初中美术教学目标范文

引言：寻求写作上的突破？我们特意为您精选了4篇初中美术教学目标范文，希望这些范文能够成为您写作时的参考，帮助您的文章更加丰富和深入。

篇1

当课程由专制走向开放，由封闭走向开放时，要求以“面向全体，全面发展，自主发展。”的素质教育去实现新的教学目标迫在眉睫。首先要面向全体学生，让全体学生都受到适合自己的美术教育。其次，是让学生德、智、体、美、劳全面发展的观念。学生的全面发展是我们教育的最美好理想。最后，美术教学中应更多地创设学习情境，让学生自主发展，强调学生学会思考，有自己的思想，学会学习，终身学习……总之，美术教学的归宿，是归向人的精神和情感，最不追求和表现一种标准的课程。教师通过教学活动引导受教育者去欣赏美，学习美，创造美，并将其内化为自己的人格、气质、修养，从而形成一种基本的相对稳定的内在文化素质的美术教育。在培养技能技巧的基础上，注重创造力的培养，进一步陶冶人的精神情操，提升人的审美境界，均衡人的理想情感。这种以人为本的教学理念是符合时展要求的。

二、教师要具备扎实的专业基本功和丰富的美术专业理论知识，及组织课堂教学的能力

常言道：“学海师为导”，在美术教学中教师的示范是促进教学质量优劣的关键所在。在课堂上，一幅成功的范画能给学生以良好的启发和诱导，所以，特别是在实践课的教学中要准确地传授美术技法知识。同时还要具备一定的美术专业理论知识，从欣赏到实践，从工艺到设计，都离不开老师的理论传达。除此之外，还要会组织教学，怎样调动学生主体的积极性，怎样处理突发事件等，都是教师应拥有的知识。学习不是毫无表情地把知识从一头脑装进另一个头脑里，而是师生之间每时每刻都在进行心灵的接触，情感的交流，知识的沟通。教学中加强主导意识，尊重爱护学生，面向全体地把爱洒向每一个学生，融洽师生关系，这样就能充分挖掘美术教材中的形象性，趣味性，激发学生学习的兴趣，从而创设一个宽松和谐的教学课堂气氛，使学生能够在这一气氛中主动学习，积极思考，勇于创新。

三、教师要让信息技术走进美术课堂

作为中学美术教师，我们应思考如何在新的历史条件下应用现代技术来提高美术教学水平，促进学生的全面发展。电脑多媒体教学是课堂教学中一种崭新的教学模式，是辅助教学的一种手段。在中学美术教学中实施多媒体教学，主要表现在教师课堂教学演示，学生上机操作两种形式，或者取其中一种形式。实施的形式与操作的深度取决于电教硬件设备的设置水平、教师水平的高低。

比如美术欣赏课，按传统方式上好，须搜集大量的教学挂图，要进行大量的口头解说，学生对乏味的欣赏课持不欢迎态度。采取电脑多媒体教学，伴随着图像，文字声音的出现，学生的注意力一下子被吸引，思绪随着画面的变化而变化，学生在艺术长廊里漫步，在想象空间飞翔驰骋中跨越古今，审美教育寓于潜移默化之中，大大提高了欣赏课的效果。同样，电脑在绘画、工艺美术、工艺设计等美术教学中都有方便、快捷、直观、生动等优点。

四、教师教法和学生学法的革新

教师选择怎样的教学方法才能更有利于学生自主探索与合作交流，是一个值得研究的问题。美术课应把学生放在教学中的主体，不要求整齐划一，要有自主的想法，教是引导也会成为约束。我们要前者。一个好的教学过程，既是互动的也是相互体现智慧的。若不重视学生的创造性，仅限于陈旧的“模仿”学习，不引导学生去思考，讨论与交流，教学就达不到学生共同参与的目的，就不能充分发挥学生的主体作用。因此，给学生创造更多的表现机会，大胆放手让学生去想象、去动手、去探索、去创造……会欣赏、会表达。

造型是入门，表现是关键。表现是从个人主体出发的，造型只是技艺。欣赏是打开学生的眼，而让学生评述是打开学生的嘴，教学应是双边的活动。设计是创意的流露。综合起来是培养学生的探求意识。在当今学习化的社会里，教师不仅要注重智商更要注重情商，要改变过去那种教师教得辛苦，学生学得痛苦的状况。要注重培养学生自主学习的能力，将原来被认为机械的训练方式转向自主探究合作的学习方式。

