现代工业设计论文范文

时间:2023-03-21 17:16:59

引言:寻求写作上的突破?我们特意为您精选了12篇现代工业设计论文范文,希望这些范文能够成为您写作时的参考,帮助您的文章更加丰富和深入。

现代工业设计论文

篇1

自苹果电脑imac1998年问世以来,其圆润饱满的造型以及人见人爱的外观设计,时尚漂亮的操作界面,让人觉得既新奇又亲切,使人们面对电脑这一高科技产品的使用不再那么陌生和恐惧,由此可见,随着社会的进步和人们生活水平的提高,产品不再被看作是一种单纯的物质形态,人们对产品设计的要求往往更加注重不同程度的情感愉悦和精神享受。

一、情感在产品设计中的含义

情感,是指人对周围事物和自身以及对自己行为的态度,它是人对客观事物的一种特殊的反映形式,是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应,也是对客观事物是否符合自己需要的态度或体验。情感往往被看作是一种人与人之间的行为,但我们也应看到,人与产品也是可以产生感情的。一方面产品是以物的形态存在于人们的生活当中的,另一方面如果设计师在设计产品的过程中融入情感因素,产品就将不再是单纯的物,产品的亲和力就会增强,很容易引起人们的情感共鸣,它就具有了人的情感。

二、情感化设计是社会经济发展的产物

1、是社会经济发展的需求;

当社会经济发展处于较低水平时,人们对设计物的要求是简单而实用,除此以外别无奢求。而当社会经济水平达到一定程度时,消费者就会对设计物产生更高的要求——除实用之外的更多心理的、精神文化的需求。欧洲18世纪工业革命的产品几乎都粗制滥造、丑陋不堪,但因为在当时的低水平生产力条件低下,“有”是“聊胜于无”的。二战后的40~50年代是世界经济的恢复期,经济落后,物质匮乏,工业设计遵循简洁、实用、耐用的原则,很少花哨和虚饰。经过60~70年代的经济的快速持续发展,社会物质财富的急剧增加,许多国家进入了丰裕社会时期,于是人们对设计物的要求变得更挑剔和苛刻,不仅是满足人生理的需求,而且要满足人心理的需要。

2、人类需要阶梯化上升的需求:

马斯洛将人类需要从低到高分成五个层次即生理需要、安全需要、社会需要(归属与爱情)、尊敬需要和自我实现需要。马斯洛认为上述需要的五个层次是逐级上升的,人类设计由简单实用到除实用之外蕴含有各种精神文化因素的人性化走向正是这种需要层次逐级上升的反映。设计的目的在于满足人自身的生理和心理需要,需要成为人类设计的原动力,需要不断产生和满足不断推动设计向前发展,影响和制约设计的内容和方式。因而设计的人性化因素的注入,是人类需要的自身特点对设计的内在要求。

3、现代人们交流情感的需求:

长期以来,人们生活在充满机械化的工业产品的社会环境当中,虽然在某种程度上提高了人们的生活质量和生活节奏,但是这种冷漠的人机关系一度没有得到良好的处理和解决,特别是现代社会物质生产极大丰富,生活节奏日益加快,人们更关心情感上的需求、精神上的慰藉,以排解在充满了压力和竞争的社会中。而若产品所能传达出的各种情感,实现情感化设计时,让人们在交流时便产生愉悦的心情。

三、现代产品的情感化设计的视觉语言

在现代产品的设计中,情感化一般是凭着设计师发自内心的人文关怀,使产品的外在散发浓郁的人情味。从视觉角度讲,具体的设计手法上主要形态、色彩、材质等主要因素去实现,去触发内心的情感,以体现并折射出隐藏在物质形态表象后面的产品精神。

1、形态

形态是产品最直接的造型语言。“形”是产品的物质形体,指产品的外形:“态”则指产品可感觉的外观情状和神态,也可理解为产品外观的表情因素。产品形态作为传递产品信息的第一要素,主要通过产品的尺度、形状、比例及层次关系对心理体验的影响,使人产生夸张、含蓄、趣味、愉悦、轻松、神秘等不同的心理情绪。例如:出自意大利公司菲力浦斯塔克设计的柠檬榨汁器,形态以高度个性化的雕塑形式代替了严谨的几何形式充满了人与自然和谐的韵味,产品造型令人联想某种爬行昆虫,充斥着勃勃生机,该设计曾在欧美经轰动一时;又如1990年荷兰飞利浦公司专门为儿童设计的“发现者”头盔式电视,巧妙地把产品设计成“头盔”式样,可以打开的半球型罩有效防止了灰尘污染,保护了电视屏幕,流畅的现代造型中带有几份神秘感,极大地迎合了儿童的好奇心。

2、色彩

在设计中,色彩往往具有先声夺人的力量。它一经与具体的形相结合,便具有极强的感彩和表现特征,所以色彩成为设计情感化表达的重要因素。色作为产品的色彩外观,不仅具备审美性和装饰性,而且还具备符号意义和象征意义。作为视觉审美的核心,色彩深刻地影响着人们的视觉感受和情绪状态,由此而产生的丰富的经验联想和生理联想,从而产生复杂的心理反映。不同的色彩及组合会给人带来不同的感受:红色热烈、蓝色宁静、紫色神秘、白色单纯、黑色凝重、灰色质朴,色彩设计应依据产品表达的主题去表现。1988年意大利设计师埃·索特萨斯设计的电话机时,一改以往电话机单一的色调,采用红、蓝、黄色彩,将现代设计的观念发展到极致,也使人们脑海中原本毫无情致的设计物变得生动起来。

篇2

二、工业设计之产品美学元素

产品的形态、材料、工艺、声、光、色等要素构成其所特有的系统———符号系统。它是设计师与使用者之间沟通的桥梁,是设计师设计思想的具体体现,通过这一系统的“描绘”,能够表达出产品的实际功能,说明产品的特征,突出设计师的思想,表现产品的美。产品的美反映的是使用者与产品之间融洽的内在关系,由产品作用于使用者的视觉、触觉、听觉等感官,使其得到最高的心理与生理享受。

篇3

1“意象”的产生及研究的现实意义

“意象”原是中国古代哲学中的审美范畴,它包含主观的“意”和客观的“象”两个层面的含义。所谓“意”是指意图、意向;“象”是指事物的外在表现形式。随着时代的变迁,意象在传承与整合中不断开拓新的发展空间。“意象”概念产生于先秦两汉时期,最早由王充提出,主要在哲学范畴内讨论;魏晋时期刘册将“意象”概念引人到文艺美学中,是最早关于文艺方面的描述。他在《文心雕龙·神思》一书中写道:“独照之匠,窥意象而运斤:此盖驭文之首术,谋篇之大端。”它是指一切悟彻人生的艺术家能运用笔墨描写想象中的景象。在这里,刘姗指出“意象”是在心与物互相交融,在物象感知之上而产生的,并肯定了“意象”在艺术创作中的重要作用。这也为后来“意象”在艺术创作上开拓了新的思考方式和领域。它产生和存在于工业设计的审美活动之中,是一种理性化的科学命题。因此,研究“意象”对工业设计的影响是具有重要意义的。

2“意象”造型与现代工业设计的关系

“意象”是整个现代美学体系的核心概念之一,亦为造型设计美学的核心概念,工业设计是“意象”的思维结果。这里我们按照用途可将其分为:根据生产和生活的需要而产生的功能意象和以追求更高的精神愉悦为目的审美意象两个方面。前者是以实用为目的,在现实生活中真实存在的具体的某种思维产物。从理论上来讲,这种“意象”化的审美设计就是把理论美学的原则应用于物质生产和日常生活领域而产生的一门美学分支学科,它追求物质生产过程以及人类生活环境的变化,它的核心范畴是功能美。后者则是精神层面的问题,根据想象力所形成的某种形象呈现,它能引起人想到许多东西,是让人们在看到设计者的作品同时,感受到作者所要传达的思想内涵。这两种概念是理智与直觉、认识与创造、功利性与非功利性的高度统一。

从中国的传统美学来讲,“意象”相近于想象,也可以认为是想象中的“艺术”。而工业设计是产品设计师物化想象产品艺术化、人性化的具体体现,它直接为人们的生产和生活服务。设计过程中的“意象”实际上就是设计者大脑中产品模型“情、景”的体现,它直接关系到产品设计的成效;“意象”与工业设计有着密切的内在联系,二者具有因果关系,缺一不可,互为系统。“情”(意象)、“景”(产品)的统一乃是审美意象的基本结构。“意象”不能还原单纯的“情”,也不能还原单纯的“景”。离开主体的“情”,“景”就不能显现,也就成了“虚景”;离开客观的“景”,“情”就不能产生,也就成了“虚”情;这两种情况都不能产生审美意象。只有“情”、“景”的统一,才能构成审美意向。

