岗前教育论文范文

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二、注重资源整合，改革教材与教学方法

现阶段我国还没有制定完善的学前教育专业钢琴教育的教材，大多是使用布格缪勒、拜厄、车尔尼等通用性教材，因为该类教材不具备学前教育专业的特点，所以无法使教学要求得到满足。在学前教育专业的钢琴技能教育中，教师应注重资源整合，探索新的、与时代相适应的教学方法和教材，主要包括以下几点。首先应重视基本功训练，储备技能。许多从事该类教育的钢琴教育为了“良好”把握有效的专业技能课时，忽略了基本功的训练，认为技术差不多就行，执着于向学生传授新乐曲。然而对于学生而言，与学习更多乐曲相比，扎实的基本功其实重要得多，基本功的熟练掌握有利于后续钢琴教育的学习，是学生未来可持续发展的有利保障。其次要主、复调音乐兼顾，使学生平衡、协调发展。一方面调动学生对音乐主调的感觉，感受伴奏和旋律的从主关系，另一方面不能忽略复调意识，促进学生大脑左右的平衡、协调与听觉的立体结构。而且复调对位作品可训练学生双手的协调性，培养节奏感，是期实际运用键盘的牢固基础。最后应将曲目拓宽，探索新教材。钢琴库中的作品数不胜数，涉及流行、爵士、古典等不同的类型，但是教师应重视与学前教育的特点相结合，打造独特的课堂。例如可以教授《小星星》、《洋娃娃和小熊跳舞》、《雪绒花》等幼儿钢琴曲或儿童练习曲，在教材中融入即兴伴奏练习、首调换调练习、简谱弹奏练习等，有利于学生今后顺利开展工作。

三、重视实际运用键盘技能

学生实际运用钢琴技能的水平无法随着基本技能的提高而增长是目前专业钢琴技能教育中的一个难题，其具体表现是部分学生虽然具备良好的钢琴基本技能，但是实际运用键盘的能力却不佳。这是因为钢琴技能课程中缺乏视奏训练，学生不具备快速协调脑、眼、手的配合的能力。大部分学前教育专业的学生在学习钢琴时并没有能力基础，不熟悉键盘位置与乐谱等，假如没有专门锻炼及培养其视奏能力，无法促进学生自由运用键盘乐器。另外，课程中没有训练学生即兴弹奏、伴奏的能力，不利于学生今后实际运用钢琴。与钢琴演奏相比，即兴伴奏、即兴弹奏属于运用键盘的实践课程，具有相对独立性，和基础训练课程有许多不同之处。钢琴基本技能是即兴伴奏和即兴弹奏的技术支撑，除了与一定的调性调式知识、和声知识相结合，还需要充分激发学生的创造性与主动性思维，使将以往学习的音乐素材包装为成熟的音乐，分配给给定的旋律或场景。即兴伴奏、即兴演奏的专业训练是提高学生实际运用键盘能力的有效途径，能够促进学生对旋律风格与和声语言熟练掌握，并应用于钢琴弹奏中。学前教育工作中经常需要演奏钢琴，带领幼儿演唱，因此该专业的学生需要具备运用键盘自弹自唱的能力，这就要求学生不仅要能弹奏，还必须演唱，最终将二者有机结合在一起。

四、制定合理的专业技能考核标准

传统的钢琴教育要求学生完成学习后演奏钢琴曲目，并以此作为评价教学成果的依据，虽然该考核方式与学习钢琴技能的特点相符合，但是缺乏与学前教育特点的结合，考核内容具体应包括以下几点。首先是基本演奏技能，因为大部分学生没有钢琴教育基础，所以在评定演奏技能时应重视基本功的准确性、成熟度，演奏规范程度等多个方面，而不仅是演奏曲目的难度，为学生留出发展钢琴技能的空间。其次是即兴伴奏和即兴弹奏能力，以实际情况为出发点，对学生的创造性思维进行考查。例如在考核过程中，教师可随机说出一个场景，“好多小动物在森林中奔跑”、“鱼儿在水中游”、“小雨淅沥沥的下”等，并要求学生配上合适的音乐。这是一种综合考查，涉及了学生的思维应变能力、基本音乐素养、键盘运用等多个方面，有利于学生全面发展。最后的弹唱能力，这对于学生今后的工作十分重要，能够了解其是否正在消化了学到的钢琴技能。这些合理的考核标准可以呈现出学生实际掌握钢琴技能的程度，也能为教学提供反馈信息，教师可有针对性的优化教学，学生也能及时发现并改正不足之处。

