中西建筑文化论文范文

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篇1

对于文化的定义，似乎没有一个固定的标准，著名人类学学者泰勒给文化的定义是：文化是一个复杂的总体，包括知识、信念、艺术、道德法则、法律、风俗以及人类在社会里所获得的一切能力与习惯。

2.中国文化定义

中国文化一般指中国传统文化，是各民族集体智慧的结晶，是经过历史沉淀积累下来的精华，是民族未来发展的根基。“文化”在中国古代典籍里是“文”和“化”的复合。“文”字又通“纹”字，可引申为文、文章、文采、条文等。化，则有变、改、生、造化等义。如《礼记?乐记》中说：“和，故百物皆化。”这里的“化”指化生。

3.西方文化定义

西方的“文化（Culture）”一词来源于拉丁文，原意是耕作、培养、教育、发展、尊重。在物质活动方面，“文化”意味着耕作，而在精神修养方面则涉及等，这是西方的文化概念中最原始、最基础性的涵义。西方文化一般是指发源于古希腊、罗马，秉承了中世纪的基督教传统，传承于文艺复兴、宗教改革时期，经启蒙运动发展而最终确立，并且几百年来兴盛于西欧、北美地区的文化系统。

二、中西方建筑文化的比较

建筑文化是人类生活与自然环境不断作用的产物，是具有地域文化特色的靓丽风景，是人类文明历史长河中产生的物质财富，也是一个国家文化的重要组成部分。在不同的时代和地域，建筑文化的内涵和风格是不同的。由于中西方社会发展的差异以及地理、自然环境的不同，它们所呈现的建筑文化也是有差异的。

1.中国建筑文化

中国建筑伴随着中华大地源远流长的华夏文明而产生，具有深厚的文化底蕴。中国建筑以其独特的构思、丰富的美学价值而成为无价之宝，它能陶冶国人的情操，提升国人的审美情趣，丰富国人的视野。传统建筑是中国传统文化的具体体现，如北京四合院、闽南的圆楼、云南的一颗印住宅、河南和陕西的窑洞等，以及都城的规划，宫殿的布局，皇室贵胄、达官显贵的陵寝等，都是中国传统文化浸润的结果。中华几千年的文明史孕育了灿烂的文化，构筑了精美的建筑体系。中国建筑作为中国文化的物质载体和中华民族精神的物质化表现，必然有着与西方建筑不同的风格和特点。中国建筑以其独特的形质格局、超拔的内容体系在全球范围内大放异彩，为世人所瞩目。从建筑理念上看，传统中国建筑有着浓厚的天人合一的时空观念及和谐精神，在建筑布局上则有着浓厚的中心观念。可以说，中国的建筑渗透了中国的传统文化和民族精神。作为中华民族不可分割的一个重要组成部分，黎族文化的发展对于其自身的建筑有着深刻的影响。自远古时代以来，黎族人民就生息繁衍在美丽富饶的海南岛上，创造出悠久的历史和灿烂的文化。作为黎族民族文化一部分的民居住宅建筑艺术同样源远流长。在漫长的历史岁月里，黎族人民根据地形环境、气候条件、建筑材料等，因地制宜地创造了独具特色的茅草屋。黎族人民居住的传统房屋是以格木、竹子、红白藤和茅草为建筑材料，房屋的顶部是以茅草搭建的，屋子的骨架用竹木构成，属于中国传统的竹木结构建筑。由于房子低矮，外形像船篷，内部布置像船舱，被人们称为“船形屋”，它是黎族人民传统智慧的结晶。黎族传统的建筑文化展现了中国古代人民无与伦比的智慧和独树一帜的风采，也展现了中华传统建筑的强烈个性和艺术魅力。

篇2

关键词：赖特；有机建筑；中国传统建筑文化

Abstract:

Wright organic architecture theory and Chinese traditional architectural culture in some aspects of Chinese modern architecture has a similar enlightenment. Such as Wright advocate natural building view and Chinese farming culture; Wright-phillips live organic theory and China's kanyu theory; Wright-phillips proposed building form following function and China region climate around the influence of the culture of the residence.

Keywords: Wright; Organic architecture; Chinese traditional architectural culture

中图分类号：E223文献标识码：A 文章编号：

1.引言

在四位现在建筑大师中，格罗皮乌斯、柯布西耶、密斯凡德罗都在建筑从古典走向现代的道路上有着划时代的意义，尤其是格罗皮乌斯，可以说是时代造就的建筑英雄。而赖特的建筑和思想，长久以来都自顾自的美在那。他的草原式住宅、有机建筑理论，与当时轰轰烈烈的机械化大生产没有紧密的联系。

随着经济的全球化，建筑发展到今天，现代建筑已经从萌发走到成熟，再到人们开始反思批判。中国文化是世界四大文明古国中唯一一支没有中断的古老文化，但是中国的的传统建筑与现代建筑之间却有着一道鸿沟。自之后，中国人将西方先进的东西拿来照抄学习，不仅在建筑形式功能上采用国际风格，我们甚至用西方人的观点去评价中国的传统建筑、传统文化。

建筑功能与形式之间的关系，这个永恒的话题在CCTV大楼、国家大剧院在北京拔地而起之后，又一次引起我们新深深的思考。建筑在满足物质需求的同时在精神层面我们到底该有怎样的追求？什么才是符合这个时代的中国的建筑？赖特崇尚自然的建筑观、他活的有机建筑理论和中国的传统建筑文化，在新的时代背景下，又一次给我们以启示。

1.赖特的建筑理论与中国传统建筑文化的联系

在人类发展史上，不同的地域出现相似的文化史屡见不鲜的，赖特的有机理论与中国传统建筑文化在一些方面有着异曲同工之妙。

1.1崇尚自然的建筑观（有机理论）与农耕文化（堪舆学说）

赖特出生于1867年。从小他的叔叔们教育他如何在农场工作。在这个过程中赖特学会了预测天气，学会了跟自然打交道。赖特后来总是对他的学生说：“你们应当了解大自然、热爱大自然、亲近大自然，他永远都不会亏待你的。”这种理念也深深地影响了他的作品。在赖特的书本、文章、讲话中有多种多样的表述：有机就是自然(Nature)，他还说：“一切事物的外部形式和发展都是由‘内部自然’所决定，自然这个词是指存在于一切事物之中的原理，它赋予生命以形式和特征，并使之活着”。赖特的有机理论强调的是建筑与周围环境的和谐统一，是建筑与其使用者人的和谐统一。

中国是个以农耕为主的民族，这种生产方式决定了中国传统文化中的重要内容之一，即以人与自然为核心的天人合一，早在先秦,中国传统文化即强调天、人是自然界的法则。如中国的农学思想“三才”理论，即是“天人合一”的总结，大千世界皆由天、地、人三大要素组成，天人相参，天人相辅，是其中的灵魂和精髓。 具体到建筑，就要说到中国古代的堪舆理论，以今天的视角来看，一部分风水学就是分析建筑、环境、人三者如何和谐相处的学说。把这些哲学思想运用到建筑中去，可使建筑理论上升到更高的层次，构造的居住环境在本质上与自然相顺应。

1.2建筑功能追随形式

赖特的有机理论中讲到形式追随功能(Form Follows Function)，以及建筑的统一性(entity)、整体性(integral)。这是现代建筑与古典建筑根本的不同。赖特曾表示过建筑应该是由内而外建造的整体，从功能需求发展出建筑形式。赖特一直强调有机建筑观念是“活”的观念，这种“活”观念能使建筑师摆脱固有的形式的束缚，注意按使用者、地形特征、气候条件、文化背景、技术条件材料特性的不同情况而采取相应的对策，最终取得跟自然的结合，而并非是任意武断的强加固定僵死的形式。

在中国这片幅员辽阔的土地上，在各种地形气候、风土人情之下，人们“有机”的结合了当地的地理风貌、民族文化，创造出各式各样的建筑形式。例如客家的土楼，客家民居形式是在客家人迁徙流离的过程中逐步发展、并经社会与自然环境的长期选择而最终形成的。云南一颗印是四合院在在南方天气以及山地空间不充裕的情况下的变体。陕西窑洞、北京四合院等等都在不同文化气候等条件下根据生活的需要诞生的形式。

2当代建筑的反思

在现代主义这种统一的建筑语言席卷了世界之后，我们都期待建筑能有所突破，尤其是具有中华民族的特色。放眼中国近几年的建筑，很多都背离了建筑的初衷，建筑不再是环境与时代的产物。有为了现代而现代的，也有为了仿古而仿古的。那么怎样才是中国的，当代的，适宜的呢？赖特的活动有机，在今天中国的建筑中有多少体现？中国传统的建筑文化如何在新时代中延续，如何在世界面前展现出民族的风采？

库哈斯设计的CCTV大楼，附楼在被烧毁的情况下，为了维持主楼的结构，仍然不能拆除，这看起来多少有些荒唐。，站在北京人戏称为“水煮蛋”，的国家大剧院面前，我不得不承认这个建筑是美的，可是从它与周围的环境、历史文脉的关系来看，它甚至会让人感觉到，它与故宫相对而建是不真实的，它跟这里毫不相干。为什么当年贝聿铭先生面对这样一块基地的时候决定另选一处，并最后设计了香山饭店，由此我们可以体会到贝老深厚的中国传统文化的内涵，他深知这块基地的意义是非同一般的。

这些年，为了体现城市的历史文化背景，在文化遗址上建起的名目繁多的“一条街”。无论是仿照明清、唐宋还是秦汉，都用斗拱、彩画、棂格窗、描红贴金。传统是针对历史而言，在这个过程中建筑师只对地域历史文化进行了一成不变的永恒延续，却忽略了昨天是今天的传统，今天的创新将是明天的传统，是不断发展的一个过程。如果传统固定不变,停滞不前，则欧洲的哥特式、文艺复兴、巴洛克式就不可能发展成今天西方现代国际式和后现代主义建筑。

当然，与此相对也有一些成功的例子值得借鉴。

建筑大师贝聿铭先生，于2007年为家乡良身定做的苏州博物馆。在设计中阐述了他的设计理念：“中而新,苏而新”。这个作品展现给大家的既是苏州的，也是世界的；既是传统的，又是现代的建筑奇葩。这是贝聿铭在设计中对苏州博物馆新馆的定位。在设计中贝聿铭尊重了苏州建筑园林的历史文脉，更重要的是在设计中它勇于在传统中创新，虽然他强调博物馆只属于苏州,强调的是它和苏州的关系，和藏品的关系。但是站在世界的角度,它是时代的,在材料和形式的运用上都留下了不可掩饰的时代浓墨。

齐康先生的武夷山庄，是一个注重本国传统和地域特点的并令人振奋的作品。齐康先生一方面借鉴了中国传统古典建筑遗留下来的形式语言，通过重新的创造反映了武夷山悠久的文化。张毓峰先生主持设计的杭州历史博物馆主楼也是一个很好的将历史、现代、地域、自然有机结合的的作品。

