美术馆工作计划范文

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篇1

  一、指导思想

  1.进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，认真备好每一节课，上好每一节课。

  2.认真贯彻学校工作重点，尽快筹备建立美术小组，完善美术教室，为学生提供良好的学习环境。通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

  二、学生现状分析

  每个年级都有6个班级，各班学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。这需要教师耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。

  三、教学目的要求

  学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

  四、教学措施

  1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

  2.多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。

  3.采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。

  4.教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

  总之无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。使教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。

  五、加强自身建设

  作为一名教师还需不断的学习，加强自己自身建设，积极参与学校组织的公开研讨课和教研活动，认真听课、评课，虚心向每位教师学习，专研教学方法，博采众长，提高教学水平。

  关于美术老师工作计划范文最新

  时光荏苒，转眼间，新的学期又开始了。在新的学期里，为了使自己的美术工作有条不紊的开展，工作上一个新台阶，特做个人的工作计划如下：

  一、思想方面

  “教书者先强己，育人者先律己”。首先要提高自己的政治思想素质。教师的道德素质、教育观、世界观和人生观对学生起直接影响作用。“学为人师，身为世范”，引导学生树立各种正确观念，教育学生学会画画、学会做人、学会创造，培养学生成为与时俱进的新型人才。把学生的做人教育放在首位，树立为学生一生负责的理念，培养人、塑造人，形成自己独有的工作风格。

  二、专业方面

  继续更新自己的专业知识。当今世界，科技突飞猛进、信息与日俱增，不断向更深更广的层面发展。我平时注意搜集美术专业发展的新动向、新信息，不断更新知识，以适应时展的要求和学生学习的需求无疑是当代教师一项富有挑战性的目标和任务。作为一名美术教师，必须有丰富的专业文化底蕴，在工作中才能得以游刃有余，得心应手。

  三、教学工作方面

  1、提高自己的管理能力。做一名快乐有活力、幽默有亲和力的受学生欢迎的美术老师。向全市优秀的教师学习管理经验，及时积累教育教学工作中的成功与失败，总结经验、教训，坚持教学相长，在师生交往中发展自己，遵循“以人为本”的管理原则，增强自己的管理能力。

  2、学会做一名“善于反思、勤于积累”的美术老师。对自己的教学活动及时进行反思，积累经验，要坚持用脑子工作，力争做到在反思中扬长；在审视中甄别；在前瞻中创新。时刻把工作与思考相结合，在思考中工作，在工作中思考，创造性地开展工作。

  3、积极参与各项活动，认真撰写论文和绘制美术作品。提高自己的业务工作水平。我紧密与组内教师团结协作，充分发挥自己的光和热，促进教师与教师之间的和谐、学校与教师之间的和谐与发展。

  涓涓溪流汇成江河，点滴的知识积累结出硕果，我相信只要勤勤恳恳的刻苦钻研美术准也知识，一定会有收获，明天定会更美好。

  关于美术老师工作计划范文最新

  为使本学期的教学工作顺利进行,更好地完成教育教学任务,通过对阶段的深入研究和分析,特作教学计划如下:

  一、情况分析：

  (一)学生情况分析：

  本校共有初中学生一百六十人左右,分为六个班，初一有67人，初二有60人，初三有85人。大部分学生对于形、色与肌理等美术语言比较模糊，色彩和素描基础毫无所知，在美术学习领域上就相当于零。更严重是对美术的兴趣也出现了淡化现象，还缺乏想象力和创造精神。对于各教材的实施有了困难，因此,教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。同时在教学方面也三个阶段统一上同类的内容，使他们在初中生涯中对美术艺术稍微了解一些。

  在美术课上出现的常规问题有：

  1、带学具是老师最为头痛的一件事。

  2、对于纪律，卫生这些常规性问题也常常令人不满

  3、上课不听，做其他作业的普遍存在

  (二)教材情况分析：

  针对三个年级同种内容，根据以下几点来完成的：

  1、讲授美术基本知识，如素描、色彩、设计、国画、线描等

  2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

  3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

  4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

  二、教学总体目标：

  从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

  要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。

  三、教学重难点：

  通过美术教学,引导学生掌握美术基本知识和技能，进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。

  四、主要教学措施：

  课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。

  1、从学生实际出发，备好课、上好课。

  2、采用学习与游戏相结合的方式，启发学生对美术的兴趣。

  3、引进先进的教学媒体体，为学生创造良好的学习环境，接受美的熏陶。

  4、实行新的评价手段，更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

  做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。

  5、在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。

  6、灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。

  7、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。

  学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

篇2

  本学年继续以学校总体计划为指针，以学校教学工作计划为引导，认真学习《国家中长期教育改革和发展规划纲要》，认真贯彻《中小学教学工作常规》，学习美术新课程标准，更新教学理念，运用新的理论来指导自己的日常教学工作，提高我校美术教学质量。特制定以下计划。

  一、教学目标：

  1、知识与技能：了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法，形成美术基本素养。

  2、过程与方法：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，发展美术实践能力。

  3、情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

  二、教学资源分析：

  1、教材的基本结构：

  以学生学习活动方式划分学习领域，即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”。这四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。

  2、教材的内容：

  在造型表现方面：有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

  在设计应用方面：了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

  在欣赏评述方面：多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

  在综合探索方面：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

  3、教学任务要求：

  第一学期高三学生外出校考，迎接高考。

  第二学期迎接新高一，学生学习素描几何静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。

  同时在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格，认真做好全员育人的德育活动。

  4、教学重点难点：

  充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

  5、教学资源：

  ①、发挥原有师资的优势，加强学习和培训，增强基本素质和基本技能。

  ②、加强和兄弟院校的沟通，互通有无，借调师资。

  ③、积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，开展各方面的交流。

  ④、充分利用美术教学器材、美术书籍、教师参考书、美术教育杂志、光盘、幻灯片等资源，供教师备课及上课，学生收集、查阅资料以及自学或合作学习使用。便于开展多种形式的美术活动。

  三、学生基本情况分析：

  第一学期我担任高三年级的美术教学工作，第二学期担任高一年级的美术教学工作。由于学生状况参差不齐，学生美术基础较差，主要是学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生学习美术的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以在教学素描、色彩知识等内容要边教边补，要充分调动学生学习美术的兴趣。

  四、教学方法设计：

  1、备课中严格按照学校要求的活页教案书写格式进行，认真钻研美术课程标准和教材，在研究学生的基础上，认真撰写和修改美术教案。认真确立三维目标、重点、难点、学具等,教学内容要体现对重难点内容的突破,包括教法和教学过程,在课堂练习时针对不同学生的层次进行教学，课后要有教学反思。

  2、抓好课堂教学指导工作。注重美术科的特点，寓德育于美术课堂教学之中，更新教学手段，挖掘丰富的课程资源，充分利用多媒体、美术教学仪器等进行教学，充分发挥主观能动性，自制教学用资源，提高课堂效率。

  3、将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。利用乡土人文资源，培养热爱家乡的情感学校与社会互相依存。开发好地方自然资源，培养学生对自然美的体验能力。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。

  4、全面了解学情，既面向全体，也要兼顾个别差异。抓好特长生的培养工作。对学习成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。对于后进生要给予更多的关注。适当降低专业难度，提高全面素养，作好学科整合。

  5、深入学习“关于减轻学生课业负担”的相关规定，严格课程管理，认真开展好美术第二课堂活动，做到减负不减质。

  6、做到课内外结合，学用结合，以德育活动为载体，以重大节日为契机，加强对学生的爱国主义教育。五月份将以“爱祖国、爱生活、爱科学”为主题，开展书画展览活动，让学生在活动中愉快地接受教育，为学校营造良好艺术氛围。

  7、认真做好岗位练功，积极参加上级或学校组织的政治、业务、科研、教研组等各类学习培训活动，认真搜集优秀的课例进行研究，做好记录及反思，努力提升自身素质。

  8、认真上好汇报课和教研课，积极参加听评课活动，力争听课达到20节以上。围绕专科组教研活动，本学期美术教研课题是：美术新课导入方法的的研究。

  五、教学评价方案：

  在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性。应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力学习态度、情感与价值观等方面的评价;强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。

  评价方式和方法：

  1、重视学生的自我评价。

  2、注重对学生美术活动表现的评价。

  3、采用多种评价方式评价学生的美术作业。

  此外，我还要积极参与其他教研工作，努力提高自己的教育科研能力。在课余时间，要参与一些艺术活动，提高自己的修养，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。在工作中，我会不断的、虚心的向老教师请教、学习。争取把我校的美术教学工作完成的更出色!

  关于美术老师工作计划最新范文

  一、指导思想

  进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

  二、学生知识现状分析

  本校共有初中学生2356人左右，分为37个班。在农村的小学或中学，美术课历来是最不受重视的一门学科。学生美术水平高低向来不被学校、学生及家长重视，处于次要的位置。所以大部分学生在升上初中前对美术的认知仅仅是画图，对于形、色与肌理等美术语言比较模糊，色彩和素描基础毫无所知。在美术学习领域上就相当于零。长期受到应试教育的影响，学生普遍缺乏想象力和创造精神。农村中学本身就地方偏远，接触到美术展览的机会更少，几乎是没有。学校里美术教学设施也基本为零，师生素质普遍没有城市的高。因而，美术地位更是变得可有可无，没有足够重视。

  种种不利原因对于日后初中阶段各教材的实施必定困难重重，因此，教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。

  三、教材情况分析

  面对农村中学的实际情况，结合美术新课程标准，我将采取了一系列有利美术课程发展的措施。首先，自己要重视美术，要转变教学理念。抛弃传统中的美术的教学模式学生围绕着教师学，转为教师围绕学生学。其次，要告诉学生：美术是一门非常有趣的学科、最能提高想象力和创造力的学科。

  四、教学目标

  本学期我担任八年级1—12班的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和整体水平，通过阶梯式的美术课教学，将欣赏、绘画、工艺从易到难，循序前进。课堂上多种教学手段教学方法相结合，使美术课不再枯燥无味，让学生始终在一个宽松愉快的教学环境下来学习美术。通过美术科的学习，提高学生合作学习的能力，和团队合作精神。努力开拓学生的美术思维，扩大学生的知识面，提高学生的审美能力，使学生掌握基本的绘画技法和设计手段。

  提高学生对美术的兴趣使它变为众多学生的一门爱好，让学生能够自己独立的、大胆的去完成各项学习任务。

  五、教学重难点

  通过美术教学，引导学生掌握美术基本知识和技能，进一步发现和体验身边的美，激发学生对美术创造的欲望，培养学生的创新精神与实践能力，培养健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式，培养学生的自主学习能力和人文素养，为适应终身学习与发展打下良好的基础。

  通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操，发展学生的感知能力和形象思维能力。

  关于美术老师工作计划最新范文

  一、学生基本情况分析

  本年级共有60名学生，学生热爱美术，自信心较强，创造力也较强，爱好生活，好奇心 强。三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材 的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴 趣，但还缺乏想象力和创造精神。

