家具设计论文范文

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宏观层次的事理研究即从生活形态当中确定目标人群，了解他们的生活环境、生活态度、消费与经济状况等，以便于从更广泛的角度去探究他们的需求。根据调查的数据，从年龄结构上来看，湘中地区农村居民主要分为20～30岁左右的年轻人、30～55岁左右的中青年人和55岁以上的老年人，其中30～55岁左右的中青年人主导着该地区农村的生活方式，是该地区家具需求的主要群体，因此该部分人群也是本课题研究的目标人群。要针对这部分人群进行家具设计，就必须分析他们的生活环境、经济状况、生活特征、对家具的偏好等因素，发现具体的需求，明确设计方向。

1)生活环境。影响湘中地区农村家具的生活环境主要包括自然环境和居住条件。在自然环境上，气候因素对该地区的家具影响较大。该地区一年四季雨量充沛，空气中含有较多的水分，湿气较重，这是该地区气候中比较特殊的方面。受空气中湿气的影响，部分实木材家具会产生形变，金属易生锈。在湿气较重、时间较长的情况下，人造木板表面的贴面会开裂，甚至脱落;在家具保养方面，除了人为的破坏因素外，该地区农村的虫鼠对家具破坏较大，尤其对存储物品的柜类家具破坏最大，木质家具常常被虫鼠咬坏，所以，通过对环境的分析，针对该地区农村的家具设计必须选择合适的材料。在住房条件上，大部分家庭都新建或翻修了房屋，并且住房面积均较大，内部空间的划分与室内装修开始与城市接轨，因此，家具的种类需要增多，尺寸也需要适当增大。

2)经济状况与消费偏好。调查数据显示，湘中地区大部分农村家庭的年收入在五万元以下，其中半数左右的家庭年收入在两万至三万元之间，而年收入在五万元以上的家庭则相对少很多，从消费偏好上看，该地区农民的消费主要集中在孩子教育与修缮住房等方面，其次是购买家用电器，而对于家具的消费相对较少，所以通过设计的手段来促进农村居民对家具的消费是非常有必要的。在家具价格的承受程度上，如图2所示，他们能接受的家具价格整体偏低且耐用、符合他们使用要求的家具仍然是他们的首要选择。因此，如何设计功能较强、价廉的家具也是重点考虑的设计因素。3)对家具的偏好。整体上，农民首要考虑的是家具的耐用性与功能性，他们希望家具能较好的满足他们的使用要求，尤其在存储类家具的储藏功能上，他们的要求更为强烈。在造型上，一些对称、稳重等传统造型的家具受到中老年农民所喜爱;红色、深色系列等颜色是他们喜欢的家具色彩，浅色家具(如白色)也逐渐被他们所关注;一些花鸟图案、吉祥图案和风景图案等图案装饰也普遍被他们所接受。

1．2湘中地区农村家具的微观事理分析

事理学的微观研究即在一件件具体的事中去把握“事”的各元素间关系，去理解人与人以及人与物之间的互动过程，从中挖掘出所隐藏的问题，为细节设计提供依据。通过调查，湘中地区农村居民对家具使用的具体“事”主要集中在处理家务与闲暇休息等事情上。

1)处理家庭事务。该地区农村居民处理家务主要包括打扫家庭卫生、处理婚丧嫁娶等事情。通过调查，一般家庭在打扫卫生时，需经常移动桌椅，不同类型的小物品经常存放在一个抽屉里，导致取放很不方便，家庭主人经常为一些零碎物品的存储而大伤脑筋;婚丧嫁娶时参与的人较多，桌椅板凳搬动频率较高，一些厚重的桌椅不方便搬动，家具经常碰撞而导致损坏的情况经常出现，因此需要一些轻便、方便移动、坚固耐用的家具供人们使用。

2)闲暇时的活动。打牌与聊天成了该地区农民休闲时的主要活动。打牌聊天等活动经常有较多人参加，在使用过程中，家具经常出现磕碰等情况，他们对家具使用比较粗放、随意，如经常出现用力拍打桌椅的情况，所以家具应该坚固耐用;同时，该地区农村居民的打牌聊天等活动经常持续较长时间，长时间的单一坐姿对身体会造成不适感，因此坐椅等家具的舒适性问题也是设计需要考虑的要素。

2农村家具的具体设计方案———“求是”

1)通过上面的“实事”阶段，按照设计事理学理论，第二阶段就是“求是”阶段，也就是选择造物的原理、材料、色彩、形态、工艺等内部因素来创造新物种，实现“事”与“物”的和谐统一。通过对上述设计特征的解读，我们以客厅中的柜类家具为例进行了设计实践，如方案一为电视柜的效果图，方案二为客厅组合柜的效果造型。从上述两个方案中可以看出，两个方案的造型都具有对称的特征，颜色以深红色为主色调，辅之以白色，同时在部分面板表面装饰有一些吉祥图案与风景图案，符合农民审美要求。

2)功能。上述电视柜除了摆放电视与电视相关的电器外，两边还分别增设了两组高柜，并将其设计成不同大小的屉格，方便农村居民分门别类的存储一些小物品，方便实用。方案二中所示的组合柜除了存储物品外，还可以将其分开进行自由组合，起到不同的作用。

3)材料。材料是该地区农村居民比较看重的一个方面，通过对市场上各种材料的对比选择，上述两个方案均采用塑钢板材，塑钢板材是一种现代工业材料，制作工艺较为成熟，可大规模生产，生产成本较低，能够有效降低家具的生产成本;它还具有防水、防火、耐酸碱腐蚀以及防虫鼠等特点;在常温下，塑钢板材无气味，是一种环保材料。塑钢板材的这些特征能够较好地满足该地区农村对家具材料的要求。

4)工艺。材料与工艺往往会限制设计的实现，工艺通常会成为“实现”设计概念的瓶颈。在现有的生产技术中，上述两个方案所涉及的材料和工艺都能够顺利实现，能够以较低的成本实现大规模生产。求“是”阶段不仅仅是把物创造出来，还应对新创造的物进行评价。而对物的评价同样也来自于具体的“事”，就是把设计结果放到具体的事中，在具体的场景中去检验设计物是否符合“事”的要求，看其是否合情合理。但这两件家具的概念设计还未投入实际生产，因此，对其评价尚待在具体的“事”中来验证。

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依托校企合作平台，与光明集团股份有限公司多次协商共同确定家具设计与制造专业人才培养方案，共同开发12门主干课程(含课程标准)，做到主干课程都要到光明集团成员企业进行课程实训。

