时间:2023-06-01 08:52:08
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当今的社会是个商业社会、消费社会,人们的很多事情都是为了终极的商业目的,消费成为社会生活和生产的主导动力和目标。广告媒体迄今为止无与伦比的方式对社会的全面渗透;广告设计中的卡通形象是商业产品的代言人,其核心目的就是要向人们兜售某产品或者服务,所以创造它就是为了吸引受众的购买欲望。卡通形象作为品牌代言人,必然要和目标市场紧密的相连,通过它,目标市场和品牌本身也就能联系到一起。
卡通形象为广告设计带来了非常广泛的空间,同时也和广告设计之间相互联系的,相互推动的。卡通形象能很好的丰富广告设计的表达方式;卡通形象的商业价值也在广告这个载体得以实现。一个优秀的卡通形象可以恰如其分的传达出产品的内涵,更能够深刻的表达产品情感和性格特征。
那么设计受欢迎的卡通角色首先要问的问题是什么呢,我觉得首先得弄明白你的目标受众是谁,你的作品能使他们信奈吗?以往的广告人在设计作品的过程中会出现的一个毛病就是过于追求脱离市场的花哨创意,结果出现商品定位不准确。那么一定要多从消费者出发,多考虑怎样的卡通形象能够吸引、打动消费者,能多为产品的销售做贡献,让他们对产品产生浓厚的兴趣和购买欲望。
能在商业洪流中站住脚,还要有能力讲故事,还要代表它背后的品牌或者产品。这样说来卡通形象任务很不简单。受众就是一切,你设计出来的卡通形象最希望吸引哪些人?这就要求你对你的受众有一定程度的了解,通过他们的眼球来对自己设计的卡通形象有个大致的判断。这样才能把形象转化为直接的购买力。但这有个关键的问题:怎么样和目标受众产生共鸣呢?你怎么使你设计出来的卡通形象是可信的,你就能使你创造的作品吸引到消费者。你的形象也许非常简单,画工也许非常笨拙,但只要你抓住了可信度,你就很有可能使自己的形象和商品的购买者产生共鸣,从而达到销售的目的。可信度也是建立在对受众的了解的基础上,所以设计者第一个要问的问题,谁将是你的目标受众。
其次,好的卡通形象是能传达情绪的,设计师要做的考虑该形象怎么样才能准确的传达你希望它传达的情绪或者故事,或开怀大笑,或者伤心痛苦,能牵动关者的心,这就会成功了。抓住人物情绪就是要使自己先陶醉在所创造的形象思维当中去。最成功的卡通造型角色就是那些能激发人们情绪和想象力的作品,人们可以赋予它不同的意义,并能够在一定程度上与之互动。
再次,设计师还要考虑卡通形象所处的环境,因为环境的烘托和形象本身一样重要。卡通形象都是人的代表,那么人总会需要一个背景一个环境,这样才显得合情合理。设计师这时候要问的几个问题不外乎几点:我们设计的形象出现在哪里、它是干嘛的、能做什么、是否有亲人或者朋友,它恋爱了吗等问题。
最后,设计师要弄明白自己要用二维表达呢还是3d更适合。如果用3d建模还应该考虑角色不同的侧面看起来的效果是怎么样的。以及还要考虑卡通形象用何种载体(是包装,还是封面,是电视广告还是其他印刷品)。有些客户可能会对于自己要求的角色形象用在何处心中有数,并且会在项目概要里面清晰的列出来。有些客户可能就会迷糊,他不在意别人给的意见或看法。不管怎么样,设计师都要将客户和目标受众的需求了解清楚以后才开始项目,这样才能有的放矢。
产品的定位,品牌形象的建立,在现代的商业社会里已经越来越离不开卡通形象了,准确定位的卡通形象能很快的实现商品的价值使商品,我们就如能首先弄清楚以上几个问题,才能创作出更加适合商业社会的卡通形象,并且使产品构建起独特的品牌形象,从而推动企业的长远发展。
参考文献:
[1]保罗·梅萨里视觉
说服———形象在广告中的作用【m】新华出版社 2004
1.具备对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力;
2.具备广告设计与制作的沟通与合作能力;
3.具备基本的广告构思与造型能力;
4.具备广告形象的表现与应用能力;
5.具备广告形象的制作能力;
6.具备广告设计与制作的综合应用能力;
7.具备广告设计与制作的规划能力;
