包装设计发展论文范文

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二、可持续性发展的生态环保包装设计策略定位，是现代以至未来包装设计发展的潮流和趋势

经济的发展是一把双刃剑，在人类获得丰富的物质和精神享受的同时，也给人类的生存环境带来严重的隐患。如环境污染、不可再生资源的缺乏等。现在，人们开始意识到各种包装废弃物对大气、水源、土壤等造成的污染，并且包装物所造成的污染也有其自身的特殊性。在商品化社会，只要有人类活动的地方，包装就伴随商品散布到各处，所以污染面广。包装材料由于使用寿命短、使用量大、废弃后难以降解，固体废弃物量大并难以集中，对城市环境和人体造成严重危害，是最早引起公众关注的产品。据统计，中国每年生产的包装制品有70%在使用后被抛弃，在一些大城市垃圾中塑料类废弃物比例已达到和超过发达国家的水平。生态环境的可持续发展是21世纪人类面临的最迫切的课题，也是现代设计多元化时期包装设计面临的新挑战。现代包装设计从生态环境的可持续发展角度出发，通过设计创造一种无污染、有利于人类健康、有利于人类生存繁衍的生态环境。另外，在包装材料的选用方面应尽量使用可回收材料和再生的材料，增加材料的循环利用，节约全球资源。如我们常见的啤酒、饮料、酱油、醋等包装采用的玻璃瓶是可以反复使用的可回收材料。我国民间传统的粽子包装、荷叶包装、贝壳包装，以及现代酒鬼酒采用天然麻织物包在陶器外面，然后用草绳捆扎来传递出产品百年陈酿、历史悠久的特性，这些都能体现出绿色包装设计的文化内涵。三、在多元化发展的同时保持本民族设计特色的风格定位，是今后包装设计发展的必由之路

随着与国际经济环境的日益接轨，我国商品包装迎来了前所未有的机遇，同时也面临着更加严峻的挑战。经济与文化上的优势使欧洲在世界经济产业链中处于高端市场，可以不断地输出高附加值的设计、研发产品来进入第三世界国家以获利。我国的包装设计也不断受到来自西方发达国家的冲击，在包装设计中，如果我们片面强调与国际接轨，追求国际化共性而忽视本土文化，那么肯定不利于我国包装事业的持续、健康、稳定发展。包装作为一种文化现象，同艺术作品一样，也应当属于它的时代与民族，应当充分张扬自己的民族特色。我国是一个有着悠久文化历史的文明古国，民族化的东西很多，民族气息浓厚且个性化强，如果能充分发掘我国的民族文化遗产，除了吸收国外的先进设计理念与科学技术外，继承和发展我国传统艺术风格，探索本土文化的内涵，形成自己的设计风格必将大幅度推动我国商品包装设计的发展与进步。

结语

现代设计多元化发展的大趋势为包装设计的发展提供了广阔的空间，科技的不断进步为现代包装设计的发展提供了强大的技术后盾，人类日益增长的物质和精神文化需求以及生存环境、思维方式的转变是包装设计不断创新的动力。我国是世界上最大的发展中国家，拥有着世界上最大的包装消费市场，如何把握时代的脉搏，适应瞬息万变的市场，把我国从包装大国变成包装强国，这是每一个包装设计师肩负的沉重而又艰巨的历史使命。

参考文献：

[1]徐晓玲.包装设计中的人性化关怀.中国包装[J].2003.3

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二、可持续发展对包装行业的影响

可持续发展这个概念涉及了多个领域，如：经济领域、文化领域以及社会领域等。其目标就是不仅要满足当展的需求，还要保护后代人的生存发展机会。因此可持续发展的原则是坚持以人为中心。在传统的产品设计中，仅仅考虑到消费者的各种需求，却忽视了设计对环境的影响。但是在可持续发展的背景下，设计师已经开始在传统设计中融入了可持续设计，并且也在设计中考虑到该设计对环境的影响。如果该设计对环境的影响是非常大的，那么就要进行适当的调整。当前经济的快速发展严重影响着人类的生存环境，因此设计师有义务去保护自然环境。对于设计师来说，其自身应该具备可持续发展意识。只有将可持续发展理念运用到包装设计领域中，才可以推动包装设计行业的可持续发展。在包装设计过程中，设计师要充分考虑到以下几点：包装材料能否被多次利用、包装材料的运用是否符合环保的要求等，通过这样做不仅可以推动包装行业的健康发展，还可以推动经济、环境、社会这三者之间的协调发展。

三、在新形势下包装设计的理念

第一，突出个性化。一些商家为了能够提高产品的销售量，他们往往希望可以设计出独一无二的外包装，通过这些与众不同的外包装来激发消费者的购买欲望。因此在设计过程中，设计师要具备人性化的设计理念，增加产品的销售量。第二，绿色设计。绿色设计要求设计师在设计过程中要充分考虑到设计材料的环保性，由此来吸引消费者的眼球。当该产品使用完之后，消费者可以循环利用外包装，这会让消费者感到物有所值。第三，满足消费者的需求。设计师所设计出来的作品不仅要满足消费者的物质需求，还要满足消费者的精神需求。因此设计师在设计外包装的时候，要注重非物质特征。设计产品中的非物质特征不仅可以将设计师的设计理念展现出来，还可以将设计师的审美取向展现出来。

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包装是一门融自然科学和社会科学于一体的交叉学科。作为艺术和技术的结合，包装起着保护产品，方便储运，宣传商品，树立品牌的作用，包含了科学、艺术、材料、经济、心理、市场等众多要素。

现代包装艺术追求个性语言，其从属性与独创性在追求完美和协调的过程中寻求着独特的艺术欣赏魅力。要做到包装的美观、个性，好的设计构思尤为重要。设计可以提升产品的档次，提高商品的价值。富有人性化的产品容易使人产生情感上的共鸣，能给人以美好的艺术享受和心理、生理的满足与快乐。

笔者以为，可从包装设计的内容元素入手对此加以分析：

（1）包装材料。从自然经济时期竹、藤、茎、叶等天然材料到瓦楞纸、金属软管、聚乙烯等新型材料，包装材料不断推陈出新，现今已进入复合材料新时代。种类繁多的包装材料让我们在选择上必须要注重产品的自身属性和市场内涵。

（2）包装造型与结构。包装造型种类多样市场营销学论文，有盒类、袋类、瓶类、罐类等。结构可分为：便携式、易开式、开窗式、组合式等。随着时代的进步，人们对包装外观所体现的审美情趣提出了更高的要求，而适用、方便和美观始终是设计的出发点和最终目的。

（3）包装视觉传达设计。包装的视觉传达设计是指针对产品特性，通过运用文字、图形、色彩、标志等元素，创造出特色鲜明的产品形象的过程。任何优秀的包装视觉传达设计无不是经历了缜密、成熟的设计构想后，才在审美意境和艺术风格上取得成功的。

包装之美贵在设计，设计之美贵在创新，而民族化创新是包装设计发展的必然趋势。设计大师韩美林说：“艺术要达到世界水平，就必须依靠民族传统加上现代意识”。诚然，民族传统的应用绝非只是对民族文化形式的直接搬套，现代意识的贯彻亦非国际主义风格的简单移植。我们应从博大精深的传统文化中吸收其“形、色、气韵”的内涵，同时，融汇包含了西方现代意识的新技术、新工艺，并在此基础上寻找属于自身的设计创新思路免费论文下载。这也在本质上符合了世界文化多元化的潮流。

十数年来，我国包装作品在国际上屡屡斩获“世界之星”、“亚洲之星”之类大奖，业界为人称道的新作也不断涌现，其中绝大多数都是吸收了传统文化的精华并加之成功演绎的典范。我们不妨从设计要素的材料、造型、结构、图形、字体、色彩等方面逐一加以分析。

（1）材料。国人自古就赋予了“包扎”以“礼”的内涵，选用陶瓷、叶草等作为包装材料。这不仅是防腐、消毒等的功能需要，更是传统文化的呈现，给人以浓郁的民族气息。传统酒类有其自身的本土属性，具有民族指代的丰富特质，因此，配以充满自然纹理和乡土气息的材料无疑是其包装的上上之选。如“ 酒鬼酒” 以捻结的麻绳和缝缀的麻袋为外包装，其质朴的陶罐盛酒器与压凸、烫色的水纹纸的组合，更给人以古朴浑厚、天人合一的审美感受。

（2）造型和结构。我国传统容器形式多样，它们大都造型饱满、敦厚、富有张力。这源于中国传统审美中追求圆满、完整、具有包容力的民族心理。在包装设计的创新过程中市场营销学论文，我们可广泛借鉴民族建筑、家具、生活用品中具有国际共同认知的设计要素，创造出别致的造型和科学的结构。在包装设计中不乏佳作。

如，国内设计师根据川西出土的殷商时期三星堆青铜器制作的酒包装容器。其主体以三星堆人头像造型为瓶身，古朴大方。外突的双眼，飞扬的两耳，清晰的口鼻构成了其特有的造型装饰效果。加之包装外盒结构上采用了匠心独运的开合式展示，这些都使得其整体效果辉煌夺目，不同凡响，充分体现了一种极具民族风格和民族气魄的美。

水井坊白酒包装设计是民族化创新的又一佳作。其内凸的六面表现出古井台的意境，寓意好水酿好酒，传达了佳酿的信息。同时，古井台台基则采用了传统的木门结构把纸质外盒和木质基座有机地结合在一起，此创意体现了中国式的高贵与威严，彰显品质。

（3）图形。我国传统文化源远流长，是一个蕴藏着种类繁多、各具特色的装饰图案的图形宝藏。它包含了国画、雕刻、剪纸、刺绣等工艺品以及大量在戏剧、服饰、脸谱、纺织印染等物品上寓意深刻、吉祥喜庆的图案。它们装饰手法丰富，追求圆满、完整、对称和稳重，极具装饰美感，深受人们的喜爱。对于它们在包装设计中的应用，我们不能满足于照搬或删减，而是要赋予其现今的审美标准和技术手段。比如将图案的某些元素进行重构和转化，将某些图形的象征意义加以引申和拓展，做好二次设计工作。

茶叶作为一种极具民族性的商品，其自身属性使传统图形这类表现语言较之其它更能起到以一当十的效果。如“茶枕工坊”系列包装，采用简洁独特的云纹、印章、如意等传统文化符号，结合以点、线、面的设计手法，烘托出其淡雅、飘逸的茶文化底蕴。这种对传统图形“以物传情”的合理应用市场营销学论文，减少了设计的商业气息，提升了文化意境，增添了时代的亲和力。

月饼包装是另一类典型的民族设计，其风格植根于传统又不断推陈出新。秋韵丽影系列包装是极具古典意蕴的作品，其素材主体选自金陵十二钗的形象。通过对图形的重构和篆刻质感的层次演绎，包装的个性得到了淋漓尽致的诠释，突显出民族化包装商品的文化品位与无穷魅力。