1．2成立专业指导委员会

已初步与光明集团家具股份有限公司建立了家具设计与制造专业建设指导委员会。委员会成果由企业老总、企业技术骨干、资深设计师、高校专家组成。专业指导委员会定期召开工作会议，组织专家对企业岗位需求进行调研，研究制定了人才培养方案、课程体系、教材内容，指导专业建设，修定课程内容，改进教学方法等，明确了“培养具有创新精神和创新能力的适应社会和家具企业需求的‘家具设计与制造’高技能人才”的目标，提高专业办学水平。

1．3建立兼职教师资源库

共同组建家具设计与制造专业教学团队，引进光明集团家具股份有限公司有丰富经验的资深设计师、技术专家来院任教。与光明集团股份有限公司合作，根据专业课教师专兼职教师2∶1的要求，按兼职教师的实际数量的200%建立兼职教师资源库，稳定兼职教师队伍，确保专业教学的正常进行。根据专业教学的需要，每学年按20%的更新比例，选择和配备兼职教师。

1．4订单培养

光明集团创业园区建设项目2010年被列入黑龙江省和伊春市重点推进产业项目，项目总投资52000万元，建设规模年产家具20万件，建设期限为2010—2013年。光明集团创业园区位于伊春市青山西大街南侧，总用地面积达10．7万平方米，囊括了办公楼、厂房、库房、宿舍、餐厅、家具博物馆、设备用房、停车场、绿化及道路，打造现代化新型企业。而所有这些都需要大量的家具设计与制造专业高素质、高技能复合型人才的支撑。伊春职业学院为光明集团创业园区各成员企业订单培养学生，根据订单企业的用人要求，把企业的岗位综合素质、技术标准吸收到专业人才培养方案中，制定套餐式的教学计划，为光明集团创业园区伊春绿时代家具有限公司各成员企业培养了紧缺的家具设计与制造专业高端技能型人才，第一届毕业生11人已全部被录用，并获得用人单位的好评。

2构建了“项目载体、任务驱动”的教学特色

2011年学院在调整和整合唯一的国家级试点专业家具与木制工艺品设计专业的基础上开设家具设计与制造专业，同时成立了专业指导委员会。组织专家对企业岗位需求进行了调研。在人才培养途径上充分利用伊春林区家具行业背景明显的优势，探索与光明集团家具股份有限公司等区域行业典型家具企业建立了稳固的、运行良好的校外实训基地，在校学生可根据课程安排进行实践教学，校企合作共同培养学生。围绕培养目标，构建了高职家具设计专业的教学体系。明确了本专业的两大核心能力，即设计技术、制造技术。围绕两大核心能力，设置了专业基础课程、专业核心课程、专业拓展课程三大板块，初步建立了以培养学生的职业能力为主线的“项目设计、工学结合”的课程体系，逐步推行了“项目载体、任务驱动”的教学改革，为专业建设奠定了坚实的基础。

3融生产、实训、教学、科研、服务为一体的“产学研互动、学训交替、顶岗实习”人才培养特色

3．1产学研互动

(1)以科研指导教改。分析总结国内外人才培养模式的成功案例，并结合伊春区域经济发展实际和学院家具与木制工艺品设计专业教学改革研究的经验，积极进行科学研究。已结题的课题有:黑龙江省高等教育学会高等教育科学研究“十二五”规划重点课题“伊春林区高职家具设计与制造特色专业建设及人才培养改革研究”;已立项并正在研究的课题有:黑龙江省教育厅高职高专院校人文社会科学研究项目“伊春林区高职家具设计与制造特色专业落地人才培养方案的研究”。以科研指导教改，探索边远欠发达地区高职院校的特色专业的特色办学之路。(2)以教改促进科研。市场分析、企业调研确定岗位任务梳理出典型工作任务归纳为职业行动领域制定学习领域课程实施方案教学实施反馈信息进一步优化人才培养方案。

3．2学训交替，顶岗实习

第一、二学期主要以基本素质、基本知识与基本技能培养为主，强化基本技能训练;第三、四学期，在主干课程的教学中引入课程实训，每门主干课程按照先在学校学习，然后再到校外实训基地进行课程实训，交替进行。学生在教师和企业技术人员的指导下，参与企业真实的生产活动，生产与课程实训结合，培养专业综合技能。第五、六学期，在前两年学习的基础上，在校外实训基地光明集团股份有限公司—伊春绿时代家具有限公司各个工厂进行系列家具产品设计实训、家具制造技术实训、顶岗实习与毕业设计，由专业教师及企业技术骨干共同指导完成，培养学生解决实际问题的能力。

3．3积极为地方企业开展技术开发或技术服务(培训)项目

课题负责人承担了多项家具设计与制造、木材科学与技术等领域的技术开发或技术服务项目，参与解决企业难题，进行应用性项目研究，为企业提供技术支持，为企业赢得了良好的经济效益，取得了良好的实施效果。尤其是参与了黑龙江省友春木业集团的家具与木制品的设计、工艺技术、生产加工、成本控制、品质管理等技术开发或技术服务综合项目;承担兴安家园等多个系列实木家具产品多个型号的设计开发、工艺技术支持，完成了生产图纸设计、工艺技术文件的编制，并都已批量投产，为企业创造了良好的经济效益。

4问题与思考

4．1如何进一步创新办学机制

虽然学院与光明集团股份有限公司建立了合作关系，但是从整体上看，校企合作的紧密度和深度仍然不够，政、校、企、行四方的联动效应没有得到充分体现。其原因主要是:企业出于自身利益考虑，对校企合作不热心、不积极，校企合作往往只是学校的一厢情愿，难以全面铺开、深度融合和长久维持。因此，如何进一步创新办学机制，这是提高办学质量需要解决的根本性问题。

4．2如何进一步加强教学团队建设

虽然已经形成了一支良好的“双师”教学团队，但是，建设一支“工学互动组合教学团队”的任务还十分艰巨。目前学院教师队伍存在的问题主要表现在:基于“工学结合”理念的专业改革能力、课程开发能力和实践动手能力还需要进一步提高;专任教师“下企业实践”还不够深入，企业兼职教师来校上课的广度和深度都不够。

4．3如何进一步增强学生可持续发展能力

(1)学生的人文素质教育还要深入到教育教学的各个层面和各个环节，避免流于形式、停于表面和离开学生主体。(2)建立具有高职教育特色的弹性学制，使企业的工作过程与学校的教学过程融为一体，为学生提供多样化的课程选择，满足学生不同的学习兴趣和需求，使学生的职业能力培养得到更好的保证。(3)目前的课程开发与建设对学生的“主体性参与”体现不够。今后在课程开发与建设中要充分发挥学生的主体作用。学生参与课程开发与建设包括学生市场调研、职业志趣调研和生涯规划设计等等，使整个教育活动真正体现“以学生为本”。(4)必须做好“毕业后教育”工作，使就业成为学校教育的延续。