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二、个别差异教学

个别教学是适应学生个别差异并发展学生个性的教学，教师从学生的个别差异出发，对教学涉及的各种因素和各个环节重新进行组织调整。由于小组合作的学习模式仍具有一定的局限性，比如若小组练习安排不合理那么学生实际弹琴时间的充分性很难保证，个别学生的针对性学习问题也不能很好地发现与解决。所以教师进行钢琴集体教学的同时使用个别教学方法加以辅助能够使教师及时发现学生的问题并帮助学生解决。例如，开展钢琴教学时可以先让学生观察教师的弹琴动作，认真辨别钢琴的音色，然后引导学生进行模仿。通过学生的模仿学习教师及时发现并指出学生弹奏过程中存在的问题，从而教授学生掌握正确的钢琴演奏方法。安排教学内容时教师应该对不同水平的学生进行不同程度的任务布置，并且运用不同的教学手段呈现教学内容，达到提高学生课堂教学的参与度，调动学习钢琴演奏技巧的积极性的目标。此外教师还可以组织学生定期举办音乐会、钢琴赛等活动，为不同水平不同特长的学生创造交流平台，努力提升学生的钢琴演奏素养。

三、分层次教学

分层教学是指教师根据学生现有的知识和能力把学生科学地分成几组各自水平相近的群体，并根据不同班组的实际水平进行教学以便教师的分层策略作用得到发挥。钢琴基础知识是钢琴初级阶段需要着重学习的内容，对学生以后的钢琴演奏水平和实际应用能力有重要影响。分层教学中教师应该为钢琴基础较好的学生提供有利的学习环境，使学生通过合作或者自主探究的学习方式参与教师钢琴谱曲的创作。对于起点较低的学生教师可以指导学生熟悉五线谱，然后理解音值与音高的概念，进一步掌握音阶和旋律以及区别调式与调性。例如，教师针对学生处于的不同学习阶段可以推荐不同的音乐作品供学生练习，古典时期可以选择贝多芬和莫扎特的练习曲目，巴洛克时期则可以学习巴赫的钢琴演奏技巧，钢琴基础较差的学生应该更多地选用中小型乐曲。练习不同时期的钢琴作品有益于学生了解不同的民族音乐特色和个性风格，从而提升音乐素养。又如学生的手型大小不同，左右手的习惯用法也存在差异，教师应该根据不同学生的不同问题进行钢琴练习曲目的适当选择。如果学生习惯用右手弹琴就加强《车尔尼钢琴左手练习曲作品718》的练习，以增强左手的演奏能力；如果学生手指的独立性较差则可以多练习《车尔尼钢琴手指灵巧初步教程作品636》曲目。教师若教授学生另外的弹奏方法时需要学生加强练习跳奏、连奏和断奏以及触键的能力，指导学生学会放松手腕和手臂以增强弹奏感。

四、视奏能力强化教学

（一）明确目标

钢琴是技巧性较强的一种乐器，弹奏钢琴需要掌握琶音、和弦及音阶知识，钢琴踏板也要合理使用。因而高等师范院校教师实施学前教育专业的钢琴教学时首先应使学生明确钢琴的练习目标，以调动学生参与钢琴课堂学习的积极性。教师可以帮助学生制定详细的练习计划，执行后及时总结不足为以后目标的制定提供有效依据。学生弹奏钢琴时则要注意保持心态平和，先找出练习曲目的重难点然后进行针对性的强化练习，练习演奏的同时也应注重研究分析乐谱抓住其中的关键环节。钢琴课堂教学应随时锻炼学生大脑反应能力，先将练习曲谱内化于心想象演奏的效果，最后通过实际的弹奏钢琴进行检验。