五、去掉伤心的评价

教师从一切为了学生出发，教师要带着爱心去了解学生，评价学生。在评价过程中教师把学生当作学习的主人，努力创设一种和谐宽松的教学氛围。教师的赞赏对学生来说就是一缕阳光，一丝春风，使学生产生自信和勇于探求。

传统教学以“绘画考试”单一的评价方式为依据，忽视了过程与方法，情感与价值的评价。若用单一的一幅画来评价一个学生的美术成绩是不全面的，不客观的。优异成绩会是极少数学生，只有少数学生获得鼓励，体验到成功的欢乐和喜悦，而大多数学生的学习潜能未得到发展。更不要以画得像不像去衡量他们，这样会严重伤害他们的学习积极性。

六、反思使你走向成功

篇2

【分类号】G633.955

作为现代教育改革的一个新生物，个性化教学模式不仅能够积极引导学生形成正确的社会价值观，还能够使其个性得到充分的发挥。在初中美术课堂教学中实施个性化的教学模式，对于塑造学生个性和提高其相应的学习能力等具有重要的作用。

一、个性化教学简述

作为新阶段背景下的一种教学方法，个性化教学指的是一种尊重学生个性，以学生的兴趣、特长和需求等为依据而开展的教学方法[1]。作为一种与时俱进的教学方法，个性化教学的实施不仅可以激发并培养学生学习的兴趣和热情，还能够有效地帮助学生形成健康的人格，提高学生的学识和阅历。作为新时期教育改革的一个重大突破，个性化教学模式的有效运用，不仅能够有效改善教学现状，还能够使学生的个性得到充分的发挥，提高学生的综合素质能力，为学生的健康成长创造良好的条件。因此，在新课程教育改革的时代背景下，加强个性化教学模式的有效运用具有重要的意义。

二、如何设计初中美术课堂教学的个性化教学模式

（一）明确个性化教学目标

按照学习层次分，个性化教学目标有低级、中极和高级之分[2]。其中，低级目标旨在提高学生对不同美术的审美认识；中极目标注重提高学生对美术作品的欣赏能力和评价能力；高级目标意在提高学生对美术作品的文化鉴赏能力和分析能力。在初中美术课堂教学中，为促使个性化教学能够得到有效实施，学生要在课前进行相应知识预习的基础上，根据自身的实际情况，明确其与之相适应的学习目标。通过明确个性化的教学目标，不仅能够加深学生对将要学习知识的理解，激发学生的潜能，还能够有效提高学生的综合能力。因此，明确个性化教学目标有利于个性化教学模式的实施。

在对《板报设计》这一课时进行教学时，要使学生根据自身学习的具体情况和心理需求等设计个性化的学习目标，并在实现这一学习目标的过程中，要根据其完成的速度和时间等适当调整其个性化的学习目标。通过自我分析与思考，学生就可以设计出与其自身相适应的包括“感受美术字体”和“评价美术作品”等学习目标，不仅能够使学生的潜质得到充分发挥，还能够提高学生自身的综合素质。

（二）选择个性化的学习方法

在初中美术课堂教学中，若要真正使学生成为课堂教学的主体，使其在各种生活情境中能够对其相应的情感体验有真正的领悟，必须加强学生的“体验式学习”。此外，在具体的实践教学过程中，为有效激发学生在美术学习方面的兴趣，教师要做好相应的引导和辅助工作，对学生的提问或回答等进行客观的评价，从而提高学生的成就感，进一步激发其对美术的学习与探究。目前，在多数实践教学中，初中美术教师都是以提出问题为主要的引导方式，来进行相关的美术实践教学活动的，并且能够在整个探究活动中提高学生的积极性，培养学生的创新思维。比如，在讲授《最后的晚餐》这美术作品时，可以安排13名学生进行一场话剧表演，并让他们用抑扬顿挫的声调和富有情感的语言进行生动地演绎，从而突出犹大丑恶、卑劣的本质，使学生不仅能够在话剧表演过程中分析达・芬奇作画的技巧，还能够感悟到画家对善恶、美丑等的深层意境，进一步提高学生个人情感与审美的统一。