4．4如何进一步提高顶岗实习的质量

校外顶岗实习还有待于更加精细化的过程管理和质量监控，部分学生的实习质量难以保证，实习基地的育人功能有待提升。

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红木家具经过明清两朝的发展与积淀,形成举世闻名的明式和清式红木家具,并且跟地域文化相互融合形成各地特色和流派,成为我国传统的名优器物流传至今。遗留的大量古典红木家具即明式红木家具和清式红木家具,形成比较固定的家具模式、种类、工艺与做法,并且深入人心。但是,如何将现代手法与传统完美地结合在一件现代红木家具中,是近几十年家具设计界共同关注的问题。

一、在造型上突出传统与现代结合

传统红木家具可分为明式家具和清式家具。明式家具:造型简练,线条圆润,比例和谐,充分展示出木材的自然美。清式家具:用料厚重,造型圆浑隽美,雕刻细腻生动,制作规整华丽,风格独特,大气沉稳,尽显尊贵气派。明清红木家具是现代红木家具造型艺术设计的最佳题材。因此,现代红木家具的款式大都仿制明清时期的家具。红木家具的生产近年来获得了前所未有的发展,但在造型上的因循守旧、装饰风格的一成不变,都严重制约了现代红木家具的发展。现代家具的突出特点在于它的功能主义材料的多样性及制作的工业化。因此,家具的造型常常追求单纯线条与完美比例的结合。在借鉴传统家具造型艺术进行现代家具的设计时,不可避免地要对其进行提炼和删减,但原则是保持那种刚柔相济、方圆互补的东方韵。创新红木家具应在尊重传统工艺的基础上,反映出明式风格、现代主义及后现代主义风格的影响。当代家具的造型设计需要采用各种设计手法打破传统家具的封闭性和沉闷感。因此要有目的、有意识地挑选古典样式中有代表性、有意义的设计元素,通过肢解分离、简化、夸张变形、综合等手法来形成新形式,这要求设计者对文化和历史有很强的了解,才能运用得当。否则,往往流于肤浅与不和谐。

二、传统结构和装饰元素的现代化

现代家具装饰的形成和发展,一方面要立足中国传统装饰艺术的成就,另一方面要善于融汇吸收外来文化中的有益营养,发展自身的现代家具装饰。传统红木家具线条流畅舒展,刚柔相济,富有中国画特色。明代的椅子靠背有适合人机工程学的倾角和曲线,杆件、构件、线角、铜什件等部位都做得圆润柔婉,让人触觉舒适。现代红木家具的创新设计仍需运用到线条造型艺术、人机工程学和微细设计的理念。将新诞生的设计作品应与当今国际家具的流行款式相比较,以求探寻到红木的材质与现代生活方式及文化的最佳契合点。古代红木家具装饰艺术的基础构成是点、线、面、形,在传统图案中的基本元素出自自然形态,它带给我们人性的、温暖的情趣,组成的图形和绘画或古雅或清新,给我们无限遐想。家具中常出现的牙头、牙条、券口、花饰等则是传统风格的主要载体和表现元素。我们可以从这些要素进行简练和提纯,选择合适的做成家具连接和装饰的标准件,用现代的装饰手段和装饰思路去建构它,无疑为现代装饰艺术的发展开辟了一个崭新的天地。

三、注重红木家具的家居色彩搭配

中国古典红木家具的色彩美在于沉稳,在于它流畅的结构线条和材质天然的纹理色泽。选用珍贵天然木材,符合现代人追求自然、健康的消费理念。现在喜爱红木家具的年轻人呈逐年增长的趋势。他们更喜欢那些融合了现代和古典元素的新式仿古家具。花纹明显的深色红木轻松活泼,用来铺装餐厨,可营造随意的就餐氛围。用深色红木装饰家居可以营造沉稳、高贵的客厅效果,用卡其色和白色来搭配深色地板及家具,用同一色系的明度变化来拉开景深,可营造大气之家。浅色原木家具能让人觉得更加轻盈活泼,可以做出大体量的一体化红木家具,保证隔板、桌几、沙发边角在材质上的整体感。家具设计中应充分尊重这些因素。居室中红木家具与居室色彩的搭配、对比、陈设、居室的空间关系、形色之间、色与色之间等的关系,都是红木家具装饰用色所不可避免的因素,所以,在设计中要结合现代生活需求,在色彩搭配上突出红木家具的自然美。超级秘书网

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二、座椅类家具的基本尺度与要求

1.座高：休息椅36～45厘米，工作椅42～50厘米合理的座高应该使双脚平放于地面，大腿保持水平，小腿垂直。座高的尺寸大都是按身材较矮的人群设计的。座面前方的高度应该比人体膝窝的高度低3～5厘米。但是座面也不能过低，否则身材高大、腿长的人骨盆会后倾，人体正常的腰椎曲线被拉直，就会导致腰酸。

2.座宽：45～50厘米人有胖瘦之分，所以座宽的尺寸必须能容纳下相对肥胖、强壮的人。单人座椅的设计尺寸可以女性臀宽尺寸的上限为依据，成排座椅的座宽则以肘间距的群体上限为设计基准。但是座宽也不能过宽，人在长期保持坐姿时，双臂需要得到应有的支承，如果座太宽，肘部就需要向两侧伸展以寻求支承，这样就会导致肩部疲劳。

3.座深：休息椅40～43厘米，工作椅35～40厘米座深主要指椅面前沿至后沿的距离，它在很大程度上影响着人体的舒适度，座面深度的尺寸要合理。一般来说，座深应该小于人体大腿的水平长度，使座面前沿离开膝窝有一定的距离，以确保小腿的灵活。

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1.1内涵的功能性解析

符号学中强调符号的能指与所指，而内涵的功能性是建立在符号的所指语义基础上的，两者存在一定的对应关系。传统元素的内涵容纳了社会意识形态、个人情感表现、文化意义传达等多方面，中国传统元素在家具设计中的应用是一种对时代性文化特征的功能性表现及个人情感的倾诉。符号中所指所表现的语义并不是一成不变的，而是随着时代的发展发生着一系列变化，同时因文化差异及审美需求的变化而发生改变，也就是说不同的文化或者时代背景条件下，我国传统元素所表现出的符号化特征有着不同的发展趋势，同时也会产生不同价值。传统元素在家具设计中的应用建立在内涵功能性的基础上，是一种凌驾于使用功能之上的特殊情感，能够塑造特殊的文化意境，同时也透漏出不同的审美意向。