（二）加强视谱

钢琴视谱是学生学习弹奏一首新乐曲都要经历的过程，提高学生的视谱能力，有助于缩短熟悉乐曲的时间，能够有效加快学习钢琴的进度，因此能否准确并快速地视谱是能否顺利学好钢琴的最基本要素。快速的钢琴视谱能力是由正确的方法和长期训练形成的，因为乐谱上呈现的内容非常繁复，从音符、节奏、指法、到详细的断句和弹奏方法等，主要分成六大方面即音高与音准、节拍与节奏、指法的运用、句法与结构、各种弹奏方法以及表情术语。学生观察曲谱的音符时应该注意视线超前于乐曲，即开始弹奏第一小节的乐曲时，眼睛需要迅速观察接下来的第二、三小节的曲谱同时可以在心中数拍子以保证节奏的准确性和节拍的稳定性。视谱的正确性在钢琴演奏中占有重要地位，因而学生弹奏钢琴时应注意看清楚音符、调号以及谱号的具置并记住力度的记号、变音的记号等，从而养成良好的读谱习惯为更好地演奏钢琴提供有利条件。

（三）倾听音色

音色是指声音的感觉与特性，不同的发声体由于材料和结构的不同发出声音的音色也就不同，因而可以通过音色的不同分辨出不同的发声体。学生弹奏钢琴时还应注意倾听和弦的音色，通过观察采用不同弹奏方式产生的不同效果达到手指能随着曲谱的音符位置弹奏而眼睛不必看着曲谱的熟练程度，若学生利用手、脑和耳的相互配合制定长期的弹奏练习计划，能够大幅提高视奏的能力并最终提高钢琴弹奏的效率。

（四）掌握技巧

学生除学会掌握正确钢琴相关弹奏指法、姿势及手型，五指的加强练习也非常重要。教师可以用音阶、琶音作基础指导学生掌握相关手指弹奏技巧，指导学生掌握连音、非连音及调音相关基本钢琴的弹奏方法。选择练习曲目的时候，《拜厄钢琴基本教程》与《车尔尼钢琴初步教程作品599》是学生加强旋律感的良好练习材料。另外，移调是钢琴演奏的一个重要技巧。教师可以引导学生将选择一首短小简单的歌曲然后用常见的七个调进行弹奏，首先从简单的音阶开始练习然后逐步掌握常见七个调的和弦配置，转变按键固定位置弹奏钢琴的观念并建立调性思维，从而提高钢琴的教学质量和弹奏水平。

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（一）学前教育钢琴即兴伴奏特点

钢琴即兴伴奏主要是指依照曲子的韵律快速弹奏伴奏音乐的技能，它不仅融合了钢琴的演奏能力、钢琴的理论知识能力，更是融合了演奏的灵活性和应变能力，是一门培养综合能力的课程。

（二）学前教育钢琴即兴伴奏教学特点

据调查研究，我国目前幼儿教师以及学前教育专业的学生们在教学实际工作中，声乐水平较好，但是在钢琴即兴伴奏时理论和实际演奏能力较差。由于在钢琴伴奏方面存在着诸多的问题，因此，在实际教学中，会使学生审美疲劳，使得学生在乐感的培养和启发上得不到锻炼和加强，更提高不了学生对音乐的审美能力，最终使得在未来学前教育钢琴即兴伴奏课程实际教学中，音乐课对幼儿失去了吸引力。

