少儿舞蹈培训课范文

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一、关于少儿表演培训

少儿表演艺术不是指专业职业的演技学习，而是培养学生的基本表演能力与认知，帮助学生发展表演的技能，让他们了解艺术创作的真谛。少儿表演培训是在游戏中训练学生的理解力、感受力、想象力、和表现力。

作为一个表演者首先要理解作品所要表达的主题思想，理解作品的创作意图，只有正确深入的理解才能谈到准确的表达。再有，作为一个表演者还应该具有较强的感受力，感受作品中发生的一切，身在其中，同欢乐、同悲伤、同愤怒、同痛苦。那么想象则是人类特有的心理活动，在许多领域占有重要的位置。表演者的创作是从想象开始的，把直接或间接体验的生活，通过回忆和联想融合起来，从而给作品提供更丰富的依据。

最后就是表现力，表演者最终的任务是把作品准确、丰满的展现出来。在具有了理解力、感受力、想象力的基础之上，还要具有较强的表现力。要具有较强的表现力，必须经过系统的表演基础训练。想象在艺术创作中尤为重要，音乐、戏剧、舞蹈，主要是想象的产物，它是通过艺术家的形象思维，在生活的基础上运用不同的艺术手段，进行想象、加工、提炼而虚构出来的。

二、少儿表演与声乐的关系

声乐表演是指用歌声，以嗓音为主的音乐表演。声乐表演时集合于脑力、体力、想象力、表现力的综合艺术。

良好的演唱源自两方面一因素：一是先天的好嗓音及与演唱相关的身体技能的敏锐与协调性；二是后天的努力及训练。可以说演唱者对音乐作品的理解力、感受力、想象力、表现力都决定着作品展现的效果。

一首歌曲或是写景、或是抒情、或是欢乐、或是悲伤。当一个演唱者在完成一个歌曲的时候，除了要声音洪亮、咬字清楚、及与音乐伴奏相配合外，还要根据对歌曲的理解加上一些适当表演，这样才能完整的展现作品。如果演唱者在完成一首歌曲的时候，只是面无表情、挺值的站在那里演唱，那么对于歌曲的艺术性就会大打折扣，也会影响观众的欣赏兴趣。

一次，参加少儿歌曲大赛，当时几位小选手都选择了一首叫《神笔马良》的歌，这首歌曲前奏比较长，辅导老师在前奏时加了一些动作，让孩子随着音乐，好似手里拿了一支笔在画着什么。有些孩子的动作让观众可以感受到他是在画画，而有些孩子则是照猫画虎，完全不能理解老师的意图，观众看着也不知所以，只是看到演唱者在那一通乱比划。这样的孩子就缺乏理解力、想象力和表现力，在表达作品时也就缺乏了感染力。一个好的歌手应当能够用他的想象力、表现力，通过自己的动作，表情、眼神把观众带入到歌曲情境当中去。比如一个歌手在演唱《我爱你塞北的雪》中“飘飘洒洒，漫山遍野”一句时，演唱者要通过自己的动作、眼神表演出此时的场景，就要调动自己的想象力，想想自己在一座山岗上，眼前一片白茫茫，天空还飘着雪花。演唱者自己如身临其境，相信着一切，舞台上在用自己的表现力，加上一系列的动作如：将自己的头向一侧45度抬起，慢慢转向另一侧，眼里充满喜悦，将双手交叉从胸前伸出在慢慢向两侧打开，这样观众也能通过演唱者的表演，感受的雪花飘飘洒洒，漫山遍野的场景。

有些演唱者为了更清楚、更好的表达歌曲的词义，会先将歌词大声的朗读出来，其实这也用到了表演中的台词训练部分。因此可见，表演培训对声乐演唱完整展现是有着一定的帮助的。

三、少儿表演与舞蹈的关系

舞蹈是人体动作的艺术。他通过有节奏、有组织和经过美化的流动性动作来表情达意。舞蹈表情、舞蹈动作、舞蹈构图是舞蹈艺术的三要素。上述三要素不是孤立的，而是以人物内在情绪和心灵贯穿起来，构成有机的艺术整体，从而实现舞蹈宣情的目的。

舞蹈有着自己独特的肢体语言。比如舞蹈中的转：可以表现大自然流水的形态；舞蹈中的造型：是对大自然中高山的表现；舞蹈中的走（包括跑、跳）：主要作用是把舞蹈中的造型和旋转结合起来。再有，背部抽动表示哭泣；欢乐时动作多向外延伸等等。

舞蹈虽是以肢体的律动变化为主要符号，也是以艺术形式来传达人们的思想感情的，除了动作也要有眼神和脸色的表达。如伤心事，会满脸愁容，眼睛会流出泪水；高兴时则喜笑颜开，手舞足蹈，蹦蹦跳跳；愤怒时如果“两眼无神的演员在舞台上一站就好像馒头泡了水，稀里糊涂一大堆，没有一点筋骨；也想衣服没有领子，提不起来；更像拍照片焦点不准，迷迷糊糊一片。”这是我国话剧表演艺术家石挥，在谈论某位演员表演时的眼神时所说的一段话。

四、结语

综上，表演艺术的元素与声乐、舞蹈艺术关系十分密切，它们相依相存、相辅相成、相得益彰。表演艺术支撑并促进声乐、舞蹈的表演，声乐、舞蹈的学习也丰富了表演艺术。少儿表演培训对少儿声乐、舞蹈的学习是有所帮助的，声乐、舞蹈的学习也促进了少儿表演艺术的提高。

【参考文献】

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中图分类号：G633 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2013）-06-0235-01

作为市级群众文化活动中心的镇江市文化馆有着长期培养少儿舞蹈的职能。为培养优秀的少儿舞蹈人才，开办了多期少儿舞蹈培训班，对参加培训的少儿进行了有组织、有计划、

有目的的训练，下面结合我馆多年来对少儿舞蹈文化培训的情况，谈一点自己的认识。

因为是业余少儿舞蹈培训班，报名的学员年龄跨度大，“小的只有5岁，大的13岁”，舞蹈基础不一，对舞蹈的理解能力不等，这给教学带来了很大困难，根据孩子的不同基础，不同理解能力，按年龄跨度分初级班、提高班的方法进行教学。

对孩子的课程内容从简单的舞蹈小组合开始训练，逐渐从地面练飞到把杆训练，擦地、蹲、小踢脚组合……中间芭蕾手位、脚位组合、小跳、大跳、倒踢紫金冠等等……。循序渐进地培养和提高孩子们的舞蹈基础功能力。直至达到国家“少儿舞蹈考级教学”大纲的要求。按照孩子们的进度进行科学的分析，使孩子们的软度、开度、力度得到了科学规范的训练。

一、少儿舞蹈教育，音乐是舞蹈的灵魂

借助美妙音乐结合生动、活泼，充满童趣的舞蹈动作，使孩子在优美动听或滑稽有趣的音乐声中，发挥自己的想象，找准感觉，逐步体会舞蹈的动作的意义。在少儿舞蹈中音乐起作很重要的作用。这样孩子们不仅在课程上学会了舞蹈，而在学舞蹈的同时，初步接受了音乐基础知识教育，一方面注重听节奏，抓节拍的训练，另一方面讲解如何听音乐的旋律，调动孩子们的音乐感觉。引导孩子在舞蹈训练中走进音乐的天地，初步体验音乐与舞蹈情感艺术的真帝。借助音乐来提高少儿对舞蹈产生的快乐。

二、少儿舞蹈文化具胡智育教育的功能

好的舞蹈作品，可以传授自然、人文、文学等方面的知识，舞蹈的节奏性可以培养学生的音乐感和节奏感，舞蹈动作的训练与强化有助于提高学生的记忆力和表现能力，舞蹈教学中形象化的语言，精炼的舞蹈动作能诱发学生想象能力，理解能力和创造能力。长期的舞蹈教学实践证明。舞蹈学习的佼佼者一般都是文化课学习的优秀生。选出优秀的学生为其她学生做示范，能流做一次小老师，配合老师教学，形成学生与学生之间互帮互学，有利于提高孩子对舞蹈的兴趣，学生充满好奇，思维灵活，兴趣广泛，增强对舞蹈美的理解能力和欣赏力。