1.2外延的功能性解析

中国传统元素的外延功能性解读建立在对符号的能指语义基础上，传统元素作为一种可以感知的客观存在，有其独立的外形，也有其独有的物质功能性，也就是有其独立的使用功能及文化价值。首先，传统元素在家具设计中的能指语义由外形、色彩、材质、纹理等语义构成，人们可以直观感知其物质功能性，也就是家具设计可以借助传统元素的能力呈现其功能性。其二，中国传统元素的物质功能性并非仅仅是其使用价值的呈现，而是有着更深的层次的表现，比如代表了中国优秀造型艺术及民族艺术的黄花梨圈椅，不仅仅彰显出是过人的智慧，而且也体现出独特的审美价值及社会认同感，这种外延性特征如果在家具设计中巧妙运用，可以有效增强人们对传统艺术的认知度与保护意识，提高用户的文化品味。

2传统元素在家具设计中的应用原则

随着科技的迅猛发展，伴随着全球化的影响，中国的家具设计正在被西方的思想侵蚀着，文化的发展逐渐变得单一化。设计师在设计家具时，汲取传统元素中的部分精髓的同时，也要遵循设计原则，才能够很好地将文化的民族性、特色性体现出来，这已经成为设计领域很重要的原则。优秀的作品往往能在我们情感深处产生共鸣，并能够很好地诠释我们民族的文化。

2.1在布局中的应用

对于中国风格来说，在布局上可以从多个方面进行体现。在中国的传统文化中“中庸之道”拥有不可替代的地位，它不仅体现在中国人的生活习惯上，同样也体现在为人处世上，使浓厚的文化在传统家具设计中发挥得淋漓尽致。设计师在设计家具的同时也会注重造型的左右对称，以及装饰图案的分布，诠释了我们民族文化“中规中矩”的美。对称式的布局不仅仅体现在这些上面，还有家具的数量，摆设的位置，其中位置是否是在房间的中轴线上等等。这样的陈设方式看起来庄重而沉稳，也符合了用户传统的审美观念。在现代的家具设计中，把握“以人为本”的思想，将传统家具设计的精华加以提炼并升华，在把握传统元素的神韵的同时，通过适当的工艺、手法给予加工，以求达到匠心独运之妙。

2.2在色彩中的应用

色彩在家具设计中发挥着重要的作用，对其合理的使用，能在一定程度上提升美的感受。随着人们审美情趣的不断提高，在家具色彩的选择、周围环境与家具的色彩配置中的选择也越来越挑剔。色彩作为家具设计中重要的元素，在家具设计的人性化、个性化设计上拥有不可替代的作用，因此合理地把握色彩在家具设计的应用，才能够让传统元素在家具设计中达到更加完美的效果。在进行家具设计配色时，主要遵循“墙浅、地中、陈设深”的原则。其次，在选择颜色时，同样还要考虑材料的各方面配置，要将二者进行充分的考虑达到合理的应用。材料作为色彩表现的载体，同时受光源的影响体现着不同的色彩倾向。一种风格由一种材料，而材料本身的色彩也代表着一定的属性。当看到明黄和朱红两种颜色为主的搭配，装饰华丽、气势磅礴，我们一定会联想到皇家建筑，这是色彩的词汇，家具设计的词汇则来自材料的表达。材料组合是有语言的，会说话的，同样它们的图案和色彩也是有语言的。它们就是靠这些语言描绘出天马行空的美妙世界。

2.3在造型中的应用

中国上下五千年的发展形成了独特、庞大的文化体系，中国的传统元素以其独特的魅力在浩瀚的设计星河中熠熠生辉、光彩夺目。中国传统元素经过时代的洗礼，在形式、内容等方面有着亘古不变的美，将它的神韵巧妙地植入家具设计中，让二者巧妙地融合到一起，赋予家具设计和谐完整的“民族之美”。在进行家具设计时，绝对不允许照搬传统元素原本的造型，而应当从形状、色彩以及材质等方面汲取灵感，多方面挖掘与设计主题相关的元素进行设计，以此来体现设计主题的个性特点及风格。除此之外，在对其进行一定程度上的现代化处理，定能达到更加和谐完美的效果。

3传统元素在家具设计中的应用策略

前文提到，不论是在外延，还是在内涵方面，传统元素应用于家具设计都有着极高的价值，而如何将传统元素融入家具设计，笔者将根据自己的理解及设计实践进行总结和分析。

3.1对传统元素的直接运用

传统元素的艺术地位是不容小觑的，而将其引入家具设计，必然会对家具设计注入新的活力，同时也符合了人们返璞归真的艺术追求。中国的传统元素有着典型的地域化特征，而且其图案纹样、造型特征都较为明显，特别是一些传统家具设计中的常用元素，比如桌案、圈椅等，现代家具中大可直接拿来使用，这种使用看似简单，但是对独特艺术文化魅力的传承有着积极的作用。当然这种运用也不单纯是随手拿来，堆叠拼凑，而是融入了作者思想的再设计，这种再设计是保证传统元素形体性特征的基础上完成，以家居的再设计去映衬传统元素，在现代设计中挪用典型纹样，如龙凤呈祥、太极八卦、吉祥文字等等，不仅提升了家具设计的装饰性，而且将传统文化注入到设计中。

3.2对传统元素的再设计

并不是所有的传统元素都能直接使用，而且考虑到家具设计的功能性与系统性需求，家居设计中运用传统元素还需要建立在对传统元素充分理解的基础上，同时对传统元素的一些构图特征、色彩、文字等进行必要的再设计，之后再融入家具设计中，只有这样，才能承载文化的基础上更加符合当代人的审美需求，而且更容易实现家居的功能性。随着社会的不断发展，人们的审美需求也会随之变化，因此简单的传统元素堆叠无法满足当代人的审美需求，这个时候，我们就不仅仅需要对传统元素进行再设计，而是需要在把握传统元素神韵及精髓的基础上，吸收接纳现代思想，并且将其融会贯通，形成一种新的视觉形象，将这种新的形象融入家具设计中。

3.3对传统元素神韵的应用

冯冠超先生指出：“真正具有世界性的艺术，绝不诞生在民族艺术贫乏颓萎的地方，而必是诞生在民族艺术繁荣茁壮的土壤上。”传统艺术的形体可能无法满足人们的需求，但是中国天人合一、中庸、以人为本的传统思想仍然在潜移默化中影响人们的行为，而这也正是传统艺术的精髓所在。当今的家具设计可能已经完全脱离了传统元素的形，但是仍然离不开其神韵的影响。元素的使用有显性与隐性之分，家具设计中没有明显运用传统元素，并不代表这种元素不存在，而很可能传统元素仅仅是以一种立场、一种态度或者一种精神的方式存在，比如当今的中国特色家具设计并非都具有固定的中式纹样，而仅仅是在形体的相似性、色彩的统一性、神韵的契合性等方面入手进行设计，同样可以体现出典型的中式特色，而且这种家具设计更容易被年轻人所接受。当然这也是家具设计发展的必然趋势，也是传统元素在家具设计中应用的必然趋势。

