水粉画教案范文

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艺术是实施美育的主要途径，在儿童美术教学中，水粉画扮演者至关重要的角色。水粉画具有色彩鲜艳、形象丰满、构图自由的特点，能够促进儿童多方面情感的发展，因此，水粉画有着独特的价值。十九世纪末，一位非凡的艺术家实现了色彩解放，使得艺术帷幕得以拉开，色彩的地位也因此改变，评价美术作品的标准也因此改变。儿童只有正确认识水粉画，才能端正对它的学习态度，并且只有了解水粉画的精髓，才能更好地发挥绘画创作。

二、目前儿童水粉画教学存在的问题

目前儿童水粉画教学还存在一些问题，因此阻碍了水粉画的发展。首先，由于教学过于重视技能，忽略了对画作的欣赏，因此，使儿童的审美无法得到提高。在选择教学内容时，教师以提高学生绘画技巧作为标准，因此选择的素材往往难以把握。其次，教师忽略了儿童对自由的表达，教师在教学时根据自己的教案进行教学，而忽略了学生想了解什么。在讲课时内容也过于单一，无法吸引学生的注意。因此，如果不改善这一问题，学生的绘画创作只会单一乏味，缺乏新意。最后，由于教师的评价方式单一，因此，无法真正了解学生的心理表达。因此，为了使儿童更好地学好水粉画，需要通过多样的活动引导来激发学生的创造力。

三、儿童水粉画教学方法的优化

1.培养兴趣

“兴趣是最好的老师。”儿童对学习的积极性完全取决于情感的支配，在学习过程中，对感兴趣的事物就会积极地参与了解，专心投入。对不感兴趣的则走马观花，不予重视。因此要想让儿童学好水粉画首先就要培养学生的兴趣，调动学生的积极性。儿童具有好动的天性，因此，教师可以在教学中添加与水粉画有关的游戏环节。例如，让学生学习画《花儿朵朵》时，学生可以用水粉进行手指点画，相比较常规的画笔作画，手指作画更加有趣，儿童在进行绘画时能够感受到游戏的乐趣，从而更愿意参与进来。

2.循序渐进

由于儿童的心智发育还未成熟，接受知识的能力还不强，因此对儿童进行水粉画教学需要做到循序渐进。儿童在刚开始学水粉画时不能直接研究色彩变化和绘画技巧，一般需要从平涂入手，让学生根据自己的想法去进行色彩的搭配。在引导学生掌握最基本的色彩知识时，教师可以对学生提问：“在这么多颜色中，什么样的为原色？哪几种是原色？”学生可以自主进行思考，教师可以给出提示：“不能由其他颜色调和成的颜色叫原色。”在给出提示后，学生可以自主进行颜色的调配，不仅能够认识到原色，还能从实践中了解颜色调配后的效果，从而更好地掌握颜色的运用。在学生能够熟练掌握颜色调配后再开始让学生接触色彩变化运用和绘画技巧。

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中图分类号：G42文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2011）27-0244-01

吹塑纸版画以厚重丰富的表现力、简单的材料，被广泛应用于儿童绘画教学中，根据多年的教学实践，发现儿童非常喜欢吹塑纸版画这一独特的表现手法，通过每次压印，都会给儿童带来惊奇与喜悦，满足了儿童瞬间的好奇心。

材料准备：除了水粉画工具外，再准备吹塑纸、黑卡纸、铅笔、双面胶、图钉等。

本教案针对4至6年级，有一定素描、水粉画基础的学生，开展儿童吹塑纸版画创作：

一、如何确定创作主题

首先，教师给学生宣读命题内容，例举表现题材，引导学生展开联想，在大脑中勾画出想象场景。然后要求每一个学生把构思好的内容用语言把它表达出来。有的学生善于语言表达，想象大胆丰富；有的学生不善于语言表达，吱吱呜呜，但这类学生想象力并不差，或独具慧眼，画出来让你刮目相看。作为教师就要耐心鼓励他大胆用语言表达出来。每个学生都要开动脑筋，为刚发言的小朋友补充画面内容，拓展各自的想象空间，达到互相学习的目的。最后教师根据每个学生的描述给他鼓励与肯定，并加以引导，突出主题；或建议换内容来更好的体现创作主题。通过语言的交流，画面形象便逐渐清晰地展现在学生的脑海中。当然有很多细节问题，是无法光凭想象来刻画的。教师就要布置回家作业，让学生根据已确定的内容，从电脑、画报中找参考图片。

二、如何表现创作主题

（一）先在素描纸上打底稿。把构思好的内容，参考找来的图片，用铅笔在确定尺寸的素描纸上把它表现出来。学生会很自然地运用夸张变形的人物、物体来勾画画面，这是儿童特有的优点，教师要利用这一特点来引导他们重点刻画主要内容，突出画面主题，因为学生容易主次不分，平均用力或喧宾夺主。使画面既有张力又主题突出。

（二）制版（底稿内容翻画到吹塑纸上）。定稿后，找一张同尺寸的浅色系列吹塑纸。在制版前，先用毛巾沾点洗衣液轻擦吹塑纸，把表面的油层擦掉，便于上水粉色。然后把底稿画面朝上叠放在吹塑纸上，四周齐平用夹子夹住。用6B铅笔，把稿上的内容翻刻到吹塑纸上。线条流畅画痕要深点，便于隔开颜色。如果画面上出现文字，那就要先写在透明的白纸上，然后翻过来，照着反写字写到吹塑纸上。这样印出来的文字才是正的，注意画面内容也是反的，但这没关系。如果有要求，也要象文字那样在透明的白纸上过一遍。

（三）印画。把与吹塑纸一样大的黑卡纸正面与吹塑纸的画面整齐地面对面叠在一起，然后用双面胶把黑卡纸和吹塑纸对应的一边粘起来，黑卡纸在上面用图钉把它们固定在画板上（钉在双面胶一边）。这样便可上色了。用水粉笔调出需要的颜色，掀开黑卡纸，露出吹塑纸画面，涂在吹塑纸画面上。一般先从主体亮色块画起。色相相近的色块可以一起涂，等会再区别差异。马上把黑卡纸盖上，用手掌在黑卡纸背面抚压下面吹塑纸涂色的部分。注意不要让颜色干了后再印，整个印画过程中，颜色要调厚点少加水，在印制中黑卡纸和吹塑纸不要长时间粘在一起，以免吹塑纸被粘连到卡纸上。学生很喜欢这种印色的过程，他们会加入大胆夸张的色彩，教师重在引导学生注意色彩的冷暖、明暗、纯度对比。如果物体受光面是暖色，那么背光面就要加点冷色调进去；反之亦然。化功夫刻画主体，明暗、冷暖、纯度对比要强烈，区分色相相近的色块，表现出微妙的变化，忽略次要的，这样会避免画面的火气和主次不分。通过教师的引导，会达到一种既有张力、变形夸张的儿童画特性，又能融合色彩章法的精彩效果。吹塑纸版画可以表现出丰富厚重的色彩，可以在原先色块上不断叠印，反复修改调整，塑造出细腻的色彩效果。

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中图分类号：U448.27文献标识码： A 文章编号：

1.概述

斜拉桥主塔属于大体积高标号混凝土结构，在混凝土浇筑过程的水化反应生热不易较快散失，从而形成结构内部较大的不均匀温度场，导致构件产生截面应力重分布和结构内力重分布，影响结构的变形、裂缝的出现和发展等使用性能，甚至影响极限承载力。本文以某大跨度斜拉桥为工程背景，用ANSYS有限元软件模拟主塔节段混凝土浇筑水化反应生热的过程以及由此引起结构的应力，并根据计算结果提出了合理的温控措施。