8.熟悉广告设计与制作基本理论知识。
广告设计与制作专业就业方向
毕业生就业的主要去向是:报社、杂志社、电视台、广播电台、出版社等新闻出版单位的广告部门,企事业单位广告部门,中外广告公司,市场调查与咨询行业等。本专业培养具有广告学理论与技能,能在新闻出版、影视媒体广告部门、广告公司、企事业单位从事广告经营与管理、广告策划创意与设计制作、广告市场调查分析和营销的广告业高级专门人才。
从事行业:
毕业后主要在互联网、广告、新能源等行业工作,大致如下:
1、互联网/电子商务;
2、广告;
3、新能源;
4、公关/市场推广/会展;
5、影视/媒体/艺术/文化传播;
6、贸易/进出口;
7、房地产;
8、计算机软件。
从事岗位:
毕业后主要从事平面设计师、平面设计、广告设计师等工作,大致如下:
1、平面设计师;
2、平面设计;
3、广告设计师;
4、美工;
5、资深平面设计师;
6、ui设计师;
7、广告设计。
广告设计与制作专业就业前景
针对广告公司和专业设计公司的需求,培养具有综合素质和技能的平面设计师,使学生掌握平面设计不同岗位的专业设计技能,并具有独立完成各种设计项目的能力。
学生毕业后可从事广告公司、策划公司、平面设计公司、出版行业、企业宣传策划部门等需求平面设计师领域的相关平面设计工作。所以广告设计与制作的就业前景是很不错的。
设计的提高必须通过不断的学习和实践来进行。设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾和统一的。前者是灵感和表达的源泉,后者是工作态度。
出现这一问题与我国的发展情况有一定的关系。20世纪早期,我国经济发展和社会发展受到一定的阻碍。改革开放以后,人们的思想变得更加开放,在此基础上,广告的重要性逐渐显现,广告设计人员的培养逐渐步入正轨。由于各个师范学校对广告专业教师的培养力度不够,在一段时间内,广告专业师资力量不足,也导致教学质量难以有效提高。
2.理论教学与实践脱节
部分学生的社会经验比较缺乏,加之学生专业知识不过关,学校往往不会轻易指导学生集体性地参加广告设计实践。广告公司出于成本的考虑也不愿意接受仍在“象牙塔”之中的大学生参加广告设计业务。因此,在校期间学生只能了解与广告设计有关的学科基础知识,如广告史、设计学概论等,对广告设计实际操作的认识较为肤浅。理论教学与实践的脱节导致了广告设计专业学生面对激烈的市场竞争,竞争力不足。
3.学生综合素质有待提高
对于广告设计专业的学生来说,增强自身综合竞争力的主要途径就是提高专业知识技能与操作能力。但是,部分大学生由于受到的约束较少,自制力较弱,缺乏远大的理想,对专业知识的学习不够专心,导致自身缺乏丰富的理论知识作为基础,操作能力和创新意识也较为薄弱,缺乏竞争意识和随机应变能力。而这些都是从事广告行业必不可少的素质。
二、广告设计教学问题的解决措施
1.加快教师队伍建设
加快教师队伍建设的首要前提就是要提高教育界和社会中相关领域对广告设计专业发展的重视程度,加快在各类师范院校普及广告专业师资力量培养系统;加强宣传教育,使得更多的人意识到广告设计专业广阔的发展前景,从而吸引更多的高中毕业生投身于为广告事业的进步而奋斗的队伍。建立高素质的教师队伍对培养高素质广告设计人才,加快广告事业发展具有重要意义。
2.实行校企合作制度
在开设了广告设计专业的大学推行校企联合制度,为广告专业学生尽早适应工作的需要打下基础。对学校来说,校企联合能够提高学生的操作能力,激发他们的学习热情,加强教师的专业素质并且使其能够根据市场要求的变化及时调整教学进度,培养更能适应市场竞争的毕业生。对企业来说,校企联合保证了企业的人力资源和后备员工数量,企业与学校建立良好关系对于广告公司来说也有重要意义。
3.提高实践课程比重
除了与广告公司加强合作以外,在学校内部也要健全广告专业相关的硬件设施,建立设施完善的计算机教室和科教系统,满足学生上机操作、广告设计课程教学的要求。教师在设计课程、安排课程进度时,应加大电脑操作、设计广告图案和绘画基础等方面课程的比重,使得学生能满足广告公司对广告专业毕业生实践能力的要求。