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二、人与城市空间环境

城市空间环境属于人生存的物质空间之一，另一部分是自然空间。人与城市空间环境的关系，也是通过人活动来实现。人类赖以生存的物质条件。全部来自外部物质空间，城市家具只是其中一种具体的形式。从人——城市家具——城市空间环境，这个系统运转的角度来考察。人与城市空间环境的关系要保持下去，也就是人的活动要不停止，需要满足一个条件，物质空间提供的“物”—各种资源要能保证人的活动—消耗资源，这一过程不能停止。人对物质空间的活动，其实质是在不断消耗资源。因此，前面所有人与物的关系，必须以人与物质空间环境为前提，才能实现。人与物质空间的关系不存在，人与物的关系也就不存在。当然，人也不能生存了。在这层意义上，人活动就是一种经济活动，就是所谓的经济性，以尽可能少的消耗满足尽可能多的需要。再具体一点，我们完成了一个城市坐具的设计，满足了人们休息需要，满足了人们审美需要，但是在单品的成本过高，无法在城市中推广使用，这种坐具（物）无法实现。而另一种情况，同样是城市坐具的设计，满足了人们休息需要和人们审美需要，但设计寿命周期短，仍然无法在城市中推广使用。其实还可以列举很多例子，但这些活动都无一例外的建立在人与城市空间环境的关系之中，因此在我们侧重于能源关系时，出现了低碳设计理论，侧重于生物资源时出现了生态设计理论，侧重于资源利用效率时，出现了工业化设计理论……。其实所有设计理论都是要指导设计实践活动的，所以必须考虑到现实的可实施性，而这一点，是必须由经济性来约束和保证。因此，经济——作为城市家具设计原则三，现在对我们而言是必然的。

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2吴地士阶层的审美风尚对明式家具设计的影响

2．1空灵飘逸、静谧深邃的造型明式家具简洁、自然质朴，以舒展流畅的线条为主要造型元素。家具体现了寓情于理、寓动于静的哲学含义，从中可以看到空灵寂静而又富有流动的独特造型。明式家具在造型中的基本元素点、线、面中，线无疑是最活跃的。明式家具的线条流动舒畅富有生命，线条中具有空灵的禅意，在明式家具上展现出清新、明快、优美的视觉感受，其在家具结构线形的运用上多数体现了中国传统书法及绘画等线形运用方式，这也同道家所代表的人文思想相契合。明式家具所表现的直线极为自然、恰当，然而在曲线方面流畅、优美，较常用弯度不同的“S”形等自然流畅的曲线。在造型中经常对曲线和直线做对比，集中两者共同的优点，线条运用的一气呵成、柔中带刚，有时又会带有小的弧度来增生风趣。线条通过有曲有直，亦方亦圆的不同变化，使得造型上取得空灵飘逸的效果。这种线条的变化，蕴涵了丰富的人文意义，体现出士阶层所具有的古雅气质。

2．2天人合一，自然和谐的选材中国古代哲学主张“天人合一”思想，老子的“人法地，地法天，天法道，道法自然。”也是这种意蕴。明式家具在用材上选用优质硬木，具有较高的硬度和强度，加工时尽可能随着木质纤维的排列方向进行加工，发挥硬木材料质地坚实致密的效果。在制作时充分利用木材本身的色调，显示木材的天然质感和肌理美，正如士阶层的淳朴自然的性情，同时也是士阶层对“自然无为”思想的一种遵循。明式家具要求木材能够展示出厚重的书卷气息，并且具有温暖、柔和、亲切的情感表现力，使之达到简洁明快的艺术形态。明式家具中倾入的自然简朴的艺术特征，使家具从选材上达到了科学与艺术、技术与人文的结合。由此可知，在明代，硬木家具竟然掀起了一股攀文附雅之风尚。这不能否认是明代文人的热衷与推崇所致。

2．3精湛细致、巧夺天工的结构明式家具无论在整体上或是局部中，都体现出精湛细致的结构方式。这也是取决于使用了优质硬木的结果。充分利用榫卯自然咬合，运用人工的巧思，使其不但符合力学结构，而且坚固美观。将自然的美与力发挥到了极致，这也是道家以“虚静”为主的哲学观的形式表现。明式家具大量吸收了建筑上榫卯技术，同时又结合了自身优点，形成了明式家具的榫卯体系。明式家具在不同的结构上使用不同的榫卯，使其在实现了功能要求的同时又极具结构美。明式家具经历了数百年的沧桑变迁，至今仍牢固如初，足以证明其结构上科学合理。

2．4高雅委婉、超逸含蓄的装饰适度的装饰是明式家具的一个非常突出的特点。明式家具在装饰上顺应老庄的虚静恬淡的思想，顺从自然原生性，发挥物的天然本质。装饰风格质朴但不俗，只在局部作精致小巧的装饰，绝不贪多堆砌也不曲意雕琢，只做到恰如其分的局部装饰，使之不失简洁朴素的本色，极具艺术性与实用性。家具的装饰常与结构融为一体，成为家具结构中独特的一部分。装饰常以小面积局部进行漆雕或者透雕，其刀法平稳有力而准确，技法成熟，转折灵活，极富有生气。极其善于提炼，精于取舍，将家具的装饰提高到一个极高的水平，朴素而不简陋，精美而不繁褥，做到恰如其分的装饰。明式家具也会常在家具上附于金属饰件，合页、把手及其他配件，增生灵动情趣。金属构件具有很强的装饰效果，使其成为整个家具的点睛之笔。明式家具常常以虚衬实，以无衬有，从而营造意境达到“言有尽而意无穷”的效果。

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当代中式家具设计主要继承中国传统文化对于家具设计的要求。文化的传承在家具设计上的表现是设计思想的连续性[6]。中式家具要体现出中国文化内涵和中国人的生活方式。现代中式家具设计主要汲取传统中国文化的代表性元素，结合现代中国人的生活实际情况加以创新而成。家具既体现出中国传统的文化，也表现出现代中国的精神面貌。中国文化元素是中式家具中最有标志性的东西，中式家具具有浓厚的文化内涵，要使这一标志性的东西更好地体现在家具设计中，家具设计师应该要好好思考如何体现文化的特色。现代中式家具设计师在设计中式家具时要反映出民族文化的内涵。在中国传统文化越来越受到推崇的今天，中式家具是传承中国文化的具体承载者[7]。通过对一些具有代表性的中式家具进行分析，可以窥探出古人的思想和聪慧，从而深入研究中式家具在文化方面的深邃内涵。在现代中式家具的设计中，设计理念和设计思想都反映出中国传统文化的魅力和影响力。祈福文化在中式家具设计中占据着重要地位，从过去的中式家具可以看出祈福文化的具体应用。古人的祈福文化内容丰富，形式多样，有的期待生活吉祥如意；有的反映人的高尚的精神情操；有的反映稳如泰山的精神期待等。这些都是祈福文化在现代中式家具设计中具体应用的例子和表现形式，也都说明了人们对美好生活的期待和祝愿。