（4）字体。汉字是独特的象形艺术，是极具本土化特征的一种表现形式。汉字在包装中的运用是民族化精神形象与情感气质的彰显。书法与篆刻是汉字的外延展现，如与西方的“构成”手法糅合往往能收到很好的视觉传达效果。

普洱茶包装把汉字宋体笔画打散，大小不一，粗细不等地满版罗列，这种民族文化的创新演绎形式给人以耳目一新的感觉。标题采用虚实相映的手法呈现出书法字体的品牌名称，同时，篆刻印章的构成与书法字体相映生辉，起到了点缀、活跃画面的功能。汉字本身具备的形象美在这里已成为民族化创新的一种形式特征，准确、明晰的地体现了产品的内涵和地域文化特色。

贵府特醇酒系列包装则以青花瓷纹为底，衬托出产地的悠悠古韵免费论文下载。瓶标处施以蓝色字符，似古瓷拓片。而正中以印章艺术形式书写的贵府名称，其书体意态美的不规则性和渗透性与产品整体的严谨性巧妙而又奇特地结合在一起，显示出非凡的视觉力度，折射出深厚的民族文化内涵和现代设计意识。

（5）色彩。有道是，远看色彩近看花。消费者对产品包装的第一印象就是色彩。无论是朴素与浓艳还是大俗与大雅，在包装的民族创新中都拥有一席之地。民族色彩在感性化的基础上有着丰富文化寓意和信念。比如在我国的传统习惯中，红色象征吉祥、喜庆和富贵，它在民间习俗和礼仪交往中运用最多。又如皇家追求富贵和华丽，其色彩的运用多以金、银、黄、红为主色市场营销学论文，一些与宫廷题材相关的包装色彩上大多采用黄、金色调。

汉帝茅台酒包装为突出“帝王国酒”的尊贵品质，就运用了金光爵杯、玉玺盒盖，飞龙雕刻，双轴诏书等元素加以设计。其中，箔纸的亮金、印章的朱红、软绸的明黄对情调渲染构成了特有的节奏感和韵律美。色彩在此呈现出强烈的艺术感染力和鲜明的文化特征。

采芝斋糖果包装系列的主色调是暖色。大面积明快的橙红色构成了商品特有的色彩基调，并利用补色和无彩色的隔离调和使品牌名称更加醒目，加之苏州传统文化中丝绸、工艺元素等的共同演绎，形成了其典雅美观，富有文化品味的食品包装设计。这里民族色彩以潜在的暗示和视觉的魅力吸引并打动了消费者。

任何艺术都是审美判断的结果，都是美的创造。对于包装设计来说，通过创新可使产品保持旺盛的生命力和市场占有率。而创新融入民族元素之后必能更好的获取打动审美对象的艺术之美，拥有可持续发展的勃勃生机。我国包装设计的创新，应汲取时代设计理念的精华，融合中华民族的文化特色，在兼具广阔国际视角和中国文化特色的同时，体现时代精神的特征。对于设计师来说，包装设计的民族化创新必将是永无止境的追求。

参考文献

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1 鄂东土特产包装文化背景

鄂东是一个区域概念，山川毓秀，人杰地灵，名优特色土产品比比皆是，具有浓郁的乡土风情，哺育了一代又一代勤劳朴实的鄂东人民。中国经济的腾飞和发展给鄂东土特产发展带来了新的机遇和挑战，将土特产品牌推向更广阔的市场，已成为很多设计师关注的课题。根据鄂东地域特色，发掘新的闪光点，做一些新的尝试，最后加以提炼，是写这篇论文的本意。鄂东地区物产丰富，在旅游资源、矿产资源、文化资源、农业资源等方面都具有独特之处，经济发展速度一直领先湖北省。但是对土特产包装设计重视程度不高，品牌意识不强，目前对鄂东旅游、矿产开发、东坡文化等方面研究的课题比较多，在鄂东文化的基础研究土特产包装的论文还是很少。研究鄂东土特产包装设计，对提升当地土特产的经济和文化价值具有积极作用，对其他地区土文化在包装设计上的应用也具有借鉴作用。

鄂东地区是一块神奇的土地，从地域上讲，素有“楚尾吴头”或“吴头楚尾”之称，从民俗民情上讲，有“五水蛮”的不雅之号，而今则有“红色土地”、“将军县”、“教授县”的美誉。鄂东地区的文化资源丰厚，让人惊叹不已。湖北省的简称是鄂，通常指河南以南，安徽以西，江西以北，以及湖北武汉孝感等市以东的地区，一般是指黄冈、黄石鄂州三市。坐落于大别山的黄冈，生物资源种类极为丰富，是华中地区保存较为完整的物种资源库。鄂州在古铜镜、武昌鱼的原产地，是当地重点发展的产业，佛教文化也是历史悠久，湖泊多，是湖北渔业经济的一颗明珠。黄石市地理位置优越，工业基础雄厚，在长江港口贸易经济方面近几年突飞猛进。黄石素有“青铜古都”、“钢铁摇篮”、“水泥之乡”、“服装新城”的美誉。

2 鄂东土特产包装设计现状

现以湖北黄冈的土特产市的土特产包装为例。虽然种类很多，深受本地百姓的喜爱。美中不足的是包装很不上档次，或者包装不恰当，与商品性质不符，颜色几乎都差不多，腌制食品也差不多，没有进行专业的包装设计，虽然在某些包装的文字上标出了是土特产，但是仍然觉得档次不高，与这些知名的特产格格不入，对现代化的消费市场好像总觉得缺少吸引力。不难发现，由于市政府等职能部门开始重视土特产的品牌，已经开发出一些特色品牌。像“红安大布”的盒装结合了红安本土的红色文化，而且融入了现代纺织材料和技术，一方面提升了产品的包装品位与附加值；另一方面也提高了本产品的销售量和销售范围。又如鱼面包装从过去的简单包装发展到现在的礼品包装，实现质的跨越。再说土特产的包装，也是大不如意。本来“蕲春四宝（蕲蛇、蕲龟、蕲竹、蕲艾）”是驰名中外的，确没有打出品牌形成一定的规模。红安花生，也是非常有名的土特产，可是包装却显得既廉价又没品位，实在无法打动消费者，也难以在竞争激烈的市场上立足。土特产品特点就是“土”，很多厂家虽然都抓住了这个特点，当时确没有很好的设计，在包装方面不是过高就过低，档次不一，特别是规模不大的企业，只注重“包”，在外在形态上很随意，没有品牌推广意识。例如，鄂州的武昌鱼从商标到礼盒设计，已经有很成熟的品牌意识；而有些产品只是简单的包装，只是用一个塑料袋包装起来，对于不了解这个产品的消费者来说是很难激起消费兴趣的。土特产必须有明显的标志，来体现地域特色。就目前的发展情况来看，鄂东土特产的包装设计风格呈多样化的发展趋势，大同小异的情况随处可见，缺乏了本身产品的特色。

3 鄂东土特产包装设计发展趋势

据相关的土特产行业专家分析，土特产在经历了近10年的磨练，正以超速的势头在众多的特色食品中独树一帜，引起了众多厂家的投资兴趣。但是土特产在伴随着高速发展的同时也出现了很多缺陷。那么，什么样的方法去专业提高这个产业的综合素质，发掘本地产品潜在的品质，触动土特产产业的蓬勃发展吗？集中优势资源、打造知名度、加入网络营销、坚持绿色环保的路线。土特产行业只有在保持本身的发展特色和优势，加强电子商务市场扩展，形成集约化大规模的产业化运营，才能使土特产行业蒸蒸日上！土特产品牌形象的推广关系到产品未来的发展方向，应该由粗放型向集约型转变，提炼出特色，才能让消费者从心里真正认同你。土特产品牌口号要求简洁、单纯、易于传播，并能吸引消费者真正的购买欲望。无论是直接制作产品广告，还是通过参与社会公益活动而间接地推出产品广告，都要支付一定的报酬。采取何种形式，选择何种广告媒体，其费用支出的费用都不一样，企业应该量力而行。切实可行的措施是依据企业自身的财力来合理安排产品广告活动，选择适当的广告媒体，恰当的广告时间等。如果产品广告的目标公众仅指部分群体如妇女和儿童，就没有必要在广播或电视的黄金时间做一些宣传。产品广告还可以根据企业自身实力自行选择使用单个广告媒体或多个广告媒体。

通过电子商务平台可以购买到既新鲜又符合时令的土特产，“产品包邮，又新鲜又快速真的感觉方便极了。”，这是时下消费者普遍的观念。网络目前是较成熟的销售方式有其独特的优势。它不仅为买卖双方搭建了一个新桥梁，让商家和顾客即使相隔很远的地方也能轻松完成交易，也让大家在电脑旁边就能浏览天下商品。尤其是在近几年来，随着电子商务管理的不断成熟，相关法律的日益完善，让目前电子商务越来越成熟。另外，就从数据看来，网民数量在急剧增加，而网上购物的网民群体已经突破一亿多了，并且还在呈上升趋势，这也为鄂东土特产网上销售带来了一个很大的机遇，而且这些人群用于网上购物的金额也在逐年增加，每年电商节消费额逐年攀升。总的来说，都为鄂东土特产网商扩展的这种新型销售方式提供了一个广阔的前景。网站数量多，查找便捷。例如，中国特产网、东北特产网和陕西特产网等，是我国采用最新的现代化手段进行农业信息化的重要起步。电子商务平台市场潜力大，有利于开展鄂东土特产商品的网络销售。目前我国网民数量世界第一，网购消费金额每年达几千亿，而大多数消费者对地方特色产品又非常喜爱，所以土特产品在网上销售前景极其广阔，让人期待。

4 结语

鄂东土特产包装设计道路任重道远，产品的开发要结合地域特色，包装更要关注消费者的需要，销售策略应该注重品牌特色。鄂东土特产资源丰富，涵盖种植、工艺品、畜牧、水产等多个方面，其中已有多个产品已经迈出了国门，深受海内外消费者的喜爱，但是仍有优秀土特产有待深入开发，这需要我们政府部门积极发掘和推广，需要致力于民间文化传播的专家研究，更需要优秀的包装设计师提炼本土文化元素来进行设计。

参考文献：

[1] 李鸿明.试论企业品牌形象设计战略意识[J].大众文艺学术版，2010（11）.

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检 索：.cn

中图分类号：TB482 文献标志码： A 文章编号：1008-2832（2015）03-0039-03

Study on the Revolution and Development of Functional Morphology for Package Designing in the E-Business Mode

YU Fang（Art and Design College， Tianjin Normal University， Tianjin 300387，China）

Abstract ：Recently， the E-business industry in China growths fast. More and more peoples adapt or even rely on this new consumption mode of shopping online. The package designing in 21st century is in deeper evolution of the network socialization and informatization. And the designing thought will also be changed after the evolution of values by information society integrated economy and consuming online. The paper will reexamine the functions， characteristics， and its development trends of the packing design. On this basis， the paper also studied the adaptive designing for E-business consumption mode. These studying would play an important role on saving costs， increasing added value of products， expanding consumers’ experiences， and so forth.

