创业广告设计范文

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第二章公司描述

（一）公司名称

超伟广告设计有限公司

（二）公司性质

主要着手于广告耗材的销售、后期广告的设计、喷绘、创意为一体的媒介性合资广告公司。

（三）公司宗旨

主要面向于绵阳以及周边乡镇的广告公司同行的耗材销售，以互利合作的销售方式为广大的广告设计同行带来进货的方便，后期以帮助客户获取经济效益和社会效益为已任，旨在通过公司科学、专业、真诚的服务来建立客户与市场的最佳沟通渠道，把客户有限的资金进行最经济的策划和设计，让客户以最低的广告成本，达到最佳传播的效果。

（四）公司目标

成功建立一座广告设计的商业大厦，以及实现年轻人创业的梦想。

（五）创业理念

超伟广告公司目前处于调查研究和起步的阶段，但是我们形成一个共识，即在起步之初积极探索发展模式和方向，走一条有自己特色的路子，通过有效的资本运作，发展潜在的客户，组织一条稳当可行的广告耗材销售路线，诚信为本。以为以后在当地形成强有力的广告集团做好充分的准备。从最初吸引小客户做起，以精益求精的务实态度与客户建立良好的长期的合作伙伴关系，逐步扩大自己的经验和名气，一点一点划分属于我们的“势力范围”。我们将努力在每一个细节之中，都融入一丝不苟的敬业精神，通过各种渠道分析广告耗材销售发展的动态和趋势，从研究大众及市场出发，具体落实为我们的每一个客户提供最快速、专业化的服务。并且对广告耗材的质量把关，做到细心到位。只有不断进取，不断超越自己，这才是超伟广告公司发展的关键。

（五）公司服务

1．专业化的广告耗材销售服务

——为我们的客户提供最好的耗材质量，以最快的方式提供我们的货。做到让客户放心、安心的高质量服务。

——成立内部的研究机构，逐渐开创自己的理论架构和知识体系，建立自身文化内涵。

——要逐渐与大型的广告公司成为长期的战略伙伴，以最稳定的方式获得大客户的信任和满意。

2．个性化的业务服务

——成立一家专业化的广告耗材销售公司，同时以专业化的知识进行广告制作。

——为客户提供高质量，低价格的广告耗材。以及为客户制作公司的销售广告、楼盘设计、公司标志，等高水平的广告。

——不必客户东奔西跑，我们为客户提供完善的供货服务

4．其他

——用户利益：我们用专业的眼力鉴别材料。能把客户所需的广告耗材降到最低，做到真正的优质价廉。

（一）市场描述

广告行业是我国的新兴行业，XX年我国共有广告公司57434家，几年来公司数量不断增加，营业额和从业人员不断扩大，增长速度可观，全国广告经营额XX年突破1000亿元大关。按照专家的预测，XX年我国国内生产总值增长不低于7%，将达到12.5万亿元以上，全国广告经营额大概在1100亿元左右。中国广告市场在未来10年左右有望成为全球三大广告市场之一。但与美国广告权威机构披露的外国大型广告集团的年营业额数字相比，差距极为巨大。我国西部地区的经济及广告与东部相比差距仍然很大，这一点在短时间内不会有大的变化。

绵阳是四川第二大城市，商品交易活跃，商业网点密集。广告公司更是数不盛数，大型的企业，商店，建筑公司更是很多。所以在广告耗材的消耗方面量还是很大，我们公司有很大的前景，这个需要做个具体的市场调查。

（二）目标市场

主要针对于绵阳各大的广告公司进行耗材销售，现在大多数乡镇的广告公司都是从绵阳市中心拿货，这有很大的发展前景。这个也需要具体广告公司数字，针对性的对绵阳市周边的乡镇进行具体的调查。

（三）建设进度

超伟广告设计公司从筹建到资金到位需要3个月的时间，前两个月主要针对与对潜在客户的挖掘。以及与各大广告公司的联系和商谈，建立初步的合作伙伴关系。第二个月我们在前一个月成功的基础上，根据客户的需求进行进货。第三个月，我们将联系在绵阳的客户，并且尝试建立长期的合伙伙伴关系。

第四章公司经营

（一）公司业务

初期的业务内容大体分为：

1．主要针对各广告公司的耗材销售。

2.进行简单的打字复印。

成熟期后的业务还要包括：

1.开始设计制作：广告平面设计。商铺招牌制作。广告喷绘。产品包装设计。展示制作。

2.公司转型，逐渐形成广告设计公司，不单单只销售广告耗材，同时为广大客户进行广告宣传设计。

（二）经营策略

1．对公司的管理。维持经营效率是公司的主要管理课题，管理者需要致力于管理上的改良、业务系统的整合、强调综合绩效以改善经营效率。

2．加强公司形象，提高知名度，吸引客户，同时借助形象的提升，增强市场竞争力，以此为策略的基本方向，让消费者对公司产生认同感，提高消费者的满意程度。

3．创造区域优势。其主要的策略是以区域型的经营使其在区域的相对规模变大，在区域内取得较高的竞争地位，求的生存的空间，奠定获利的基础，再求经营范围的扩大。

4．初步建立一个稳定的客户群。能够在绵阳市主流广告公司做广告宣传，影响力开始向整个绵阳覆盖。

5．把超伟广告公司向绵阳各地推广，公司利润将趋向稳定化。

（三）成本核算

1.俗话说的好，“不打无准备之仗”。在投资前充分做好各项前期准备工作可减少后期运作中出现意外状况的概率。资金、人力、场地这三个环节中任何一个出现问题都将直接影响到公司的发展。

（四）经营障碍

1．资金不足导致公司基础建设落后。

2．作为新兴的广告公司，处于资金投入期和市场开拓初始起步期，是获得利润十分困难的主要原因。以及广告耗材的定价和送货途径。

3．公司团队整体实力需要作进一步提升。

4．知名度不高。

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一、引言

当前素质教育是我国教育行业发展的主要趋势，在素质教育发展背景下，我国高校的艺术设计专业也在不断进行创新。艺术设计行业和市场也处于对优秀设计人员求贤若渴的状态，国家教育单位也已经对艺术人员的培养工作给予了足够的重视。高校艺术设计专业希望培养出具有较高水平的广告美工人员与广告营销专员，这就需要广告设计专业的学生具有较强的专业素养以及创造能力，能够独自进行广告的设计工作与制作任务。但是我国高校的广告设计专业发展较晚，虽然国家已经对其给予了足够的重视，但是在当前的教育模式中还是存在着一些问题，这些问题严重阻碍了高校艺术设计专业广告设计教学的发展。

二、对高校艺术设计专业广告设计教学重点的简要分析

随着社会的不断发展与科技的飞速进步，广告设计行业需要的是具有较强的专业素养以及创造能力的艺术设计人员。为了保证广告设计行业能够获得充足的设计人员，高校广告设计专业的毕业生能够顺利找到工作，更好地适应社会，高校管理人员与教育设计人员必须顺应社会潮流，对传统的教学模式进行创新。国家教育部门目前已经对高校广告设计专业的教育改革提出了新的要求：教育模式设计必须具有创造性、宽口径，并且教育人员的素质必须符合一定的标准。其中，教育模式的创造性是指教育模式必须能够协助广告设计专业的学生摒弃传统的设计思想，根据自身所学和所接触到的设计知识进行广告设计，只有这样才能设计出与众不同的产品；教育模式的宽口径是指高校要以培育具有多项技能的复合型设计专业毕业生为目标，因为具有多项设计技能的复合型设计人才才能更好地适应当前社会；设计的宽口径指，高校需要培养出掌握多项技能的复合型设计人才；具有高素质的教育人员是指教学者能够根据学生的所学情况和教学目标制定有针对性的教学方案，只有这样，才能保证学生在课堂上真正学得有用的知识和专业技能。

三、对创新高校广告设计教学方法措施的简要分析

（一）教育人员要帮助学生养成正确的思维方式

当前任何各行各业的发展驱动力为创新，广告行业也不例外，高校学生在日常学习中能够在已经发展成熟的教学体系中获得广告制作方法与流程，但是仅仅通过传统的教学模式无法保证学生能够学到最前沿的广告设计创意策略。学生必须具有将所学设计专业广告知识转变为广告设计创意的能力，教学人员必须从学生学习的角度来对传统的教学模式进行调整，将激发学生想象力为教学重点，培养学生具有正确、创新的思维方式，帮助学生养成科学的学习方法。除此之外，教學人员在进行教学的过程中还要时刻注意学生在课堂上的平常表现，要结合每位学生所学情况与学习能力进行有针对性的教学，帮助学生发掘自身的闪光点与特长。

在帮助学生养成良好的思维方式之后，教学人员还要给学生留出足够的思考空间，让学生去好好消化上课所得。好的广告创意的形成通常要包括“起”“承”“转”“合”这四个流程，其中“起”流程主要是指寻找出能够吸引观众观看广告激情的方式；“承”流程指的是通过所设计出来的广告产品能够有效将想要传达的内涵呈现给观众；“转”流程指的是将观众的审美观同广告内容相结合。综上所述，想要保证高校艺术设计专业学生能够设计出优秀的广告作品，通过广告作品能够将广告信息完整的表现出来，教学人员必须帮助学生养成良好的思维方式，只有这样才能保证学生设计出来的广告产品更容易推广和宣传。

（二）教学人员要结合丰富生动的案例进行教学

广告设计行业同其他行业相比实践性较强，但是我国一些高校的艺术设计专业的教学重点还是以理论教学为主，很少安排学生去真正的设计实践，长此以往学生就会对广告设计专业丧失兴趣，失去了学习的动力就无法全面、准确的学习专业知识。因此，教学人员在进行广告设计教学的过程中必须对案例教学模式给予足够的重视，通过广告案例能够让学生真正的接触到广告设计的魅力所在。案例教学模式就是将抽象的广告理论知识与设计理念进行具体化处理，给学生提供一个真实、实践的学习环境，通过潜移默化的影响让学生真正掌握广告设计知识与技能。

（三）教学人员要结合分组协作的方式开展课堂教学

教学人员在进行教学的过程中要对学生的兴趣爱好以及学习特征有充分的了解，还要结合所了解的内容将学生进行科学、合理的分组，假设每个小组已经成为了广告设计公司中的团队，每位学生为广告设计公司团队中的一员，结合广告设计流程和每位同学的特点进行职能与岗位的分配，并且还要要求学生团队合作，在交流与合作的过程中才能找出新的设计灵感。

四、总结

综上所述，为了培养更优秀的广告设计人员，保证学生更好地适应广告设计行业的需求，各大高校必须对艺术设计专业广告设计教学的创新工作给予足够的重视。

参考文献 

[1]李斌玉，李丽珍，李霞.案例教学法在广告欣赏教学中的应用[J].长春理工大学学报（社会科学版），2015（01）：112～113. 