2龙纹在中式家具设计中的应用

龙在中国文化中有着非常重要的作用，龙是中华民族的图腾和象征。龙纹是中国文化中的标志性东西，有着极其深厚的文化内涵和象征性意义。龙在中国古文化中象征帝王和皇家，是尊贵的象征，同时在人们心中也寓意着吉祥和幸福平安。这一祈福文化的象征自然在中式家具的设计中有所体现[8]。中式家具和龙纹的结合在家具设计中有着极其广泛的应用。有文化记载开始，龙纹就存在于中国文化符号中。龙纹中式家具见图1（文中图片均摘自360网）。中式家具设计中，龙纹文化和中国文化的结合也在不断变化着。不同的时代，龙纹有不同的应用和表现形式。随着时代的变迁和人们生活水平的不断提高，以及人们审美水平的不断变化，龙纹的表现形式也在不断发生着变化。

3传统文化在中式家具设计中的应用

3.1吉祥雕饰在中式家具设计中的应用

吉祥雕饰也是一种祈福文化的表现形式，它表现了人们对美好生活的祈福。吉祥雕饰在人们生活中的应用非常广泛，也非常的常见，它同样反映了人们对美好生活的向往和追求。吉祥雕饰蕴藏着非常丰富的文化内涵，它的形式非常多样，表现形式也非常多[10]。设计师对吉祥雕饰的把握也非常到位，让人对生活充满了美好的想象。随着时代的进步，文化的不断的发展，吉祥雕饰在家具设计中的应用也在不断变化。吉祥纹样反映了一种文化艺术，是特定文化的产物。中国的文化中吉祥饰物非常多，表现形式也非常丰富，比如竹纹图案，它的文化底蕴就很丰富，体现了坚贞不移；梅纹，表现了高洁的精神情操和精神品质。

3.2太极在中式家具设计中的应用

太极图是道家理论的集中体现，太极图据传是宋朝道士所传出，原名《无极图》。太极图是指代表道家阴阳（太极）思想的传统文化标志，有时也用来指和太极图相似的图案。由于太极文化的普遍性，太极文化可以表现在很多文化领域和各种事例中。太极文化，秉承儒家“中庸之道”、“仁义礼智信”思想精髓。太极图主要表现了人们的一种精神追求。太极文化主要秉持道家“道法自然”、“清静无为”的思想，它也是祈福文化的一种表现形式，主要祈福人们思想境界的提高和自我的升华。太极图在现代家具设计中也有体现，它表现的就是道家对人生精神境界的追求。太极在家具设计中的应用见图5。

4泰山石文化在中式家具设计中的应用

从古至今，人们相信泰山石能够让人们生意兴隆，个人事业一帆风顺，家庭幸福平安。古代帝王在泰山受封就体现了泰山文化在中国文化中的重要地位。人们相信泰山能带来力量和勇气，并以泰山来寄托对美好生活的追求。“泰山安则天下安”的想法已经在人们脑海里深深扎下了根。现代设计和装饰中泰山石有非常广泛的应用。泰山石的意思就是“稳如泰山，安如泰山”。泰山石也是中国传统文化中祈福文化的一种具体表现形式，它祈福人们幸福、安康。在现代家具设计中，人们非常注重民族性和文化性。家具设计中设计思想非常重要，随着社会的发展和时代的进步，家具的设计理念也在不断的创新和发展。

5祈福文化在中式家具设计中的应用

祈福文化在中国传统文化中有着极其重要的地位，它反映了人们对美好生活的向往和追求。中国传统文化中很注重祈福文化，比如，做生意的人想要生意兴隆，开车的人想要平安如意。祈福是一种文化符号和心理因素，它代表美好的一面，是每个人的向往和不懈追求。中国传统文化中祈福文化有着非常多的应用，它的表现形式是多种多样的。在文化的延续和发展中，祈福的样式也在不断发展。比如龙文化就是一种典型的文化样式，龙文化也不是一成不变的，它也在动态发展变化之中。在古代，龙是帝王的象征，它是权力和地位的象征。随着历史的发展，它也有了新的寓意。再比如，梅和竹都是中国传统文化中具有代表性的符号元素，都具有特定的文化象征，梅在中国文化中象征着纯洁、刚直等品质；而竹也有类似的文化内涵。

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明式家具的形制及结构深受中国古代儒家思想、道家思想、东林学派思想的影响和熏陶，无论是在审美观念还是在表现手法上都体现着中国传统文化的精神，这种精神表现出来的简朴、空灵、内敛、优雅也深深地影响着当今的设计理念。

一、儒家思想中“中庸”、“礼”的体现

博广的儒家思想的审美情趣和思想内涵在明式家具中得到充分体现。中庸之道在形式上重视“中正”、“中行”，在内涵上主张凡事都不要过度，要含蓄，以免适得其反。孔子说：“兴于诗，立与礼，成于乐”，“礼”主张社会上的人要区分名分，如君和臣、父和子、夫和妇等，然后又指出了各种身份之间应该遵循的礼仪、处事规范等。

明式家具的设计中处处体现着这种内敛、中庸、礼法有度的观念。如明式圈椅对称式的整体构架、外扩内敛式的椅圈及扶手、鼓腿彭牙式及内翻马蹄式的腿足等等不仅传达出中庸、含蓄的思想内涵，也体现出儒家思想中的“礼有法度”对人性的束缚。

礼法中讲究礼貌的坐姿，要保持上身挺直、双脚放在椅子的前面或放在脚凳上，或盘足而坐。在明式家具许多椅子的设计中，靠背与坐面垂直或接近90。有些椅子的坐面和扶手都比较高宽，尤其是主要陈列在厅堂的椅子的造型浑厚冼练，稳重大方，端庄中正。体现了儒家思想中的“礼”制，除了满足“坐”的基本功能，更作为一种礼教尺度，规范人们“行得稳，坐得正”显示了封建社会的理性伦常和家长气度。

二、“有用之学”东林学派思想的体现

明中期以后东林学派在思想文化领域倡导“有用之学”饷实学，提倡改革，鼓励创新。文人的参与为家具赋予了更多的文化内涵和审美情趣，他们刻意追求的是“高逸”、“雅致”的生活意境，要求制作工艺要一丝不苟，装饰要简洁脱俗。明式家具中大量采用带有吉祥寓意的纹样，如缠枝纹寓意吉祥幸福、忍冬纹寓意延年益寿、莲花纹寓意圣洁等等，题材寓意大多比较雅逸，颇有”明月清泉”、”阳春白雪”之类的文儒高士之意趣。“有用之学”的思想变迁也促进了科学的发展，造就了明式家具经久耐用的榫卯结构及重俭轻繁的艺术特征。榫卯结构不用钉和胶，充分利用材料本身的特性，结构牢固，百年不松动；同时便于拆卸和组装，利于修复时更换部件而不伤整体，具有高度的科学性和顽强的生命力，是审美功能和使用功能完美结合。