Key words ：E-business； package design； functional morphology； evolution and expansion

Internet ：.cn

一、电子商物模式发展的现状综述

随着电商模式的爆发，给人们的生活方式带来了很多的转变， 更多的人们越来越适应甚至依赖网络购物这一新兴的消费模式。从21世纪10年代开始，电商模式在各类商品销售渠道中的市场份额成指数增长，年交易额保持在万亿水平，2011年网络电子商务交易5.8万亿， 2012年达到8.1万亿， 2013年电子商务已达到10.5万亿，零售甚至达到其中的10%―20%。尤为引人瞩目2013年的“双十一”，阿里巴巴的当日交易额突破了300亿元大关。由此带来的产业结构及运营模式的颠覆更是在国内和国际上掀起了巨大的波澜。可以预见，电商模式对整体产业的根本性变革正由表及里的持续发生着，这不但会影响到产业、结构、商品，同时对商品的各种辅产业发生连锁反应。而在商品的销售、推广、流通中必不可少的包装领域，这种影响也将不容小觑。 21世纪的包装设计正处于网络社会与信息时代的再度演变之中，包装设计理念亦将随着信息社会一体化和线上消费的价值观念的变化而变化，我们有必要在新的历史环境下，重新审视包装设计的功能、特点和它的发展趋势。研究适应当今消费模式的包装设计，这对于节省企业成本，增加企业产品附加值，拓展消费者体验等各个方面有其重要的作用。

二、电子商务消费模式下的包装设计功能的变革与拓展

（一）包装设计的保护功能的变化与拓展

包装对商品的保护功能是包装产生的根本初衷之一，是包装设计的基本功能，也是包装设计的核心。保护功能使得商品在运输、仓储、销售过程中能够有效的保证产品的完好性。传统的销售方式和商品配送方式大多是采用集中运输，统一配送，集合仓储和零售上架的系列模式，对单一零售物品的保护功能较为忽视，零售产品的安全系数较低，很多易碎品的包装较为依靠外包装的加固方式，而忽略内部固定结构和缓冲结构设计，这种设计方法对于新兴的电商营销模式中零售业的“B2C”模式显然是不适宜的。另一方面，虽然电子商务模式飞速发展，但是也暴露了很多配套环节上的脱节状况，比如说物流的粗暴分拣、野蛮配送等情况，这也提高了包装设计对保护功能的要求。因此，在电商消费模式下注重零售产品合理的内外部结构，增加安全系数是非常重要的。

（二）电子商务模式下包装的运输、仓储功能与电子商务模式的匹配与拓展

在电商模式下，产品的包装设计与现代化物流、仓储的匹配性也是尤为重要的。电商模式下，虽然产品包装的直接投入成本在其整个成本中所占有的比例份额较小，但是包装设计却直接影响着货品的装卸效率，实载率，物流成本率和破损率，这些因素都会造成大量的间接成本，更为重要的是，未经优化的不合理包装设计直接送到消费者手中，必然会降低消费者对于产品的好感度、企业的信任度，这对于一个企业来说甚至是致命的影响。通过研究电商物流和仓储的商品标准化运输特点，参考在运输过程中，仓储和运输运用得最大效率，我们发现，规则的多面体结构最为匹配。比如，在体面设计上，方形比圆型在物流、仓储方面都更加合适，以图1为例，这是一个咖啡的包装，撕开包装的口子后，通过简单的操作就可以让这个包装变身为一个杯子，传统的咖啡杯是圆型的，但是图例将其改变为方形体面，这种方形体面可以通过横向折叠再次完成压缩，实现适合B2C包装的最合理性。同时，包装由可降解材料构成，也不会对环境造成污染。这种设计理念也可以广泛的运用其他系列产品设计中。（图1）

另外，还需要指出是，随着电商的发展，物流滞后的问题也日益突出，为解决物流水平难以适应电子商务发展的现状，各大电商都在加强自己物流网络的建设，着手筹建“智能物流网”，而为了适应智能物流的发展，智能包装的设计的出现也变得尤为重要，比如说二维码的使用，内置芯片的植入，重要产品信息和物流信息的反馈等等，这些都可以被未来的智能包装识别。 高层次的智能包装也必将成为包装设计的发展趋势之一。

（三）电商模式下由于包装设计销售功能的变革与拓展，发展延伸包装设计的新功能

1.电商模式下的包装销售功能的变革与拓展

著名包装设计师萧多皆先生在他的《包装结构设计》一书中写到“包装

是销售任何一种产品所必不可少的，在很多情况下吸引消费者的眼球，并且影响购买的是包装，而不是产品本身”。这深刻地说明了促进销售是包装设计的重要功能之一，在传统的销售渠道中，消费者的购买行为很大程度上依赖于包装设计的引导行为，正因为如此，更多的商家为了追求利益的最大化，一味的强调产品在商场中吸引大众的广告性作用，单纯的停留在包装设计表面的装饰美化阶段，在产品的平面设计包装上下足了工夫，大多试图通过独特、夸张或近似地包装平面设计手法与同类型产品进行竞争，忽视甚至漠视包装的本真设计，无视“以人为本”的设计理念，还有相当一部分企业认为，销售是产品的最后环节，对消费者对于包装与产品的反馈不屑一顾。

而在电商消费模式下，消费者对产品的选择过程、价格谈判、支付购买等一系列行为都是在线上完成的，线上消费这种模式的前提是消费者已经认可了产品本身，包装也已不必再承担“无声的推销员”这一角色，有实验性的问卷调查发现，只有极少数人在网上购物时才会注意到产品包装。由于消费方式的改变，也使得包装设计的重要功能有所转变，包装更重要的作用在于合理优化的产品结构设计、拓展消费者的产品体验，增加产品的附加值从而完成提高企业产品竞争力的作用。

2.包装新功能的发展与延展

21世纪设计发展的趋势是本真设计、非物质化设计，这也是信息社会的特征。商品的包装设计的价值也应该从物质化、利益化的有形设计向人本化、体验化的无形设计转化，更加注重产品自身的人文特征和艺术化表现，突出产品背后的文化与审美价值，通过强调产品包装在消费过程的体验化、互动化来增加商品的附加价值，为良好企业形象的建立奠定基础。

在电商模式下，由于销售功能的弱化，导致了包装设计的深度体验化、完整互动化和审美艺术化等新功能的延展。以图二为例，此设计为T恤的包装设计，设计师通过改变单体结构的方法，让消费者在使用产品的同时，把平时我们丢弃的包装物，通过包装上的示例进行简单的改造，将其变成一个有使用价值的衣架，这就意味着消费者在购买T恤衫的同时，又拥有了一个衣架，增加了产品的附加值。这在无形中，通过包装与消费者的互动，提升了产品与品牌的价值，而本身又没有增加企业的成本。值得一提的是，这种设计理念还包含着循环利用的环保理念，值得倡导。 综实例所述，包装设计“以人为本，以产品为本”的设计理念，必然会使包装设计增加体验、互动和循环利用的新功能并超越销售功能变成包装设计的首要功能之一。 （图2）

3.电子商务模式使得包装的环境保护功能变得更加重要

随着电子商务热潮的涌现，我国的包装产业也获得了广阔的发展空间，市场潜力巨大，但同时也有一些制约问题的出现：近几年来，我国的包装垃圾的快速涌现以每年不可估量的数字递增。各种包装的废弃物所造成的环境污染不可计数。在很多包装设计中，所采用的包装材料，绝大多数为一次性使用，用后即成废物，二次利用率低，资源浪费大，环境污染严重。新型消费模式的出现，使得包装设计的环境保护功能显得尤为重要。

可持续设计的思想是由美国设计理论家维克多・巴巴纳克早在20世纪60年代末提出的，在他的著作《为真实世界而设计》中就曾指出设计师设计作品最大的作用并不是创造商业价值，也不是在包装设计风格上的竞争，而是应该认真考虑有限的地球资源的使用问题，并为保护环境服务，他还提出“是他们创造了各种新的不可分解的垃圾而是我们的环境杂乱不堪，设计师，已经成为了一个危险的种群”。笔者认为，作为一名设计师，我们的职责不仅要为商家负责，为消费者负责，同时，最重要的要为社会负责，具备社会道德责任感。 我们要想做到可持续发展的绿色包装，应该从以下几个方面着手：

（1）减量化包装设计原则，包装设计的结构处理要以产品本身的特点来决定

设计理论家爱德华・丹尼森在《绿色包装设计》 一书中提出，“绿色包装应具有以下的含义：一是实行包装减量化，绿色包装在满足保护、方便、销售等功能的条件下，应是用量最少的适度包装。”欧美等国也都将包装减量化列为发展无害包装的首要措施。但目前，在我国有部分包装生产企业为追求利润最大化 利用现行法规中不够完善的条例和漏洞，将过度包装、奢华包装作为占领市场的手段，这些包装绝大多数在商品投入使用以后，包装材料被任意丢弃，使得包装垃圾成倍增长。为避免这种情况，就要求我们设计师在产品包装设计中，回归到产品本身的基本要求，按照产品本身的特点来决定包装结构，设计出适度可行的包装结构，另外，在结构处理中也应考虑到整体剪裁的思路，尽可能减少包装在制作和使用过程中产生的多余的废料。

（2）低碳化设计原则

设计师在设计作品过程中，在材料的选用、工艺的表现、分类回收的便捷等各个方面采用低碳化设计原则。在材料的选取过程中，应选用可回收降解材料，或二次利用再生材料。在工艺制作方面，应尽量通过优秀的设计表现来吸引受众，尽量减少复杂工艺的特殊表现，比如，可以采用凹凸压印、热烫粘合或缝制组接等方式来处理，尽量不用塑料腹膜处理或胶水粘合、荧光色料等方式。

（3）增加产品的再次利用价值，减少遗弃率。

三、结论

在人们日益依赖网络购物习惯的今天，讨论处于网络社会与信息时代的再度演变之中的包装设计变得尤为重要与紧迫。我们重新审视包装设计的功能、特点和它的发展趋势。研究适应当今电子商务消费模式的包装设计，这对于节省企业成本，增加企业产品附加值，拓展消费者体验等各个方面有其重要的作用。

参考文献：

[1] 爱德华・丹尼森，广裕仁.绿色包装设计[M].上海：上海人民美术出版社，2004.

[2] 尹定邦.设计学概论[M].长沙：湖南科学技术出版社.2004.