（三）因材施教，彰显个性

这里所说的“材”，主要指的是学生。在具体的美术课程教学实践中，作为学生能够充分展现自我个性的重要方式，教师要鼓励学生选择自己喜欢或习惯的方式，使其能够对美术进行自我表现和展示。此外，由于学生对美术学习的基础不同，为培养学生多样化的艺术表现形式，教师在美术课程教学中，要采用线描、素描和色彩等方法对学生进行训练。例如，在讲授《我们身边的体育活动》这一课时时，为保证学生个性化的教学目标能够有效的实现，教师要鼓励学生使用国画、卡通画、简笔画、水彩画或者彩铅画等方法来展现与体育活动有关的画面。当然，也可以采用摄影的方式来展现体育活动的各种艺术情景，并能够将其精彩画面进行定格。与此同时，为有效提高学生对美术学习的积极性与主动性，提高初中美术教学的质量，教师在美术课堂进行讲授时，还要注重强调作品的意境。另外，在对学生的美术进行考核设计时，教师以学生最基础的美术知识为前提，以学生所擅长的素描、国画、卡通画或水彩画等绘画手法为基础，来设计相关的美术考核，并将与之有关的考核测评作为学生的美术成绩。通过因材施教的方法，不仅能够充分发挥学生的个性，提高学生的自主性和自觉性，使W生创作出更优秀的美术作品，还能够有效提高初中美术课堂教学的质量和效率。

（四）充分发挥其德育功能

随着新课程改革的进一步深入，学生逐渐成为课堂的主体[3]。换句话说，在初中美术课堂教学中，教师要尊重学生的个性，给予其个性充分发挥的空间。目前，学生在自我个性发挥的同时出现了诸如暴露自身弱点和自我组织失控等问题。因此，在具体的教学活动中，只有在培养学生自律行为的基础上，才能够使美术评价的德育渗透到学生的思维当中，才能够使学生真正体会到宽容与爱。比如，在欣赏罗中立的《父亲》时，通过对“父亲”耳朵上的圆珠笔、面部表情、双手和破瓷碗等的观察，可以引导学生从不同的角度对“父亲”展开丰富的想象，加强学生对父亲的尊重与爱。

三、结语

总之，为使个性化教学模式能够在初中美术课堂教学中得到有效运用，教师要以学生的自身特点为立足点，以初中美术课程的特点和目标为依据，制定一套有效的个性化教学方案。此外，实施个性化教学方案，不仅能够使学生的个性得到充分发挥，激发学生的兴趣与热性，提高学生的主动性和创造性，还能够挖掘学生的内在潜质，提高学生的综合素质能力，从而有效提高初中美术教学的水平。

参考文献：

[1]张莉丽. 个性化教学模式在初中美术课堂中的应用[J]. 中国校外教育，2014，S3：332.

篇3

随着素质教育的不断深入，学校的各学科要求开齐上齐，由此，一向不受重视的学校美术教育也随之受到了重视，教学日渐步入正轨。而受诸多因素的影响，学生的美术基础存在着极大的差异，其美术兴趣也不尽相同，因而在初中美术课堂教学中，教师还需切实根据学生的具体差异，采取分层教学法，将不同层次的学生进行分组，然后制定不同的教学目标，采用不同的教学方法，引导其完成不同的学习任务等。通过这样的方式，有效避免了一刀切的教学方式导致学生难以适应课堂教学的现象。那么，在初中美术课堂教学中如何有效采用分层教学法，促进每一个学生的发展呢？笔者针对这一问题做了积极探究，认为初中美术课堂教学中的分层教学可以从以下几方面入手。

一、对学生进行分层

就一个班级而言，学生的素质参差不齐，传统一刀切的教学方式显然难以满足所有学生的需求，也就难以真正实现新课标所要求的以学生为主，促进每一个学生的发展目标。因而，分层教学法势在必行。采用分层教学法，首先教师要掌握学生的实际情况，如美术基础知识的掌握情况、对美术学习的兴趣、接收新知识的能力等非智力因素，在此基础上对学生进行分层。