三、少儿舞蹈文化有利于培养学生团队精神

少儿舞蹈文化建设除了提高学生舞蹈基本技能和表现能力以外，也有利于培养学生团队精神，提升凝聚力。在舞蹈教学过程中，有意识地贯穿思想品格教育内容和一系列心理互动，形成浓厚的学习氛围和支持效力，把团队精神渗透到每一个环节，从而形成合力。舞蹈的教育是素质教育的一个重要组成部分。少儿舞蹈教育有利于开启思维，挖掘想象力。有利于提高学生的智能创造力，审美能力，有利学生的身心健康，增强体魄。

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近年来我国经济飞速发展，也带动了文化市场的发展，各种艺术类教育培训机构应运而生。江苏省人口基数大，经济发达，文化产业基础雄厚，为江苏省的舞蹈培训行业的发展奠定了坚实的基础。江苏省庞大的舞蹈培训市场为我们的调研提供了丰厚的资源，基于此，我们对江苏省少儿舞蹈培训市场做了深入的调查。调查结果显示：一方面，江苏省少儿舞蹈培训行业的发展呈现出繁荣的景象；另一方面，我们也从学生家长的反馈中发现了不少亟待改进与规范的问题。

一、江苏省少儿舞蹈培训呈现出飞速发展的繁荣局面

江苏省作为全国的经济文化强省，仅以当下论，舞蹈培训行业经济效益好，市场潜力大，发展势头迅猛。我们对江苏省内多所知名舞蹈培训机构进行了实地考察与问卷，通过调查结果分析得出其飞速发展的原因主要体现在以下几个方面：

（一）需求强烈，生源充足，师资丰富。

江苏省拥有庞大的人口基数，为舞蹈培训行业提供了庞大的市场，我们在对江苏某小学三年级六个班的随机抽样采访中发现，平均每班有近三分之一的学生学习过或在学习舞蹈。强烈的需求，充足的生源，推动了少儿舞蹈培训市场的发展与繁荣。同时江苏省的高等学府数量位居全国前列，这些高校毕业生和在校生，数额庞大，为江苏的少儿舞蹈培训提供了丰富的师资。

（二）舞种丰富齐全

十几年前，少儿舞蹈培训舞种仅限于民族民间舞，中国舞。而近年来，北京、上海、南京等一线城市率先引进了街舞、体育舞蹈、肚皮舞等多种新兴舞蹈。如今的江苏，少儿培训的舞种十分丰富。爵士舞、拉丁舞、摩登舞、中国舞、现代舞、街舞、民间舞，种类繁多且齐全，培训舞种的可选择空间比较大，更能满足少儿的不同兴趣，大部分孩子可以根据自己的兴趣爱好做出相应的选择。

（三）设施设备齐全

调查发现，多数培训机构能提供相应配套的舞蹈培训设备及设施，也拥有符合相关条例的教学场地。大型机构如南京知名的小银星等机构还给学生配备了隔音设备、独立更衣室、电脑等先进设备、拥有多间舞蹈教室，支持数百名同学的同时培训，称得上是设施齐全。

（四）收费合理

从调查问卷情况来看，虽说苏南苏北地区经济发展差异较大，培训机构中也存在“周末班”“寒暑假班”“集训班”等不同模式，总体来说，江苏省少儿舞蹈培训市场的收费方式还是以课时计费为主，每课时收费100元左右。所以从舞蹈培训学费这方面来说，江苏的收费标准相对比较公平合理。

4、舞蹈培训的成效卓著

通过问卷反馈来看，多数家长认为舞蹈培训实现了他们的初衷：孩子的身体素质好了，抵抗力增强了；经过舞蹈培训的孩子大都形体优美、气质优雅。一部分家长还反应，孩子的注意力、表现力、自信心、审美能力都有不同程度的提升。在各类各级的舞蹈比赛中，江苏省儿童获奖的人次也越来越多。不少知名品牌培训机构的学员们还出现在国内甚至国外艺术节的舞台上，为江苏省赢得了更多的国际荣誉。

二、现阶段江苏省少儿舞蹈培训行业存在的问题

近年来，随着全国少儿舞蹈培训行业的兴起与发展，舞蹈培训行业的负面新闻也时有报道，2013年的北京舞蹈老师打骂学生事件，2015年河北女童学舞蹈致脊髓损伤事件，各地多起少儿舞蹈培训机构乱收费屡被曝光。受伤事件和乱收费现象在江苏也并没有完全杜绝，然而学界与媒体探讨的焦点都集中在了解决措施与社会援助方面，鲜有对根源问题的关注。

（一）培训过程中的问题。

首先是教育体系方面，我们于项目初期与江苏省内的几所少儿舞蹈教育培训机构进行了接触。通过了解发现，当下的少儿舞蹈培训行业内有一套相对固定的教育体系，即是“技能”“体能”“身体素质（软度）”的高强度训练，追求“速成”的教育成果。北京舞蹈学院教授，中国舞等级考试创建人孙光言老师在《谈中国舞等级考试课特征》一文中对软开度的训练有着完善且明确的规定：“4岁到7岁腿的训练是从勾绷脚开始，进而慢慢拓展一些简单地面动作，10岁时再至把杆上压腿，11岁时开始地面扳腿”1。而部分培训机构过早地进行体能强度、身体素质的训练，使得舞蹈学习的过程枯燥且繁重。此外，由于一些培训机构对少儿生长期的健康因素考虑不充分，因训练过度对少儿造成损伤的案例也时有发生。因此我们需要一个科学合理的教学方案，相关机构加强管理力度尽可能的减少类似情况的发生。

在教材的选用方面，我们发现大部分的培训机构不发放文本教材，极为少数的大型综合培训机构使用的教材也不尽相同，没有一个统一的教材选用标准。若能在教授专业课的同时加入如舞蹈史，舞蹈鉴赏等课程，可以有效的帮助学生体会舞蹈。学生在强健体魄的同时，艺术修养、文化素养、鉴赏能力也得到了提升，相比于单纯的训练更加有效。真正做到早在建国之初提出的“文明其精神，野蛮其体魄”2。

在师资的选用的调查中，我们发现不少机构聘用在校大学生作为教师，其中大部分没有考取教师资格证。少儿阶段舞蹈的教育重点应侧重于少儿身心的健康发展，其次才是教育的成效问题，这就要求在训练过程中老师应尽量做到“因人而异，因材施教”3。而没有受过相关技能培训的教师很容易在培训过程中出现意外。

最后，当下的舞蹈培训充满了“功利性”4，多数儿童学习舞蹈是出于父母的要求而非自愿。这是令人担忧的情况，家长应多考虑孩子的看法而非与人攀比，毕竟孩子自觉自愿的去进行培训的效果远高于被要求着进行培训。

（二）培训市场中的问题

前面也谈到，江苏少儿舞蹈培训的学费是相对公平合理的，但课时费之外，每月花费在舞蹈服装、用具、比赛考级的费用远超课时费。其中舞蹈用品多数情况下由舞蹈教师统一购买，也由教师带领学生参加各种演出和比赛，这类开支在一些尚不规范的培训机构中，并不透明，个别教师便从中赚取差价。这种现象并不普遍，但也时有发生，对于培训市场来说，是亟待规范和整顿的。

调查还发现，部分小型少儿舞蹈培训机构中还存在着硬件设施不齐全，规范性差的问题。个别培训机构的场地是租赁的，硬件设施达不到办学要求。按照舞蹈教学场地相关标准要求，“一般场地面积应在120平方米以上”5。少部分培训机构办学不考虑条件，只考虑成本，硬件设施不规范，不仅不利于舞蹈教学，还会对少儿的身体健康造成影响。相关部门应提高培训机构的开设门槛，加强监管力度，从重从严的处罚违规办学的机构。

三、造成上述问题的原因

少儿舞蹈培训市场中出现问题的原因，可以归结为两方面：

第一是舞蹈培训的“功利化”。当下的少儿接受舞蹈培训相当一部分是为了舞蹈考级、艺术考试、表演等目的，使得培训过程充满了功利性，家长及机构负责人要求教师出成绩，教师在教授课程时就会急功近利，不顾孩子的身体极限和承受能力和身心协调发展。才造成了以“身体素质训练”为核心的教育模式。