  二、 教材分析：

  本教材以促进学生人格全面发展为出发点，以学生必备的美术知识与技能为基础，注意 贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。 本册共有 18 课，其中绘画课有：1、我们的社区 2、恐龙世界 3、画中的线条 4、会动 的线条 8、彩墨游戏 9、大嘴怪 10、中国龙 12、橙色的画 13、绿色和紫色的画 14、吃虫 草 手工课有：5、卵石动物造型 6、威武的盾牌 7、会变的盒子 11、吉祥图案 15、有趣的 造型 16、一张奇特的脸 18、变垃圾为宝 电脑课 ：17、电脑美术——模板帮我们作画 欣赏课：清明上河图

  三、教学要求：

  1、 运用立体图形组合表现景和物。

  2、用记忆画的形式表现自己熟悉的人和物，认识间色。 3、 用生活中的废料制作立体图形。 4、 用彩墨材料制作画面，继续学习彩墨画。

  5、选用简便的材料，采用剪、贴、拼等方法制作简单的立体模型。 6、 学习电脑绘画 。 7、 学习剪纸。

  四、教学措施：

篇3

 

一、课题确立背景

临涣煤矿自从2000年引用综采以来，已回采三十多个综采工作面；但还不能有效地控制综采工作面运输机的上窜下滑，主要原因是每个工作面的煤层倾角不一样小论文，运输机下滑速度也不一样，机头具体超前机尾多少米为好仍是一个未知数。为了解决这一问题，我们矿成立专门的研修小组对此课题进行研究。

二、研修过程

为了搞好此次过程研修，我们首先进行了学习，学习了《采煤学》及有关工作面运输机下滑控制知识。在研修过程中，我们采用走出去的办法，先后到中国矿大、安徽理工等高校进行请教指导；再结合我们矿使用综采10年多的经验小论文，最后我们基本摸清了综采工作面运输机下滑与煤层倾角之间的关系。具体做法是：

（一）综采工作面运输机下滑原因

我们认为综采工作面运输机下滑主要有以下几个受力因素：

1、由于工作面煤层有倾角，当运输机和煤机在斜面上的下滑力大于它和底板的摩擦力时，运输机就会下滑（如图）。

2、对于中部底槽未封闭的运输机受到拉回头煤矸的反作用力时,也会使运输机下滑 (中部底槽未封闭的运输机在移车过程中底槽易进回头煤矸，底链条刮板迫使这些回头煤矸向机尾运行，回头煤矸的反作用力迫使运输机向下滑，无形中运输机又增加一个向下的力，这就是运输机在移车过程中加速下滑的原因)。

3、煤机上行割煤时对运输机产生一个向下的力使运输机下滑小论文，反之阻止它下滑。

4、支架推移杆向机巷倾斜时产生一个向下的分力使运输机下滑，反之阻止它下滑。

（二）综采工作面运输机下滑的控制办法

我们找到了综采工作面运输机下滑的原因，主要是这样控制综采工作面运输机下滑的：由于工作面运输机每推移一米都在下滑，我们采用改变工作面推移方向来控制（即工作面机头超前机尾滞后）。每天看到工作面运输机头倾向未移动，其实它受两个位移作用：它每天受下滑力作用的下滑位移和由于改变工作面推移方向的向上位移，只是两个位移互相抵消了（如图）。当工作面运输机头较长时，甩工作面下部增加它的上移速度使之搭接合理；当工作面运输机头较短时小论文，甩工作面上部减少它的上移速度使之搭接合理。

（三）求工作面煤层平均倾角与运输机平均超前角之间的关系

一个走向几百米至千米的综采工作面自开采到回采结束，工作面运输机始终与机巷转载机搭接合理，这说明工作面运输机的平均上移速度等于运输机的平均下滑速度，我们通过以前图上留下的资料记录来计算工作面煤层平均倾角与运输机平均超前角之间的关系（如图）。

1、首先求工作面煤层平均倾角：把回采范围内风巷和机巷的标高各自相加求出平均值，再根据工作面平距算出工作面煤层平均倾角β。

2、求工作面运输机超前角平均值α（如图）

规定机头超前机尾滞后的超前角为正值，反之为负值，垂直机巷为零度。在工作面平面图上对每个位置进行测量小论文，经过相加平均后得出工作面的平均超前角。这样就求出工作面煤层平均倾角与运输机平均超前角之间的关系。

3、求工作面运输机对应的伪倾角tanβ伪=tanβ×cosα

4、通过平均超前角计算出运输机的平均下滑速度

从图上可以看出：运输机的平均上移速度＝运输机的平均下滑速度＝υ＝tanα×1×100 cm /m (即工作面每推进1 m运输机下滑多少cm)。（如图）

5、通过超前角计算出运输机头超前机尾的距离L＝tanα×工作面斜长。

(四)需要说明的问题

1、煤层倾角在0~7°的工作面运输机不下滑，解决此类工作面运输机的上窜下滑，主要是改变运输机推移方向。

2、煤层倾角在20°以上的工作面运输机下滑较快，要采用固定机头、使用防滑装置和改变运输机推移方向来共同控制运输机下滑。如果煤层倾角在20°以上的工作面运输机不采用固定机头、使用防滑装置，工作面的仰采角过大，不利于工作面管理。

3、通过对7114、795、Ⅱ726外、Ⅱ726里、945里等工作面多次实测数据和统计数据对比，两者完全吻合。

4、工作面运输机是支架的导向小论文，控制好运输机就能有效地控制住支架。

三、成果主要内容

通过对临涣煤矿三十多个综采工作面图纸进行测量统计，得出以下结论：（下列表中机头超前机尾距离是以斜长150m工作面为例。表中结论是工作面运输机没有采用固定机头、使用防滑装置的情况下得出的）。

临涣煤矿综采工作面煤层倾角与运输机超前角之间的关系表

 

煤层平均倾角β

平均超前角α

对应的伪倾角β伪

平均下滑速度υ(cm/m)

平均超前距离L (m)

0~7°

0°

 

 

8°

0.8°

7.97°

1.4

2.1

9°

1.5°

8.98°

2.6

3.9

10°

2.3°

9.98°

4

6

11°

3°

10.98°

5.2

7.9

12°

3.7°

11.98°

6.5

9.7

13°

4.3°

12.96°

7.5

11.3

14°

5°

13.95°

8.7

13.1

15°

5.7°

14.93°

10

15

16°

6.9°

15.89°

12.1

18.2

17°

8°

16.84°

14

21

18°

9.2°

17.78°

16.2

24.3

19°

10.3°

18.72°

18.2

27

20°

11.5°

篇4

吉瑞森

1963年生，中国美术家协会会员，首都师范大学教授，北京凤凰岭美术馆驻馆工作室画家。

2002年《芭蕉》获纪念《在延安文艺座谈会上的讲话》60周年美术作品河北展区金奖；2002年《晨风》获2002年全国中国画作品展优秀奖；2003年《百年老干醇高风》获2003年第二届中国美术金彩奖优秀奖；2003年《版纳三月》获第二届全国中国画大展铜奖；2003年《版纳之春》获2003年全国中国画作品展优秀奖；2003年《版纳之秋》入选中国北京国际美术双年展；2003年《密林深处》参加全国画院美术作品展；2004年《竹根》入选第十届全国美展；2004年《石斛兰》获《庆祝55周年全国青年书画展》优秀奖；2005年《春》参加全国画院优秀作品展；2005年《秋韵》获第十二届全国中国花鸟画邀请展金奖；2006年《雨林深深》参加2006年中国画家提名展；2007年《晨》参加“纪念叶浅予百年诞辰”中国画提名展；2008年《苍生》“首届中国画线描艺术展”特邀参展作品；2008年《憩》参加“2008年全国中国画学术邀展”；2009年《泼水时节》入选第十一届全国美展；2010年参加“滇风六人”上海展。

出版专著《中国当代国画家作品集》、《吉瑞森写生线描画精品》、《中国画精神》、《学院派精英——吉瑞森》、《中国当代名家作品选粹·吉瑞森》。

顾平

中国国家画院研究员，民盟中央美术院理事，曾任南京信息工程大学传媒与艺术学院院长，中国美术家协会会员，北京凤凰岭美术馆驻馆工作室画家。

顾平：“逍遥山水”中国画开创者

陈晓峰

顾平中国画所架构起来的“逍遥山水”精神世界，是基于对中国画山水精神精华融汇与再创造，揭开了“逍遥山水”社会性所主导的意义和价值承载，更是对目前中国画流行小资情调的“山水画”的自觉转向和学术注意力“转移”。“逍遥山水”是那种将被旅游消费平面化的“山水精神”转化为一种可传承的时代精神遗产，并重新激发到都市人生活观念中的艺术再创作。他所针对性的问题是对当下精神现实的回应，从而开创了魏晋精神的“逍遥山水”风格。“逍遥山水”将给艺坛抛出一个极具话题性的焦点问题，即中国画如何真正的从精神层面激活对现实中精神困境的回应。“逍遥山水”艺术理念所传递的核心信息是，通过艺术化的“山水”世界的怡情描绘，创造了一个可供人们精神层面调剂的不同“空间”，也是对挤压现实平面空间的超越。当代生活中现代人丢失正是一种还原于山水自然之间的情怀和精神升华的能力，而通过顾平笔下的“逍遥山水”中国画真实的切人对当下精神化生活的领悟，展示了一位大艺术家的文化大格局观。

“逍遥山水”就是在传承与深度挖掘，再造一条人们可以提供纯化人们精神困境之路——这实际上也是今天中国画所要承载的时代真正内涵与价值。“逍遥山水”的精神实质是深入到每个个体的理想生活状态，是一种文化价值的重新梳理与认知，更是一种对自然观的把握和体悟。“逍遥山水”能够在中国画学术层面释放更多的文化能量。顾平中国画“逍遥山水”打开了三种“不同空间”：一种是打开社会性的空间，当下的现实社会，人们如何去回应古人所寄情山水的那份“逍遥”与闲适，而不是蜗居在钢筋混泥土的高楼里焦虑和老去；一种是打开自然的空间，是不是可以思考当下忙碌的人们，无形中关闭了真正亲近自然的那扇门，对自然的疏远，也就意味着得不到它的滋润和调剂，而所带来的思考则是如何创造每个人自己的“自然”空间；三种是打开精神层面的空间，寻找到让现代人在精神层面能够得到衔接的艺术历史精神文脉。今天人们去观看“山水”，甚至寻找“山水”背后隐匿的线索，实际上挖掘的是一种可以契合时代文化态度的“山水精神”，找到可供精神呼吸的“有机空间”。从而把个体封闭状态的“小我”，通过“山水精神”释放出一个“大世界”，从而提升“小我”，最终回到“山水”的社会性现实意义上来。

