高校美育论文范文

时间:2023-04-28 09:20:29

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高校美育论文

篇1

以安徽省高校啦啦队运动的审美特征与美育培训为研究对象,包括啦啦队运动的教学和训练培训学生审美特征、美育的价值、美育训练的方法、线形美等方面.

1.2研究方法

通过文献资料法收集了与本次研究相关的资料,为本论文的研究结构构思提供参考,并为研究提供重要的理论支撑,通过定期走访和电话访谈的形势来征求啦啦队运动研究的意见,让本次研究更加严谨.并根据本次实验的需要设计好问卷,通过12名相关专家对本次发放问卷进行效度检验,并获得专家的认可.两次问卷发放相隔20天,对象相同,两次测得相关系数0.85,表明问卷具有可靠性.问卷发放选择了中国科技技术大学、合肥工业大学、安徽师范大学、安徽大学、安徽工业大学、安徽医科大学、安徽财经大学、安徽农业大学、安徽理工大学、安庆师范学院等10所大学进行问卷发放,发放教师问卷20份,回收18份,回收率90%,其中有效问卷17份,有效率94.4%;学生问卷发放120份,回收107份,回收率89.2%,其中有效问卷103份,回收率96.3%;并对回收的问卷进行处理,采用Excel2003处理.

2结果分析

2.1啦啦队运动的审美特征

啦啦队运动通过音乐和口号、道具、标语等手段来展示美,体现出来各种强烈鼓动性、感染性的体育运动形式,通过自身的运动形式来进行审美特征,通过加强观众的情绪来加强本队的活力为目标,并且把青春的活力、健康的团队精神展现出来,安徽省高校啦啦队运动的审美特征主要包括:弘扬个性、显示口号、音乐美、团队精神美、运动与器械美、运动服饰美、运动姿态美、造型美、创造美等几个方面.

(1)啦啦队运动的个性美主要是注重大学生的个性表现,让高校大学生通过啦啦队运动的舞台来展示自身的个性美.例如,校园啦啦队在一次篮球比赛中,体现出各自团队的个性口号,在观众面前大声喊出响亮的有节奏口号、以及夸张的面部表情,激情的表演动作、摇滚的音乐来吸引观众参与到为本队加油的情境中,这样可以让大学生有可宣示情感的方式和个性张扬的方式,这样的方式可以充分调动观众的积极性,并且把大学生张扬的个性美充分体现出来.

(2)啦啦队运动离不开音乐,啦啦队中的音乐往往是与动作相互配合、风格一致的音乐为主,主要是在体现出啦啦队项目的风格、特点、动作的渲染主题,从而增加了啦啦队运动艺术美.啦啦队运动中的音乐往往是把多种风格的音乐相互剪切并柔和在一起,在节奏感上感觉到明显的不同,所以在啦啦队运动中通过音乐的作用可以让参与者激发和感染情绪,同时在音乐的制作中还可以加入特殊的元素,例如:富有性口哨、引起学生们注意的警笛声等多种特色音乐,这些让啦啦队运动更加具有观赏性.

(3)高校啦啦队运动是体现学生的青春活力、相互团结的精神,啦啦队运动在在训练、表演中都需要体现出来相互配合、相信自己的队友的精神,这样可以充分体现出来大学生凝聚力,啦啦队运动每一次表演都展现了强大的集体主义观念、团结互助的精神、和谐人际关系美.

(4)啦啦队运动离不开器械的协调,在每次表演中可以看到啦啦队队员利用器械来协调,啦啦队的器械大多集中在彩球、标志牌、标语、小彩旗等一些道具,在人与器械相互协调中可以体现出来协调美.啦啦队所使用的道具,与动作完美的结合,展现出来优美的艺术性,啦啦队运动主要是采用道具的特殊性、奇异性、鼓舞性来塑造运动场上的气氛.

(5)啦啦队运动美的体现离不开服装美,啦啦队服装是增强和提升人体的美学价值,啦啦队服装在设计上融入了更多的美学因素,啦啦队服装设计上主要是追求连体短裙、分体背心、短裙等,在审计上融入一些头饰、装束、色彩来提高运动员的参与性,这样在表演时候可以把大学生的美完全展现出来.

(6)啦啦队运动中有多种姿态,各个动作都是在严格设计的姿态下完成,按照评分的标准和完成动作等的质量来衡量一个动作的姿态美.啦啦队队员经常通过技术训练,可以让自己保持良好的身体姿态,在联系中控制自己的躯干、头部、手臂、脚尖等,可以增加自己的形体美,展现给人美的感觉.

(7)啦啦队运动项目主要包括静态和动态两种造型美,啦啦队造型美主要是结合动态和静态来组合一组新型的动作造型,使得观众具有很好的观赏性、赏心悦目的心情,同时能够通过新颖的造型来导引观众的热情,啦啦队运动主要是通过6个站位和32手位来变换组合各种动作造型的,通过啦啦队运动员的青春活力来多角度、多方位的展示美的外延与内涵.

2.2安徽省高校教练员、学生对啦啦队运动美育的认识分析

2.2.1教练员对啦啦队运动教学内容和美育功能的认识

通过对安徽省10所高校的17名啦啦队教练员的调查研究,他们掌握着体育教学的专业知识和教学方法,同时对啦啦队运动项目的美育有一定的了解,在对教练员调查发现,有75.6%的教练员对啦啦队运动美育有所了解,有80.2%的教练员认为啦啦队运动很适合在高校开展,可见大多数高校教练员对这一项运动的美育认识较高.从表1中可以看出来,高校教练员对啦啦队运动的美育的认识上有较高觉悟,教练员为学习和练习啦啦队运动可以提高大学生美的感受力非常明显和比较明显的人,占94.8%,认为可以提高美的鉴赏力的教练员,占86.7%,认为可以培养学生表现力和创造力的教练员,占98.1%,认为可以培养大学生团队合作精神的教练员,占98.5%.通过研究发现啦啦队运动对促进大学生美育教育的意义很明显,这是啦啦队运动在高校开展教学的主要原因之一.啦啦队教学内容和训练形式是高校啦啦队运动的主要培养方式,对10所高校啦啦队教学内容进行调查研究,安徽省10所高校啦啦队教学内都安排一定技巧、舞蹈啦啦队套路实践,有94.1%的教练员在教学内容上安排了啦啦队运动技巧性、基本动作训练的内容,也有一部分教练员安排了口号、音乐设计的教学内容,但是教练员在啦啦队的文化内涵简述和啦啦队动作、队形创编上的讲授和练习很少.因为教学内容的单一化,学生在学习啦啦队运动知识上就是不全面地,不利于学生美育教育,也不能很好地发挥啦啦队的美誉功能.

2.2.2大学生对啦啦队运动美育功能的认识

根据调查发现,啦啦队运动中大学生对美育的认识集中在从身体角度、运动角度、情感和行为、感受教师美.高校啦啦队运动中大学生身体美主要包括:姿态美、健康美、线条美、形体美、体型美等,大学生更加看中的是富有实际意义的啦啦队运动的美.安徽省高校大学生对啦啦队运动的美的认识,主要是集中在技术美、协调美、韵律美、力量美、造型美、服装美,这些选项是大学生对啦啦队运动美的充分认识,大学生在运动参与并且能够很好理解这些美的特征.在调查中大学生对啦啦队运动中的器械美的认识程度还是不够,这是由于学生在平时训练中很少有机会接触运动器械,在比赛中由于设计的套路过于简单,与器械接触的时间较短,对器械的美没有完全理解.大学生不但在啦啦队运动中的情感和行为的角度上认识美,还在运动中认识到热情美、合作美、竞争美等,说明大学生在啦啦队运动中充分展现了自我风格、青春活力、团结友爱等,这也说明高校啦啦队运动给大学生带来团队的精神.在高校啦啦队运动中教师的教学是不可或缺因素,是重要的主组成部分,教师的自身素质和形成对学生的影响很大,通过啦啦队运动中学生对教师美的感受调查,学生主要是集中在人品美、教师的示范动作和仪表美等三方面,分别占94.1%、89.3%、82.5%,教师的人品对学生影响最大,主要是体现教师在啦啦队教学中的关怀、体贴等因素上,其次是教师的技术动作的示范性的优美,教师的动作优美可以让学生感受啦啦队运动美的特征,这也要求我们教师在啦啦队训练中做到技术动作规范和优美,提高大学生参与啦啦队运动的积极性.