3“意象”造型观在工业设计中的深刻影响

“意象”造型观在工业设计中的影响涵盖古今,随处可见。古代的手工制品都是早期人类根据生产和生活的需要,在思维的作用下,经过制作者按照“产品”的使用功能,进行“意象”造型设计之后,根据生产(生活)的需要,经过简单的加工之后完成的。如5000年前仰韶文化时期人们制作的木锁等生活用品便是佐证。如今,过去的手工制作变为现代化的工业生产,目前市场上一些运用现代化的设计手段和方式生产出来的精美的工业产品设计令人眼花隙乱、目不暇接,这些产品是设计师大脑中“情”、“景”的高度统一。也就是传统“意象”造型观影响现代工业设计的深刻体现。

现代工业设计产生于欧洲,19世纪工业革命完成后,西方就开始发展工业化的生产方式,展开适合工业化生产的现代设计,并形成很多不同风格的艺术设计流派和体系。在中国,虽然没有西方工业革命的经历,但是,勤奋好学的中国人,却早已积极主动地把现代设计思想、理论、方法引进中国,并且一直想以西方先进的科学技术来振兴中华民族,圆百年近代史上中国人的强国之梦。这种现代科学技术与传统文化艺术结合的标志性参照物,就是20世纪20-30年代的南京中山陵;50年代的北京“十大建筑”;90年代的北京世纪坛;以及兴起于80年代,至今还方兴未艾,可圈可点的全国性“城市开发热”。在这些建筑中,不仅体现了西方先进的科学技术,而且都有中国本土传统“意象”造型美学的缩影。

综上所述,“意象”在现代工业设计中产生了深刻影响,没有“意象”,就不存在现代艺术设计,正是由于设计师把产品的使用功能科学化、艺术化、美观化,现代设计才发展到了今天。

篇4

近年来,贵州省工业设计工程专业在国家专业学位教育教学改革及本省“大数据”“工业强省计划”等相关有利政策背景下,得以快速发展。贵州省经济社会工业化、信息化的迅速推进,迫切需要大量工业设计工程类相关专业的卓越人才以满足工业化社会发展的需求。但由于地域及历史原因,贵州本地工业设计相对东南沿海省份仍比较薄弱,人才培养模式、教育教学机制仍不够完善,导致工业设计工程专业人才培养质量和数量难以适应和满足区域经济社会的需求,工业设计工程专业人才培养与经济社会发展需求之间的矛盾日益凸显。贵州师范大学作为本省唯一的工业设计工程专业学位授权点,在及时把握国家、教育部专业学位研究生改革及本省推进工业化、信息化进程的有利契机下,结合本省民族民间特色工艺文化资源,对工业设计工程专业学位研究生培养进行了一系列的改革和实践,以培养更具特色、更加符合区域人才需求的高层次卓越人才。

一、根据区域经济社会情况,准确定位工

业设计工程卓越人才培养目标工业设计工程是研究产品美学设计、造型设计、功能性设计、结构设计、可靠性设计、生产工艺设计、生产系统集成设计等工程技术领域的实用性专业,是设计艺术类专业与工程相关专业相结合的新型专业。在制订人才培养方案时,根据国家专业学位研究生改革及全国专业学位研究生教育指导委员会制定的《博士、硕士学位论文基本要求》等文件精神,在把握工业设计工程专业的特点、瞄准学科前沿的同时,密切关注本省信息化、工业化导向政策,及时分析我省工业设计工程研究生教育教学现状,并总结前几届培养经验,结合贵州本地少数民族民间艺术文化资源,对工业设计工程专业学位研究生卓越人才培养目标进行准确合理定位,制订出切合本专业领域的特色培养方案。培养目标总体定位为既具备丰富的民族民间文化艺术底蕴和艺术设计创新能力,又具有较强的专业实操能力和坚实的工程技术的研究生卓越人才。培养具备民族民间工艺美学、材料工艺学、设计美学、现代工业设计知识理念及工程学科领域的宽阔视野和学科前沿知识;具备民族民间工艺挖掘与设计重组传承、适应地域经济社会发展创新创业的能力;具备民族民间工艺再设计能力,胜任民族旅游产品设计造型与色彩、形式与外观、功能与结构、外形与工艺、产品与环境、人机关系等方面的协同设计工作,可在全省乃至全国专业设计部门、科研院所从事旅游产品设计、工业产品创新设计、视觉传达设计、民族生态环境艺术设计以及工业设计教学科研工作的应用型卓越专业人才。

二、采取“三段式”模块化教学模式,加大实践课程比重

一是采取“三段式”模块化教学模式进行教学,“三段式”模块化教学模式即“设计基础”“专业设计”“专题设计实践”等三部分模块为主的教学方式。三部分知识深度逐层递进,紧密承接。“三段式”模块教学课程设置既与本科学位课程紧密衔接,又围绕工业设计领域前沿展开,使工业设计工程专业课程体系的层级性建设得以有效加强。在“设计基础”模块课程教学的基础上,采用导师工作室制、专题设计实践形式进行“专业设计”模块教学,并在原有培养方案基础上增设“旅游商品设计”专业课程及“贵州少数民族艺术理论与设计实践”“工业产品设计理论与旅游工艺产品设计实践”等设计实践专题,加强专业课程的研究深度,发掘研究生设计创新的潜能,使研究生将艺术与技术、人文与科技、民族工艺与传承创新等内容有效融合,夯实研究生的专业基础,增强研究生的专业技能和科研能力。二是加大实践教学课程比重,充分利用本校硬件设施、本地民族民间文化艺术资源、西南工艺旅游商品资源,进行民族特色工业产品设计实践教学。采取产学研相结合的方式进行实践教学,课程在融入贵州本地少数民族民间传统艺术知识的同时,注重专业技法、设计软件等实践技能的实训教学。卓越人才培养方案制订时,加大实践教学课程的比重,专业必修、选修课程设置中,实践类课程与理论类课程比例为10∶1。实践类课程教学依托贵州师范大学美术学院雕塑•蜡染•陶艺工坊综合美术实训中心、民族民间图像采集设计实验室、贵州民俗美术图像数据中心等各部门联合进行,充分注重民族民间工艺传承与设计创新;实行“工作室”制进行课程实践教学,突出在工作室中进行实践为主的教学模式,为工业设计工程专业人才培养先后设立了设计工程专业实践工作室、设计专业教学工作室、技能实训工作室,为开展卓越研究生人才培养创造了有利硬件条件;并以设计公司提供的实践案例与国内外工业设计大赛项目为专题教学内容进行实践教学,积极鼓励研究生利用学校有利硬件资源及西南少数民族艺术资源,参加各类文创产品设计实践。

三、强化行业实习实践,加强实践基地建设

一是创新教学培养模式,开展校企(科研院所)联动培养卓越人才。根据工业设计工程硕士研究生培养实践性、应用性强的特点,在培养模式上,从课程学习、实践训练、教师指导等方面构建“0.5+0.5+1.0”校企(科研院所)联动培养模式。第一学年采取0.5+0.5的模式进行教学,其中第一学期主要在校内学习相关“设计基础”“专业设计”等模块课程,使本硕知识的学习有效衔接,为卓越人才培养夯实专业基础;第二学期进行“专题设计实践”学习,研究生每周4天在校内进行“专题设计实践”学习,1天去实践基地,参与联合培养单位及其导师的项目设计实践学习,校内导师与校外导师共同指导设计实训,强化研究生的学科知识和科研训练,逐步掌握实践项目的申报、建设等相关内涵和流程。第二学年全部进入实践基地进行设计实践实训、毕业设计及学位论文撰写,针对市场调研方案设计、民族工艺产品研发、现代产品设计及工艺加工方法进行实践学习,并在实践中后期提交相关调研报告初稿、产品设计稿件、产品设计说明等材料,为学位论文积累信息与数据,并在校内外导师的联合指导下撰写硕士学位论文。二是加强实习基地建设,为卓越人才培养提供有利条件。为促进研究生的专业与职业有机结合,更加有效地服务地方经济社会,通过与贵州省工艺美术研究所、贵州省旅游产品研发中心密切合作,在校内教师与校外教师进行合作科研的基础上,两个单位集中优势师资与硬软件资源,共同建立贵州省工业设计工程卓越人才培养基地,联合培养研究生卓越人才。双方从研究生培养模式、培养方案制订、导师指导等方面做了一系列的探索与改革,并根据行业企业的职业分类和岗位特点,在把握工业设计工程专业与职业岗位关系的同时,不断完善卓越人才培养相关制度,促进研究生专业与职业有机结合,培养了一批具有民族工艺意识的产品创新设计高级专门人才,为西南地区民族工艺与现代设计融合创新提供了有利人才资源。此外,为进一步加大工业设计工程专业研究生卓越人才培养力度,贵州师范大学美术学院还先后与贵州博睿广告设计公司等设计单位开展合作计划,为工业设计工程研究生卓越人才培养提供有利实习实践平台,人才培养质量得到有效提高。

