角。各个国家和地区都开始积极推动文化产业的发展,其中,和文创产业密切相关的是文创产品。文创产品即文化创意产品,是指将某种特色文化、创意和工艺技巧融入产品,并利用新产生的附加价值吸引消费者购买的文化产品。文创产品蕴含巨大的潜在经济价值,涉及旅游业、制造业、家具、农业甚至体育产业,范围广泛,在文化创意产业发展中具有重要地位。文创产品是蕴含文化的创意产品,同时也是文化传播的一种形式。通过文创产品进行文化传播可以让民众更容易接受、更难以忘怀。人们对于文创产品的这种情怀源于中国传统观念中追求“本根”的需求,其中,人们对于吉祥文化的诉求十分强烈,因为传统吉祥文化深入人们的生活,被人们广泛熟知和喜爱。将吉祥文化的精神内涵融入文创产品设计,用文创产品为民族文化代言,可以使文创产品具有更高的附加值,促进文创产业的发展。
一、传统吉祥文化的概述
“吉祥”一词不断发展,而与之有关的传统吉祥文化也很早就出现了。吉祥文化的兴起,主要由于当时人们不安定的生活状态,和他们对灾难、鬼怪、疾病、死亡的恐惧。早在原始社会时期,人们便开始把某种特定的图腾当作祖先去敬仰。古人将克服这种恐惧的希望寄托在某种臆想的神灵、强大的鸟兽和具有护佑作用的物品上,并且辅以某种咒语、颜色、符号纹样,使其变成可感知的精神寄托。原始先民相信用吉祥纹样装饰过的器皿是神圣的,能给自己带来好运。纹样符号表示对吉祥的祈盼,是传统文化和古人智慧的结晶。这些图案一般出现在石器、陶器、青铜器上。图案的实体大多是某种动物、植物,还有一些是人为创造出来的形象。随着社会的发展,古人的认知发生了较大的改变,同时也造成了吉祥文化的改变。古人的寄托除了避邪禳灾之外,还有繁衍生息和祈福纳吉,吉祥文化的表现形式也更加丰富。文字、语言和物体等是吉祥文化的传播媒介。如,动物图案中的蝙蝠、鹿、喜鹊等,植物中的梅、兰、竹、菊等,传统纹样中的如意纹、盘长纹、莲花纹等,这些都被赋予了幸福、富贵、祥瑞的寓意。吉祥文化用寓意、谐音、象征等方式表达人们的美好愿望。谐音是借用同音字或近音字表示吉祥含义,如,“瓶”谐音“平”,表达平安;“鸡”谐音“吉”,表达吉祥。寓意是以物托意,如,蝙蝠具有幸福的寓意,而石榴和西瓜具有多子多福的寓意。象征是隐含之意,如,用铜钱表现富有,松鹤表现延年益寿,等等。吉祥文化融入人们生活的方方面面,人们借助陶瓷、漆器、建筑、雕刻、织锦、刺绣、年画、剪纸、服饰等载体进行传播,表达内心美好的期许。吉祥文化题材广泛、形式多样、内涵丰富,是传统文化中一道独特的风景。吉祥文化是中国人千百年来深层意识中根深蒂固的民族情结,吉祥纹案、吉祥造型以及吉祥色彩的象征性语言承载着中国丰厚的传统民俗文化,对现代文创产品设计具有重要的借鉴意义和应用价值。文创产品设计可以运用这些吉祥寓意传播传统吉祥文化,满足消费者祈福纳祥的美好愿望。
二、文创产品设计中吉祥文化的设计策略
传统吉祥文化资源丰富,其内涵和精神是民族灵魂的体现。现代文创产品设计将吉祥文化中的吉祥纹案、吉祥造型、吉祥色彩和吉祥寓意运用到文创产品设计中,展现吉祥符号背后的深刻意蕴,可以让文创产品成为传统吉祥文化的传播媒介。1.吉祥纹案的应用文创产品设计中融入吉祥纹案是文化意识形态和哲学观的体现。吉祥纹案是对吉祥最直接的表现形式,能够直观、准确、快速地传达某种信息,使观者不必特意揣测其中隐藏的吉祥含义。这种直接的表达方式在文创产品设计中得以运用,吉祥纹案常被运用在文创产品的装饰、造型和包装设计等方面。在文创产品上应用吉祥纹案,可以增加文创产品的文化气息,同时使其更具吸引力。“初弎”文创品牌的背包设计就将铺首衔环、壮锦纹和祥云纹等民族吉祥元素装饰用于背包设计。背包的衔环设计成汉族传统建筑门饰中具有驱邪意义的铺首元素,将野兽首衔环置于包上,用于表达避祸求福的意愿,祈求神灵猛兽保护自己的安全。壮锦是中华民族的文化瑰宝。壮锦纹有很多吉祥纹案,展现了壮族吉庆祥瑞的生活状态和壮族人民对美好生活的追求。除了壮锦纹,铜鼓纹、丰收鹭鸟、盛世祥福等吉祥纹案也被“初弎”品牌的文创设计师所采用。将这些吉祥纹案装饰于背包上,是对传统吉祥文化元素的再创作,增强了产品的趣味性,也是传统文化的时尚化设计的成功案例。“李宁”运动品牌的一款极具中国韵味的休闲运动鞋——“狂绣”的设计将吉祥图案装饰发挥到了极致。运动鞋的鞋面用代表吉祥如意的鲤鱼鳞纹做装饰纹案。鞋后跟和鞋舌大胆使用彝族刺绣工艺,绣图本身纹案为彝族象征多子多福的吉祥图腾——马缨花。