2.3安徽省高校啦啦队运动教学与训练中美育存在的问题

2.3.1教师对实施美育的重视程度不够

在安徽省啦啦队教学中,学校、老师对这一项运动有一定认识,但是对啦啦队运动的重视程度还是不够,教师啦啦队运动美育教育上认识程度不高,在啦啦队教学中对学生实施美育感觉并不是那么有作用,对学生的基本技能、啦啦队文化的讲解上、套路的演练上都没有给予美育实践的指导,这样的教学很不利于大学生的审美能力的提高.

2.3.2教学、训练形式过于单一

安徽省啦啦队平时的训练和教学都是针对于比赛而进行的,练习的形式过于单调,没有多元化的发展啦啦啦队运动的特色,教学和训练内容只有舞蹈啦啦队实践套路和啦啦队基本动作,在啦啦队运动的文化价值上介绍的很少,在啦啦队的口号、音乐欣赏、创编上开展教学很少,这样的教学容易让学生对啦啦队运动的认识不全面,从而影响了学生审美能力的培养,没有完全发挥啦啦队运动的美育功能.2.3.3教学方法、教学设计缺乏创新意识,缺乏美的因素教师在啦啦队运动教学内容选择、设计上缺乏美的元素融入,并没有加强对学生美育的培养,现阶段所采用的教学方式方法并不能增强学生对美感的体验性.在对教师和学生进行访谈中发现,大部分老师在啦啦队运动的美育传授还是采用传统的示范来展示给学生,教师过于注重动作的示范,没有很好的把动作示范与讲解上相结合起来,教师可以利用组织学生观看比赛、以及组织学生对啦啦队运动的一些元素进行设计,能够让学生在欣赏美和创造美的能力上有所提高.

3建议

3.1加强教育观念的创新性,加强对教师美育知识的培训

高校啦啦队教师要具有美学的专业素质和丰富的美学知识,教师在啦啦队运动中才能够实施美育教育,教师首先要做到以美的魅力来感染大学生,因为啦啦队中教师是啦啦队运动的传播者、引导者.所以,这就需要高校啦啦队教师转变以往的教学观念,首先让自己理解美、感受美,通过自身的实践来感染学生,正确认识啦啦队运动美学教育的地位和作用,加强对大学生进行美育教育,以良好的业务知识来引导学生.

3.2排啦啦队的教学和训练内容要多元化

啦啦队运动在我国还是一个发展中体育项目,高校中开展也是刚刚开始,在教学方法和教学体系上都不是很完善,高校中啦啦队运动教学内容大多是以技术教学为主,教学方法单一,学生对啦啦队运动的认识不够全面,需要教师在讲授技术动作时候,能够给大学生介绍一些啦啦队运动理论内容.这就要求教师要根据啦啦队运动教学的实际需要进行教学方法、教学内容的设计,在教学内容中更多的融入啦啦队的风格、音乐、动作编排等知识的讲授,全面提高大学生对啦啦队运动美的认识,培养他们良好的情操,增强他们艺术内涵.

篇2

二、我国高校公共美术教育课程的对策

1.增加美术课程的数量

我国公共美术教育的课程数量偏少,这使得美术教育课程很难形成系统性的,跨学科的教育。根据数据调查显示,我国仅有53%高校开设公共美术教育课程超过5门;有33%的高校开设公共美术教育课程为3门,其余高校公共美术教育课程更低,甚至某些高校没有设立公共美术教育课程。我国应该增加公共美术教育课程的数量,各个高校应该严格按照我国公共美术教育课程目标进行课程设置。

2.确立合适的课程目标

首先,确立的课程目标要与高校教育的目标一致。不同时期的高等教育,其教育目标不一样。经济发展的新时期,高校教育的目标是培养高级专门人才,既要有专业水平,还要求创新精神以及实践。因此,高校教育课程目标不仅要培养专业水平高,还要有知识广的结合以及较高的人文素质要求。其次,我国的高校公共教育目标要体现课程的多维性,要体现社会关系,体现社会感情,体现学生的价值观等。教育课程目标要包涵文化多元化,剖析在特定的历史时间内,特定的事件与美术的关系。文化多元化,特定时间与美术的关系要借助学生对美术知识的认知,对美术作品的鉴赏以及评论;通过个人参与美术活动,进行创造性的实践而实现。

3.加强高校公共美术教育课程的综合性

(1)实现学科之间的综合我国高校的美术课程专业性较强,教学的目的就是在传授专业的美术知识。、在美术学科与其他学科的联系上还待完善,更须注意改善美术课程与社会的联系。学生不能从更加宽广的视野范围去观察,去体会美术的价值,不能形成宏观的观念去发现美术的发展对社会的影响。要想建立这种学科间的交叉关系,就必须找到交叉点,在交叉点的不同方向上可以延伸到不同的学科。可以将某一历史阶段作为交叉点,将在这一历史阶段中与美术有关的政治、经济、宗教等内容综合在一起。例如“欧洲中世纪的美术与宗教”,由于该时期是由宗教统治时期,美术的发展与宗教之间就有了密切的关系,这个课程也是探讨美术和宗教以及社会之间的关系。要实现这种结合,可以通过论题的方式和主线的方法展开。论题的方式可以借鉴一些优秀大学论题的方式,例如“抗战时期延安的版画艺术与政治”从艺术到政治、版画与社会的发展分为几个主体进行,站在不同的学科讨论与社会的关系等。(2)建立案例使得美术教育和社会相联系通过案例将学生与学科和社会联系在一起,这种案例教学是在思想层次提高学生分析问题、解决问题的能力。例如所有人都要面对“家”的主体,通过这一主体可以探讨多方面的内容,从家的环境开始,可以延伸到各种情感问题,老年人养老问题等。通过案例教学,使得学生建立与社会的价值取向,提高学生面对实际问题以及解决问题的能力。

4.实现公共美术课程结构的模块化

公共美术教育的模块化可以明确学生选择学习的内容,有利于学生对技能知识的把握。建立一个知识模块,需要考虑课程之间的联系因素,通过联系因素的节点,形成知识模块。模块化知识教学适应我国目前的教育状况,能够使得教学课程的内容、教学课程的时间等分配合理化。美术教育课程的模块可以按照时间顺序划分为历史模块,现代美学艺术模块;也可以按照美术教学的内容进行划分,分为历史模块,鉴赏模块、创作实践模块。划分好模块之后,可以在每个模块选择几门课程进行同时教学,通过局部模块实现整个美术课程的完整性。在设置四个模块内容的时候,还要考虑到美术课程的深度教学。要加强模块之间深度组织,例如,在历史模块,不能仅仅设有文艺复兴时期的艺术,还应该有当代的艺术以及现代艺术,这些课程可以设置在不同的学期开设。在设置模块的过程中,要注意各个学科的对美术发展的影响,例如在我国隋朝时期,佛教开始盛行,统治者信奉佛教,佛教文化对当时的艺术发展有着重要的影响。高校公共课程的模块化离不开多样化的课程类型。课程类型的多样化可以提高学生的学习兴趣,也增加了学生更广泛的选择空间。

篇3

2.美术教师实践动手能力和综合素质不高。高校美术教师多数毕业于师范院校,大多是从校门到校门,虽然美术理论知识丰富,但是实践教学能力和创新能力不强。一是大多数高校由于基本建设任务繁重、建设资金紧张,对美术教师社会实践能力和实践教学能力培养重视不够,在教学硬件建设、教师队伍培训资金上投入不多,导致学生实践教学分组率不高,实践教学效果不好。二是美术教师队伍知识结构老化。社会在进步、知识在更新,美术教学改革必须紧跟形势。但是部分教师不能做到与时俱进,很少主动学习专业知识和实践技法,只是在教学和工作中被动地学习。久而久之,美术教师专业知识老化,教学形式和手段单一,甚至影响学生学习兴趣和效果。三是教师在教学中缺乏创新意识。美术教学主要是培养学生的创造能力和审美能力,这就需要教师首先具备创新意识和创新能力,需要广泛涉猎与美术专业相关的知识,努力提高自身的实践能力和综合素质,提高美术教学效果。