在可对的现实生态中，人们更多需要在这样一个迷惘的时代找到精神出口。“逍遥山水”就是给时下心灵和精神都市人开出的一剂“药方”。它既链接古代“物我两相忘”的境界，又能够让都市人在现实世界找到了一个短暂调剂精神的轻松地带。艺术家强化的是一种人生、自然观和世界观的协调。中国画当中很多画家都在画没有情感和精神寄托的“山水”，但是都在停留在造山水或仿山水的层面，而忘了“山水”真实内涵的塑造。我想这是顾平开创的“逍遥山水”中国画突破的价值就在此。他所着力营造的是一种“精神世界”空间属性，从而把古人原生态的山水生活，带入到城市化生活的思考。他描绘了古代山水的世界，实际上描述了一种精神层面的心理需求，一种抛弃尘世万千功和名的烦恼的态度，一种身心真正得到协调平衡的“山水精神”。这正是顾平开创的中国画“逍遥山水”学术基点。他没有把“山水”简单的定位在功能属性上，而是重新把握和挖掘“山水”背后关联的社会性，激发艺术的现实想象力，从而获得当下的中国画学术生命力，因此“逍遥山水”将成为中国画坛有重大学术突破的新景观和现象。换句话理解，“逍遥山水”在当下缺乏活力的艺坛率先拿到了中国画创新学术方向的一张珍贵的“船票”。

顾平“逍遥山水”中国画展示的是一种鲜活的文化态度，更是一种精神意义上的当下诉求，是超越现实的一把艺术精神“利器”，是对这个生活压力和精神尴尬困境的透视与消解。“逍遥山水”中国画作为一种文化现象出现，是对这个“价值溃散和压力沉重的困窘年代”精神层面的真实碰撞。

顾平的中国画既有南方山水的温润灵秀又有晋人潇洒豪迈，更有北方山水的雄强气派，难得的是他将人物融入山水之中，笔写山水幽情，图绘文人，形成了独具魅力的绘画风格。用传统笔墨的形式来表现人物山水，他能精于此道，故其作品有一种古典雅趣和笔墨之美。

——清华美术学院教授、画家 袁运甫

将书法之笔法、气韵用于画中，又将画意留于书上，其书风飘逸、灵动，其画亦然。书为用笔，墨写情怀，天人合一，真境不凡。

观顾平所作，骨法用笔而不失空灵潇洒，挥洒自然而又能精微尽现，笔墨承继有源，师古而不泥古，古为今用，亦古亦今，卓然又自成一家。

——中国国家画院国画院副院长、画家 范扬

顾平的作品属于“文人画”范畴，有据为证。首先，从绘画题材上看，“文人画”最偏爱山水、道释人物，这在他的山水画中人们就可以直观地看到。画面中，道者或伫立或仰坐于山石青莹之上，山高入云，深谷无底，岚烟霏霏，白云飘荡，道者修真潜然，养志虚无，不与世间鼓噪纷争，将一切化为恬淡的逍遥游。从画面内容上来看，是诗、书、画的兼备齐美。他的画是以写为法，用笔洒脱，用墨淋漓，寄雄阔高深于奇丽秀俏之中，寄盛荣卓异于典雅庄静之外，抒情写意，以画写诗，以诗为魂。

——美术理论家、艺术策展人 汪为胜

汪峻岭

1963年生于河南固始。先后学习于河南大学艺术学院、中国美术学院山水专业、中国国家画院范扬课题班、首都师范大学龙瑞课题班。文化部青联美术工作委员会委员，中原文化艺术学院教授、硕士生导师，北京凤凰岭美术馆驻馆工作室画家。

尚奎元

1973年生，青岛平度人，现居北京。毕业于山东艺术学院，就读于中国艺术研究院硕士研究生课程班，中央美术学院唐勇力工作室访问学者，现为中国美术家协会会员，中国美术家协会中国重彩画研究会秘书，清华大学美术学院特聘教师，人民大学、首都师范大学高研班客座教授，北京市工笔重彩画会会员，北京凤凰岭美术馆驻馆工作室画家，2007年始任中央美术学院蒋采苹中国重彩画高研班助教、班主任。

执着的追梦人

蒋采苹

2006年秋，尚奎元考入我为导师的中国艺术研究院研究生院硕士课程班，他给我的印象是淳朴和乐观。在一年的学习期间，开始时他的专业水平（包括基本功和创作能力）并不显眼，但是半年之后，发现他专业能力进步很快，而且是稳步前进，可能由于他在人中国重彩画班学习之前接受正规院校教育时间不太长，因此他特别珍惜这一年的正规学院教育。他对我的“尊道重技”的“创作带动技法画材的学习”原则领会比较准确深入。结业创作时，他的作品《雏燕》在创作思维和传统石色的重彩技巧上已趋于熟练。此作品在2007年的“第三届全国中国画展”上获奖应当不是偶然的。

2007年秋，我聘他为我第九届中国重彩画工作室班主任。他在班主任和我的教学助教的工作上兢兢业业，同时又抓紧一切时间进行创作。他关心社会生活，对生活充满激情，2008年他创作的抗震救灾作品《心系》，刊登在《美术》杂志上，并入选第三届全国青年美展；他创作的少儿题材作品《踢毽毽》获同年全国第七届工笔画大展金奖，这是他选择了正确的创作方向所结出的果实。

尚奎元不只重彩人物画上成绩突出，他的重彩花卉画作品也取得良好的成绩。他画的荷花不落俗套，能画出荷花出污泥而不染的品性。同时，他的荷花花蕊的艺术表现上，受到传统壁画堆金沥粉技法的启发，自创了运用医用针管来沥出各种粗细不同的凸线来，增强了画面的艺术感染力，也是对传统技法的拓展。

尚奎元自称“追梦人”，人人都有梦，但并不是梦在每一个人身上都能实现。只有执着地坚持学院意识、精品意识和强者意识的追梦人才能走向成功之路。他还年轻，艺术之梦的路途还很长，祝愿他在既漫漫又修远的征途上继续求索、继续前进。

2009年4月26日

心灵的散步——奎元图境

覃国栋

艺术的形式为心灵的语境，艺术的建构为境界所分解。当人们被艺术所感动，便是心灵的呼唤与释然。

赏析奎元作品，走进他的心扉恬园，恰是心灵散步。在一种没有云烟萦绕的境遇中，体会人生原本的纯净，体味平常心态的恬淡，感受情感温度的惬意。奎元作品的境怀没有高士的傲气，没有英雄的豪迈，却有着赤子的天真，有着质朴的情怀，有着心灵的坦然。

我喜欢这样的艺术——没有追求形而上的故意，却还原人性的原本，演绎自在的本分。

篇5

一是处理好近期与远期目标的关系。美术创作有其自身规律，一个画派的形成有其历史过程，既要有领衔主导的大师，还要有强大的创作队伍，更要有展示相近风格或技法的作品。画派也是后人总结归纳的理论成果。从时间上看，少则需要二三十年，多则五六十年甚至上百年。我们要把打造“敦煌画派”作为一项系统工程，从长计议；要有政策作保障，形成科学的体制机制；要有规划，有目标，有阶段性任务；要有年度工作计划，定期组织画家学习采风、考察交流，激活创作思维，提高创作技法，在相互交流切磋中，创作打磨精品力作，三五年初见成效，十年八年再见成效，二三十年大见成效。

二是要处理好继承与创新的关系。敦煌美术博大精深，以莫高窟、麦积山、炳灵寺及散落在甘肃境内的大小石窟艺术为代表，以现代文明，如航天、石化、有色、机械、钢铁等工业文明为内容，以甘肃多样性的气候地理特征为元素，为美术工作者创作精品力作，提供了大量鲜活的题材。我们要在挖掘古代文明和现代文明资源上做文章，在全面继承和创新上下功夫。在此基础上，解放思想，创造创新，创作出更多的精品力作。

三是要处理好特色与一般的关系。打造“敦煌画派”，关键要形成甘肃风格、甘肃精神、甘肃气派、甘肃特色，说到底是美术作品要有敦煌内涵和表现手法。既要有理论支持，又要善于提高总结敦煌画派的理论元素，以先进理论引导创作活动。要开展美术批评和评论，集思广益，相互切磋，相互交流，共同促进美术创作活动。从内容到形式、从技法到手段都要有特色，既要吸收国内外名家名派的真知灼见，为我所用，又要在美术创作实践中走出一条自己的路。

打造“敦煌画派”，还要强力巩固七大支撑。

一是紧紧依靠省委、省政府的坚强领导。省委、省政府从建设文化大省、建设华夏文明传承示范区的战略高度，把打造“敦煌画派”列入重要议事日程、重要工作，全力推动，从组织领导、顶层设计、宏观协调、政策支持、体制机制方面大力支持。打造“敦煌画派”是甘肃美术事业发展的历史性机遇，说明省委、省政府高度重视支持美术工作，并以此为抓手，促使甘肃美术走向世界。打造“敦煌画派”是凝聚各方力量，形成合力，攻关夺隘，使甘肃美术上规模、上水平。同时，打造“敦煌画派”也是为了推出一批精品力作，推出一批优秀的中青年美术家，使广大群众享受到优质的美术服务，以满足广大群众日益增长的审美需求。有了完备的体制和机制作保障，成功打造“敦煌画派”就有了组织保障。

二是发挥甘肃画院和美术机构在打造“敦煌画派”中的主创作用。甘肃画院和省内相关美术机构是打造“敦煌画派”的主要力量。作为政府主管的文化事业单位，甘肃画院既要承担文化事业发展的历史重任，又要承担繁荣、发展甘肃美术事业的光荣使命，在打造“敦煌画派”中责无旁贷。甘肃画院现有高级职称的美术师20多人，加上院聘的全省优秀中青年书画家近百人，组合起来就是一支甘肃美术创作的生力军，要在打造“敦煌画派”美术创作工程中积极作为。从2012年开始，甘肃画院积极响应省委、省政府的号召，组织实施“朝圣·敦煌——甘肃画院美术创作工程”，把“朝圣·敦煌”美术创作工程作为重点工作、中心任务。近两年，组织画家去敦煌莫高窟写生，赴新疆、河南、陕西沿丝绸之路重点学习考察，感受丝绸之路文化的历史厚重，广泛收集美术创作素材，激发创作灵感。

三是发挥媒体、网络的宣传推广作用。报刊、杂志、电视、广播和网络等媒体是意识形态的主要媒介和工具，是传播正能量的主要渠道。充分发挥媒体网络的作用，广泛深入，立体多角度全面宣传、报道打造“敦煌画派”美术创作工程，推动这项工作，使各界群众广泛知晓，有利于“朝圣·敦煌”美术创作工程深入拓展。

四是发挥高等院校培养人才的作用。甘肃省现有高等院校近30所，近年来，各院校开设的美术及相关专业每年招收美术类大学生3600多人，每年毕业的美术类大学生近3000人。这些大学生是美术事业和产业发展的新生力量，也是可以依靠的青年才俊。事业成败关键在人，人才资源是第一资源。我们要根据打造“敦煌画派”工作的进展情况，通过不同方式，调动高校美术教师和学生的积极性，共同参与此项工作。