第二是经济利益的驱动。经济社会的发展，带动舞蹈培训行业空前繁荣，对少儿舞蹈培训机构的需求随之增大，而其中的高额利润使得“经济利益的驱使与教育价值的体现成为主要矛盾”6。为了获得更大的利润，个别培训机构想办法降低成本，违规办学。而处罚机制的不完善助长了一部分培训机构愿意投机来获取更大的利润。

综上所述，正是由于舞蹈培训的功利性目的以及更大利益的引诱才导致现如今的少儿舞蹈培训行业诸多问题的发生。

四、结论

在本次研究中我们发现，江苏省庞大的人口基数带来的强烈需求，以及多所高等学府提供了师资人才造就了行业市场的繁荣景象。但目前的少儿舞蹈培训市场尚且不够成熟，相关部门没有完善的管理约束机制，导致现在的少儿舞蹈培训市场中存在文中所述问题亟待解决。我们期望人们能够客观理性地看待少儿舞蹈培训的发展现状，树立正确的培训观念。无论如何，儿童舞蹈培训事业仍然是任重道远。

注释：

1孙光言.谈中国舞蹈等级考试课的特性[J].北京舞蹈学院学报.2012.（1）： 48-53

2徐鑫明.论“文明其精神，野蛮其体魄”[J].体育学刊.1996.（2）： 37-38

3姜丽艳.因人而异，因材施教[J].现代教育科学：小学教师，2012.（3）： 29-29

4庞小强.中国青少年舞蹈美育教材建设现状研究[D].中国艺术研究院.2012：79-84

5夏里.少儿舞蹈教育培训存在问题的分析[J].大众文艺：学术版.2012.（18）： 230-231

6庞小强.中国青少年舞蹈美育教材建设现状研究[D].2012.中国艺术研究院.2012：79-84

参考文献：

[1]王辉.儿童舞蹈是教育还是艺术.[J].舞蹈.2008.

[2]王海燕.舞蹈教学中的问题及对策研.[J].山西财经大学学报. 2008.

[3]刘西媛.对少儿舞蹈教学的几点建议.[J].北京.舞蹈.2006.

[4]刘立.少儿舞蹈的教学及创新.[J].四川戏剧.2008.

[5]夏里.少儿舞蹈教育培训问题的思考.[J].大众文艺.2012.

[6]任雅莉.试论少儿舞蹈教育的素质教育功能.[J].舞蹈.2000.

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2002年8月7日，考点第一次设在涵江区的“小荷花”艺术中心，北京舞蹈学院派考官到涵江区进行莆田市的学员考级。

说到少儿舞蹈，我们不能不谈一下本市的师资力量。就中国舞考级方面，北京舞蹈学院派教授下来，近两年在福建共举办了六期的师资培训班，莆田市共有十几位教师通过了严格的考核并获得由北京舞蹈学院颁发的《中国舞考级教师资格证书》。同时，全国访问量比较高的“舞蹈者之家所有网络也为中国舞考级做了专门的版面介绍。该站点有着17000人的月访问量，是目前全国为数不多的舞蹈类专业门户网站之一。

由于好多学生在高考中的成绩都是不理想的，因此就失去了上大学的机会。所以艺术类考生分数低就成了很多文化课成绩不是很理想的学生的选择，同时也可以为孩子的将来多一条发展之路。少儿培训是舞蹈专业考核水平培养的第一个关，可以说也是起着决定作用。所以家长都希望孩子能受到良好的专业的教育。此时，挑选好的老师和良好的学习环境就成了非常的关键。只有通过北京舞蹈学院自己的培训与考核认证才能进行教学的中国舞考级课程自然成了抢手的热门。

《中国舞考级》是文化部唯一认可的舞蹈考级教材，具有严肃性、权威性和实用性。该教材能提高青少年儿童的文化素质和舞蹈艺术的审美能力，也可以为舞蹈专业团体、专业院校培养后备人才。所有的指定授课点都必须严格按照北京舞蹈学院中国舞考级中心有关规定，以塑造青少年儿童的高尚艺术情操、培养孩子健康身心为己任，为孩子的成长之路打下坚实的基础。同时中国舞考级证书具有专业性、权威性、实用性，全国有效。这些特点都使得中国舞考级有着更长远的发展空间。

我们说的大的境界已经具备了。

在2001年9月莆田“舞蹈者之家”成立中国舞考级点的时候，北京舞蹈学院的曾新教授、福建省舞蹈家协会的贾淑华副主席、中国舞考级福建基地的主任崔鹃等来到莆田亲自指导，并针对莆田的地方情况做出了适当的发展政策调整，如收费略低于福建的平均水平等，给予本地少儿舞蹈发展更广阔的空间。同年，申请和成立北京舞蹈学院中国舞考级指定授课还有涵江的“小荷花”艺术团和仙游的“小飞天”少儿艺术中心等。2002年4月到6月，由福建省电视台、福建省教育厅艺教委、北京舞蹈学院中国舞考级福建基地联合举办的综艺先锋“酷酷小童星”舞蹈比赛栏目中，来自莆田中国舞考级培训中心的小朋友们以群舞《喜雪》取得了中级组比赛赛的第二名，得到了升学考试加分的机会！

为了普及舞蹈，2002年中国舞考级被正式纳入我省艺术水平考级范围！

大的关怀有了，然而，大的环境我们却还没有形成！

首先是生源。目前在全省共有5000多名中国舞考级的学员，其中已经通过考级的2000多名。而莆田市登记在册的总共只有100多名学员参加考级的培训，其中已经通过考级的才30多名。

生源少是由于宣传的力度不够，招生难是由于家长和学员的意识不够，这些问题还有待于解决。

其次是生源男女比例严重失调。主要原因是一些家长都不愿意让男孩学舞蹈，一些男孩对舞蹈也不太感兴趣，另一方面少年宫和一此少儿舞蹈班里也很少有男班。男生少女生多这一现象在各院校招生考试的时候体现的非常明显。因此这一现象应该引起有关部门的关注。

再则，办“黑班”的现象也是一个不容忽视的问题。有些舞蹈老师或是培训班打着班中国舞考级班的名号，却无法完成规格、规定的考级课程，导致耽误了孩子的学习和考级；还有个别的培训班故意地不告诉孩子有考级或直接不同意让孩子参加考级。由于北京舞蹈学院严格的教学规定和专业的教学内容，规定非指定授课点或是未取得《教师资格证书》的老师无权推荐学生参加考试，所以，有不少的学员在培训班学习完了相关课程却没有登记并参加考试。

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群众性舞蹈，顾名思义就是非专业的群众性舞蹈教育。群众包括所有老、中、青、少的人们，那么，少儿舞蹈也是群众舞蹈不可或缺的一部分。在很多群众文化活动中，少儿舞蹈都为各类文化活动抹上重色彩的一笔。少儿舞蹈犹如春风化雨，潜移默化地陶冶着儿童的心灵，真的幢憬、善的追求、美的理想通过欢歌妙舞，流露在孩子们稚气的神态里，辉映在天真的笑脸上。群众舞蹈中的少儿舞蹈最终目的不是创造节目，而是创造人。孩子，才是我们群众舞蹈的真正好作品。

凡舞蹈的表现手段，都是舞者的身躯、四肢和表情，人体的有规律的动作构成舞蹈语言的基本要素。这是舞蹈艺术区别于其他姐妹艺术的基本特征。由于舞蹈艺术的这种基本特征和特殊的表现手段，必然产生独特的教育方法和训练手段。随着我国社会的飞速发展，精神生活水平的提高，越来越多的人接受着包括舞蹈普及教育在内的各种艺术教育，越来越多的儿童、少年在接受正常九年义务教育的同时，也接受着业余艺术教育，也包括舞蹈普及教育。近年来，全国少儿舞蹈业余普及教育发展很快。目前我省少儿舞蹈的发展趋势令人欣慰，现代通讯、信息、媒体等高科技发展也为不同层次的舞蹈教育提供了丰富的内容和取之不尽的素材，同时也给少儿舞蹈的发展带来有利的条件。从幼儿舞蹈的启蒙教育，小学第二课堂的开设，各少年宫的业余舞蹈班等等，都围绕着舞蹈艺术教育向多层次多角度的方向发展，舞蹈艺术教育也成为人们谈论促进人才培养的热门话题。少儿舞蹈教育所产生的作用，无论从智力、德育、体健方面都具有其它教育无可替代的作用，少儿舞蹈教育成为提高整个民族素质的不可分割的一部分。