1 智能广告创意设计系统的概念
智能广告创意设计,作为广告设计的一门子学科,融合了广告设计、信息技术、电子技术等多种学科,是较为前沿的新兴交叉领域学科。目前,国内高校、企业及科研院所在该领域方面基本空白,无论在基础、定位、方法、对象、规划上都还处于“零”状态,该领域需要政府部门积极引导,制定相关政策倾斜,培养艺术设计与计算机融合的领军人才。
智能广告创意设计系统,基于广告画面的五元素理论,将标志、插图、背景、文字、排版对广告画面的元素分拆存储入数据库,然后根据市场目标群体、策略、地域等信息,智能化分析出色彩、情感、经验等条件,通过利用以上的元素数据及相应条件,让计算机自动运算并匹配相应的元素与条件重新组成新广告设计,包括海报、名片、传单、展架、画册、网页等设计,最终高效率地满足广告客户需求。
简而言之,其实是以信息技术融入广告设计来实现的一套智能化、易操作的,无需专业人员操作的设计系统。智能化广告创意设计系统目前只适合应用在中低端的广告设计市场,对广告设计作品要求较高的客户无法满足。
2 智能广告创意设计系统的研究意义
对文化创意产业及文化科技产业,国家已出台了一系列的政策和引导,其中在《国家文化科技创新纲要》中鼓励采用高新技术对文化创意进行升级,改造其创新模式、内容与技术,提高效率。今年3月闭幕的两会政府工作报告中提出“互联网+”的新概念。它表明,信息时代网络技术与多种行业结合产生了新的变化,也为文化产业的发展带来全新契机。
信息技术将彻底改变人们生活及工作方式,文化创意产业急需要通过信息化、数字化、智能化来满足人们的要求。同时,在中小广告企业中招人难、周期长、沟通繁、效率慢、管理乱已成为阻碍整个行业的“绊脚石”,如何能够改变中小广告企业传统商业模式及设计手段带来的诸多问题,并深入挖掘自身潜力,颠覆传统的经营模式与策略,提高整个创意设计效率是广告行业亟待解决的难题。因此,利用信息技术结合广告设计,打造智能广告创意设计系统,创新广告的设计方法与商业模式,可以为企业带来更多的经济效益和社会价值。
目前阶段,在企业商业活动中广告宣传竞争已经非常激烈,然而广告设计人员主要使用的是传统的广告设计软件工具,如PHOTOSHOP、IISTOR、PRINT等,以上设计工具明显已经不符合现在信息化社会节奏了。工作效率低带来企事业单位宣传效率低,工作量大等诸多问题,困扰着广告客户及广告制作单位。在瞬息万变的时代里,企事业单位的宣传需要与网络接轨,迅速提高产品及服务的市场占有率,而广告设计的新型软件研究非常缓慢,核心技术掌握在国外厂商的手中,严重制约了我国中小企业快速发展,阻挠了广告设计制作行业的发展,无法适应新形式下的现代商业“战场”。要想突破这场困局,必定要将中低端广告设计制作从重复劳动中解救出来,用信息技术来改变广告设计制作企业运营方式,针对以上的实际情况开发一套智能化广告创意设计软件系统,可以代替大量广告设计人员的一部分工作,让广告设计人员专心从事战略、形象、策划等高端创意设计事务,更快更好地为广告客户服务,满足高、中、低三个层次的需求。
智能广告创意设计的研究一旦应用,将会使广告设计行业有一个翻天覆地的变化。在瞬息万变的商业竞争中,企业也不再仅仅满足于简单的传播,而需要做好商业竞争的快速出击,通过大量的宣传活动争取更多的消费群体认可,今后智能化广告创意设计会成为企业竞争中不可缺少的一项重量级“核武器”。与传统设计方式比较,智能设计具有便捷、高效、经济等一系列优势,从而在企事业单位传播、推广。包装等市场活动中起到了支撑作用,完美解决中小广告设计制作单位缩短设计周期、简化客户沟通、节约人力资源、大幅降低成本、提升管理水平等问题。下面让我们详细了解其实际的意义。
3 缩短设计周期