三、“天人合一”、“普遍和谐”的道学思想体现

道家思想是中国最为重要也是最有影响力的哲学思想之一，明式家具的形制和艺术特征同时也受到道家思想的影响。道家尚“无为”，重“天然”，追求“天人合一”和“普遍和谐”的宇宙观，从明式家具的一些设计上也反映了这种朴素的哲学思想。

1．追求天然材质“反璞归真”

老子说：“道之尊，德之贵，夫莫之命而常自然”，认为美在本真。选择使用天然材质，追求天然材质本身的美感，强调与大自然的和谐共处，体现了老子“天人合一”的思想。明式家具的用材大都是木质坚硬致密，色泽沉穆幽雅，纹理优美生动的珍贵木材。如黄花梨木性适中，便于雕刻不易变形是制作硬木家具的首选材料且材质温润如玉，受到文人雅士青睐；紫檀木质地坚硬细腻，适于精雕细刻，多得达官贵人喜爱。不同材质的运用体现出不同文化内涵，这也是明式家具的特殊文化现象。在加工工艺上，大多采用通体光洁处理，突出木材纹理的自然美。在许多传世的明式家具上，都把纹理最美的木材用在显眼部位。此外，也有利用不同木材的质地和色泽拼合搭配，达到一定的装饰效果。更最重要的是在制作时多打蜡少髹漆，从而充分展示了木材木身的质感和纹理，这也正是道家”返璞归真”思想的完美体现。

2．崇尚阴柔之美的线型

《老子·七十六章》中写道：“坚强者死之徒，柔弱者生之徒”。道家崇尚阴柔之美，认为“柔”是生命之初的外象，富有无限的潜力。这种柔美的哲学在明式家具上也得到了体现，明式家具的许多构件，本身就是线条，这些线型与家具一脉贯通，自然流畅，协调统一，优美动人。在扶手椅、圈椅、桌、案、几等家具造型中，有不少使用圆材，使其弯转有度，精巧流畅，以表现曲线美。如明椅靠背最上的横木——搭脑，其线形的起伏变化丰富，或翘或垂，或仰或倾，或出或收，或曲或直，或刚或柔，都各具神韵。通过各种直、曲线的不同组合，线与面交接所产生的凹凸效果，体现了以柔克刚、予动于静的哲学要义，极具回转灵动的生命气韵。

总之，明式家具的设计理念是一种中国传统的哲学文化，家具风格独特之处实际上也表现了社会、文化及人的心理和行为的认知。而从意识形态方面的因素加以分析探讨家具风格的成因，可以找寻出明式家具形式之外的精神思想，从而掌握其设计思想的精髓，希望这能给中国现代家具的创新设计提供一些思路和方法。

参考文献

[1]李小汾.明代文人与明式家具．观察与思考，2003．4

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（1）几何图案，韵律感十足的几何图形，其线条组合非常简练的；

（2）中西纹饰相融构成的图案、西洋纹饰构成的图案，在宫廷家具中，具有很多这种类型的图案，这种中西结合的图案非常悦目、华丽；

（3）仿古图案，包括古石雕、仿古玉纹、古青铜器纹、变体图案等；

（4）象征皇权的典型图案，包括龙纹、凤纹等；

（5）镌刻书法的诗文作品。通过对明代家具的设计进行研究后可知，古人对民族文化的态度大致可以归纳为3种，即：

（1）由于不信任自己的民族文化，而去吸纳西洋文化，最终导致自身民族特色的流失；

（2）完全认同本民族的文化，例如清代早期和明代的家具；

（3）在认可本民族文化的同时，运用和借鉴外来文化，而在应用外来文化的同时，一定会将本民族的文化及其特色保留下来。

二、明代家具对现代家具设计的影响

1.造型结构上的影响

通过对保存下来的明代家具进行研究可知，这种家具之所以会受到很多家具收藏爱好者的青睐，就是因为这种家具具有非常科学的构造、恰当的比例、沉稳的造型。形态是由结构决定的，对于明代家具，它最基本的造型元素就是线，它将曲线和直线进行相结合，明代家具的框架结构中具有非常硬朗、坚拔的线条。由于木材可以使人们感受到一种亲和力，因此，明代家具就会利用这一点，将线条和木材进行恰当的搭配，刚中带柔、柔中带刚，给人心理、视觉上的舒服感受，另外，明代家具交错运用圆弧和直角，从而赋予现代中式家具多种优点，如现代时尚感、灵动、典雅、霸气等。在设计桌案、椅子、茶几、沙发时，将高度重视传统家具特征的前提下，加入较为夸张的设计方法，从而赋予现代家具更为优美的韵律感、使家具的结构变得更为和谐。对于明代家具的造型，它是非常大方沉稳的，而且比较洗炼、能将礼仪、尊卑都反映出来。所以，在设计现代家具时，尽管我们要对传统家具的造型艺术进行借鉴，但是我们必须要在保存明代家具具有的沉稳、刚柔并存的东方气质的前提下，才能删减、提炼家具的造型、结构等。在最近几年，越来越多的人们关注明代家具，越来越多的设计师研究中式家具，而且目前已经获得一定的成果，制作出越来越多的高质量的优秀作品。例如，澳大利亚设计大师马利奥波塔，他通过借鉴明式圈椅设计出钢板网椅，在这个作品中，它的椅背呈半环状，因此即能确保椅子的舒适性、稳定性，也会变得更加轻巧，这个设计总体来说是非常大方简练哦，它不仅非常现代化、还非常具有东方艺术气息。

2.装饰上的影响

对于明代家具的装饰，它是非常特别的，它能够和结构恰当相结合，能够将明代人们的审美情趣与思想观念统统体现出来，这也是明代家具之所以成为全球家具设计历史佳作的主要原因之一。另外，明代家具的装饰所表现出来的时代性也是非常鲜明的，虽然明代家具上没有太多的装饰，不过它上面的装饰都具有非常重要的作用，它对细节非常重视，尽管一些明代家具存在较大部分的雕花，不过他和清代家具并不相同，相比之下，明代家具会相对含蓄些。对于现代家具设计，通过实践可知，只有不同的家具要具有各自的装饰、不同的装饰部位要采用不同的装饰方法、装饰内容、装饰主题，使其相互约束、联系，使现代家具充满浓厚的中式风韵。对于清代家具和明代家具，这二者的装饰风格是完全不同的，它们各自具有的艺术性、美学性，均能够指导现代家具设计。通过分析明代家具纹样可知，在设计现代中式家具时，我们一定要注意取长补短，选择的装饰图案必须要具有传统的民族特色、能符合现时代的审美观、能和工业现代化生产向适应，在装饰过程中，要主次分明，不要使装饰变得复杂化，有时我们可以在保留原意的前提下，来简化传统的图案纹样。