1 少儿舞蹈普及教育教师素质的提高

群众舞蹈文化中，少儿舞蹈普及教育通过少儿艺术团、业余舞蹈艺术培训学校、舞蹈考级教学培训班等形式开展工作，其培训对象是清纯的孩子，如何对他们进行培养和引导，把德、智、体、美、劳全面发展渗透在学生成长的各个环节中，必须充分发挥少儿舞蹈教师的主导作用。

从事群众舞蹈文化活动少儿舞蹈培训的老师，要掌握少儿对周围世界的反应方式，才能创造出一个绚丽多彩、神奇美妙的少儿世界。在这个世界里，天上星星会说话，林中的小鸟是姐妹，孩子们的心境远比成人要广阔得多。因此教师在教学中要起主导作用，为孩子们提供和构筑富有童心的审美空间，帮助孩子们从平面形象到立体形象的理性升华。少儿舞蹈教师的思想修养、文化修养和艺术修养外在形象的表现，这些老师自身素质的自然流露会无意识地传递给被培训的孩子们，影响着孩子们。教师自身素质的提高是多方面的，首先少儿舞蹈教师要有高度的责任感以及指导训练有方的素质，教师在舞蹈动态形象的示范中，动作的规范，语言表达的亲切、准确，课堂组织的活泼生动，这些都要求教师不断在教学实践中努力提高自身的业务素质，不断更新业务知识。其次，除了业务素质的提高外，还要提高理论素质，注重理论方面如教育学、心理学等学科的学习，提高思想、理论和文化修养，及时掌握现代信息，培养现代意识。

2 少儿舞蹈普及教育过程存在的主要问题

在少儿舞蹈的培训、创作、教学等活动中，普及教育的教学内容既是学术问题，又是科学研究。因此少儿舞蹈普及教育要有一套集系统性、规范性、科学性为一体、适合少儿心理、生理特点的少儿舞蹈训练教材，这套教材到目前为止还未形成。对于少儿舞蹈的辅导，老师只能凭着自己的实际经验和理解去施教，在训练过程中难免忽视了少儿舞蹈普及的特点，忽视了少儿心理、生理上的特点，即出现少儿舞蹈训练照搬成人舞蹈训练程序，单纯追求舞蹈技巧在舞蹈节目中的运用，出现加大训练运动量，超负荷训练和局部单一动作的重复训练等不科学的训练方法。长期这样，孩子们不仅不能达到少儿舞蹈教育的效果，而且有可能导致少儿身体形态的畸形发展，其危害性值得高度重视。

少儿舞蹈作品的创作上要杜绝成人化的问题。群众舞蹈中的少儿舞蹈活动，之所以要注重杜绝成人化的问题，是因为少儿舞蹈活动不仅仅满足了孩子们的艺术表演和艺术欣赏的要求，同时在引导孩子们参与活动时也完成着孩子们的心理发展和性格塑造，真正在孩子们的心灵中打开一个美妙神奇的童心世界。

少儿舞蹈普及教育过程中，对少儿创造力的培养也是很重要的一个环节。孩子是天生的艺术家，这是因为孩子具有创造力，他们天生好动，喜欢新鲜、变化的事物，善于幻想，舞蹈在这方面给他们提供了良好的条件。舞蹈集音乐感受、身体动作、节奏变化、感情表达于一身，少儿经过一段时间的舞蹈培训，已经掌握一些舞蹈语汇并具备一定的表演能力，这时运用即兴舞蹈这种形式来激活少儿的创造力，会得到良好的教育效果。比如我用一段音乐：《春天》，音乐具体形象，有雨声、有风声，有大地植物生展声等等，上课时给孩子们一个简单的提示，先请他们欣赏音乐，然后讲述出自己所感受的情景，这时孩子们情绪激动，讨论热烈并情不自禁地手舞足蹈。接着让孩子们听着音乐表演舞蹈《春》，经过几次练习后，少儿的想象力、创造力、及表现力得到最大限度的发挥，他们有的随风飘舞，有的随雨水的流淌缓慢移动，有的两三人一堆聚在一起原地旋转，还有的时聚时散、自由舞动，如一幅美丽的风景画般将“春天”的景象表现得淋漓尽致。创造性思维是脑活动的结果，创造力的开展与智力的开发是相辅相成的，在舞蹈过程，人会尽力使身体动作协调，从而使大脑不断地调整，所以舞蹈能促使少儿左右脑的全面开发，从而使少儿的创造力潜能得以极大地开发。

3 制定出一套适合群众舞蹈活动中少儿舞蹈普及教育的教材和训练方法

少儿是祖国的花朵，人类的未来和希望，怎样才能使他们在物质文明高度发展的今天得到更好、更全面的成长，适应当今社会对人才的高水平要求？笔者认为，在群众性舞蹈活动中普及教育少儿舞蹈还应该从孩子们的生理和心理方面的特征作为教材研究的切入点。

舞蹈是动态艺术，是以人体的动作为表现来形象表达人们思想感情的艺术，符合少儿通过感知、依靠表象来认识事物的心理特征，容易被接受。同时通过诸多的具体形象使他们认识事物后，来反映少儿自己的生活情趣和认识缤纷的世界，来区分真、善、美和假、恶、丑，明白简单的是非道理，逐步形成爱憎分明的健康心理。因此，要依据少儿生理和心理方面的不断变化，根据其年龄特征及差异，分类分层进行科学地选择教材，编排运用教材。教材是教学的必备条件，没有规范的教材，就无从谈及科学的训练。

在整个舞蹈活动中，人体的运动得到最充分的发挥，在少儿舞蹈普及教育中，要让孩子身体的自然形态得到改变，在四肢的协调运动上，使其头、肩、臂、手躯干、胯、腿、膝、脚等获得有效的松弛和解放，并在其软度、开度、力度和基本能力上得到规范的训练，除调动其自身的形体参与运动外，还要引导学生感知能力和心理思维的发挥，因此，在少儿舞蹈教学教材的选择和运用上应重点考虑上述内容。

在了解少儿的心理与生理成长特点的基础上，抓住少儿的童心、童趣，围绕教材的科学性、规范性，训练系统性的原则，根据动作性、节奏性、娱乐性、模拟性等分类、分层次进行教学内容的编排。在教学方法上也要根据少而不同的年龄段的特征，运用适合他们的教材，掌握好教学方法进行培训。

总之，群众舞蹈活动中少儿舞蹈普及教育已经成为时代的要求，只要我们共同努力，把握好符合少儿心理、生理特点的教材教学训练方法，加强少儿舞蹈教师队伍建设，群众舞蹈中的少儿舞蹈普及教育一定能像山花那样烂漫，异彩迷人，使群众舞蹈中少儿舞蹈普及教育事业更上一层楼。

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关键词 少儿 拉丁舞 教学内容 原则

少儿拉丁的教育就像基石，打得是否牢固对他们今后的继续学习至关重要，很多国际国内大牌选手都有过小时候学习舞蹈的经历，并表示少儿时期的学习对自己的成功有很重要的作用。为推动我国少儿拉丁舞教育科学健康的发展，避免当下我国少儿拉丁舞培训机构对少儿拉丁舞教学内容选择的随意性，必须对少儿拉丁舞教学内容选择的原则进行研究，少儿选手是体育舞蹈事业的明日之星，在从事体育舞蹈项目的队伍中，青少年选手人数最多。研究少儿的问题就是研究体育舞蹈发展的未来。

一、符合少儿身心特点的原则

少儿处于生理机能都处于平稳而有序的发育阶段，这个阶段的骨骼组织硬度小，韧性大，且肌肉组织也正处于健全成长的时期，有较大的可塑性。他们对新鲜事物充满好奇心，乐于探索，乐于发现，有强烈的表现欲，舞蹈教育者应根据少儿的这些身心特点编排一些适合他们的内容，比如用儿歌作为上课训练的音乐，用拟人化的手法讲解动作要领，让他们穿上漂亮的拉丁舞鞋和美丽的舞衣等等方法，因为少儿童心纯真，富于幻想，教师可以在舞蹈的选材和编排上更富于想象力和创造力，在满足拉丁舞基本技术要求的前提下，舞蹈编排符合少儿的身心特点的舞蹈，在训练安排上注意体力、智力活动的配合，循序渐进，培养他们对拉丁舞的兴趣和积极性，鼓励他们坚持不懈的学习拉丁舞。