结语

建筑从古典走到现代，又从现代走向后现代。人们在这个过程中不断地反思以求进步。在当今科技发达的时代，人们受到物质上的约束越来越少，文化上的界限越来越模糊，不同地域的建筑只有找到自己的有机根源才可能成为有生命力的建筑，那么赖特的有机理论和中国传统建筑文化对于当代建筑无疑是有着指导意义的，并且，对于现代建筑来说中国传统文化的内容本身就是建筑最需要有机结合的元素之一。

注释：

1. 项秉仁《赖特》1992年03月第一版 第31、32页

篇3

本文作者：李岳川工作单位：华南理工大学建筑学院

近代广东侨乡建筑的审美文化研究以华南理工大学唐孝祥教授及其硕士生发表的一系列著述和学位论文为代表，在研究对象上集中在广东的三大侨乡，主要包括唐孝祥《岭南近代建筑文化与美学》（2003）、赖瑛《兴梅侨乡近代建筑美学研究》（2005）、吴妙娴《近代潮汕侨乡建筑美学研究》（2006）、朱岸林《近代广府侨乡建筑美学研究》（2006）。下面本文就这几部著作和论文进行详细的评析。唐孝祥的《岭南近代建筑文化与美学》是一部从建筑美学视角对近代岭南建筑文化进行剖析的理论佳作，作者吸收和借鉴了现代美学和建筑美学的理论成果，在生存价值论的哲学基础上提出了有关建筑审美文化机制的四层次说和建筑适应性理论，以此为理论工具，作者对近代岭南侨乡建筑的审美文化进行了框架式的探讨。在论证岭南三大侨乡建筑审美文化机制和建筑适应性的基础上，《岭南近代建筑文化与美学》进一步提出了“文化地域性格”这一颇有启发意义的概念，用来概括广东侨乡的建筑审美文化精神，作者总结道：“从文化地域性格看，五邑侨乡建筑具有鲜明的地域性、强烈的时代性和独特的文化性”①、表现出“鲜明的开放性特征、兼容性特征和创新性特征②”；兴梅侨乡“聚族而居的居住模式反映了对传统儒家文化的认同和持守……形式多样的客家侨乡建筑充分显示了对自然、社会和人文的高度适应性……建筑选址的风水观念反映了客家侨乡对建筑环境的审美选择”；而潮汕侨乡建筑则表现出“博采众长的开放品格”、“经世致用的商业意识”、“精雕细刻的炫富心理”③。可以看出，相较于现有的侨乡建筑研究文献，《岭南近代建筑文化与美学》表现出了相对宏观和系统的视野，它不局限于对某种单一的侨乡建筑风格进行描述，而是采用普遍联系的方法，论述了不同区域、不同建筑现象背后的共同的文化驱动力，以及受不同历史地理条件与政治经济文化环境影响，不同地域侨乡建筑的发展所表现出的不平衡性。总的来说，《岭南近代建筑文化与美学》对广东侨乡建筑审美文化特征的概括是框架和要点式的，它为建筑美学在侨乡建筑领域的研究确立了方向，并提出了具有可操作性的研究方法。其方向即是坚持主客体相互契合的辩证思路原则，而方法则可以概括为反映建筑审美标准辩证性的审美文化机制四层次说和建筑适应性理论。在唐孝祥教授指导的三篇硕士论文中，这些原则和方法被遵循和应用，使得广东侨乡建筑审美文化的研究得到了进一步的深化和拓展。赖瑛的硕士论文《兴梅侨乡近代建筑美学研究》（2005）主要从审美文化背景、审美属性、建筑美的表现形态、审美文化个性几个方面来论证兴梅侨乡建筑的审美文化特征。在审美文化背景的相关章节中，作者将兴梅侨乡的文化精神概括为：“耕读传家、崇文重教的价值取向，慎终追远、重本溯源的宗亲观念，自强不息、无私回报的文化心理”④，这是该文对主体审美文化心理的概括，而在客体方面，除了对自然适应性和社会适应性的一般性探讨外，该文主要概括了兴梅侨乡建筑人文适应性特征，即“重贵轻富的价值取向，趋吉避凶的艺术追求，进退两宜的文化心理”⑤，以及建筑美的表现形态，即“千姿百态的建筑样式，礼乐相济的文化意境，独具一格的环境模式”⑥，最后。根据主客体相契合的原则，作者概括了近代兴梅侨乡建筑的文化地域性格，即“尝试性的文化开放特征，恪守传统的美学特征，基于堂横屋的建筑性质特征”⑦。朱岸林的硕士论文《近代广府侨乡建筑美学研究》（2006）在论文结构上和赖瑛的论文基本相同。主体方面，该文将近代广府侨乡的文化精神概括为“重商崇利、开拓创新的价值取向，开放融通、博采众长的文化心理，恋祖爱乡、实业兴国的民系观念”①。客体上，广府侨乡建筑的人文适应性特征被概括为“积极主动的开放品格，汇通中西的融合思维，勇于创作的创新精神”②，在建筑美的表现形态上，该文主要从建筑造型、建筑意境、建筑环境三个方面做了一定分析。吴妙娴的硕士论文《近代潮汕侨乡建筑美学研究》（2006）比起前面两篇论文有了一些新的视角，主要体现于该文对侨资与侨乡建筑发展关系较为系统的探讨，该文总结了近代潮汕华侨投资的一些特点，包括投资房地产业比其他行业利润更有保障；地区城市人口增加，有发展房地产业的需要；以及传统心理和市政建设对房地产业的推动等。此外，该文也同样从主客体角度概括了近代潮汕侨乡建筑的文化地域性格，主体上，潮汕侨乡的民系精神表现出：“尊儒重商、开拓创新的价值取向，团结自强、博采众长的民系心理，微观技巧、经验直观的思维方式，精美细致、雅俗共赏的审美理想”③，在客体上，潮汕侨乡建筑的审美属性表现为：“因地制宜的地域性，与时俱进的时代性，内涵深厚的人文适应性特征”④。总结来说，近代潮汕侨乡建筑的审美文化特征表现为：“（城乡）建筑形制发展的不平衡性，建筑技术的务实性及建筑装饰的炫耀性”⑤。前者来源于“潮汕民系保守与开放的二重性心态”⑥，而后者则“体现了潮汕民系务实与虚荣的矛盾心理”⑦，“这种矛盾心理深刻地反映了潮汕文化中儒家主体文化与海洋性文化的抗衡，同时体现了经验性文化及商业文化在潮汕近代建筑上的影响”⑧。以上三篇硕士论文以《岭南近代建筑文化与美学》所建立的建筑美学理论为指导，深化和拓展了广东三大侨乡的建筑审美文化研究。由此我们得以更加全面的认识广东各地侨乡建筑的审美文化特征，如广府侨乡建筑的崇商重利、积极主动的开拓创新；兴梅侨乡建筑的重贵轻富、恪守传统与尝试性的文化开放；潮汕侨乡建筑的尊儒重商，微观技巧等。若对三者进行比较，可以发现其各自的审美文化特征正是地方乡土文化、儒家主体文化、西方外来文化三者博弈之下的不同结果，由于华侨群体的建造行为正是他们在中西文化抉择中自觉与不自觉的一种心理反映。是抛弃传统的建筑观念，对西方建筑文化全盘接收，还是兼容并包，择善而从，这并不是一个单项选择，不同地域的华侨群体生存方式不同，价值取向也有所不同，由此产生多样的侨乡建筑风貌。

尽管现有广东侨乡建筑审美文化研究已取得了显著的成果，但总体来说该领域的研究还存在一些问题，主要表现在以下几点：第一，作为审美文化研究的重要组成部分，主体研究仍较为薄弱。主体审美心理没有客观的测量标准，华侨往往也不善著述，因此对其界定只能依靠对主体行为和建筑现象的解释。但现有研究往往从建筑现象做宏观的文化精神的概括，而对主体的社会构成，以及主体行为缺乏清晰的分析。第二，对于侨乡建筑文化地域性格的概括缺乏建筑学的特征。诸如“开拓创新”、“尊儒重商”等形容事实上是建筑反映出来的主体精神，这些精神特征不仅见之于建筑，也反映在服饰、家具等等其他物质资料中，而建筑本身的审美文化特征应当更加类型化。这方面研究的缺失实际上反映了对主客体联系认识的断裂。第三，关于近代广东侨乡建筑文化地域性格与经济、政治、思想等社会因素的相互作用关系，现有研究还较为表面化。社会经济政治对于建筑的影响是不言而喻的，但这种影响如何参与到具体建筑形态的塑形过程中去，这是研究的难点之一，也是现有研究往往回避的问题。第四，现有研究较为忽视侨乡建筑审美文化与侨乡社会变迁之间的相互影响，也就是说，虽然他们认识到侨乡建筑文化是文化冲突和融合的结果，但仍然使用相对静态和孤立的视角来考察建筑现象，而忽视其动态和过渡性的审美文化特征，以及其在整个建筑历史发展过程中的地位和作用。第五，广东侨乡建筑审美文化的现实意义还有待深入挖掘。侨乡建筑是中西建筑文化体系冲突、分化、整合与调适过程在民间演进的生动实例，与当代世界建筑文化多元融合的特征具有相似性，但鲜有研究讨论近代广东侨乡所发生的建筑文化适应现象对当代建筑创作的借鉴意义。

解决以上学术缺憾的关键在于，寻求某种视角，或是某个概念，或是某种方法，来统合主体与客体，以及各种学科视野。正如唐孝祥认为，“美学的学科边缘性和建筑美学的边缘交叉性质，决定了岭南近代建筑文化与美学研究在对象上的复杂性，在目标上的多样性和在方法上的综合性”①。这一观点对于广东侨乡建筑的审美文化研究也同样适用。但是难点也出现在这种综合性的研究方法上，即如何将传统的建筑学重客体的研究倾向与主体研究结合起来，以及如何将传统的建筑学重现象的研究倾向与经济学、社会学、人类学等学科视角结合起来。从而解决现有研究中各种视野和方法表面化和缺乏联系的问题，这里，我们试图引入“空间”概念作为建筑审美文化研究中联系主体与客体，建筑学与其他学科视角的一条桥梁。这里的“空间”不是单纯的建筑学意义上的空间，而是表现为多学科交叉视野的重合点。在社会学中体现为空间社会学，在经济学中体现为空间经济学，在心理学中体现为环境心理学等，空间概念的不同层面为各学科视角的研究提供了互通的渠道，近代广东侨乡社会处于空间转型的历史阶段，传统空间模式被逐渐消解，新的空间模式开始扩张，这是其建筑空间、经济空间、政治空间、思想空间、艺术空间等各层面空间内涵的共同特征。其中，建筑空间与其它人工环境共同构成抽象空间的物质基础，通过这种方式，各学科视角的侨乡建筑研究得以整合并系统化，同时我们也可以初步得出一个结论，即近代广东侨乡建筑审美文化体现出过渡性的文化地域性格，它既推动了社会的空间变革，同时也是社会空间变迁的结果。见表1。通过考察近代广东侨乡建筑所推动和反映的社会空间变迁特征，可以得出另一个推论，即近代广东侨乡建筑审美文化的流行性和大众性，它表现为一种“建筑风尚”。由于社会空间不会因为孤立的、偶然出现的新空间形式而发生变迁，只有当一种新的空间形式为大众予以认可时，我们才能说整体的社会空间发生了变化，也就是社会空间变迁，因此这里涉及到空间转型的动因、发展机制和结果。首先，从动因来看，任何文化模式在生长阶段都存在着空间的扩张现象，即通过对空间的占有，来实现文化原型的自我复制和繁衍。然而，客观空间的有限性则预示着增长的极限，导致了不同空间模式的冲突，近代广东社会的移民潮和西方文化的侵入正是空间冲突的表现；其次，从发展机制来看，空间文化模式转型是一种质变过程，与常态下的线性扩张不同，这一过程的空间扩张呈现指数化暴涨的特征，在物质实践上表现为某类建筑形式的流行热潮，流行既可以从原有空间模式的母体中产生，也可以通过跨文化方式产生，“当一种习俗经历了跨文化传播，就可能演变为另一文化圈内的时尚并被再次流行。当然，此时尚已非彼习俗，它是一种经过了异域文化再加工后的时尚”1，近代广东侨乡西式风格建筑的流行即符合这一规律，国人眼中的西洋建筑自然迥异于西方本国人的审美经验，在模仿的过程中不可避免的出现文化误读和自由发挥的情况，因此侨乡建筑普遍呈现出中西合璧的特点；最后，从结果来看，在流行阶段以后，空间的扩张或衰落消失、或衰趋于稳定、前者仅表现为一时的建筑风尚，后者则成为稳定的建筑风格，然而还有第三种结果，即介于二者之间，这也是近代广东侨乡建筑文化的演化结果，它们没有成为主流的空间文化模式表征，而是成为今天多元建筑文化的组成部分。