1.工程概况

某大跨斜拉桥主塔选用花瓶形，塔高102.5m，采用C50钢筋混凝土结构，分节段爬模法施工。下塔柱第1节段高4.5m，分为实体段和单箱单室段。其中实体段高3m，横桥向宽5.85-6m，顺桥向宽10.8-11m；单箱单室段高1.5m，横桥向宽5.77-5.85m，顺桥向宽10.7-10.8m，横桥向壁厚为1.2m，顺桥向壁厚为1.5m。

2.温控计算

2.1计算模型

根据图纸尺寸取第一节段1/4对称部分进行计算，有限元模型如附图1所示，建模要点如下：

附图1

（1）浇筑前模拟参数：

混凝土密度为2450kg/m3，导热系数为300.89，比热为1.01，初温度为28.7℃。边界及对流条件如下：

塔座底部和承台之间以及结构对称面与外界环境之间不考虑热交换：HFLUX=0；

第一节段混凝土外侧为钢模板，对流系数取；内侧为木模板， ；

塔座外侧、第1节段混凝土表面与空气接触，对流系数取。

当与空气接触或有模板和保温层时，可按下式计算对流系数：

式中，为模板的厚度（m）,取21mm；为模板的导热系数（W/m·K），木模板取0.23；钢模板取58；为空气的传热系数，可取23（W/m2·K）

（2）浇筑后模拟参数：

混凝土密度为2450kg/m3，泊松比为0.167，线胀系数为2.0E-5，参考温度为28℃。混凝土弹性模量随时间变化的关系可取指数式： 其中a=0.402，b=0.335，。则E(1)=1.29e10Pa,E(7)=2.11e10Pa。

（3）水化热模拟：在ANSYS中，混凝土的水化热是通过生热率来施加的，即单位时间内混凝土的生热率。混凝土的水化反应放热过程与混凝土的绝热温升过程具有一致性，水化生热量取指数经验式。第一节段在内一次浇筑完成，计算浇筑完成后第T天的水化反应热量，时间单位以天计。假设时间变量为T，水化热公式采用

式中，M为水泥水化速度系数（/d）,取m=0.45；为龄期内（通常为28d）单位重量水泥的水化放热总量（kJ/kg），取；为每立方米混凝土中水泥的实际用量（kg/m3）,取； 为混凝土龄期(d)，为混凝土浇筑时间，取。

（4）徐变模拟：在结果文件的后处理中利用应力松弛系数来考虑混凝土的徐变。根据热应力分析结果文件，计算每一时间段内的温度应力增量，则计算时刻的徐变温度应力为：，为混凝土的应力松弛系数。

2.2分析过程

大体积混凝土浇筑温度场模拟的实现，关键是要准确模拟施工过程中结构的逐步增长及材料的变化。如混凝土弹性模量随着龄期的增长和混凝土徐变等因素的影响。在计算过程中，主要通过运用单元的生与死和宏命令来实现各项参数，即边界条件和初始条件的变化。首先进行热分析：给塔座和第一节段混凝土分别施加初始温度、边界条件和对流条件，考虑混凝土的水化反应生热影响并求解得到第一节段混凝土浇筑后的温度分布。然后进行结构分析：首先将热单元转化为结构单元，并将热材料转变为结构材料。然后在塔座底部施加固定约束条件，对结构整体施加重力作用，最后读入热分析的结果作为荷载施加在结构上并求解得到结构的应力分布情况。

3.分析结果

根据温控计算结果，第一节段混凝土在浇筑后的第5天最高温度达到了53.69℃，测点处最高温度出现在第3天为43.52℃，而后温度逐渐下降。监测结果显示：第1节段混凝土浇筑后，测点处温度平均在40℃。理论结果略比实测值偏大，这是由于混凝土浇筑的过程中内部布置有冷却水管道，可以起到带走混凝土内部热量的作用。诸如此类不能在有限元模型中详尽考虑的因素导致了理论计算结果偏大。混凝土浇筑后早期阶段水化反应生成大量热量，且内部采用木模板保温效果较好、外部采用钢模板散热较快，内外温差较大，导致内部混凝土受压，外部混凝土受拉，容易出现表面裂缝。最大拉应力出现在截面有拐角的地方，因此应特别注意这些部位的混凝土养护工作，采取合理有效的防裂控制措施防止发生开裂。下面根据有限元分析的温度分布结果，对混凝土的温度变形差进行分析。第一节段混凝土浇筑后1-7天最高温度变化图和内外侧点温度变化图如附图3~4所示。

附图2附图3

4.结论

本文探讨了用ANSYS软件模拟斜拉桥塔柱大体积混凝土浇筑过程中水化反应生热引起的不均匀温度场和应力场，特别是如何合理地选取材料性能参数。研究结果表明：对于大体积、高标号混凝土结构，由于在混凝土浇筑过程中容易产生较大的水化热能量引起结构内部较大的不均匀温度场，应采用合理的混凝土配比尽量减少水化生热，采取有效的保温措施减小结构内外温差，特别应注意结构截面发生变化地方的养护，防止局部应力过于集中而产生裂缝。现场监测结果与理论分析的对比表明：塔柱表面无明显裂缝出现，温控措施可靠，温控计算结果可信，计算方法可行。另外，在大体积高标号混凝土温控计算中，应合理选取材料参数，如抗拉、压强度，弹性模量及应力松弛系数等的取值。早期混凝土各项性能参数随龄期不断发展变化，对计算结果的影响也较大。

参考文献：

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高校绩效工资改革后，教师收入结构发生变化，传统的年终奖取消，代之以综合考评后的年终奖励绩效（实际上包括了奖励性绩效工资以及教学、科研等专项业绩考核奖励）。在当前高校教师群体收入多样化和未来增长空间不断提升的趋势下，如何结合绩效工资改革后高校教师群体基础绩效工资相对固定、年终奖励性绩效工资以及各项业绩奖励（包括二级学院创收超收益分配）相对弹性的特征，对高校教师年终奖励绩效进行纳税筹划分析，具有重要的现实意义。

一、高校教师年终奖励绩效纳税筹划空间分析

由于高校教师群体收入结构、收入时间分布以及收入结算方式等具有一定的特殊性，使得高校教师纳税筹划具有一定的空间，尤其是在年终奖励绩效方面。

第一，收入结构的多样性使得年终奖励绩效纳税筹划具有一定的空间。高校绩效工资改革后，形成了 “基本工资和基础绩效工资+年终奖励绩效工资和各项业绩奖励”的结构。由于前者相对固定和统一，一般按月发放；后者项目多且复杂（包括奖励性绩效工资、科研业绩奖励、教学业绩奖励等），有按月或按年发放两种形式。这就使得年终奖励绩效的范围和发放方式方面具有一定的纳税空间。

第二，收入时间分布的阶段性使得年终奖励绩效具有一定的纳税空间。高校教师全年中有2―3个月的寒暑假，基本没有授课任务和课酬收入，这就为高校教师年终奖励绩效分月在寒暑假发放按当月工资薪金计税提供了空间（理论上这是最优的纳税空间，但现实情况下这种间隔时间长的分月发放形式，税收征管部门没有明确的政策支持，同时单位财务处在提供纳税筹划服务方面也需要消耗大量人力和精力，因此，现实选择之一是在年终结算后的连续几个月与当月工资薪金一起分月发放或者一次性发放）。