二、学前教育中钢琴即兴伴奏教学效率的提升途径

由于我国目前的学前教育高琴即兴伴奏教学中有着诸多的不足，因此，结合我国教育形式，课程的实际特点来分析，探索出提升钢琴即兴伴奏教学效率的有效途径：

（一）加强教师的团队建设并提高技能

教师的教学质量，在教学过程中直接影响着学生们学习的能力和效率。因此，必须保证学前教育专业的教学质量，进而使学生的能力得到不断的提升。首先，学前教育钢琴即兴伴奏教学的老师必须拥有钢琴理论知识、曲式、和声、视唱练耳等一些音乐专业知识以及操作实践的能力，并把握好教学的灵活性，才使得钢琴即兴伴奏教学更有效。学校开展的实践活动，一定要结合教学实际工作需求。例如：可以让学前教育专业的学生到各个幼儿园中去听课，使学生对幼儿园教学的实际工作情况、特点以及需求有比较更深入的了解。学生要积极探索新方法、新思路并融入到幼儿园的教学环境、教学任务中。这样使得学生在未来学前教育钢琴即兴伴奏的实际教学课程中，能够更有效地开展和进行教学课程，也使教学的内容和形式更加贴近幼儿园实际教学特点和情况。

（二）注重钢琴即兴伴奏教材的编写

在钢琴即兴伴奏教材的编写过程中，首先要以教材的实用性为基础，确保教材的编写具有立体型。从我国的教学形式来看，除必修的一些文化课程外，教育专业有十几门课程，因此，诸多的课程使得学生很少有弹奏的时间。针对以上问题，教材编写工作人员，在编写的过程中要注意科学性、合理性，不能以展现教材的广泛性为目的开设更多的课程。没有练琴时间，就会造成能力下降，在对孩子的教育教学过程中，自身的能力水平将会大大下降，因此，教材的编写要具有实用性。

（三）加强钢琴即兴伴奏教学的实践

通过目前社会形势来看，大多数毕业生在进入工作岗位之后，几乎没有独奏的机会，但是钢琴的即兴伴奏应用之处却非常多。因此，这就要求在教学过程中一定要针对教学工作的实际情况以及特点来进行教学活动；注重教学实践，强化训练，让学生在行为和思想上认识到钢琴即兴伴奏的重要性，并充分重视起来，使自己学会主动学习，也使得教学更加高效。而对于老师来讲，一定要培养出符合工作能力要求的学生，才可以使学校教育逐渐的达到一个良性循环，促使校园文化氛围逐渐浓厚。在教学过程中，要加强对钢琴即兴伴奏的重视力度，不断的改进教学措施以提高高琴即兴伴奏的教学能力水平，为未来学前教育钢琴即兴伴奏的教育培养优秀的技能型人才。

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1.1减少纯技术训练的练习曲的比例，增加富有音乐表现力的乐曲

目前的教学内容主要包括：基础训练、练习曲、复调等，教师的教学观念较为陈旧，认为想要学习音乐就先学好技术，却没有意识到，在钢琴教学中，音乐与技术并不冲突。研究表明，如果学生一味追求技术，只注重指法训练而忽略了对乐曲本身的感受，那么将不利于培养音乐表现力。由于学生的音乐素养、基础知识、演奏能力等水平都不高，再加上学生都已经成年，骨骼、手指关节等都已经定性，教师过多地强调技术类的练习不仅达不到提高成绩的目的，反而会使学生产生畏难心理，学习钢琴的兴趣会慢慢衰减。所以，教师应抓住学生的特点，适量增加具有音乐张力的作品。例如，经典的小曲《致爱丽丝》等，或者将流行音乐改变成为钢琴曲让学生练习，以此来提高学生学习的积极性。

1.2拓宽钢琴选材范围，增加中国钢琴内容

如今的钢琴教材中大多数还是选肖邦、贝多芬、莫扎特等大家的代表作作为教材。这些作品确实称得上经典，也能够培养学生的弹奏技巧与音乐表现力，不过仅仅让学生练习国外的大家作品未免有一定的局限性。所以，教材内容应变得多样化，如与巴赫同时期的亨德尔的作品也能够使学生用来练习复调；舒曼的《狂欢节》、门德尔松的《无言歌》等都是很好的教材，另外我国的民族作曲家的一些作品也应该编入教材，让学生充分感受到我国民族音乐的魅力。