四、注重学位论文应用价值,“双导师”指导学位论文

根据工业设计工程专业实践性特点,要求工业设计工程专业研究生学位论文的选题需来源于应用课题或现实问题,具有一定的行业应用价值。学位授予与毕业要求由学位论文和毕业设计两部分构成。充分发挥“双导师制”联合培养的优势,校内外导师共同指导研究生学位论文与毕业设计,对学位论文、毕业设计选题、开题、前期调研、资料查阅、设计制图、论文撰写、论文评阅及答辩等过程进行全方位指导。校内外导师重视毕业设计的指导,要求毕业设计选题、定位与构思、设计施工制图、设计作品等各内容与学位论文密切关联,并要求研究生将调研报告、研究报告、毕业设计方案说明、项目设计图等多种内容充实到学位论文之中,使学位论文更具应用价值。研究生在学位论文及毕业设计过程中定期向校内外导师汇报目前实践设计成果、毕业设计进展情况,汇报内容作为学位论文、毕业设计等级评定的重要参考。结语贵州省工业设计工程研究生卓越人才培养改革与实践效果良好,通过一系列改革,工业设计工程学科定位更加清晰,研究生自身专业职业素养明显增强,不仅为贵州本地工业社会发展提供了必要的人力支持,也为贵州省专业型研究生培养改革提供了新的模式。一是使工业设计工程专业领域定位更加清晰、学科特色更加明显。确立了以民族民间美术基础理论研究为依托,以工业设计实践研究为重点,以区域少数民族旅游产品设计研发为主攻方向,具浓郁西南区域民族特色的实用型特色学科。为培养民族民间工艺设计理论丰富、专业技能扎实、具有旅游产品研发设计实践经验的卓越设计人才提供稳固的学科基础。二是学生自身专业水平和职业素养明显提高。通过一系列课程与校企(科研院所)联动培养模式改革,培养工业设计工程研究生20余人。研究生自身专业素质得到很大提升,研究生科研意识、创新意识、实践技能明显增强,设计调研与定位、设计构思与表达、设计生产与推广等能力显著提高。研究生对民族文化资源进行提取、整合、设计、研发,利用设计美学、现代工业设计理念、现代计算机软件技术进行产品模数化处理的理论与实践能力得到有效提高。民族民间工艺与现代工业设计创新实践教学成果显著,研究生参加各类设计实践20余项,产生现代产品设计作品20余套,取得各类奖项及申报设计专利10余项,联合培养研究生就业率达100%。三是为贵州省专业学位研究生教学改革提供了新的模式。通过“卓越人才计划”的实施与改革,打破了单一式、封闭式的学院人才培养模式,建立了高校与企业(科研院所)联合培养卓越人才的新机制、新模式,使工业设计专业学位研究生人才培养与行业实际有效结合;人才培养紧贴西南区域社会现实和贵州实际,培养过程中以现代工业设计与本地工艺文化传承融合创新为基本目标,“现代设计理念—地域民族工艺文化—再设计”为基本教学理念,培养了一批具有民族文化感、民族工艺与现代工业设计融合创新的新型卓越设计人才,为贵州工业强省、信息化社会建设、后发赶超提供了必要的人力资源和技术支持。

参考文献:

1.朱红林.构建专业与职业有机对接的环境艺术设计特色专业.科技资讯,2011.6

2.刘燕.基于产学研平台“高层次双师型”职教师资培养模式与研究.学术论文联合比对库,2012.5

3.王福丽.基于小户型住宅的模块化组合家具设计研究:以多功能桌凳为例.贵州师范大学硕士学位论文,2015.3

4.韩瑞娜.以苗族传统艺术元素为题材的餐具设计研究.贵州师范大学硕士学位论文,2016.5

5.孙振利.基于材料对比的产品设计:以灯具设计为例.贵州师范大学硕士学位论文,2016.5

6.王波.现代简约风格在家具设计中的应用:以系列座椅为例.贵州师范大学硕士学位论文,2014.4

篇5

工业设计是一门随着现代工业的兴起而产生的以工业产品设计为主要研究对象的学科。 进入21世纪,随着社会经济各方面的发展,消费者更加强调自我和个性的需求,中国庞大的消费市场已逐步从“商品消费”时代进入“品牌消费”时代。市场竞争是产品质量、技术服务和价格等诸多要素的竞争,并且最终要通过品牌竞争来实现。细节设计是品牌、产品、服务、创新、环保等重要因素之一,其实质是设计资源的高效整合与精细化管理,是创新设计与节约理念的有效执行。 

本文从工业设计的含义、产品的含义以及产品的构成元素等方面,将工业设计与打造产品紧密结合,具体阐述了广义工业设计的含义、狭义工业设计的含义;从产品的文化角度,紧密结合工业设计中的细节设计,阐述细节设计中的人文理念、经济价值对于产品发展成败和企业销售能力的重要性;从产品核心竞争力与细节设计的整合出发,结合细节设计对产品的重要性,提升拥有“内功”和“外功”的企业竞争力。 

理性分析细节设计的成功之处,并将其吸收、改进;针对失败的细节设计所涉及之处,从产品的造型、功能、文化等各方面着手,总结教训,吸取经验,最终应用到产品设计中。 

 

一、工业设计与品牌 

工业设计是一门研究人与物、产品与环境、需求与文化的综合型的交叉边缘学科,集成性和跨学科性是其本质特性;是以工业设计产品为对象的造型设计,有别于手工业产品或工艺美术品的设计;也可以说是将工业化赋予可能的、综合而有建设性的活动。 

工业设计经历了三个主要的发展阶段:第一个阶段是酝酿和探索阶段,自18世纪下半叶至20世纪初期;第二个阶段是现代工业设计形成与发展的时期,在第一次和第二次世界大战之间;第三个阶段是工业设计的成熟、繁盛及发展的新时期,从第二次世界大战之后至今。 

如今,工业设计是一门随着现代工业的兴起而产生的以工业产品设计为主要研究对象的学科。进入21世纪,消费者不再满足于物质上的需求,开始注重精神上的满足,细节设计则可以针对这些个性思维加以创新。 

品牌是一种名称、术语、标记、符号或图案或是它们的组合,其目的是帮助消费者辨认某个销售者或销售者群体的产品或劳务,并使该产品或劳务同竞争对手的产品或劳务区别开来。品牌也是一个系统的总概念,其构成要素包括品牌名称、品牌标志、商标等组成部分,这是品牌的最基本的概念。 

品牌竞争力是企业核心竞争力在市场上的物化和商品化的表现,而工业设计正是企业和消费者之间的纽带,面对wto的冲击和品牌国际化竞争,缺少品牌竞争力的企业将被市场淘汰。由于品牌是无形资产,是企业产品高质量的代名词,品牌既是企业整体素质的体现,又是企业最佳经济效益的载体。研究工业设计中细节关注与品牌打造之间的关系,不仅能树立品牌自身良好的形象,而且能获得持续、快速发展的市场、资金和人才,保证企业能长期发展下去。市场竞争是产品质量、技术服务和价格等诸多要素的竞争,并且最终通过品牌竞争来实现。细节设计的实质是设计资源的高效整合与精细化管理,是创新设计与节约理念的有效执行。 

 

二、工业设计细节与产品文化 

设计在产业社会中是不可或缺的,当技术取得进步,为生产和交流提供出新的可能性的时候,设计总会担当起探索最佳答案的角色。 

由于设计中对于产品人文因素的重视,设计活动更加自觉地考虑社会、经济、文化的影响。符号学、行为学等人文学科直接渗透到产品的细节设计中,更强调产品形态的认知作用、象征作用、联想作用和隐喻意义,提升着设计的人文精神与人文价值。随着社会经济的发展,人们开始注重精神上的满足,细节设计则可以针对这些个性思维来加以创新,因此,细节设计必将越来越体现出其重要性和实用性,尤其是在工业设计中更为突出。 