第三，收入结算方式的灵活性使得年终奖励绩效具有一定的纳税空间。由于高校教师每月课酬收入类型多样（研究生、本科、双学位、函授等），且是按年初预计标准发放，年终统一结算补发或补扣。同时，二级学院创收的超收益分配也与各种课酬工作量以及教学相关工作折算课时量有关。这也使得在年终补发的超课时工作量和超收益分配可以统一纳入年终奖励绩效进行纳税筹划。

二、高校年终奖励绩效纳税筹划具体思路

在当前税收相P法规政策允许的范围内，结合高校教师收入的实际情况和特点，依据前述高校教师年终奖励绩效纳税筹划空间三个方面的分析，纳税筹划的具体思路如下：

第一，将奖励性绩效工资、各项年终考核业绩奖励（教学业绩奖励、科研业绩奖励以及年终补发业绩等）统归到年终奖励绩效，一并考虑纳税筹划问题。

第二，在年终核算确定标准课酬、各项相关奖励和绩效奖的基础上，对未来几个月相对固定的应纳税所得额进行合理的估计。

第三，结合对应的年终奖税率和月度薪金工资税率，通过计算统归后的年终奖励绩效是一次性发放还是分月发放（包括年终奖励绩效部分一次性发放按年终奖计税、部分分月发放合并当月工资薪金按工资薪金计税）的总纳税额，来比较各种方案的高低，进行决策。

第四，上述纳税筹划方案决策中，有关年终奖励绩效一次性发放还是部分一次性发放，还必须适当结合年终奖个税盲区（年终奖收入提高，但税后收入减少的区间）一并考虑（由于年终奖个税盲区众多学者进行了探讨和确认，在本文设计的纳税筹划模型中如果遇到，只需参考有关结果通过选择分次发放方案进行合理回避）。

三、高校教师年终奖励绩效纳税筹划案例分析

（一）前提假设

当前高校有关教师年终奖励的实际纳税筹划中，已经将相关的专项业绩考核奖励纳入到年终奖励性绩效范畴，而且可以选择分次发放（但严格执行年终奖计税全年只许使用一次的规定）。上述做法中有关内容没有完整的政策依据，税务征管部门对此也没有反对，但为了案例分析过程的严谨性，对有关基本前提做如下相关假设。

一是将奖励性绩效工资、各项年终考核业绩奖励（教学业绩奖励、科研业绩奖励以及年终补发业绩、年终超收益分配等）统归到“年终奖励绩效”，并等同于个税政策中的“年终奖”范畴（当前我国税法规定有关年终奖的范围还是之前比较旧的规定，在绩效工资改革后没有新的条例规定，但按照事业单位绩效工资改革实施方案有关奖励性绩效工资的定义以及方案本身的精神，相关奖励绩效可以视同年终奖）。

二是上述年终奖励绩效的发放方式可以自主选择，即根据纳税筹划选择一次性在次年2月份发放或2月份之后的月份分月发放，同时分月发放的月份上也具有选择的弹性（具体分几个月，需要结合后续月份的相对固定应纳税所得额，合并计算工资薪金纳税总额，比较得出最优纳税方案来确定。关于几个月之间的方案决策，比较复杂，但可以在本案例基础上进行拓展分析，鉴于篇幅所限，不在本文探讨之中）。

三是在本文年终奖励绩效在分月发放的方案中，假设可以分4个月发放，且在第二年度的2―5月中平均分配，与当月工资薪金合计发放（最为理想的月份应结合寒暑假，但因为对于上年度收入的分配，跨期较大而且复杂，在政策上可能得不到税收征管部门的支持，且会给单位财务带来较大的工作量）。

（二）案例分析

1.基础方案测算。

（1）基础方案假定数据。在上述假设下，结合工资薪金个人所得税以及年终奖税率，先假定年终奖励绩效发放额度在25 000―40 000的区间阶段（尽管每个教师由于职称、工作量、科研成果等因素的不同，年终奖励绩效会有差异。但从相关高校调研结果来看，这一区间覆盖了主体人群），利用EXCEL表格公式及函数设置完成初步测算，如下页表1所示（具体公式在后文详细说明）。理论上有三种可能方案：

A方案：将个人年终奖励绩效一次性发放，按年终奖计税。

B方案：先发部分年终奖励绩效18 000元，按年终奖计税；余下部分分摊至2―5月，与当月工资薪金合并按月度工资薪金计税（分次发放年终奖励绩效，是要充分考虑优先享受年终奖税收优惠的政策原则，即在40 000元以下，要享受年终奖税率变换档次的最低水平18 000元）。

C方案：年终奖励绩效直接分摊至2―5月，与当月工资薪金合并按月度工资薪金计税（由于C方案完全没有享受到年终奖计税优惠，实际分摊后2―5月合计计税总额远超过A方案。因此，C方案不在案例对比分析之中，直接排除在外）。

（2）基础方案测算步骤。基础方案测算，以25 000元为例。

第一，假定A方案为一次性发放年终奖励绩效25 000元，那么可以计算其应纳税为2 395元。

第二，假定B方案为先发放年终奖励绩效18 000元，该部分应纳税为540元，其余7 000元分摊计入2―5月，每月为1 750元。

第三，预计2―5月每月应纳税所得额为X。那么，A方案2―5月{税合计应为“25 000元年终奖励绩效计税2 395元”+“每月X元应纳税所得额的纳税额×5”，B方案2―5月纳税合计应为“18 000元年终奖励绩效计税540元”+“每月X元应纳税所得额的纳税额×5”。

第四，计算上述两个方案纳税总额的差异（A-B），如果（A-B）>0，说明A方案纳税总额超过B方案，最后应选择B方案，即选择25 000元年终奖先发18 000元，余下在2―5月分摊合并当月按工资薪金计税。反之，选择A方案，一次性发放。

（3）A、B方案无差异临界点。实际过程中，每个教师由于职称、工作量、科研成果等因素的不同，导致对应的每月应纳税所得额（N）不同，因此在EXCEL表格中对应不同的N值，两个方案差异（A-B）会有不同的方向变动趋势，通过手工输入逐步测算，可以算出方案无差异值，即两种方案没有区别，纳税总额均一样，这个值称为临界点D。对应表1中的27 000元年终奖励绩效来说，A、B方案的无差异临界值为8 025元。即：当预计的2―5月应纳税所得额N0，选择B方案；当N>8 025元，（A-B）

例如：某高校教师的个人年终奖励绩效为27 000元。若该教师预计2―5月每月应纳税额为7 000元，此时B方案的总税额为：（18 000×0.03）+[7 000+（27 000-18 000）/4×0.25-1 005] ×4]=5 770（元）；若选择A方案，总税额则达到（27 000×0.1-105）+（7 000×0.2-555）×4=5 975（元）。B方案比A方案节省了205元，因此选择B方案。

若该教师预计2―5月每月应纳税额为9 000元，此时A方案的总税额为7 575元，而B方案的总税额则为7 770元。A方案比B方案节省了195元，应选择A方案。

以此类推，可以测算出在25 000―40 000元区间范围内不同年终奖励绩效下对应的临界点D（见表1，仅列示部分年终奖励绩效值对应的临界点）。从表1的临界点来看，25 000元临界点33 775元，与实际情况不相吻合（应纳税所得额为33 775元，年终奖励绩效不可能为25 000元，何况高校教师群体极少有这样的高收入）。同理，40 000元对应的临界点1 887.5元，也与实际情况不吻合。由表1可以看出，随着年终奖励绩效数额的增加，临界点D值会越来越小；而随着年终奖励绩效数额的减少，临界点D值会越来越大。因此，也可以判断出A、B两种方案决策的适用范围。