二、快乐性原则

教育改革，教学创新，文化创新，快乐教育，素质教育，成为中华民族新时代的新教育理念和口号。快乐教育是心理健康教育和素质教育的核心和基本。少儿学习拉丁舞，并不在于培养世界冠军，大多数人家长选择让孩子学习拉丁舞是为了培养兴趣爱好，锻炼体型，促进学生身心素质的发展，孩子乐于学习，能够快乐学习快乐成长才是学习拉丁舞的真正意义，大多数孩子学习拉丁舞也是因为喜欢，让他们在轻松、自由、愉快、和谐的环境和气氛中学习拉丁舞，要没有任何来自外界的压力，如比赛获得什么奖项、必须跳会什么、要比谁谁跳得好等等，让他们能感受到拉丁舞带来的快乐。

三、适龄性原则

在教育思想史上，许多人已经意识到教育必须按自然规律办事，必须尊重学生认识的发展规律。同样，拉丁舞的学习也是一个是循序渐进、环环相扣的过程，一般而言，我们将6-9岁视为学习拉丁舞的初级阶段，这时学习的重点是了解拉丁舞，培养学习兴趣 ，在这一时期，芭蕾基训和拉丁舞的专门学习最好是各占一半且训练量不宜过大，进行芭蕾基训主要是为了训练重心和练习身体收紧挺拔的感觉，对脚背的训练也起到较好的作用，而拉丁舞的学习的主要内容是伦巴舞、恰恰舞的铜牌，银牌组合。10-12岁是拉丁舞的进入阶段，此阶段可适当加大运动量，学习内容上可选择金牌动作、金星级动作以及竞赛动作，课适当增加一些技巧动作，如旋转、引带等。

四、趣味性原则

少儿在心理上发展尚未完全定性，具有爱动好玩的特点，单调乏味的教学内容会使他们出现精神不集中，兴趣变化快等现象，教师需要在教学过程中增加课堂内容的趣味性。不能只是按照自己的课程设计一遍遍讲述课程理论，要求学员一遍一遍的模仿动作，这样只会让学员产生厌学心理，所以教师们需抓住这个年龄段学生的特殊心理与特点来教学，对教学内容丰富多彩，教学形式变化多样，以保持少儿学习拉丁舞的新鲜感和热度，提高他们的学习兴趣。

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中图分类号：J703 文献标识码：A文章编号：1005-5312（2010）23-0090-02

随着社会的不断发展，人类的不断进步，世间万物的不断革新，艺术教育事业也达到了前所未有的辉煌，因此顺应潮流与时代就有了现在艺术教育事业的飞速壮大，人们也越来越注重对少儿的综合素质的培养和训练，很多家长都非常愿意并希望让自己的孩子从小就受到艺术的熏陶。而舞蹈作为艺术的一种，它极富代表性：因为它是一门动态形象的艺术；因为它是一门融合了诗歌、绘画、音乐等多方面的综合艺术；因为它符合大部分少儿活泼好动的天性；因为它能培养少儿的创造力、想象力和团队精神；因为它能塑造少儿良好的协调能力和气质形象等等，这样一门融合和多种功能的艺术，是非常适合大众的，它是美的代表，是人们无法拒绝的。因此舞蹈就倍受众多家长和少儿的亲睐。

少儿舞蹈的教学，看起来是很简单的，但要真正的了解它、理解它并非易事。并不能只是笼统的把自己的经验当做是自己对少儿舞蹈教学的唯一理论。在我们需要更清楚的深挖某一方面使其发展的更好时，实践经验不是唯一，前提是我们必须要很清晰的准确的明白和理解这个概念。

因为舞蹈的学习因为年龄的不同，与其相应的教学活动也应随其而改变，所以首先要区分幼儿、儿童、少年和青年的年龄界线。

幼儿期又被称为是学龄前期指的是从3岁到6-7岁；儿童期同时被称为童龄期或学龄期指的是从6-7到11-12岁；少年期被称为学龄中期指的是从11-12岁到14-15岁；青年期被称为是学龄晚期指的是从14-15到17-18岁。但是就所查阅过的文献，都没有明确指出少儿的年龄界线，所以从学龄期和年龄这两方面来看，少儿应该是儿童期和少年期这两段时间的结合，因为在这两个阶段中一个是学龄期一个是学龄中期都是学习能力等各方面都相对而言都处于快又好的阶段，就名称而言一个是儿童期一个是少年期所以本人认为少儿的年龄界线可以定为是从6-7到14-15岁。

那什么又是少儿舞蹈呢？以上所述就可以知道，少儿舞蹈就是指年龄在6-7岁到14-15岁的少年儿童所学习的舞蹈，但这个舞蹈并不单单指的是舞种，少儿舞蹈它主要分为两个部分，一是形体基本功的训练，二是舞种的训练。形体基本功训练主要是芭蕾基训和古典舞基训；舞种则呈现出多元化状态主要分为中国民族民间舞、拉丁和最近盛行的爵士与街舞。

对此概念的理解，也是仁者见仁智者见智，众说风云，而综上所述，笔者觉得对少儿舞蹈的教学就可以被诠释为是对年龄在6-7到14-15岁的少年儿童进行舞蹈培训和学习的教学活动。而教学活动包括教师、学生、教学内容、教学方法、教学环境等多方面的因素。

在少儿舞蹈教学这一块的师资力量，有一点杂乱无章，而最主要的体现在培训机构上，缺乏一定的规范性。主要可以从这几个方面来体现：第一，就学校等一些比较正规的学习机构来说，学校对此的师资力量比较重视，对各方面的要求也比较高，是通过学历、笔试、面试等层层筛选而来的，具有一定的规范性。第二，在其他的艺术培训机构对老师的要求相对来说没有这么严格，一般只是试上一节课就可以决定其能否担任该职；有的只要你有一些舞蹈功底就能胜任；有的甚至不论你有没有一定的舞蹈功底，只要你爱好舞蹈、学过一些皮毛，依然可以聘用，为的只是自己培训机构的利益。第三，有些培训机构，过分的重视学历，而不注重老师教学的责任心，从而耽误了学生。所以总的来说，在一些培训机构缺少对老师要求的规范性，虽然在广义的教学的概念中，教师是不受限定的，只要能教就行，但我觉得在少儿舞蹈这一块，教师必须具备以下两点：专业技能（如：舞蹈、教育学、教育心理学、少儿心理学等等）和师德师风。

学生这一块不用多解释就只是限定于少儿，在这一块涉及到很多家长最关心的一个问题就是孩子多大时是学习舞蹈的最佳年龄，这其实也是一个各抒己见的问题，因为客观和主观的因素的影响，每个少儿都不尽相同，大致在六岁左右是学习的最佳年龄。因为此时期的孩子首先能更好的理解老师的话语，学习能力和模仿能力加强；第二此时期小孩的身体发育相对较稳定而且柔软性比较好；有的家长迫不及待的想让孩子学习，害怕让孩子输在起跑线上，三岁时就让孩子报名舞蹈培训，但是此时期的孩子各方面能力相对而言就还比较弱，比较认生，学习能力、控制能力都非常差。而这阶段的学习无非就是培养孩子的兴趣爱好，但在这方面其实在家里也可以做到，所以少儿学舞蹈启蒙是在5-6岁之时，不要操之过急。

少儿时期的每个学龄段都会有不同的心理特征和不同的身体素质，这一点在少儿教学过程中是不容忽视的，应把它和教学活动充分的结合起来实施。

按学龄段划分5-6岁属于学龄前期的少儿，此阶段的语言能力已经发展的非常好了，甚至还是伶牙俐齿，思维也比较活跃了，接受能力也还可以，同时具有丰富的想象力，可表现在游戏和活动中。所以这时期的舞蹈教学，着重放在对学生节奏感、音乐感的培养，从儿歌和游戏中培养她们的兴趣爱好和想象力。

