群众艺术论文范文

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篇1

目前，群众文化艺术创作的质量和水平不高，艺术作品的风格和质量存在着较大差异。出现这种情况的原因是，参与群众文化艺术创作的人员大多是普通群众，他们往往不具备专业的艺术创作知识和创作技能，而且在审美能力、受教育程度、创作思维、文化素质等方面都存在着较大差异。这样一来，艺术创作的观念也就存在较大差异，进而造成群众文化艺术作品风格和质量的不同，阻碍了群众文化活动的进一步推进。

（二）群众文化艺术创作人员比较业余

由于人民群众在创作水平、审美水平和文化素质等方面存在差异，他们所创作的文化艺术作品也存在着较大差异，这就使群众文化艺术作品的专业性大大下降。顾名思义，群众文化艺术创作就是业余群众参与的创作过程，是与专业的文化艺术创作相对应的创作形式。大多数的群众文化艺术的创作者都没有受过专业的创作训练，因此，他们的艺术创作来源主要是日常生活中遇到的现象和事件。群众文化艺术创作者在进行创作时，主要是把自己日常生活中听说的事实，或者亲身经历的事件进行收集和整理，然后通过艺术加工展现出来，因此，艺术作品通常带有鲜明的生活痕迹。群众文化艺术的创作者在进行文化艺术的创作时，通常是利用自己的业余时间完成的，创作时间存在不固定性，这就阻碍了文化艺术创作的进一步推进。因此，群众需要付出比专业创作者更大的努力，进一步提高自身的创作水平。

（三）群众文化艺术创作的个人倾向性严重

群众文化艺术创作者大多是人民群众，他们的职业不同，所处区域也不同，而各个区域和职业都有自身独特的文化氛围和特点，因此，人民群众的兴趣爱好和审美能力也存在着较大差异。在进行文化艺术创作时，创作者通常会把不同的理念和喜好在作品中进行展现，这就导致文化艺术作品中存在严重的个人倾向，不能体现客观事实。

二、提高群众文化艺术创作质量的对策

（一）加强对群众艺术文化馆的建设

政府和文化部门要加强对群众艺术文化场馆建设工作的重视程度，增加对群众艺术文化馆建设的人力和物力投入，并指派专业人员对群众艺术文化馆进行监督和管理。针对群众艺术馆存在的资金缺乏、创作人才稀少等问题，政府和相关部门要增加对群众艺术文化馆的资金投入，保证场馆建设具备充足的资金；还要积极引进群众艺术文化创作方面的专业人才，提高群众文化艺术作品的质量，让群众艺术文化馆真正为群众服务。

（二）建立和完善激励机制

文化部门要建立相应的激励机制，激发群众的创作积极性。要根据实际情况，制定合理的考核指标，让群众文化艺术创作者的工作绩效与他们自身的创作水平、创作效率和创作质量挂钩，从而让创作者充分认识到文化艺术创作的重要价值。当创作者创造出优秀的文化艺术作品时，要给予一定的奖励，提高他们的自信心，培养他们的创造力。另外，还要寻求多样的文化艺术创作模式，保证群众文化艺术创作水平，并且为创作者提供良好的创作条件，培养他们对群众文化艺术创作的兴趣。

（三）树立群众文化艺术创作精品意识

群众文化艺术创作的精品意识对于提高创作质量有着重要作用，能够更好的满足人们对于文化艺术的需求，有利于品牌形象的塑造，因此，创作者在进行群众文化艺术创作时，要树立精品意识，将作品的质量放在首要位置。另外，树立群众文化艺术创作的精品意识不仅体现在创作者的个人身上，还体现在整个区域群众文化艺术创作质量的提升，因此，要在提高创作者个人创作水平的同时，提高职整个区域的创作水平。

（四）加强与其他文化艺术部门的合作

文化艺术部门要加强对其他地区部门的交流和合作，吸取其他地区文艺部门的经验和教训，学习他们的优点和长处，提高合作意识，从而使自身的视野得到开阔，在相互学习和交流中取得共同进步。