2.基础方案数理分析。在现有的A、B方案决策模型下，利用EXCEL表格深入分析表1中各种数据关系，尤其是不同方案2―5月纳税总额在一定的年终奖励绩效变化范围下不变的这一规律，可以推断年终奖励绩效与两种方案无差别临界点D值存在一定的线性关系。通过EXCEL表格逐步测试以及数理公式验证，可以推算出年终奖与临界点D值的分段函数。

设临界点为y，年终奖为x，分段函数如下：

（1）y1=-0.75x+28 275（x∈[26 000，29 550]） （公式1）

通过此方程可求出当年终奖励绩效为x时对应的临界值y。例如，当某人发放年终奖励绩效为27 500元，通过此公式可快速得到对应的临界值D为7 650元，再对比预计2―5月每月应纳税所得额N，即可在A、B方案中作出选择。

（2）y2=-0.25x+11 887.5（x∈[29 550，41 550]）

（公式2）

通过此方程可求出当年终奖励绩效为x时对应的临界值y。例如，当某人发放年终奖励绩效为35 600元，通过此公式可快速得到对应的临界值D为2 987.5元，再对比预计2―5月每月应纳税所得额N，即可在A、B方案中作出选择。

上述分段函数中，存在一个方案年终奖励绩效相同、临界点不同但均能使A、B方案无差别的现象：当年终奖励绩效为29 550元时，y1为6 112.5，y2为4 500，均能使（A-B）=0。因为当预计2―5月每月应纳所得税额为6 112.5时，A方案的月薪对应税率为20%，而当预计2―5月每月应纳所得税额为4 500时，A方案的月薪对应税率为10%，正因为税率上的跳档，导致了当年终奖励绩效为29 550时，两个公式得出的临界值D均能使（A-B）=0。

结合上述两个公式，作得分段函数图，如图1所示。

（三）纳税筹划方案的EXCEL建模及应用

以上基础方案案例分析结果各种数据是通过Excel函数统计推断得出（见图2），现以25 000元年终奖励绩效对应的纳税筹划决策模型为例，将图2各项数值对应的函数逐一说明。在实际应用中，只需通过输入年终奖励绩效数（单元格C1）、预计的2―5月每月应纳税所得额（单元格C2），就能得出A、B方案总纳税差异（单元格C20），根据差异结果进行决策。因此，在前面理论分析和案例分析基础上，通过Excel建立相关决策分析模型，具体过程各单元格函数如下：

单元格C4（一次性发放年终奖励绩效数）对应的函数为：“=（C1+MIN（3500，3500）-3500）*LOOKUP（（C1+MIN（3500，3500）-3500）/12，{0，1500.01，4500.01，9000.01，35000.01，55000.01，80000.01}，{0.03，0.1，0.2，0.25，0.3，0.35，0.45}）-LOOKUP（（C1+MIN（3500，3500）-3500）/12，{0，1500.01，4500.01，9000.01，35000.01，55000.01，80000.01}，{0，105，555，1005，2755，5505，13505}）”。

卧格C5（月度工资薪金对应税率）对应的函数为：“=IF（AND（C2>=0，C21500，C24500，C29000，C2

单元格C6至C9（A方案的“2月工资计税”“3月工资计税”“4月工资计税”和“5月工资计税”）对应的函数为：“=ROUND（MAX（（C2-0）*{3，10，20，25，30，35，45}%-{0，105，555，1005，2755，5505，13505}，0），2）”

单元格C10（A方案“2―5月纳税合计”）对应的函数为：“=C4+C6+C7+C8+C9”。

单元格C12（先发18 000，余下分摊至2―5月工资中）对应的函数为：“=（C1-18000）/4”。

单元格 B13（2月部分发放年终奖励绩效18 000计税）对应函数为：“=18000*0.03”。

单元格 C14至C17（B方案的“2月工资计税”“3月工资计税”“4月工资计税”和“5月工资计税”）对应的函数为：“=ROUND（MAX（（C2+C12）*{3，10，20，25，30，35，45}%-{0，105，555，1005，2755，5505，13505}，0），2）”。

单元格C18（B方案“2―5月纳税合计”）对应函数为：“=C13+C14+C15+C16+C17”。

单元格C20（“A-B”）对应函数为：“=C10-C18”。

参考文献：

[1]刘玉勋.工资薪金和年终奖年度纳税筹划研究[J].会计之友， 2013，（13）.

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构建主义理论认为，教学过程就是教师和学生对世界的意义进行合作性建构的过程。和谐的课堂中，教师应根据儿童已有的知识经验以及乐于接受的学习方式，来选择教与学的策略。少年儿童有着独特的观察视角与丰富的想象力，应让他们在自然、轻松的氛围中成为发现者，体验到美术课堂的趣味性，做到教学无痕。当学生的发现超越教案预设范围时，教师应倾听学生的发言，努力为学生认知的进一步发展搭建平台，从课堂的生成中寻求教学的出路，演绎更为完美的教学预案。

《贺卡》是苏教版小学美术第七册的内容，本节课主要是让学生运用绘画、拼贴、撕、剪、刻、折、镂空、插接等基本技法，进行平面的、立体的制作活动，培养学生的审美能力，让他们在活动中获得积极的情感体验。由于四年级的学生在绘画方面已经有了一定的功底，我先指导他们在平面绘制的基础上，利用剪刀、纸胶等工具，设计出新颖独特、充满诗意的贺卡。此时，有学生提出，她设计的贺卡里的卡通形象还能随着贺卡的开合而变化，贺卡上的小动物还能有动作呢！全班学生都很感兴趣，希望借助于升级制作，让自己设计的贺卡也能动起来。这是我上课前没有想到的环节。我及时调整教学思路，开展师生之间、生生之间的合作，让贺卡设计不但走向了立体化，而且走向了活动化。课堂教学不再是教师的“一言堂”，而是走向了师生间的平等沟通与交流。教师根据学生情绪与认知上的变化来调整教与学的活动，与学生一起共同创生美术课程。

二、链接生活，实现生活美术与学科美术的和谐相生

陶行知的生活教育理论指出，应该让学生“充分得到自由的生活，从自由的生活中得到真正的教育”。家庭、学校是儿童成长的摇篮，丰富的生活积累为他们的创作提供了新鲜的素材，也是他们创造性思维发展的基石。小学生自我建构的能力相对较弱，捕捉、重组素材的技能也有限。如何让他们的美术能力从“自发式发展”走向“专业化成长”呢？教师可以从指导儿童观察生活入手，培养他们的艺术观察力，继而借助作品反映出现实世界，抒写真情实感，体现出美术作品表现现实的典型性、艺术性，让艺术照亮生活。

如学校举行的运动会、“跳蚤市场”、读书节开幕式等活动都是学生创作的好素材。我们可以指导学生捕捉一些“特写画面”，如运动员的动作、拉拉队的神态等，让学生用自己最拿手的方式来创作，可以是泥塑，也可以是水粉画或者剪纸。在平时的教学中，我们应引导学生关注身边的小事情、小物件，把所看所想及时表现出来，与同学、教师分享。爷爷的烟斗、奶奶的围裙、爸爸的大脚、妈妈的包包等都可以成为学生创作的主题。只有着眼于学生感兴趣的素材，引导他们进行艺术性的观察，才能催动学生的思维向纵深发展，创作出更富有表现力的作品。

三、情智美术，实现认知与情感的和谐相融

《美术课程标准》指出：“充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应。”美术教学活动应该是在情感纽带维系下的认知活动，没有积极情感催化的学习活动是被动低效的。美术教学活动是超越实用价值观念的活动，重在培养学生的艺术高远境界。