纵观近代广东侨乡建筑审美文化的相关研究，可以看出，基础研究已取得了较为坚实的成果，但仍存在广阔的学术空间有待后继者深入发掘。笔者认为，主客体研究的联系性，以及建筑学视角与其他学科的联系性是深化侨乡建筑审美文化研究的关键所在。而加强联系性的途径之一即是在研究中引入广泛意义上的“空间”概念，从这一概念出发，我们可以发现建筑审美文化与近代侨乡社会空间变迁之间的互动关系。从审美文化的性质和地位上来说，侨乡建筑是近代民间建筑本土自主演进的一种途径，具有大众性、流行性和开放性的特征，它们参与到对传统地方建筑体系进行消解，和引入新的空间文化模式的历史潮流中，在民间建筑从近代到现代的转型过程中扮演了重要角色。在今天，近代侨乡建筑审美文化成为广东两省侨乡空间文化模式创新和发展的动力源泉之一，在推动广东地区的城乡建筑和社会发展，延续文化传统，促进侨务工作开展等方面发挥着重要作用。

篇4

 

正文：纵观中外之建筑、绘画等多种艺术形式，唯有建筑是与人类生活息息相关，同时也是与民族和历史的灵魂共生的。建筑是人类生活创造出来的艺术，是人类在生产活动中克服自然，改变自然的艺术创造。反映着无数民族的社会生活与政治经济制度。建筑涵盖了社会科学，技术科学与美术。它以物质材料、科学技术、营造法式，精神性的生命形态，空间意象综合融汇，以独特的意味唤起人们心灵深处的幽情与遐想。满足人类在不同时代、不同地域，不同生活中对审美与精神的追求与宣泄。

建筑文化主要是由建筑物、建筑与建筑空间意象三者构成的。建筑空间意象就是由建筑实体，建筑空间与在建筑环境中的人及其精神文化所共同构筑的。于是建筑文化具有和人类一样的双重性格，即理性的构建和感性的意味。

一、有意味的建筑历史文化渊源

在中西建筑文化的大熔炉中，我在传统宗教建筑文化的纵横探究和异同对比中，发现佛塔与教堂均具代表性地在中西传统宗教建筑文化中体现出了“有意味的形式”这一共同特色。立普斯在《空间美学与几何学、视觉的错觉》中提到：建筑作为一种大地上的空间形式，是一种有意味的形式。建筑“审美的空间是有生命的受到形式濡染的空间。它并非先是充满力量的、有生命的而后才是受到形式濡染的。形式的构成同时也就是力量、生命的形成”。［1］

中国古人未像西方一样把建筑当成艺术之母，所以中国的建筑是在中国文明萌生并发展中得以扩散的，我们祖先的恋木情结来源于土生土长的中华大地，西方传统建筑系统是采用垒石制度，木料构架法是中国传统建筑的理性特点。中国文化思想中的儒家、道家与佛家的哲学、论理学、美学与宗教学思想对中国建筑的影响造就了中国传统建筑的感性特点。结合了感性与理性特点，孕育出我国传统建筑特质与外来文化的相互渗透的结晶代表——塔；而在西方，与塔同样作为 “有意味的形式”出现的便是西方的宗教建筑——教堂。本文针对二者异同之比较与研究正是对中西传统宗教建筑文化的“知己知彼，温故知新”。

在中国，佛塔的出现，是芸芸众生对精神的需要，是人类对佛教禅宗思想与儒道两家文化融会贯通与运用的物质表现形式，可以说即是《周易》“言以成象，象以尽意”的进一步发挥。《周易》之所谓象即是表达主观精神认识，又是源于客观事物。而“意”同样也是主客观复合的产物。［2］据史书记载,在两汉之际之前,中国建筑主要是受儒道两家学派思想的影响，自佛教于西汉末传入中土，中国建筑便逐渐受到佛学精神的濡染，从而使中国建筑空间意象的灵魂更深邃。论文大全，风格。

儒家宗师孔子虽以入世的教义教化世人，但其中提倡理想人生，社会道德等宗旨又与功德圆满是如出一辙的。因而在经历了从佛学传入与中国儒道传统文化三足鼎立到董仲舒对神学的宣扬，三者才被后世逐渐融会调和成为了具有民族特色的自己的学说。论文大全，风格。这是吸收外来文化同时提炼而成的成功典范。而佛塔作为供奉佛祖舍利，代表涅槃圆果境界的宗教建筑典范，在印度佛教传入中土后吸收外来文化融入本土文化创造出来的韵味独特，有意味的形式的产物。它凝聚着“人”的情调，有很浓烈的人情味［3］。

二、有意味的佛塔建筑造型与结构

塔是由地宫、塔基、塔身与塔刹四部分组成的。塔身是中国的传统建筑楼阁的演变，而塔刹则保留了印度佛教建筑窣堵坡的外族建筑样式。根据《后汉书陶谦传》所述的“浮图”（佛塔）是“下为重楼，上叠金盘”。重楼是中国原有的多层建筑，是塔的本身，金盘只是上面的塔刹，就是印度的“窣堵坡” ［4］

塔刹就是塔的顶，在梵文中称“田土”即相轮，象征佛国，中国保留了印度窣堵坡的样式，同样以莲华，覆钵，华盖，露盘，火焰，华瓶之类作以装饰，莲华同莲花，在我国民族文化中，莲花代表“出污泥而不染”；在佛学中，是佛降生的坐床，佛土洁净之物，意味着“一花一世界，一叶一如来”，成为塔的建筑文化中画龙点睛之笔。 塔刹通常的造型为尖顶，但与西方中世纪的教堂有别。教堂尖顶往往是以十字架型，有的一座教堂上有众多尖顶，而佛塔的塔刹则象征佛的空幻与崇高。

塔身以中国阁楼的样式建造，阁楼一名重楼，重楼是一种中国传统的建筑形式，两汉时期墓葬中殉葬的冥器中的重楼多有斗拱作为支撑结构，各层分布平坐和檐，建筑有门窗等精细结构，建筑平面大多为正方形。汉代冥器重楼模型的结构特征与魏晋之后木塔的建筑结构有着明显的源流关系。就塔本身的平面造型而言，由正方形向八角形，多边形演变，方形是以儒学为传统文化思想之皇权崇拜结合的产物，四边、八边形体现佛法中“四相八相”的底蕴；正六边形象征着“六根清净”的佛性意味；正十二边形象征佛说中的“十二因缘”，如嵩岳寺塔。尽管塔的平面造型多为方形，但随多边形的演变，也出现了近乎圆形的塔，如唐代泛舟禅师塔则为圆形，具有圆果的象征意义，以“圆”象征事物完美无缺，唤起人人心中佛教情感，具有浓厚的佛性意味。

阁楼式塔以二层或多层为基本造型，楼阁的坡顶屋檐出挑，造型优美壮观。其造型的最大特征就是塔檐出挑与檐角反翘。论文大全，风格。正所谓“如鸟斯革”，像翼舒展的屋顶与出檐是中国建筑中最主要的建筑特征之一，其飘逸的装饰手法意味着羽化登仙，向往极乐世界。后来塔身逐渐变为多层造型，于公元三至四世纪，即有三层塔身出现，其后更有五层、七层、九层、十三层、十五层、十七层，乃至三十七层等多层结构。我们发现，层数均为奇数，源于《易经》中奇为阳，阳为天的思想。可见，处处反映出“有意味的形式”。

塔基本是用于负重、稳固塔身之建筑功能，却从佛性意味中发展为金刚不坏的佛国世界的佛教象征意义，故又称“须弥座”。这一神秘寓意的词汇来源于佛教经典所言的“世界中央”——须弥山中心的最高佛座，是传说中居于世界之“中”的妙高山，高耸巨大，从而象征了佛塔整体形象的雄伟壮美。塔基的位置在地宫之上，突现于地面，自辽代始，塔基文化有了巨大的发展，即不仅把塔基看成是一个技术，结构必须存在物质基座，而且发展其精神象征的不凡意义。论文大全，风格。

地宫又被称为龙宫。龙乃中国民族的图腾。《易经》中以龙卦为第一卦，即乾卦，对龙十分崇拜。中华民族是龙的传人，因此，将地宫称为“龙宫”可见对佛塔的崇敬。与印度佛塔不同的是，窣堵坡是印度埋葬佛祖释迦牟尼火化后留下的舍利的神圣场所，中国将其建筑样式保留作为塔刹，却将宝贵的舍利埋葬于塔的地下，也就是地宫中，而对佛的信仰与崇敬就不仅仅是用以埋葬高僧遗骸的普通意义的坟了。也有的佛塔内安放着经书、佛像与其他法器。地宫一般以砖石砌成，其平面形制与整座佛塔的平面一致。

综上所述，塔的设计并非印度传入，它结合了中国印度两种文化，塔身完全是中国的，印度因素只在塔刹部分可以看到。按照佛塔的平面布局与立面造型结构，根据和谐形式规律组织创造出的建筑形象是一种既理性又感性，既抽象又具象的美，它不同于佛教文学和壁画作品那样，向人们描述佛的本生故事，宣言佛法，却能用特定的建筑文化语言，象征性地暗示佛教内容，文化意绪。

三、有意味的教堂建筑风格

西方国家对圣人遗物的掀起了各地朝拜的热潮，代表宗教意味的教堂应运而生。教堂与中国佛塔同样反映着人们的感受与领悟，暗示着宗教内容，文化意绪，体现着“有意味的形式”。在西方国家，基督教占有统治地位，决定了当时的社会生活方式与艺术形态。教堂的建筑风格主要有罗马式、拜占庭式和哥特式还有文艺复兴时期的巴洛克式。