广告客户根据自己的观点与喜好来改变广告设计,设计师无法提出自己建议只能被迫接受,甚至大多数广告客户临时性改变初衷,让设计师反复修改稿件,这是中小广告设计制作企业都会面临的问题。广告设计从接单、沟通、分析、设计、审稿、修改、定稿到交付等,整个流程的广告设计制作最少需要15天到30天左右,如果产生延期最主要的原因就是反复修改耗费了大量的时间。设计师会陷入疲于应付的怪圈中,造成收尾工作普遍缺乏积极性与热情,导致广告设计制作周期不确定性因素增大,客户、设计师、客户经理都在抱怨。所以,通过智能广告创意设计形式,让客户自己设计、修改、审稿,在广告设计环节中省去了沟通、分析、设计、审稿等环节,直接进入修改设计、交付环节,缩短了广告设计80%的周期,极大地减轻了设计师负担,也提升了客户的满意度,客户经理少了很多投诉,成为解决广告设计制作单位难题的法宝。
4 简化客户沟通
在中小广告设计制作企业中,与广告客户沟通成为一项重要的工作,一般需要在接单之后经历倾听、引导、提问、核实、建议、总结、分析等过程。在中小广告设计制作公司往往是由设计师来全面完成沟通工作,而智能广告创意设计系统完全可以替代设计师完成这部分工作,由广告客户自助操作,系统自动生成广告设计作品。广告客户可以从设计作品中选择符合自身要求的稿件,如果不合适设计师可以协助修改完成后直接交付使用。
5 节约人力资源
广告设计作品周期长,往往一个设计师负责的定单有限,而且如果数量增多会产生拖单现象,增加人手才能够解决完定单问题。但是广告设计师难招聘问题困绕着很多企业,在广告设计旺季时一般都招不来合适的人手帮忙,并且广告设计任务需要老板、客户经理、设计师等多方面参与,耗费大量的人力成本资源。因此,智能广告创意设计系统可以替代大量的人力资源,让客户经理减轻工作量,广告设计师担负起更多管理与完善任务,同时能够节省大量时间和人力资源成本。
6 大幅降低成本
广告设计时需要大量的素材库和软件,如方正飞腾、PageMaker、CorelDraw、Freehand、Illustrator、PhotoShop等,而购买正版软件和素材库则需要大量资金,造成企业负担加重。通过智能广告设计系统的使用,可以节省各种平面类设计软件购置,并共享各类正版数据库,为企业降低了运营成本与侵权风险。
7 提升管理水平
未来信息技术将会应用在广泛的行业中,各行各业都会依托信息技术进行管理水平的改革提升,信息技术与广告设计的结合是大势所趋。应时而生的智能广告创意设计系统会大幅度提高管理效率及质量,能够迎合信息时代企业高效发展的刚需,智能广告创意设计系统,将会改变广告业的商业与运营模式。另外,还可以与其他广告类信息系统高度整合,如广告订单系统,广告管理系统,广告客户系统,广告跟单系统等,为广告设计企业信息化整合提供全方位服务。
8 智能广告创意及设计未来展望
智能化文化创意产业是一门发展势头强劲的新兴产业,在全球开始成为新的经济增长点。文化创意产业中的智能广告研究方向包含智能创意、智能设计、智能文案、智能包装、智能传播、智能媒介等研究,将为文化创意产业带来非常丰厚的利润空间。
以智能广告产业中的智能包装为例,据美国NANO MARKETS市场调查公司统计显示,至2011年全球仅智能包装市场产值已增至48亿美元,到2013年将达到141亿美元。智能包装将在未来具有非常大的市场潜力和前景。
全球很多大型厂商开始涉足并研究该领域,而国内则起步较晚,在创意智能化面前表现得非常沉默,在智能广告产业中科研人员严重缺乏、资金投入不足、市场发展缓慢。这些因素直接制约并导致了我国在智能广告产业中的各项研究还有许多空白,如何解决发展门槛,还需要政府引导与行业重视才可以破题。我国在智能广告中市场规模、产品水平、品种规格、消费水平等与国外存在很大的差距,智能广告研究方向今后将成为一个重要的研究领域。
结语
综上所述,设计一套智能平面广告系统面向广告公司、企事业单位,能够提高广告设计的工作效率,缩短广告设计周期,简化广告沟通环节,节省人力资源,降低设计成本等。实现对客户服务质量的快速、准确、便捷是开发智能平面广告设计的原则,采用这一系统可以加大企事业单位的宣传攻势,给竞争对手措手不及,谁率先使用谁就能得到市场先机。在此背景下利用信息技术来研究广告设计智能化的工作,是一项很富有挑战性研究领域及方向。
参考文献
[1]肖人彬,周济,查建中.智能设计:概念、发展与实践[J].中国机械工程,1997(02).