通常可以根据学生的非智力因素将其分为三个层次：美术基础知识扎实，有浓厚的美术学习兴趣，接收新知识能力强的学生为A层；有一定美术知识基础，对美术学习较感兴趣，接收新知识能力较强的学生为B层；美术基础知识薄弱，不喜欢美术学习，接收新知识能力较弱的学生为C层。通过这样的方式进行分组，有利于以后美术教学工作的开展，也有助于不同层次的学生在原有基础上得到提高。

二、对目标及教法进行分层

教师对学生进行了分层后，就应针对不同层次的学生制定不同的教学目标，然后采用不同的教学方法，这样，才能将分层教学法落到实处。在传统课堂教学中，教师都是制定相同的教学目标、采用相同的教学方法，这样，容易导致美术基础存在差异的学生难以适应这样的教学方法，也容易出现常说的“优生吃不饱，后进生吃不消”的现象。因而在初中美术的分层教学中，教师要根据不同层次的学生来制定教学目标，并采用与之相适应的教学方法，以有效促进美术课堂的教学效率，促进学生的发展。

如教学“奇特的视觉图形”这一内容，教师就应该制定不同的教学目标：A层的为“在了解相关图形的艺术美及内在含义的基础上，能从不同角度欣赏并认识美术作品，进而掌握图形设计的基本要素”；B层为“了解相关图形的艺术美及内在含义，懂得欣赏及认识美术作品”；C层为“初步了解相关图形的艺术美及内在含义，能简单欣赏美术作品”。这样，针对不同层次的学生采用与之相适应的教学方法，帮助他们完成相关教学目标。

三、对作业及评价进行分层

对不同层次的学生制定了不同的教学目标并实施了不同的教学方法，使其都能完成相关的任务后，教师还需针对不同层次的学生布置不同的作业，以检测学习目标、学习任务的完成情况。当然，对于学生的作业，教师自然也要进行分层评价，而不能以统一的评价标准来要求所有学生，那样的话，就失去了分层教学的意义。因而在初中美术课堂教学中，教师在作业的布置及评价上也要进行分层，以便于更好地掌握学生的学习情况，并在此基础上鼓励学生进一步发展。

以苏教版八年级下册“我的藏书票”为例，当不同层次的学生掌握了相关知识后，教师在布置作业进行练习或拓展时就应该根据不同层次学生的实际情况来进行，设计不同层次的作业练习要求。如A层的作业可以为“结合自己对藏书票的理解，大胆创意，设计出具有个性和创意的图形和文字，并对‘我的藏书’‘EXLIBRIS’进行艺术字加工，说出自己的设计寓意”；B层的作业为“根据藏书票的组成部分，选择合适的图形和文字制作，简单阐述作品的含义”；C层的作业为“根据教师展示的图形、课本中的示例，设计出符合藏书票的格式的藏书票，可以临摹，可以创意”。这样，每个层次的学生都能在自己能力之内体验到学以致用的乐趣，学习效率自然会得到提高。在学生完成作业之后，教师的评价应结合学生的实际进行，适当指出不足的同时，更多的要加以鼓励及表扬，积极发现学生的进步，放大学生的优点，这样，有助于学生更好地进行之后的学习，从而提高学习效率，促进学生发展。

总之，在初中美术教学中，只要教师能真正掌握学生的实际，用心去教学，就会诞生许多教育智慧，并在此基础上进行分层教学，因材施教，必定能有效提高美术教学效率，从而促进学生发展，师生共同体验分层教学的乐趣。

参考文献：

[1]胡长春.浅谈高中美术教学中的分层次教学法[J].学周刊：B，2010（5）.

篇4

美术是一种艺术，对人的影响很大。人文素养是现代人不可或缺的素质，它需要以人为中心，所关注的是人的品质及其与社会的联系。将人文素养融入初中美术教学，能够给学生带来不一样的感受，同时可以改善初中美术教学现状，促进学生的全面发展。