在公元1世纪，人们还只能在私人宅邸内举行宗教仪式，场地被成为“民古教堂”。后来为了逃避官方搜查，这种仪式被转移到公共地下的墓窟（用以合葬基督徒），成为早期基督艺术的宝库，流行于罗马城区。合法化后，转移到地上成为罗马现成建筑模式的长方形公共建筑——巴西里卡。罗马式教堂是基督教成为罗马帝国的国教以后，一些大教堂普遍采用的建筑式样。它是仿照古罗马长方形会堂式样及早期基督教“巴西利卡”教堂形式的建筑。［5］随着宗教仪式日趋复杂，在祭坛前扩大南北的横向空间，其高度与宽度都与正厅对应，因此，就形成一个十字形平面，以象征耶稣钉死的十字架，更加强了宗教的意义。如中国佛塔的平面造型同样有意味。

公元4世纪，罗马帝国分为东、西罗马帝国，东罗马就是拜占庭帝国。拜占庭式建筑的主要成就与特征是穹顶在方形的平面上，建立覆盖穹顶，并把重量落在四个独立的支柱上，这对欧洲建筑发展是一大贡献。拜占庭式教堂象征宗教皇权，是政教合一的产物。光线与圆顶的相结合，突出了圆顶在宗教建筑中的心理功能。圣索菲亚大教堂是典型拜占庭式建筑。其堂基与罗马式的一样，呈长方形，但是，中央部分房顶由一巨大圆形穹窿和前后各一个半圆形穹窿组合而成。此建筑风格与我国传统建筑中的构架法极为相似，柱与穹顶代表着西方建筑风格典型。

公元10世纪到12世纪，华丽的哥特式教堂取代了罗马式建筑风格。哥特式哥特式教堂的特点是尖塔高耸，在设计中利用十字拱、飞券、修长的立柱，以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。其建筑特征是直线上升的风格。哥特式教堂是用人类的智慧恭维上帝的智慧。

欧洲文艺复兴时期，人们为了挣脱精神上的束缚，肯定现实生活的积极意义，提倡人权反对神权。论文大全，风格。在教堂的雕塑与绘画中体现出更多的人情世俗之美感。巴洛克为17世纪最为流传的一种艺术风格，它无疑与反宗教改革有关。在巴洛克建筑中重视雕塑与绘画艺术的综合。

教堂建筑文化在宣传基督教的宗教文化的同时也在表现艺术家虚幻莫测，不平静的心灵。西方建筑中的不同柱式就是对不同性别的人体分析性；中国人重视人的内心世界对外界事物的领悟和感受，以及如何艺术地体现或表现出这种领悟或感受，二者均强调其意味性。论文大全，风格。

结论：由此可见，中国建筑和西方建筑最大的差别在于两个地方的文化不同。中国文化重融合，讲究并存与一体性，西方则重不同时代或多种流派的独特精神。同样具有浓厚的宗教意味和特色的中国佛塔与西方教堂，这两种不同时代不同地域不同材料的建筑物不仅在建筑造型上有着不谋而合的相似之处——“有意味的形式”。并且都寄托了人的精神与思想，让人们雅俗共赏。正如梁思成先生提出的，我们的建筑应该是大众化的，为人服务的建筑。

美的建筑，就是生命及其思想情感的一种“表达”方式，是建筑空间意象具有生命的体现。不论建筑风格与材质，倘若没有了灵魂与意味，我认为它就只是一个死物，冷冰冰的土木砖石之物而已。所以，我们要找到中西建筑文化的魂魄，民族和历史文化的精髓。如何将其延续，知己知彼，温故知新，在技术与艺术上不断雄厚才是我们研究中外建筑文化的最大意义。

参考文献：

［1］《宫室之魂、儒道释与中国建筑文化》复旦大学出版社，王振复著。

［2］《艺术学：问题域和焦点的扫描》中国社会科学出版社，山西大学艺术学研究所编著。

［3］《艺术学：问题域和焦点的扫描》中国社会科学出版社，山西大学艺术学研究所编著。

［4］《大拙至美》中国青年出版社，梁思成著。

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二、数学对称原理在传统建筑文化符号中的应用

文化符号在构建过程所基于的数学原理与理论分类很多，就数学对称原理而言，可追溯到人类的史前文化。综观人类的艺术史，根据现已被考古发现的大量的记录在岩石上的原始文明、新石器时代的手工陶艺、夏商周的青铜制品、古希腊文明、以及埃及和玛雅文明中，均有发现文化符号基于数学对称思维的例证。本文着重介绍和分析了传统建筑文化符号中所蕴含的数学对称原理。数学意义上的对称在传统建筑文化符号中的应用相当常见，在中西方传统建筑和圣殿的建造过程中都能找到与数学对称有某种关联。在文化和艺术中，对称常与和谐以及形式美感等含义相关联，其根本的原因是，数学对称的灵感源于对宇宙和自然以及人类自身的探索和发现，同时这种数学的生命力完全根植于养育她的文明社会生活之中，对称与中国的文化和哲学思想以及所崇尚的“天地交而万物通”、“天人合一”的哲学精神是吻合一致的。在这种哲学思想的影响下，传统建筑在文化特征、美学追求、建筑风格、形式结构等因素受到影响是必然的。“天人合一”的建筑环境是中国传统建筑文化所推崇的理想境界，把人和天地万物紧密地联系在一起，并视为不可分割的共同体。文化意义上的对称，通常与中庸、秩序、和谐、典雅、庄严以及权威等含义相关联，中国传统建筑十分讲究对称的文化。中国古代帝王的宫殿以及宗教寺庙在建筑布局和结抅中，一般都按照均衡对称的方式，沿着纵轴线与横轴线进行布局及设计。例如北京的故宫就以中轴线为中心轴，图2是北京故宫鸟瞰图，其沿着纵轴线与横轴线进行布局设计。宫殿的布局，一般都以主宫殿位于中轴线上。以宫室为主体，次要建筑位于两侧，左右对称布局，所谓“前朝后市”、“左祖右社”等。这种布局体现了封建社会中简明的组织规律，同时与其宗法和礼教制度密不可分。它是人类智慧的结晶，更是人类文化的重要组成部分，又是一种跨国界和文化的桥梁。因此，常见于人类的建筑、文化和艺术之中。对称在东西方传统建筑文化符号中的表现十分常见。图3是法国的兰斯大教堂，哥特式建筑风格的结构和装饰中到处都能发现基于对称思考的装饰。图4是婆罗浮屠佛塔鸟瞰图，这是世界上最大的佛教遗址——瓜哇島的佛塔群。其基底尺寸为114×14m、高46m，塔结构基于中心及轴的反射对称原理而构筑。人类由于生活在不同的区域和民族文化，虽然在生活与实践过程中都发现和应用对称原理，然而,由于文化背景及所处的民族和区域以及生活环境的不同，显然对对称的理解与应用是有区别的，这种差异体现在文化特征、美学追求以及文化符号的表现、传播、及审美等各层面。例如早期的摩尔人和阿拉伯人，他们在对称图案的装饰风格方面却有着独特的审美观和表现，他们对复杂的数学几何的研究与应用给后人留下深刻印象，如图5，这是分别基于中心及旋转（120及60）对称以及反射轴对称而构成的图案装饰，图6为对称结构示意图，许多穆斯林和伊斯兰教的建筑结构、装饰风格和图案的文化特征给人们留下了深刻印象。可见，对称已不仅仅对建筑师有吸引力，数学家、物理学家、画家、心理学家、考古乃至音乐家都在思考和研究它的意义和影响力。事实证明，数学一直伴随和见证了人类的文明历程，始终是人类文化的重要组成部分。

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中图分类号：J0文献标识码： A

古镇窑湾位于京杭大运河与骆马湖交汇处，三面环水，是一座具有一千多年历史的水乡古镇，素有“黄金水道金三角”和“苏北小上海”之称。早在明清时期，窑湾就是南北水陆交通之要津和苏北商业重镇，市井繁华，商号云集，全国有18个省的商人在此设立商会，有10个国家的商人和传教士在此建商号、教堂，经商传教，明末清初形成的两条主街道，至今仍保持原有风貌，现存古民居群834间，商会馆、古庙、碑亭、古桥、古槐、古松等人文自然景观20多处，被专家和媒体称为“南有周庄、北有窑湾”。

窑湾古镇古建筑遗产是运河文化的象征，厚重的历史孕育了窑湾的独特建筑文化，整体规划和建筑特点上独具风格，有湖有水，有着古老的街巷，有数千年的四方文化交融。

古镇的建筑是南北、东西各地建筑文化相互交融的结晶。

古镇建筑风格十分独特，其三面环水，因水而建的格局，酷似江南，又有北方四合院的痕迹，融南方的玲珑精巧与北方的四合方庭为一体，间或有西北的窑洞、大草原的蒙古包的痕迹以及纯西方建筑。

如苏镇扬“玲珑精巧”的建筑风格。苏镇扬会馆及住宅，是江南水乡风格，青石街道，两厢楼檐出厦。住宅和商业楼连接在一起，四进院落，室内多置木雕屏风，上面雕琢精致花纹，用工用料考究。江西人、苏州、扬州、镇江等地人住宅多在窑湾南大街，住房建筑是江南水乡风格。青石街道，两厢楼檐出厦。住宅和商业门市楼接在一起，四进院落。楼房注重防雨，有堂楼廊檐、走道廊檐，四周有曲廊檐。主屋堂楼宽大透光，室内隔间墙多是木隔扇，减少占地空间，还有移动式隔墙（屏风）落地罩式木雕隔墙，雕琢精致花纹。

如山西建筑风格。山西人的建筑多在西大街，房屋布局严谨，呈现出门窗小、庭院小的天井院特色，且门窗上沿皆为半圆结构，窑洞的痕迹依稀可见。房屋砖木结构，人字立梁，楠木框架。住宅前后四进院落，寓言四进士。每道设三个台阶，寓意为登三级，步步登高。

如福建建筑风格。福建清朝初在窑湾南、中、西大街都建有宅院。福建人宅院门窗宽大，院落宽大，院子前有高大影壁墙，院道多为青砖、石板。福建人建房以木结构为主，斗柱梁架用料宽厚，屋山墙多设风火墙，每道院角都设下水道。前后大门厚重，设有防盗杠防盗销。建房带有闽乡习俗，体现防台风、暴雨和防海盗观念。典型建筑为吴家大院，它是窑湾古镇最大的宅院，南北长80米，东西宽20米，共四进院落，整体呈“弓”字形，院落前低后高，很有层次，每进院落都呈“井”字形，以聚财气。吴家大院体现了南北建筑文化的融合，带有福建沿海建房风格。

如会馆建筑风格。窑湾原八省会馆在建筑工艺上各具风格。山西会馆原是明代所建的关帝庙，山东会馆原是明代所建的桃园结义三圣庙。福建、江西会馆在南方园林布局结构上注入了新的活力，富丽豪华，生动活泼。