篇2

2、中国画在群众艺术领域中的作用与发展

中国画作为中华民族的智慧结晶，其集中体现了画家对人文、社会的一种价值判断，作为画家，艺术从事者，对当代社会和文化的基本现象或者人的精神追求有着自身的一种判断和思考。画家不能够从当代社会和文化中脱离出来，否则就不会对当代文化的建设起到作用。因此，画家进行艺术创作的时候，要与当代文化联系起来，充分体现作品的精神价值。画家要参与到社会的发展中来，关注社会现实，通过作品的创作，传达自身对社会的认识和想要表达的情感。在我国历史发展过程中，出现了诸多具有忧国忧民情怀的画家，其修身、齐家、治国、平天下的大丈夫情怀是诸多文人的一种情结，其在创作的时候，不仅仅是为了赏心悦目，还可能想着干预社会，通过自己的方式来发挥出对社会、人类有用的作用。对社会现实关注、对美好理想追求、对人文精神关怀是诸多文人、画家贯穿于中国文化之中的精神寄托。群众艺术不同于文学艺术，其是以得到最多群众的接受与欣赏为主，这就使得群众艺术在艺术的形式上种类十分的多，成为人们日常生活中不可或缺的内容。群众艺术在满足群众需求的同时，也要具备一定的艺术扩展性，对人们有着潜移默化的影响。中国画在审美形态和精神意识上是有高低之分的，由于对文人、画家的人品有着限制，有着仁、义、礼、智、信，就如我们所熟知的“八荣八耻”一样，这种限制使得中国画的品类、审美形态都向着良好的方面发展，在画作中很难看到低俗、丑恶等，这是非常好的现象，引领群众艺术向着正确的、良好的方向发展。从年代久远的彩陶、岩画中可以看出绘画具有很强的表现性，是原始人类一种直觉上的绘画方式，不是自觉地，缺乏理性的支撑。绘画的表现性是经过中间再现过程后一种理性的把握，对人的精神有着引领作用。这种表现性对当时的人来说是感受不到的，直到魏晋时期，这种对绘画语言的自觉才出现。到了今天，绘画语言的作用还是十分的重要，人文精神是通过语言来传达的，在群众艺术领域中，绘画语言就显得更为重要了，是人文精神的承载体，通过自身的因素来传达精神情感，传达一种情绪。在现代社会，我们可以从绘画中看到表达人们生活状态的丑恶的东西，一些比较前卫的中国画里就有这些东西，如邵波画等。这些画作以直接的方式描绘了都市年轻人的生活状态，人们能够从中感受到都市人对生存状态的质疑，感受到彷徨与无奈，虽然有所感受，但是这种直接进入的方式没有很强的针对性或缺乏批判意识。相对于这种直接进入的方式看来说，林风眠采用了逃避的方式来表现其对文化批判的意识，对现实十分的失望，通过画作来寻求心灵上的安慰，有着一种田园牧歌、世外桃源的情结。无论是直接进入的方式还是逃避的方式都反映出了都市人对当代文化的一种批判。从相反的方向来说，也恰是这种批判，反映出了都市人对当代文化的需求与渴望，体现出了群众艺术领域中，人们对美好理想、精神文明的追求。目前，中国画在群众艺术领域还缺乏理性的把握与分析。因此，要重视中国画在群众领域中的作用与发展，特别是绘画语言方面的开发。

篇3

2中国画在群众艺术领域中的作用与发展

中国画作为中华民族的智慧结晶，其集中体现了画家对人文、社会的一种价值判断，作为画家，艺术从事者，对当代社会和文化的基本现象或者人的精神追求有着自身的一种判断和思考。画家不能够从当代社会和文化中脱离出来，否则就不会对当代文化的建设起到作用。因此，画家进行艺术创作的时候，要与当代文化联系起来，充分体现作品的精神价值。画家要参与到社会的发展中来，关注社会现实，通过作品的创作，传达自身对社会的认识和想要表达的情感。在我国历史发展过程中，出现了诸多具有忧国忧民情怀的画家，其修身、齐家、治国、平天下的大丈夫情怀是诸多文人的一种情结，其在创作的时候，不仅仅是为了赏心悦目，还可能想着干预社会，通过自己的方式来发挥出对社会、人类有用的作用。对社会现实关注、对美好理想追求、对人文精神关怀是诸多文人、画家贯穿于中国文化之中的精神寄托。群众艺术不同于文学艺术，其是以得到最多群众的接受与欣赏为主，这就使得群众艺术在艺术的形式上种类十分的多，成为人们日常生活中不可或缺的内容。群众艺术在满足群众需求的同时，也要具备一定的艺术扩展性，对人们有着潜移默化的影响。中国画在审美形态和精神意识上是有高低之分的，由于对文人、画家的人品有着限制，有着仁、义、礼、智、信，就如我们所熟知的“八荣八耻”一样，这种限制使得中国画的品类、审美形态都向着良好的方面发展，在画作中很难看到低俗、丑恶等，这是非常好的现象，引领群众艺术向着正确的、良好的方向发展。