6-7到11-12岁的学龄期儿童，此时期的少儿开始进入学校教育，压力也逐渐增大，要注意少儿不要疲劳学习，同时还要拓宽少儿的视野和接触面。此阶段最重要的还是身体的，最主要的还是文体活动的参加，让少儿的骨骼、肌肉和各种脏器得到锻炼、充分发育同时也能提高身体的协调能力和软度。这个年龄段是学生各方面都有一定的发展，柔韧性非常好，应加紧基本功的技巧训练。另一方面――舞蹈表演，学生在有了一定基础后，其表现欲望就会加强，所以这时期就可以进行成品舞蹈的学习与培训，锻炼她们舞蹈的综合能力。

11-12到14-15岁学龄中期的少儿，此阶段的少儿基本以进入了初中学习，学习的内容更深更广，基本有了自己的奋斗目标但容易改变，处在发育期和叛逆期，这时期需要有正确的方式去教育和引导少儿，家长和老师在了解少儿的性格特别要注意说话的方式和语气，要多用些时间与其沟通交流。

在教学中必须要抓住这些心理特征和其身体发育情况来因材施教，这样才能让少儿得到更好的发展。

接下来谈谈少儿舞蹈的教学内容。以中国舞为例，中国舞的教学内容总的来说主要分为基础训练、组合（包括舞蹈片段和肢体训练）和成品舞蹈三大块，基础训练比较枯燥乏味，内容的针对性比较强，而且需要一定的毅力；组合相对而言比较丰富一些，带有不同色彩的旋律，再加用肢体语言加以表达。舞蹈更加绚丽，更加吸引，但难度相对而言最大。

基训不用多说大致都一样，但是就自己的一点心得，在不同的年龄段所做的一个方面的训练，可以用不同的肢体语言来诠释和训练，训练强度和难度也在不断加强加大；在根据年龄和学习的程度不同时，要不时插入新的训练方法，以提高学生学习的积极性；音乐也是一样不时的更新；语言表达也要不尽相同。

组合方面，可以在大的主题内容不变的情况下，在动作上加一变化和创新，在另外配上学生更喜欢更感兴趣的音乐，这样更容易让学生接受，可以说是双赢。

成品舞蹈方面，首先要从少儿的年龄、学习程度、舞蹈功底和舞蹈主题这几个方面来考虑，成品舞蹈要注重舞蹈化而不是单纯的摆动作；其次要注重孩子的表现力。在每个舞蹈，甚至每个动作都能描述一个小故事或一个小场景，开拓学生的想象力，让学生学的更快、记得更牢。面部表情也很重要，正确表达舞蹈作品想要传达的思想内容，从而体现少儿天真活泼的心理属性。但在某些作品的创作中过分注重外形和道具，服装比较成熟化，同时舞蹈的编排也日趋成人化，而忽略了少儿应有的天真、可爱等一些少儿时代的特征。所以在给学生编排舞蹈时应该要具有选择性，选择适合学生的、有利于学生心理发展的，积极向上的才是最重要的。

根据多年的舞蹈教学实践经验，舞蹈教学理论必须要从教师科学的教学法抓起。

1.启发法就是教师在少儿听了音乐之后或是给学生描述了一个场景一个故事之后,诱发和引导学生的想象力和创造力,让他们用动作来表达对音乐和自己内心的感受,提高自己的舞蹈表现力。

2.示范法就是教师先把舞蹈教材最准确,生动,形象并富有感染力的表演.根据教材和不同的教学阶段,采用完整的示范或部分难点动作的示范.并在示范前引导学生仔细观察示范的重点。

3.练习法就是学生依据老师提出一些要求来自己做动作和练习，老师过后给以指导，一方面提高学生的理解能力，另一方面加强老师和学生之间的默契。

4.分解,组合法就是把舞蹈动作中的重点与难点以及基本动作,先进行一一的分解,然后再组合起来。

5.观察,模仿法就是舞蹈中有些难于分解组合的动作如跑跳步等,让学生先观察模仿。再让老师作示范,学生跟着边看边做动作。

6.游戏法就是用游戏的形式进行舞蹈教学，这个在初级班用的最多,它可增强幼儿学习舞蹈兴趣、能力。

7.个别教学法就是教师对程度或能力不同的学生进行个别教学，因材施教。

8.讲解,提示,口令法就是用语言来帮助学生理解、感受、掌握和表达舞蹈的内容,但最重要的还是需要多实践。

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少儿舞蹈教育是素质教育的重要内容，社会舞蹈教育近些年获得长足的发展，其灵活的教学方式和丰富的教学内容得到各方认可。与此同时，加强社会教育机构舞蹈教师队伍建设也成为社会共识。

一、社会教育机构舞蹈教师队伍存在的主要问题

我们常说因材施教，教学相长。社会教育机构总体上都重视舞蹈教师队伍建设，都希望建设一流的教师队伍，但有的囿于财力，有的囿于生源，有的囿于地域，想选择优秀的舞蹈教师不是一件容易的事情。

（一）舞蹈教师“学院派”占多数，理论多实践少

目前，社会教育机构中的很多舞蹈教师都是刚刚离开校门不久的青年教师，多数属于“学院派”。有的教师舞蹈理论知识很丰富，但欠缺舞台表演经验；有的教师急于求成，希望用最短的时间将舞蹈的全部知识灌输给学生，结果揠苗助长，适得其反，学生不仅没有出成绩，反而舞台表现更加不尽人意；有的教师照搬成人授课方法，结果超越少儿的心理接受能力，使少儿产生厌烦情绪。这是教师本身存在的主要问题。

（二）舞蹈教师稳定性差，流动过于频繁

社会教育机构的舞蹈教师属于合同制，或者合作制，机构与教师之间并不存在人身依附关系，因此，教师往往主动或被动的离开培训机构。有的教师经过历练，经验丰富，在业内有了名气，于是“良禽择木而栖，贤臣择主而仕”；有的教师由于学业深造或有了更适合的工作，主动离开。而更多的是一些教师由于自身水平无法满足学生和家长的多层次需求，承受着教育机构和家长、学生等多方压力，不得不离开；也有一些教师由于整日面对少儿，感觉教学过于单调，产生厌倦情绪；也有一些教师感觉教儿童前途黯淡，很难名利双收，选择了转行。总之，无论是主观原因还是客观原因，社会教育机构的教师流动十分频繁。

二、社会教育机构如何选拔优秀的舞蹈教师

少儿舞蹈教学是对教师基本素质要求较高的行业，少儿和成人在生理、心理、接受能力、辨别能力等各方面都存在巨大差别，因此，少儿舞蹈教师的素质不但不能低于成人舞蹈教学的教师素质，而且在某些方面还要高于成人舞蹈教学的教师素质。

（1）少儿舞蹈教师要热爱舞蹈及教育事业。少儿舞蹈

教师要想培养出德艺双馨的“状元”学生，激发学生的学习舞蹈的热情，挖掘学生的舞蹈潜力，必须热爱舞蹈和教育事业。如果教师本身对舞蹈缺乏激情，把教育事业看得无足轻重，在课堂上就很难调动起学生的积极情绪，很容易造成学生舞蹈理论学了不少，技巧学了不少，就是跳舞时缺乏情感的支撑与内涵。

（2）少儿舞蹈教师要端正职业态度，做的是教育文化，不是生意。少儿舞蹈教育面对的是一些天真无邪、涉世未深的孩子，舞蹈教师肩负着“传道、授业、解惑”的责任与使命，通过舞蹈课，让学生不仅仅是学会一些基本舞蹈理论知识，学会一些舞蹈技巧，更重要的是让学生学会做人做事的道理。因此，无论是社会教育机构，还是独立的家庭舞蹈教师，都要有端正的职业态度，不能一味追求经济利益的最大化，要让学生学有所用。

（3）少儿舞蹈教师要心地善良。舞蹈教育是知识的教育，也是做人的教育。“上行下效”，上梁不正下梁歪，如果学生有幸遇到善良的教师，那么他会用自己的“善良”去影响学生，会让少儿心底的善萌芽，乃至茁壮成长。相反，如果学生不幸遇到“凶险”的教师，他们就可能接受各种错误的观念，直至误入歧途。

（4）少儿舞蹈教师专业素质与能力要过关。作为少儿舞蹈教师，只凭热情与善良是不够的。大多数家长送孩子学习舞蹈的目的是为了学习舞蹈知识，提高舞蹈水平，一般家长都会比较关注这所学校的教师毕业院校，教学能力如何；而且教师的专业素质与能力直接影响到了机构的发展速度和在校学生的人数。因此，教师必须具备过硬的专业素质与能力。