又如西方建筑风格。清末，美英法等国商人和传教士在窑湾经商或传教，建有教堂庙宇10多座，苏北地区最大的天主教堂建于此地，这座宏伟的欧洲哥特式建筑占地18000平方米，由主教堂和修女教堂并建，有楼房百余间。当年的窑湾，数百家商业店铺遍布12条主要街道，粮行、盐行、船行、八省会馆、十省商业代办处，五国办事处及2座教堂、8座庙宇。镇上驻有美英法俄意荷兰加拿大等国家的商人和传教士近百人。船来人往，处处繁忙。

古镇建筑的另一大特点是全镇建筑总布局根据历代军事家军屯营盘阵图而建。到了古镇，最显眼的就是几座炮楼，由此可以了解到此地应当是军事重镇。窑湾镇呈三角形，西南面朝运河，其中、东、西各有一座炮楼，登上炮楼，既可俯瞰全镇，也可瞭望远方。

窑湾古镇的布局很独特，它不以传统的一字形、十字形或井字形为街区格式，而以一个中心区，三条放射状街道作为独具一格的建镇格局。建筑方式采用“奇门遁甲八卦迷宫阵”和“七星八卦阵”。之所以有这种独特的建镇格局，是因为窑湾自楚汉起便是古营盘，千百年来一直是军事、政治特区。公元前209年，楚王韩信建都下邳，东军营设在窑湾，按孙子兵法实施自然水土工程，利用树木蔽体构成奇门遁甲八卦阵势。公元1840年，举人臧纡青为防外侵敌人，在窑湾建筑军事设施 “七星八卦阵”。按八卦方位设立炮台于城墙上，8门炮控制城外周围8个方位，炮群听从中央炮楼旗语、灯语指挥，中央炮楼设在东当典，楼高10米，视野可覆盖窑湾古镇街区。“七星”，是指大东门炮楼、南门炮楼、拐弯炮楼、杨家巷炮楼、山河街炮楼、界牌炮楼、西门炮楼，这些炮楼全矗立在五华里长街道上，布形北斗星。八卦图中心太极线是窑湾街“S”形五华里步行街道，八卦分天盘、地盘、人盘。窄窄的青石板地面，两边店铺青砖瓦、飞檐、红柱，统一色调建筑，街道弯曲很难辨别地盘方向。

窑湾镇古建筑不但工艺技术高超，军事设施精密，在音学上也深有奥妙，如同北京的天坛回音壁一样，在一定位置呼叫一声，全镇方圆五华里都能听到。

古镇的街区布局体现了人与自然和谐相处的生态观念，建设遵循的是五行八卦风水理论。建筑群落不是横平竖直、朝向周正，而是呈“s ”型、八卦形态，将古镇划成两个半圆，人称“七星八卦”。古镇至今仍保存原汁原味的街巷15条 ，总长度为1327米，所有街巷皆与两条主要街道相通，有迷宫街之称。

古镇因水而生，因水而荣，古镇人自然了解水的习性，因此建筑物大多采取砌石为基、木构房架，有墙倒屋不塌的特点，就连房门朝向，也根据沿河地形特点，以及风水理论而设计，既自然协调，又采光充足，又满足了人们驱利避害的心理需求。窑湾古镇自建镇以来一直有良好的排水功能，五华里S形街道，两厢廊檐下各有一米宽、五寸高的台阶，中心街石板下是半米深下水道，目前，主要排水管道从未清淤，亦从未堵死。

中宁街，古镇主要的商品集散中心，仿江南水乡街道模式，街道两侧各伸出1米廊檐，举目一线天，青石铺路，廊沿下日不晒、雨不淋，街道门面房用木板栅式门，楼上街面墙用木板代替前墙，街两厢排无数廊檐柱。这些木质结构建筑有消音作用。5华里的狭长街道，分支出12条 伸长巷，既方便进出，又有通风消音的功能，只闻讨价还价之声，无车马喧之扰，典型的步行街格局。

窑湾建筑物总体来说古朴素雅，但是在局部细节上，也不乏独具特色的各种雕饰。比如廊沿下简洁的万字纹，屋脊上镂空的瓦饰，山墙上别具一格的圆形小窗，重檐的火墙，门前的石鼓，以及檐下的砖雕等。

窑湾古镇悠久的历史，独特的地理优势造就了独特的建筑文化，它以融汇南北中西的建筑艺术风格、科学布局的风水防御功能、吸收接纳相互交融的个性特色，为我国建筑文化体系增色添彩。

参考资料

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中图分类号：J59 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）02-0019-02

一、城市建筑离不开中国的传统建筑文化

（一）未来城市的初步分析

未来到底是怎样的？

我想这一直是我们所关注的话题。也是我们对于现世的一切，坚持下去、努力下去的一种动力，是对于美好的一种预期和希冀。未来的城市到底是怎么样的，也是我们更为关注的话题。

城市，首先是历史的产物，是人类文明发展的硕果，这也便意味着城市是历史和文明的产物。纵观世界城市发展的近一百年历史，总共出现过三种大型的城市模式，分别是：浪漫主义的城市模式，现代主义的城市模式和后现代主义的城市模式。然而这三种城市模式，均可以用英国社会学家霍华德在1898年提出的田园城市理论①来阐释。为了针对19世纪工业发展带来的快速城市化，试图建立未来城市的新模式。在霍华德的眼中，田园乡村是一切美好事物乃至智慧、财富的起源，工业的迅猛发展一方面满足了我们对于未来科技的好奇和期盼，也大大地提高了我们的生活品质，但同时也带来了大量的工业垃圾，导致了严峻的生态环境，于是乎创立一个新的城市模式就必须考虑到工业文明的因素。它不能是虚拟的，而必须是现实可行的，不能像电影《大都会》②中那种一切细微末节都是经过设计，几何学与电气设备配合默契的预想化的虚拟的城市模式。城市是历史和文明发展到一定程度的产物，因此，城市必须是充满历史韵味与文化沉淀的，无论时代如何变迁，你都能在城市中感受到文明的气息和现实的内涵，就像历史上那些保存完好的中世纪古城和文艺复兴时期的历史文化名城，不论新城市如何的摩登、时尚、日新月异，最终让我们感悟的总是那些历史和传统。

（二）城市的生命力依然体现在历史和文化传统上

说到都市的生活品质问题，那必然离不开经济全球化这个话题。由于经济全球化的迅猛扩充，带来的不但是经济方面的变革，同时政治、文化、艺术等多方面都遭到了侵袭。全球化带来的正面效应是显而易见的，经济水平和科技水平的突飞猛进，带给了我们全新的大都市和高品质的生活。但是其负面效应也是层出不穷的。经济全球化的冲击已经造成了许多城市粗看起来没有什么区别，都是一个模式，毫无特色可言，失去了其本身所固有的地域性和文脉的延续性③。现在许多人都喜欢谈到的一个词叫做“未来大都市”。未来都市，顾名思义，就是不久的将来的大城市。我们都生活在现实的城市之中，而不是一直处于想象中的虚拟状态下，尽管现今的社会发展之快速令我们始料未及，但是不可否认的是我们依然居住在现实的城市之中，所以我们在建造都市建筑时必须维持着现实的头脑，而不是保持一种对未来的幻想去建造那些闻所未闻、奇特思维的虚拟化的建筑。任何新兴的事物都需要一个支撑的基点，未来大都市也不例外，那便是一切都要建立在原有的城市基础之上，既要具有历史和现实，又要充满预期与希望。

传统意味着代代相传，不仅从过去延伸至当代，也将延展至未来。也可以说，传统分看得见的传统和看不见的传统。未来再怎么变幻莫测，都市的建筑都离不开传统的文化底蕴。要实现中国建筑的现代化，然而又必须完整保留中国传统建筑文化内涵，那就必须完美地融合中西文化。中国近代建筑是在独特的文化环境中形成的。20世纪20年代的中国传统建筑复兴，是由一大批学贯中西的近代第一代建筑师们所倡导的，梁思成、杨廷宝、刘敦桢先生的贡献功不可没，第一代中国建筑师们奠定了中国近代建筑的基础④。但是我们现在的社会政治经济背景不同，历史时期也不同，不能像第一代建筑们那样去追寻中国古典主义建筑，在经济全球化的时代背景下，我们只有努力探寻出一条适合的道路，追寻现代化，以我们的传统建筑文化为根基。

二、近代日本建筑师对传统建筑的探索所带给我们的启示

日本的现代建筑一直处于亚洲领先水平，日本的许多建筑师也同样蜚声国际。这不仅仅得益于日本领先的经济水平，而且得益于他们与其他发达国家相互交流所获得的先进思想。但透过他们的作品，我们还可以感觉到一种更深层次的、更理性的、融合了日本民族特点与日本传统建筑文化息息相关的东西。

在明治维新以后日本走上了全盘西化的道路。那之后日本的建筑师开始摒弃东方传统建筑，把西方的建筑理念奉为神明，彻底抛弃了自己的传统，完全进入西方轨道。但是他们渐渐发觉到只有坚持自己本民族所特有的东西，即民族传统，才能在世界建筑领域获得尊重并占有一席之地，全盘西化并不能为他们带来任何的关注与侧目；任何形式的建筑都不可能凌驾于民族和历史之上，只有热爱自己本国的文化，通过对异文化的交流反过来认识到自身传统的价值，并能将民族传统风格继承发扬，才能得到世界的尊重。

水玻璃这座建筑位于日本静冈县，热海市面向太平洋的一块用地上，主要用途是宾馆。她是一座由纯玻璃打造而成的透明建筑，尽管在材料方面采用的都是玻璃、不锈钢等现代工业产品，但空间设计原理却是借鉴了日本的传统建筑空间。在日本的传统建筑中，非常注重地面的设计，把墙体的存在尽量抹去是一贯的主题。而在室内空间与空间之间的分割也尽可能的不使用墙体，采用拉门、拉窗等可动轻便的隔扇替代之。在水玻璃当中，同样重视地面的设计。隈研吾在对地面的处理中做了一个水的缘侧（注：日式房屋中缘侧即房屋中介于室内外的外廊），铺了水的地面是房子的主角，墙壁全部采用玻璃，这一切都是为了把建筑与其眼前广阔的太平洋结合起来，水缘侧的边缘采用整齐切断的处理方式让建筑与周围环境看起来更加协调融合。水玻璃的设计理念，正是建立在日本传统建筑文化的基础之上，通过对异文化的交流反过来认识到自身传统的价值，这一点是非常值得我们去深思的。

作为一个建筑师，必须学会尊重每一个地方的地域文化，建设具有当地特色的建筑才是建筑文化传承和发扬的有效方法，才是现代建筑师所应当侧重的目标和方向。并不需要如何过多的使用传统建筑材料，建筑作品也需要讲究一种“意境”，“物”虽不同，但“形神”俱在，使用现代工业材料一样能够把传统建筑所特有的东方神韵――“禅”表现出来，这种手法比一般的仿古手法要高明并且适合的多。

时代在发展，现在的我们，缺乏的是对异文化的交流并反过来意识到自身民族传统的价值，而且深刻领悟我国历史文化渊源并具有深厚文学功底的中国建筑师。通过隈研吾对于水玻璃的建筑理念和设计手法，感悟到“形”与“神”，我们的症结在于如何把看得见的传统和看不见的传统通过形神表现出来，着眼于中国传统建筑文化特有的东方神韵在空间与细节的表达，致力于看不见的传统，而不是通常的仿古。

注释：

①详见《未来大都市与生活品质》，郑时龄（同济大学建筑与城市空间研究所所长），《住宅科技》2004年第6期，第5页。

②电影《大都会》，德国导演弗里茨・朗格（Friz Lang）执导，表现主义科幻默片，故事设定在2026年，电影完成的100年后，人类被分为二个阶层，生活在截然不同的二个世界――权贵和富人都住在梦幻般的大厦里，每天过着享乐的生活；而贫穷的工薪阶层则长期被困在幽暗的地下城市，与冰冷的机器为伴。

③详见《未来大都市与生活品质》，郑时龄（同济大学建筑与城市空间研究所所长），《住宅科技》2004年第6期，第8页。

④同上。

参考文献：

[1]郑时龄.未来大都市与生活品质.住宅科技，2004年第6期.