篇6

一、基层群众文化的美术教育工作中存在的主要问题

第一，基础设施建设不完善。当前国家城乡经济发展的区域不平衡问题较为严重，基层的基础设施建设不完善，其教育工作中所需的美术涉及工具等资源不完善，尤其是美育教育工作中的基础设施建设更处于劣势。对于农村收入水平有限的民众来说，并不会主动购买或是参观各种美术馆藏品、艺术品。[1]同时基层政府在当前形势下，更注重将资金投入到生活基础设施建设中，对于美术教育的投入相对较缺乏。这种基层建设整体水平的落后，导致了基层群众文化建设中美术教育工作的难以完善开展。[2]第二，基层美术教育工作开展难度大。基层群众文化建设的工作在近年来尽管逐步开展，但进展缓慢。在中国两千年封建社会中，农村一直是政治、经济、文化发展的一个薄弱点。但是基于其在社会生活中的基础地位，基础群众文化建设又必不可少，这就给当前的美术教育工作带来了极大的难度。基层民众对美术教育整个概念的陌生与疏离，使教育工作的开展转为被动局面，而强硬的灌输现代城市美术文明产业文化则会使基层民众产生排斥。[3]

二、基层群众文化美术教育工作的开展

篇7

（一）公共场所种类

1.住宿与交际场所

分别为宾馆、饭店、旅店、招待所、车马店、咖啡店、酒吧、茶座。

2.洗浴与美容场所

分别为公共浴室、理发店、美容店。

3.文化娱乐场所

分别为影剧院、录像厅（室）、游艺厅（室）、舞厅、音乐厅。

4.体育与游乐场所

分别为体育场（馆）、游泳场（馆）、公园。

5.文化交流场所

分别为展览馆、博物馆、美术馆、图书馆。

6.购物场所

分别为商场（店）、书店。

7.就诊与交通场所

分别为候诊室、候车（船、机）室、公共交通工具（指飞机、轮船、火车客运车厢）。

（二）环境特征

人群密集，流动性大，易混杂各种污染源，造成疾病特别是传染病的传播。经营单位多，分布广，基本条件相差较大。设备及物品供人群重复使用，易造成玷污。从业人员的卫生水平低，卫生制度不健全。建筑和布局不合理。

二、存在问题分析

1.对公共场所卫生工作的重要性认识不足

各级领导对公共场所卫生监督工作重要性认识不足，存在着“重食品卫生监督，轻公共场所卫生监督”的现象。在社会不断发展，人民物质财富不断增长的今天，公众对食品卫生状况越发重视起来，卫生意识不断提高。一旦发生食源性疾患，影响面广，社会反响大。各级领导对食品卫生工作给予重视，在工作方针，指导思想，具体措施上向食品卫生工作倾斜。而公共场所卫生问题相对而言较为隐蔽，容易被人们忽视。社会公众对公共场所卫生状况不了解，对公共场所可能引起的卫生问题缺乏相关专业知识。一些公共场所经营人员、从业人员既缺乏相关法律、法规知识，又对卫生监督工作不理解、不配合，存在消极抵触情绪。由于领导、公众对公共场所卫生监督工作不够重视，影响了公共场所卫生监督员自身对公共场所卫生监督工作的热情，工作中态度消极、得过且过。

2.公共场所卫生管理法规薄弱

《公共场所卫生管理条例》对违法行为处罚力度过轻，违法所带来的经济效益大于受处罚后所受的损失，造成一些经营者漠视法律尊严，我行我素。随着社会法制的不断完善，对行政执法的要求越来越严重。卫生监督过程中，执法程序的严格、手续的繁琐、效果的轻微，使监督员产生畏难情绪，影响了监督员执法的积极性和主动性。各级地方行政部门陆续颁发了一些地方性法规、条例、办法等，基层卫生监督员往往不能及时掌握相关信息，影响了工作的开展。

3.监督员数量少

基层卫生监督机构往往将公共卫生、学习卫生、劳动卫生合为一处，一些公共卫生监督员同时担负其它卫生的监督任务，分散了经历。

4.仪器设备老化陈旧

设备落伍，仪器陈旧，长期使用中，仪器磨损大，影响监测结果的精度和准确性，制约了监督监测工作的开展。

三、采取措施

1.提高认识，加强重视

各级领导要充分认识到公共场所卫生监督工作的重要性，坚持食品卫生、公共卫生一起抓。在制订工作计划、工作任务、具体措施时严格要求，强化管理。

2.开展卫生宣传教育

卫生监督机构要充分利用报刊、广播等各种传播媒介宣传有关卫生法律、法规；走入社区，面向公众宣传卫生法规、卫生知识，提高全社会的法律意识和卫生意识。

3.强化卫生培训，提高卫生管理水平

组织经营人员、从业人员进行卫生知识培训，定期对公共场所管理人员进行培训，督促各单位建立卫生管理制度，提高管理水平。

4.加大监督执法力度

加强日常卫生监督监测。对一些屡教不改的经营单位、人员予以行政处罚，树立法律的威信、维护法律尊严。

5.组织业务学习，提高监督员素质

定期举行业务培训，组织监督员学习相关法律法规，业务知识。对执法文书的书写，执法程序的规范进行统一培训，考核。开展专题讨论，对工作中的难点、问题在集体会议上探讨，共同研究，集思广益。定期将最新的法规、办法、上级业务部门的指导性意见反馈给监督员，督促监督员自我提高、自我学习、不断提高监督员的综合素质。

篇8

一、档案馆知识产权管理

知识产权管理内容广泛，包括专利管理、商标管理、著作权管理、商业秘密与技术秘密的管理等。档案馆也存在着知识产权管理，并且在档案馆发展过程中发挥着越来越重要的作用。档案馆知识产权管理是指档案馆整体管理方案中涉及知识产权问题的一系列原则、方法、规范、计划等的组合，其主要功能在于保护知识产权，规避侵权风险，降低自身运营成本，提高档案馆知识产权管理效率。

二、档案馆知识产权管理的困惑

1.档案知识产权管理规范不健全

档案馆纸质文献与电子信息资源并存，浩如烟海，许多内容都涉及知识产权问题，尤其电子信息资源更加易于遇到版权问题，但档案馆注重档案电子信息资源利用，却较少关注利用过程中的知识产权问题。一些档案馆意识到知识产权的重要性，逐渐把知识产权管理纳入到工作计划之中。但管理规范标准不完善，缺少系统性，整体管理方案紊乱，不明朗。个别档案馆知识产权管理模棱两可，存在不确定性。例如，某一档案馆在“档案馆维护知识产权声明”中显示“对尚未完全解决版权问题的信息产品的服务，在利用地点、利用时间、利用数量和利用方式上加以必要限制。”

2.知识产权管理与档案馆战略目标缺乏关联性

战略目标是组织制定的一段时间内所要完成任务的具体规划，是具有全局性、长远性的纲领性目标。档案馆知识产权管理很少涉及档案馆战略目标。诸多档案馆在制定发展规划实施方案时，重视档案信息资源建设、设备更新、建筑布局等核心业务问题，普遍认为知识产权管理可有可无，仅处于次要地位，更谈不上知识产权管理的目标设计。这样，造成档案馆战略规划与知识产权管理严重脱节，把知识产权管理排除在档案馆战略目标之外，缺乏对知识产权管理提升竞争力的认识。

3.知识产权保护前期准备不充分

《著作权法》第46、47条规定，出现侵权行为应当承担民事责任(停止侵害、消除影响、赔礼道歉、赔偿损失等)、行政责任和刑事责任的侵权行为和后果。档案馆虽然享有若干的豁免权，但必须在法律规定范围内行使，超出了法定范围，档案馆不存在其他特权。另外，档案馆普遍没有设置版权管理的专门岗位，没有编制版权费用的预算，造成档案馆知识产权管理岗位设置较少，经费投入缺乏，对知识产权保护的成本还缺少准备。

4.档案用户知识产权意识薄弱

档案用户普遍对知识产权的保护缺乏清晰的认识。传统上利用档案信息不存在版权问题，只要档案馆公开某一档案，均可以加以利用，很少考虑知识产权问题。然而，随着数字时代的到来，知识产权案成为档案用户不可回避的话题。在立法上，中国《著作权法》没有对数字化作品临时复制做出明确规定。同样，《信息网络传播权保护条例》对临时复制予以回避。国际上，对禁止临时复制存在着诸多争议，包括中国在内的发展中国家均明确反对禁止临时复制。各国法律的不确定性在某种意义上诱导档案用户产生潜在的知识产权风险。尤其在档案馆Web2.0的环境下，威客、博客、微博等Web2.0技术在档案馆网站中的应用，用户利用档案馆信息资源，增大了用户可能带来的侵权风险。

三、档案馆知识产权管理优化策略

1.完善档案馆知识产权管理政策

档案馆知识产权管理方案覆盖档案馆各个相关业务的整个流程。档案馆需要制定关于知识产权的系统政策，强调政策之间互相协调，形成行业政策。该系统政策包括近期版权政策和长期知识产权政策。如果一些档案馆没有能力制定属于本馆的版权方案和版权档案馆员岗位空缺，可以寻求行业间的合作，弥补知识产权领域方面的欠缺。因此，中国国家档案馆或中国档案馆学会组织制定一些普遍的业务政策显得非常重要。

2.版权管理岗位

管理与岗位配置息息相关，档案馆知识产权管理的制定、实施、反馈是一个长期的过程，也需要设置相应的版权岗位进行管理，例如剖析档案馆的法律环境、档案馆评估方案的实施效果等，均需要具有熟悉法律知识和档案馆业务背景的人员充实到该岗位上，负责知识产权方案的制定、实施、评价和修订。具体方案可以制订版权档案馆员制度，中等以上档案馆应设置1名版权档案馆员岗位，中等以下档案馆可以设置兼职版权档案馆员岗位。

3.版权预算

档案馆知识产权管理方案在实施过程中也需要相应的经费。版权中的财产权是作者的重要权利，作者对版权进行利用，获得经济利益，是实现财产权的重要方式。如果超出合理使用范围，使用者均应当支付报酬。档案馆在向主管部门或政府机构申请经费支持时应将版权成本纳入到预算中，以解决数字档案资源版权利用问题。

4.档案用户培训

由于知识产权法律体系的复杂性、法律表述的抽象性在一定程度上给用户的理解和遵守造成困惑。档案馆需要向用户宣传普及知识产权基本知识，强化对作者权利的保护，协助用户理解和遵守现有国家相关版权法条款。因此档案馆开展的用户培训指导非常重要。档案馆需要制定用户知识产权知识的宣传和培训规划，方式可以采用举办知识产权知识宣传日、编制《用户版权指南》、一小时版权讲座、座谈会、网上宣传等活动，提升档案用户的知识产权意识，营造合理使用档案馆信息资源的温馨环境。档案馆需要制定预警方案，对于有可能发生的用户侵权行为进行及时警示，提醒用户使用档案信息资源时尊重知识产权。如果发现侵权内容，立即采取适当措施予以移除。因此，档案馆须制定必要的版权声明，妥善解决纠纷与合理的抗辩。