1.3加入四手联弹等合作性作品

艺术有多重表现形式，有个体性的，也有集体性的，正是这些形式多样的艺术才组成了如今色彩缤纷的艺术世界。同样钢琴也不例外，钢琴的演奏形式主要有：四手联弹、双钢琴、协奏曲、合奏等。学生刚接触钢琴时由于基础知识薄弱，学习任务繁重，所以学校一般选择独奏进行训练，却忽视了培养学生的合奏、伴奏等能力，这些能力同样很重要，所以，学前教育钢琴要培养学生的合作演奏能力就要在教材内加入合作性的曲子，建议使用四手联弹与双钢琴。

2培养儿歌弹唱与即兴伴奏能力

学生以后进入幼儿园教学后会经常组织音乐教学，而儿歌弹唱与即兴伴奏会经常用到，因而学校应加强这方面技能的训练。儿歌弹唱需要学生能够弹出并唱出常见的儿歌，这是对学生钢琴与声乐能力的训练；即兴伴奏是指在没有伴奏谱只有旋律谱的条件下为歌曲伴奏，在幼儿园教学中，这两项能力非常实用也非常重要。教师在教授儿歌弹唱与即兴伴奏时应将授课重点放在和声与伴奏织体的运用上。和声教学应以正三和弦为主要内容，副三和弦为次要内容，主要作用是增强音乐推动力。织体要选取欢快的、抒情的、进行的与综合的织体。在钢琴课上，教师应在训练学生钢琴技能时与弹唱、伴奏相结合，例如在讲解车尔尼599时，教师除了要教会学生如何弹奏本曲，还要引导学生做深入分析，使学生了解这首曲子是六八拍的，属于抒情曲，因而左手伴奏为抒情织体，和声宜使用正三和弦。经过这些分析，接下来再引导学生利用抒情伴奏与正三和弦和声进行歌曲伴奏。教师也可以要求学生为一些儿歌做伴唱、伴奏，如《小白船》等。这样一来，学生的儿歌弹唱、即兴伴奏与钢琴练习完美地结合起来，使学生的实际应用能力得到提高。另外，教师还要培养学生的移调能力，多做一些移调方面的练习，整体提高学生的儿歌弹唱与即兴伴奏能力。

3加入钢琴作品赏析、钢琴艺术史等钢琴理论课内容

学生在学习钢琴弹奏时，不仅要学会实践，还要掌握必要的理论知识。因此，科学的理论也是钢琴教学中重要的内容。经过调查发现，如今的钢琴教学还是以技能训练为主，教师偶尔会讲授钢琴的理论知识，但是还远远不够。由于学生在学校学习的时间有限，而且学生的基础知识薄弱，基本都是从零开始，及时到毕业时，钢琴的水平最多也只能达到849水平。另外，学生由于身处学校，所能接触到的曲目数量非常有限，对教师的依赖性也较大，尤其是对曲目的把握，只能依赖教师的讲解而无法做到真正的独立学习。面对大量的钢琴作品，学生能够通过练习而掌握的只能说是沧海一粟。而钢琴作品赏析课中，教师可以将一首曲目的风格、作曲家资料、创作背景、创作过程等向学生讲解并分析，期间一直播放着这首作品，加深学生对该作品的印象，使学生全面了解该作品。这不仅对学生的审美能力是一个培养过程，更能提高学生的学习钢琴的兴趣。教学内容中加入钢琴艺术史可以使学生了解钢琴的发明，发展到如今所走过的沧桑历程。对一些作曲家的背景资料、作品特点，国外的几个钢琴学派以及了解在世界享誉盛名的即为钢琴家，通过这些内容，学生的眼界拓宽了，对钢琴有了更深层次的见解，有助于学生学习钢琴。