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中图分类号： G 文献标识码： A 文章编号：

1. 巷与城市的起源

城市是人类文化的长期积淀，并以一定的物质空间形式表达其文化特征。我国古代城市是从传统的市坊制度开始的。坊（居民区）与‘防’同义，最初是和市（商业区）严格分开的，并用围墙各自封闭起来，白天开放、黄昏关闭。孔颖达疏据《毛诗正意》曰：“文公乃徙居楚丘之邑，始建城，使民得安好处，始建市，使民得交易。”

史学专家认为街巷与市坊有一种传承延续的关系，市坊应可视为街巷的前身。坊中民房之间必然留有走道，此即最初的街巷，随着人口增加，经济发展，市坊已不能适应城市发展的需要。宋元以来，市坊已发生裂变，坊中出现了市场、店铺，街巷的作用不再是单纯的居民走道，而有了促进商品流通，方便商品交易功能。街多为商业性街道，巷则纯粹为居住性是半私密性空间。说文解字：“街，四通道也，巷，里中道路”。

2. 古城泉州的街巷空间

任何一个城市都有自身的文脉和传统。我国的城市在千百年的发展演变过程中，形成了独特的城市结构形态――中心结构和大量的街道组成的城市网格。泉州于唐久视元年（公元700年）左右在今市区建城，城区为南北朝向。城市建筑群多为南北朝向，常常按照南北轴线布置，城市住宅区的道路则大多东西向设置。古城儒、释、道三教并盛，互为融合，又是中国古代对外贸易的四大港口之一，世界各大宗教随着经济、文化的交流都在泉州留有丰富的遗迹，并对泉州街巷格局产生了重大影响。

2.1 城南（泉南蕃坊）

泉州城南历史街区的兴盛依托于港口的发达。这里为外国人集中侨居地区，中西建筑文化在这里交融，留下了丰富的民居建筑遗产。内有国家级文物保护单位天后宫，市级文物保护单位来远驿遗址、富美宫等，另外涂门街的清净寺,车站的蕃佛坊(即婆罗门的回教寺等),都是外国人常聚之处。这就是《蒲寿庚考》书中所称的“泉南蕃坊”。

城南历史街区内有保存较为完整的聚宝街、万寿路、青龙巷等历史街巷。街区内的主要建筑功能是居住，万寿路与聚宝街在住宅基础上沿街开店，是居住街区内的地方服务商业街。而青龙巷、横街等街道依然保存着传统居住街坊的职能。

街区现有道路空间格局较为良好。商业性街道宽都在6―10米之间，相当于现代住宅小区级道路标准。居住性街巷宽度略窄，为3－5米不等，虽略显局促，但却为居民的居住提供了亲切的气氛。

在街区丰富的民居建筑遗产中，典型的传统名居类型有：传统院落式民居官式大厝、手巾寮（手巾寮内部含中西合璧式样）和从南洋传入的中西合璧式洋楼建筑。洋楼俗称‘番仔楼’，其平面布局为传统四合院，但建筑够造及装饰却吸引了不少西洋建筑的处理方式。首先洋楼为外廊样式，外廊指在建筑周围围上廊子，即指建筑物外墙前附加的自由空间，是一种生活空间。另如西式山头的做法和文样、窗楣等一些装饰性构件都明显来源于西方建筑。除受西方建筑影响外，伊斯兰建筑也在这里留下了重要的一笔，位于涂门街的清净寺（图1）始建于1009年（北宋大中祥符二年，回历400年）。创建和重修者皆为阿拉伯伊斯兰教徙。建筑采用西亚形式，是中国现存最古老、具有阿拉伯伊斯兰建筑风格的清真寺。在涂门街上，它与闽南传统建筑关帝庙已经和谐相处了数百年，这正是古城泉州街巷融中外文化的魅力。

2.2 城西（传统风格）

西街地区是泉州最早繁荣地带，在城市长期的发展过程中，西街地区一直保持着传统城市‘鱼骨状’的街道坊巷布局。西街是泉州唐子城十字街的重要组成部分，一直以来都是传统商业街和交通道路。从西街进入两侧的支巷，人们立刻可以感受道环境气氛的突变，瞬间摆脱了街道的喧闹进入了平和安静的天地中。巷中两侧的民居建筑及巷道丰富的空间散发着浓厚的历史人文信息，正如传统城市街巷的功能划分，“街是商业性街道，巷纯粹为居住性，是联络各住居的入口”。

西街地区与城南略有不同，在留存下来的民居建筑遗产中，中国传统建筑所占比重较大，其中有些内容至今仍对城市生活中的宗教民俗有很深的影响。

开元寺位于泉州西街，是国家级重点文物保护单位，始建于唐垂拱二年（公元686年），是古代大型公共性建筑群，其大型院落空间是城市整体空间形态中的重点。高大雄伟的东西双塔（图2）（东塔高48米，西塔高45米，是全国最高的石塔）与平铺式的城市布局形成强烈的对比，极大丰富了城市的天际轮廓线 ，是泉州的标志。

开元寺在历代修建、扩建中也不断融合和吸收外来文化，其中包括印度教寺庙构件的使用和其他宗教建筑的作法。这使其具有极高的文化价值、历史价值和艺术价值。在中国传统城市中，大的庙宇道观周围往往容易形成商业集中的繁华地段。近寺地区拥有丰富的社会层次，是多文化交流融合的场所。

2.3 中山路（侨乡特色）

中山路自唐建城以来就一直作为泉州的主要商业街存在。骑楼是中山路的重要特征，作为一种商业建筑形式，它是当时华侨回乡投资建设时由东南亚殖民地带回来的，其特点在于中西合璧的建筑风格与华丽的装饰及色彩。

中山路沿街均为骑楼，骑楼英文名为‘Arcade’，是指被覆盖的通道，特指一侧或两侧有商店带拱廊的建筑，可挡日照，避风雨。由于沿街手巾寮进深都很大，不易通风，设骑楼可适当减少进深，改善通风。当人们行走于骑楼之下时，其视线必然聚于店铺内。同时从骑楼向外看，一个个连续的列柱将街道立面划分为一个个框景，就有如观看一幕幕长长的卷轴画。这有利于缓解购物者的疲劳，延长其购物时间，从而刺激消费。

中山路平面上的一些细小曲折，让人们在运动中可捕捉一串串连续的画面，它使得空间不容易被望穿，转折处的空间有承与转的作用，是前一段空间的收束，也是下一段空间的序幕。中山路直线型道路易形成空间视廊。钟楼位于中山路、西街与东街的交汇处，当我们考虑一条以上的道路时，道路交叉点就变得十分突出。因此钟楼自然成为中山路的空间视廊中心，是标志性建筑。不仅强化空间印象也是打破中山路总体轮廓的焦点。

古城泉州不同于北京、上海等大城市，街巷往往曲折，形成连续画面。常运用空间的收放来变化场景 ，运用空间的藏与露求得细微的趣味，运用点、线、面等空间形态的对比，在若干处形成。最后运用标志性的建筑作为整个连续画面的收尾。

3. 古城泉州的城市文化

泉州的特殊地理位置，使其城市文化呈献多元化形式，包括中原文化、海洋文化、侨乡文化。从整体上看，其核心是中原文化，中华民族传统文化的精髓奠定了泉州文化的思想基础。泉州长期远离政治中心，建筑、方言、民俗、戏曲等都具有古朴的特征。又由于长期与海外的交往，泉州拥有强烈的海洋文化。与泉州通商的国家多达70个以上。泉州作为侨乡，具有显著的侨乡文化，特别是在近现代，华侨带来了洋楼、骑楼等丰富的建筑行式，对泉州的城市建设作出了重大贡献。

泉州城市文化具有广泛的包容性，中外各种宗教、文化都在这里得到融洽发展。带有各种宗教特色建筑成为城市的主要空间节点，也使泉州的街巷空间变得饶有趣味。

4 结语

步行是人类最基本的空间易地方式，城市街巷最初的服务对象主要是徒步行走的人。街巷空间自古就是“步行者的天堂”，可惜现在街巷大多已被机动车辆占有，街巷文化也正变得淡薄，人们除了购物，正在远离街巷，我们需要把建筑传统继承，也需要把街巷的文化氛围继承下来，创作出符合当代居民生活居住环境，让孩子们玩耍的身影依然留在街巷。

参考书目：

1. 吴正旺《泉州小商业步行街的地域性研究》 华侨大学硕士论文

2. 林翔《城市化进程中居住性历史街区保护与更新研究》华侨大学硕士论文

3. 谢鸿权《泉州近代洋楼民居初探》 华侨大学硕士论文

4. 郑妙丰《泉州西街地区小规模动态更新与保护设计模式初探》华侨大学硕士论文

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二、双语教学的实施效果

在双语教学模式下，提高了学生的学习兴趣，也提高了其英语语言水平。使学生对很多文化现象有了深刻认识，如，怎样认识和评价中国的文化传统，如何面对西方文化的冲击。学生通过客观平实的剖析，从文化背景、民族精神、文化心理以及各种具体文化形态等诸多层面来探讨中西方文化的差异。在此基础上，再解决“中西之争”以及对中华民族传统文化的认同问题。英文的使用使得老师、学生都要去查阅原版资料，同时要用另一种语言的思维习惯来进行对比，更彻底使用对比的方式研究问题，解决问题。另外，现在有很多院校都与国外有着定期或不定期的学术交流，或与国外院校合作办学，这为教师带来了进修或考察的机会，有助于提高教师的英语和专业水平，也为双语教学提供了有利条件，利用这些条件，可明显提高双语教学的实施效果。