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中图分类号 G206 文献标识码 A

The Discussion about the Sciences of the Artificial Influence the Creative Industries and Advertising Design

Geng Zhihong

(College of Literature,Qingdao University, Qingdao 266071)

AbstractIn the process of the advertisement design, the paper concludes that it should use the sciences of the artificial, innovative design concepts, createa harmonious society, and promote the sustainable development of creative industries.

Key words The Sciences of the ArtificialCreative IndustriesAdvertising design

1998年，“英国创意产业特别工作组”（CITF--The UK Creative Industries Task Fore)在创意产业规划文件中提出，创意产业是“源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。①创意产业涉及领域广泛，主要包括：广告、设计、建筑、艺术品与古董市场、时装设计、互动性休闲软件、音乐、表演艺术、出版业、软件、旅游、影视、广播，以及文化遗产等。由于对经济发展的强大推动作用，它已受到各国政府的重视。

一、设计事理学的基本概念

设计事理学是上世纪末在艺术设计认识领域出现的一种新思想。1981年美国学者赫伯特・A・西蒙出版了《关于人为事物的科学》（The Sciences of the Artificial）一书，提出了“设计科学――创造人为事物”的一系列重要观点。他将设计描述为“用人为事物的组织和职能――即用其内外环境之间的界面――描述一个人为事物”， 其内在环境是指能在某些环境下达到目的的自然现象的组织，认为外在环境决定达到目的之条件，由此推断，如果对内在系统的设计是正确的，那么这个内在系统就可以适应于外在环境，设计问题的‘内在环境’由一组给定的可选择行动来表示，这组可选择行动可以通过给定范围的控制变量给出。‘外在环境’则由一组参数来表示，这组参数可以认为是确定的，也可以认为只能用概率分布给出，内在环境对外在环境的适应这一目的是用效用函数――通常是控制变量与环境参数的纯量函数――以及可能附加的若干个约束（比如控制变量与环境参数的函数不等式）来确定的，那么设计的目标就是“寻求控制变量的一组允许值，与约束相容，并且使给定环境参数值的效用函数值极大化”。西蒙的这一研究涉及到我们当代的管理学、经济学、心理学、人工智能直至工程设计和社会规划等诸多领域，可以说是“一般事理学”的肇始。

我国学者柳冠中先生在此基础上进一步发展并完善了事理学理论，提出了“设计事理学”观念。在他的《工业设计学概论》中指出“人为事物是设计的本质”。设计事理学承袭了“人为事物”的观念，并且更加强调设计“事”的作用和意义，用柳先生常举的例子来说：我们通常所说的设计“杯子”，实际上是为了解决人喝水的问题，所以更应该考虑不同的人、在不同的时间、环境、以可能的条件和手段，实现喝水一事，杯子只是实现目的的手段而不是目的，有时麦秆也许更“适合”。即设计是运用“已知的科学成果”，“限定性地”创造“新的方式”以解决“人类生存的形态”。因此，设计事理学将“内在环境”、“外在环境”、“目的”等范畴引入到设计学研究中，探讨设计中“内部因素”、“外部因素”、“目标系统”之间的关系规律，即“事理”，并建立起一套本体论意义上的事理学理论。

二、中国广告设计现状对中国创意产业的影响

然而，我国的现代广告设计起步较晚，直到20世纪80年代改革开放后，尤其是世纪之交，新材料、新技术使各种广告媒体应运而生，电脑、互联网和广告设计软件的开发与应用，促进了广告设计的飞速发展。但由于种种原因，中国的广告设计理论研究一直滞后于经济的发展，也滞后于设计实践，使广告设计在世界广告舞台上处于尴尬地位。

我国的广告设计教育基本是从改革开放后逐步发展起来，至2006年底，全国开设艺术设计院系近千个，三分之二以上都有广告设计专业或课程，还有广告协会和企业开办的职业培训班等，大大缓解了市场对广告设计人才的需求压力。目前，国内广告设计界存在的主要问题表现在三个方面：一是设计师单纯追求科技在广告设计中的运用，重技巧轻内容，缺乏人文精神；二是广告专业教师跟不上科技与市场发展步伐，墨守传统广告理论，缺乏实践经验；三是，广告设计研究与实践脱节，不能有效利用科研资源进行社会成果的转化，同时，不能将市场动态及需求及时反映在教学中。这样很难提高广告设计人才的适应能力，更不要说引导广告设计向更为科学的方向发展，成为创意产业发展的瓶颈。

三、对设计事理学促进中国创意产业中广告设计发展的几点思考

随着全球经济与科技的飞速发展，我国的广告设计理念在社会变迁中发生着巨大变化，设计实践的方法也日新月异。作为创意产业中的广告设计，伴随世界文化多元化的发展，还有2008年北京奥运会、2010年上海世博会的机遇，正成为关注的焦点。创意产业的兴起，对广告设计的认识，必须放在社会经济、科技和文化发展的产业化环境下进行全新的思考。笔者在柳冠中先生的 “设计事理学”思想启示下，对广告设计进行以下几点思考，抛砖引玉，以促进中国创意产业的发展：

1.创新广告设计理念

广告设计是依托当今高新技术和传播媒介的一种文化实践方式，与人们的生活息息相关，对社会经济发展、丰富文化生活意义重大。数字技术使产品从生产、信息传播到消费方式都产生了巨大的改变，广告设计理念和模式随之变化，这就需要设计师重新审视，转变设计观念。柳先生提出的设计事理学理论便是很好的启发，将广告设计作为一个系统的事件进行统筹组织安排，将广告的目的通过目标系统来完成，加强创意产业中各领域的联系。譬如，北京奥运会的广告设计目标应视为一种体系，而不是单纯的广告招贴、报刊宣传、电视广告、展示设计等针对不同广告媒体的设计专项。从“舞动的北京”中国印的会徽揭晓，到奥运会结束，其广告设计应为同一个目标体系而创意，影视广告中无论是中国结、故宫开启的红色大门、舞动红绸、男女老幼开心的笑脸都是实现这一目标体系的某个环节。

2.以人为本的设计理念

创意是广告设计的核心，它源于人类的生活需求，产生于人的思想，设计师创意的过程，就是在思考和寻找解决人之需要问题的方法。作为创意产业中的广告业，要求广告设计人员必须具备广博的知识、较强的学习和创造性能力，要与人打交道，为人服务，熟悉涉及对象的相关知识，“活到老学到老”成为广告设计师的生存方式。根据“设计事理学”思想，可以引导广告设计向为人服务的“事”而努力，并且是一个需要统筹组织安排的系统工程，具体来说，首先，广告设计的创意目标体系应设定在提升人们的生活质量上；其次，广告设计的内部因素（包括广告创意图形、色彩、肌理、尺度等）应以受众的生存状态和需求为出发点；再者，广告设计的外部因素（包括广告媒体选择、受众心理等）应关注传播效果的人性化，倡导新的生活风尚。这些需要以人为本的设计理念和整合知识的组织能力。

3.加强理论研究和人才培养

广告设计作为一门综合性的交叉学科，具有较强的应用性、技术性和思想性特点，涉及经济学、营销学、传播学、广告学、社会学、心理学、文学和艺术设计等诸多学科，需要广告设计师具备广博的知识结构和创新的思维方式，深入研究广告前沿理论，才能准确把握国际广告设计发展趋势，将最新科技引入设计领域。创意产业的可持续发展必须靠加强理论研究和人才培养。人才是产业可持续发展的基本保障，提高广告设计人员素质应包括专业教师和设计师两个方面：

(1)加强学术交流，提高广告设计教师修养。

鼓励教师加强学术交流、研究广告前沿理论,利用数字技术开发广告设计精品课程课件，进行资源共享。认真筛选优秀教材或根据学生和广告专业特点编写教材，把课程内容编制成多媒体课件、网络课程等，作为学生共享和更为自由的学习资源；建立互动反馈区，让学生和同行通过这一区域，针对课程或业界动态进行专业讨论，有利于课程教学的改进与完善。

(2)扩大教育渠道，提高广告设计师整体素质。

对广告设计师的培养，不能单纯依赖传统的师徒引导，和短期的专业培训；利用互联网经济、便捷、庞大的信息资源，扩大教育渠道，节约学习成本，提高设计师水平，不失为目前较好的途径。譬如，利用互联网的文本、图库、企业网站、数据等素材，建设或链接高水平的国际广告专业网站，作为设计师开阔视野，及时获取专业信息，与专家和业界精英学习，以及设计师之间互动的平台。

4.完善广告协会职能加强产学研结合

(1)完善广告行业协会的组织职能。广告协会和设计协会对维护广告市场秩序，进行行业自律，为会员提供服务起着有效的作用。协会组织业内人士进行学习、交流，培训广告设计人才，制定技术标准，规范经营。协会还应支持院校发挥科研优势，实现广告设计、科研与市场的良性互动，使广告设计为社会服务，为广告市场引航，培养适应产业需求的专业人才，维护创意产业中的广告设计健康可持续发展.