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一、研究的意义

我国茶叶在种类上品种比较齐全，同时我国也是全世界茶叶的主要生产国以及茶叶出口国，茶产业在我国国民经济中所占有的比重比较大，随着我国生态茶园以及无公害茶园的建设，使得我国茶叶的绿色化有了很大的进展，但是就当前我国茶叶的包装发展来说，还没有真正跟上绿色化的步伐，这样无疑会使得茶叶绿色化的进程有所放缓，在国际竞争中也就没有多少优势，所以说，对茶叶包装进行绿色化设计是当前时展的要求，也是我国茶叶市场真正走向国际市场的必备条件。

包装设计与老百姓自身的生活密切相关，能够在很大程度上引导百姓消费，据美国的一项调查研究表明，当前有大约百分之六十的受访者表示会在在选购物品的时候依据产品的包装设计做决定，这也能够体现出包装设计在整个茶叶品牌建设过程中所具有的重要作用，包装设计能够体现出品牌的文化以及体现出品牌自身的重要价值。

由于茶叶中主要含有一些抗坏血酸等成分，这样的成分是比较容易被氧化的，继而容易在质量上出现问题，所以说，茶叶的包装设计就应当有较高的要求，相关的设计师在对包装进行设计的时候，应当对茶叶自身的特性进行分析，保护茶叶自身的品质以及功能是茶叶包装设计时应当考虑的说要问题，另外企业在进行茶叶绿色包装的时候应当在包装设计、生产线以及销售等多个环节都应当符合环境保护的相关要求，继而使得企业自身的环保以及绿色形象树立起来，因此，茶叶包装和绿色设计在整个产品形象的塑造以及企业发展过程中所具有的作用十分重要，在对其外包装进行设计的时候应当进行全面的综合性的分析，

因此，通过以上分析以及我国当前的茶叶市场的发展境况可见，对我国茶叶包装与绿色设计进行分析十分有必要。

二、国内外的研究现状

（一）关于茶叶包装设计的研究

张文莲曾经在自己的文章《中国茶文化与现代茶叶包装设计》中提到，茶叶文化在我国有悠久的历史，有着丰富的内涵，其中更包含我国传统文化的精髓，当前茶叶在我国具有典型的文化形象以及文化意义，从茶文化的角度出发对我国的茶叶包装以及绿色设计进行研究，能够使得茶叶自身的价值以及附加值有所提升，继而使得茶叶文化得到进一步的宣传与弘扬。

罗娇在其学术论文《茶叶包装设计发展趋势研究》一文中提出，茶叶有着我国传统文化的意义以及形象，当前的市场经济发展对我国的茶叶包装提出了更高的要求，要求茶叶包装应当想着品牌化以及国际化的方向进一步发展，所以在对其进行包装设计的时候应当将文化作为核心和灵魂，将品牌包装作为策略，使用现代化的方式进行文化以及品牌展现，这样不仅符合时展的审美观点，同时也有助于茶叶市场竞争力的提升。

丁勇在其文章《茶叶包装的基本特性及应用趋势》中提出，当前的包装概念不仅要求选用能够保障茶叶品质的包装材质，顺应当前消费者自身的消费能力，另外还应当在包装的外观设计上要有设计感，体现出茶叶自身的品牌特征，对于茶叶的包装设计来说，其特征具有经济性、装饰性、规范性、品牌性以及科学性，随着近几年的发展，茶叶包装设计也开始出现绿色化的转向也应用趋势，要体现出环保的理念和要求。

高圆在文章《茶叶包装的种类及其评析》中，就当前我国市场上所出现的比较具有竞争力的五种包装设计进行了分类以及介绍，这五种有纸包装、铁罐包装、纸盒包装、塑料包装以及竹编包装等。

美国学者费谢尔和戈登所编著的《小手册大创意――包装设计案例分析》中就茶叶包装的经典案例进行了分析，强调茶叶的标示设计能够产生深远的意义，能对拓展产品营销产生重要的推动作用。

（二）关于绿色设计的应用研究现状

自上世纪七十年代开始，由于受到资源危机以及污染智力的压力，继而出现了绿色革命的相应运动，德国首先出现了环境标志，之后美国日本以及加拿大等地也就开始在包装设计上采用环境标志。

其中在美国的企业界以及产品包装界曾实施了相关标准面对包装进行了相应的寿命周期的评定，对相应的包装企业自身的环境管理制度进行了完善。

当前在一些欧美比较发达的国家，包装材料进行回收以及再次进行利用已经成为常态，美国的一些政府也开始采用相关的法律等强制性的措施来将包装的废弃物回收；在德国，自上世纪九十年代其包装废弃物的回收利用率就应当待到百分之八十；瑞典，有近一半的人愿意为购买具有环保性质的产品而多花费百分之二十的价钱；在日本，很多产品生产商都是在对商品进行包装的时候，都尽量不使用对环境带来污染的原料；法国相关部门也在此方面有明文规定，需要在产品的包装上标有循环利用的字样。

在我国，从改革开放以来，我国的包装工业发展十分迅速，与此同时我国的环保事业也有了很大的发展，得到了我国政府的大力支持，此时对环保的重视程度也在产品的包装上有所体现，但是和国外的绿色包装工业相比，我国的绿色包装发展还不够，尤其是对废弃包装方面进行的处理，都处于一种放任自流的境地，使得我国很多资源都得到浪费，使得环境污染状况也有所加重，对整个包装工业的有序发展带来严重的阻碍和影响。

三、总结及展望

在中国茶叶由来已久，随着茶文化的出现，茶叶包装以及绿色也开始受到越来越多的人的关注，通过对国内外相关文献的整理与分析发现，当前我国的绿色包装依旧存有诸多问题，首先，在我国针对绿色包装还没有确切的已经明晰的概念，尤其是在茶叶的绿色包装设计中依旧没有确切的概念，继而也就很难在全国加以推行，其次，我国茶叶绿色包装的发展出现严重不平衡现状，我国各地在此方面的法规等要求也不尽相同，继而就会对我国绿色茶叶的整体发展状况带来严重的阻碍；再次，我国对茶叶绿色包装方面进行的技术以及资金方面的投入有所欠缺，因此在整个市场中所占据的优势不足，和国外的相关技术相比，这样的一种劣势无疑会使得我国茶叶绿色包装发展受到严重的阻碍，最后，我国当前茶叶绿色包装的消费趋势还不够，有待于进一步开发，当前我国的绿色消费概念还没有形成，消费者很难接受这样一个比较新的概念，因此在茶叶的绿色包装方面还没有足够的市场。

对于将来我国茶叶包装的发展趋势来说，绿色包装设计是我国茶叶包装的基本走势。对于茶叶的包装来说，合理的造型以及结构上的设计是我国茶叶包装在设计过程中所应当考虑的前提以及重要基础，这对于茶叶的周期以及品质会产生重要的影响，换句话说，茶叶的包装在造型上要依据实际情况来定，其包装造型往往是依据茶叶自身的定位以及运输的方式等。

在对茶叶包装进行造型的时候，应当进行合理的设计，因为当前我国的相关法律法规还不够完善，消费者自身所具有的环保意识还比较差，茶叶的生产和制造商也没有足够的社会责任感，这样就会使得茶叶在包装设计上很难遵循绿色设计的理念，容易出现过度设计等一系列问题，因此应当有效利用自然资源，要尽量避免包装设计对茶叶带来的不利影响，另外还应当注意茶叶的包转设计应当有一定的强度和刚度，主要是为了在运输过程中能够保障茶叶自身的品质；茶叶的绿色包装设计主要考虑商品的结构设计，它要求茶叶产品的包装在满足功能性需求的前提下，尽量使包装结构简单化，并且对包装的整个生命周期的环境影响起着关键性的作用，茶叶绿色包装的造型设计取决于产品定位、运输方式和材料选择等因素，包装的造型与结构是互相制约互相联系的，而不同的包装造型对应的材料利用率也是不同的，得体的包装造型可有效减少材料的使用。

在对茶叶进行装潢设计的时候，通过梳理发现未来主要的趋势就是要有明确清晰的定位，尤其是在对外包装进行装潢设计的时候应当遵循相关的标准，在设计的时候还应当做到规范化，注意突出包装的回收标志以及材料的成分。

四、结语

包装的绿色设计是国家生态战略的一个微小节点，但通过对茶叶包装与绿色设计文献综述的探讨和深入研究，不仅有利于激发产品设计师的环保理念，形成设计师对茶产品设计的绿色环保共识，还对茶叶产品业界对包装风格的形成提供借鉴，我们在品茶知味的同时更应该倡导推广绿色环保设计在茶叶包装设计中的应用和推广，使这一绿色设计的理念贯穿设计过程的始终，让人们品茶的同时，又能让消费者感受、感悟到绿色、永续的理念。

【参考文献】

[1]舒祖菊.绿色包装设计理念在茶叶包装设计中的应用[J].中国商贸，2007（15）

[2]张亚伟.谈现代包装设计的发展趋势[J].现代商业，2009（01）

[3]尹杰.茶叶的绿色包装设计[J].艺术教育，2007（15）

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在社会长期的发展历程中，中国文化通过劳动人民长期社会实践的推动和思想家们智慧的提炼与概括，逐渐形成一系列优秀的文化特质，其中，中国传统设计文化也同样在社会变革发展中形成了自身的特点。这些优秀的传统设计文化固然具有文明与文化的一般共性，但由于其是在中国特定的社会历史条件下孕育而成，故而其设计理论常以中国哲学、传统文学、东方史学等形式间接地被表达出来，具有更为鲜明的中国特质，对于中国社会的文明进步和发展，起到了不可替代的推动作用。 

 

一、中国传统图形的基本特征 

 

中国传统图形是一个民族生存与发展的重要特征，主要表现在人类生活需求和审美方面，它伴随着历史的发展与社会前进步伐产生与变革，来源于生活和历史，又是人类社会性、个体性、群体性等方面的文化基础与发展动力，是社会物质生活、精神生活、交际生活以及其他生活浓缩的产物。 

在我国，可以被称为“传统图形”的符号和图形，数量是非常多的。一部视觉史也是一部文化史，同时也是一部历史，科技进步和全球信息化，从某种程度上缩短了时空差，人的想象随着时空概念的变化而延伸，设计也逐步从平面向三维四维延伸，设计中的空间化与科技化为我们展现出丰富的空间图形符号。 

中华民族历经了13个朝代，具有五千年的深厚历史文化载体，中国设计艺术曾一度引领世界风向标，而在传统图形艺术的发展上，中国设计艺术一向具有独特浓郁的东方风格和高度的艺术表现形式，国际各国设计界都为其丰富性、多变性及如诗般的奇思妙想所深深吸引，作为一名中国人则为其成就感到自豪。曾有学者说，“工艺美术是测定民族文化水平的标准，在这里艺术和生活是密切结合的”，而图形则是工艺美术的灵魂，它和生活的脉动息息相关，社会大环境影响艺术的生成，同时艺术反映出当时的社会形态，一个相辅相成的过程，并伴随着现代人们的衣食住行，填充着我们生活的每一个角落，在精神文明与物质文明上，两者相互融合，相得益彰。这些图形在各个时代呈现不同的风貌，历史条件决定了图形的艺术表现形式，但就艺术的精神层面而言却是一脉相承，它们有的精致秀美，有的粗狂雄浑，有的朴素，亦有潇洒，相互交错，相互攀生，为中国文化史增添了一抹亮色。 