鞋舌部分的花朵包裹着“李宁”的LOGO,具有吉祥的寓意,较好地展现了“李宁”运动品牌形象。文创设计将这些充满先民智慧和祝福的吉祥纹案融入文创产品的装饰设计,使吉祥文化走进人们的日常生活,实现人们祈福纳祥的美好愿望。对传统吉祥图案装饰性的应用要考虑设计美学,注意不能用简单的贴标签式设计,设计要满足现代消费者的审美要求和情感需求。2.吉祥造型的运用文创产品设计中用吉祥纹案进行装饰,可以美化产品并传达吉祥文化的内涵。但装饰设计在文创产品设计中是一种较为简单的设计方式,对于吉祥符号的运用还可以在产品造型上予以实现。将传统吉祥文化中具有代表性的吉祥符号与文创产品的造型融合,这样的文创产品更具吸引力。锤炼传统吉祥纹案,然后运用分散、重组、重复等手法对吉祥符号进行创造并运用在产品造型设计中,可以展现出符合时代的新造型。“梅纳雪”时尚生活品牌将生活、文化和艺术完美结合,设计出富有吉祥寓意的骨质瓷小喜鹊茶壶套装,其灵感来源于喜鹊和鹊卵。生活中,喜鹊被看作一种报喜鸟,是好运与福气的象征。设计借助喜鹊和鹊卵轻巧灵动的造型赋予产品吉祥含义。茶壶的外形设计简洁、流畅,壶把形似喜鹊的尾巴,壶嘴微微上扬,栩栩如生,如同立在枝头的喜鹊正在报喜。茶杯似鹊卵状,烘托吉祥的氛围。茶托造型被设计成鸟巢形态,为茶壶套装锦上添花。中国结中红色的盘长结图案象征长长久久、永不分离。设计师Cristina为自己婚礼设计的喜帖,设计构思巧妙,用一根象征爱情的红绳连接喜帖,具有吉祥文化的内涵。喜帖中间设计一个松松的结,将喜帖打开的同时,红绳结也开始变紧,象征千里姻缘一线牵,代表美好的爱情。在文创产品设计中,应用吉祥寓意可以向使用者传达美好的祝愿,从而实现某种精神上的互动。文创产品设计将吉祥文化植入其中,既要符合常理,又要具有吸引力,而不是生搬硬套地叠加文化元素。对于传统吉祥图案在文创产品造型设计中的应用,要兼顾产品的功能、结构和美观。3.吉祥色彩的应用色彩可以象征吉祥寓意,传统吉祥文化中的吉祥色彩来源于古代文化思想。古代,等级不同的人使用的颜色是不同的。皇家用色考究,色彩之间对比强烈,而平民用色则偏向简单、朴素,这些在建筑和器皿上的表现尤为明显。皇家的器皿大多以明黄色为底,勾画龙凤等图案,如清代出土的瓷器;达官贵人所用器皿多以白色装饰,勾画飞禽走兽,花鸟虫鱼居多;普通人所用器皿的颜色多为黑色和青色。随着社会的发展,传统吉祥色彩逐渐演变出比较丰富的颜色体系。吉祥色彩一般是纯度高、暖色系的颜色,展现出对比强烈、美而质朴的风格。其中,红、黄、蓝、白、金、银色成为吉祥色的主要颜色。红色尤其受到我国人民青睐,给人以活力、喜庆、吉祥、朝气蓬勃、积极向上的吉祥寓意,是民俗文化的象征颜色之一。色彩可以传递产品的信息,诸如功能、风格和情感等,在现代文创产品设计中有着至关重要的作用。恰当运用吉祥色彩,可以快速、准确地传达设计主题,使作品富有感染力。文创产品设计中常常运用吉祥色彩传达吉祥寓意。沈阳故宫博物院的文创产品——八旗人物系列设计作品中,小巧、可爱的士兵趴在敞开的福袋口边期待收纳福气,画面非常饱满。作品运用红、黄、蓝三种经典吉祥颜色搭配,加上飘动的福字收口挂牌,具有汇聚福气的吉祥寓意。故宫的文创产品——“剔红栀子花圆盘图”文具设计,将传统的经典藏品进行打散、重构、再设计,黑底红图,赋予普通铅笔吉祥寓意。设计让传统之美再现于日常生活的同时,也带给消费者不一样的视觉感受与使用体验。文创产品中融入吉祥色彩,传达吉祥寓意,可以吸引游客的注意力,也可以打造系列化文创产品的视觉形象。在现代文创产品设计中,设计者应该灵活掌握吉祥色彩的特点,将这种特点应用到设计中,从而在增强产品美感的同时,满足人们的情感需求。文化是文创产品的灵魂与核心。吉祥文化作为中国传统文化中的一个重要分支,也是为人们所广泛熟悉和喜爱的文化,对其传承并创新具有重要的民族价值。在文创产品设计过程中,合理、有效地提取吉祥文化元素,结合现代设计手段,将其用于产品装饰、造型和色彩设计,可以在强化文创产品设计感的同时,展现其背后的吉祥文化内涵。将传统吉祥文化融入文创产品设计,不仅能形象地传播传统文化特色,还能促进地区文化产业的发展。因此,利用文创产品为载体继承并创新吉祥文化,从而丰富文创产品设计与开发,具有现实意义。
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