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当前校企合作的教学模式在我国并不少见，主要是考虑到其存在的实际意义，既能够促进职业院校专业生存和发展，并且也可以较好地满足学生对实际操作动手的需要，而且还可以帮助学生培养创新思维，利用企业的资源还可节省学校在该方面的投入费用，使得资源配置合理化发展，此外，校企合作还可以减短学生的岗前适应期，表现优良的毕业后可直接进入企业工作，而且也可以帮助建设专业教师队伍，丰富教师的实战技巧。

1强调校企合作的广告设计专业工作重点

首先必须体现在工作的总目标之上，对专业的体制设置要求与学校所在地区的实际经济发展水平相贴合，注重从学生个人的角度出发，就其在校所缺乏的职业能力知识进行补充设置。其次是针对课程改革的内容，培养学生适应社会复杂情况的能力，特别是在基地培训过程中要多让学生面对复杂环境，进而对课程改革实施完善，譬如邀请相关的企业资深技术人员承担顾问一职，以行动来带动对思路的研究。此外还要顾及到学生的就业走向，必须基于学生和实际工作环境相差无几的培训条件。注重对学生实施三类指导原则，在学生实训过程中要求能够具备“入行前指导”“实操中指导”“总结性指导”，而学校教师也必须配合企业工作落实到位，争取能够认真对工具材料实施准备、对范例讲解做好准备、对组织检查认真指导做准备、加强教育管理和严格考核评审。针对职业教育的课程考核、评价机制，需要强调的实施专业能力考核制度、顶岗实习评价标准制定、产学基地考评中心的建立、使用终端评价，即所谓的“任务—项目—课程”三位一体化，要求学校必须树立“全程监控”的管理思想。

2突出校企合作的广告设计专业教学模式创新

2.1强化实战情境模拟教学

在准备校企合作实践过程当中，需要在校方课程中设置与基地实战情况相符合的情境模拟课程，让学生先感受一番实战氛围。在广告设计专业教学中，所谓的情境模拟可以让教师加入带有情绪色彩、以实际形象为主体的生动场景，将学生导入到实际的态度体验中，进而协助学生理解有关教材的实际内容，且获得实际操作的感官享受。激发学生的情感，可以有助于提高学生的综合技能，将被动学习转变为主动接受学习指导。课堂发展模式一般都是从教师对基础知识的讲解开始，进而透过理论引申到实践的具体内容。但是情境模拟教学要求学生必须在进行调查及研究过程中提出问题，以问题带动课堂教学的进一步发展，培养学生透过实际研究寻找广告线索。进而在对问题的深入探讨基础上推行集体的沟通，以分小组合作的方式最终形成不同的多份整体方案，由方案结果体现教学成果，同时邀请广告企业的有关设计专家或是经营者到班级现场参与模拟实战的最终评定，给予学生直接的经验指导。

2.2采取“渔—鱼—余”的实践教学内容

所谓的“授之以鱼，还不如授之以渔”，如何从“授渔”进而达到“收鱼”进而发展到“有余”的过程飞跃呢？这也是所谓的从“教”，再到“学”，进而到“做”的教学内容改革过程。当前的教学场所已然不再局限于课堂之中，而是引申到企业乃至市场之中，而我们的教学方式也加入了“以赛促学”的模式方案。“教”主要强调的是基础知识的扎实教授，这里也起到了“渔”的作用，教师将有关广告设计的案例和理论知识给予学生系统的讲授，并就有关需要实操的内容实施示范的操作，为了能够使得教学过程中实施顺利且高质量，可以请相关企业专业人员或是校外专家进行临堂指导。而“学”则是真正体现出学生“收鱼”的能力和水平，通过与相关企业的实战经验或是基地培训经验，要求学生能够以竞赛的方式，透过各类形式举办的艺术设计实践比赛、设计灵感比赛等方式来体现。该步骤主要的流程有：先是实现对竞赛奖项及目标和内容的设计，要求必须和行业流行趋势与企业相关要求达标的内容，进而教师需要集体实施解读和规划，注意培养学生的竞争意识，对选的选手实施重点培养和指导，要求他们为某企业特定的产品设计，表现优秀者可与企业联系毕业后就业走向。而最后所谓的“余”，旨在“学有所余”，指代的是不管是从技能训练方面还是素质培养方面，都能够较为符合企业需要的人才类型，德育教育同时也是学校培养人才需要关注的模块，在“法治+人治”的社会里，法律和道德构成了社会分工合作的规范约束力。

3结语

本文简单的从基于校企合作条件之上的广告设计专业有关教学方面的内容实施探议，围绕工作重点谈未来广告设计专业在校企合作背景下应走的发展方向，而从教学模式及内容的变革寻找更多符合企业市场人才需求的培养方式，旨在更好地推进职业院校有关技术教学的课程改革。

【参考文献】

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一、设置模拟情景

运用模拟情景的方式，是让学生能够以一种完成真实任务的态度带入到模拟的情景当中，激发学生积极性和创造力，并能给学生创造合理的创作氛围。模拟情景的方式可以从以下步骤展开：

第一，设置情景。设置情景时，教师作为引导者必须设置合适的情景，在这一情景中，既符合学生的学习经验范围，又能带来一定的真实感，否则学生在实践中会出现创作困难或者激情不足的状况。第二，提出任务。设置情景后，在这样的情景下，要提出明确的研究任务，任务的目标、内容和成果形式要明确，这样才能使学生有的放矢，不至于到成果形成时学生走弯路、走错路，失去了实践的意义。第三，适当的引导和示范。即便设置了合理的情景和提出了明确的任务，学生也具有各自的创造力，但是教师作为导师应该给予适当的引导和示范，在一些关键问题上做出指引，让学生了解一些注意事项，为他们完成任务指明方向，情景联系不是考试，最终的目的还是让学生能够学以致用。第四，展开实践。实践的展开多以小组的方式进行，这样既能激发学生进行头脑风暴，又能锻炼学生的团队合作能力。第五，效果评测。在效果评测阶段，教师应该按照小组内的分工进行适当的评测，再针对整组的成果展示进行总评，以指出不足、肯定优点的方式，具体指导作品以及软件运用的方式方法，要落到实处。

二、实训拓展提升

广告学专业本身的实践l生与设计类课程的强操作性都决定了此类课程的提升不能只限定在课堂教学中，在模拟教学的基础上还要有进一步的拓展提升，才能更好地使学生掌握所学的知识，并将理论知识转化成实践能力。而这一方面，可以从广告专业赛事、地方企业合作以及毕业实习进行结合而展开。

（一）与广告赛事相结合

将课程的教学内容与广告专业赛事进行结合，充分利用广告赛事的策略单作为作业或实训项目，通过真实的品牌策略单进行命题，不仅提升了练习的实用价值，还能引起学生们的参与热情。在创作作品的过程中，教师可以充当导师的角色，指导学生更好地消化课业内容，以真实的训练展开。而真实的策略单使得课业训练能够与市场进行接轨，是在真实的品牌策略的基础上展开的设计创作。

在与赛事进行结合的过程中，学生一般是以小组的形式进行组合，合理分工协作，不但能碰撞出更多创意的火花，更能够锻炼学生团结协作的精神。例如我校广告学专业设有《CD设计》和《Ps设计》等课程，正值春季学期，课程设置18学周，在12学周左右时正值金犊奖大赛，广告学专业的学生就充分运用这两门课程所学的软件技能，结合金犊奖的策略单要求参与比赛，并取得了入围奖，可以充分看出学生虽然只是大学二年级，但在创造力和知识运用方面有了较大的提升。

（二）与地方企业相结合

地方院校具有较好的地域优势，能通过与地方企业的项目结合帮助学生进行专业提升。可以启用教师的外延关系、学校的实践基地以及校企合作的平台进行展开。比如，衡水学院与武强县政府展开合作，打造了“同响同乐2013首届周窝国际乡村艺术节”活动，涉及到大量的作品设计，可以教师为主，带入学生参与，展开整体活动打造。既开拓学生视野，也为学生提供大量的实践机会。

（三）与毕业实习相结合

毕业实习作为对学生课业检验的重要环节，则成实践教学的综合考察，是对学生从学科基础课、专业必修课再到专业方向课的综合掌握的考察，那么对于教学环节中，应该包括从策划、管理到设计制作再到广告教育等多项内容，指导教师承担起了实际的指导任务，并以导师的身份参与到业务操作中，学生通过实习全面了解广告的职业氛围，从熟悉到适应的演习过程直接为学生在日后的工作打下基础，在设计类软件课程的运用在这一段便实现了综合考验，学生对广告学专业知识的掌握是否扎实全面，便可得知。

三、结语

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21世纪是信息过剩的时代，商业广告如何不被信息海洋所淹没，使匆忙的现代人也能驻步留意留下深刻印象?这是广告设计师的首要使命。创意图形，这一独特的视觉语言以它独有的传播优势，构成了它在商业广告信息传播中的不可替代的价值。