翻阅历史我们发现，早在原始社会就有巫术礼仪、自然崇拜、图形记事，使晟早的传统图形得以产生。图形在设计中三种作用是程度不断深化，信息含量更加广泛的过程。图形在设计中起着象征的作用，它与所指涉的对象间无必然或是没在的关系，它是约定成俗的结果，它所指涉的对象以及有关意义的获得，是由长时间多个人的感受所产生的联想集合而来，即社会习俗。正式以图形的潜在象征意义展示在人们面前，它含义表达准确有效而且无可挑剔，而这正是图形由单纯的视觉图像作用经由其内在因果关系具有指示作用，再由长时间多个人对其的感受联想赋予它更广泛的含义，飞跃为象征作用过程的必然结果，也是图形意义不断升级的过程，由此可见，图形为了使设计中具有思想感情的信息更准确有效地传达，需要一个图形不断深化的过程。但如果一味盲目地追求传统图形，是不责任的行为，设计者只有认真了解传统图形与设计的关系，才能合理准确地把图形运用到设计中。 

 

二、中国传统图形在包装视觉设计中的体现 

 

设计文化中的包装设计作为一个重要组成部分，更需要有深厚的文化底蕴为依托，只有这样的包装设计才更具有内涵、更有生命力，这不仅是设计质量的好坏，同时也是一个国家软实力的表现，在世界局势稳定的条件下，各国家间的竞争已从单纯的硬件实力上升为软实力，文化科学的高度直接影响国家在世界上的地位，如今以美国为首的西方世界，尖端的科技、一流的设计理念和众多的设计人才为其争得了设计界的绝对话语权，作为中国，一个曾今的世界文明古国，一个有着曾足以影响世界的国际地位的国家，我们的包装设计如何在全球化语境下建构自己的设计理念，合理运用古老的东方文化，并融合吸收世界其他优秀文化，最终发展为既符合国际化视觉语言，同时又更具有鲜明的中国特色的包装设计，是值得思考的。 

随着当前“视觉文化”设计风潮的到来，使我们处于一个像通货膨胀的‘非常时期’，有人形象地将这个时代称之为“读图时代”，可见视觉因素对人类的影响之大，图片相对于文字具有更直观、更有效、更快速、传播途径更广阔的优势，这决定了视觉文化将不可避免的成为设计主流。在这个时代，图像将压倒文字，图形语言将成为这个时代文化的主流传播方式。图像，已成为人们无法逃避的符号，进而形成我们今天的文化形式。“形象”符号已经超越了“语言”符号，在社会文化生活中占据了核心的地位。使我们不得不承认视觉文化传播时代的到来，挑战总是与机遇并存，视觉文化时代的到来在推翻旧有的实际思想的同时，也为中国的设计师创造了一个机遇。 

对于传统图形在设计中的应用来说，突出视觉效果最大化的艺术表现方式有利于让更多的人了解本民族自己的传统文化。视觉传达设计就是“图形语言化”和“语言化图形”，为了达到信息传达的目标，设计师需要始终不渝地寻找、挖掘并创造出最佳的视觉语言，借以表现传达自我的设计理念和艺术主张。传统图形拥有丰富的符号表现方式和独特的视觉魅力，因为缺乏媒体的关注和传播的渠道而渐离了人们的日常生活。视觉文化时代的到来将给传统图形带来新的机遇，将大众化的文化形态，通过极具冲击力的表现形式，使传统图形的视觉魅力得以充分发挥，用通俗易懂和传播途径广泛的视觉语言，使传统图形更具亲和力和大众性，也在无形中加大了产品的信息传播有效率。视觉语言有超强的艺术感染力，视觉表现可以让不了解传统图形的人们充分认识到传统文化的博大精深和丰富内涵，更加激发了人们对传统文化的浓厚兴趣，传统视觉符号的大众化让人们更容易读懂传统文化。

在现代多层次交叉的信息环境中，创造设计作品的个性化，将各有利于强化视觉冲击力，起到出奇制胜的传达效果，同时它吻合了现代人的文化心理和视觉环境，更加适合于视觉传达的表现。视觉文化传播的全球化，在让我们的传统民族文化受到了外来文化冲击的同时，也为民族文化走出国门创造了机遇。这需要我们在不同文化的交流与传播过程中，坚持作品中视觉文化的独创性与多样性，运用中国传统图形、传统文字和传统色彩，再融汇国际潮流设计理念，不断促进世界文化的交流与传统文化的大发展。 

  　针对处于在视觉文化时代的中国包装设计，提出“在传统 文化精髓与世界先进文化融合中创新”“创新中求发展”的设计观点，就传统文化对中国设计的影响、传统图形在包装设计中的应用、视觉文化时代我们的包装设计发展道路以及我们传统图形的发展所产生的重要意义进行详细系统论述。力图通过对中国传统图形、传统文化、视觉文化的研究，来挖掘包装设计与传统民族文化的内在关系，以及传统文化与世界各个民族优秀文化相融合的可能性与现实性。利用自己民族独具特色的传统文化积极适应国际竞争大潮流，这就要求设计师对传统文化要相当理解，把握传统文化在设计中的作用于意义，把设计过程做到一个去伪存真，不断提炼、不断深化创意的过程。视觉文化时代为传统图形的创新提供了一种崭新的思路，通过视觉表现对传统图形进行创新融合，如对西方传统图形中的现代性视觉元素的合理运用，利用高科技手段进行辅助开发等，更好的为传统图形创新中现代与传统的结合，为传统图形吸收外来优秀文化最终促进自身发展提供良好的基础。 

 

三、中国传统图形的表现意义 

 

通过了解世界文化历史的发展进程，更加深了以中国为代表的东方人的传统文化表现、设计思想与以欧美为主的西方人的文化意识形态、设计思想都有各自独特的源流和特点，两者互不冲突，相映生辉。西方人的文化表现和设计理念，由于其开放的社会环境和民族风气，体现出一种扩散式和分门别类的思维方式和设计思想，带有表现独特个性的特质，在视觉设计作品中充满了现实主义的自由性和个人意识，崇尚个性张扬，不受束缚的思想，西方的设计思维方式是一种理性的分析和归纳总结的方式，具有严谨紧密的科学系统理论依据。其根本目的是求知，因此对所有的问题都要究根求源，都要经过形式上的逻辑思辨来把握，都是发散性思维与跳跃性思维的结合。 

东方人的文化表现和设计理念，由于受传统文化的熏陶和社会大环境的影响，展现出的思维方式和设计思想表现比较集中，更加注重综合思考，带有感悟、神秘性和求同的特质，更加客观，追求事实依据，是一种经验式的直觉把握和直陈式的描述，具有含蓄低调典型的中国人作风，中国人自古崇尚自然，认为宇宙是无限的，人只是宇宙渺小的一部分，但他们并不站在自然的对立面与之对抗衡，而是投身自然，与自然融合为宜，即所谓的“天人合一”。 

 

四、总结 

 

中国传统图形在坚持自身特色的同时一定要进行文化创新，只有通过不断创新传统图形才能获得新的生存与发展空间。视觉文化对于传统图形创新的意义是，为传统图形的创新提供了一种新的思路，通过视觉表现对传统图形进行创新，同时形成系统详细的理念指导，如对西方传统图形中的现代性视觉元素的合理运用，利用高科技手段进行辅助开发等，更好地为传统图形创新中现代与传统的结合，为传统图形吸收外来优秀文化最终促进自身发展提供了巨大机遇。我国视觉文化的传播要想促进产业的进一步发展，一定要转变观念，不断探索学习和借鉴先进国家的发展经验与模式，形成文化体制建设，使视觉文化体制更加健全，加强我国视觉文化产业的竞争力，必须以市场为导向，不断完善产业体制，提高整体科学技术水平，形成结构趋于合理、体系科学完整的视觉文化产业。另外要加快改革我国的文化外贸体制改革与建设，积极鼓励文化产品参与到国际文化交流与市场中去，通过参与不断竞争，强化自身水平，不断进入，锐意进取，积极探索，快速发展。 

 

参考文献 

[1]杭　间，何　洁，靳埭强冲国传统图形与现代视觉设计[m].山东画报出版社2005.5 

[2]罗　虹，葛　凌，黎典明中国民族艺术与文化[m].武汉大学出版社2007.8 

[3]张应杭.中国传统文化概论[m].杭州：浙江大学出版社，2005.4 

[4]张舒予.视觉文化概论[m1江苏人民出版社，2004.3 

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中图分类号：TIM82 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2014）35-0398-02

当今时代经济的飞速发展和科学技术的不断改革创新，以及物质生活水平的逐步提升都让人们开始更为重视对精神生活水平的需求，这一广大前提使得各个产物在商品经济和市场经济下开始看重与用户需求之间的紧密联系。交互设计-----强调人与商品之间交流互动的设计，通过对人的行为习惯和心理动向的分析，了解人们的心理需求和行为特征，以此来设计用户与产品交互时的行为状态。其设计质量评估则以设计的有效性，可用性及情感因素为依据。美国Jennifer Preece等人在《交互设计―超越人机交互》中曾经将交互设计定义为：设计用于支持人们日常工作、生活的交互产品。交互设计也曾经由美国知名心理学家和计算机学家Donald A. Norman在其著作《The Design of Everyday Things》（设计心理学）和《Emotion Design》（情感设计）中进行详明而透彻的理论分析，并基于大量清晰有力的事实根据为交互设计这一概念做出基本定义，使得设计开始越来越倾注于产品的可用性与情感因素之间的联系。

包装设计发展至今，其概念应在保护商品和促进销售等作用之上探索出更深层的意义。尤其是在包装生命周期的初级时段，包装设计策略应以用户的需求和感受为主要前提和目标，而并非把包装作为附属品或是一种主要市场竞争手段而为之。尤其是在当代包装用途不断发展和更新的过程中更不能本着包装为“一次性用品”的想法就将设计做得随意而粗劣。在这个不断开拓创新的时代里，与时俱进不仅是用户的需求，更应该是设计中重要的原则和精神。随着用户对包装的要求不断提升，可见了解用户的需求在包装设计策略中是何等重要。如果包装设计基于用户需求，那我们除了需要保护产品的包装之外还应要求其包装本身能表达出一定的精神功能。就食品包装来说，人们不但能从包装设计中了解商品的基本内容，也能从某种意义上获得一些情感格调，从而产生适当的交互体验。