5.争取豁免权利

档案馆应与相关公益性机构共同争取豁免权利，维护公共利益。《信息网络传播权保护条例》和《著作权法》中与档案馆相关豁免条款的适用主体属于“图书馆、档案馆、纪念馆、博物馆、美术馆”。档案馆界不能孤立地争取一些权利或特权，需要与图书馆、博物馆以及教育界、科研团体等合作争取豁免权。例如，针对无独创性的数据库设定特别权保护的问题，美国档案馆在争取相关利益时通常和相同的利益集团积极协作行动，开展游说活动，维护档案信息资源的公共获取，以致数据库特别权保护未通过立法。

注释：

篇9

在艺术实践活动中，把设计理解为艺术设计，甚至理解或解释为艺术本身（纯粹艺术）的做法似乎越来越契合人意，因为这反映了人们无上的审美追求。于是，我们逐渐习惯于把人类几乎所有的生产活动都冠以“艺术的”“审美的”称谓。这一方面，体现了人们审美活动的拓展与深入；另一方面，由于概念的混淆，使得原本非艺术的活动载负了“艺术”的重担而不堪重负。比如，在设计艺术领域，甚至有人直接呼吁“服装进入艺术已有了独立自足的条件”。①还出现了所谓的“艺术服装”，诸如运用花梨木、玻璃、金属片、塑料、麻绳等作为主要服装材料（面料）进行设计。人们都知道，人都是血肉之躯，它天然地需要软性材质的面料来包裹装饰，而上述硬质材料的“新材料服装”必然造成对身体的损伤。再者，由于概念理解的偏差，设计艺术教育中存在着一种“大美术”观点，②出现了一种怪现象：谁都清楚设计和美术是两回事，但中国的工艺美术教育家和设计教育家，坚持用列宾画过的素描、永乐宫画师的白描、欧洲静物画的色彩来培训的设计专业的学生。很明显，仅仅用美术的方法培养设计的造型能力是应该商榷的。本文旨在区分设计、美术及艺术这样一些艺术学的基本学科概念，并试图进一步探索它们的内涵，以便指导具体的教学实践。

一、设计与美术的划分

简要地说，造物活动中，设计的目的是为了一种新的外观，设计就是一种造型计划。当然，这种造型计划区别于一般的工作计划、发展规划等，因为设计是对抽象的外观形式的规划，是一种艺术化的计划。而作为发展规划的“计划”仅停留在观念的层面，主要是以社会物质生活的实际发展为目的。而在设计中，这种艺术化的“计划”需通过抽象的形式因素（点线面等）直接实现在产品之中。再者，设计是对具体日常生活方式的设计，是借助艺术化的手法对日常生活的再计划和重组织，从而使整个造物活动不仅满足了物质生活的实际需要，而且实现了人们对生活艺术化审美化的需求。

对于美术来说，它属于纯粹的艺术活动，主要以满足人们精神生活的需要为目的。如果说设计是一种造型计划，则美术可理解为一种造型艺术。美术史上，传统造型艺术具象为多，基本上是人、物、自然的再现变化。现代造型艺术则增加了抽象，追求目标也由过去的再现的艺术转变为创造的艺术，但都与实际物质生活无关，目标仅仅在于纯粹形式的创造，从而传播知识及情感。而设计则不同，它是以最终服务于人们的实际生活为目的的。

二、设计与美术的关系

设计不排斥美术，它利用美术，也利用美术以外的其他艺术。设计除了采用美术的知识技能作品以外，还要用到音乐、戏剧、诗、电影和舞蹈的知识技能和作品，并且一定要研究观赏之外的听觉和触觉等其他感觉规律。③在与物质生活的关联上，设计直接与物质生活相关，是直接地为物质生活服务，而美术则为纯粹的精神产品。正是由于二者在与物质生活的关联度上的差异，使得二者在共同具有的形式创造的“造型”活动中表现出了明显的差异。

无论设计还是美术，在“造型”活动上，都是源于一对矛盾——“刺激和秩序”的指引。但是，这一共同的原动力，在具体造型活动领域是有条件限制的，对于“美术”来说，这种造型活动中其形式创造是不受任何物质生活要求束缚的，因为它本身无关物质生活与要求。但对于“设计”来说，情况有很大区别。设计作为一种规划活动，是通过文化对自然物的人工组合，是一种对人类生活方式、生存方式的合理化设计。这种设计体现在对产品的实用功能和形式两方面。这两方面密不可分，不存在一种没有形式的功能，也不存在一种没有功能的形式。设计的起点既在于功能，也在于形式。设计活动中，设计意象的形成是设计师对产品形式构思的过程，也是一个对产品功能选择的过程，选择了什么样的形式就选择了什么样的功能。关键点在于同样的功能要求，我们可以选择不同的形式表达。产品的形式自由度只能在技术规定的制约下取得。总之，设计活动是以物质生产和生活需要为前提，同时要满足多样的精神需要，比造型艺术有着更为复杂的要求。

设计与美术都可谓人类最为重要的审美创造性活动。诚如上文，不仅在“造型”活动本身存在目的上的差异，而且从审美价值上来看，设计与美术存在不同的审美意义。美术活动是纯粹的精神产品的创造活动，它展现的是人与世界的精神交流。设计活动是对人类生活方式的设计和组织，它展现的是人与产品或环境的关系。设计活动的“造型”效果最终实现在物质生活的产品里，如果说艺术要展现的是人与一个虚体（精神）的精神交流，那么设计要处理的则是人与一个实体（具体物品）的关系。当然，人与产品的关系，也包含有精神上的交流，但在设计中作为人与产品关系中的另一方面——物质实用关系，则更为根本。一般来说，评价一个产品的物质实用功能，实际上已不是对产品自身物质属性的一种认识，而是把它对人自己的意义加了进去，也就是形成了一种价值关系，从而完成了一种精神交流。

如果说艺术（美术）的审美是无目的的合目的性（康德），那么设计则是直接地合目的性，它们二者都以追求人的自由和解放为宗旨。但方式不同，艺术依靠摆脱实用功利的束缚来追求精神的人格自由，而设计则是在不断满足人对物质的需求，使物质不再成为对精神的束缚的基础上实现真正的实际的自由。

三、什么是艺术

1.艺术是一个发展着的概念

艺术是一部改变着的历史，在《艺术发展史》的最后一节中，贡布里希说：“我们的历史知识永远不会完备，永远有新的事实尚待发现，它们可以改变我们对往昔的认识。”比如，一直以来，艺术史上我们说西斯廷礼拜堂天花板穹隆上的米开朗基罗的绘画色彩“柔和适度”。而在20世纪50年代，覆盖在这些画面上的烛烟尘垢清除后，却完全改变了这一惊世之作的原貌。那些色彩响亮刺目，强烈有光。④可以想见，我们对于艺术、艺术史的理解，永远没有尽头。

长期以来，艺术功能在于拉开人脑与理解限度间的距离，开阔人的思想境界。在贡布里希看来：“历代艺术家坚持不懈地与妨碍他们准确地描绘视觉世界的知识进行斗争，要获得纯粹的视觉艺术就需要不带成见地看这个世界。”④在贡布里希看来，艺术是在艺术家“所见”与“所知”的矛盾中发展着的。康定斯基认为：“每件艺术品都是它那个时代的孩子，也是我们感觉的母亲，每个文化时代都有自己的艺术，它无法重复，艺术是起源于心灵内在的力量，那种力量像一道道光束透过艺术家的脑手身体又在物质世界呈现了它自己。”⑤这些看法把对艺术的理解还原到艺术活动的底线，即艺术作为一种感觉事实，这是最为直白，却又直指本性的理解。

2.艺术的形式法则与艺术的本性

审美对象的形式因素之所以能对人产生情感激发作用，是由于对象与主体长期的相互作用，这是人类社会实践的历史成果。⑥首先是自然的法则，然后是人处身其中的生活，完成对自然法则的认识与模拟，最终是人在理性的作用下，抽象出形式因素、形式法则。比如作为形式法则的“秩序”是指秩序、常态、规则性的循环反复、条理分明。来源于自然界的替换循环的律动，长期地在人类活动中产生潜移默化的影响，进而形成一种惯性。这种惯性即为一种“秩序化”的习惯，长久地和人类交互产生调和的因果关系。我们看重峦叠嶂的井然有序，于是内心就产生一种山峦的秩序美感，使自己在自家的院子里栽花种树时也模仿这种自然的秩序；我们看到四季的春去秋来、夏暖冬寒，而对未来充满憧憬与希望。人类就是在这种律动的环境中跟随自然脉动亦步亦趋，从而悟出自然的秩序之美，而人类理性最终整理出一套形式美的法则。

3.艺术的美学理论与艺术的研究

首先是心理的情感结构与外物的形式结构之间的对应与变化。人心的是最基本的生理，审美的生理与一般的生理的不同之处在于它不是占有对象，而是对对象作形式的欣赏。这种生理是指人对声音空气运动空间形状都有一种生理学的界限，有特定的舒适区和不舒适区，这种生理学界限特征表现为一种超文化的恒常性，是人心的基础，但是人又总是生存于一定的时空和具体的文化之中，因此，生理总是生成为一种文化。文化建立在生理之上又对生理进行着一种组织建构作用。从审美历史的变迁中，可见生理的恒常性，也可以看到文化的多样性。生理主要是一种要素效应，而文化主要是一种组织效应，色声味空间形状会被文化组织成为一定具体的形式。所谓艺术的美学理论，就主要是对艺术作出形式分析，当然，这种形式分析，不是就形式而形式，而是要从形式中分析出与之对立的人心结构和文化精神。

4.从艺术经验与日常经验看艺术的创造性活动

我们今天的博物馆和美术馆中挂的绘画和雕像当初大都不是有意作为艺术来展出的，它们是为特定的场合和特定的目的而制作的。艺术品并不是什么“神秘行动”的产物，而是一些人为另一些人制作的东西，艺术家在着手工作时，经常发愁的是画面是否“合适”。我们从这个字眼可以试图理解艺术家实际追求的是什么。事实上，在日常活动中，每个人都有类似的经验。比如我们整理房间，比如可能我们都会有搭配一束花的经验，比如我们给某件衣服配上一条适合的带子，这些日常经验里，我们都力求“合适”，我们甚至可能觉得增一分减一分就会失去平衡，而其中只能是一种相互关系，这是理所当然的。因此，所谓的艺术经验与日常经验在本质上有很大的一致性，只不过在事关形状的协调或者颜色的调配时，艺术家永远要极端地“琐碎”，或者更恰当地说，更极端地挑剔，他有可能看出我们向来无法察觉的色调和质地的差异，而且他们的工作与日常生活中所能遇到那些情形相比，不知要复杂多少倍，要平衡多少种颜色、外形等。

余论

中国现代意义上的艺术教育始于20 世纪初期“废科举，兴学堂”及“五四”的影响。然而，艺术学科地位在我国的确立却经历了一个漫长的过程。直到1997年6月，由国务院学位委员会和国家教育委员会联合颁布了新修订的《学科目录》，艺术学才在其中获得了与其他学科相同的地位，正式被承认。究其姗姗来迟的原因，既有我们对艺术活动理论研究上的困难，也有艺术活动自身的独特性，表现在一些基本概念的不确定性，正如艺术本性所倡导的“创造性”一样，一些支撑学科成立的基本概念一直处在变化发展之中。因此在艺术实践繁荣的同时，厘清这些基本概念、术语对艺术学科的发展是至关重要的。