[2]黄艳.新自然神学:智能设计论的兴起及其对科学理论的挑战[J].学术月刊,2009(12).
[3]张晶莹.智能设计综述[J].装备制造技术,2003(03).
二、广告设计教学存在的问题
1.专业教师队伍建设不足
出现这一问题与我国的发展情况有一定的关系。20世纪早期,我国经济发展和社会发展受到一定的阻碍。改革开放以后,人们的思想变得更加开放,在此基础上,广告的重要性逐渐显现,广告设计人员的培养逐渐步入正轨。由于各个师范学校对广告专业教师的培养力度不够,在一段时间内,广告专业师资力量不足,也导致教学质量难以有效提高。
2.理论教学与实践脱节
部分学生的社会经验比较缺乏,加之学生专业知识不过关,学校往往不会轻易指导学生集体性地参加广告设计实践。广告公司出于成本的考虑也不愿意接受仍在“象牙塔”之中的大学生参加广告设计业务。因此,在校期间学生只能了解与广告设计有关的学科基础知识,如广告史、设计学概论等,对广告设计实际操作的认识较为肤浅。理论教学与实践的脱节导致了广告设计专业学生面对激烈的市场竞争,竞争力不足。
3.学生综合素质有待提高
对于广告设计专业的学生来说,增强自身综合竞争力的主要途径就是提高专业知识技能与操作能力。但是,部分大学生由于受到的约束较少,自制力较弱,缺乏远大的理想,对专业知识的学习不够专心,导致自身缺乏丰富的理论知识作为基础,操作能力和创新意识也较为薄弱,缺乏竞争意识和随机应变能力。而这些都是从事广告行业必不可少的素质。
三、广告设计教学问题的解决措施
1.加快教师队伍建设
加快教师队伍建设的首要前提就是要提高教育界和社会中相关领域对广告设计专业发展的重视程度,加快在各类师范院校普及广告专业师资力量培养系统;加强宣传教育,使得更多的人意识到广告设计专业广阔的发展前景,从而吸引更多的高中毕业生投身于为广告事业的进步而奋斗的队伍。建立高素质的教师队伍对培养高素质广告设计人才,加快广告事业发展具有重要意义。
2.实行校企合作制度
在开设了广告设计专业的大学推行校企联合制度,为广告专业学生尽早适应工作的需要打下基础。对学校来说,校企联合能够提高学生的操作能力,激发他们的学习热情,加强教师的专业素质并且使其能够根据市场要求的变化及时调整教学进度,培养更能适应市场竞争的毕业生。对企业来说,校企联合保证了企业的人力资源和后备员工数量,企业与学校建立良好关系对于广告公司来说也有重要意义。
3.提高实践课程比重
除了与广告公司加强合作以外,在学校内部也要健全广告专业相关的硬件设施,建立设施完善的计算机教室和科教系统,满足学生上机操作、广告设计课程教学的要求。教师在设计课程、安排课程进度时,应加大电脑操作、设计广告图案和绘画基础等方面课程的比重,使得学生能满足广告公司对广告专业毕业生实践能力的要求。
1市场视域下的广告设计专业
伴随着社会分工的细化和商品经济的成熟,市场也在不断发展,市场作为一只无形的手,直接制约着人们生产物品种类以及数量,影响着某种产品上市时间以及销售情况。从本质上看,市场实际上是人和人互相之间的一种经济契约,利益互补的双方才可以达成契约。广告行业就是一个层级较多的巨型市场,倘若把从业者当作市场中的某种商品,那么毫无疑问,高校即是生产者,广告教学就是生产这种人才的过程。需要明白的是,高校生产出来的广告人才,需要经过市场的检验与协调,符合市场需求的,能够以自身技术资本去换取市场其他资源,反之则被淘汰。经过市场验证合格后的广告工作者,通常都具备这样一些特征:基础知识扎实,专业技能牢靠,富有创新思维等等,经过了种种实践锻炼,他们最终会成为流通在市场当中的“贵金属”,广告设计教学改革的目标就是尽可能多地培养出广告人才市场的优秀“商品”。