教学苏教版小学美术第五册《动物和朋友》时，授课目标是让学生掌握表现、绘画人和动物的方法，激发学生发现美、创造美的能力，使他们能更好地认识动物，增进人与动物之间的友情。新课伊始，我和学生一起欣赏了“动物世界”中的精彩片断，观看了《警犬卡尔》中人狗情感交流的经典场景，学生的情绪被调动起来了，纷纷讲述了自己和小动物之间的故事。接着，我展示了徐悲鸿的“马”图，齐白石的“虾”图，学生欣赏后，畅所欲言，交流了作品的特色与自我发现。在此基础上，我鼓励他们自我创作。学生的很多作品都超越了预期的价值定位，内容丰富，表现角度独特，创作手法充满了灵性。

篇6

为了解与研究学前教育专业毕业生的岗位能力、就业竞争力以及能力培养的针对性、实效性，我们以衢州中专的学前教育毕业生为调查对象，以衢州本地幼儿园为调查样本，共走访了25 所幼儿园，其中机关幼儿园、实验幼儿园等公办幼儿园 6 所；希望幼儿园、手牵手幼儿园等民办幼儿园 7 所；白云幼儿园、欢欢幼儿园等 150 人以下小规模幼儿园 6 所；乡镇幼儿园4 所；早教中心 2 所。同时利用衢州学院学前教育大专函授班来校面授机会发放调查问卷 92 份，收回 92 份。调查显示，中职生就业单位在民办幼儿园的有 76人，占 82.6%；在三级园就业的有 22 人，占 23.9%。月薪在 800～1000 元之间的有 60 人，最高的 1500 元；取得教师资格证 18 人，占 20%；92 人一致认为五项技能、保教能力、班级管理能力等都是幼儿园教师必须掌握的重要技能。从这些数据中可以看出中职生的就业层次偏低。

二、毕业生职业能力分析

对 25 所幼儿园的走访，主要以交流和座谈方式进行，对象为幼儿园园长，各年级段组长及大班、中班、小班、小小班一线教师和我校毕业生。以下是幼儿园的反馈意见，主要存在三方面不足：

1. 人文与基本素养欠缺。现代青少年往往有“三高”症状———眼光高、心态高、要求高，这也许有可以理解的一面，但他们所表现出来的素质与能力并不高，影响了用人单位的满意度评价。学生职业目标不明确，没有职业兴趣感与使命感，对自己的专业、岗位、服务对象爱的成分少，奉献精神、吃苦耐劳精神弱，有的甚至随意指责、训斥幼儿。文化基础薄弱，而继续学习、深造的愿望不强。有 4 所幼儿园（占比 16%）教师反映学校部分实习生书面语言组织能力差，写实习小结语句不通畅，有错别字；口头语言表达能力不强，与教师、学生以及家长交流言不及义；“说”的基本功不扎实，讲故事、读儿歌不流畅、不生动，不能养成幼儿倾听的良好习惯，等等。

2. 管理与保育能力不足。班级管理方面，独立带班能力欠缺，对幼儿突况的应急处置和课堂调控能力不足。对幼儿“一日在园活动”的保育方面的意识薄弱，能力低下。首先反映在安全教育观念淡薄，忽视密切关注幼儿生活细节，忽视对幼儿进行安全和保健教育的环节，个别实习生甚至发生在上班时间私自脱岗外出的教学事故。其次反映在缺乏对幼儿的关爱方面，少数实习生存在着怕脏、怕累、怕苦的思想，不愿从事与幼儿饮食、睡眠、排泄等相关的生活事务。有的实习生缺少团队协作精神，既不愿接受园里的其他事务，又不能主动协助他人的工作。

3 .教学与专业技能不够。教学设计（备课）、组织教学（上课）、说课等方面能力欠缺，教学法、教学大纲及幼儿园纲领性文件等的学习与掌握有待加强，专业技能方面不够扎实，“专业不专，特长不长”。实际上，要满足现代幼儿的培育，从业教师不但需要具备美术、舞蹈、音乐、口语表达等方面的技能，每个人还要有自己的特长。譬如在水粉、蜡笔、水彩等简笔画以及手工制作上需要有专长，幼儿舞蹈基本功、创编能力及舞蹈模仿教学等要有“拿得出手”的东西，音乐弹唱、歌曲教唱、音乐游戏的创编和欣赏等也能够自如地教授幼儿。

三、学前教育专业学生职业能力的培养

1. 做人与师德教育并进。培养人才的两大要求就是“德才兼备”，而“德”始终是列在首位的。尤其是对教师职业而言，“为人师表”是教师最基本的职业道德。孔子要求学生“弟子入则孝，出则悌，泛爱众而亲仁，行有余力则可以学文也”，强调学生先学会做人，再学会学习；唐朝文学家韩愈的“所以传道授业解惑”，也把“道”摆在第一位；现行的教师职业道德规范更是明确提出了“爱国守法，爱岗敬业，关爱学生，教书育人，为人师表，终身学习”的职业规范。针对幼教专业的学生而言，要从“学会做人”开始，继而强化他们“德高为范”的师表素质，这是该专业教育的首要任务。可是，在我们目前幼教专业的教育、教学中还存在着“轻德重能”的现象。在校注重“技能”，忽视“修身”；在岗讲究“回报”，不愿“付出”。鉴于此，我们在学前教育专业实施教改，以强化学生的师德规范、树立学生的师表意识为切入点。改教材，全力开发体现专业性的职业道德校本教材，旨在“活学活用”；改教法，举办“修身大讲坛”系列活动，聘请专家、特级教师以及优秀毕业生进校开设“师表”讲座课，以求“潜移默化”；改模式，广泛开展观摩学习和模拟教学活动，达成“身体力行”。多项并举，帮助幼教专业学生强化职业道德，树立良好的师表意识。

2. 专业与文化素养并重。专业技能主要指弹、唱、说、画、跳五项技能，为幼儿教师教学的基本功。教学任务的重中之重，理应给学生安排足够的训练时间，这是毋庸置疑的。针对学生专业技能不足的问题，可以着重从两方面入手：一是创建工作导向的课堂教学情境，建立幼儿园模拟教室，训练学生的带班组织能力、上课实际操作能力及突发事件的调控应变能力。二是针对幼儿特点和学生自身特点，侧重训练某方面的技能。如美术课以色彩水粉画、线描画、蜡笔画、水彩画等为主；音乐课以音乐游戏、律动为主；数学课以区分图形、分类、按物点数、一一对应、大小比对、数的组成与分解等为主。五大领域的教材教法应以设计教案、试教为主，并兼个案分析研究。针对学前教育专业普遍存在片面强调五项技能、教学技能而忽视文化素养的倾向，专业学部作专题研讨：要成为一名合格的幼儿教师，文化课与专业课同等重要，缺一不可。目前，尚有文化课教学跟不上教改步伐，教学方式陈旧，沿袭应试教育模式，照本宣读，空洞说教，说写指导不切实际，课堂教学索然无味。幼教专业实施课改，就要以改革文化课教学为突破口，对症下药，一改教学导向，合理安排课时，端正师生认识，改“重技能轻文化”为“技能与文化并重”；二改教学方式，文化课教师也需贴近专业，走进幼儿园，改“闭门教学”为“开门办学”，了解学生专业能力的需要，做到“文化课为专业学习服务”。这样，“校园接轨、学教结合”的教学模式才得以形成。