同时,随着市场经济的推进和城市工业化步伐的加快,产品同质化现象将是一种难以避免的社会经济现象。美国国际营销大师菲利普·科特勒一针见血地指出:“面对竞争激烈的市场,一个公司必须努力寻找能使它的产品产生差异化的特定方法,以赢得竞争优势。”品牌产品文化作为实施品牌差异化的一种策略,对突显品牌个性、拉近品牌与消费者的距离、增进消费者对品牌的好感度和联想等方面都有着十分显著的作用。 

细节设计从设计的角度来理解,就是设计资源的精细化整合和细节创新与能源的节约和循环利用。换句话说,就是以精胜多、少用多产,即在设计的每个环节做足、做细、做精,从而达到有效利用和节约设计资源。细节设计的内容包括造型、功能及文化。同时细节设计又蕴含着人文理念与经济价值这两个元素。 经过大量研究调查发现:1.好的细节设计可提升产品竞争力,提高产品附加值。在产品设计的成熟阶段进行细节设计和自主创新是增强产品竞争力、打造自主品牌形象、获得巨大经济利益的有效手段。2.细节设计可以改变一代产品,提升产品层次。这是因为品牌的档次差距,往往是从细节设计上体现出来的。3.细节设计可以让产品更人性化,进而更贴近人的情感要求。人的情感是细腻的,设计师应该用同样细腻的心灵去关注人性,才能以饱含人道主义精神的细节设计去触动人性。4.细节设计在高科技手段的影响下,给产品设计带来了更多的设计创意。科技的飞速发展,开阔了人们的视野,也使设计师的设计水平取得了较大的提高,以往处于概念和想象中的设计思维,在科技手段下得以实现。5.细节设计能给消费者带来更多的舒适感和精神享受。当人们的物质文明达到一定水平时,就会追求相应的精神文明,而细节设计则可以考虑到并尽量满足人们的这种心理,给使用者一种精神上的享受。

三、工业设计中细节设计与品牌成败 

格式塔心理学是20世纪初德国的一个心理学派,这一理论与设计息息相关。格式塔是德语的译音,即整体。认为整体是由局部构成,某一整体式样中各个不同要素的局部表象看上去究竟是什么样子,主要是取决于这一要素在整体中所处的位置和起的作用。 

细节作为局部存在于工业产品的设计中,有着自己的任务,起着重要的作用。一个产品的设计,是细节(即局部)构成整体。若干的细节有着不同的元素,包括功能的、审美的、文化的、概念的、心理的等。多种元素有各自在设计中的任务和语义,又相互发生关系,生成产品的整体语义和品牌文化。 

细节设计对产品的成败起着至关重要甚至是决定性的作用。任何产品都是由若干个零部件组合起来的,而很多时候一个零部件的设计不同,或许就会影响到产品的使用寿命和安全系数。如果说技术与营销是建立我国自主品牌缺少的两门“内功”,那么,工业设计与细节设计就是“中国制造”缺少的两门“外功”。 由此可以看出,细节设计的好坏是决定着品牌成败的关键之一。 

1.成功的细节设计能给品牌带来意想不到的成功 

好的品牌产品离不开诸多细节的重点整合与创新:在外形细节上可以吸引消费者,在功能细节上又能满足人机工程学的需求。 

2.失败的细节设计不仅浪费资源和时间,还可能会影响企业未来的市场竞争 

若想打动人心、赢得市场顾客,在细节上多下功夫是很有必要的。当前,在我们强调企业技术创新和提升营销能力的同时,要给予工业设计与细节充分的关注。 

3.细节设计提高品牌的核心竞争力 

在产品的价格、质量和功能都类似的情况下,设计成了唯一影响消费者选择的因素,当细节设计在产品的竞争中占了优势,那么消费者就将选择优秀的产品。因此各大企业之间在产品、技术、成本、设备、工艺等方面的差异越来越小,在某种层面上,企业正越来越注重细节上的竞争——结构巧妙、用材讲究、工艺精湛、环保理念、功能创新、时尚色彩、外型美观。只有注重了这些细节上的设计,才能在当今激烈的市场竞争中提升产品竞争力及产品附加值,并能使一代产品提升到更高的层次。同时,注重细节上的设计可以让产品更具人性化,更贴近人的情感需求,给消费者带来更多的舒适感和精神享受;进而在高科技手段的影响下,给产品设计带来更多的设计创意。也只有这样,企业才能在品牌效应的角逐中立于不败之地;我国的自主品牌才能在全国乃至全世界立于不败之地,将“made in china”推向世界各地! 

未来国际市场竞争的主要形式将是品牌的竞争,对于品牌经营的企业,将产品作为品牌的重要组成部分,品牌产品的造型设计必须符合品牌战略。品牌产品造型的优劣将成为企业在市场竞争中出奇制胜的决定因素,特别是国际市场竞争已日趋激烈的今天,企业有没有建立自己的品牌战略、有没有自己的品牌以及品牌产品造型到底如何已变得十分重要。 

构建和谐、节约型社会,实现可持续发展的循环经济是当代新的战略目标。对品牌、产品、服务等诸多因素进行细节再设计,是在日趋激烈的国际竞争中提高民族品牌的国际形象、提升产品竞争力的利器。 

注释: 

①许喜华.工业设计概论[m].北京:北京理工大学出版社,2008. 

②夏征农.辞海[m].上海:上海辞书出版社,1998. 

篇6

1964年比利时布鲁格斯工业设计教育研讨会,对工业设计界定为:“工业设计是一种创造,它的目的在于决定产品的正式品质。所谓正式品质,除了产品外形和表面特点外,更重要的是决定产品的结构和功能的关系,以获得一种使生产者和消费者都能满意的整体。”从该定义可看出工业设计与消费者的关联性,尤其体现在工业设计的目的是“以获得一种使生产者和消费者都能满意的整体” 。而这种双满意的整体效果,就是现代工业设计所期待的最佳状态。因此也可以这样说:“工业设计就是提升消费者满意度(Customer Satisfaction Index,简称CSI)”。

一、CSI是现代设计的根本

1.现代设计的理念是策划“产消共益体”的实现

“产消共益体”是指生产者、设计师和消费者(顾客)建立牢固的合作关系,依据双赢原则,生产者和设计师才有市场占有率。CS中的消费者不仅是生产者和设计者产品的消费对象,而且也是生产者和设计者在整个经营活动中最为重要的合作伙伴。因此,生产者和设计师在经营活动中,要十分注意与消费者进行情感沟通,时刻了解消费者对产品和服务的满意程度,而且要对消费者的需求和意见应具有快速的反应机制,随时检查和校验生产者和设计师的服务体系,保障“消费者满意度”的效用。运用CS战略的思想精华,来指导生产者和设计师共创“产消共益体”是现代设计理念的根本。

2.CSI是现代设计的依据

现代设计应该依据CSI数据库,并根据CSI导向工业设计。CSI采集的指标一般包括五个方面(如图1)。

CS研究虽然是从管理和营销的理论基础上产生和发展起来的,但CS战略决不仅仅是一种单纯的营销模式,而且它也决不应该只停留在营销的层面上。它更多的是和工业设计及其管理相关联,从理念满意、行为满意、视听满意、产品满意和服务满意,无不带有设计的烙印和痕迹,因此说对于CS的研究与其是从营销的角度来研究,还不如说是从工业设计的角度以及设计管理的角度更为贴切,因此说消费者满意度是现代设计的依据。

二、顾客驱动型设计研究

研究和分析顾客满意度指数并最终对它进行测评,其目的就是要把顾客满意战略引入到企业组织中来并进行实施,即建立顾客驱动型的企业组织。对于顾客驱动型组织来说,顾客是企业组织设计和实施设计管理的首要对象,顾客满意是设计和设计管理追求的最大目标。

1.顾客驱动型组织设计方法

顾客驱动型企业强调以顾客为关注焦点是非常值得和极其重要的。以顾客为关注焦点无疑也是一个新产品设计可以得到实现其设计收益的关键方面,关于新产品和现有产品的整个产品战略应该培养强烈的以顾客为关注焦点的观念和设计方法。因为任何产品或服务的最终顾客往往是最具雄辩力和影响力的评论者,因此,一种基于顾客满意的产品设计方法便产生了:

启动―定义(Definition)―顾客(Customer)―概念(Conception)―设计(Design)―实现(Identify)―移交

这种方法简称为DCCDI方法。具体的实施过程如图2所示。

2.顾客驱动型组织中的顾客反馈信息系统

研究顾客和顾客满意的目的是为了获得更多的顾客信息,并把对顾客信息的统计分析结果反馈给企业的设计团队和设计管理者,从而设计并生产出符合顾客需求和期望的、高质量的产品来,为企业赢得最大化的利润。图3描述了应用顾客反馈信息的系统。