儿童作为食品市场中庞大的消费群体，其消费力量自然不容小觑。儿童是指0-14岁以感性思维为主的一类人群，他们正在发育的大脑还不足以理性地进行消费，常常因为某个食品包装的奇特造型或鲜亮色彩而刺激产生购买欲望。儿童几乎没有能力去辨别一个商品对自己适合与否，正因如此，设计应该倾注更多的人文关怀，了解儿童的心理感受，让他们在一个安全，舒适且满足的过程中完成交互体验。儿童食品包装设计通过童趣的造型结构，特殊机理材质，不同的色彩搭配等各种必要因素综合而成，并通过各部分相互配合和调节来表达设计师的情感初衷，或表达天真烂漫的趣味感，或体现耐人思考的教育性，或新奇趣味的氛围追求，或提倡绿色环保而给人的思想启迪等，所有的一切形式和状态除了激发孩子食欲之外，还创造了一种轻松愉快的情境和艺术品质，让儿童在交互的过程中受到熏陶和感染。

1. 儿童的基本特征

1.1儿童的消费心理特征

儿童这样一群特殊的消费群体随着社会的进步也越来越有自主行为，在充满着信息化科学技术的今天，孩子们获取各式各样信息知识的方式已经远远超过80年代或90年代。相比之下，如今的孩子对这个世界有着非凡的敏感度和成熟性，在好奇之余他们总能用那看似正常的逻辑去分析事实现状，但由于发育的不完善，儿童跟成人之间确实还存在着一定的差异性。

（1）模仿性。儿童在成长过程中具有思维性的第一步便是模仿，他们会本能的去模仿一切他们感兴趣的事物，他们的心理行为活动和调节分析能力都处于比较低的水平，获得对外界事物的认知取决于周围人们的行为和思想表现。由于儿童极强的模仿性和从众性，导致他们经常看到别的孩子正在吃的食物或看到别的小朋友手里新鲜的食品包装就会要求父母购买相同的物品，从而表现出孩子们与生俱来的攀比和炫耀心理。

（2）求奇性。儿童对一切新鲜、有趣且未知的事物，总是抱着极大的好奇感和想象力，他们会比成人具有更强烈的排斥感和认同感，且对于事物的认识是非常直观的。如果让他们反复接受同样的东西就会失去兴趣。孩子有着爱玩的天性，不喜欢循规蹈矩，对有趣味性的东西感到有吸引力。

（3）不稳定性。儿童的生长发育的不成熟注定了他们的情感上的不稳定性和非理性，他们拥有丰富的喜怒哀乐却也总是复杂多变，对一件事物的持久度和专注度不高且转变很快，特别是在食品的消费上表现出极强的冲动性，什么食品包装引起了他们的好奇，他们便会想去拆开包装吃到里面的食物。儿童在消费过程中的思维一般不具有逻辑性，在选择购买食品的过程中，不会考虑食品的价格，品牌，质量等因素，仅仅是依照食品包装上的图案等交互信息来判断食品的味道，这便要求食品的包装设计要十分符合儿童的审美和认知程度，并以他们的心理角度去契合食品包装内容。

1.2 儿童的认知心理特征

按照儿童心理学家皮亚杰的儿童认知发展理论看，儿童的认知发展可以划分为感觉运动阶段（0-2岁）、前运算阶段（2-7岁）、具体运算阶段（7一11岁）、形式运算阶段（11岁以后）。由于第一阶段儿童的行为和认知还处于形成期，仅依靠感官和动作来学习和理解他们的环境，因此他们还不能成为消费者。基本上从第二阶段开始，儿童能拥有自己的思维能力，能以自我为中心的进行表达需求，并能逐渐获得大量的心理操作能力从而慢慢获得与食品包装的交互行为。特别是到第四阶段，儿童在心理成熟度和认知能力上有了较大的提高，此时的儿童能够进行包括抽象和逻辑推理在内的思维活动。一个儿童食品摆在超市的货架上，儿童基本上只能通过对食品包装的认知去判断食品本身，那么这就要求儿童对包装上的颜色、文字、图案甚至是包装形态和开启方式有基本的认知，并在此基础上进行符合儿童心理特征的食品包装交互设计。

1.3 儿童的行为特征

儿童的行为是在参与食品包装交互过程中的主要方面，但在食品选择和购买中，我们经常会以成人的主观想法去决定儿童的想法，并且让他们来听从我们的决定。其实，我们“强加于”孩子的想法导致我们忽视了儿童自身的发展规律，并且限制了他们行为上的自主性。他们有自己的一套行为习惯，并在不同年龄层次上表现得不同。因此我们要从儿童本身的行为特点出发，尊重他们的行为意愿，根据他们的思维和行为习惯来对食品包装进行设计。

儿童在生长过程中，生理与心理的逐渐成熟，表现出一定的行为习惯特点。在接触食品时，触发儿童的首个交互行为便是拿起和开启食品包装。事实上，儿童从婴幼儿阶段开始，便有了一定的抓握行为和初步的手眼协调的摆弄物体的动作，但是这些动作往往还不够准确和灵活。 在日常生活和教育中，他们会不断的模仿成人的行为来逐步熟练接触物品的动作，并强调“我自己拿”“我自己吃”等自主性的行为。比如当具有熟练操作运用物品的能力的儿童初次拿到食品包装时，常常会因为着急吃到包装内的食物而遇到包装开启困难的情况，于是他们会去寻找尖锐锋利的工具或直接放进嘴里用牙齿来协助开启，或者完全不能自己开启只能寻求家长的帮忙。不管是借助工具还是直接咬开都是既不安全又不卫生的情况，很多时候由于包装的开启过于困难，孩子常常粗暴的撕扯包装导致食物洒落出来，这也使孩子们本来对食品的期望变成了失望，使他们瞬间失去了愉快享用食品的过程，并且还有可能受到家长的批评。因此，就包装开启方式这一方面来说，必须时刻考虑到儿童的行为习惯，食品包装的交互设计需以保护他们的安全和健康为主。

2.儿童食品包装设计中交互信息传达方式

2.1 包装结构的安全易用性

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移动端的普及使信息传播的渠道多元化。与此同时，大众审美水平不断提高，消费者对于平日在电视和移动端所看到的影视广告、商品包装设计的审美要求也越来越高；不仅如此，当下的80后虽年龄趋向成熟，却因长年受社会潮流熏陶，他们也拥有一颗年轻时尚的心，而90和00后更是潮流青春的一代人，这些年轻人更需要好的影像、品牌形象和一定的互动性来刺激审美，进而唤起购买的欲望。因此，影视广告与品牌形象的结合在流通渠道和实际应用中也显示出愈来愈重要的作用。“999罗汉果薄荷糖”系列是华润三九公司新推出的一款产品，许多人对“999”这个名字第一时间想起的是感冒灵颗粒，的确，华润三九感冒灵的产品无论是广告还是产品都扎根人心，也算得上是一个知名企业，而且该公司的感冒灵一直走的都是情感的路线，亲情、友情等都是999感冒灵颗粒的主打路线。现在推出的这款新产品定位为时尚潮流的年轻人，999却沿用了感冒灵颗粒类似的比较传统的包装，在同类产品中难获取消费群体青睐，也难以脱颖而出。因此，本文通过分析“999罗汉果薄荷糖”与该产品的同类型产品的品牌形象与广告现状等，旨在为广告设计创造最大的实用价值。

1同类产品影视广告与其品牌形象的现状

1.1创意从人与产品互动关系出发

每个人接触到一个新物体的时候，都会对此物体做出相应的行为以及后续的反馈，相应的行为包括人体的眼球转动、四肢的触碰以及大脑神经信息的运输；反馈是指包括产品的外形、材料、颜色以及声音等的改变。有的反馈可能触发消费者引起相应的积极作用，而有的反馈则可能触发消极作用，这就是人与产品之间的互动产生的影响。第一，影视广告的创意。有一种外包装是能产生响亮回声的物体，当晃动包装的时候，便会发出声响，利用这种声音的反馈，设计师们把它当作反映年轻人一面的音乐，如嘻哈摇滚等。把晃动盒子发出的声音比作极其有节奏的音乐，搭配上年轻人的青春热血舞蹈，把时尚潮流年轻化的主题最大限度地表现出来。还记得有一个广告利用了该声音的反馈作为创意：一个年轻人在等公交车，拿出糖想吃，发现甩不出糖，他摇晃罐子的声音形成音乐，公交车来之后车上的人听到音乐纷纷站起来跳舞，众人跳舞的场面十分青春有趣。实例证明，从人与产品互动关系出发而得来的创意也不失为一个好创意。第二，品牌形象的创意。同类产品中有口香糖，而口香糖这种产品，食用后可以吹泡泡，但也并不是所有人都能吹出泡泡的，因此有些人成功吹出泡泡的时候会有一种成就感，而且还有一些人把这种行为当作是一种很酷的标志，这种特殊的炫酷“技术”，曾经风靡一时，会这种“技术”的人经常吹泡泡耍酷，不会的人苦加练习，这也在无形中提升了口香糖的销量，而这种耍酷也算是一种反馈，并引起了积极的效果。除了口香糖“吹泡泡”技术以外，还有芭比娃娃，芭比娃娃拥有可变换的发型、衣服，甚至妆容、发饰和眼球都可以变化，丰富的形象变化能够产生不可预想的效果，这种丰富的反馈大大提高了消费者的感官愉悦度，这就是产品的反馈。因此，产品的反馈与消费者之间的互动关系也是影响销量的关键因素。

1.2影视广告与品牌形象的结合

第一，现状。国内有个益达品牌，他们的微电影广告十分出色，通过一对小情侣的相遇、吃醋、吵架、分离等反映益达口香糖的酸甜苦辣，更以那句“饭后嚼两粒，关爱牙齿更关心你”穿引全文。“饭后来两粒”以及“这是你的益达”等广告词，增加了消费者对该品牌的印象。此案例说明了，影视广告和品牌形象密不可分，影视广告能影响企业的品牌形象的宣传和发展。影视广告创意可以从品牌形象入手，有的品牌在产品的附属品上花心思，这对追求时尚的年轻人来说正中他们的口味。例如，某个广告以附属品——糖纸为导火索，牵出一段爱情故事：男主把和女主每次相遇、发生过的故事画在糖纸上面，并把这些糖纸裱装起来，女主看画回忆，十分感动，最后男主出来给女主求婚。其中，优美煽情的音乐更是为此广告增色不少。关于这个附属品，这里还有一案例：荷氏薄荷糖在糖纸上面印上励志语句，这使年轻人在食用薄荷糖的时候就会发现并感到十分有趣。更有人为了集齐所有励志语句，把该薄荷糖都买了个遍，这就促进了荷氏薄荷糖销量的增加。第二，存在问题。时下的薄荷糖类广告，大多缺乏新意，十分粗俗，不能在消费者心中树立很好的品牌形象。再观国内的薄荷糖、口香糖包装，大品牌如绿箭、益达等包装设计都缺乏视觉冲击力，难以勾起消费者的购买欲。一个品牌如果走得长久，设计都会偏向传统的风范，然而若因设计降低了产品的销量，那么企业将难以运营下去，传统便会失去意义。如何把影视广告和品牌形象更好地结合在一起，进而获得更好的宣传效果，是我们当前课题研究的意义所在。