3.忽视文化课程学习和实际应用能力培养。目前我国教育考试制度还是“严进宽出”,这就造成了高考就如同千军万马过独木桥的形势,家长和考生面临高考的激烈竞争和巨大压力,有些文化课成绩不理想的学生就选择美术或者音乐,但是自己并不喜欢美术或音乐这类专业。另外,我国现行教育制度是对艺术考生放宽上线分数,艺术生相对于普通考生更容易考上理想的大学。在这种制度和观念的影响下,相当一部分高校在美术教育教学中忽视了文化课的重要性,学生自己不重视文化课的学习,认为只要把美术专业课学好了就能找到理想的工作。事实上,美术的内涵和精神只有具有深厚文化底蕴的人才能理解,美术的创造力需要深厚的文化底蕴做支撑,只有绘画技巧而没有文化内涵和底蕴的人不是新形势下需要的人才,这样的学生缺乏可持续发展能力。“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来。”美术教育需要大量的实践教学和训练,但是有些高校缺乏美术实践教学基地和设备,培养出来的学生实际应用能力不强。

4.学生综合素质下降,美术学习兴趣不浓。当前,大多数高校把办学效益放在首位,单纯追求办学规模的扩大,不断扩大招生数量,忽视生源的综合素质和美术教育教学质量,导致学生综合素质下降。而且,受到社会功利性和浮夸之风的等诸多因素的影响,尤其是“90后”学生的非主流思想的广泛存在,导致很多美术专业学生只追求另类和独特,忽略培养扎实的绘画功底,不能体会真正的艺术精神和艺术内涵。高校美术教师很多时候只注重培养学生的绘画技巧,对学生的个人内涵、品德和思想养成教育重视程度不够。高校学生学风不好,学习兴趣不浓,如课堂上使用手机玩游戏、沉迷网络等现象目前已经成为共性问题,高校和教师也没有很好的办法解决这一问题。应该不断提高美术教学效果,丰富课堂教学手段,增加实践教学内容,提高学生美术学习的兴趣和创造力。

二、新形势下高校美术教育教学改革的主要对策

随着经济的发展和社会的进步,美术教育以独特的方式在完善人格、提升素质、陶冶情操等方面发挥着不可替代的作用。在国家大力推进基础教育课程改革的过程中,美术教育同样需要在教育发展理念、教学模式、人才培养定位、实践教学环节等方面进行改革创新,培养出适应市场需求和社会需要的高素质、应用型人才。

1.顺应社会和市场需求,确定科学的人才培养目标。实现人才培养目标是学校教育的出发点,是保证课堂教学改革始终沿着正确方向发展的根本。因此,高校美术教育应该是以培养高素质的、符合社会需要和市场需求的高技术、高技能人才为目标。一是教学思想的改革。艺术创作是人类一种高级的、特殊的、复杂的精神生产活动。教学思想的改革要求师生首先要共同具有创新思维和创造性思维,美术教学要培养学生成为具有创造能力与创新能力的美术家,而不是只会照葫芦画瓢的“美术匠”。如在进行色彩的静物写生训练时,教师要以培养学生创新能力为目的,先让学生对静物进行临摹,学生能熟练搭配色彩后再进行全新的色彩搭配,培养学生创造力和自主学习能力。二是高校在确定美术专业人才培养目标时要紧跟市场需求和企业需要开展调查研究,邀请行业、企业的技师和工程师共同制定科学合理的教学大纲、人才培养方案和教学计划。同时,邀请行业企业具有丰富实践经验的人员为学生授课或者做学术讲座,这样培养出来的学生就业后实践能力强,具有可持续发展能力。

2.提高教师队伍实践能力,构建“双师型”教师队伍。高水平、专业化的教师队伍是人才培养的关键。高校要想提高美术学生培养质量,必须把教师队伍建设放在首要位置,着力提高美术教师队伍的实践能力和创新能力,构建“双师型”教师队伍。一是通过国内外研修和项目支撑,培养国内知名的美术专业领军人物;二是通过选送美术专业骨干教师到相关企业轮训、实训和顶岗,提高教师美术教学实践能力;三是实施校外美术行业企业高技能人才和校内专任美术教师“结对子”,兼职教师全程参与美术专业人才培养模式改革、专业建设和课程建设,建立了一支稳定的兼职教师队伍。通过以上三点来加强师资队伍建设,可以使美术教师成为具备深厚艺术知识底蕴和多元化教学方法的传授者,并使教师可以在对学生的传道授业中渗透人文精神,使教师可以借助美术教育帮助学生净化心灵,从而使学生的自我人格得以升华。

3.更新教育理念,深化教学体系和教学方法改革。构建符合社会需求和学生培养实际的美术专业教学体系是保证人才培养质量的基础。一是高校要遵循教育基本规律和美术专业基本特点,制定相应的教学大纲和教学计划,开设美术相关理论和实践课,教育引导学生树立正确的艺术观,提高学生整体美术理论素质。二是在教学内容上由于学生课程较多、学校设计的课时量是有限的,教师的授课内容一定要针对学生实际和就业需求,决不能泛泛而讲,要学有所用;在教学方法上,要坚持深入浅出、触类旁通和举一反三,因为美术专业学生的学习基础参差不齐,要充分调动学生学习的积极性和主动性,引导学生形成自主学习的兴趣和能力。三是在教学手段上要不断创新,要舍得投入时间和精力。要结合专业发展和学生实际,运用多媒体、视频、图片等种媒介,提升教学效果和教学质量。教师要广泛涉猎相关专业知识和课外知识,充分备课,扩大课堂的知识面和内容含量,授课内容既丰富多彩又重点突出,切实提高学生学习兴趣和教学质量。

4.提升学生文化内涵,培养学生的创造力和想象力。艺术与文化有着千丝万缕的联系。美术专业学生由于从小就侧重艺术理论和专业课学习,忽视文化基础课学习,导致学生文化课底子薄、基础不好。但是,文化内涵和文化底蕴对美术学习和美术创作具有重要的作用,很多艺术作品具有深厚的文化底蕴,涵盖历史、文化、哲学、文学等多个学科,学生必须具有一定的文化基础,才能感受领会高雅艺术作品所具有的深刻内涵和寓意,才能具有丰富的想象力和创造力,把自己的所思、所想融汇到自己的艺术创作当中。因此,高校在做好美术学生专业课教学的同时,要有重点加强学生文化国学等课程教学,切实提升学生文学素养和文化内涵。而且,教师在美术教学中要启迪、引导学生的创造力和独立思考能力,培养学生开放思维和想象力,这是教师美术教学的核心任务。

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二、培养分析和评价儿童作品的能力

学前幼儿美术作品主要是再现性的,情绪、情感更多起到动力作用。随着年龄的增长,幼儿会对美产生追求,作品中体现出简单的形式美规律,如画面的完整、均衡、重复和色彩的明快、鲜艳等。学前教育阶段属于幼儿身心快速发展的阶段,如果不能及时对他们的作品进行鼓励和引导,将会打击他们的绘画热情,影响其自信心的形成。教师要认真观察幼儿情绪,认真听取他们的想法。正确引导的核心就是最大限度地保护幼儿的天赋。由于幼儿的好奇心很强,对大自然中的很多事物都充满了兴趣和热情,所以教师在开展美术教育活动时不妨从教育环境入手,为幼儿创造优美的美术教育环境,以此帮助其学习美术。教师要根据幼儿的年龄特征,抓住不同的黄金期辅导幼儿的绘画,但是要注意不能拔苗助长。教师要以培养幼儿各方面的能力为主,不要过分强调绘画形象的真实性。在指导幼儿绘画时,教师既要给予关心和指导,又要少加干涉,在尊重幼儿和保护幼儿天赋的基础上,让幼儿无拘无束地创造,发挥幼儿的内在潜力,在幼儿创作感到困难时适时进行启发建议。