如果将从顾客处获得的信息与组织当前政策变动的信息整合起来,那么相似的过程可以在更高的水平上实施。

图3 顾客信息反馈系统

三、结语

顾客满意度是市场经济的产物,它已经成为全面衡量产品质量和服务的重要水准,从质量管理的角度看,顾客满意早已是质量管理的终点,众多的组织追求顾客满意,既是组织生存发展的需要,又是以人为本思想在组织中的具体体现。通过顾客驱动型组织的设计方法及顾客反馈信息系统的研究,将会极大促进企业或组织内部顾客满意战略的实施。

参考文献:

[1]李彬彬主编:设计心理学[M]. 北京:中国轻工业出版社,2003

篇7

由于现代工业设计起源于欧美,国内的设计教育基本上沿用西方原有的体系和观念。在国内接受了严格的西方式的设计教育之后,凭借着潜意识中隐藏的大国文化自尊感,我试图在设计教学和实践中寻找一条秉承本土文化价值的设计方法体系和哲学观念,以真正使设计服务于国人之需求。这也正是我没有前往欧美,而选择澳洲作为博士研究目的国的原因所在。

澳大利亚是在建立容忍互让、兼容并收、文化多样的社会方面最成功的国家之一,土著人的文化传统、不列颠的殖民历史、来自世界各地移民的价值观在这里都得到了保持。在澳大利亚许多城市的闹市区,随处可见的既有源于西方当代思潮的行为艺术表演,也有土著音乐家激情演奏的“迪吉里杜管”(Didgeridoo)。一次,当我在多元文化节上听到两个年轻人利用现代电子乐器与“迪吉里杜管”合奏出独特而美妙的旋律时,我似乎找到了中国本土文化如何在垒球化语境中发扬与传承的途径。

澳洲文化的多元性就像那里的土著艺术家绘画一样色彩斑斓而纯洁,她所包容的既有原生态文化的狂野感性,也有现代文明的逻辑理性;它不同于欧洲大陆自工业革命以来无尚推崇的一元文化价值体系。因此这里的设计与艺术呈现出博大的包容性和多元性。在澳洲,对于自然生态的保护与对于不同文化的尊重形成了独特的哲学价值体系,这恰恰是人类社会可持续发展的基础,同样是设计学科发展的未来方向。在这样的文化与学术环境中进行设计研究赋予我思想深处一个全新的视野和角度,正是由于澳大利亚处于东西方文化的临界点上,其多元化的设计教学与研究体系更有利于我从多样的视角对中国当下和未来的设计创新之路进行审视与探索;有助于探索具有中国文化特点的设计研究、教学、实践体系。

澳洲和煦的阳光下所孕育的闲静与惬意为深邃的学术思辨提供了哲思的语境,她让人的心灵从喧嚣的生活中沉静下来,去探究表象之下的本质和追寻自身文化的根基。在圆满完成学业之际,我不禁又回想起几年来留学澳洲的历历场景:研究工作室里的彻夜苦读,国际会议上的激烈讨论,校园草坪上的羽毛球比赛,黄金海岸边的草地野餐,还有这里独特的橄榄球和板球等体育项目,这些都将永久定格在我人生的记忆中。

在我十几年的求学与职业生涯中,获得过无数的奖项,但在我看来,荣获“国家优秀自费留学生奖学金”是所有这些荣誉当中份量最重的一个。她承载了太多的内涵与荣耀,将会对我今后的职业生涯与人生历程起到至关重要的影响。这个荣誉不仅仅是我个人多年来不懈努力的结晶,是几年来旅澳求学生活所有辛酸与喜悦经历的总结,更体现了国家对于一个普通海外学子所取得成就的充分肯定与莫大鼓励,承载着祖国对于众多留学人员的关爱与嘉勉。

篇8

设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的创造性活动,它包含于一切人造物品的形成过程当中。目前被广泛采用的工业设计定义是国际工业设计协会联合会(I C S I D)在1980年的巴黎年会上为工业设计下的修正定义:“就批量生产的工业产品而言,凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格,叫做工业设计。”工业设计的性质决定了它是一门覆盖面很广的交叉融汇的科学,涉足了众多学科的研究领域,犹如工业社会的粘合剂,使原本孤立的学科诸如:物理、化学、生物学、市场学、美学、人体工程学、社会学、心理学、哲学等,彼此联系、相互交融,结成有机的统一体,实现了客观地揭示自然规律的科学与主观、能动地进行创造活动的艺术的再度联手。

一、工业设计的发展

工业设计真正为人们所认识和发挥作用是在工业革命爆发之后,以工业化大批量生产为条件发展起来的。当时大量工业产品粗制滥造,已严重影响了人们的日常生活,工业设计作为改变当时状况的必然手段登上了历史的舞台。传统的工业设计是指对以工业手段生产的产品所进行的规划与设计,使之与使用的人之间取得最佳匹配的创造性活动。

工业设计经历了工艺美术运动、新艺术运动等。二战后,为了追寻包豪斯早期的理想主义、德国建立了乌尔姆设计学院(Hochschule Gestaltungat Ulm),重申“艺术与科学结合”的主张。这所学院最大的贡献是系统设计和设计院校同企业挂钩。 lwkoo.cn 毕业论文

可以说,从德国开始现代设计以来.第一次有可能把理想的功能主义完令在工业生产上体现出来。美国的设计体系与欧洲设计体系是泾渭分明的。欧洲的设计先由理念切入,然后有明确的设计目标。美国则是做完设计之后才加以总结,与欧洲弥漫着社会民主气息的设计完全不同。美国的设计起源于商业,加之没有社会意识形态为依据,曾经一度跟着市场走。美国虽然缺乏社会思辨,却是非常注重实用并且十分强大的经济动物,它以雄厚的经济实力兼收并蓄、容纳各种积极因素,令自己的设计很快就取得了领先的地位。北欧人认为设计是他们生活的组成部分,美国人以之为赚钱的工具,日本人则认为设计是民族生存的手段。日本的设计从20世纪50年代开始起步,以其特有的民族性格使自己的设计变得十分强大。日本人是世界上最好的学生,他们能对国外有益的知识进行广泛的学习,并融会贯通,最终成为己用。同时,日本民族的团体精神很强,使企业内部的力量比较容易得以完全集中。日本的传统中有两个因素使它的设计没走弯路:一个是少而精的简约风格,另一个是在生活中他们形成了以榻榻米为标准的模数体系,这令他们很快就接受了从德国引入的模数概念。空间狭小使日本民族喜爱小型化、标准化、多功能化的产品,这恰恰符合国际市场的需求,是日本的设计达到了空前繁荣的阶段。转贴于 二、现代工业设计

进入20世纪90年代后,各行业之间的界限产生模糊。这个现象所受到的最大刺激是设计师遇到问题不能按照产品的类别进行硬性分割。在设计时,他们必须注意设计对象与其它产品之间的关系,必须跨出设计对象的设计范围来考虑问题。如设计杯子,不是单纯地以是否符合人体工程学或以优美的造型为标准,而要考虑它在什么场合使用,要让杯子能与周围的环境相适应。随着设计师考虑的设计范围日趋增大,出现了以品种分类的边缘的模糊化问题,各类学科也有了互相兼容的现象,即学科的交叉化。这是现代设计的重要趋势。

学科交叉化和电脑的冲击对当今的设计是积极因素,它们将促进设计在新的时代面前更快地向好的一面发展。当然,现代设计也存在一些问题。国际主义风格的产品可以批量生产,并且价格低廉,适合广大民众的需求。但它在设计过程中牺牲了民族性、地方性、个性,一心追求共性。现在是工业化向信息化转型的一个过渡阶段,从长远利益来看,产品必须有个性才能在激烈的市场竞争之中占有一席之地。

在设计中,从国家、地区的实际情况出发,把民族审美情绪同现代设计的某些因素结合起来,形成独特的设计体系,是设计的一个发展趋向。后现代主义由建筑设计产生,对严肃的现代设计的负面冲击却是难以估量的。20世纪80年代后期以来,极少主义(Minimalism)从近乎混沌的众多流派中脱颖而出,它较之现代主义表现出更为强烈的感性精神追求,它不仅是一种设计风格,而是一种生活方式,物质享受为中心的价值观被抛弃了,物欲被淡化了。极少主义追求清心寡欲以换取精神上的高雅与富足。这种思想与靠消费支撑起来的资本主义经济秩序是格格不入的。极少主义以极少的直线语言来表现丰富的空间形式。它与“兼收并蓄”的后现代主义仍是水火不相容。工业设计产生以来不变的话题“简洁美”又有了一个新的诠释。