1.商业广告中图形语言的特性

1.1图形语言的形象性

图形语言最基本的特性就是形象性。一则需要长篇大论才能叙述清楚的信息内容往往通过一张图片就能让人一目了然。从传播角度来说，文字信息存在相对的模糊性，但如果用图形形式来加以展示或再现，那么信息就会更加生动准确地进行传达，同是视觉再现，图形的展示比文字形式的陈述更具有说服力[1]。

记忆的基础首先是识别，图形是由形、色、表现风格等多种因素组织而成的，很难完全雷同。其独立的形象特征和视觉感染作用，使它成为最易识别和记忆的信息传播形式。目前许多企业即是基于对形象语言这一功能的认识而广泛运用VI系统来提高企业及产品在消费者心目中的认知率，增强记忆，由此获得推广、赢得市场。而具有独特图形语言的商业广告更容易吸引受众的目光，并产生清晰的图形印象，从而实现信息识别、传递和记忆。

1.3图形语言的新奇性

新奇就是指想法的新鲜和奇特，并且还要有新颖的表现手法，超出了人们的思维习惯，新奇是创意吸引力产生的根源。商业广告设计中的图形具有很大的吸引力，是因为它们不仅向消费者传达信息，更重要的是它们构思巧妙、独特、具有创造性。可以满足受众如图求新、求异的心理。

1.4图形语言的象征性

图形语言的象征性是用一种或一组形象使观者体验到其中的内涵和意义，利用图形与客观对象之间存在或并无必然的、内在的联系的因素，自由地表征对象的。图形语言的象征性营造的是一个看不见的世界，在商业广告设计中能广泛地表现各种笼统的事物和那些带有抽象性的属性[1-3]。

2.商业广告中图形创意的表现方法

商业广告设计中的创意表现应是以传播商业信息为根本原则，以创造性思维为先导，寻求独特、新颖的意念表达方式和表现形式，以独特而清晰的阐释方式说明商业广告中要表述的信息内容，以独具匠心而新奇的形象画面引人关注、发生兴趣、产生感染，并留下深刻印象，从而使观众不得不接受信息。

2.1展示法

展示法分为两种，分别是直接展示和间接展示。直接展示主要展示产品的面貌、质地、特点、功能、用途、生产环境、生产过程以及为消费者带来的利益和好处等。一般采用逼真的图形，给人真实、直观、形象的感觉，使信息具有令人信服的说服力。间接展示借助其他事物来表现，适合用于表现那些不容易直接表述的事物或产品，通常使用的表现主体是品牌、人物或道具等。

2.2组合法

2.2.1同类组合

同类组合是将相同的元素或事物以重复的形式组合在一起，形成一个新的形象，赋予新的思想理念，从而产生新的创意。

2.2.2异类组合

与同类组合有所不同的异类组合是将两种不同性质或类别的事物放置在一起，产生一种意境和独特的视野。但这种组合必须根据广告的主题需要确定其主次关系。

图例含义：是一个PS3宣传广告，该广告将眼珠和游戏中的场景巧妙的组合在一起，形成一个独特的视觉效果。表现出游戏的繁多，能够使消费者目不暇接的中心含义。

2.2.3重新组合

将同一个物体打散后进行重新组合，主要方式是通过改变部分与部分之间的关系产生新的创意。图例含义：是一则航空货运公司宣传广告，该广告使用了重新组合的方式来表现该广告的中心含义，该广告将世界地图上的不同区域打散后重新组合，组成了一架飞机的造型，表现了该航空货运业务遍及世界各地。

2.3夸张法

使用夸张法需要运用想象力将事物的特征进行夸大，增强作品的表现效果，加强视觉冲击力，使人产生深刻的印象。需要注意的是，此处的夸张不是产品的性能、特点以及作用的夸张，而是指图像创意中的夸张，包括形态的夸张和神情的夸张。

2.4同构法

同构图形强调独创性，通过创意联系，对来自生活中的创意元素加以创造性的改造，关键在于形的连接与相互转化，不追求生活的真实性，更注重视觉创意上的艺术性和内在联系，强调美学质量，要求构成体自然又合理。在寻求同构图形的思维过程中要尽力找出创意元素之间的相似或相同之处，由此开始联想。例如：把不同的但相互间有联系的元素，可能是矛盾的对立面，或对应相似的物体，巧妙地结合在一起。商业广告中同构图形是创意表述的重要方法，它应用广泛，感染力强。同构图形以独特的视觉语言赢得了受众的视线，从而达到了信息传达的最佳效果，给人留下深刻的视觉感受。

2.5比拟法

拟人化是一种幽默的创意形式，以诙谐、风趣、夸张、变形的手法表现幽默感背后的深刻内涵。拟人图形是通过想象、虚构、假设等思维方式，把一些非人类的物象当成具有人类思想情感、语言能力、行为特征的生命在画面上进行变化处理，以人的表情、思想、动态或活动特点等作为创意的切入口，把其他事物的形象与人的性格特征有机联系起来，使创意更具人性化，更易于理解，富有亲切感，利于信息传达[5-6]。在商业广告设计中普遍使用比拟的方法，既能够使抽象的寓意转换成具体的形象，又能使图形更加生动，还可以把事物原来的形象变形、扭曲、重新组合，制造超越常规的视觉形象，从而增强商业广告的视觉冲击力和吸引力。

3.商业广告的图形表现形式

随着现代科技的发展，各种新的表现形式不断涌现并被广泛地运用到商业广告领域，它极大地拓展了商业广告的图形表现空间，使表现形式显得更为丰富多彩、风格纷呈。

3.1摄影

在视觉传达设计中，摄影照片的运用具有可信度高、效果逼真、实用方便等特点，对树立产品形象和企业形象起着良好的作用。由于摄影照片所具有的直观的形象性和真实性、客观性，因而能极大地增强广告诉求的可信度，从心理上缩短作品与人们之间的距离，从情感上获得人们的信任，从视觉上对人们产生强烈的吸引力，从而使广告更具有打动人心的力量。

3.2绘画

绘画表现形式创作的商业广告设计中的图形，充满韵味的美感，富于生气的视觉效果，能给人们以强烈的视觉感受和丰富的联想。尤其是手绘图形中的线条、色彩、造型、肌理等所具有的设计风格和情感，更容易使人们对作品产生一种亲近感，从而对商业广告中的产品或品牌形象产生好感。

总之，商业广告设计主要是由图形语言构成的，图形语言的种类繁多，且资源非常丰富。每一位现代设计师和我们从事设计专业的人员来说，都应谙熟它的特性、艺术表现形式和表现方法。必须充分认识了解商业广告中创意图形的涵义、表现特征和创作原则。在借鉴他人设计的同时按照其创意原则进行训练，从而提高我们的创意及设计能力。

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[中图分类号]G647[文献标志码]A[文章编号]2096-0603（2020）07-0060-02

随着移动互联网4G、5G时代的到来，以及拍摄与视频观看的手持式终端的普及，传播日益走向视频化，加上互联网带来的新商业下的内容营销，使跨越屏端的视频化内容生产与运营也成为广告业发展的一个重要方向，基于商业应用创新的影视传播应用型人才培养的重要性日益凸显。

一、应用型人才概述

（一）应用型本科教育

相对于传统教育而言，应用型教育更加强调学生的技能，除了理论方面的科学性认知，还需要拥有“一技之长”。它是在通识教育的基础之上，培养学生的专业技术，为学生进入社会做好充分准备，避免毕业到就业过渡期过长甚至断层的现象。因此，在应用型本科教育中，需要时刻关注行业、产业，尤其是企业的需求，在培养过程中不断加强与企业的联系，促使学生在本科教育后期完成与企业的对接，从而达到无缝对接就业。

（二）应用型人才培养体系

针对应用型本科教育的需求，在人才培养体系构建的过程中，除了专业基础理论知识的传输，仍需要大量的实践环节让学生有机会将理论与实现过程相结合，使学生具备用知识和技术解决生产、服务、管理等方面的实际应用能力和创新能力及社会适应能力。一方面需要设置相关专业的必要实践课程，另一方面需强调企业的重要作用。在行业趋势的指导下，以应用性与实践能力的提升为目标，结合合适的商业项目完成培养方案与课程设计，在本科阶段中后期，让学生直接参与到行业运行中，促使其有效、快速完成就业或者由此过渡到下一阶段的应用型教育当中。

因此，应用型人才培养中，需要长期与业界合作，在构建理论与实践结合的基础到专业的创新课程体系的同时，同步进行从大一到大四满足实践需求直至达成就业与创业、创新目标的双创基地建设，以使实践、实习始终获得真实商业项目的支持，得到大量实践机会，为学生的就业与创业、创新创造有利条件。

二、广告学影视传播应用型人才培养中的问题

现代影视广告传播是基于传播、营销、策划基础上，进行的视频化的内容营销。因此，人才培养与广告专業整体人才培养基础问题密不可分，总体存在以下问题。

1.课程之间衔接不紧密，重复教学，目标性不强，实践目的性、结构性、体系化不强，缺少实际影视商业创新项目的支持与引进规划。

2.工作室模式、实践基地在运行上缺乏持续性、连贯性、系统化，较为零散，多以参赛和教师项目为主，基本没有使学生真实认识行业、产业发展的校企联合，大部分教师不是行业的专家里手。而调研显示，学生希望教师是行业的专家里手，甚至希望引进业界人员进行职业技术、技能的培训，教师研究项目在教学和社会服务上的转化率低，校企联合与实践教学形式化。