注释：

①张亚珩，试论服装的审美特征．装饰[J].2002(6)

②③尹定邦，平面构成[M].辽宁美术出版社，2000

篇10

美术老师课堂教育计划1一、提高政治素质，加强自身品质修养

“学高为师，德高为范”。教师自身的品德修养将对学生产生潜移默化的影响。所以教师必须具有高尚的道德品质，树立正确的世界观、人生观、价值观。并处处以身作则，用自己的好思想，好道德，好作风为学生树立好的榜样。因此，我会时刻严格要求自己，关心国家大事，积极学习《教师职业道德》，忠诚于人民的教育事业。在加强自身品质修养的同时，我还要深入到学生当中，给学生以思想上的正确指导。

二、提高业务素质，加强文化修养

新的课程中各个学科相互渗透，不分彼此。有时要讲好一节课往往涉及的知识面很广，需要教师的综合素质的'整体提高。在今年，我会多读与教育有关的书籍，博览群书，提高自己的教育教学水平，扩宽阅读面，加强文化修养，提高业务素质。要当个好老师，我发现只有渊博的知识还不够，还要有很强的语言表达能力和很强的感染力，良好的组织能力也是必须的。今年，我会继续努力，积极向有经验的老师请教，积极参加各种活动提高自己，让自己的教育教学水平有更大的进步。同时还要加强自身专业水平的提高，多动手画画，多练书法，培养自己的一项专长。

三、爱岗敬业、以身作则

从事美术教学的教师与学生接触的机会不是很多，不像班主任每天与学生接触。但我想我的言行举止被学生瞧在眼中，或多或少会影响他们。在日常生活中，我会注意自己的言行举止，为学生作好表率。在教学中，虽然没有升学和评比的压力，我还是努力上好自己的课，让学生在我的课堂上学到更多的知识，注意培养学生的情感，培养学生热爱生活，善于发现生活中的美，让所学的指示潜移默化的影响学生，帮助学生树立正确的世界观和人生观。

高度的敬业精神，要求我在工作上踏踏实实、不畏艰辛。因为我深信，功夫不负有心人，一分汗水，一分收获。在今年的工作中，我会继续勤勤恳恳，时时刻刻严格要求自己，争取更大的进步，取得更好的成绩。

美术老师课堂教育计划2一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

本学期我担任二、四、年级的美术教学工作，周课时每班两节课。我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一起，以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，自学、勤练、寻找自身的不足，要以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

针对于学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求、学生对知识的.探索、研究的心理，我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、为促进学生发展而进行评价

我在教学中改变过去的评价观念，应关注学生在学习情境中的表现-----兴趣、投入、积极、对探讨问题的贡献、对问题反应的敏感程度，关注学生的学习方式与学习策略-----主动探究，能否与他人合作交流，能否汲取信息和运用信息形成个人观点，关注学生解决问题的能力-----作业效果和对自己观点的自圆其说，以及的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价用语也要改变。过去教师习惯的“选出谁画得”、“那张最差”之类的语言，应改为“选出你最喜欢的画”------强调个性审美取向;“你能改进他的创造吗?-----启发创造思维，完善他人创造的语言。

四、教材的特殊处理：

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得一年级可以适当的示范，也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。

为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4、要求学生作好材料的准备工作。

要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

五、教学要注意的问题：

1、注意课堂秩序，防止意外发生。

美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题------美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。

美术老师课堂教育计划3一、学生情况分析

二年级的学生经过去年一年多的学习，已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，学生想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时绘画作业普遍水平进步很快。

二、教学目的任务

1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。

2、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。

3、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。

三、教材分析

本册教材共二十二课，分造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合探索等方面。内容形象生动，如：“小兔子变作大灰狼，小朋友成了巨人;小小蝌蚪游啊游，它们找到妈妈了吗?有趣的故事自己画，可爱的形象做出来!”在这个学期的美术课里，我们将学习制作神奇的小画册，画画顶天立地的“大”人物;学习色彩的基础知识，和“红”“黄”“蓝”三个小伙伴做游戏;画画水中的蝌蚪，画画地上的蚂蚁;画画自画像，画画记忆中看医生的情形;我们会用纸条、纸片制作各种有趣的小动物，还要做一个怪面具，让你猜猜我是谁?由此看出本册教材满足了各种学生创造美和表现美的愿望。

四、教学重点

1、想象画的训练，进一步培养学生的创造性思维。

2、在课堂教学中(特别是绘画练习中)进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

3、进行工艺制作，培养动手能力，立体造型，想象力和概括力。

4、提高学生欣赏水平，培养美术兴趣。

五、教学难点

1、想象能力的培养和动手操作能力的提高。

2、在绘画、工艺教学中，使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步培养，动手能力，立体造型，空间想象力也有所发展。

六、提高教学效率的主要措施

1、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法。

2、要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣。

3、通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动学生的兴趣，提高技能表现。

七、本学期教学的总要求

1、知识教育要点。

(1)对各种自然平面形进行认识和感受。

(2)运用复杂平面形和组合平面形表现景和物。

(3)用记忆画形式表现自己的人和物，丰富儿童的视觉记忆表象。

(4)运用各种平面材料，帮助学生认识对称形和不对称形。

(5)学习撕、剪、拼、贴等手工制作方法。

(6)了解我国画家的作品，欣赏祖国自然风光。

2、能力培养要点。

(1)激发学生观察生活、自然的兴趣。初步培养注意力和观察力。

(2)在绘画中能大量描绘所见所想的形状，画出色彩鲜明的画面。

(3)熟练使用各种工具材料，进行涂、描、撕、剪、拼贴等，较顺利地完成作业。

(4)培养学生通过感受和想象，对美术馆作品和自然风光进行改革欣赏。

3、审美教育要点。

(1)通过欣赏我国画家的作品，使学生了解祖国优秀的文化艺术。

(2)渗透爱国主义教育，热爱家乡、热爱祖国的大好河山和自然风光。

美术老师课堂教育计划4一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

依据学校教学工作计划要求，结合个人工作实际，经过对上学期美术教学总体情况的回顾和对本学期美术教材内容的分析，特制定如下计划。

二、学生现状分析

经过上学年的学习，学生在丰富多彩的活动形式中，充分发挥他们的个性，在积极的情感中提高了想象力和创造力。本学期主要是让学生进一步尝试不同的工具，运用不同的表现方式，大胆动脑、动手，体验形、色的变化与魅力。提高学生的审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱责任感，发挥创造美好生活的能力，

三、本册教材内容特点

本册教材确立了以兴趣教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系，着力培养和开发小学生创造美的能力。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择了思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、雕塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望，使之对美术产生兴趣。

四、本学期教学计划及措施

(一)遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。

(二)激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。

(三)加强师生的双边关系，即重视教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。

(四)采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。

(五)改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。

(六)在教学方法上灵活、不宜过分强调严谨的素描结构、透 视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。

综上所述，我会在本期美术教学中，把审美教育作为主线贯穿教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣。充分发掘教材内在的思想性，并在教学的内容与形式中有机地融迸思想品德教育。发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。根据学生年龄特点和每个学生的个性差异，在教学中面向全体学生，同时要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取面向集体与个别指导相结合的方法，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。

美术老师课堂教育计划5一、教学内容

本册共设有22课，分别为：大家一起画、绕绕涂涂、田野的色彩、大眼睛、我的太阳、我跟月亮做朋友、七彩飞虹、奇妙的撕纸、我的拼音卡片、数字变变变、变脸、请跟我来、营养早餐、我长高了、手拉手好朋友、简笔画人、花花火柴人、蚂蚁搬家、漂亮的铅笔头、鸟语花香、小小食品店。

二、教学分析

本册是儿童进入小学学习绘画的开始，课程以《义务教育教科书?美术》为依据，通过不同艺术形式培养学生对美的关注与欣赏，注重学生的体验过程，力求使教材的基础性、科学性和开放性、趣味性得到有机的结合，比如，有画画，有折纸，有制作卡片等;重视学生学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需要，体现人文关怀，关注学生的健康成长，如小鸟找家，小动物盖房子，鸟语花香，寻找美丽等;同时在课目设计中注意到将观察力、想像力和表现能力的发展结合到具体的学习活动之中，以促进创新精神和实践能力的增强。

三、指导思想

以《义务教育教科书?美术》为依据，关注学生各年龄阶段的心理与成长需要，描述视觉审美的丰富含义，注重学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内，学科间的综合效应得到加强扩充知识的交融和通识性，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。

四、教学目标

使学生掌握不同绘画材料的使用及保养;

培养学生大胆想像，画出或设计出自己喜欢的作品;

培养学生的视觉审美、从生活中发现美并自己动手去美化生活。

五、德育渗透

热爱大自然、爱护小动物、美化环境等。

篇11

根据公司战略发展计划，制定了仓促部门。作为仓储组长，我已经上岗整整半个月了，已经慢慢学会从管理者的角度考虑问题。下面是我对仓储部门20XX年第四季度工作的计划。

一、为了更好的服务门店，提高到点商品的品质合格率，减少门店对商品品质的投诉，我部门要每天检查库存商品的品质，对于品质有问题的商品在配送门店之前处理好。

二、在检查商品品质的同时，把库存商品的日期记录清楚，以便把动销、滞销、库存量大的商品及时与规采沟通解决。

三、规范搬运组员工的工作流程，不可以再出现乱放商品的现象，按照不同商品适合的环境放置在指定的库位上。对于不同日期的同一种商品，要把旧日期放前新日期放后面，方便拣货员工做好商品的先进先出。

四、关注各个库区的温度、湿度，有异常情况及时调整。

五、针对叶菜商品不好存放的问题，我们要采取以下措施。先在栈板上钉上湿绒布，再把韭菜、菠菜等竖起来放到湿绒布上，然后盖上湿绒布，再盖上塑料布。以保证叶子不会被风机吹干，水分不会流失。

六、“十.一”黄金周即将来临，保证国庆、中秋期间配送给门店合格的商品。

七、提前安排好库位，认真做好冬储菜的存放。

八、圣诞节、平安夜期间，要提前和规采沟通，做好各种苹果的存储。

以上就是我对20XX年第四季度的工作计划，不够全面之处，请求领导能够给予指正。我一定听从领导的安排，认真的工作。

【第四季度个人工作计划二】

在第四季度的工作规划中下面的几项工作作为主要的工作来做;

1) 建立一支熟悉业务，而相对稳定的销售团队。

人才是最宝贵的资源，一切销售业绩都起源于有一个好的销售人员，建立一支具有凝聚力，合作精神的销售团队是根本。在第四季度的工作中建立一个和谐，具有杀伤力的团队作为一项主要的工作来抓。