一、初中美术人文素养教学存在的问题

在素质教育与人本思想的影响下，越来越多的教育工作者加大了对学生人文素养的关注，初中美术教学逐渐受到重视。通过研究初中美术可以发现，它对学生的约束较小，给予学生足够的发展空间，不仅可以培养学生的创新能力，还能克服学生焦躁的毛病。尽管大多数初中的美术教学融入了人文素养教学，但其中依然存在一定的不足，具体来讲主要体现在以下几个方面：第一，教学目标中缺少人文素养的体现。初中美术与其他学科不同，它主要是培养学生的审美性与创新性，而一些初中美术教师并没有认识到这一点，将美术的教学目标与其他学科的教学目标相统一，认为美术教学就是让学生掌握绘画知识。这种错误思想影响了人文素养在初中美术中的体现。第二，弱化了学生的主体地位。人文素养培养最重要的就是突出学生的主体地位，但部分教师没有做到这一点，依然采用教师为主、学生为辅的教学方式。如，在最能培养学生审美能力的美术赏析课程中，一些教师采用讲解的方式教学，没有通过引导让学生自己体会，这样就降低了学生的学习积极性，影响了美术教学质量的提升。第三，教学评价缺少人文素养的体现。一些初中美术教师的教学评价难以体现学生在学习的地位，教师只是根据学生的绘画情况评价，没有关注学生的创新思维，降低了人文素养在初中美术教学中的作用，影响了教学效果。

二、初中美术人文素养教学策略

1.加强师生互动素质教育改革要求

教师主动拉近自己与学生的关系，认可学生、尊重学生。要在初中美术教学中体现人文素养的培养，就要加大对学生的关注，将学生作为课堂主体，教师只要在适当时候给予学生引导，为学生解答疑难问题即可。具体来讲，教师在教学中要强化师生互动，为学生创设良好的学习环境，营造良好的学习氛围，经常与学生互动，让学生主动参与到学习与讨论中。在美术赏析课堂上，教师可以提出问题，让学生自由讨论。如，在欣赏凡•高的《自画像》时，教师可以提问：“为什么凡•高的自画像只有一部分？”给予学生一定的讨论空间，让学生自由阐述自己的想法。由于缺少束缚，学生的思维会更加活跃，人文素养的作用也会在这种情况下逐渐显露出来。

2.创新教材内容

现代教育不仅要让学生掌握一定的理论知识，还要让学生拥有一定的实践能力。但通过研究初中美术教材可以发现，其内容依然较为理论化，加上美术教材更新速度较慢，出现了教材内容与实际教学需求不相符的情况。为突出初中美术人文素养方面的培养，就要避免完全按照教材内容教学，教师应创新教材内容，结合学生实际情况选择教学内容。如，在画与自然环境相关的内容时，教师可以让学生观察外界的环境，然后将自己看到的内容画下来，在学生绘画的过程中为学生播放一些符合当时气氛的音乐等，以便刺激学生的感官，为学生营造良好的学习氛围，调动学生的学习热情。如，在秋季，教师可以让学生观察教室外的景色，并播放与秋天相关的音乐，然后让学生绘画，不要限制学生的创作内容，要让学生自由想象。

3.应用新型教学手段

随着教育要求的变化，初中美术教学产生了不同的要求。为开展好初中美术人文素养教学，教师要注意新型教学手段的应用，打破原有教学方式对学生创新思维的束缚。教师可以将多媒体设备应用到教学中，为学生播放一些与美术创作相关的影视资料或图片。同时，教师也可以让学生走出教室，参与一些实践活动，启发学生的创新思维，调动学生的学习积极性。如，在学习与山有关的美术知识时，教师可以带领学生到山脚或山顶观看，让学生将自己的体会融入作品，这样会给学生带来很多新的启发。这样的教学方式不仅可以让学生对美术学习产生兴趣，还能培养他们的创新意识与审美能力，真正实现促进学生全面发展的目标。这些措施都可以有效提升初中美术人文素养教学的效果，是强化学生学习能力的重点。做到这几点有助于做好学生的教育工作，培养学生的人文素养。

结语

尽管大部分初中美术教学已经融入了人文素养教学，但由于多种因素的影响，其中还存在一些问题。要开展好初中美术人文素养教学，需要从加强师生互动开始，创新教材内容，应用新型教学手段，加强教学与学生实际情况的联系。只有这样，才能真正将人文素养教育融入初中美术教学，发挥美术教学的作用。

参考文献：

[1]叶丽群.初中美术审美教学策略探究.美术教育研究，2012（10）.