随着我国商品经济的发展,广告行业蒸蒸日上,顺应这种趋势,广告从业者也多了起来,差不多所有的综合性院校都设置了这门专业,然而虽然学生们在校期间修完了很多专业课程,但实际设计能力却仍十分薄弱,广告教育大部分均存在一种专业前景不佳的现象。另外一方面,中国广告市场急需能够符合岗位要求的广告人才,院校培育出来的“人才商品”和市场所需存在落差。广告业界普遍以为这是因为广告专业教学效果不佳,导致该专业毕业生设计能力平庸,技术操作水平低,基础知识不牢,尚未形成核心技能,无法胜任水平更高的岗位工作。
2广告设计教学存在问题
通过调查了解发现,绝大部分广告设计院校都是招收的艺术类的学生,他们基本上都有基本的绘画技能,但是却缺乏文化底子。在广告专业学习中,主要课程内容包括广告学理论、技巧,平面广告、影视广告设计创意等等。通常采用的教学模式是,学生在一年级多进行专业基础和理论的学习,包括素描、视觉构成等,进入高年级之后,开始学习品牌广告、广告创作等专业课程,毕业设计大都是完成媒介形式不一的广告设计。如此设置课程大体上能够在四年学习过程中让学生掌握更多的广告设计知识与技能,但是也存在些许问题:第一,招收的学生大都有美术功底,但是善描摹却不善设计。第二,一年级的学生尚未褪去素描、素材的绘画技能训练中所形成的视觉、知觉思维模式,就要深入学习设计理论,直接导致记忆僵化。第三,高年级广告设计学生太过追求专业技巧,忽略了美学素养积淀。第四,毕业广告设计主题内容单一,缺乏创新价值。
3基于市场的广告设计教学改革
(1)注重考核生源的创新能力及设计美感。广告设计专业旨在培养能够进行广告创意设计类似工作,该专业毕业生绝大部分是在创作部或者是设计部工作,工作内容多为分析广告策划,制作设计广告。从某种程度上来说,广告设计是理性与感性兼备的专业,而学生在参加考试之前学习掌握的素描、色彩等等绘画技能只是训练了自己对视觉、知觉进行准确再现的能力。绘画功底好的学生,不一定设计审美能力就高,新的创意就多。考虑到这一点,在考核生源过程中,应注重增加和广告创意、广告设计相关的内容,尽可能减少招收那些绘画能力强却缺乏创新能力的学员。
(2)扩展低年级知识广度,高年级知识深度。在一年级初级阶段,让广告专业学生能够广泛全面了解广告设计类的工作,通过设置“专业通识”课程,让学生对于本专业范畴有一个清晰的认识。待到高年级,就可以对主干课程进行深入系统的学习,大部分课程均可设为选修课。因为在一、二年级就已经了解了各科课程,大致上确定了自身兴趣以及特长所在,所以学生可以根据自己志趣所向进行选择,这样一来,学习积极性、主动性都会增强。讲授内容,除了必要的基础理论知识外,老师还需要将社会实践渗入其中,帮助学生理解和掌握。
(3)先进行技能学习,再修理论。传统方式的教学通常都认为在低年级就要完成学生的专业理论课程学习,如此一来的结果就是,蒙昧状态下的学生对于绝大部分高深理论只是一知半解。倘若可以让学生在一年级能够集中精力去学习掌握广告设计基础技能,比如电脑绘图软件、创新技巧、图形组合技巧等等,那么等到学生进入高年级学习的时候,就已经步入了专业成熟阶段了,不管是对设计的理解力还是领悟力相较于入门之时都大大提升了,同时也会更加自觉主动地去追求专业深度。这个时候,再进行理论课程学习,比如开设美学以及设计史这一类的课程,学生会更乐于接受,积累美学素养,积蓄可持续发展力量,加深对创意的理解。
(4)重视学生毕业设计创新要素。广告设计本质上属于创意产业,它包含的内容,表现技巧、媒介、材料等等每天都在变化,随着信息技术的发展,广告无处不在,手机、网络、互动广告甚至声光电三者结合的高科技广告表现手段日渐为人们所熟悉。作为为广告市场输入人才的高校,一方面要尤其重视培养本专业学生和市场进行接轨的能力,另一方面更加重要更根本的是激发学生的创新意识,发展他们的前瞻意识。毕业设计是一项综合性非常强的作业,是广告设计专业学生在校学习期间最为重要的一项专业检测,教师不宜对选题或者是具体内容做过多的条条框框限制,要鼓励学生融会各项学科,通过团队合作,在表现内容以及具体形式上干预大胆进行创新实验。