三、中国的工业设计

中国工业设计行业已具有一定规模。设计人员从业者年龄结构呈年轻化,设计机构呈现出多样化的模式,设计对象也比较广泛如政府机构、信息产业、家具制造业、家电业、医疗业、交通工具等。中国的企业家也认识到,工业设计既不是设计师满足自己表现欲望的东西,更不是简单的设计包装,而是能够提升品牌,促进销售,提高消费者满意度的一种必不可少的手段。在设计潮流和设计风格上,中国的工业设计也逐渐与世界接轨,以人为本的设计,绿色设计已经逐渐提上日程。此外结合中国地域特色及民族传统元素的本土化设计也逐步开展起来。但是中国的工业设计发展起步较晚,在新的形势下工业设计已经不能适应当前经济发展的需要,只有大力发展设计教育,推动设计产业化,重视工业设计指导下的技术与管理的重构,才能增强中国工业设计的国际竞争力。

四、结束语

总的来说,在设计形式,设计风格上,多元化的格局已经形成,没有哪一种流派能够一统天下,也没有什么权威去剥夺某些流派存在的权力。理性与感性是天平的两端,它们谁也不能压倒谁而趋向于某种平衡。最近出现在汽车设计上的“新锋锐”风格就将符合空气动力学的流线型与刚挺有力度的“硬线条”结合在一起,实现了感性认识、理性推理的协调,成为造型设计形式的新引导趋势。总之,当今时代多元化的形式之间只有主流和非主流之分。“高科技”转化为“高情感”,“改造自然”转变为“适应自然”才是未来设计的主题。工业设计是不断向前发展的,对人类的生产生活的作用也是越来越重要,会随着人类社会的进步和人类的需要而发展。

参考文献

篇9

1重组知识的综合能力培养中挖掘传统美

学与设计创新的结合从某种意义上讲?综合能力就是将现有知识“重新组合”为新知识的能力?新组合的独特和新颖标志着创新。我们的教育对象将要面对的是一个从学科知识高度分化走向高度综合的社会?国家创新能力的获得是快速的知识共享与持续的新的组合应用的结果。绝大多数创新都是现存知识按照新的方式的组合?是“创新.与“新组合”的结合所谓知识的“重新组合”?就是把原来几种知识联系起来合成为一种综合知识或者把一种知识拆分成几个部分?然后以新的形式将这些部分重新联系起来?成为具有新特征、新功能、新内容的知识。课程学习中的知识重组通常包括三种不同的层次:一是将某学科课程内部的知识进行重组?二是将不同学科课程的知识进行重组?三是将学科课程所包容的知识与课程未能包容的知识进行重组.三种层次的重组?后一个比前一个要求更高。课程教学可从第一层次入手?希望学生最终能够做到跨学和跨出课程规定的内容去自学?把进入现代社会所必须了解和掌握的所有知识重新组合?融会贯通?运用这种“重组”的知识解决复杂的问题?从而内化为创新精神和创新能力。在这一点的研究上可以以中国传统美学研究与现代工业设计创新结合。联想集团在02 60年IDEA中获两项金牌?在随后的社论中?评论家分析到中国消费者需要的不一定是世界名牌设计?而是符合中国消费者的产品设计。在设计心理上的迎合就成为了我们设计教育的一个重要课题。从这点上分析中国传统造型研究与现代工业设计创新结合也有他的时代要求。其实?我们所处的是一个高度现代化、信息化的社会?新材料、新技术的不断涌现使我们目不暇接?随之而来的新思想、新观念、以及国外的各种艺术思潮的涌人对中国的传统文化艺术带来了前所未有的冲击?在这种局面下?我们面对着一个如何认识传统造型艺术与现代设计的关系的问题?也就是在我们的现代设计中对传统造型艺术何去何从的问题。完全背离传统显然是不可取的?对西方现代艺术纯粹的模仿、简单的挪用将使我们的艺术丧失民族个性?而对传统继承是必要的?也是必然的?任何新事物的产生都是建立在传统的基础之上的?中国的现代设计艺术要走出一条自己的路子?必然是建立在中国的传统基础之上的。对传统的继承是必然的?而我们该如何继承呢?新的观念与思维式的导入为我们重新审视传统文化观念提供了更多的思考维度,而新技术新材料的出现也为我们传统造型的再设计提供了更多样的可能性。只要我们把握住“神”与“意”,最终会寻找出属于我们自己的新“形”象的。

2用文化去欣赏艺术

在整个艺术美学的研究过程中,我们始终遵循着一个原理去分析不同国家地域的艺术美。这就是用这个国家地域的文化思想去理解分析其多种多样的艺术类型。马克思认识的美:(l)从本质论讲,美是主观的,即美是人的社会意识。(2)从源论讲,美是客观的,即美源自于一种客观存在的审美价值,这种审美价值即客体与主体的统一(3) 从中介论讲,美是客观与主观的统一,即客观对象的审美价值符合人作为审美主体的审美观念,人作为审美主体就给予客观对象以美这样由衷的审美判断、审美评价,美,这是人人都知道的,但是对于美的看法,并不是所有的人都相同的。同是一个东西,有的人会认为美,有的人却认为不美;甚至于同一个人,他对美的看法在生活过程中也会发生变化,原先认为美的,后来会认为不美;原先认为不美的,后来会认为美。所以美是物在人的主观中的反映,是一种观念。

3引发中国情韵的思考

各个国家、各个民族由于其文化传统的影响,对设计的理解重点也有所不同,日本的设计对色彩、造型极为敏感,在设计观念上,有明显见出东方文化的意味。设计风格含蓄大方。欧洲诸国如芬兰、荷兰、丹麦、瑞典、挪威等。设计风格则君然不同。其设计在观念上追求功能主义、理想主义、在新式上讲究简洁、明快,喜欢用几何图形等。

在产品造型中受西方的影响很正常,但是要有自己的东西,就和文化一样,继承和吸收才是体现一个时代特征的具有民族性的东西,现在中国的设计师只有向国外吸收,而没有自己作为东方文化特征的沉淀,但是只是元素的拼凑结果却是可笑的,所以从以前的经典形象中提炼一点造型特征是可以的,但问题是怎么消化,怎么和现在的审美趣味结合起来,中国是个欣赏抽象美的国家,但却不是机械感的那种抽象,现在有一些中国味的设计,只是形似,而不是神似。那只是一些元素的运用才会有这样的结果。有些日本的设计还是比较能够体现他们的文化,特别是一些器皿的形态和材质,但是他们的指导设计的哲学却是中国的老庄思想。欧洲自有他们的一套哲学体系,设计其实是受这种哲学思想影响的,哲学思想影响价值观而价值观影响人的审美观,所以我觉得东方人和西方人的审美观之所以不一样原因就是我们有着不同的哲学。”

4东方情韵创造现代设计

设计界的人士目前非常关注我国2008年奥运会的相关设计,从会徽到吉祥物,都体现着我国的传统文化。设计师韩美林先生被称为福娃爸爸。韩美林的绘画和雕塑作品,以动物和人物为主,把写实、夸张、抽象、写意、工笔、印象等诸手法的东方、西方艺术巧妙地融为一体。

篇10

 

0.前 言

新世纪以来,随着计算机图像学,人工智能、计算机网络、信息处理、机械设计和制造等技术的告诉发展,虚拟现实技术在工业实际中的应用越来越多,已经成为工业设计各个阶段不可缺少的工具。虚拟现实技术的广发应用是现代工业实际走向更全面的数字化,是设计部门与企业管理、工程设计与市场营销等产品开发的主要部门之间的交流变得更加容易,不记打打缩短了企业产品开发的时间,而且也为其产品的宣传、销售赢得了先机,为企业在竞争中取胜添加了筹码,加快了企业发展的步伐。

1.虚拟现实的定义

虚拟现实(Virtual Reality,简称VR)是一种计算机界面技术。从本质上讲,虚拟现实就是一种先进的计算机用户接口,它通过给用户同时提供诸如视觉、听觉、触觉等各种直观、自然的实时感知交互工具,最大限度地方便用户操作,提高整个系统的效率。根据VR应用的对象不同,VR的作用可以表现为不同的形式,如将设计概念或方案可视化和可操作化,以方便设计评价和优化;实现逼真的遥现场效果等。