（5）少儿舞蹈教师要谦虚，多学习、交流、借鉴。作为少儿舞蹈教师，要在各种荣誉和成绩面前，保持清醒的头脑，有一种“程门立雪”的虚心求教精神。舞蹈教师自己应该不断自觉地提高自身修养，如尽可能的多阅读舞蹈教育相关的书籍，关注舞蹈美学、教育学、儿童心理学等，博采众长并为我所用，使自己的教育水平得到稳步提高。

（6）少儿舞蹈教师要能歌善舞，要全面、终生学习。学无止境，活到老学到老。少儿舞蹈教学实践证明，舞蹈教师要能歌善舞，善解人意，不仅需要有多方面知识，还要担当不同的角色：舞蹈教师是“舞蹈教师”，为了体现儿童的天真活泼，要编出各种各样的简单舞蹈动作供儿童学习模仿。舞蹈教师是“医生”，要引导孩子在练习过程中积极动脑，及时纠正动作对与错；针对出现的错误和问题，教师分析和示范应准确，找出症结所在，对症下药；还要像心理医生一样，在教学过程中，注重儿童的心理活动，及时调节儿童的心理情绪。

三、社会教育机构要采取多种措施保障舞蹈教师队伍的相对稳定性

社会教育机构要想做强做大，除了具备满足教学需要的硬件设施外，更要在教师队伍的稳定性上采取多种措施，比如加大经济投入、建立激励措施、完善考核体系等方法，实行良性竞争，优胜劣汰，从而建设一支稳定的舞蹈教师队伍。

（1）加大经济投入。实行规范的合同签署，既保障教师的合法权益，也保障教师管理的规范性。在日常教学中，社会教育机构要设立专项学习资金，积极为教师创造学习交流和培训的机会，为教师提供在职进修的平台。

（2）建立有效的激励措施。一是机构不克扣教师课时工资；二是对于优秀稳定的教师要给予加薪或是缴纳社会保险等福利；三是对在机构中授课满一年，课时稳定，教学成绩良好的临时教师，可以成为全职教师等。

（3）完善考核评价体系。在教师日常教学中，管理者要定期对任职教师进行专业技能和教学能力进行测评，为了使测评更加科学合理，应建立一套相对完善的考核评价体系。一是评价内容要有多样性。二是评价对象要有多样性，评价主体教师、学生、家长有机结合。三是评价方式要有多样性，阶段性评价与终结性评价相结合，随机测评与固定测评相结合。

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关键词 少儿拉丁舞 业余训练 专项力量素质

一、实验对象及方法

（一）研究对象

本人就自己的37名学生进行实验，以培训机构的不同分为两组，实验组为湖南科大舞奇迹少儿拉丁舞培训班（21人、平均年龄11.5岁、平均身高125.6），对照组为湘潭新苗艺校少儿拉丁舞培训班（16人、平均年龄10.7、平均身高130.4）。

（二）研究方法

1．文献资料法

通过尚舞杂志、中国体育舞蹈联合会官网以及中国期刊数据库中查阅相关文献，为本文提供参考依据。

2．数理统计法

本研究文采用SPSS17.0软件，对少儿的力量素质项目成绩进行数据统计及分析。

3．实验法

将37名学生按照不同的培训班分为两组，实验组21人，对照组16人，实验组进行踮脚尖、踢腿、肩关节、手位和拉丁舞教学及练习，对照组则直接上课进行拉丁舞教学与练习。实验时间为六个月，每周2次课，每次课90分钟，实验组在课前做该练习。

二、实验假设

实验组在进行力量素质的练习不但不影响舞蹈动作的掌握，反而有利于舞蹈水平的提高。

三、实验目的

本论文主要研究踮脚尖、踢腿、肩关节、手位等力量素质练习对少儿拉丁舞水平的影响，为了检验笔者提出的力量素质训练对拉丁舞的水平提高具有推进作用。因而采用教学对比实验方法进行验证，笔者是本次教学实验的设计者，同时又是本次教学实验的实施者。

四、实验的操作

笔者是本次实验的设计者同样也是实验的执行者，但却不是实验的评价者。为了保证所得到的数据准确、所分析的结果能具有一定的可信性，因此笔者将聘请五位专家对学生的学习效果进行打分。操作步骤如下：第一步，设计好教学实验，详细的向各位评委老师进行介绍并解答相关的问题。第二步，参照儿童力量素质标准对实验组和对照组的学生进行前测。第三步，在六个月的教学实验后，邀请各位评委老师对两组的学生舞蹈技术的学习效果进行打分评价。第四步，对最后的数据进行统计，分析，得出结果。

五、实验结果的评定办法

聘请三名湖南科技大学体育学院体育舞蹈专业教师和两名少儿拉丁专职教师作为裁判，对实验组和对照组的拉丁舞技术动作中的节奏感、力度、速度、动作稳定性以及视觉冲击力进行评价计分，以达到验证实验结果的客观公正性。进行评分时，将实验组和对照组一起进行练习，在事先不说明哪个是实验组，哪个是对照组的情况下请评委老师进行打分。评分时两组跳同一个舞种，同一个舞蹈套路，同一首舞曲，以保证评价打分的客观条件是相同的。计分标准：优秀为8分以上；良好6以上至8分；一般6分；较差6分以下；10分为满分。

六、实验的实施

（一）实验的前测

实验的前测：是指实验前对实验组和对照组的学生身体力量素质方面的进行测试。包括：原地立定跳远、俯卧撑（30s）、仰卧起坐（30s）。

实验组与对照组学生三项成绩统计数据，并利用SPSS 17.0进行差异显著性分析

实验组和对照组的学生均来自湘潭，并且有的还就读于同一学校，参与体育锻炼的机会差不多。从表1实验前测得的数据统计结果F值为0.546，sig值为0.465表示方差齐性检验没有显著性差异，即两组的方差齐性。而后者T检验结果t=0.878,p=0.386,p>0.05由此可以看出，两组学生的立定跳远成绩无明显的差异，所测学生下肢爆发力处于同质水平。

实验组和对照组的学生都是居住在市区的孩子，从事体力劳动的机会均不多，从表2实验前测得的数据统计结果F值为0.001，sig值为0.976表示方差齐性检验没有显著性差异，而后者T检验结果t=0.433,p=0.688,p>0.05由此可以看出，两组学生的俯卧撑成绩无明显的差异，所测学生上肢力量处于同质水平。

从表3实验前测得的数据统计结果F值为0.470，sig值为0.497表示方差齐性检验没有显著性差异，即两组的方差齐性。而后者T检验结果t=0.329,p=0.744,p>0.05由此可以看出，两组学生的仰卧起坐成绩无明显的差异。

由此从以上三个表的结果得出，本次教学实验前，实验组与对照组在立定跳远、俯卧撑、仰卧起坐这三个项目中两组学生成绩都均处于同一个水平。排除了影响实验结果的一定因素。

（二）实验中外部因素的控制（干扰变量）

本次实验对象均处于低年级学生，该水平领域的学生具有好奇心强、活泼好动等特点，且少儿普遍运用模仿的方式学习动作，在此基础上确定同样的认知目标、技能目标、情感目标进行教学实验，再者教学课的流程一样、教学舞种、时间、套路以及音乐都是一样的。在尽量保证外部因素不影响实验结果的情况进行实验。

（三）力量素质练习内容

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中图分类号：J702 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）02-0127-01

一、民族舞蹈师资培养中的问题及原因

通过我们近几年来，对于民族舞蹈师资培养中教学所产生的社会效果，进行了跟踪调查，调查主要侧重于两个方面，首先是毕业于舞蹈学校从事舞蹈教学工作的学生；其次是在幼教一线、富有多年教学经验的教师。其调查结果表明，目前学校的民族舞蹈师资培养的教学尚存在这许多问题，其导致的结果主要表现在以下几个方面：

（一）毕业学生理论水平较差，给自学及儿童舞蹈的理论研究和向高深发展带来许多困难。其表现为：一个舞蹈表演、基功好的毕业生，却不能正确地运用舞蹈语汇，不能正确的站在理论的高度阐述所排舞蹈的思想及内涵，对幼儿舞蹈教学的基本内容、形式。特点与教法，特别是幼儿舞蹈教材及创编的基本原则不十分了解和掌握，只是机械地模仿，机械传授，没有扎实的理论来指导实践，在教学上很难取得优异成绩。