篇7

美术课，几乎所有的幼儿园都开设有，并且美术要做出特色并不容易。那么，新密市市直第二幼儿园为何偏偏选中美术教育作为自己的特色呢？

该园的焦瑞霞副园长介绍：“其实在选择美术作为特色之前，也就是2006年，我们园也尝试过轮滑、阅读、舞蹈等很多课程，但效果都不是很好。后来，我们在与家长的交流中发现，有一些家长很希望自己的孩子能学习美术，但我们又是否具有美术教育方面的实力呢？园里在日常的环境布置、画画教学中留意观察，发现王彩锦、郑利萍、陈春晖三位老师美术基本功扎实，创造力、授课能力都比较强，让人眼前一亮。我们自己原来有这么好的美术教育资源，以前竟然没有发现！”该园决定，让这三位老师充电，继续增强实力，然后作为二传手，对全园的老师进行美术培训。

于是，三位老师获得了很多学习机会，省内的郑州、开封、新乡，省外的北京、上海、南京等，她们不知道去了多少地方，参加了多少美术培训，参与了多少美术会议。2007年，在郑州举行的一次线描画专题培训上，三位老师接触到了杨景芝教授的线描画教学光碟，认为此光碟很适合作为培训老师的教程。从这一年开始，新密市市直第二幼儿园正式将美术定为自己的教学特色，而线描画成了第一个美术特色课程。

推广之路：吾将上下而求索

既然将美术选定为特色，那么提高全体老师的美术素养就势在必行。全园老师很多，如何更好地分批培训？如何让培训更加实用，对老师们给孩子上课有帮助？如何协调培训和备课等工作的关系？……摆在大家面前的问题有很多。

在商定将周二定为培训日后，大家边培训，边教学，边实践，边整理，不断寻找适合自己的培训模式。

时间的安排上，周一是集体教研时间，大家讨论在给幼儿上课时遇到的困惑、下周上课的内容，每位老师也会谈谈自己的设想，提出意见和建议；周二将备课与培训统一起来，对下周要上的课进行培训；周三至周五，老师们自行准备上课的材料，进行绘画技法的练习等。由于园长、老师甚至保育员都要接受培训，人数较多，如何提高培训的效率和效果也是需要解决的问题。最后，园里将接受培训的老师分成了两组，周二上午培训一组，周二下午培训一组。

培训的内容上，最开始仅仅是培训线描画。但是只教孩子们画线描画过于单一，孩子们会慢慢失去兴趣。最后，该园确定了小班学习简笔画、中班学习蜡笔画和水粉画、大班学习国画的学习内容，而老师们的培训也随之增加了相应的内容。

培训的结构上，最早仅仅是用线描画光盘进行培训，后来随着培训内容的增加，培训的结构也相应地做出了改变。如在培训中使用范画，让老师在学习范画的过程中掌握绘画技法、绘画顺序等。同时，培训中还增加了如何撰写教案、如何把握授课进度等实用的板块。

培训的对象上，该园规定从园长到老师、保育员都要接受培训，但这种全员培训还是遇到了一定的阻力。据该园副园长樊慧娟介绍，刚开始有些保育员，尤其是年龄大的保育员比较排斥培训，认为工作上没有需要，学起来也比较吃力。园里结合实际情况，对保育员的培训和要求做了有别于老师的调整：取消了保育员作业的评比；老师每学期要交两本画作，保育员只要交一本就可以了；老师交的画作不能是难度较低的简笔画，保育员则可以。这样，保育员也可以轻松上手，就愿意接受培训了。

自我提高：梅花香自苦寒来

马素梅园长说：“幼儿园的老师虽说以前都或多或少学习过美术，但所接触的领域有限，不少老师的美术基本功不够扎实。所以，我们园深切地感受到，必须狠抓培训和基本功的培养。”

在新密市市直第二幼儿园，所有老师包括保育员每个月都要交一次作业。作业有时是自由选题，老师可以选择自己喜欢的内容作画；有时是命题作画，比如画十种动物、画十种花等。老师和保育员每年都会有寒假作业、暑假作业。每到寒暑假，园里会给老师发放两本画本，给保育员发放一本画本。大家自由选择作画的题材、形式和内容，将所发的画本画完。所有的作业，培训老师都会进行批改，园长等园领导也会抽查。而老师的寒暑假作业还会进行评比，评出一、二、三等奖，给予表现突出的老师奖励。

在该园的美术室，记者看到了刚刚评选出来的暑假作业。老师的作业有彩铅画、水彩画、纸版画、毛线画等，甚至还有老师写了海报字、画了绘本。这其中，不少作品都很见功力，若非经过大量的训练和长年的积累是很难达到那样的水平的。

园里也会布置手工制作方面的作业，布置教室的很多物品都是老师们自己动手制作的手工艺品。为了获得更多的制作方法，大家还主动通过网络、图书等学习新的手工内容，然后互相交流、学习、提高。

硕果累累：风催桃李满园香

1.老师的提高

老师们经过千锤百炼之后，都深深感到自己得到了提高，工作起来更加得心应手了。张春晓老师高兴地说：“刚来幼儿园时，园里让布置环境、做头饰时，我都会感到很头疼，因为经常弄一周还弄不好。但是现在，同样的任务我一两天就可以完成了。”谈到培训给自己带来的好处，马小丹老师深有感触地说：“以前我画画只知道临摹，创造性不够。现在我的基本功更扎实了，创造力也得到了提高。以前不知道在教学中如何使用自己的技能，园里在培训时对教画的顺序、技法的要点等都讲得很细致，所以我给孩子上起课来心里有数多了。不仅仅是在业务上，在生活中，我感觉自己穿衣搭配的水平也提高了不少，布置自己的家时也更加得心应手了。”

2.保育员的蜕变

要说培训对自己的改变，保育员体会更深。不少保育员觉得自己掌握了新的技能，很有成就感，也更加自信了。年轻的保育员说将来可以给自己的孩子辅导美术了，而年龄大的保育员则自豪地说：“我已经为辅导孙子、孙女做好了准备。”

保育员赵艺荣幸福地说：“我从小就喜欢画画、做手工，但后来因为种种原因没有机会专门去学习。得知园里要进行美术培训，我真是挺高兴的。刚开始培训时，我们每个月要交一幅作品。看到自己的作品贴到墙上，真是打心里高兴。每当我做出新的手工艺品装饰家的时候，都会给家人带来惊喜。”也许是发自内心地喜欢美术，赵艺荣平时练得很刻苦，也喜欢琢磨如何制作手工艺品，水平也越来越高。如今，赵艺荣还担任了对保育员的美术培训工作。文章开头我们看到的那束美丽的花，正是出自赵艺荣之手。当然，巧手也换来了孩子们的喜爱。哪个孩子在生活方面表现得好，赵艺荣就会奖励他自己亲手制作的小红花。过生日的孩子更幸福，会得到赵老师精心设计、亲手制作的“大礼”。

由于保育员的美术素养高，老师上课辅导孩子忙不过来时，保育员也可以对孩子进行指导，尽量照顾到每个孩子。有时带班老师外出培训、听讲座，保育员也可以代课。

3.孩子的发展

新密市市直第二幼儿园有一间大得足以让很多幼儿园羡慕的美术室，每个班每周都有课是安排在这里的。孩子们在这样一个艺术氛围浓厚的环境中画画和做手工，都很兴奋。

老师和保育员的提高，受益最大的还是孩子。该园的孩子不仅可以接触更多画种，并且学得也更扎实。美术教学大大提高了孩子们的欣赏能力和对美的感受能力，有的孩子会对妈妈的穿衣搭配提出自己的建议。很多孩子刚开始学美术时喜欢模仿，经过一两年的学习，在大班时都可以自由创作作品，画作充满了想象力。

美术也使孩子们在其他领域得到了发展。以前，有些孩子注意力特别不集中，不能安安静静地做完一件事。经过一段时间的美术学习，这些孩子都取得了一定的进步。该园还专门开展了画大画活动。比如准备一张3米长的纸，让5个孩子共同来完成一幅画。孩子们要自己商量分工，画画的过程中还要彼此让位置，这样就锻炼了合作能力。