从年代久远的彩陶、岩画中可以看出绘画具有很强的表现性，是原始人类一种直觉上的绘画方式，不是自觉地，缺乏理性的支撑。绘画的表现性是经过中间再现过程后一种理性的把握，对人的精神有着引领作用。这种表现性对当时的人来说是感受不到的，直到魏晋时期，这种对绘画语言的自觉才出现。到了今天，绘画语言的作用还是十分的重要，人文精神是通过语言来传达的，在群众艺术领域中，绘画语言就显得更为重要了，是人文精神的承载体，通过自身的因素来传达精神情感，传达一种情绪。在现代社会，我们可以从绘画中看到表达人们生活状态的丑恶的东西，一些比较前卫的中国画里就有这些东西，如邵波画等。这些画作以直接的方式描绘了都市年轻人的生活状态，人们能够从中感受到都市人对生存状态的质疑，感受到彷徨与无奈，虽然有所感受，但是这种直接进入的方式没有很强的针对性或缺乏批判意识。相对于这种直接进入的方式看来说，林风眠采用了逃避的方式来表现其对文化批判的意识，对现实十分的失望，通过画作来寻求心灵上的安慰，有着一种田园牧歌、世外桃源的情结。无论是直接进入的方式还是逃避的方式都反映出了都市人对当代文化的一种批判。从相反的方向来说，也恰是这种批判，反映出了都市人对当代文化的需求与渴望，体现出了群众艺术领域中，人们对美好理想、精神文明的追求。目前，中国画在群众艺术领域还缺乏理性的把握与分析。因此，要重视中国画在群众领域中的作用与发展，特别是绘画语言方面的开发。

篇4

2舞蹈艺术在群众文化建设中的重要性

2．1推动群众文化建设大众化舞蹈艺术能够推动群众文化建设大众化，亦即促进舞蹈艺术更加贴近生活、贴近实际、贴近群众。舞蹈艺术的全部内容无论是舞蹈形象还是舞蹈动作从本质来说都是来源于人们的生活实践，是从人们日常生活的点滴中取材积累，在舞蹈创作过程中工作人员需要加强对日常生活的观察，加强对生活感受的积累并从中提炼出更具象征意义的形象和动作，从而创造出符合人民大众审美需要的舞蹈艺术作品。2008年汶川地震后，为了实现舞蹈艺术对地震中逝去生命的怀念而创作的《舞集•大地》由于有着深刻生活经验而备受人们关注对于表现人们的情感体验有着重要意义。因此，只有将舞蹈艺术始终植根于社会实践和人们生活才能从中获取营养积累经验并最终创造出符合人们需要的群众文化形式。

2．2增强群众文化建设时代性舞蹈艺术具备与时俱进的特点，因此在群众文化建设中的舞蹈艺术同样能够增强群众文化建设的时代性，促进群众文化建设与时俱进，开拓创新。舞蹈艺术的发展可能受到多重因素的综合影响，无论是舞蹈艺术自身发展的规律还是舞蹈艺术的外部环境都会对舞蹈艺术的发展创新带来重要影响，因此，为了实现舞蹈艺术的与时俱进就要增强舞蹈艺术的时代性，增强其鲜活的生命力。我国改革开放以来，舞蹈艺术的发展不断呈现开放姿态，在人们观念更新的同时舞蹈创作的主体意识不断突出，舞蹈艺术越来越具备时展所充斥的乐观主义和理想主义，同时在个性发展的基础上不断丰富着个体审美色彩。在群众文化建设过程中，包括剧场舞剧、广场舞蹈、娱乐性舞蹈、健身性舞蹈等在内的各种舞蹈形式不断创新发展，包括节日庆祝、商业庆典等在内的各种文化活动均有着鲜活的舞蹈艺术的元素。进入新时期以来，随着我国市场经济体制的不断完善，舞蹈艺术的发展也越来越多地受到舞蹈艺术自身发展的内部规律所决定，在舞蹈艺术自身规律决定的基础上，现代舞蹈艺术的发展还不可避免地受到市场文化的制约，在一定程度上带来了舞蹈艺术的现代化和市场化。群众文化建设中的舞蹈艺术无论是舞台背景、动作语言还是其受到影响的时代政治、经济因素都共同推动了群众文化建设的现代化，增强了舞蹈艺术对群众文化建设中的时代属性。

2．3加强群众文化建设地域化我国境内有着多种形式的民族舞蹈，无论是新疆维吾尔族舞蹈、回族舞蹈还是云南贵州等地的苗族、彝族舞蹈都是在特定地域内产生并服务于当地人们的生产生活实践。作为在生活与实践中产生的一门艺术，舞蹈艺术随着不同民族、不同地域、不同历史文化背景、不同地理环境等显示出不同特点，同时在舞蹈中反应不同地区、不同民族的民族习惯和生活方式，因此，通过加强舞蹈艺术在群众文化建设中的作用能够进一步提升群众文化建设的地域化，增强不同地域间群众文化建设的独特性和实际效果。

3提高群众文化建设中舞蹈艺术作用的对策