3.针对性的实践内容、产业结合所需资源匮乏，即缺少实践、实习以及就业、创业出口平台。

以上三方面相互关联与制约，导致校企联合难以推进，学用分离，无法满足应用型人才培养过程与社会的高度融合、与企业的深度联合。

三、一贯制双创基地建设为核心的校企联合双平台构建

影视传播应用型人才培养的问题本质上是课程体系与实践体系的构建问题，首先应按学用结合，建立大一至大四一贯制的商业项目与实用理论融合的大课程体系。在此基础上，围绕大学四年从基础到专业整体构建影视应用型人才校企联合培养基地。加强实践环节，建立一贯制的以项目为核心，基于各层次商业应用创新的校企联合实践基地平台及与实习、就业、创业无缝对接的校企联合双平台。两者既相互衔接融合，又在阶段性和应用层次性质上不同。前者是后者的基础，后者是前者的最终出口平台，相辅相成，实践与实战结合，形成良性循环。解决工作室、实践基地在运行上欠缺持续性、连贯性、系统性的问题，避免实践教学形式化造成的学用分离。

（一）创新性实践基地平台建设

广告是说服性的商业化传播，随着互联网的深度发展，影视广告传播出现了基于MCN行业特征的传播形态，平台、场景下的短视频内容生产与持续化运营成为各企业、机构、商家的主需求。影视传播的商业应用创新也体现在此。因此，创新性实践基地建设的校企联合，要实现多层次多类型的企业、机构与商家的联合，尤其要以商家合作为主，进行商业、影视传播问题探索与专业广告实践，加强市场意识，进行与商业直接对接的新型广告传播实践。影像基础技术技能类课程中，则需以传媒、影视、广告等业界机构合作为主，同时在当前个人影视产品辐射各领域应用的情况下，合作也要涵盖个人影像行业的商业机构。根据大课程体系项目性质规划，要主动走出去联系合作商家与机构，通过合作磨合筛选长期合作商家、机构。但我们在实践中也发现，因各商家的利益、经营阶段不同，商家合作的体系化、稳定性、长期性难以保证，尤其是广告策划与影视广告传播课程需要稳定的持续内容策划、生产、运营的实践，因此，实践基地平台建设，一方面要逐年增加合作商家、机构，进行实践不同时间段的组合与优选；另一方面要建立长期的自运行自媒体平台，以保证学生长期稳定的专业实践、问题研究，教师也可以通过组织、指导学生进行自媒体平台运营，提升业界所需的职业技能与能力，研究问题迭代改进课程体系。同时平台也可逐步发展为学生创意者的集散平台，产生商业价值，这已在课题组构建的青春漫生活平台运营中得以证实。实践基地平台建设中，与商家合作的校企联合，需建立的是与市场营销、企划部门的合作关系，与商家、企业进行不同层次实践的人员对接，明确不同层次实践的责、权、利关系。一般情况下，实践阶段，以学生实践为主，不重经济利益。在综合性实践与研究阶段，如学生或教师已具备带来广告效益的能力，而非尝试、摸索，可与商家、企业进行相关利益分配的合作认定。学校自运行自媒体平台的商家合作，锻炼学生以团队的形式去争取利益，并根据所具备的能力与商家价值认定建立利益机制。

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中图分类号：G316 文献标识码：A 文章编号：1004-1494（2014）04-0125-04

培养引进一个创新团队，就能催生一个优势产业，培育一个新的经济增长点。高层次创新型科技人才团队建设可以激活广西“14+10”产业发展的“一池春水”，为完善广西现代产业体系、把广西建设成为我国西南中南地区开放发展新的战略支点增添新动力。

一、高层次创新型科技人才团队建设：广西“14+10”产业发展的强大支撑

团队建设是指为了实现团队绩效及产出最大化而进行的一系列结构设计及人员激励等团队优化行为。高层次创新型科技人才团队大多由具备某些领域专业知识的专家组成，团队主要负责人更是学科学术领域的带头人或有较大影响力的专家。团队具有突出的创新成果和较高的创新水平，具有明显的创新能力、研发优势和发展潜力。团队研究方向通常是国家或地方中长期科学和技术发展规划的重点领域或国际重大科技前沿热点问题，属于某些发展领域、行业、产业需要集体攻关和突破的关键技术、共性技术，对经济社会发展具有重要推动作用的应用基础研究，或能产生重大经济社会效益的关键技术创新及科技成果转化。团队专业结构、年龄结构、梯队结构较为合理，团队成员学科交叉、专业多样、能力互补；团队带头人具有创新思想和较高的学术造诣，有团队合作精神和较强的组织协调能力，有充分的时间和充沛的精力领导团队开展工作。高层次创新型科技人才团队建设需要健全的创新平台和创新机制，依托重点（工程）实验室、工程（技术）中心、重点学科、企业研发中心或产学研合作平台，科技管理体制健全，激励约束机制完善，具备开展研发工作的良好环境和条件。

2009年，广西壮族自治区党委、政府出台了《关于做大做强做优我区工业的决定》和40个配套文件，形成了广西工业未来10年发展的“14+4”产业框架，即重点发展食品、汽车、石化、电力、有色金属、冶金、机械、建材、造纸与木材加工、电子信息、医药制造、纺织服装与皮革、生物、修造船及海洋工程装备等14个千亿元产业，大力发展新材料、新能源、节能环保、海洋经济等4个新兴产业[1]。2012年起，广西重点发展的新兴产业由原来的4个增加到10个，新增生物医药、新一代信息技术、新能源汽车、生物农业、先进装备制造、养生长寿健康产业等6个战略性新兴产业。广西重点培育打造的产业体系由“14+4”升级为“14+10”，实现了广西工业发展战略思路的重大转变和提升。截至2013年底，食品、冶金、石化产业等3个产业主营业务收入超过两千亿元，汽车、电力、有色金属、机械、建材、造纸与木材加工等6个产业主营业务收入突破千亿元。

科技人才为产业发展提供强大支撑，产业发展为科技人才提供应用平台，广西高层次创新型科技人才团队建设在推动“14+10”产业发展中发挥着关键性作用。推动“14+10”产业发展，构建现代产业体系，必须更大程度依靠高层次创新型科技人才团队建设，形成以科技人才为牵引的产业发展新模式，创造新的人才红利。

二、广西高层次创新型科技人才团队建设推动“14+10”产业发展的基本做法和成效

（一）大力培养引进适应“14+10”产业发展需要的高层次创新型科技人才团队

近年来，适应“14+10”产业发展需要，广西通过多种渠道，采取有力措施，培养和引进了一批高层次创新型科技人才团队。通过建设广西特色的人才小高地，破解高层次创新型科技人才紧缺问题。截至2013年底，广西全区建立了32个自治区级、近100个市级或区级部门人才小高地，培养了1.24万名各类人才，其中高层次人才2600多人，形成了涵盖大部分重点产业、重点项目、重点学科和优势企事业单位的人才小高地集群。引进高层次创新型科技人才2456名到广西工作和服务，其中柔性引进人才800多名，包括“两院”院士46名、博士生导师321名。

（二）搭建适应“14+10”产业发展需要的高层次创新型科技人才团队使用平台

切实加强支撑“14+10”产业发展的科学研究体系建设，以科研院所和高校为主体的科学研究体系不断得到充实和完善，为高层次创新型科技人才团队搭建高效一流的工作平台。截至2013年底，已有国家重点实验室2个、省部共建国家重点实验室培育基地2个、自治区重点实验室36个、自治区重点实验室培育基地13个，初步形成了由国家重点实验室、省部共建国家重点实验室培育基地、自治区重点实验室组成的重点实验室体系，成为组织高水平基础研究和应用基础研究、聚集培养创新人才、开展学术交流的重要基地。大力推进企业研发机构建设，在机械、医药、糖业、轻工、有色金属等优势产业领域，建立了国家级工程技术中心3家、国家级企业技术中心7家、自治区级工程技术中心106家、自治区级企业技术中心120多家、自治区级工程院25家，在广西重点培育的24个千亿元产业中建立了23个产业研发中心。建立了科技人员服务企业的长效机制，大力推进企业科技特派员制度建设，选派企业科技特派员到企业从事创新创业活动[2]。

（三）完善适应“14+10”产业发展需要的高层次创新型科技人才团队激励政策

通过完善富含“真金白银”的优惠政策，把高层次创新型科技人才引向“14+10”产业主战场。在明确人才队伍建设主要目标、主要任务、实施步骤的基础上，提出了突破性的保障措施，并确定了9个“十二五”科技创新人才开发重点工程项目。自治区党委、政府制定下发了《关于加快吸引和培养高层次创新创业人才的意见》和《八桂学者制度试行办法》、《特聘专家制度试行办法》、《关于进一步加快广西北部湾经济区人才开发的若干政策措施》“1+3”人才政策文件，力度之大前所未有。制定《关于进一步激励科技人员创新创业的若干规定》，在税收、注册、股权收益、科研成果转化等方面出台优惠政策。

三、广西高层次创新型科技人才团队建设推动“14+10”产业发展存在的主要问题

（一）高层次创新型科技人才团队数量偏少，且人才分布和结构不太合理

广西高层次创新型科技人才团队奇缺，难以适应“14+10”产业创新发展需要。2013年，广西公有制企事业单位专业技术人员中，高中级职业技术人员仅占1/3，正高职务更少；缺少国家级科学家，我国1497名“两院”院士中广西仅有2人，“长江学者”也仅2人，博士和博士后数量少，大部分领域的科技领军人物匮乏，企业高级工程师不足，致使高质量的科技成果和专利不多，企业自主创新能力不强。专业技术人员中从事科研的人员仅占0.32%，远低于1.2%的全国平均水平。人才区域分布不合理，主要分布于南宁、桂林、柳州3个中心城市，其他城市相对匮乏。高层次创新型科技人才的部门分布不合理，专业技术人员的80%以上分布在事业单位，企业只占不到20%。