篇5

一、校园传媒与高校德育的结合

校园传媒作为高校思想宣传阵地和信息交流工具,它包含教育、经济、文化、娱乐、体育等众多内容,满足了大学生学习、娱乐、交往的需要。作为高校德育对象的大学生,他们在与校园传媒接触的过程中,会自觉或不自觉地受到校园传媒的影响,并且这种影响在很大程度上可以超过课堂教学对学生的影响。因此,认真分析校园传媒与高校德育的关系,利用校园传媒做好高校德育工作是摆在校园传媒工作者和德育工作者面前的重要课题。两者的关系应该是既互相结合又互相促进的关系。其互相结合的关系主要表现在以下几个方面:

1大学生能经常接触校园传媒的德育信息

由于校园传媒几乎覆盖了学生所有的信息来源,无论是听广播,看报刊、宣传栏、电视,或者是上网,校园传媒在课余时间成了与大学生相依相随的生活、学习的伴侣,大学生在与校园传媒接触的过程中也有意或无意地受到德育信息的影响。这为高校德育信息的选择、定位、宣传,做好高校德育与校园传媒的结合提供了新途径。

2大学生愿意接受校园传媒这种教育形式

由于高校的报刊、广播、电视和校园网所采取的讨论、深度分析报道、广泛参与等教育形式贴近学生生活,适合学生特点,激发了学生的学习兴趣,引起了学生情感共鸣,所以,更易被大学生所接受。因此,大学生愿意接受这种形式的教育。这为高校改变德育方法,做好德育与校园传媒的结合提供了新的契机。

3大学生乐于参与校园传媒的各种活动

由于校园传媒能为大学生提供大量的各种实践机会,所以很受学生欢迎。大学生既是校园传媒的受众,又是校园传媒的参与者,有的参与了校园广播的编辑、播音和撰稿,有的成为高校校报的作者、新闻记者和通讯员,有的担任了高校电视的播音员、主持人,还有的成了校园网的维护者和管理员,他们在主动参与校园传媒的活动中提高了能力,受到了教育。这为高校拓宽德育形式,提高德育的实效性提供了切入点。

4大学生的思想状况在校园传媒中能真实地得到反映

由于大学生乐于参与校园传媒的各种活动,他们在开展活动过程中把自己的思想体现在所创作的作品中,无论是他们创作的诗歌、散文,喜欢的人物、歌曲、关心的国内外大事,在网上发表的观点、意见,进行的各种交流、讨论,都能流露出他们真实的想法。这为高校比较准确地把握学生的思想特点和动态,增强高校德育工作的针对性和实效性,做好高校德育与校园传媒的结合提供了重要载体。

二、校园传媒与高校德育的互相促进

在加强对高校德育与校园传媒互相结合的研究的同时,还必须积极探讨二者的互相影响、互相促进的问题,不断探索借助德育促进校园传媒的和谐发展和利用校园传媒创新高校德育的新路子。

1校园传媒是消除现代大众传媒负面效应的中坚力量

对于世界观、人生观和价值观正在形成的大学生来说,大众传媒的多元文化以及良莠不齐的传媒信息,不可避免地会带来诸多的负面影响。面对现代校园传媒给高校德育带来的新情况和新问题,高校德育工作者单纯地采取“堵”的办法是解决不了问题的。高校应该主动出击,充分利用校园传媒这一宣传、教育阵地,用先进的思想文化来教育、引导青年学生。针对现代大众传媒中文化霸权主义、文化殖民主义的来袭,我们要大力弘扬优秀的传统文化,重建东方优秀的传统文化,用深层次的稳定的内涵文明,充实浅层次的脆弱的肤浅文明,充分展现高校的文明形象和人文精神,增强校园传媒的文化含量;同时要教育引导大学生正确认识现代大众传媒的本质,培养和提升大学生的传媒素养,增强他们对现代大众传媒各种信息的辨别能力和筛选能力。

2校园传媒为高校德育提供了坚强阵地

校园传媒是高校理论建设、文化建设、思想建设、道德建设的有力工具和重要阵地,也是开展高校德育的重要途径。因为,校园传媒直接面向大学生群体,能深入学生的学习生活,有的甚至与大学生形影不离,并且传播的信息具有及时性、针对性和知识性等特点,所以它在大学生中具有广泛的影响力。高校可以有针对性地将相关德育信息随时通过校园网、校园电台、校园电视台自办节目、校报、系报、社团刊物、橱窗、板报、横幅等传媒手段,对大学生进行爱国主义、职业理想、社会主义荣辱观等教育以及将所开展的相关活动的信息,传递给大学校园的学子们,发挥校园传媒的育人功能。3校园传媒已成为当代高校德育工作的一条重要途径

校园传媒弥补了高校德育课堂教育的不足。高校可利用校园传媒各媒体的优势,促进高校德育的有序开展。校园报刊传媒具有易于收藏保存、随身携带、反复阅读、相互传阅等优势,高校可利用这一优势对大学生关心的国内外社会热点问题做深度报道,刊登相关的理论文章,使大学生在阅读报刊的过程中受到教育、启发和鼓舞,有助于培养大学生的理性思维。高校广播作为一种新闻传播媒体,有着快速、灵活、生动、覆盖面大等优势,是高校的重要舆论宣传阵地之一和精神文明建设的窗口,是学校育人工程的重要组成部分,承担着思想政治教育和文化素质教育的双重任务;高校广播通过大学生喜闻乐见的栏目,潜移默化地影响着高校师生的思想,引导他们的行动,配合课堂教育,完成教育任务。校园宣传栏是师生相互交流、沟通、传递信息、探讨学术的园地,它具有内容替换方便自如、常换常新、形式设计多种多样等优点,尤其是大学生自己设计和制作的各种各样的宣传板面,不仅给学生带来美的享受,更是学校德育潜移默化的催化剂。校园网具有数字化、高速化、交互性、全时性、丰富性、开放性等特点,它真正地实现了把只有老师说教的“单向式”德育改为师生、生生交流的“双向式”“多向式”德育,把以处罚为主要手段的“管理式”德育改为以引导为主的“引导式”德育,把单调、呆板的“单一式”德育改为生动活泼、声图、音像并茂的“多样式”德育,把靠堵截为主的“封堵式”德育改为面向社会的“开放式”德育。

4校园传媒的丰富与发展有助于高校德育取得实效

校园媒体作为独特的校园舆论宣传工具,一直受到学校的大力支持,特别是近几年得到了飞速发展。它由原来的广播、电视、报刊、宣传栏等单纯传媒,发展到今天拥有校园网、手机等多种传媒;它由原来较单一的校内舆论宣传、文化服务等功能,发展到今天多样的社会化、开放性、人文性、信息化导向性等功能;它由过去大学生的“被动接受式”,发展到今天的“主动吸纳式”;它由原来自身设置的单一栏目,发展到今天的合理、多样的栏目;各栏目的内容由过去的呆板单调,发展到今天的图文并茂;由过去单纯的纸质信息发展到今天拥有数字化等多种信息;并且随着科技的进步它将有着更大、更惊人的发展。从校园传媒的发展趋势中可以看出,它的丰富与发展有助于受众获得更多的德育信息,有助于对大学生的思想困惑进行及时指导;有助于大学生在接受文化教育的同时受到德育的自我教育;有助于大学生及早了解德育信息;有助于德育工作者采用多种形式对大学生进行教育。由此可见,校园传媒的丰富与发展,使高校的德育信息和德育内容更广泛、更快捷也更多样化了,并且为高校德育的创新提供了重要载体和有效途径,使高校德育工作更有针对性和实效性。

5高校德育的创新有助于推动校园传媒的和谐发展

随着时代的发展,高校德育面临着许多新的问题和挑战,高校德育工作者如果惯用以往的一些德育理论、德育工作方法与途径,就不能适应新形势的发展变化带来的新要求。校园传媒作为高校德育实施的重要载体和有效途径,在高校德育中有着不可忽视的重要作用。高校必须借助于在大学生中有着巨大影响力的校园传媒,来促进高校德育的发展。因此,高校应对校园传媒的发展规划做出统一部署和要求:一方面要加大校园传媒建设的投入力度,优化和整合校园传媒资源,为校园传媒的和谐发展提供物质条件保障;另一方面要科学合理地安排各传媒的的栏目设置和主要任务,用具有时代特征的高校德育信息,不断去更新校园传媒内容,以自己的特色去应对社会媒体的影响;对校园传媒中出现的不良信息问题要及时进行整治。同时要实现校园传媒间的有效互动,发挥协同效应,构建校园宣传强势,以达到多个传媒之间相互造势增值、延伸各个传媒功能的目的,实现对大学生的有效教育和指导。