（二）毕业生综合能力较差，由于师资水平和教学各环节没有相互浸透等诸多原因，使学生把各学科本来互相关联的关系对立起来，形成了各自为战的单打局面。以少儿舞蹈教学为例，其表现为，为了提高少儿综合素质，负责给少儿上舞蹈形体健美课。这本是现代社会对人才要求进步的一个标志，可这位教师只知他自己如何压腿踢腿，却不知怎样为孩子们编排动作，筛选动作，教法上更是无从下手。有的学生勉强拍出了作品，但穿什么服装、设置什么布景、道具的制作、画什么类型的彩妆仍将是一件头疼的事。

（三）创编能力低下，创编课在舞蹈教学大纲中占有十分重要的比重，但在实际教学中一直被忽视。尽管近几年在这方面进行了创新能力培养，由于理论实践性较强，授课时影响，学生也只能停留在创编适合自己年龄段需要的作品，少儿舞蹈创编能力仍然较差。这里既有教学中的问题，也有认为被冷落的因素。毕业生到岗后，只有向原在校老师请教，或电视录像中模仿，自己却没有能力编造=出不同形式和风格的少儿律动，以及新颖别具一格的舞蹈节目。

二、改进的方法及其步骤

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作为老师我们要学会认识自己的学生，学会欣赏我们的学生，多给学生一些鼓励和赞扬。好学生是夸出来的。不管是舞蹈老师还是其他专业的老师，请不要吝啬夸奖学生，适当时机的夸奖，会给孩子带来极大的激励，取得好的教育效果。当一个孩子完成一个舞蹈动作的时候只要说一声“好极了”，就是对他的鼓舞，在以后的时间里，他将会努力做的更好，这是人所共有的心理。夸奖是孩子们健康成长的神奇力量，是赏识教育的重要内容。也许老师的一句话会改变一个孩子的一生。但是，同时夸奖也是一门艺术。首先，夸奖要是充满爱意的夸奖，爱学生、尊重学生是前提，给予孩子理性的爱和关怀，发现孩子的长处而给予夸奖。其次，夸奖要及时。当一个舞蹈动作完成较好时作为老师夸奖及时，会使学生情绪高涨，努力认真完成后面的动作，期待再次受到表扬。再次，夸奖方式要恰当。对于学生在艺术学习中的赏识和肯定，夸奖的方式有直接的也有间接的。直接的比如，在训练时对孩子点点头，眨眨眼或者竖起大拇指夸声“很好”，“不错”等等。间接的可以给以幽默的暗示或对父母报喜的方式来表达。此外，对于批评也可以以夸奖鼓励的方式表达出来，如：说“如果这个动作你再怎么怎么样就会更好了”，这样一来学生更容易接受。

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关键词 体育舞蹈 动作训练 拉丁舞

一、前言

体育舞蹈也称作国际标准交谊舞，简称国际舞。它以人体为舞蹈表现工具，在音乐的伴奏下，通过有艺术化得规范性动作，来表现特定舞蹈技术特征并发现一定艺术内涵的运动项目[1]。作为一项特殊的运动项目，它既有体育运动的特征又有浓郁的舞蹈风格。

二、研究对象和研究方法

（一）研究对象

以桂林市少儿舞蹈培训中心8-12岁少儿为研究对象。

（二）研究方法

1.文献资料法

查阅了大量国内外有拉丁舞学习和训练的相关文献资料。为研究的分析讨论提供理论依据。

2.专家访谈法

对桂林市拉丁舞教师以及在拉丁舞比赛中获得成绩优异者进行访谈。

三、结论与分析

（一）意识教学方法

意识是动机产生的基础，也是行为表现的先决条件，所以意识的培养就显得尤为重要其次，少儿时期兴趣爱好的保护比后续兴趣爱好的培养重要得多[2]。没有兴趣爱好，学习兴趣将难以维系。练习者每一动作瞬间，应使用“意念”、“心灵”指挥动作，而不仅仅是单纯的舞蹈动作技术的学习和模仿。

上课开始时，教师导入新学习的动作，简明扼要的讲解动作要领，提出要求，激发学生的学习动机和学习兴趣。教学个步骤：1.自学：包括预习，自学、自练要学生去想学习新的动作和复习已经学过的动作。通过预习、尝试性练习等手段。使学生自行发现疑难并且提出问题，为进一步练习做好准备，也为教师指导训练提供依据。2.精讲：教师精讲重在诱导、点拨或归纳、总结，难点和重点一定要精讲，讲解中也要着重讲清解决问题的思路以及解决问题的方法，引导运动员学会自己总结归纳问题，得出结论。根据教师对动作的讲解和重点难点的提出，让学生自己有意识的去注意，从中找到动作的感觉。3练习：通过练习使学生对所学知识加深理解和巩固，并能得到运用和发展，使技术转化为能力，同时也可得到信息反馈，发现不足，及时补救。

（二）观摩―抓重点教学法

教师先给学生一个完整的示范或则给多媒体观看，提高学生的兴趣和对所学的内容又所了解。提高他们的主动性。可采用以下的教学步骤：（1）观看：本次课拉丁舞所学动作的完整片段、所学拉丁舞套路观看。（2）精讲：教师讲解动作，并进行诱导，使学生在头脑里形成完整动作印象，同时体会动作的技术要离。（3）练习：通过练习使学生对所学动作理解和巩固。让学生有目标的进行练习和学习。

1.注重速度协调练习

少年儿童的发育特点是：心肌力量较差，心率较快，脉搏输出量少，各器官、各系统的结构和机能还不如成人健全[4]。在少儿时期，注重抓住身体素质的敏感期，并施以有效、合适的手段训练，不仅可以促进身体发育，而且会为将来训练打下坚实基础。

2.力量耐力训练

为了提高少儿舞蹈的表现力首先要发展有氧能力。通常所采用的训练方式有跳舞接龙，单足跳。训练要以增强心肺呼吸系统为主，提高青少年最大耗氧量的水平，以达到发展和提高耐力的目的。发展力量特别是快速力量对少儿拉丁舞蹈的学习的学生有重要意义。

3.灵敏、柔韧、协调性训练

发展柔韧性必须广泛地采用伸展肌肉专门练习。发展灵敏、协调性通常采用的方法是在各种复杂的条件下完成身体练习，不断改变动作的开始姿势、完成动作的方式和方法；要有意识地培养“平衡感”、“时间感”、“器械感”等灵敏协调的能力。

4.技能教学时，应注重多样化

少年儿童由于注意力不集中，在指导他们学习多种运动技能时，要做到生动有趣．并以直观教具辅助，要尽量给学生以正确评价，使之产生比较稳定的练习兴趣。学习和掌握多种运动技能经常采用的方法。

（三）教师带领―讲解示范法

这种方法是常用的方法，即通过教师的引带使学生对学习的动作进行重复模仿练习。讲解的语言要简明扼要，多用比喻，使学生从有关熟悉的动作中体会舞蹈的动作。自主性练习是指学生独立的练习。在自主性练习中，学生的模仿是参与性练习的“内化”，即将参与性练习中模仿来的动作内化成自己的动作[5]。

教学个步骤：1.教师教学：教师对每个动作进行分解，讲解动作的技术要领以及重点和难点。讲解动作时语言要简明扼要，通俗易懂。让学生能够了解到动作。2.教师带领学生跟着练习，学生根据教师对动作技术要领的讲解，跟着老师的节拍，模仿老师的动作进行练习。3.学生自行练习，老师纠正错误动作。

四、结论与建议

（一）少年少儿拉丁舞蹈学习训练的思想理念和改革的发展趋势，要符合学生学习的认识规律和运动技能形成规律，适合少年儿童拉丁舞项目训练特点。

（二）通过少儿拉丁舞教学，使学生学习训练的整体水平有了明显的提高。学生的自我评价、互相评价、自学能力、分析问题和解决问题的能力以及创编能力有所增强，符合拉丁舞项目特点和培养目标。

（三）密切了师生之间的交往有效地提高了学生训练的积极性和创造性，促进了运动员身心的全面发展。

参考文献：

[1] 陈立农.体育舞蹈的价值和体育舞蹈的培养[J].广东高校体育.1996(3):103-121.