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2家具设计概念

（一）家具的定义家具是人们日常生活中必不可少的东西。可以说家具是为人们提供劳动生产、正常生活、饮食起居不可缺少的器具。从狭义上讲，家具就是为人类提供坐、卧、躺的设备。家具设计是以家具设计开展的活动，目的是提升人们的生活水平和满足自身的需求，在满足用户感官需求、心理需求以及功能需求的同时对其进行规划和设计，最后采用模型、图纸表现出来的过程。（二）家具设计方案在互动设计理念中家居设计是极其重要的一部分。它将充分体现出产品的核心理念，其主要设计目标包括以下几方面：（1）实用性优秀的家居能够传达出设计者的语义，而家具本着则应当充分体现出其本身的价值。如床的价值便是为人提供睡觉的地方、椅子的价值便是为人们提供坐的需求等。家具设计的前提条件是要考虑其自身的适用性。（2）舒适性在家居设计中同样还要注重家具的舒适性，它将给用户带来最直观、真切的感受。舒适性除了是判定一个家具好坏的重要指标之外，同时也是家具设计的主要目标。（3）美观性家具独特的外观和形象更能够吸引用户眼球，同时家具的外观也是给人们的第一印象。现如今人们的审美观都在逐渐提升，因此美的家具才能使人心情愉悦，提升人们的生活条件和环境。（4）耐用性家具是室内空间的主要组成部分，这便要求家具无论是摆放、风格和造型上都需要与室内环境保持和谐统一。因此这就要求设计出来的家具需要有耐用性，要承受长时间的使用。

3互动设计理念在家居设计中的运用

从总体上讲，互动设计理念在家居设计中应当注意以下几方面：（一）感官互动感官互动主要指的是用户与家具结构、造型以及材料上的互动。同时还要重视家具材质的丰富性，将不同的材料进行混搭从而表现出不一样的效果，充分与使用者的触觉、视觉进行互动。除此之外还应当注意家具结构相配合的可实现性，要求将不同的材料进行混搭后，能够显得自然、美观。除此之外可以采用独特的造型或视觉感官使用户在视觉上产生感官体验。（二）改变法家具和人是一种互动过程，在家具进行"二次设计"时人们同样可以感受到成就感。在家具的色彩设计、造型设计以及功能设计时，人们可以参与进来。充分利用DIY造型以及模块化造型对家具的形态作出改变。色彩的再设计能够通过功能和家具材料充分体现出来，不同的颜色搭配给人带来的感受都是完全不同的。而家居功能的设计则主要体现在功能的转变以及多种功能的组合上。（三）情感上的共鸣在对家居进行设计的同时还可以体现出家具情感方面的表达，可以将人们的情感、回忆等通过色彩、造型等方面体现在家具上。可以将感性化的因素融入到人与家具的互动中，从而让人们在使用家具时能够产生共鸣，从而实现人与家具情感上的互动。

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二、传统结构和装饰元素的现代化

现代家具装饰的形成和发展,一方面要立足中国传统装饰艺术的成就,另一方面要善于融汇吸收外来文化中的有益营养,发展自身的现代家具装饰。传统红木家具线条流畅舒展,刚柔相济,富有中国画特色。明代的椅子靠背有适合人机工程学的倾角和曲线,杆件、构件、线角、铜什件等部位都做得圆润柔婉,让人触觉舒适。现代红木家具的创新设计仍需运用到线条造型艺术、人机工程学和微细设计的理念。将新诞生的设计作品应与当今国际家具的流行款式相比较,以求探寻到红木的材质与现代生活方式及文化的最佳契合点。古代红木家具装饰艺术的基础构成是点、线、面、形,在传统图案中的基本元素出自自然形态,它带给我们人性的、温暖的情趣,组成的图形和绘画或古雅或清新,给我们无限遐想。家具中常出现的牙头、牙条、券口、花饰等则是传统风格的主要载体和表现元素。我们可以从这些要素进行简练和提纯,选择合适的做成家具连接和装饰的标准件,用现代的装饰手段和装饰思路去建构它,无疑为现代装饰艺术的发展开辟了一个崭新的天地。

三、注重红木家具的家居色彩搭配

中国古典红木家具的色彩美在于沉稳,在于它流畅的结构线条和材质天然的纹理色泽。选用珍贵天然木材,符合现代人追求自然、健康的消费理念。现在喜爱红木家具的年轻人呈逐年增长的趋势。他们更喜欢那些融合了现代和古典元素的新式仿古家具。花纹明显的深色红木轻松活泼,用来铺装餐厨,可营造随意的就餐氛围。用深色红木装饰家居可以营造沉稳、高贵的客厅效果,用卡其色和白色来搭配深色地板及家具,用同一色系的明度变化来拉开景深,可营造大气之家。浅色原木家具能让人觉得更加轻盈活泼,可以做出大体量的一体化红木家具,保证隔板、桌几、沙发边角在材质上的整体感。家具设计中应充分尊重这些因素。居室中红木家具与居室色彩的搭配、对比、陈设、居室的空间关系、形色之间、色与色之间等的关系,都是红木家具装饰用色所不可避免的因素,所以,在设计中要结合现代生活需求,在色彩搭配上突出红木家具的自然美。

四、红木家具材质上的相互融合

红木具有丰富的肌理及材质感,也可以与其他材料结合,产生不同的肌理及装饰效果。虽然红木可以称为木材中的贵族,但是也有自身的不足之处。红木类树种生长周期非常缓慢,成材速度远远不能与人们的利用要求相适应,整体色彩与其他木材相比偏深。无论从单件家具还是从它们所构成的装饰环境来看都显沉闷有余而活力不足,色彩过于庄重。在中国传统家具制品中材料种类十分丰富,如:石材、木材、竹材、骨材、象牙、玉、贝壳、瓷、棕、藤、金属、皮革,丝绸等等可以在一件红木家具中得到应用。各种材料的色彩,质地,纹理不尽相同,各具独特魅力,而又恰到好处的相互融合。如果在红木家具中适当的配上一些新材料,如玻璃、不锈钢、金属、织物等现代材料,不仅使家具因材料的变化而显出现代感,还因色彩的调和搭配出亮丽的生活,因而也更容易吸引购买力正逐步壮大的年轻者消费阶层。