参考文献:

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二、研究的思路与方法

研究致力于少数民族文化资源与地方高校美术创作实践教学体系的整合。尝试把少数民族文化资源引入高校课堂教学当中,实现民族文化与学院艺术的相互转换,促进高校美术教育的课程实践、改革与发展,力图构建当下高校美术课堂教学的新模式。

1.研究思路

首先,制订实践研究方案;搜集、整理民间与政府对少数民族文化资源研究的相关资料,为实验研究的开展做准备。其次,搜集、整理可利用的少数民族美术教育教学公共资源;考察云南省范围内少数民族的历史、文化、人文、风情;整合收集到的少数民族美术教育教学资源。再次,把论证成熟的少数民族文化资源应用到课堂美术创作实践教学中。最后,对实验教师的工作成果进行汇编、整理、总结。

2.研究方法

通过查阅、研究政府相关档案、地方县志及民间书籍筛选公共资源。深入到少数民族地区,进行考察、调研。对比不同民族的文化传承、人物外形与性格、服装与服饰、生活习性与劳动工具等的研究,找出共性与特点。对研究成果的综合应用,进行自我审查、自我评估,建立相对严谨、合理的评价体系。

三、研究结论

1.少数民族文化资源是美术创作的新生命

少数民族文化资源如此丰富,难为了美术创作者兼有熊掌又要鱼的选择,我们不难想象美术创作的主题有多重要了。美术创作的主题是指从某个具体的少数民族文化资源角度切入,去表现这个民族整个的审美内涵本质。如当代实力派画家艾轩先生,就从藏族小女孩形象大而明亮的眼睛里闪烁着对未来的企盼,定格在永恒的沉寂里,表现出冷冽、宁静、凝重、神秘的地域特点,以及画家饱含忧郁的诗意审美取向。因此,少数民族文化资源创作的题材的选取,只是给画家印象深刻的一个切入点,真正展现出的作品意境才是画家表达的主旨。少数民族文化资源纯正、直接、质朴而又真实地反映出民族的文化特征与内涵。运用于美术创作的素材,无须过多的提炼加工,便能感染人、启发人乃至震撼人,已经是很好的表现题材。如少数民族史诗般的服装服饰,不仅以其强烈的形式美感吸引着艺术家,还以其深刻的文化内涵征服了很多艺术家。又如少数民族聚居地区的风光纯净优美,自然天成,无人工斧凿,不仅风光各异,而且体现着多彩多样的地貌特征与气候特点,不同时节赋予不同的美。再如,少数民族朴实的人物性格、丰富多彩的节日节庆场面、细数不尽的生产娱乐用具等等,都是美术创作取之不尽用之不竭的原创素材。从当代越来越多追随“民风民俗”的著名画家,即可见少数民族文化资源对美术创作的影响将是持续的、深远的。

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高校诸多课程之中,语文学科所蕴含的美育因素可谓是最多的,将社会美、哲理美、自然美、生命美等集于一身。语文教材中所选取的文学作品也都是古今中外文采词丰、古色质美、脍炙人口的优秀文学作品。这些作品不仅是借助文字来展现美,更讴歌了美的情感,其包含着丰富的人文内涵,对于学生审美能力和审美情趣的提高大有裨益,不仅能够陶冶学生的情操,还能帮助学生树立正确的人生价值观。较之其他学科,语文学科中所体现出来的别具一格的审美价值是值得深究的。例如,文学作品中的哲理美,《赤壁赋》能够让学生感悟人生,体悟即使历经坎坷,惨遭现实的打击,但也应积极调整自我,勇敢面对苦难,方可让短暂的生命彰显出独特的、永恒的价值及人生哲理。又如,文学作品所描绘的自然之美,有利于学生感受自然美,提高学生对自然景物的审美情趣。此外,教材中及关于人物描写、事件记叙的文章,皆都包含着相应的生活社会美的教育价值。借助这些文学,学生能够从中品味人生,感受人物事件给自己内心所带来的冲击,继而启迪心灵,陶冶品格,培养学生高尚的人格情操。同时,文学作品中所体现的建筑美、音乐美和语言美等艺术之美,亦是语文教学中审美教育的重点。所以,高校语文教学与审美教育相互融合,显然是激发学生学习兴趣,提高课堂质量的有效途径。

二、加强高校语文教学中审美教育的策略

(一)引导学生感受课内外教材的文学作品之美

高校语文教材中包含着大量的古典诗词、小说、散文及现代文学作品。教师在教学过程时,不仅要充分利用这些资源来积极引导学生进行自我探究学习,发现文本中的文学之美,更要引入优秀的课外文学来启发学生,丰富和开拓学生的知识层面,让学生在品味文学作品的过程中更深入地体悟作品中所蕴含的生活情感。例如,古诗词之中有诸多关于爱情的作品,《诗经•击鼓》中的“死生契阔,与子成说。执子之手,与子偕老”;柳永《凤栖梧》中的“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”;苏轼《江城子》中的“十年生死两茫茫,不思量,自难忘……”教师教学过程中可向学生介绍相关的创作背景,以便学生在品读时能够更好地感悟词里行间所体现的古典语言之美、诗词音韵之美,以及诗词所寄托的情感。无论是古典文学或是现代文学,皆有其独特的审美教育价值,高校语文教学应不断挖掘课内外教材中蕴含的具有价值的教学资源,以强化对学生的审美教育。例如,在沈从文的文学作品中时常能品味到宁静纯朴的美好人情,人与人之间并非只存在尔虞我诈,情感亦有其简单纯粹,教师可从此入手带领学生走进这独特的情感世界,引起学生的审美情感共鸣。又如,《聊斋志异》《西厢记》等古典文学,亦可看到古人追求真善美,崇尚爱情、友情的美好愿望。而在当今信息科技时代下,大学生的思想意识正在多元化的环境之下遭受着冲击,高校更应当加强审美教育,引导学生树立正确的审美观。

(二)指导学生鉴赏作品之美

高校语文教学在指导学生进行作品朗读和初步感受文学作品之美的基础上,应进一步加强学生对于相关作品的解读与赏析,并联系生活实际,更深层次地把握好作者对语言文字处理的技巧,以及独特的创作手法。高校语文教材中的文学作品皆是在相关专家的仔细专研和精挑细选下所编排出来的,这些作品必然有其可读性和价值,不仅仅是作为学生的学习文本,教师要先于学生去研读并熟悉教材中的作品内容,在保障自身理解透彻的基础上,开展相应的语文教学活动。所以,教师展开教学活动过程中应积极指导学生整体把握相关作品的语言美、结构美、音律美等。例如,张若虚的《春江花月夜》这首诗,作者围绕春、江、花、月、夜展开诗意抒写,辅之以琵琶奏曲和自身的视觉感受与美学经验,谱奏出一曲古雅清越、旋律优美的文曲,更描绘出了一副“春江潮水微动,江中花影摇曳,夜下月影婆娑”的美景。教师讲解其内容时,便可让学生先感受这些场景的不同美,并指导学生将作品中所彰显的自然之美、生命之美讲解出来,运用对比的方式来赏析这首诗。

(三)利用多媒体提高学生的阅读审美能力

随着科学技术的不断发展,多媒体在教育领域中的应用也逐渐普及开来。多媒体是一把双刃剑,对于青少年的文字阅读产生着极大的影响,若是运用不当只会阻碍青少年的健康成长。因此,教师应灵活运用多媒体来进行阅读教学,提升学生的阅读兴趣。许多学生对于武侠小说和现实小说都很感兴趣,如《武林外传》《绝代双骄》等;金庸小说《射雕英雄传》《笑傲江湖》等;张爱玲小说《半生缘》《金锁记》等,教师可截取小说中的某些片段让学生进行阅读,并播放相应的视频短片,让学生讨论一下短片中所改编的情节较之小说的优劣所在,若是觉得电视剧、电影改编得不好,亦可让学生尝试自编剧本,演绎一番。如此,不仅能够提升学生的阅读兴趣,使学生感受到作品的独特魅力,还能活跃课堂氛围。