（二）高层次创新型科技人才团队使用效率不高，人才流失严重

“14+10”产业对高层次创新型科技人才团队的吸附力不强。由于工资收入偏低、创业氛围不浓、科研项目不多、科研条件较差等原因，广西有限的高层次创新型科技人才利用效率不高，以致出现了严重的人才流失现象。一部分人才由广西流向发达省市，主要是流向东部沿海发达地区。一部分人才由基层、企业流向政府机关和事业单位，特别是一些国家重点企业、高新技术企业、基础研究机构的科技人才流失较为严重。

（三）高层次创新型科技人才团队建设推动“14+10”产业发展的体制机制和优惠政策有待完善

科研机构和科研人员的评价标准和导向存在偏差，行政主导型管理体制制约了创新人才发展，影响了高层次创新型科技人才团队建设推动“14+10”产业发展。一些行政官员和科研管理者掌握着科研项目的分配权，科研人员往往要花大量时间和精力搞好与管理者的关系，依附行政力量，才能争取到更多的项目和资金，以致他们难以集中精力深入开展科研工作，难以产生高水平的科研成果。同时，企业作为高层次创新型科技人才团队建设主体的作用发挥不够，科技资源配置不均衡、配置机制不合理，缺乏产学研和人才培养有机结合并推动自主创新的长效机制。

吸引高层次创新型科技人才团队，并使其有效服务“14+10”产业发展的优惠政策需要进一步完善。有的优惠政策条文不够具体，可操作性不强，在基层和一些单位难以兑现。有的优惠政策偏重基础研究或纯理论研究方面的科技人才，与“14+10”产业发展相脱节。此外，科研经费、实验条件和创业环境等都与高层次创新型科技人才团队建设的要求存在一定差距，科研平台、科研载体建设亟待加强。

四、广西高层次创新型科技人才团队建设推动“14+10”产业发展的对策建议

（一）面向“14+10”产业积极培养高层次创新型科技人才

人才培养是人才团队建设的基础性工作。确立促进“14+10”产业发展的鲜明导向，避免人才培养与产业发展相脱节，使高层次创新型科技人才在数量、质量和结构上能满足产业创新发展的要求。组织实施食品、汽车、冶金、石化、电子信息、医药等重点产业高层次创新型科技人才培养计划。以科研基础条件好、创新能力强的科研机构和创新型企业为依托，通过国家、自治区重大产业科技攻关项目和重大科技工程，有选择、有重点地培养一批支撑“14+10”产业发展的科技领军人才和骨干，形成研发方向明确、结构合理、具有一定发展潜力的科技创新团队。加大对自治区级以上重大项目主持人、工程技术研究中心主要技术负责人等人才支持力度，同等条件下给予优先立项，并在经费上给予倾斜。定期选拔后备高层次创新型科技人才，特别是年龄在45岁以下、能够主持重大科技项目，在同行业中有较高知名度和影响力的中青年科技人才，给予重点培养。建立健全企业与高等院校、科研机构联合培养高层次创新型科技人才机制。

（二）面向“14+10”产业积极引进高层次创新型科技人才

人才培养是一件艰苦细致的工作、一个长期积累的过程，显然仅靠广西自身培养远远不能满足“14+10”产业发展需求，尤其是高层次创新型科技人才十分稀缺，“引进”不失为破解人才瓶颈的便捷途径。围绕“14+10”产业重大科技专项和重点创新项目，做好引进高层次创新型科技人才的总体规划，组织实施高层次创新型科技人才培养引进工程。通过大力扶持重大科技项目，以企业重大项目为载体，以现有的研发中心和工程院为平台，大力引进科技领军人才及科技创新团队。加大对拥有自主知识产权且技术成果达到国际领先水平的科技人才、国内某一科技领域的带头人、国家级重点学科、重点实验室、工程技术研究中心的学科或技术带头人的引进力度。通过加强与中国科学院、中国工程院等顶尖科研院校的全面合作，加强与欧美日韩等科技强国的科技交流与合作，积极参与中国―东盟自贸区、泛珠三角经济区等区域创新体系建设，在引进科技成果的同时着重引进科技人才。吸引国外相关企业、科研机构到广西设立研究机构，建立高层次创新型科技人才团队。

（三）面向“14+10”产业积极使用高层次创新型科技人才

培养引进人才的目的在于使用人才。在加大培养引进力度的同时，使用好高层次创新型科技人才，发挥好他们在“14+10”产业发展中的支撑作用。打破所有制、部门、地域界限，构建以企业为主体、市场为导向、产学研相结合的技术创新体系，推动高层次创新型科技人才向优势企业集聚。加强重点实验室和试验基地、重点科研机构、重点科技企业孵化器、重点区域科技创新服务中心、重点科技中介机构等建设，整合各类创新载体和创新资源，组建若干行业产学研战略联盟和区域创新集群，为高层次创新型科技人才团队提供良好的创新创业平台[3]。围绕“14+10”产业发展，加快建设人才小高地，并充分发挥其集聚、培养和承载高层次创新型科技人才的“特区”功能。发挥行业协会、学术团体等社会组织作用，搭建团队与国内外学术交流平台，广泛开展各类学术活动。完善公共科技服务平台和科技推广服务体系，健全技术产权交易市场，鼓励发展科技中介服务机构。整合现有科技信息资源，促进高校、科研院所重点实验室、图书馆、科技情报库、信息网络等资源向高层次创新型科技人才团队开放。切实解决好高层次创新型科技人才落户、子女入学、医疗卫生保健等问题，改善他们的学习、工作和生活条件。

（四）优化高层次创新型科技人才团队建设推动“14+10”产业发展的体制机制

1. 优化科技人才管理的体制机制。加强顶层设计、统筹管理和组织协调，完善高层次创新型科技人才团队建设推动“14+10”产业发展的政策法规和服务体系。健全鼓励高层次创新型科技人才创新创业的服务保障机制，完善区域人才公共服务功能，逐步形成统一管理、统一政策、统一市场的人才开发体制。以北部湾经济区综合配套改革为契机，规划建设北部湾人才管理改革试验区，在完善政策法规、健全服务和优化环境等方面先行先试。顺应西江经济带上升为国家战略的要求，研究编制《西江经济带人才发展规划》、《西江经济带人才开发目录》，着重引导高层次创新型科技人才向西江经济带重点产业、重点项目、重点领域流动。

2. 优化评价考核激励的体制机制。建立以推动“14+10”产业发展的业绩和成效为重点，由品德、能力、行为、专业、知识等诸要素构成的高层次创新型科技人才评价考核体系，促进团队整体效能发挥、团队成员尽职尽责。坚持按劳分配和按生产要素分配相结合，建立和完善向优秀人才倾斜的分配机制，将科技人才的收入与岗位职责、工作绩效、实际贡献及成果转化产生的效益直接挂钩，鼓励技术入股、专利入股，允许高层次创新型科技人才兼职兼薪[4]。建立以政府奖励为导向、社会力量奖励和用人单位奖励为主体的激励自主创新的科技奖励制度，对贡献突出者实施重奖。

3. 优化团队文化建设的体制机制。团队文化是团队健康成长的灵魂。营造敢为人先、敢于创造、敢冒风险、敢于怀疑批判和宽容失败的环境，使高层次创新型科技人才团队的每位成员都有施展才华的机会和平台，在推动“14+10”产业发展中建功立业。建立团队共同学习提升机制，掌握科研领域的最新信息，加强“14+10”产业知识培训，不断完善知识结构，在共同学习中提升整体创新能力。倡导团结协作、开放包容的团队精神，构建具有高度凝聚力、向心力，勇于冲击科技前沿，支撑“14+10”产业发展的创新团队。

参考文献：

[1]广西壮族自治区人民政府发展研究中心.面向2020做大做优做强广西工业[M].南宁：广西人民出版社，2011：8.

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在信息时代，互联网无处不在，并且正在深刻地改变人们的工作与生活方式。“互联网+”就是互联网加各个传统行业，传统行业利用信息技术和互联网平台让互联网与传统行业深度融合，创造出新的发展生态，使得一些传统行业迸发出新的生命力。传统教育行业也在积极利用信息技术，革新教育教学技术，提升教学水平，而职业教育更加受益于信息科技的发展。MOOC（massiveopenonlinecourses）大型开放网络课程正是借助互联网信息技术，成为当下教育发展的主流之一。MOOC的精细化教学设计特点和翻转课堂的教学方法有利于教师教授学生职业技能知识，其碎片化、自主化的教学特点也对高职课程教学改革提供了有益的指导。

二、大众创业、万众创新的新浪潮

大众创业、万众创新作为当前政府打造的经济发展两大新引擎，已经成为中国的国家战略，而职业教育是紧紧围绕国家战略的实现而展开自身的变革与发展的。加快发展现代职业教育是发挥我国巨大人力优势，促进大众创业、万众创新的战略之举。所以，我们要围绕推动创新创业，把深化高校创新创业教育改革作为推进高等教育综合改革的重要抓手和突破口，要完善人才培养质量标准，创新人才培养机制，改革教育方法和考核方式，强化创新创业实践，努力造就大众创业、万众创新的生力军。这就是具体的课程教学改革的方向。