4.家长的改变

新密市市直第二幼儿园很重视及时将教育成果向家长展示。该园给每位孩子都建立了一个作品档案袋，家长随时可以欣赏自己孩子的作品。六一儿童节等重大节日时，园里还会举办大型的亲子作画活动。

篇8

“粉笔帝”：让思想与生活立体起来

小粉笔画出大生活

近年来，很多漂亮的3D地画作品渐渐走入大众视野，然而基本都是西方街头画家的作品。去年年底，几张有趣逼真的粉笔3D地画照片出现在网络上，虽然相对简单粗糙，但正宗鲜明的“Made in China”特色让人倍感亲切，所以迅速在论坛和微博上走红：

一组“办证小广告”电话号码赫然“立”在马路上，其中还有几个数字东倒西歪，像是被人碰倒了；

人行道上凭空出现了一个旋转向下的楼梯，路人走过忍不住往里一探究竟；

某人的客厅地板里竟然种起了开心农场的菜苗，一旁还配备偷菜的全套作案工具……

这些画，用的仅仅是再寻常不过的粉笔，线条构图也不复杂，画面甚至有些简陋，但其中的创意却让人拍案叫绝。

它们全都出自河南郑州一名室内设计师侯政峰之手。侯政峰自称平时都只宅在家里和工地，这些画都是他业余时间画着玩的，没想到这个小爱好竟然得到这么多人的喜欢和传播，甚至有网友赞其堪比《盗梦空间》的“造梦师”，让他感到意外之余，也坦言有一点“小骄傲”。他开头比较排斥网络新词，一度对网友给他起的绰号“粉笔帝”不太适应，但现在也乐于接受了，因为“大家喜欢”。

自由的思想表达，才是最珍贵的

侯政峰坦言，他画的粉笔3D画，其实在技法上没什么特别，因为用的就是传统绘画的透视原理。有一定美术功底的普通人学上一个星期左右，也能很快掌握方法创作出作品。所以他从不吝于跟大家分享作画的具体技巧，更是在博客上响应网友的热烈要求，准备开一个粉笔立体画培训班，让更多人也能走到街头一起玩起来。

在“粉笔帝”眼中，技巧和视觉效果还是次要的，作品中体现的作画者自己的思想，才是最重要、最能打动人的：“我喜欢那种不带有任何功利目的、纯粹的情感表达，更希望每个人都能自由地表达自己的想法观点。艺术最初的作用就是抒感，如果用于了批判，那一定是直截了当进行批判的路走不通了。”

如今，侯政峰也开始尝试用电脑来制作3D地画，更鲜明地表达自己对生活的认识。他最新的作品，画的是一条鲨鱼困在一个大小仅能容身的小游泳池里，图片说明里写着：

“无论是动物还是人类，最珍贵的莫过于自由。”

赢未来 你作画的过程主要有哪几个步骤？

侯政峰 简单的也就是随手画，画成什么算什么，稍微复杂一点的会事先做一些准备，比如先在纸上勾画一些草图和小稿，有的还要在电脑上模拟一下，这样可以保证现场的效果。

赢未来 你的3D地画作品都是随兴之作吗？现在隔多久画一幅，大概需要多长时间？

侯政峰 都是想起来了才画一画，没有固定的时间，也没统计过数量。画一幅一般用掉半天吧。商业性的也做过一些，但只有在自己随意画的时候，才能感到由衷的愉悦。

赢未来 你的画都很有生活气息，这是你的题材重点吗？你觉得在创作中什么最重要？

侯政峰 有感而发罢了，生活积累多了灵感就会多些，作品的共鸣就会强一些。接下来我会更加关注现实方面的题材。我觉得生活经历很重要，并且要多思考，独立思考。

赢未来 为什么会选择用粉笔？你的画“存活”时间大概有多长？画完后如何处理呢？

侯政峰 粉笔画得快一些，画的时候不需要那么多工具，携带方便，哪里都可以画。天气好的话，画可能会保存两三天的样子，如果遇到像下雨、扫地等，一下子就没有了，不用专门清理。其实我画完拍了照后，就很少再回去看。

赢未来 作品很快就没了，不会觉得遗憾吗？

侯政峰 做一件事有结果，固然使人欣喜，但相比绘画过程的愉悦，结果并不是那么重要。要说遗憾，换一个角度看，这也正是粉笔画感人的地方吧。

3D地画知多少

3D地画（3D Street Painting）发源于二十多年前的西方街头绘画，又被称作3D街头绘画、街头立体画、城市三维立体画等。主要以室外地面为媒介，利用平面透视的原理，制造出视觉上的虚拟立体效果，令参观者有一种身临其境的感觉。

•3D地画为什么看起来有立体感？

简单地说，3D地画创作时采取了“反透视”的画法：远大近小。观看时处于特定角度才能看出比例协调的立体效果。作品的实际大小，也会比看照片时感觉的尺寸大得多。

•3D地画是用什么画出来的？

传统的3D地画主要用粉笔勾画而成，方便快捷；

如今大型3D地画更多采用油画颜料和丙烯颜料进行创作，色彩更丰富，效果更细腻。

•3D地画都是直接画在地面上的吗？

用粉笔即兴创作的作品大部分会直接画在地面上，但现在城市里很多地方已不允许在地上涂画了；所以很多3D地画的载体都改成画布，画完之后把空白的画布边角裁剪掉，再铺到地上，这样也便于移动和保存。

•3D地画的创作步骤是怎样的？

街头粉笔3D画的创作比较随兴，过程一般是：设计主题――打底稿勾轮廓――测量比例――绘画及上色――勾细节――完成收尾工作并拍照；但想要创作好一副大型的3D地画，则需要先到现场考察拍照片，根据场地测量墙高、宽和纵深（还要考虑到观看的角度和拍照人的高度等因素）；然后设计主题，手绘好效果图；根据效果图，把一整张画分割成几个甚至几十个部分，对每一部分的实际尺寸进行精密计算；最后才动手绘制好每一部分，拼接起来到现场展出。所以好的3D地画艺术家不仅要具有超强的绘画水平，还要有极强的逻辑思维能力。

•作为一个很有生活情趣的“宅男”，自然不会错过当时最火的“偷菜”话题。

• 最出名的作品《办证》，侯政峰在画里留下的竟然就是他本人的电话号码。

“3D双胞胎”：人人都可以成为艺术的一部分

低调的名门之后

在渐渐壮大起来的国内立体画创作者群体中，长得一模一样的万以琚和万以珩两兄弟很容易让人留下印象。不过尽管他们在业界小有名气，很多商场、公园等公共场所也常能见到他们多幅大型3D地画作品，但普通观众却未必熟悉这对双胞胎――他俩总是低调站在围观地画的人群旁边，面带微笑，看着在画上兴奋地摆出各种姿势拍照的观众。

万氏兄弟的工作室位于广州文化公园的万兆泉雕塑工作室中――他们的父亲，正是广州著名的民俗雕塑大师万兆泉。两兄弟学的专业也是园林与雕塑，这为他们自学3D地画创作的技法，提供了不少便利。采访时，弟弟万以珩还正忙着做一个人物群像雕塑，但谈起兄弟俩的3D地画创作时，他掩盖不住内心的兴奋和成就感。