三、双语教学的现状

双语教学理念的实施受许多客观与主观条件的制约，主要体现在：第一，教材缺乏。目前为止还没有一本较好的关于中西文化比较的双语教材，老师只能查阅各种单语版本的教材与参考书，然后经过教师的组织与加工，变成双语授课材料。这样的讲义系统性、科学性、逻辑性自然比不上很多单语教材，而且理论深度也不够，在指导学生深度比较方面就捉襟见肘。第二，学生英语水平制约。学生的英文水平，特别是口头表达能力较差，使得双语教学理念的实施有一定的难度。学生无法准确、流畅地叙述完某个文化现象，更无法用恰当的语言对其进行评价。老师上课英文讲得多，学生就会听不懂，进而听得不耐烦，思想就不能集中，老师必须又用中文赘述一遍，影响了教学进度。第三，师资匮乏。合格的双语教师是双语课能否很好实行的关键。而目前全国各大院校的双语教师均较匮乏，很多高校都是用英语教师和专业课教师担任双语教师。英语教师英语水平高，而专业知识薄弱，专业课老师专业基础扎实但英语语言表达能力较弱。第四，双语课和双语教学理念不统一。至今学术界对双语教学及双语教学实施的意见仍不一致。即使是在较早实行双语教学的北美一些国家，对于双语教学的批评也是不绝于耳。在此种情况下，双语理念的实施更是举步维艰。

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1.中国传统建筑模糊空间的文化基础

1.1哲学基础

中国文化已经得到了全世界范围内的认可，正如明清家具，传统建筑、室内空间及其内含物（如隔断），虚空形象显著，其风格蕴涵着朴素的哲学精神，象征意义深奥超凡，现在仍在流行。历经漫长的发展演化，中国传统建筑空间不仅形成了完备的造型审美体系，而且融入了相当多的传统文化。中国传统建筑文化的哲学根基其实就是佛法与老庄哲学[1]。落实到建筑上，就是虚空与道法自然，天人合一。事物不但有空的一面，也有不空的一面即为“中道”。这其实是指有与无之间，是与不是之间的一种中间领域。道教与佛学哲学上在中国发展相互渗透，二者共同成为了中国传统建筑空间模糊性的哲学根基[2]。中国传统建筑从来都是追求“虽由人作，宛自天开”，明代造园家计成所著《园冶》一书将这一思想看作是中国园林文化的最高审美理想，其实，这也是中国建筑文化基于“天人合一”哲学理念的最高审美境界。[3]

1.2美学基础

中国古代艺术家们是深深懂得传统艺术审美观念的，他们强调虚实相生，以空灵静谧为醇美趣境，以虚静超然为最高境界，以实写虚为艺术，寓“有”于“无”，无中见有，在“空”“无”“虚”的境界中表现丰富的内容。中国传统美学理论认为，宇宙万物和人类一切审美活动是“虚”和“实”的统一，虚实结合是人类艺术创作和审美标准的基本原则之一。中国传统室内建筑空间给人一种美的享受和含蓄的、不定的美感。这就涉及到与建筑本质密切相关的建筑美的模糊性这一问题了。在民族文化中的一个重要部分就是关于传统室内建筑空间的美学精神，这种层面与西方存在本质上的区别。它注重完整性，非常有序，偏爱含蓄性（模糊性）和喜欢情节性，其中含蓄性也是东方美学的核心特征。

2.中国传统建筑模糊空间的空间特征

中国传统建筑、室内空间的形态独特，隔断形式多样，内涵丰富，民族性特点浓厚。在传统文化影响下产生的室内建筑空间的划分方式，底蕴深邃，极具美学精神。中国传统建筑是木构架结构，大屋顶、侧廊，自然产生了屋檐下的空间，也就是模糊空间（如图1）。这样的空间的最大特点就是“虚”，也就是模糊性，如此也为室内隔断的发展提供了广阔空间，并且，这种模糊空间普遍存在，也是中国传统室内空间的魅力所在。建筑的本源在于空间，对于建筑意境的营造最终也必须以实体存在的方式表现出来。建筑中的“模糊”并不等同于“混乱”和“不存在”，相反，它应该是一种更积极意义上的存在。这种建筑中的存在，可能表现为造型的部分缺失，形态上的无形之形；可能表现为空间界定的不确定性，空间功能的多义性，空间感受的含蓄性。图象的不完全、不完整，形成空缺，不确定，它是一种“不完全的符号”[4]。

2.1“四柱间”

中国儒教、道教文化体系，从未出现过对封闭、隐私、黑暗的空间追求的趋向，其核心空间，一般是由四周柱子限定的通透的“气”空间。中国传统室内隔断的空间模糊性的形成与传统木结构建筑构建的空间形态密切相关，这也是框架结构发展的必然。中国建筑以“间”和柱布局和组织空间，而所谓“间”即指四根立柱所围合的空间。如汉代石刻中通透的“四柱间”空间形式以及四柱支撑的原始穴居建筑，半坡F21复原[5]（如图2）。这种四柱支撑的空间即为最初的“模糊空间”。中国传统建筑的空间组织形式，主要是四合院落，形式封闭型的庭院式布局。建筑内部空间是数量的组合，不是体量的集合，其建筑平面是以“间”为单位，间成为中国建筑的基本单元[6]。一幢建筑空间由一间或若干间组成。“间”的适应性很强，建筑空间具有显著的通用性。这与现代主义大师密斯•凡德罗的“通用空间”理论相符。柱的灵活布置是形成中国传统室内空间形态的主要手段之一。柱的排列方式在一定程度上决定了室内空间的划分，立柱的位置一经确定，即使不安装隔扇、板门，室内区域也有了一定的格局。柱和“间”为隔断的产生、发展及空间的模糊性提供了原始基础。

2.2“隔断间”

这里说的“隔断间”是指由隔断围合、划分的空间。可以这样说，中国传统的室内空间就是模糊空间的典型代表。在宋代，室内空间的分隔称为“截间”，意思就是将“开间”分截开来。其后，所有分隔的形式和设施都统称为“隔断”，隔断既是“动词”，又是“名词”。古代遗留下来的典籍文献以及图画十分清楚地说明，中国建筑最早用于室内空间分隔的设施是不属于建筑构造的活动性的帷帐、帘幕和屏风。即丛“隔断”诞生起，它就带有天生的模糊性，不确定性，矛盾性，隔而不断。隔断使室内空间层次丰富，其空间性明显且重要。如明代计成在《园冶•厅堂基》中所说的“深奥曲直，通前达后，全在斯半间中，生出幻境”的循环流动的空间特性[6]。这些隔断可以串联，可以并联；可以包容，可以穿插；可以规则，可以不规则……空间关系复杂、灵活丰富。

3.中国传统建筑模糊空间的审美与效应

3.1结构

中国传统建筑十分重视空间的结构美，主要表现为建筑个体各部分结构之间的逻辑严密、条理清晰的形象。室内空间的结构是统一的、和谐的，逻辑联系是通顺的、严密的，其木构架由于是以木为构，就发展了一种中国自古所独有的榫卯技术。木构架体系建筑的承重结构与围护结构分离，墙体不过是一种填充物可有可无、可厚可薄，这就为创造灵活的室内空间提供了优越的技术条件。

3.2和谐

中国的建筑之道就在于“道法自然”，体现在“和谐自然”。除了塔以外，中国传统建筑几乎都是水平发展，从不“冒进”，与自然和谐相处。“天人合一”是合理的自然观，也是一种时空观。自然和人是相通的，强调人与自然的和谐。从自然宇宙角度看，天地给人类提供了生存环境。以“和”为宗旨的中国宇宙论，并没有把建筑及室内空间与自然对立，而是让其与自然和睦相处。

3.3模糊

中国传统室内的木构架体系讲求的是空间之间的配合、协调，这表现在思维意识上，即一种比较模糊、不确定的思维意识。模糊性是指事物属性表现出来的亦此亦彼的不确定性，通过隔断的空间分隔，实中带虚，虚中带实，似隔非隔，似透非透，空间模糊性的性质确定了。如中国传统园林中的亭子，几根柱支撑起顶而不存在墙体，空间形态通透开敞，亭子这种空间的界定不清晰、不明确，因此空间特点是模糊的。

3.4意境

中国人的艺术观念不像西方人那样直接和简明，中国人重物感，重人的内心世界对外界事物的感受。在构思立意上，往往根据绘画和文学的描写造景，借景物表现文学意境，或借书画匾额引导人们更深入地领会自然景色，即运用“诗情”和“画意”的设计方法，创造出充满诗情画意的室内建筑环境。这种意境的产生，和中国传统建筑的木结构有关，“框架”结构使室内空间通透，柱的支撑和“间”的并联，给含蓄的意境做了基础铺垫。[7]

4.结语

中国传统建筑的木构架体系为模糊空间提供了物质基础。可以说，模糊空间一种对构造关系的营造，有着深厚的哲学基础和美学基础，是中国传统文化、美学精神及传统空间观的必然产物。“四柱间”和“隔断间”是中国传统建筑模糊空间的空间特征，其建筑结构严谨，讲究和谐，空间模糊，追求意境，诠释了中国传统建筑空间的文化精神内涵。我们只有探寻其内在的空间规律、特征及精神内涵，才能使这一传统艺术形式在当代社会得到真正的继承与发展。

参考文献：

[1]侯幼彬著.中国建筑美学[M].黑龙江科学技术出版社.1997:（42-120，280-308）

[2]陆海鹏著.模糊空间的研究及对现代启示[D].重庆大学硕士学位论文.2005.09:（11-21）

[3]王振复著.建筑美学笔记[M].天津:百花文艺出版社.2007.04:（25-125）

[4][美]保罗•利科著.哲学主要趋向（第二版）[M].李幼燕，徐奕春译.商务印书馆.2004.04

[5]杨鸿勋著.建筑考古学论文集[M].文物出版社.1987.04:(6-13)

篇11

Abstract: the campus the contemporary social context is the essence of both at home and abroad, this article fully both at home and abroad and campus cultural construction of the campus context of naturalness, humanities, historic features, detailed comparison about two characteristics, and the place of each other enough. Full explanation cultural construction environment, the humanities, the culture, time, space, to a university have the profound function and meaning.