2) 完善营运部制度，建立一套明确系统的管理办法。

销售管理是老大难问题，销售人员外出巡亭，见经营户处于放任自流的状态。完善销售管理制度的目的是让营运专员在工作中发挥主观能动性，对工作有高度的责任心，提高销售人员的主人翁意识。

3) 培养销售人员发现问题，总结问题，不断自我提高的习惯。

培养销售人员发现问题，总结问题目的在于提高销售人员综合素质，在工作中能发现问题总结问题并能提出自己的看法和建议，业务能力提高到一个新的档次。

4) 销售目标和陈列摆放，pos机开启

第四季度的销售目标最基本的是做到日日有进帐的单子。根据公司下达的销售任务，把任务根据具体情况分解到每月，每周 ，每日;以每月，每周 ，每日的销售目标分解到各个销售人员身上，完成各个时间段的销售任务。并在完成销售任务的基础上提高销售业绩。督促经营户摆放好陈列和pos机的使用。

职业规划目标

1)职务目标;

目前我在公司的职务是(营运专员)经过努力的工作和看得见的销售成绩在，1-2年后可能达到的职务(营运主管)3-5年后可能达到的职务(营运经理)

2)能力目标;

现在和经营户能很好的沟通是我的优势，我对他好，他自然也会对你好，我一直坚信这个真理。我也知道经营户心里想的什么，多赚钱。在可以帮助他们多赚钱的同时。我的销售业绩就可以稳步提高。达到公司，经营户，我，三方三赢的局面。在以后的工作中要多积累经验，和经验户做朋友，多看销售方面的书，多充实自己，为以后打好基础。

3)成果目标;

在20XX年的最后的这个季度，一定要把沙坪坝区域的小商品陈列和pos机开机情况做好，沙坪坝区域21个已安pos机的三峡报刊亭，必须到达小商品陈列和pos机开机情况，全部合格。稳步提升小商品销售业绩。

一份好的职业规划，将领导我们超自己理想的未来前进，我将按照自己的对职业的规划，一步一步的走下去，我希望同时我也相信我的未来不是梦!

【第四季度个人工作计划三】

为了有效推动招商引资工作顺利开展，逐步提高招商工作人员的工作能力，确保招商引资工作取得成效，特制定第四季度招商工作计划。

一、指导思想

坚持“依托资源、开拓创新”的原则，建立“全员招商，全员服务”的工作机制，树立“诚信招商，服务留商”理念，营造良好的投资环境，力争招引符合生态发展保护区功能定位的“投资规模大、经济效益好、创税水平高、产业带动强”的项目入驻园区,推动园区跨跃式发展。

二、工作目标任务

1、学习培训目标任务

通过培训，转变招商工作人员的角色，更新工作思路，使招商工作人员初步掌握彭水县情、园区情况、优惠政策、招商常识等基础知识和基本技能，有效提高招商工作人员的素质和能力。

2、招商引资目标任务

本季度招商目标为：策划招商项目6个，协议引资5亿元，到位资金1000万元，落地企业2家。

三、主要工作内容

1、学习培训内容

(1)重庆市、彭水县基本情况(包括彭水县情，资源状况，比较优势，优惠政策，相关政策的配套文件等)。

(2)彭水工业园区规划、产业定位、园区建设、入园企业、要素配置(包括水、电、路、通讯、物流等)等情况。

(3)项目考察的基本内容，基本方法项目入园的基本要求，工作流程及服务事项。

(4)项目策划包装的基本知识，项目洽谈的基本知识。

(5)礼仪学习及励志培训。

2、招商工作内容

(1)围绕利用标准化厂房的招商，引进百合加工及素肉休闲食品生产项目。

(2)围绕优质水资源招商，引进康师傅集团来彭水投资。

(3)围绕薯类产品开发招商，引进薯类开发龙头企业入驻园区。

(4)围绕汽摩二级、三级配套产业招商，引进主城汽摩配套企业“退城入园”。

(5)围绕新型氟材料产业招商，引进国际、国内高端氟材料生产企业入驻园区。

(6)围绕年度招商引资目标任务做好考核资料的收集整理工作。

四、工作措施

1、分解任务、明确责任、倒排时间，扎实开展各项工作

对四季度确定的学习培训目标任务，招商引资目标任务，进行认真分解落实，确保各项工作有序开展并取得实效(详见附件一)。

2、强化学习、苦练内功、拓展视野，不断提升招商人员的工作能力。

(1)组织招商工作人员进行自我学习、自我培训。

(2)邀请专业培训团队对园区招商人员进行专业培训。

(3)有目的、有计划的组织招商人员到同类型先进区县工业园区参观学习，拓展视野。

3、加强联系、促进合作、争取支持，积极推动园区发展

(1)加强与北部新区的联系，梳理项目，争取北部新区管委会的支持。

(2)加强与同类型的发展较好的工业园区联系，学习他们发展的先进经验与模式，不断提高招商工作人员的工作能力。

(3)加强与市经信委的联系，争取在招商引资以及园区政策等方面对彭水工业园区的支持。

4、围绕目标、狠抓落实、强化考核，力争招商引资工作取得新的突破

(1)扎实抓好对招商工作人员工作、学习的督促检查，建立科学有效的激励机制，充分调动全体工作人员的工作积极性。

(2)认真做好县政府对园区招商引资工作的考核，确保年度考核位次不降。

(3)高度重视市对县工业园区版块的考核工作，狠抓工作对接，力争市对县考核提档升位。

【第四季度个人工作计划四】

一、 严格护理质量质控，确保护理安全

1. 参照“二甲医院评审标准”及“优质护理服务标准”，结合我院实际情况，继续修订、完善相关制度及质量标准、工作流程等，使得护理工作持续改进。

2. 加强重点部门、病人重要环节的管理，完善护理流程及管理评价程序，加强护理安全监管，每月对各科护理质量进行不定期抽查，每月在护士长例会上进行总结、分析，提出整改意见，确保护理工作的安全。

3. 按照“优质护理工程”评价标准，做好优质护理服务工作，保障病人安全。

4. 继续做好护理文书、输血安全记录等专项质量控制。

二、 加强护士在职教育，提高护士综合素质

1. 按照分层次培训计划，继续坚持每月二次的业务学习、每月一次的护理查房，鼓励护士利用各种机会外出学习，积极完成继续教育学分。

2. 按照考核计划，完成一次护士分层理论、操作考核，促进护士学习积极性，提高业务知识和技能水平。

三、 完善教学管理工作，提高教学质量

按照医院教学计划做好院、科两级的实习生的教学工作，落实师生双评，召开教学质量评议会，发现教学中的不足，及时进行整改，使教学工作持续改进。

四、 完成20XX年护理工作总结，制定20XX年护理工作计划。

在年终逐步完成护理各项工作统计、分析、总结，按照统计结果及相关制度、评价标准，结合20XX年存在的不足之处，制定出20XX年护理工作计划。

【第四季度个人工作计划五】

随着公司筹建工作的日趋完善，配合公司20XX年第四季度筹建冲刺阶段的计划，根据公司筹建前期、中期开展工作中的成效和不足，行政人事部特制定了20XX年第四季度的工作计划。

主要工作类别有两大类：

一、人力资源类工作

1. 人员招聘

20XX年是公司筹建立的一年，公司对人才的需求量猛增，人力体系库亦将日趋饱和，第四季度人力资源工作主要是对新店开业人才的储备工作，以及加强和监督对各部门新到岗员工的培训工作，必要时配合、协调、督促其对工作人员进行现场培训，且逐步到位。

实施方案：

① 改善目前招聘渠道、流程，增加招聘投入(参加现场招聘、校园招聘等途径)，适应人才猛增的需求。

② 针对特别岗位或难点岗位实行奖励熟人推荐的形式。

③ 在绩效考核的基础上实现内部培养与晋升，提拔和任用有上进心、不断学习提升的内部员工。

④ 满足岗位需求，保证人才储备，实现梯队建设。

实施目标注意事项：

① 招聘渠道拓展：竞争对手挖人、行业论坛招聘广告、定期招聘日等。

② 做好各项准备工作：与用人部门沟通，了解特定需求;招聘广告扩大上市公司的形象宣传;制作公司宣传品或宣传板等。

③ 安排面试：面试方法的选定;面试官的选定;面试题的拟定;面试结果的反馈、录用决策效率提高等，季末前完善规范和指导部门内部各项工作的《人力资源手册》，作为今后综合行政部工作指导书。

2. 绩效考核

绩效考核体现了公司对中层管理人员和一般员工的绩效要求，核心问题是一种管理习惯的形式。

养成行为习惯，关键在于坚持和制度保证。绩效考核体系应完成的任务非常明确，健全绩效指标，抓好绩效过程监控，严格施行考核结果反馈和应用，规范横向和纵向考核结合的考核方式，并与薪酬挂钩。绩效考核工作的根本目的不是为了处罚未完成工作指标和不尽职尽责的员工，而是有效激励员工不断改善工作方法和工作品质，建立公平的竞争机制，持续不断地提高组织工作效率，培养员工工作的计划性和责任心，及时查找工作中的不足并加以调整改善，从而推进工作成果达成。

实施方案：

① 继续完善《绩效考核管理办法》和配套文件、表格;补充新增设岗位考核指标;

② 横向和纵向考核制度与薪资挂钩，逐步将所有项目参与横向考核范畴。

③ 重点对考核结果进行评估，建议，对考核形式、考核项目、考核结果反馈与改进情况进行跟踪，保证绩效考核工作的良性运行;

④ 推行过程是一个贯穿全年的持续工作，综合行政部完成此项工作目标的标准就是保证建立合理、公平、有效的绩效评价体系。

实施目标注意事项：

① 绩效考核工作牵涉到各部门各职员的切身利益，因此在保证绩效考核与薪酬体系链接的基础上，要从正面引导员工用积极的心态对待绩效考核，以期达到通过绩效考核改善工作、校正目标的目的。

② 绩效评价体系并非是综合行政部门的单独工作，在操作过程中应当以部门负责人为主导，并听取各方面人员的意见和建议，及时调整和改进工作方法。

③ 绩效考核工作是一个沟通的工作，也是一个持续改善的过程。在操作过程中会注意纵向与横向的沟通，确保绩效考核工作的顺利进行。

3. 员工培训

员工培训与开发是公司着眼于长期发展战略必须进行的工作之一，也是培养员工忠诚度、凝聚力的方法之一。通过对员工的培训与开发，员工的工作技能、知识层次和工作效率、工作品质都将进一步加强，增强企业的竞争力。综合行政部20XX第四季度将对员工进行具体方案的培训与开发，使公司在人才培养方面产生明显效益。

实施方案：

① 静态需求和动态需求：根据岗位需求和部门培训需求制定“静态”和“动态”培训计划，制定年度培训计划和月度培训计划。

② 讲师培养计划：选拔一批内部讲师进行内部管理和工作技能培训，开发培训课程的课件。 ③ 重点培训内容：营销技巧、工作沟通、客户服务、企业文化、职业规划、产品知识、项目管理、新进员工公司培训、规章制度培训等。