2“999罗汉果薄荷糖”影视广告与品牌形象设计方法

2.1“999罗汉果薄荷糖”影视广告创意设计的方向

华润三九作为一个老品牌，在许多非处方药方面都有出色的销量，而薄荷糖是新产品，想要打开此产品的销路，设计绝不可呆板、单调，要大胆创新，这不仅是为了品牌，也是为了更好地把这个老传统、老牌子传承下去。不仅如此，我们还需要抓住年轻人的关注热点以及潮流动态，懂群体需求的设计才是好的设计。一开始我们定了两个大方向：情感路线和幽默路线。回看同类走情感路线的优秀广告，几乎都是广告时间比较长，情感路线需要有比较长的时间来铺垫基调，然而广告时长只有短短的30秒，这相当有难度，虽然情感路线对观众一直受用，但情感路线很容易走俗，从而缺乏创新，也难以在短时间内给观众留下深刻的印象。为了在短短的30秒时间内尽力抓住观众的心，同时也为了让剧情、声音、画面更加直观，以此给观众留下深刻的印象，经研究讨论，我们决定放弃走情感路线，改而走冷幽默路线。关于幽默手法，国外同类产品有许多走此路线的优秀广告，如Frisk薄荷糖：野外垂钓时候忽遇熊袭，想尽所有办法，最后吃了薄荷糖冷静头脑，给钓上来的大鱼也吃了薄荷糖，大鱼也瞬间清醒跳入水中，随后熊也跟着大鱼而去，顺利脱险。冷幽默总是给人轻松愉快的感觉，这正如薄荷糖给人的感觉，难怪会给人们留下深刻的印象。分析后，我们以此为根基，对“999罗汉果薄荷糖”影视广告的创意设计方向找到了凭依，并以“你的声音，应该被听到！”为主题进行创作。

2.2“999罗汉果薄荷糖”影视广告与品牌形象结合

每个品牌都有不同的品牌形象，所以影视广告也应和品牌形象很好地结合。产品“999罗汉果薄荷糖”用优质薄荷制成，薄荷给消费者的感觉是清凉顺畅的，而刚好，夸张幽默的手法也可以营造一种轻松的效果，我们把冷幽默夸张与薄荷的清凉顺畅作为创意的一环。提起“999”这个名字，想必大家第一时间想起的是999感冒灵颗粒，华润三九其他产品的广告一直走的都是温馨的情感路线，所以我们也延续这一优良传统，用暖色调作为本影视广告的基本色调。

2.3设计的详细思路

我们选择了冷幽默的路线，把“999罗汉果薄荷糖”进行夸张化，把它比作一种具有魔法的东西：当吃下它的时候，嘴巴就会情不自禁地发出声音。我们为此影视广告取名为“声非得已”。同时，我们在片尾显示产品形象的旁边配上主角的幽默小剧场，以此增加青春幽默的效果。剧情设计：在课室里面，主角正在边听音乐边安静自习，他拿起身旁的“999”罗汉果薄荷糖，吃了下去，然后嘴巴情不自禁地跟随耳机里面的音乐发出了声音，然而主角并没有发现异样，而其他正在安静自习的学生为这突如其来的声音而困扰，他们十分苦恼，一名女生轻轻拍了一下她，想以此来提醒主角，主角诧异地摘下耳机，意外发现自己的嘴巴正在不受控制地发出声音来，为了不打扰其他同学，主角用其他东西来捂住自己嘴巴，主角从抽屉里面翻出了苹果、香蕉、胶带等奇奇怪怪的东西，并试图制止自己的嘴巴发出声音，然而这只是徒劳。坐在主角旁边的那名女生对主角的行为感到十分不耐烦，于是女生把书砸向了主角。此时，画面全黑，再次有画面的时候便是男主全身被捆绑在椅子上，嘴里塞着苹果却仍然控制不住发出声音。片尾的画面前景是产品图片，而后面虚化则是主角拿着扫把当成吉他并且愉快地边弹边跳。

2.4设计的执行

首先，在主角人选定位上，我们就定位在追求时尚潮流的年轻人群体，所以我们请了一名爱好潮流、打扮时尚的大学生来出演该角色。其次，有一名男配角饰演的角色是表现被主角情不自禁发出的声音打扰的同学，该角色要求面部表情要十分丰富，我们也请到了一名演技十分好的演员来出演。在服饰方面，我们也要求主角穿着打扮要时尚，以此凸显时尚、年轻、青春的元素。在倒数第二个镜头中，即黑屏后再次出现全身被捆绑的主角，我们在拍摄中根据实际需求，在主角身后的背景加上了一个“静”字，以此反衬出主角的“动”。

3结语

无论科技还是人文都在飞速发展，它们具有同步性，若科技的发展跟不上人文，那么在不久的将来该科技就会被淘汰；同理，若人文跟不上科技的发展，必然也是人类社会的灾难，同时也会制约科技的发展。设计离不开人，好的想法和创意总是有千千万万，但并不是每一个都适用。因此，我们要做好研究和调查，选好最佳路线，发挥好设计的实用价值，这对提高人们的审美素养具有极其重要的作用，同时也是人类文明进步的必然要求。

参考文献：

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视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计，其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。在高校艺术设计课程设置中，视觉传达设计一般是基于平面设计在数字时代的发展而来，课程内容主要包括标志设计、广告设计、包装设计、书籍设计、插画设计、企业形象设计、网页设计等。 目前我国视觉传达设计课程主要沿用了西方“包豪斯”平面设计的教学模式，以西方的理念和审美为基础。但民族文化的国际化是设计发展的必然，在中国的视觉传达教育中，具有民族特色的高校视觉传达设计教育体系仍未完全建立。

高校视觉传达设计课程中汲取与利用中国传统文化的意义

当前我国政治影响力的提升和经济实力的提高，使得我们能够重拾中华民族的文化自信，饱经风霜的传统文化也越来越受到整个社会的重视。政府不断加强对我国文化建设的力度。而传统文化的复兴和西式设计观念的打破迫切需要从教育本源和具有民族文化力量的艺术设计人才来做起。高校视觉传达设计课程中汲取与利用中国传统文化首先可以促进学生对传统文化的深层理解，使得传统文化可以通过视觉传达教学得到传承和发展；同时能够帮助学生从博大精深的传统文化中源源不断地汲取创作营养，丰富设计意识、设计风格，更有利于学生思想品德、设计态度的塑造。为我国未来的专业艺术设计人才真正走向国际，走在行业的前端打下坚实的基础，也促进我国民族设计特色的形成。

高校视觉传达设计课程中渗入中国传统文化的具体措施

1.对教学思想的渗透

教师要加强对传统文化理念的教学引导和渗透，让学生充分认识到传统文化对视觉传达设计的重要性，引导学生在纷繁的现代设计潮流中找到属于本土特色的设计方向，培养学生们对传统文化的兴趣和崇敬。教师也应该充分学习和认识到只有吸纳传统文化为基础的视觉传达设计教育、教学，才能完整地建立起中国艺术设计教育、教学的完整体系。在具体的教学课程中，应先引导学生树立起用本民族语言来建立现代设计风格的学习目标，在这个前提下再进行具体设计课程的学、创作等，就可以把对传统文化吸纳的学习逐渐变为自觉主动的学习。

2.对课程内容设置的渗透

（1）首先在具体专业课程作业练习中结合传统文化命题，设置有关传统艺术或技艺研究、体验的教学内容。比如在《图案设计》、《图形创意》等课程中，让学生做关于传统图案的由来、内涵、形式原理、科研论文等方面的调查，形成图文并茂的调查报告在课堂发表，大家相互学习讨论，最后老师来做总结，让学生意识到美妙有趣的图形不仅是当代的存在，其实早在千百年前我们的祖先就已经运用的出神入化。增强学生对传统文化的兴趣。教师也应鼓励学生尝试结合传统技法来完成现代设计的创意方案，在大胆的尝试中摸索传统文化与现代视觉传达设计结合的方法，也使得课程作业的呈现方式更为多元。

（2）视觉传达设计是要服务于社会事务的，与社会发展和大众审美的密切结合，因此课程学习与实战的结合不可分割，带领学生参与有关传统文化命题的赛事或项目等社会实践，是十分必要的事。用实践来验证学习的同时，让师生们可以在学校之外的领域里对传统文化的现代价值有更广泛、更深入的学习了解。师生们也能够由此将对传统文化在现代设计中的研究成果及时带入社会，服务社会，对中国本土设计风格的形成起到推动作用。

（3）在高校的视觉传达课程学习中，应针对专业方向争取更频繁的文化考察活动，也可以请文化传承人、专业研究人员来校开设相关任选课、讲座、展览等互动活动，为师生创造更多直观学习与交流传统文化的机会。

3.对人才培养方案的渗透。

按照中国现代设计教育的发展目标优化培养方案，将我们一直沿用的西方现代设计教学体系与中式传统美学体系相结合，甚至更加重视对本民族设计的学习，以逐渐构建具有中国特色的视觉传达设计教育体系。比如在基础课程设置中，素描、色彩等课程是高考筛选美术生的必考科目，学生在上大学之前就已经具备了基础，大学就可以缩减这类课程的比重；像国学、书法、民间艺术、传统工艺等传统文化相关的基础课程在大多数高校视觉传达人才培养方案中都是偶尔做为公共选修课出现，甚至没有，学生在接受设计教育的过程中难以学到与本民族价值观统一的设计观念，自然也不会形成强烈的民族设计意识。因此务必将传统艺术技法与审美方面的基础课程纳入培养方案。

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从20世纪八九十年代开始， “人性化设计”一词就开始为人们所熟悉，并逐渐成为设计界引人注目的亮点， 从而形成一股设计的新潮流。这一潮流到现在已经成为了设计的一种必然的趋势。在设计相对发达的今天，受众对某个产品的设计要求已经不仅仅是停留在其功能的层面上了，而是更多的要求其满足感官上的享受，如视觉，听觉，触觉等。在这种情形下诞生的人性化设计不仅满足了产品的功能性，也满足了受众的心理需求。人性化的产品最主要的特点就是以人文本，为人而设计，人是设计的出发点和归宿点。人性化产品是人与物完美结合的设计。也就是说人性化设计是更高一个层次的设计，不仅仅是使用功能和审美功能，还反映了人文关怀，民族传统，宗教文化等层面。人性化设计表现为：追求产品的趣味性、娱乐性， 满足人们深层次的精神文化需求， 追求更适合人体结构的造型形式， 同时强化对残疾人用品的关怀。