Keywords: campus buildings, cultural construction, domestic and international university

中图分类号：E223文献标识码：A 文章编号：

1引言：

随着如今高等教育的飞速发展，对于学校文化建设也越来越成为全国乃至全世界的大学提升核心竞争力的关键因素，在我国，根据党的十七大报告指出的“推动社会主义发展大繁荣”的号召，全国各地的教育工作者将学校文化建设作为自己的使命，并不断为之而努力。校园文化建设是包含了环境文化，环保理念，人文精神三大理念的。对于大学的自身发展需要来说，必须要加强学校文化建设，而加强了学校的文化建设之后，也可以使学校履行社会服务职能和文化引领职能，可谓是一举两得。

作为一种独特的社会文化形态，国内外的大学均是在长期实践中获得经验，不断进取，通过历史的积淀、自身的努力以及其他影响而发展起来的。这种形态是每所大学都具备的独特性质，独特的风格。当代的大学是源自于欧洲的中世纪大学，在悠久的历史长河中，国内外的大学均在历史发展的脚步下一步步走出自己的特色和韵味。

2国内外大学校园环境文化建设的对比

2.1自然性的对比

大学不仅仅是用来学习的地方，更是一处环境美好的景致。中西方的学校建设一直存在着不同之处，都拥有自己的文化特色。为了体现各处的文化特质及所受到的文化影响，各个大学的建筑角度也不尽相同。在国内，我们在发展的过程中不断加强对校园环境的没化，倡导绿色环保的校园理念，一年出现一个新景象，一年争取走上一个台阶。当然，在这种快速的发展下，也难免会出现不好的情况，许多建筑忽略的传统和文脉，建筑可识别性差，校园环境遭到了肆意的破坏，丧失了本该拥有的高校文化精神。针对这种情况，我国在创建高校的时候就需特别注意去挖掘高校建筑的文化内涵，传承一直以来的文化思想，并刻不容缓的去建设与时代同步的高校建筑。“学校无小事，事事皆教育”，“环境无暇点，处处能说话”。在这种观点下，我国国内高校的建筑与环境更应该做到校园内的一草一木、一事一景都带有浓厚的文化色彩。学校的各色景物建筑也能深刻体现出一定的文化底蕴，让在学校里的人都能感受到他们的轻声诉说。

在国外，校园的一般没有围墙，大门也与其他的建筑融为一体，人们可以任意到校园内游玩参观，体现一种无边际大学的情景，可谓真正的开放性大学。此外，国外的很多大学都可以被称为一个景区，校园内的建筑环境都能体现出美、智慧、自然的特征。比如哈佛就被称为一种历史，而完备的设施对于大学的培育和发展起着坚定的坚实基础，这一点不容忽视。

记得建筑大师沙里宁曾说“让我看看你的城市，我便知道该城市的人们在文化上追求的是什么”。同理可推，只要看到学校的建筑，就能知道学校的学生和老师需要什么。学校文化与学校的环境在这一点上决定了学校的整体氛围，学生在一所拥有良好的文化素养的建筑的学校内，逐渐被熏陶，被感染，久而久之，会带上学校的那中文化素养。

2.2人文性的对比

对于学校的文化内心核定，围绕文化内心来说，学校就应该有明确的办学目标，围绕核心，办学理念，甚至是学校的校训，校歌以及育人目标。一所具有文化内涵的学校，应该从大事物，建筑，小到一花一草都传递着精神文明，这样，可以潜移默化的对学生起到教育与熏陶的作用。我认为教育是从人的内心开始的，对学生进行了心灵的感化，才能达到教育的目的。因为学生不是电脑，只要输入一系列的数据就可以计算，学生是一个承载与学习的载体，他们需要自主消化、吸收。所以，针对这种情况，校园环境可以在这方面起到良好的作用。

在国内，校园的课堂环境，人文素质，任课教师等都是重要的部分，为了更好的宣传，学校内设立了很多板报，板报包含了时事新闻、政治、科普知识等等有益于学生与社会融合、与世界接轨的设施、同时，学校每天进行广播，让学生在无形之中学到知识，感受身边发生的事件，在人文化境上，在发现有新的主意，新的建议的时候，应果断提出建议，新的血液才能带动新的发展、新的进步。作为高校文化建设的一个重要特点，校园文化的开展是重中之重，在此之下，对于学生也有着很高的影响。因为校园文化的开展可充实学生的课余时间，培养学生的健康的心理。当然，除了日常的教学活动以外，并非没有其他业余活动，例如校园中的比赛，活动等等。中国自古推崇“境界”，无论是在建筑、书法、绘画还是文学，中国人最讲究的就是对“境”的营造。把文化素养，文脉继承与环境建筑之中，让知识文化存在于无形与有形之中，达到健康传播的效果。

相对于外国来说，校园环境作为教育的硬件，可以体现教育的实质，校园文化的建设的实质就是通过校园环境体现这种精神。这种建设并非是一种表面上的装饰，也不仅仅是景观的设计，而是需要在整体规划设计时遵循教育的精髓。国外大学的理念就是让学生有学术自由，这包含了研究方面的自由，讨论方面的自由等。这一点，我国在大学建设上必须向西方国家认真学习，因为这是一种新的人文精神的代表，国外所做的学术自由也是一种新的表率。

2.3历史性的对比

大学文化是大学在长期办学实践的基础上通过历史的积淀、自身的努力和外部环境的影响逐步形成的一种独特的社会文化形态。西方国家的大学建立的相对中国要早，因此也沉积了更多的底蕴和文化，西方的学校一直以自由开放为主，以人为本，倡导的是自主学习，自由学习钻研。就我国与外国相比，可以轻松看出，西方国家的办学理念都是崇尚自由开放，而我国，仍拥有许多条条框框。当然，这并非是一朝一夕能做到的，而是从大学创办以来就一直遵循的。

我国可以从国外大学的经验上借鉴一下，进而提高自身素质，加强自身的创办理念，礼乐相成，西学中用，多元共生是我国高校建筑文化的起源。虽然我国没有西方国家那么悠久的历史，但是随着我国快速的发展，我国在大学的建造上秉承着虚心好学，吸取西方教育的优势，发扬自身的特色，不断进步。在我国，从各地所建立的大学来看，风格迥异，不尽相同，对每类学生都有着深远的影响。

当然，随着时间的发展，人们的需求不同，大学的校园人文精神和校园建筑均在关注人的不同需求，建筑与一所大学来讲是剖析出了当时社会的需要，以及人们的愿望。面对社会对知识的创造，对人才的培养与教育的依赖程度大大提高了，所以对大学的要求也逐步提高了。如今的大学在建筑上要深刻包含我国的历史文化，体现出悠久的知识韵味。

结语：

国家的重要组成部分之一就是要具备良好的高等教育平台，而作为高校的组成部分，学校更应该具备优良的设施，完美的建筑。对于国内外大学来说，中点都是要加强以人文本，重视大学物质文化的创新，国外大学在校园建筑、图书馆、体育馆等物质文化方面所做的努力，成功的提高了学校的形象，为学生们创造了优良的学习氛围，对外，也会有一个美好的声望。校园建筑是外在的标志，也是一种影响，同时更是一种创新理念。国外大学在长期的办学过程中，不断进步，吸取前人的经验，开拓出新的领域，新的精神。借鉴于这些经验，我国的大学建设也可以不断进步，进而，我国更应该注重人文教育、学校建筑也应多多包涵文学意义，树立以人为本的理念。

参考文献：

[1]王冀生.中国大学文化百年研究[J].大学教育科学，2005

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黄淮学院是2004年5月经教育部批准，由公办驻马店师专、民办中原职业技术学院和驻马店市林科所合并组建的本科高校，2005年，“两校一所”实现了实质性合并。该校着力于文化建设，以校园环境文化、精神文化、制度文化、行为文化为基本内涵，不断深化办学理念，塑造大学精神彰显学校特色和品位，努力把学校打造成为中原地区弘扬和发展社会主义先进文化的重要基地、示范区和辐射源。经过几年的努力和探索，该校校园文化建设取得了显著成效，逐步形成了自己的特色体系，有力地助推了学院的发展。

一、以新升本合并高校为立足点，打造和谐校园文化

（一）明确办学定位，打造学院精神，构建核心价值体系

学校提出“除了奋斗，别无选择”的学院精神，“厚德 博学 笃行 自强”的校训，“就业能称职，创业有能力，深造有基础，发展有后劲”的人才培养标准，“开放式办学引进优质教育资源，国际化合作牵手世界知名高校”的合作办学宗旨。由学校老师作词和谱曲的黄淮学院之歌每天都在唱响，学校开展各种演讲比赛、新生入学教育的讲堂、事迹报告会。

（二）引进学校CIS标识，提升学校外宣形象

黄淮学院从2006年开始，经过研究和论证，逐步导入公共关系中的CIS标识系统，形成了自己的理念、行为、视觉和环境识别系统。校徽以金色凤凰和蓝色地球为主题，寓意为凤凰涅槃，浴火重生，预示着学校事业发展蒸蒸日上。校徽成为学校的特有符号，展示在校园的每一个角落，成为黄淮学院形象和精神的象征。

（三）丰富形式，突出特色

学校在实质合并的第二年就启动科学管理年，开始了制度文化的建设，使学校的各种规章制度得到进一步的完善和修订。学校管理逐步走向制度化和规范化，尤其是黄淮学院章程的确立，被师生们称做为学校发展立了“宪”。

“拓展内涵，丰富形式，挖掘功能，突出特色”的文化活动理念，推进了校园文化的发展，该校推出以“电脑精、英语通、素质高、能力强”为宗旨的各种精品赛事，以“大型活动届次化、精品化，中型活动院系化、专业化，小型活动社团化、经常化”为标准的系列科技文化节活动，成立了话剧团、绿色环保阵营等60多个国家级和省市级学生社团，多载体、多形式地丰富了学生的业余文化生活。

二、以学校办学理念为核心，培育挖掘校园文化特色

建设园林文化。校党委提出了“把森林引进校园”的理念，“种大树”是第一举措，几年下来，共购置树木上万棵，一览无余的校园从此显现出勃勃生机。四季文化园、柳树基因库、榕园、枫园等给学校以蓬勃的生命力和郁郁葱葱的绿意。2006年学校被河南省建设厅评为“河南省园林单位”。

增添石头文化。投资400多万元建成名人名言浮雕智慧广场，东西两侧石雕智慧墙镌刻有20位中西科学家和思想家的雕像及其求知励志名言。孔子石、节气石、融合石等200多块形状各异的石头，遍布学校的角落。根据不同石头的造型，赋予寓意，以启迪智慧，激发斗志。

打造建筑文化。学院建筑根据天中大地厚重的文化底蕴、浓郁的地域文化特色和中国传统特色形成了典雅凝重，古朴大气的风格，回形纹、圆立柱和斗拱、大桁架、青石护栏等天中古建筑的建筑符号处处可见。

做好道路文化。黄淮学院的道路命名以天中的历史名人名胜为依托，以其精神为经，以其名字为纬，目的是睹其名，思其人其事其著述（传说），念其精神，受其激励，效法其榜样。

丰富广场文化。学校建设了智慧广场、艺术楼音乐广场等，给师生文化娱乐搭建了良好的平台，成为师生锻炼、休闲的好去处。

三、以地域文化为着力点，服务地方文化建设

高校对地方的服务与辐射作用包括文化传承、文化培育、文化引领。校长介晓磊说，我们作为地方性本科高校，要始终把引领文明、传承创新地域文化血脉作为己任，为天中历史文化传承和创新作出自己的贡献！

《禹贡》中记载：禹分天下为九州，豫为九州之中，汝宁为豫州之中，故为天下之中。天中文化是指以汝南为中心，以中原文化为主流，兼容楚文化等周边多种文化，相互融汇而成的一种区域文化。黄淮学院自天中历史文化研究所、天中本土音乐研究所、区域经济研究所成立以来，始终致力于地方历史文化的研究与宣传，已成为加强文化辐射力，为区域经济社会发展提供文化支撑的一个重要平台。

天中历史文化研究所自1999年成立以来，就积极投身地方历史文化研究，先后主持编写并出版了《厚重天中》《天中历史人物》等专著，并发表相关论文30多篇。同时，搭建和利用各种平台，积极开展天中历史文化的宣传。先后举办天中文化学术研讨会、天中姓氏文化研讨会， 参与共建西平县“嫘祖文化研究中心”。参与中央电视台第四套《走遍中国·驻马店》栏目的筹划、拍摄工作，第三届“黄河学”高层论坛暨黄河流域文化产业发展研讨会。