2. 虚拟现实技术在工业设计各个阶段中的应用

(1)虚拟现实技术在需求分析阶段中的应用

通过结合虚拟现实技术的Web页面进行市场调查,可以激发被访问者的兴趣,所得到的信息更丰富,更准确,并且有针对性,这样在产品设计之前可以真正了解市场的需求情况。同时可以利用给予Web的虚拟设计环境把产品的特点和功能尽可能展示给用户,并通过用户的反馈信息获得的个性化需求信息,这有助于设计出符合大批量定制原则的合理的产品结构。。

(2)虚拟现实技术在概念设计中的应用

在概念设计中运用虚拟现实技术,可以将体验设计思想更好地融于其中,也就是更多关注产品使用者感受,而非产品本身。在不同的虚拟环境中,让他们亲自体验修改模型的感受;利用触摸屏来选择产品的造型、色彩、装饰风格等许多可选部件,在渲染和生成十分逼真的三维模型时,充分感受自己所喜爱的产品在虚拟环境中的“真实”情况。甚至还可以根据用户的建议,邀请专家和部分用户一起对模型提出修改意见,观察设计和修改过程,直至大多数人满意为止。

(3)虚拟现实技术在详细设计中的应用

详细设计是概念设计之后的一个重要阶段,包括零件详细设计、工艺详细设计和可制造装配性详细分析等,其中可制造装配性详细分析尤为重要。。在进行复杂产品结构设计时,通过虚拟像是技术可以直观地进行装配分析,避免可能出现的干涉和其他不合理问题,及虚拟装配。

(4)虚拟制造

虚拟现实技术为制造模拟带来了真正的虚拟制造环境,通过虚拟知道可以发现制造中潜在的问题,进而在产品实际生产前就采取预防措施,达到产品一次性制造成功的目标,从而降低成本,缩短产品开发奏起,增强产品的竞争力。

虚拟制造系统基本上不消耗资源和能源,也不生产实际的产品,而是运用计算机迷你现实中产品进行产品设计、开发与制造过程,它的运用将会对未来制造业的发展产生极大的推动作用。。

(5)虚拟评价和测试

在虚拟工业设计中不可忽略的一环是虚拟产品进行评价和测试。虚拟评价技术主要是在方针的基础上,对产品运行状态与性能进行虚拟条件下的评价,从中获得修改的依据,降低修改和生产的成本。

3.结束语

正如其它新兴科学技术一样,虚拟现实技术也是许多相关学科领域交叉、集成的产物。它的研究内容涉及到人工智能、计算机科学、电子学、传感器、计算机图形学、智能控制、心理学等。我们必须清醒地认识到,虽然这个领域的技术潜力是巨大的,应用前景也是很广阔的,但仍存在着许多尚未解决的理论问题和尚未克服的技术障碍。客观而论,目前虚拟现实技术所取得的成就,绝大部分还仅仅限于扩展了计算机的接口能力,仅仅是刚刚开始涉及到人的感知系统和肌肉系统与计算机的结合作用问题,还根本未涉及“人在实践中得到的感觉信息是怎样在人的大脑中存储和加工处理成为人对客观世界的认识”这一重要过程。只有当真正开始涉及并找到对这些问题的技术实现途径时,人和信息处理系统间的隔阂才有可能被彻底的克服了。我们期待这有朝一日,虚拟现实系统成为一种对多维信息处理的强大系统,成为人进行思维和创造的助手和对人们已有的概念进行深化和获取新概念的有力工具。

参考文献:

[1]张立群. 计算机辅助工业设计[M]. 上海:上海人民出版社,2003

篇11

工业设计是针对于人的设计,是为了满足人们在生理、安全、归属、尊严、认知、审美、自我实现的需要,是一种从生理角度进行设计的过程。这种过程需要一种视觉上的引导,也就是本论文所指的视觉特性。同时,工业设计中的视觉特性也是对人的心理感受的研究,就是所谓的视觉心理。视觉特性是从科学的角度对人机系统的设计和使用的研究,其中包括多方面的内容:视觉时间特性、视觉光谱特性等。这些要素在工业设计中是值得思考和研究的问题,但它们却往往被设计者们所忽视。我认为这是不足取的。下面的时间、颜色(光谱)两点主要问题的探讨,来引起大家在产品设计中对视觉特性的重视。视觉时间特性就是一种变化和更替。

时间不停的转动,人们的视线也在不断改变。人的眼睛的注意力是有局限性的,人很难长时间的注视同一个物体,好像人们总是对新事物有更大的兴趣。从工业发展的历史就可以证明:19世纪中期的工业革命是工业发展的开端;由于低劣的工业产品随后而出现了工艺美术运动,在某种意义上说这便是工业设计的开端;19世纪末20世纪初在整个欧洲和美国开展的新艺术运动完全放弃了传统的风格;装饰派艺术和包豪斯奠定了早期工业设计的基础,直到现在的各种风格的并立。工业的发展史印证了变化这一显著的特征,只有不断的改变才能跟上时代的发展,这种设计风格的变更从本质上说是一种心理的更替。人们不同的心理感受造就了不同的设计风格,工业设计的发展其实就是社会发展的缩影。德国包豪斯是设计风格的领导者,他带领了世界设计的发展;同时其他国家的设计也形成了自己的风格。如荷兰的风格派,俄国的解构主义;30年代的流线型风格又一次带动了设计的发展。一种设计风格不久就被新的设计风格所代替,不断的推陈出新其实就是为了迎合人们的好奇心。这其实也是给从事设计行动的人们一个使命,那就是创新。创新是推动设计继续向前发展的动力,是设计的精髓。设计能够推动工业的发展,并且创造出额外的效益。同类产品往往由于设计的不同而出现了高低之分,国内产品与国外产品在国内的销售状况便证明了这一点。现代工业生产已经注意到了设计的重要性,并且将设计融入到了生产之中。这给了设计者们发挥才能的余地。

视觉颜色特性即是光颜色的感受性,他是工业设计重要的组成部分,同时也是好设计的必备特性之一。宇宙空间充满波长不同的电磁波。波长380毫微米到780毫微米的电磁波,能激发人眼感光细胞的活动,使人视觉的是因刺激物。能引起光觉得电磁波成为可见光。可见光具有波长于振幅两个基本特性,波长域颜色相联系,光波振幅与人眼的明度或亮度感觉相联系。电磁波能量越大,振幅越强,人感到光越明亮。人眼在不同可见光谱作用是产生颜色感觉。从心理的角度来说,不同的颜色会产生不同的感受。例如,红色会使人感到温暖,蓝色则会使人感到寒冷。对颜色的感觉也有其文化背景的影响。例如,黄色在西方被视为邪恶的象征,而在东方则被认为是尊贵的象征。同一种颜色,会有如此大的反差,是由于东西方文化差异而造成的。颜色具有着指示的作用,信号灯是用灯光传递信息的视觉显示器,他在工矿企业和交通运输中得到广泛应用。设置信号灯的目的主要是为了向人们指示某种状态。例如在马路交叉路口设置红、绿信号灯,红灯示意前进有危险,不能通行,绿灯示意前进无危险,可以通行。信号灯大多用颜色进行编码。一般红灯多用来表示报警,告急和危险,黄灯用以提示人们注意,绿灯、蓝灯示意开通、安全、允许等。这对于我们在设计中体现产品的特性有着重要的指导作用。工业设计中颜色是一个重要的特性,颜色中富含着情感,使产品中拥有了生命。现代人张扬个性,追求与众不同,他们对颜色也是情有独钟。往往用颜色来代表自己的性格,像蓝色代表着睿智和冷静;红色代表着热情和开朗;白色代表着纯洁;黑色代表着神秘等等。这都证明了颜色在设计中的重要性。因此,颜色特性是产品设计中不可或缺的一个部分。

以上的研究和探讨既是对设计的分析又是对人的心理分析,在工业设计方面有着指导和辅助的作用。它们有助于体现以人为中心,即以人为本的特征,充分表现出机器—设计—人的关系。我们可以以汽车为例来说明视觉特性的重要性。汽车设计中一个重要的环节就是外观设计。流线型、金属的光泽、漂亮的颜色、这些都是好车的标志。当一辆新车摆在你的面前时,外形是汽车最吸引人的部分,要经过多条的流程,是工艺最复杂的部分,同时也是设计成为最高的部分。汽车外壳那光滑的表面和闪亮的光泽,尺寸和材质相互结合所产生的视觉冲击;具有时尚感的车型,反映了时间特性中创新的重要性;高雅的颜色,反映了颜色特性中色彩合理搭配所产生的美感。它体现了产品设计视觉特性中时间和颜色两大特性,更深入的证明了视觉特性对工业设计的指导作用。因此,以汽车作为探讨产品设计视觉特性的例子最具代表性。