(四)诵读诗书,提高审美感知力

诵读诗书不仅能培养学生良好的语感,更能强化学生的文本理解能力,从而缩短学生与文本的心理情感距离。教师在课堂教学中应展开多元化的诵读方式,借助不同的训练,以激发学生的诵读热忱,让学生的阅读兴趣得以提升。而教师更要敢于范读,引导学生倾听并辨析与教师范读的得失之处,继而为下个环节的学习提供借鉴。通过对文本的反复诵读,学生语言涵养亦能得到提升,且能够细细品味语言文字的特殊美感,在初步感知语言魅力的基础上,深入体验文章的情感主旨。例如,学叔同《送别》时,通过教师有感情的朗读,能够让学生感受到景物依旧,人却在别时的凄凉之景和对人生的无奈之感。教师在引导学生品读鉴赏此类文章时,可将情感教育和美学教育有机融合,让学生感受到诗歌中所传达的语言文字之美时,不失时机地对学生进行情感教育,引发学生对于生命的思索,从而获得情感的体验,在心灵和精神上与作者产生共鸣。情感、美学与教学相合,定会在学生心灵深处播下追求真实善美的种子。

三、结语

通过上文的分析可知,高校语文教学本身就蕴藏着丰富多彩的美学因素,语言和美育相互融合、不可分。语文教学在实际课堂教学过程中应立足于学生的学习兴趣,积极创设生动灵活的语文课堂,引导学生发现美、创造美、感受美和表达美,使审美教育真正贯穿于语文课堂教学的各个环节之中,在提高学生审美能力的同时带动其他学科的学习,让高校语文课堂不再是被动的、教师自导自演的课堂,而是富有生趣、美韵十足的优质高效课堂。

作者:沈郁文 吴洁 单位:豫章师范学院

参考文献:

[1]符欲静.高校语文教学中的审美教育研究[J].知识经济,2017(8):66.

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美术是把物质材料作为媒介,塑造可以看见的、恒久静止的、在一定平面的或立体的空间里完成特定的艺术形象的艺术。它是通过塑造艺术形象反映人的精神和社会生活,表现作者思想感情的一种社会意识形态。美术与其他艺术的根本区别是,美术这一物质存在方式是空间性,它主要表现出静态性和可视性这两大特点。

(1)静态性。美术以其物质媒介静态地呈现于空间之中,也就是美术作品的艺术形象、内容、、情绪表达等,都是以物质媒介静态性地实现的。无论是风和日丽的景象还是狂风暴雨等自然现象,无论是静坐沉思的少女还是激烈运动的人物等,一切对象的动态和心理活动的表现都如同摄影抓拍式地将其瞬间凝固于静止状态。作品本身是静止的,作品中的形象是凝固不动的。龙门、云冈石窟中的大佛在洞窟中静坐了千年.画中的菩萨、仙女对我们微笑了千年,他们在美术家的手下诞生之后,就静止地亮相于那里,人不搬动,他们就不会主动地离开。建筑艺术,即使经历多年风化雨蚀,依然植根于原地.观者在欣赏之中会产生联想,于是作品从物理世界转移为心理世界。

(2)可视性。人对美术作品的感知方式是用眼观看,即美术作品的可视性。可视性有两层意思:其一,区别于戏剧、电影的可视性,是它的一目了然的直观性,无需借助于听觉。其二,美术作品有引起视觉审美注意的性质,或是悦目的,给人以美的享受,如《蒙娜丽莎》、《虾》等,更有千古夺目、屹立不倒的,如埃及金字塔和中国的万里长城等艺术作品。美术以其独特的美感和厚重而深刻的内涵,时刻在影响着周围的人。美术教育则为学生提供了美的陶冶环境与平台,它以美术形态为载体,以审美为特征,以创造美味目的,以美术精品的欣赏为教学活动,把学生带人一个真善美的艺术殿堂,使学生直接地、有意识地接受美的熏陶,进一步了解美的真谛,从而去一个美的人格,达到人格的完善和整体素质的提高。

2.现代美术教育的根本目的是培养学生的基本素质

美术教育从根本上讲是一种人文教育,只是在精神上去塑造人、改变人,从而达到教育人的目的,进而提高人文素质,优化人性,树立高尚的人格思想和道德标准,使学生在高校里完成自己的人格教育。良好的艺术修养在人的基本素质养成过程中有着重要的作用,美术教育有着强烈的社会德育功能,在人全方面的成长过程中是不可缺少的,因为美术家们倾注心血完成的作品,本身就是一个人格塑造的过程,他们的作品对于欣赏者来说就是一次素质的养成教育。因此高职院校美术教师必须注重学生美术学习中技能学习与基本素质和个性品质及思想情操的同步发展,担当起塑造其人格的责任,培养出符合国家需要的人才,这也是高职院校美术教育的最终目的。

二、运用美术教育对学生进行素质教育的途径

1.注重发挥美术课堂教学的主渠道作用,在教学中注重学生的情感体验

美术课堂不仅是美术知识与美术技能的传授,更是学生人品教育的殿堂。美术教学,主要以完美的艺术形象和高超的艺术技巧打动观者的心弦,使人产生思想上的共鸣,从而产生强烈的教育效果。高职院校的学生生源主要是处于学习成绩偏低,思想领域还没有被开发,所以高校教师应该抓住美术课堂教学中的点滴事宜来启发学生。如在欣赏课中,罗中立的作品《父亲》这一画面中对父亲饱经风霜的脸孔和手的刻画,就深深打动了许多学生,他们低下头想起了自己的老父亲,想起了自己从没有对辛苦培养自己的父亲说过一句温暖的话,更是让自己的父母亲为自己操碎了心。这时拨动学生心弦的并不是教师的说教,而是艺术作品无声的语言。马蒂斯曾说,美术创造是人对人的精神所把握的世界观增加了一种新形式。高职院校的美术课堂是对进行素质教育的主渠道和主要阵地。目前由于小学和中学的教育中过于强调学生分数和成绩,忽视了对学生的基本素质培养,特别是品德修养教育,一些学生在功利主义思潮的影响下,形成了只注重经济利益,而忽略了思想道德上的进步。这样的学生即使美术技巧再高,也不符合社会发展的需求。在美术课堂上通过审美教育,使得学生获得树立正确的审美情趣和高尚的道德观念,懂得人生的意义价值,培养学生具有坚强、自信、善良、有爱心、有责任心、追求真善美的好品质。

2.高职院校开办的美术第二课堂活动

通过开展科技文化活动的艺术实践,可以使大学生们充分发挥特长,提高美术素质,进而培养了大学生的创造力和社会服务意识,以及团结协作的互助精神。正如著名教育家罗恩菲德所说:"在艺术教育里,艺术只是一种达到目标的方法,而不是一个目标,艺术教育的目的是使人在创造的过程中变得更富于创造力,而不管这种创造力将施用于何处。”这就要求美术的教学内容要具有灵活性和生动性。而美术第二活动的内容因为不用受教学大纲和教学计划的限制与约束,实施时无论是在内容上,还是在形式上都是可以根据天时地利,甚至是成员的不同而进行调整变化的。美术第二课堂的这一特点,给了大学生们充分发挥想象的空间,更给了他们创造美的自由,使学生突破了传统思维习惯和模式,开始有意识进行多方位、多角度的思维,培养和发展了学生发散思维的能力。由于参加美术第二课堂活动的同学多样化,比如学生的年龄、性格、修养、阅历、专业、生活环境、作画能力等方面的不同,造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性。在共同的活动中,学生在相互的学习与艺术作业中,互相取长补短,学会了团结合作,走出了狭小的个人圈子,这也促进了学生的素质养成。