④ 培训制度修订：第四季度末前完成《培训管理制度》修订。

⑤ 培训效果评估：对培训进行跟踪评估，及时收集培训对象的反馈信息。

4. 职业发展

根据公司战略发展、岗位需要进行员工职业发展通道设计，明确各岗位的发展通道及能力素质标准，整合发展通道与员工发展计划，实现企业发展通道和员工发展相统一。

具体实施方案：

① 编制各岗位的职业发展通道，形成《职业发展规划管理制度》文件;

② 着力跟进员工的职业发展，提供帮助和指导;

③ 实现内部规划和外部规划相结合，职务规划和薪资规划相结合;

5. 组织构架

进一步梳理综合行政部内部组织架构与岗位设置，明晰各部门、各岗位职责，立足现状，结合未来发展需求，前瞻性地对现有架构进行调整优化。

6. 加大公司宣传力度

一个企业要拥有广阔的市场和发展前景首先是要有提高自身的服务质量和提升品牌形象;要让老百姓熟知你的企业还必须要加大公司宣传力度。行政人事部在下班年的工作中会在条件成熟的前提下加大公司宣传力度，努力贵阳京黔盛公司成为贵阳汽车市场上老百姓耳熟能详的企业。

7. 对工作中一些突发事件的处理、解决。

二、行政管理类工作

1. 制度建设

制度是工作经验的总结，是工作效果达成的保证，制度的编者和修订遵循现实工作的需要，同时要有前瞻性，制度不能一蹴而就，而是一个持续改善的过程。公司现行制度里边有基本管理制度和薪资制度，且会随着公司的日益发展壮大来制定其他一些相关的制度并不断完善和执行。对公司现有制度进行全年的运行、修订、修改和完善。

2. 团队建设

团队建设对公司发展壮大是至关重要的，他可以促进和增强公司员工的团队协调和团队合作精神，为公司和员工创建一个良好的人际关系。

3 具体实施方案：

①文体活动：定期举行演讲比赛、知识竞赛、读书活动，协调各部门员工每月参加羽毛球、乒乓球、篮球等文体活动。

②登山活动：协调各部门员工每季度登山活动各一次。

③拓展活动：组织各部门员工在上半年和下半年参加拓展训练各一次。

④重要节日活动：端午节、中秋节发放节日礼品，传递节日祝福。

⑤春节联欢会：年度优秀员工颁奖、年度优秀治理者颁奖。春节年会聚餐和抽奖活动，讨论、学习和总结公司企业文化。。

⑥公司周年庆典：组织新闻会或周年庆典活动。

4.突发性、临时性工作的处理解决。

在后续的工作中，行政人事部将不断完善自身部门的建设，竭尽所能做好以上所说的工作计划，努力配合其他各部门的工作，为公司的发展壮大做出应有的更大的贡献。

【第四季度个人工作计划六】

一、公司运营团队组建

根据公司整体规划，北京分公司将承担公司运营总部的业务职能，形成以公司总部为支撑、北京分公司为经营主体组建运营管理团队，全面负责公司运营业务工作。

北京分公司计划设立综合部、市场部、媒介部、销售部、客服中心5个部门。

北京分公司团队现阶段采取边招聘、边培训、边工作的形式，重点招聘运营、市场、销售、客服人员，力争在20XX年8月底完成基本团队，确保完成公司的经营目标任务。现阶段北京分公司招聘计划及人员安排如下：

(一)首席运营官：主管公司业务的运营管理工作，全面执行公司中长期经营规划和年度经营计划。分管公司信息技术部、北京分公司。

(二)总经理：协助COO做好公司全国招商及大型活动业务工作，主持北京分公司日常综合业务工作。

(三)O2O项目运营总监：主管画廊联盟、美术馆联盟等O2O项目的运营与销售业务工作，指导有关部门开展艺术品拍卖、会展业务工作。

(四)高级运营经理：负责网站运营策划、SEO、市场推广、分站招商、运营支撑及综合管理工作等。

(五)行政经理：负责分公司行政、财务及综合事务工作，对外关系维护，对内协调工作;监管画廊的日常销售和客服业务工作等。

(六)市场部

1、市场总监：负责项目策划、资源整合、策略制定、市场推广、项目招商、销售服务等相关业务的组织实施。

2、策展经理：负责展览、拍卖、赛事、会展活动项目的策划、外联及业务实施等。兼职可设若干名。

3、媒介经理：负责网站广告经营、媒体资源的整合与销售、品牌宣传推广及客户服务等。兼职可设若干名。

4、品牌经理：负责重点项目、品牌项目的市场推广、招商、营销及综合服务工作。兼职可设若干名。

(七)客服中心

1、客服经理：负责客户关系维护和增值业务服务工作等。

2、客户经理(编辑/记者)：负责市场客户拓展、客户信息服务、增值业务拓展等。

3、客服助理：负责网站维护、客户资料收集整理、信息资讯编辑、，画廊销售服务等。

二、北京分公司四季度经营目标

北京分公司计划于10月底组建注册完成，为尽早实现公司年度经营目标，北京分公司在四季度要贡献不低于50万元的销售目标，利税完成15万元。据此，北京分公司分解任务如下：

(一)客户开发业务

150人×1800元/人=27万元。

(二)展览销售

四季度组织不低于3次书画联展，每次完成5万元书画销售目标，总计实现书画销售15万元。

(三)画廊销售

采取一切措施推动天健画廊书画销售业务，四季度完成10万元的销售目标。

(五)其他业务

通过广告、期刊、个展、拍卖及其他综合业务，实现10万元左右的销售收入。

三、工作计划

(一)完成基础设施改造

力争在10月份完成一楼休闲吧、三楼茶艺和四楼画廊的整体改造，达到经营服务的基础要求。

(二)完成基础团队的组建

确保在10月底前完成本计划前期运营团队的组建要求。

(三)宣传推广

篇12

相对于1990年代，中国在近十年，支撑艺术实践的系统逐渐建立，’85新潮所引发的变化也被这个系统稳固下来。这其中的因果关系，仅仅在不足30年的距离上要表述清楚似乎还不切实际。尽管’85新潮似乎是在复制西方现代艺术的进程，但背后的逻辑更多是重新确立艺术家和艺术的自主性。经典情况往往是作品尽管看起来是现代主义的，但它的上下文却不在典型的现代主义情境中。作品所持立场如果有一个对应物的话，显然是国家艺术体系和其依附的现实，而不是一般意义上现代主义所面对的资本主义工业社会。如果用“现代主义-后现代”这样的断代方式，无法说明当中的变化。实际上经常出现的情况是几种相互冲突的艺术主张同时出现在同一个时期内。这些情况所塑造的中国当代艺术连如何界定都尚在争议当中，以至于这个词一度成为争夺的对象，用来证明作品的合法性。在这个层面上，“85”和之后的艺术实践是一个有待被打开的现实。它没有办法用已有的艺术史划分方式去描述，这意味着它需要作为一个特定对象去理解。它要求被重新命名和划分，甚至需要发明新的理解逻辑。与其说新，不如说这需要一种更现实的眼光。建立这种眼光的基础在于回到艺术实践的最小单位，放弃已有的划分方式，重新考察作品与作品之间、不同艺术判断之间的联系。只有在这么微观的基础上从头开始，才有可能提出有解释力的线索。这意味着需要重新回到作品和现场之中进行考察。

最早展开这种工作的是2000年在香港成立的亚洲艺术文献库（下文将简称为文献库）。文献库主要致力于收藏和保存亚太地区艺术活动资讯，并向公众开放。它背后的董事会和学术团队保证了一个广泛而全面的视角。而在大陆地区，当代艺术在2000年之后才逐渐进入公众视野，其背后支撑的体系也在随后十余年建立起来。实际上在大陆地区，刚刚完成分工的艺术系统还把注意力集中在确立自己的工作模式上。这意味着艺术机构需要基于自身条件，确立工作方向，同时又要回到现实中与艺术家、策划人建立共识，以获得这些模式的合理性。这些工作的复杂程度和重要性占据了大部分机构的工作计划。实际上，目前还没有具资本背景的机构把注意力放在建立档案上。这需要机构具有服务和公共意识，才能获得动力展开这样的工作。而且一旦工作锁定在建立一个大范围的档案时，其背后所需要的资源也同样巨大，并且必须能保证其生命的长期稳定，这对机构来讲是个很高的要求。

由艺术家朱加、方璐、博尔赫斯书店艺术机构发起的录像局，可以视为是对这种现状的回应，以一个在局部补充档案工作的方式出现在大家视线里。发起人之一朱加，曾经尝试在北京录像局的原址建立一个艺术机构。一开始朱加沿袭了以往艺术家自我组织的思路，主办了一次群展。但他很快就发现，这种模式已经毫无优势，在北京的环境里，艺术家毕竟不缺乏展出机会。这个时候，方璐、博尔赫斯书店艺术机构的介入为工作方向提供了新的可能性。如果还想做些什么的话，似乎有了些前提条件：有限的资金和公共意识。

在发起者中，两位艺术家建立对“85”以来艺术实践的理解，并不会因为这方面研究的缺乏而停止工作。但也正因为如此，对当代艺术现状进行重新认识的需要也更加迫切。作为发起者中唯一的机构――博尔赫斯书店艺术机构，几乎经历了1990年代以来广东大部分的当代艺术事件，并在其中起到了汇集资源和产出观点的双重作用。在这些积极介入艺术活动的工作中一直包含着服务性的倾向，所以在这样的组合中建立一种公共意识，变得顺理成章起来。余下的一切，只剩下资金和操作能力带来的限制，这也是为什么选择影像作品作为建档对象的原因。所以录像局不同于文献库的是，它能够以艺术家为单位，收集有限版权的拷贝和相关资料。文献库反而因为自身的规模和规范，变得必须依靠子项目来消化收集的资讯，没法在一个地区马上建立起明确的研究线索。因此，在文献库自身的规范里，建立起面目清晰的收藏，将会是一个漫长的过程。

而录像局已经围绕着公共意识，试图让更多的从业者来了解和使用它们的档案。其中差别在于录像局不急于提出带有判断性的研究，而是集中在扩大资料的使用率上。甚至我们可以在命名上察觉发起者的狡黠或者灵活性：“局”的用法可以宽泛地套用在和主语有关的所有事务上。这里透露出来的是一种临界状态和创作态度，机构的工作是逐步发明出来的，而不是试图建立一种规范。这样的命名不至于一下把机构的工作限定在建立档案和文献整理上，而是具有一定的灵活性，它是对应需求而产生的，并且随时准备调整自己。它的目的是产出观点和提供服务，而不是画廊、美术馆那种业已固定的职能。所以，现在对录像局下一个明确定义还为时尚早，它在文章开头提到的需求里，究竟能起什么样的作用还不明朗。但它的确标明了一种需求：重新从最小单位考察我们的艺术实践。这种考察是把历史和当下联系起来，以最小单位开始建立坐标以获得一种更现实的认识，而不是引进别的描述系统来建立理解。这样的工作本身不带有对优劣的区分，往往是重新辨认、制定概念、建立联系。而这一切的前期工作即是建立档案。