三、职业教育集团办学的深化发展

职业教育集团是职业院校、行业企业等组织为实现资源共享、优势互补、合作发展而组织的教育团体，是近年来我国加快职业教育办学机制改革和促进优质资源开放共享的重要模式，教育部印发的《关于深入推进职业教育集团化办学的意见》指出，到2020年我国要初步建成300个具有示范引领作用的骨干职业教育集团，建设一批中央企业、行业龙头企业带头组建的职业教育集团，基本形成教育链与产业链融合的局面。职教集团办学的深化发展对于优化教学资源配置、促进优质资源开放共享都具有积极的促进作用。因此，职教集团办学的深化发展势必对高职专业建设、课程教学等提出新的要求。为了更好地适应新形势发展的要求，现今的高职广告设计课程教学改革呈现出以下几点趋势。

1.由单一技能转向创业创新综合能力的培养

高职广告设计课程教学始终强调培养学生的专业实践能力，整个课程教学通过作业练习、课程实践、顶岗实习等环节将实践技能的培养训练贯穿于教学中，这种训练体系是以强化学生职业岗位技能为目标的。在大众创业、万众创新的引领下，广告设计课程实践教学体系不仅要培养学生的职业岗位能力，还应配合相关创业创新能力培养课程共同培养学生的创新能力，这就要求调整以往的实践教学体系，积极发挥广告课程实践性强和广告行业入门门槛低、易于创业的特点，从过去单一的技能培养向现在综合能力培养转变。整个课程实践教学体系应以培养学生创业创新能力为目标，具备包容性与延展性，课内训练与课外活动结合贯通，广告专业技能与综合业务能力并重，有意识地增加小组工作项目，培养学生的团队精神。教师在讲解案例与安排学生技能训练时，要增加广告业务法规、项目资金管理等与创业能力相关的知识，制订新的考核标准，为培养学生创业创新能力构建良好的实践平台与训练体系。

2.积极利用现代教学技术手段，优化教学模式与方法

现行的广告设计课程教学通常采用多媒体的方式讲授，以及单元制教学和工学一体的教学模式与方法。随着以信息技术为主的教学设备与手段广泛介入现代教学，现代广告设计课程教学应积极利用现代通信技术、成像技术等构建生动逼真的虚拟教学情境与交流实践平台，紧紧围绕教学目标改进教学手段，积极借鉴MOOC精细化、碎片化的教学特点量化教学目标，以核心知识点和单项技能为主体构建教学实施纲要，广泛利用网上共享资源，优化教学内容，建立师生互动学习的信息平台，开设线上课程，从而促进学生自主学习。教师要依照学生不同的广告专业能力，如广告平面设计制作能力、广告材料工艺制作能力、文案写作能力等设计教学方法，还可以采取以赛促学的方法，以时间、级别、类别等建立赛制教学表，让学生积极参加专业比赛，进而促进课程教学的开展，提升教学效果。

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二、大众创业、万众创新的新浪潮

大众创业、万众创新作为当前政府打造的经济发展两大新引擎，已经成为中国的国家战略，而职业教育是紧紧围绕国家战略的实现而展开自身的变革与发展的。加快发展现代职业教育是发挥我国巨大人力优势，促进大众创业、万众创新的战略之举。所以，我们要围绕推动创新创业，把深化高校创新创业教育改革作为推进高等教育综合改革的重要抓手和突破口，要完善人才培养质量标准，创新人才培养机制，改革教育方法和考核方式，强化创新创业实践，努力造就大众创业、万众创新的生力军。这就是具体的课程教学改革的方向。

三、职业教育集团办学的深化发展

职业教育集团是职业院校、行业企业等组织为实现资源共享、优势互补、合作发展而组织的教育团体，是近年来我国加快职业教育办学机制改革和促进优质资源开放共享的重要模式，教育部印发的《关于深入推进职业教育集团化办学的意见》指出，到2020年我国要初步建成300个具有示范引领作用的骨干职业教育集团，建设一批中央企业、行业龙头企业带头组建的职业教育集团，基本形成教育链与产业链融合的局面。职教集团办学的深化发展对于优化教学资源配置、促进优质资源开放共享都具有积极的促进作用。因此，职教集团办学的深化发展势必对高职专业建设、课程教学等提出新的要求。为了更好地适应新形势发展的要求，现今的高职广告设计课程教学改革呈现出以下几点趋势。

1.由单一技能转向创业创新综合能力的培养

高职广告设计课程教学始终强调培养学生的专业实践能力，整个课程教学通过作业练习、课程实践、顶岗实习等环节将实践技能的培养训练贯穿于教学中，这种训练体系是以强化学生职业岗位技能为目标的。在大众创业、万众创新的引领下，广告设计课程实践教学体系不仅要培养学生的职业岗位能力，还应配合相关创业创新能力培养课程共同培养学生的创新能力，这就要求调整以往的实践教学体系，积极发挥广告课程实践性强和广告行业入门门槛低、易于创业的特点，从过去单一的技能培养向现在综合能力培养转变。整个课程实践教学体系应以培养学生创业创新能力为目标，具备包容性与延展性，课内训练与课外活动结合贯通，广告专业技能与综合业务能力并重，有意识地增加小组工作项目，培养学生的团队精神。教师在讲解案例与安排学生技能训练时，要增加广告业务法规、项目资金管理等与创业能力相关的知识，制订新的考核标准，为培养学生创业创新能力构建良好的实践平台与训练体系。

2.积极利用现代教学技术手段，优化教学模式与方法

现行的广告设计课程教学通常采用多媒体的方式讲授，以及单元制教学和工学一体的教学模式与方法。随着以信息技术为主的教学设备与手段广泛介入现代教学，现代广告设计课程教学应积极利用现代通信技术、成像技术等构建生动逼真的虚拟教学情境与交流实践平台，紧紧围绕教学目标改进教学手段，积极借鉴MOOC精细化、碎片化的教学特点量化教学目标，以核心知识点和单项技能为主体构建教学实施纲要，广泛利用网上共享资源，优化教学内容，建立师生互动学习的信息平台，开设线上课程，从而促进学生自主学习。教师要依照学生不同的广告专业能力，如广告平面设计制作能力、广告材料工艺制作能力、文案写作能力等设计教学方法，还可以采取以赛促学的方法，以时间、级别、类别等建立赛制教学表，让学生积极参加专业比赛，进而促进课程教学的开展，提升教学效果。

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教学内容与创业前景

多媒体广告设计课程的内容是以各种单一媒体的技术与创意为基础，结合学生的创意整合出新颖的多媒体创作。课程的核心内容强调有机的整合，学生通过学习与归纳以前所学的单一媒介，在以审美与创意为目的前提下去发掘它们潜在的整合可能性。

（一）多媒体广告设计的具体内容

多媒体广告设计的具体内容包括以下几方面。Flash技术：Flash软件是当今最普及的多媒体设计软件，它能够将图像、动画、声音、视频等进行有机的整合与融合，通过它可以创作出赏心悦目的多媒体艺术作品。同时，网络、电视与手机终端等都能够很好地兼容该软件。在该课程中，它是主要的需要学习的表现工具。学生通过这个课程的学习能够掌握这个平台的使用方法，并且结合自己的想法进行创作。基础动画原理：动画是当今中国的热门专业，是国家支持的文化产业的重点之一。全国乃至全世界的动漫产业产值巨大，市场前景广阔。在我们的课程中，动画既是一种表现形式，也是多媒体设计不可缺少的一部分。Flas是该课程的一个主要内容，它主要包括以动画基础的广告形式探索、动画运动原理、时间与空间的掌握、以广告为目的的故事创意等方面的内容。互动技术：互动是指事物的相互反馈，我们的课程中主要讨论人与电脑、各种终端的互动关系。课程中主要讲解基本的互动形式与基础的编程技术。它关联的领域包括软件界面互设计、网页界面互动设计、基本游戏设计与展示、互动式广告等。网页设计：网页设计需要互动技术、图形图像处理、动画效果等内容的支持，它也是多媒体整合的结果。学生通过以上内容的学习能够制作出生动的页面。创意与整合讨论与指导：学期末，学生通过自选题目进行多媒体广告的最终创作，通过整合前面所学的技术与创意，融会贯通地进行思维的拓展，最终确立具有艺术火花的创意点，并完成广告创意。

（二）当今与课程相关联的行业

当今与多媒体广告设计课程相关联的行业有以下几方面。网页设计：网页是现代人生活不可缺少的信息获取来源，网页设计的需求也非常高。需求方包括政府、大中小企业和个人等。动画设计：动画的产业链包括动画生产（动画创作生产）、动画市场（包括动画图书与动画音箱市场，以及动画形象所衍生的产品市场，如服装、玩具、儿童用品等）等。⑥游戏设计：游戏设计也是当今热门的行业。从电脑游戏到当今的平板电脑和手机游戏的发展可以看出，游戏是当今国内前景广阔的行业。游戏的产业链与动漫的产业链有些类似。多媒体广告设计：无论网页还是现代的游戏终端，我们都能够看到大量的广告，而这广告都是在多媒体环境下创作的。具体体现在网络上的Flash广告、嵌入游戏内的广告等。

（三）课程内容设计

课程内容设计应当将实践性强的多媒体技术应用摆在第一位，结合广告设计理论进行讲授。具体内容包括多媒体相关软件使用技巧（包括动画、网页和音频等软件）、广告设计、界面设计以及动画等理论讲授，以创业为纽带将技术与知识融合起来。

1.教学内容与改革效果

教学以实用性较强的Flash和Dreamwaver软件作为主要工具，结合广告设计理论、动画制作规律理论和当今的多媒体技术在市场应用案例等内容，以求缩短学习与创业的距离与时间。改革的效果在于学生在学习多媒体技术与创意的同时，能够思考和规划如何运用该课程的内容进行创业的初步探索。通过筛选学生在该课程中所获得的创业方案，对相关的创业进行适度的实践性尝试。教学的设计类作业可以与创业方案一致，即创业实践的设计能够当作该课程的考核作业。