3.高等职院里的人文环境对学生的素质培养也有一定的作用

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2 关于人才质量观念的更新

高等职业院校美术教育专业要走有差异化发展的道路,就需要更新质量观念,根据培养目标和高等职业教育的特点来树立恰当的人才质量观。高等教育在21世纪初经历了大的发展,但这种发展更多的是体现在数量和规模上,并没有从更深的层次上改变教育的体制和模式。高等职业教育虽然越来越多地被熟知和接受,但在整个高等教育体系中还属于边缘的范畴,学生选择进入高等职业院校学习更多的是一种无奈而不是情愿。高等职业院校美术教育专业的绝大多数学生并不是真正喜欢美术和有从事美术教育这一职业,更多的原因是文化课程成绩低而不得已选择了美术专业,从某种意义上来说,高职高专的艺术类专业(美术教育专业、艺术设计类专业等)成为一些低分考生的“收容站”。我们的高等教育多年来一直是实施立足于学科本位进行人才培养的模式,生怕学不足;近年来普通高等教育教育本位、素质本位的口号也越来越响亮,生怕学不宽;这都直接影响到了高等职业教育的人才质量观念。高等职业教育培养高素质技能型专门人才,培养的人才应具有高度职业适应性,这就需要在职业技能的培养上下足功夫,高等职业教育更要考虑的应该是学不学的专的问题。文化课成绩偏低、美术技能基础弱,是当前高等职业院校美术教育专业学生的普遍状况。这种情况造成在传统的美术教育教学模式下组织教学难度大,教学质量难保障。我们也看到,文化课程偏低的学生普遍的表现出对技术技能类项目的一种爱好,对技术操作性较强的实践课程的热情超过对理论知识学习的兴趣,换个说法:这些学生“爱玩”。根据高等职业院校美术教育专业学生的整体特征,依据学前教育和初等教育对美术教师的基本素质要求,从实际出发,树立科学的人才培养质量观。

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在对学生进行培养教育的过程中,大部分学校都设定了明确的教学目标,但是有些学校却不能达标,即课程设置不具备科学合理性,教学内容以及教学模式也达不到预期标准,无法满足美术及艺术设计专业学生的发展需求。另外,有些高校虽然安排了相关的实践课程,但是实践时间较短,也不能落到实处。这样一来,学生就无法将学习到的专业知识运用到实践中去,在毕业找工作的时候,他们就会面临诸多困难,最后不得不放弃与本专业相关的工作。对于高校教育工作而言,如果缺乏明确的教学定位,不仅会阻碍高校的稳步发展,还会对国家的教育资源造成浪费。

(二)高校盲目扩招

当前,随着社会主义现代化建设的不断深入,高考扩招成了一大趋势。社会的发展需要高素质、高能力的人才,艺术设计人才也一样。通过对相关数据资料进行分析可知,近20年来,我国某美术高校的招生人数一直在不断扩大,已增加了将近30倍。高校扩招会促使艺术设计毕业生的数量大幅增长,为社会提供了更多艺术设计方面的人才。但倘若高校不结合社会供需的实际情况进行盲目扩招,就会导致大量问题的出现。比如,为了获得更多的经济利益,某高校进行了扩招,但由于缺乏专业的师资队伍、完善的教学设备,该高校的教学质量出现了严重下降,学生无法获得优质的教育。

(三)教学方式方法方面的问题

通过对我国高校艺术设计教育的现状进行分析可知,现代教育中存在着很多不足,是阻碍艺术设计教育工作取得进展的因素。现行教学大纲中的套话较多,学生在课堂上所学的知识缺乏现实实践性和可操作性,仅仅是烂熟于心的纸上谈兵。另外,学校提供给学生的思考空间以及实践机会也十分有限。究其原因,在于我国当前的高校美术及艺术设计教育体制存在着诸多问题,即教学内容空泛、教学目标模糊、教学手段落后以及课程安排不合理。另外,在许多高校,美术及艺术设计专业的教师大多只注重学生的技巧培训,而不重视对学生的实践指导。还有一部分教师不致力于做学问,不及时对自身的教学方法以及教学内容进行革新,过度追逐名利。在这样的情况下,我国高校艺术设计教育工作就会面临诸多问题,遇到教学瓶颈。

二、发展我国高校艺术设计教育的相关措施

(一)课程设置要连贯

在设置美术及艺术设计专业课程时,教师应将课程的连贯性放在突出位置,既注重培养学生的基础技能,又充分尊重学生的主体性,提高学生的自主学习能力,促进学生创新思维和创新能力的提升。而在培养学生的专业技能时,要加强其理论、专业、设计以及造型等基础知识的传授。学校还要及时把握市场最新动态,将教学与市场需求有机地结合起来,不断提升学生的综合素养;或者通过定期举办相关讲座,举行画展、设计制作展或摄影比赛等,来不断拓宽学生的知识面。在教学过程中,教师要不断创新教学思路和方法,注重培养学生的实际创作能力、想象力以及表现力等,同时还要坚持与时俱进,实现科技与艺术设计专业的协同发展,加强对网络技术的开发和研究,帮助学生掌握美术及艺术设计专业软件的相关应用原理,全方面地提升学生素质,使他们更好地适应社会需求。同时,学校要优化设置课程组合,保证课程的连贯性,节省教学成本,减轻学生的课业负担,激发学生的学习热情。此外,高校在开展美术及艺术设计专业课程时,要注意吸收传统文化的精髓,将中国的传统文化融入到世界流行时尚文化中,推进我国传统文化的不断发展和进步。

(二)转变教学观念

随着时代的进步以及经济的发展,具有良好的思想道德以及广阔知识面的综合型人才广受社会各界的欢迎。因此,高校艺术设计专业需转变教学观念,结合不同专业的基础教学和专业课程,对学生的艺术潜质以及审美能力进行培养,使学生的创新能力、艺术品位得到大力提升,并引导学生将所学知识和实践充分结合起来。另外,学校还需对当前社会的实际需求进行深入分析,及时调整教学目标及专业课程安排,针对学生的兴趣爱好及特长进行个性化的培养,并为他们制定科学合理的学习计划,真正做到因材施教。相信依靠这种方法,艺术设计专业学生的综合素质以及美术技能才能得到有效提升,高校才能为社会培养出更多优秀的美术人才。

(三)培养学生的创新思维

艺术要取得持久的进步和发展,就必须要创新,而创新需要我们有+扎实的美术基本功和创新能力。对于高校美术及艺术设计专业的学生而言,创新性就是指学生在学习过程中对不同的艺术元素进行想象和组合,通过再创造所呈现出来的新的、合理的、完整的形象。对此,在上专业写生等具体课程时,教师应允许学生在具备了一定的功底之后,适当地在作品中表达自己的观点,发挥想象,并将其作为考察的一部分。具体的创新内容既可以是空间上的创新,也可以是构图上的创新。此外,教师要合理把控学生的想象,避免他们走弯路或不切实际的创作,对他们的创造性思维及时予以肯定并指出其存在的问题,提高其创新的水平。

(四)完善教学内容

美术院校需结合实际对课程内容进行拓宽,即将学生文化素质的提升作为教学的重点,提供给学生更多与外界接触的机会。通过学习其他课程或办讲座,学生与社会之间的联系就会得到深化,他们的专业技能以及文化素养便会随之得到提升。另外,教学内容的设置需具有针对性,即要将学生创新能力的培养作为教学重点,引导学生对艺术设计的文化内涵进行深入探索,变之前的被动学习为主动学习。技巧、技法只是帮助学生完成绘画或设计的工具,艺术设计学习的真正核心应是提升学生的文化素养以及创新能力。只有不断完善教学内容,才能帮助学生获得全面发展,进而为社会培养出更优秀的综合型艺术人才。最后,高校艺术设计教育需结合自身实际以及社会发展的需要,引导学生树立正确科学的艺术观。

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随着时代的发展,新媒体的广泛使用,由于一些网上交流工具的开放性,在传播的信息中有正面的信息也有负面的信息,由于一些大学生正处于正确人生观建设的关键时期,如果受到这些负面消息的影响,会严重影响学生正确人生观、价值观和思想的构建,所以新媒体环境下的思想政治教学有一定的难度。