总之,产品设计中的视觉特性包含了设计众多方面的内容,对设计有重要的指导作用。视觉特性包含的内容是物质物理方面的特性,但研究的方向却是从心理角度对设计的探讨。视觉特性是“以人为本”设计思路的根本和指导,它更能体现出人作为设计出发点的目标。因此,我们要深入的了解工业设计,就要对产品设计的视觉特性有足够的了解。我从两个方面对视觉特性的论述,只是为了说明视觉特性在工业设计中的重要性,使视觉特性在产品设计中发挥更大的作用。

篇12

论文摘要:工业设计教学应把好意识关创意关造型关科学关人文关实践关和结业关优化课程体系提高教学质量

随着工业设计教育的发展.在设计人才培养目标与力一式上.传统的教育教学模式已小能适应形势的需要。在工业设计专业教育教学中应把握循序浙进的7个问题.以此对形成相关的课程体系与构建学科平台。

第一意识关。建立与构建一个设计意识平台.是工业设计教育中最核心的问题.是最为重要的一道关.是贯穿于整个设计教育的一条主线。设计意识是一种动态的设计思维.它包含了洞察事物本质的能力和想象力以及解决问题的正确思维习惯。对于进入工业设计领域即将从事设计工作.尤其是进行产品设计的人员来说.树立他们的专业意识(设计意识)就显得尤为重要。什么是工业设计.在设计教育中将要学什么、怎么学、以及学了后能十什么等。这些良好的设计意识平台构建.为学生了解设计世界。自主学习、施展艺术构想开创了广阔空问。囚此.在设计教育中.适时的开设设计概论、工业设计史等系列课程、讲座.加强对学生进行专业意识的引导与培养.加强同外界的交流与合作.通过在国内外有影响的工业设计专家和知名人士开办学术讲座,介绍本专业学科的发展趋势与学科前沿动态、信息和资讯。专业意识的培养是一个较为漫长的过程.要牵长期的探索与实践。在设计教育教学中应将专业意识的培养作为长期的目标和任务.并贯穿于教育过程的始终。

第二.创意关。一个国家需要有创新的机制一个民族需要有创新的思想与能力。作为一名工业设计师史要有异于常人的创新意识和创意思维。一件产品.如果小能最大限度地满足消费者求新求变的心理.将无法受到消费者的认可与青睐.也就难以为市场所接受.小能实现其增加附加值的设计目的。从这一点上说.创意是设计的灵魂。创意的关键又在于“创新”.它来源于创新意识和创意思维教学上应一而有意识地培养学生的想象力、强化学生的形象思维能力.而淡化其过于严谨的逻辑思维能力.另一力一而则要博采众长.从前人的问接经验和现实生活中汲取养分.做到“举一反二”、“无中生有”

第二.造烈关“造烈”是工业设计特别是设计的最H_观和最H_接的载体。工业设计最初在我国的出现与普及时和和被称作“工业美术造烈设计”.并日_在很长的一段时问内都在沿用。可见造烈对工业设计的重要程度。一项设计.无论它的功能如何先进.内部构造如们精细.选用材料如们科学合理.它都将通过产品自身的形态体现出来.长短、力一圆、厚薄等基本体量以及配色力一案始终是消费者对该产品的第一印象.消费者是否接受该产品则很大程度上取决于这第一印象.囚此.作为设计师.最初的创意也是以具体的产品造烈(形态)为依托.逐步完善其设计的。工业造烈设计与 一般设计的区别就在于设计最初的观念中就要体现出求美的意向。工业设计.首先要看产品造烈的款式是否新颖。本专业是艺术与技术相结合的学科.缺少艺术灵性.最终很难创造出新颖的设计学生形态创造能力需尽早在学校里培养。

培养学生基本“手头功夫”的设计索描(速写)、设计色彩、效果图(草图)、构成术等课程就构成了工业设计专业学生在造烈学习阶段的课程体系。如何掌握与运用这些技能.是摆在教师而前的首要课题造烈能力的培养一般可以通过以下途径来达到:一是临摹.通过对前人优秀作品的分析、理解与学习.掌握相应的规律和技术;二是写生.通过对实物、产品进行写生.提高对结构、形态、色彩、比例等的分析与应用能力;二是设计创作.造烈的主要目的并小在于能将现成的事物通过 一定手段与方法表达出来.而在于设计、创作设计创作能综合考察学生对形态、结构、色彩比例的把握.体现一定的应用能力和创造力。

良好造烈能力的培养与造烈习惯的养成.在于平时要养成“二多”、“二勤”的好习惯.即“多看、多想、多练”和与之相对应的“眼勤、脑勤、手勤”.其中“多看、多想”比“多练”史为重要。须知平时的观察与思考对设计至关重要.如果我们仅把技术训练作为造烈练习的唯一目的.那么培养出来的学生充其量也就是“工具”而已。

第四.科学关。工业设计要求以科学的思考和艺术的陶冶为基础.对学生进行创造力培养的综合训练。美国最著名的设计大师Raymond I}c}ewy有一名名言:“当我能够把美学的感觉与我的工程技术基础结合起来的时候一个小平儿的时刻必将到来。”当代科学家.诺贝尔奖获得者李政道博士在我l玉l召开“科学与艺术展览”开幕式上所作的“科学与艺术”的专题发言中曾指出:“科学和艺术是小可分割的.它们的关系是智慧和情感的二元性密切关联的。伟大艺术的美学鉴赏和伟大科学观念的理解都需要智慧.但是随后的感受升华和情感又是分小开的……艺术和科学事实上是一个硬币的两而.源于人类活动最高尚的部分.共同基础是人类的创造力.它们追求的目标都是真理的普遍性、永恒性和富有意识。”

现代工业设计相对于最初的“造烈设计”而言.已经发生了质的飞跃.它把物化的工程技术与文化、环境、美学、市场等设计要索结合起来.协调产品及其系统与人(使用者、消费者)的关系.协调人一机一环境的关系.涉及到人机工程学、心理学、生理学、力学、材料科学等范畴。设计师在完成设计力一案时应充分考虑产品的实用性、宜人性和消费者的接受程度。同时应考虑产品的结构、力学与周边环境的融洽程度以及用材、涂饰工艺、色彩等力一而的个性特征。

第I t..人文关。工业设计广泛涉及到人文科学领域。哲学、人类学、文化学、民族学、艺术、语言学、心理学、宗教、历史等人文学科都在小同程度上与工业设计相关。它们向工业设计的渗透.正在产生的设计文化学、设计哲学、设计心理学、设计符号学.行为心理学、生态伦理学、技术伦理学等对工业设计有着较大的影响。从设计哲学的视野看来.工业设计的实质是设计人自身的生存与发展力一式.而小仅是设计物。正确的设计思想应是通过物的设计体现出人的力量、人的本质、人的生存力一式。

工业设计的目的.是通过物的创造满足人类自身对物的各种需要.这与文化的目的小谋而合:“文化就是人类为了以一定的方式来满足自身需要而进行的创造性活动。”可以预见.末来的工业设计的竟争将在很大程度上取决于文化的竟争。

在整个工业设计教学中.我们应鼓励学生在学好本专业的课程的同时.选修技术创新与知识产权保护、创造工程学、创造学原理、中外经典音乐作品欣赏、中国美术欣赏、中国传统文化、文学鉴赏等公共选修课.以充实自己的人文索养.增强设计的后劲。

第六.实践关。实践是工业设计专业小可或缺的重要组成部分建立在“纯理论”基础上的“纸上淡兵”和“效果图”的设计无疑难以解决产品创新的实际需要。这实际上就对设计教育学提出了一个关于如何处理理论与实践关系的课题目前国内设计教育普遍存在“重理论.轻实践”的现象.片而强调课堂理论教学的系统性、完整性.而忽视实践教学。出现这种现象有其深刻现实客观原囚一力一而.工业设计专业师资紧缺.专业实践教学人员队伍也严重缺乏,难以保证实践教学的质量。另一力一而.“实践课”的界定也存在许多误卜_.如将“实践课”完全与理论课划清界线.而导致理论教学小管实践.实践教学撇开理论.相与_脱节囚此我们应从以下几个力一而下大力气改革实践教学

一是构建与专业培养要求相适应的科学、规范的实践教学体系

二是加强校企合作.扩大实践教学的内容与领域使学生能H_接从企业中得到实践经验,补充课堂教学的小足.同时增强“实战意识”.体会真实市场的“残酷性”而企业则可以充分享用学生(包括指导教师)所带来的丰富而充满活力的创意。

友情链接