2.创业教育内容组织与安排

（1）通过小组讨论和大脑风暴法获得创业方案。（2）通过网络搜寻与学生实地调研等方式，获得多媒体关联的行业与市场状况，并且对原本的创业方案进行讨论与修正。（3）创业实践方向集中于界面设计、动画和多媒体广告三个方向。（4）邀请业界专家对行业的现状与发展趋势进行分析，让学生获得第一手和最接近实际情况的创业指引。（5）通过以上的学习与探讨，学生以小组为单位总结创业的可行性方案，并在条件允许的前提下适当进行创业尝试。

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1 背景现状

国家经济的高速发展促使着高校专业群体的不断扩大，据教育部统计，如今在我国艺术设计教育中，国内有上千所大学开办了广告设计专业，在校不同年级的学生足有十几万人。从这些研究及报告中可以发现，在现代经济快速发展的步伐中伴随着创意文化产业的存在，经济发展与创意文化产业有着相辅相成的关系，同时可以看出广告设计是创意文化产业中一个非常重要的专业分支。国家要推动经济的持续发展，对创意文化产业的关注自然就会得到相当程度的回报，高校作为创意文化产业人才的培养基地，它的教育教学方法将会很直观地影响地区创意产业人才输出的质量。在不同地区的比较中，东部沿海城市，高校创意文化类专业的发展更加全面与完善，所形成的创意类文化产业已成为国内其他地区的创意文化导向标；而中西部地区，在近十几年经济的快速发展下，同样促使了各地区高校兴办创意文化产业中广告设计专业的热潮，借此希望能够为当地的经济持续发展输送高素质的创意人才。但因不同地区的经济起点及外界视野的局限性，使地区性院校在广告设计专业的教学上出现软硬件设施条件不足，学生培养方案不够准确，教师群体梯次单薄等问题，毕业后的学生在创意意识及技术水平上比沿海城市高校整体偏低，高校学生的就业压力与地区性院校对专业的设置矛盾日渐突出。艺术设计学科创意人才的培养对于当地经济发展的刺激作用日趋明显，解决好艺术设计人才的教育教学培养方法对于学生的就业及当地的经济、文化发展都有非常好的作用。

基于创意产业中艺术设计人才培养的重要性，国内不少学术研究者在高校艺术设计人才培养的教育教学方法上，做了不少的探索与研究。例如，山东工艺美术学院院长潘鲁生写的《培养艺术设计人才服务山东文化产业建设》，在这篇文章中分析了高等艺术教育服务于区域经济建设之间关系，对于其他地区院校的高等艺术广告设计专业教育教学方法及培养方向具有一定的参考价值。

2 教学改革的基本思路

创意文化产业中广告设计专业的培养目标是通过专业基础理论及专业设计技能的学习，让学生借以不同的媒介经过策划、创意、设计、制作等一系列过程向他人传播不同目的文化信息，从而达到促进经济和为社会服务的作用。学生只有经过系统的专业理论及实践课程学习，才能在毕业后最快地适应广告设计师的工作。地区性院校的广告设计专业教学应遵从创意文化产业发展的主流方向，巧妙而有限度地融入一些本院校特色学科课程，从课程设置、教学模式、师资队伍建设等方面进行探索研究。

2.1 课程设置

（1）紧随时展。人才培养方案与时并进应作为广告设计教学改革的首要任务，同时应该注重专业发展主动适应社会需求，并通过专业实训掌握前沿资讯，在艺术创意的表现上具有一定的前瞻性。

（2）思想与实践相结合。在广告设计专业课程设置上，应该注重创意与实践的结合，以培养出具有创新及实际操作能力的综合素质学生为目标，以“通才”的教育模式辅以“专才”的指导方法，做到动手能力与思维创新能力相平衡，尽量避免眼高手低的不协调状态。

（3）加大专业课程学分学时比例。在培养方案课程教学计划中，应多考虑与思维创意相关课程的必修课与选修课之间的比例，巧妙而有限度融入一些地区本院校特色学科课程，增加和强化广告设计专业的核心课程学分及学时。在专业课程的学习中应避免浅尝辄止，如基础课程的三大构成、设计素描、设计色彩，核心课程的企业形象策划与设计，平面广告设计等等，专业课程的时间长短影响着师生之间的沟通，良好的师生交流有助于学生更主动更好地完成课程知识的学习。

（4）促进不同学科或课程间相互交叉渗透。广告设计涉及方方面面的知识，如与人文、美学、科研等其他学科的联系。一幅好的设计作品所表现出来的信息除了视觉美感外，还会有其他不同学科的内容交叉渗透其中，这就需要设计者不仅能够将设计类专业课程学懂、学好，还需要结合其他相关学科进行优势互补，培养自我剖析、自我拓展思维的能力，使设计作品更有内涵和灵魂。

2.2 教学模式

（1）小班教学。广告设计是偏向于实践的专业，一个教学班级人数太多的情况下，教师无法有效地与学生进行沟通，给予学生更好的指导；在讲解教学重难点时，如果学生问题较多，老师以偏概全的方式无法解决所有学生的问题，而单一的讲解又容易导致整个班级学习进度缓慢，建议三十人左右的小班教学。

（2）体悟生活。在教学中，应循序渐进地启发学生创造性思维及怀疑精神，不断对学生展开创意思维的开发及实践训练，让学生发现不同学科的魅力，体悟艺术源自生活的道理，学会在现实生活中提取视觉设计元素，运用到设计创作中。

（3）教师与学生主体性的转换。由学生主导，老师引导的模式，提高学生投身设计实践的兴趣。在专业课程的学习中，作业可以围绕社会中某个项目展开，让学生主动地对设计项目进行市场调查分析，了解消费者对象心理，从而构思创意设计等。对于教学的主体，学校应鼓励教师在外接洽设计项目，带动学生参与其中，让学生在毕业前真正接触到设计的具体环节，特别是在设计后期制作方面，多接触多了解，使学生在有限资源条件下，提高分析问题，解决问题的能力，增加自身整体素质及就业竞争力。

（4）增设创业平台。学校通过设立不同设计专业工作室的方式，为学生提供工作环境平台，引导学生主动研究当地文化环境的特点，发掘具有地区代表性的文化元素运用到设计创作中。鼓励学生自主创业。定期由老师指导，同时通过高年级学生辅助低年级学生的方式，将工作室良性健康的循环运作下去。

（5）教材的合理利用。一本好的教材对学生的学习乃至教师的教学都起到很大的作用，教材的好坏将会直接影响到课堂的质量。广告设计专业具有一定的时效性，教师要能根据教材和社会发展的需求制定出相应的教学内容和教学目标。

2.3 师资队伍建设

（1）各展所长。广告设计是一门比较偏重实践运用的专业学科，但也有不少基础理论课，每个教师都有各自擅长的知识点，善于讲解理论的老师应主教理论课程，善于实践运用的老师应该主教专业实践课程，将各自所长发挥到极致，既能使课程更加精品化，同时也能让学生得到更专业的指导。例如，在操作性比较强的软件设计课程的教授中，如果在课堂中被学生提问而无法解决，往往会让学生对老师在专业能力上有所怀疑，从而对今后的教学中造成不良效果。

（2）不断完善自我。广告设计是一门与时俱进的专业学科，在经济快速发展的环境下，不断出现新的艺术形式、新的生活方式、新的社会观念和需求等，需要设计类教师队伍应该不断完善自身的创新意识，丰富其校外项目实践经历，教学内容及教学方法也应紧随时代的发展。

（3）教师队伍培训。各地区院校应该适当增加教师外出交流学习的机会及经费，特别是广告设计类教师，只有保持新鲜的眼界及体悟感，才能在教学中紧随时代的发展，让学生学到更好更有效的知识。

（4）教师梯队建设。在保持一定量的专任教师外，还应聘请校外一些相关专业知名教授定期为学生做一些设计讲坛，既能促进院校之间的交流，又能活跃教学气氛，使学生更主动地学习；聘用兼职教师时，实践操作课程可以优先从相关企业中选择，既可促进校企之间的联系，又能增强学生的实践视野。良好的教师梯队建设可以保证专业的快速发展。

3 结语

地区性的文化、经济环境，影响着创意产业文化的发展，而广告设计专业在不同地区性院校的教育教学观念也会有所偏差。经济相对落后的地区城市院校，在对艺术类学科的认识及教学观念相对落后，受众接受新鲜事物的过程也相对比较迟缓，在这样的背景下，有几个问题可能是地区性院校急需解决的。首先，在如何不影响院校现有办学机制的条件下而对艺术类学科教育观念进行改变。其次，在吸收其他学科优势及学科互补的情况下，如何解决好其他学科与广告设计学科相交叉融合的问题。再次，普及并提高非艺术类人群对创意文化产业的深入认识，了解创意文化产业与广告设计专业的紧密关系，从思想上培养学生与时展相结合的观念意识。最后是提升艺术专业类教学环境，加强对不同专业的软硬件支持力度。

良好的广告设计专业教育教学方法对于地区性院校培养出优秀的创意人才非常重要。合理的课程设置，教学模式及师资力量可以降低不同地区院校广告设计专业学生的整体差距；同时地区性院校在广告设计专业教育教学的改革中可以参考一些在此专业办学比较成功、经验比较丰富的兄弟院校培养方案，从不同的角度层面上摸索出一套符合自身院校的教育培养方法，这不仅对本院校的广告设计专业学生有更好帮助，同时也对全国创意文化产业及艺术类学科的发展都能起到一定的积极作用。

参考文献：