2、影响学生的认知

由于大学生正处于树立人生观的关键时期,很容易受到外界不良信息的影响,又因为新媒体的各种形式具有虚拟性的特定,人们可以借助网络工具进行随意的编造,这样导致一些虚假的具有欺骗性的信息在网络上流传,大学生由于缺乏一定的判断能力,无法对于网络上的信息进行正确识别,所以很容易上当受骗,对其产生不良的影响,导致他们出现认知的偏差,最终有可能发展为社会的危害。

二、新媒体形式下提高学校思想政治教育的措施

(一)提高学生的媒介素养

由于大学生的年龄特点,对于信息真伪的分辨能力还不够强,所以应该提高学生这方面的能力,也就是提高学生的媒介素养,保证学生在面对网上的虚假信息的时候能够将其正确的辨别出来。这样要求老师的正确指导,在学校老师是传授知识的主体,对于大学生树立正确的人生观、价值观有着至关重要的作用,同时对于提高学生的媒介素养也有很大的帮助,所以老师应在思想政治教育的课堂上多培养学生这方面的能力,为学生建设良好的媒体环境。

(二)提高教师团队的综合素质

高校思想政治教育的老师的素质的高低直接影响着学生对于思想政治教育的接受效果,老师应该具有较高的思想政治教育素质,在教学的过程中把正面积极的思想和信息传递给学生,这样才能正确指导学生人生观的建立。同时,老师不仅是知识的传播者,也是信息的接受者,老师应该对新媒体形式下的繁多信息进行辨别和甄选,再传递给学生,这样也有助于学生正确人生观的树立。

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记忆率在认知心理学的研究表明:同一学习材料,单用听觉,180分钟后能记忆存储降为70%,3天后降至10%;单用视觉,180分钟后记忆存储降为72%,3天后降至约20%;如果视觉和听觉共用,180分钟后,记忆保存剩余85%,3天后依然保存65%。由此项研究发现可以得知,视觉和听觉并用在学习中的重要性,这正是表明了多媒体技术对定向运动教学所具有的重大意义,多媒体技术是视频、音频、图形和文本与计算机平台的有机结合,网上资源能借助视觉和听觉两者的结合,将定向运动的专业知识,实用技能形象化、具体化,克服传统教学理论讲述抽象,乏味的特点,向学生传递动态的、有趣的教学信息,有效地调动学生多感官对定向运动的学习活动参与,通过图文并茂的展示激发学生学习兴趣,提高他们对定向运动进一步的认知,把定向运动的内容与实景、实物联系起来,以帮助学生学习并掌握在定向运动中的实用技巧。

2.令理论课变得丰富生动

在定向的理论教学中,“先生写,学生记”的填鸭式教学会让学生感到枯燥无味,甚至产生厌烦心理,即使使用静态教学模型也较难让学生理解人体运动的复杂动态过程,而多媒体计算机可以将图像、文字、声音等各种信息在理想教学环境下直观、形象的展示给学生。在教学实践中,则可以在课件中插入与定向运动相关的图片、文字,让学生可以更直观的了解相关知识,而不是仅仅去听老师单调的讲解。还可以在课余时间为学生播放相关影片以及比赛片段,培养学生对定向运动的浓厚兴趣。多媒体教学让学生会更加主动的应对学习,为学生的主动性、积极性的发挥创造了很好的条件,即能真正体现学生的认知主体作用。基于不断发展的网络技术之上多媒体教学方式可以作为理想的认知工具,能有效地促进学生的认知发展,所以随着多媒体技术的发展完善,多媒体技术在教学领域的应用必然不断深入,并对教学实践产生深远影响。

3.使学生更直观了解和掌握定向基本技术和技能

在定向教学中,掌握技术动作是一个极为重要的过程。定向技术教学是使用文字,图像,动画,影像和声音的多媒体技术将定向图中的符号、色彩与实际的景象进行对照,使其以直观、逼真、形象、具体的形势表现出来,使学生清晰易懂。同时加深对地图和定向运动的感悟,进而提高定向运动教学质量,掌握运动技能;需要大量的除本体感觉以外的感觉信息,特别是视觉效果,这是难以实现的传统的教学模式。但是教师使用多媒体教学可以给学生带来强而有力的帮助。我们可以利用多媒体教学技术将一流的动作成功案例给学生们学习领会;可以从不同角度上将高难度动作进行分解与展示;对于某些关键的技能,例如路线学习与简化地图、选择攻击点与寻找检查点、利用指北针判定直线方向等,这些技术细节是稍纵即逝的,动作连贯,速度快,技术复杂,只能连续完成,这样就无法让学生清晰理解与看清每个动作的细节。所以,利用多媒体教学进行完整演示、分解慢放、重新回放等教学手段,向学生提供大量直观的、规范化的技术示范,有助于学生建立完整、正确的动作概念,更好地掌握技术,还可以调动学生学习的积极性,从而提高教学、训练成绩。

4.便于大面积授课

定向教学的传统模式是教师和学生面对面的现场讲授,一个教师同时只能给一个20到40人的小班级授课。如果教师要给大量的学生授课,那么只能花大量的时间分批次给多个班级授课。定向的教学内容十分丰富,一个教师要负责多个班级、多种内容的教学是十分困难的,如果把大量的学生集中在一个大教室或者礼堂,进行广泛教学,并不能保证教学的质量。多媒体教学作为一种新的教学模式,具有大规模授课、形象实施教学等优点,既保证了教学质量广泛教学又减轻了教师的工作量。教师只要提前制作好课件,编制相关的视频程序,学生就可以通过电视等多媒体学习定向的相关课程。目前,网络上出现的网络远程教学正是利用了多媒体可以远程形象教学以及大范围教学的特点,从而发展起来的。

二、定向多媒体资源的收集与整理、使用及效果

1.定向多媒体资源的收集与整理

通过查询并购置与定向教学相关配套的期刊,及时通过网络收集资料并更新可用电子资源,以及加强与外校同行间的互动沟通,信息共享,利用国内,及省级的教学还有比赛资料,定向有关技术和实例分析,定向运动权威机构的主办的各类培训定向趣味游戏等进行课堂教学。

2.定向多媒体资源的应用

(1)视频播放

通过借助和利用一些多媒体仪器的演义来介绍定向越野,这样能够让学生有对定向越野这一项目有一个直观的认识,这种方式具有声像的功能,更能将定向越野这一项目传达得绘声绘色,增强学生了解并学习定向越野这一项目的兴趣,同时其有助于实地训练。

(2)课件设计

在定向越野这一项目上设计一些比较有针对性的练习,如果把这一效果加在多媒体上,那就显得更加直观和清晰。这样的练习学生普遍都易于接受。如果能够在定向越野练习设计上加入更多的娱乐元素,这样更能在娱乐中巩固已学到的一些有关于定向越野的知识。例如通过演绎一些三维画面的抛物体和慢动作演示就可以让学生更加清晰透彻地理解动作,这有助于其日后做到动作到位。

(3)分层演示

通过对一些教学内容进行分层演示,这些主要针对的是视频和音频技术。这样能够让学生从这些层次中领会知识,掌握知识,并且有针对性地从不同方面领会知识,这些也适合学生自学。

3.定向多媒体资源的应用效果

(1)符合学生学习习惯

学生对定向越野运动的了解,最好的方法是通过多媒体资源———观看影视演播和动画模拟这个途径去获取这方面的知识。因为影视演播和动态模拟可以不断被重复播放与观看,有利于学生进行战术上的对比、交流和学习,有利于学生对战术的吸收和理解,从而更好地将战术展示在比赛中,这无疑可大大增强学生的自信心。

(2)不受户外教学天气因素影响

定向越野是户外运动,在技术教学中,肯定会受到场地、天气等不利因素的影响。因此,更应该增加室内教学课程,引入多媒体资源来确保教学的完整,避免因场地或天气的因素影响教学进度。多媒体教学不仅可以克服室外教学带来的不利影响,而且还有助于学生对定向运动的学习,大大提高学生的学习效率。

三、结论与建议

1.事实证明,在定向教学过程中加入多媒体技术,会使理论课生动、立体、直观,学生获取信息渠道增多,自主个性化学习增强,从而取得较佳的教学效果。

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