自学成才，玩出新意

回忆起与立体画结缘的经历，万氏兄弟印象最深的就是“累”。2004年，还在校园念书的他们偶尔会接一些雕塑、园林景观工程的商业单子，有家广告策划公司看到那会儿刚在国外兴起的3D地画，甚觉新奇，便问他们能否尝试在某个活动上模仿着画一下。虽然毫无经验，但那会在广州美院念书的两兄弟，对这种“街头玩意儿”还是比较轻视的，认为画起来应该很简单。

结果用水粉画的一张人脸，一只破冰而出的海豹，一个在游泳池里的女人，三张只有十来平方米的地画，两兄弟加上助手足足花了一周多才完成。别人看着时髦，他们干的却是“农民工”的活，每天弯着腰在太阳底下连续画好几个小时，不仅腰酸背痛，还晒到中暑。细节问题也很多，经常是画着画着觉得不够逼真，不得不反复修改；还有在画上行走的时候，一不小心从颜料没干的地方经过，鞋底就会把其他位置踩得乱七八糟，又得重新返工。

有别于过往认识的观察方式和基本功要求，激发了兄弟俩对立体画浓厚的兴趣，从此他们一边研究国外前人的题材和方法，一边抓紧机会创作新的构思，至今已经完成了40多个富有创意的作品。在东莞创作的当时广东最大地画群和亚运主题地画《亚运欢藤》、《云端漫步》被媒体广泛报道，无数观众曾在上面留影；全国首家3D立体画餐厅有他们目前最满意的作品《金龙鱼》，墙地一体的尝试让人耳目一新，许多人慕名而去，与栩栩如生的鱼群进行搞怪的“互动”；连澳门特首也忍不住要和他们的作品合照。

年轻的好处就是富有创意和敢于实践，万氏兄弟并不满足于国外街头3D画家传统的建筑山水类题材，一直想着挖掘更多阳光、年轻化、概念化、具有本土特色的题材。很多活泼的元素，如动物和卡通人物，都成为他们画中的重要内容，活泼生动的程度连德国的街头艺术大师Manfred Stader也倍加赞赏；继在3D地画《阿凡达》中成功加入了真人人体彩绘模特后，他们还打算在日后的作品中引入自己擅长的雕塑元素，以及开一家全是立体画的3D餐厅，要将3D立体画玩得更加疯狂、更加纯粹。

赢未来你们作画时比较注重哪些方面？

万以珩除了追求作品本身的逼真感外，我们一定会先去场地考察。3D地画很讲究作品跟周围环境的融合，我们会考察场地的用途，实地的光照情况，并在现场选取最佳的观赏角度。

赢未来如何让画作显得更逼真？

万以珩我们时常会用在园林专业学到的一些景观设置技巧，讲究各种元素搭配的恰当和协调。观察也很重要。比如3D地画常用的瀑布和石头题材，过去的作品画水溅到石头上都是一片白花花的，而我们就注意到石头淋湿后颜色应该是比较深的，甚至上面会长一些植物，加上这些，画面才更立体，更接近真实。我们还会琢磨，现实中从高楼大厦放出的气球，到底会怎么飘一类的问题。

赢未来什么情况会让你们有挫败感？

万以珩无疑就是画到中途，一场大雨就把一切毁掉了。我们尝试过露天作画时中午去吃饭，结果吃着吃着变天了，赶回场地的时候，没干的颜料已经全部化掉，一塌糊涂。还有一个作品让我不太满意，当时是应商家要求，加入了很多元素到里面，如果不讲究空间感的话，看起来确实很“缤纷”，但是画面太满，反而丧失了3D地画本身的逼真感。所以我们比较强调构思时的独立性，希望对方不要干涉太多，给予我们完全的信任。

赢未来你最喜欢3D地画的什么特质？

万以珩与民同乐，与观众一同享受过程，我们创作的初衷也是如此。《蒙娜丽莎的微笑》，就算人走到它旁边合影，那还是一张画着蒙娜丽莎的画，观众无法跟它产生直接关系。而一个立体画作品放在那，有了人来参与，就会有旺盛的生命力。所以无论如何创作，每幅画上我们一定都会预留给观众参与的空间和角色，这幅画有了参与的人，才会完整。我们在现场一定会设置好最佳拍摄点的指示，教会观众该站在哪里，照相机该从哪个角度拍，效果会更好。

赢未来但是观众在画上摆自创姿势，会不会破坏你们作画的初衷？

万以珩当然不会。像我们画广州电视塔的《云端漫步》，本来点子是让大家“站在电视塔上”，高高的像在云上走一样；但有观众自己创作了攀爬电视塔，或者坠下呼救的动作，就增加了更多乐趣。每一个人来到地画上，他们的动作和表情都是不一样的，都会赋予这幅画不同的内涵，这样就等于不断地对这幅画进行再创作。观众其实也可以成为艺术品的一部分。

“中国3D地画第一人”：将这场绘画艺术的革命进行到底

开创者的不朽野心

他是世界上最大3D地画吉尼斯纪录的保持者，并一次又一次地把自己的纪录刷新：从北京欢乐谷486平方米的《陨石坑》，到北京三里屯535.3平方米的《唐吉可德》，再到位于广州万达广场的大型3D地画《狮门峡谷》，面积足有达892平方米。

他是齐兴华，中国首位3D地画艺术家。《狮门峡谷》完全由他自己凭空创作，从草图、色稿、计算图纸、绘制到安装，一共动用了10名助手，耗时足足1个月。

他拥有很多个引人注目的第一：2005年他的毕业创作，同时也是中国第一张街头3D地画《漩涡》在多处展出并引起轰动，使他成为首位将外国街头艺术引进中国的科班艺术家；中国首张3D墙地立体画、四维度3D绘画、转角3D立体壁画也都出自他手笔；他的多张作品更是曾作为中国3D地画“最高水平”的代表，入选参展北京奥运会和上海世博会。

然而在齐兴华看来，破不破记录并不代表艺术创作的水平，他希望自己的作品，在几百年后还有人记得。

坚持一门“给所有人看”的艺术

2008年，齐兴华从中央美院辞掉了教师的职位，专心致志开始了职业3D地画艺术家的生涯。

放弃意味着安逸生活和良好社会声望的教学工作，转而投向草根的“不务正业”的街头艺术，旁人难以理解，但齐兴华内心却始终清晰自己想要什么样的未来。他不想放弃自己多年的绘画梦想，终老仅剩一堆无聊的教案、表格陪伴。有次坐飞机出差，中途飞机遇上气流激烈颠簸，他突然想：“如果飞机坠毁了，会有人知道我是谁吗？顶多说我是中央美院的老师，那又怎样呢？没有作品。”回去，他就辞职了。

听过不少“地画没有什么艺术价值”的质疑，齐兴华并不在意。对比现在那些抽象夸张、难以理解的所谓“现代艺术”，他认为，能与观看者进行交流互动，正是3D地画艺术最大的魅力所在。所以他始终坚持以严谨的写实风格进行创作，追求充满“丰富想象力与创造力”的逼真震撼效果，希望作品能让人人都看懂，都能欣赏。他是通过互联网邂逅爱上3D地画的，他也深信网络传播上能让这种“短暂存在”的艺术形式获得真正意义上的永恒。

自称“有着小小完美主义”的齐兴华，最近的一条微博里写着：“再次敬告个别朋友，如果你是找我照着你的想法画，那就别来找我了。我的作品要对得起我的艺术标准，也要对得起喜欢我作品的朋友，更要对得起这个灿烂春天。”

赢未来 与其他创作形式相比，你觉得3D地画艺术最吸引你的地方是什么？

齐兴华 “她”是一种绘画革命，在历史上将人第一次带入画中。

赢未来有人会觉得街头创作难登大雅之堂，算不上“艺术”，你作为一名学院派出身的艺术家，如何看待这个问题？