在设视觉传达设计中，人性化设计也可谓是占有举足轻重的地位，以下主要谈色彩的人性化设计，编排的人性化设计，文化内涵的人性化设计。

在视觉传达设计中，色彩的人性化设计显得尤为重要。艺术理论家约翰内斯·伊顿说：“在眼睛和头脑里开始的光学、电磁学和化学作用，常常是同心理学领域的作用平行并进的。色彩经验的这种反响可传达到最深处的神经中枢，因而影响到精神和感情体验的主要领域。”由此可见，色彩的设计直接与受众的审美心理相联系，色彩作为事物的表象在人脑中由于人的心理作用和文化因素产生出某种深层次上的审美意义。基于人们对色彩的情感体验、色彩联想和象征的色彩设计，即为色彩的人性化设计。色彩设计的人性化是基于设计心理学理论，以品牌认知为目标，通过对消费者色彩心理及情感体验的研究来制定相关产品的色彩策略。要使色彩设计人性化，就要增加视觉传达作品在感官上的刺激。简单地说，在视觉传达设计中，色彩就是用来赏心悦目的，色彩的设计与搭配就是为了制造强大的视觉的冲击力，吸引受众的眼球，从而销售产品，实现产品的经济价值。从消费者的角度来讲，在购买商品时，视觉因素是最主要的，消费者往往会因为一个产品的色彩而产生购买欲望。

编排的人性化设计主要就是指着进行视觉传达过程中，各个视觉要素的安排要符合人的视觉流程，从而引导受众更有效地去接受产品，以建立品牌认知。著名心理学家阿因海姆在《艺术与视知觉》一书中曾指出：人在看一款艺术作品的时候往往有一定视觉流程，这个流程一般是从左至右的从上至下的，最后视觉中心会停留在画面中上的三分之一处。所以要想做到人性化的编排设计就要在设计中遵从这一视觉流程的规律，将各个视觉符号编排到符合人的视觉心理的位置上，这样既能够更有效地传达视觉信息，又符合设计心理学的规律。

文化内涵的人性化设计在视觉传达设计中也是很重要的一个因素。不同的国家，不同的民族，文化背景和内涵是不同的。所以在进行视觉传达设计时，一定要注意文化和文化之间的差异，避免文化冲突。例如有些国家或民族有他们忌讳的颜色或动植物，所以在做标志设计，招贴设计，吉祥物的设计及包装设计的时候，要尽量避免运用这些视觉要素，从而能使信息的传达更加畅通。此外，为了更好的对某个国家或某民族的人传达信息，可以针对不同的国家或民族设计具有相应文化元素的设计，以提高视觉传达作品的亲和力，使宣传的主题更为受众所接受，从而促进文化传播和文化交流。

设计人性化即在保持设计的科学结构和合理功能的同时，在设计中注入包括情感的、心理的、伦理道德的、历史文化等方面因素的人性化。它给人以想像的余地和韵味，引发人的心灵感动、震撼和回味，从而使设计在满足人的基本需要的同时，能给人带来或轻松愉快或亲切温馨或幽默有趣或其他意想不到的心理感受和情感体验，使冷冰冰设计富于生命感和人情味。设计的人性化内涵，即是在现实的物质和技术水平条件下，最优化设计的物质功能，使设计符合和充分适应人的生理结构和行为方式的习惯，为人们提供良好的界面;适应人们的生活方式，满足人们的外在需求；同时关注人们的自然情怀和人文需求，在设计中表现人们的人文趋向，使人们的内在需求得到最大、最有效的尊重。在视觉传达设计中，设计者更要从为人设计的角度出发，把人的感觉，心理，情感放在首位，满足人类高级的精神需要、协调和平衡情感，既满足人们的心理感受，从而使设计作品更快更好更有效地传达信息，使设计在功能完备的前提下实现其艺术价值，商业价值，经济价值。在这样的要求下，设计师必须用爱心去关注人和人性， 只有这样才能以蕴涵人道主义精神的设计去打动人真正做到周到、细腻，使更多的使用者感动。

参考文献

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[关键词]设计环境艺术景观发展方向

一、引言

随着我国社会经济的高速发展，人民生活水平的不断提高，人们对于生活环境的要求也越来越高。对家居环境、生活环境品位的提升，使得全国各地都兴起了景观设计的热潮。在社会、经济发展和生存环境恶化的巨大压力下，如何在设计规划上提出新的，能够在更大程度上协调诸多矛盾的规划观念，是我们应当高度重视的景观设计战略思想。

二、当前我国环境艺术的设计现状

在各种景观规划设计招投标竞赛中，细心的人们不难发现：许多投标设计成果的设计说明中，都在玄乎其神地试图说明他们的设计概念是如何寓意深刻，而又极具艺术性、科学性、功能性、经济性、社会性等等，无一不竭尽宣扬之能事，大肆鼓吹。但在他们的设计作品中，我们却发现设计概念与设计成果之间似乎并没有多大的联系，或者说，即使有联系也可能仅仅是牵强附会。他们的设计概念成为包装设计中“皇帝的新衣”。“有概念、没手法”已成为景观设计界的一种普遍公害，西方的一些景观设计形式被盲目地移植到中华大地，“欧陆风”吹遍了大江南北，“白宫”加“故宫”的景观设计，让人啼笑皆非。从南到北，照搬模仿，少有个性鲜明，耐人寻味、境界高远意味深长的作品。更令人发指的是，自目抄袭和模仿的形式化设计几乎司空见惯，这些设计打着种种时髦的风格标牌而无视起码的对场所和功能的关怀，也亵渎了专业设计师对艺术追求的渴望。现代景观设计正面临着被似是而非，大肆泛滥的空头理论扼杀的危险。对现代景观形式语言进行创新，已迫在眉睫。而针对这一问题研究和探索的滞后，已成为现代城市景观设计呈现可怕的“千城一面”现象的主要原因之一。真正既能从宏观上进行探索性研究，又能在微观上解决现实问题的理论已不多见，理论不幸沦落为各种学术演讲的噱头和身份的标签。设计师热衷于提出唬人的概念，而不脚踏实地研究一些问题也是当今浮躁社会的一种普遍问题。他们的概念往往是通俗而不深刻，当它们深刻的时候，却又不通俗。他们的景观设计概念脱离了知觉，成为抽象的空气而不是用能感知的形象来表达。

三、我国环境艺术设计发展瓶颈

1.利益至上的毒害

在买方市场、经济压力的双重作用下，景观设计师对形式的探究趋向于一种更“经济”和“便捷”的拿来主义，普遍缺少对景观设计语言的深层探究。20世纪末的我国现代景观设计，附庸了许多含有“现代主义”色彩的理念逻辑，从而以某种更为“成熟”和“平面化”的消解深度的姿态，投入到商业大潮的经济建设之中。因此批判与整合的能力明显地衰退，景观设计出现了“失语”的现象，景观设计语言也变成了一种“病毒式的泛滥”。在新的景观理论创新的潮流中，理论研究出现了“概念大膨胀”，微观而具体的概念物化的形式似乎已成为普遍解决了的问题。路易斯提出的“形式追随功能”的现代设计教条框架中，形式的研究成为功能探究后顺便提及的“小儿科”。形式语言的研究往往停留在一种表面化的“深层”模式上，从而未能同景观概念加以很好的粘接。

2.艺术教育的错位

另一方面，长期以来的我国设计艺术教育，更多的还是一种知识化的素质教育和“审美娱情式”的人生修养教育，这使我们在对艺术的认识上首先就将其置于一个纯艺术的位置。景观艺术的教育成为景观设计课程中的效果图表现技术训练，或者干脆就成为阳春白雪似的高雅德行。在这种知识结构的支配下，景观设计与艺术的关系看似很近，实则相去甚远。艺术在景观设计中成为各理性逻辑之后的形式美化，和以各种雕塑小品、壁画的形式成为标榜景观设计师艺术素养的点缀。似乎艺术创作思维和艺术并不能直接给我们多少更为有利的构思逻辑。这种理解下的艺术，也只是停留在扩大了外延的“传统纯艺术”，艺术的功能只是审美娱乐。而本身就是一个思想宝库的现代艺术在现代景观设计中被浪费和误读了，艺术的功能存在被弱化和表面化的现象。

四、我国景观设计的发展与方向

新的文化模式即将到来，然而在这种新的文化模式中，我国未来的景观设计，将是如何一番面貌——这一问题等待着当代的景观设计者们去解答。

1.功能发展方向

景观设计的目的首先是为大众服务的，功能发展方向占首位，它不只是艺术家的“自我表现”。物体由它的性质决定的，如果它的形象很适合于它的工作，它的本质就能被人看的清楚明确。一件东西必须在各个方面都同它的目的性相配合，就是说，在实际上能完成它的功能，是可用的，可信赖的，甚至可以说是便宜的。从规划设计的角度来看，评价景观设计的优劣，不单单在于环境好看与否，更重要的是其是否首先解决了功能的问题，是否形成了适宜的场所感，使用上是否方便舒适，与周围环境是否和谐，土地资源的开发利用是否合理等。景观规划的使用功能存在于各类景观设施自身，它直接向人提供便利、安全、保护、信息等服务。它是景观设计外在的、首先为人感知的因素，因此也是第一功能。有时我们往往过于偏重景观形式的新异怪诞、色彩的眩目夸张和某些象征意义含混的符号构成，而忽略了其技术含量和对功能的合理阐释；人们容易把某种充满了人文主义关怀甚至不无浪漫、理想主义的设计理念寄托在形式之上，而忽略了功能的完美和景观对人的良好服务才是美的真正源头。事实上，形式也只有和功能密切结合，才具有理性的根基。城市景观的感性与理性相结合的美学价值，也只有在功能与形式的相互协调中才能得到充分体现。

2.艺术审美发展方向

景观设计的艺术审美发展方向不仅是人类的一种心理需求，而且现代设计在其发展过程中，从没有停止过对审美性的追求，因此将审美原则作为景观设计的原则之一是有重要意义的。大众是城市景观设计的决策者，人民大众的审美观念将直接投射在现代城市景观设计中，不同时一代、民族、地域的人，不同社会地位、年龄的人，不同的知识结构、文化修养的人，在审美情趣上都会有着或多或少的差异。但是，不管这些审美习惯在感觉上多么不同，在它们的深层总有一种相同的东西，因为，人们的审美习惯不是凭空而来的，它总是时代文化思潮的一部分，总会或多或少地反映出时代的精神特征。因此，新的文化艺术模式的形成，必然带来大众审美观念的转型与革新，既将体现为以下三类趋势作为新世纪景观审美的基本类型模式：

（1)村落田园审美观：童雯闲适、麦香稻花、田园风光、桑麻之乐是农业文明时代典型的景观特色，这类景观特色并不会随着农业文明的结束而结束，而是作为一种典型的文化、自然景观结晶永远留在人类的记忆当中。

（2)极简主义审美观：工业文明的标志则是机器美学的兴起，一切事物在工业文明时代变的那么富有规律，简洁，经济功能的原则是一切人类创造物变得简洁而富有想象空间。

（3)景观生态审美观：景观生态审美则是整体综合的审美观念，它不以单纯的视觉形式为审美原则，也不以生活生态为主要内容，而是这些诸多要素的集合，其核心内容是生物物种的生境和谐概念，在此基础之上，考虑一定意义上的人性空间，但绝不仅仅是完全以人为本的景观空间，而是宜人生态生境与人性空间的交融、整合。

3.独创发展方向