0 引言
当前,广告设计行业是一个创造潮流、创造奇迹的职业,是21世纪最有前景的朝阳行业之一。随着我国市场经济的发展和企业产品国际化竞争的加速,提高产品质量和服务的同时,势必注重广告的效用并加大广告的投入,从而为广告业提供了更为广阔的市场空间和空前的创意领域。随着对广告从业人员的数量和质量要求更显示出不断增强趋势,广告业需要大批专业人才。而高职教育中的广告设计专业设置就是应对目前广告人才的稀缺,面对广告设计行业的挑战和机遇,提出了高职广告设计教育的新模式,培养面向设计、制作、策划、文案、创意的高等技术应用性专门人才。
国家教育部展开了高职高专教育人才的培养工作意见,在这个意见中高度强调了高职教育人才要拥有实际从事工作的技能,要掌握建设、生产、服务、管理等一线工作岗位的能力。因此广告设计的专业设置和人才培养要紧紧围绕“培养全面发展的具有优势品质与技能的合格职业人”这一根本任务,坚持内涵发展,以专业建设为重点,以提高质量为核心,进一步推进以构建广告设计专业的“职业人”培养模式,实施“优势发展的教育培养优势发展的职业人”的战略,促进广告人才全面协调的发展。
1 广告设计职业人的培养方案和课程设置
高职广告设计以配合国家经济发展政策与服务产业发展需求为宗旨,培养品德高尚、具有国际视野的,掌握适应信息时代的广告设计与制作专业技能的应用型人才。广告专业的职业人培养设计方案应在职业岗位技能调研的基础上,在专家指导委员会的指导参与下和本职专业教师共同开发的。专业的目的是为了适应广告设计与制作岗位工作的需要,专业直接对应广告公司、设计公司等有关企事业单位的广告设计职业岗位技能要求,教学过程就是指导学生完成工作任务的过程,教学内容就是系统化的广告设计的工作内容,教学项目的设计以广告设计工作任务为载体,教学模块的设计以实际工作过程为依据,设计及相关的理论知识分解嵌入到各个教学项目中。同时广告专业还应着眼于学生的终身学习与可持续性发展。
在课程设置方面,一年级以基本职业技能为主,二年级以项目技能实训课为主,三年级以岗位综合技能为主导入顶岗实习、毕业设计、就业一条龙,三年形成一个较为完整的职业人培养计划。学生通过三年学习已具备成为广告职业人的基本知识和技能,能在相关广告专业公司,从事广告设计、广告制作、广告策划、广告等工作;在电视台、报社、杂志社等宣传媒体单位从事广告设计、广告经营管理工作;在各类印刷出版公司、包装公司从事相关的出版与印刷的设计任务;在酒店、商场等各类企业或机构的广告部门和相关服务部门从事广告设计与策划工作。
2 广告设计职业人培养的专业教学特色
为了培养合格的广告职业人,必须重视广告设计专业的实践教学,在教学方法上采用项目导向、任务驱动的模块化教学,采用校外课堂与校内课堂结合及一名教师加名设计师的教学方法开展教学。针对高职的广告设计专业,特别重视学生实践与动手能力的学习与掌握,从课题出发,结合实际教学案例,由课题的分析中引出学生必须掌握这些课程必要的理论知识,分几个阶段和作业要求来完成专业课程的教学工作。
将教学与比赛结合起来,鼓励师生参加各类相关的广告设计专业比赛,做到“以赛促教”和“以赛促学”。目前高职广告设计学生的基础普遍薄弱、学习态度不够明确,自我约束力薄弱等,针对这些现象,在教学上要以“鼓励式”、“竞技式”的方式方法。同时根据教学的进展,选择恰当的广告设计比赛课题作为训练项目,这些措施的实施既增强了学生学习的积极性,也在一定程度上检验了教学效果。如学生海报设计作品《保护环境拯救地球》(见图1),参加浙江省文化厅举办的浙江省―――西澳洲职教生联合平面艺术展比赛,获得了一等奖,并且该作品走向西澳洲展览交流;学生品牌策划与推广作品《美艳美饰》参加浙江省文化厅举办的首届全国青年现代剪纸艺术设计大赛,荣获了二等奖(见图2)。此外还推行工学结合和校企合作,研究出一套适合于广告设计专业的“实习、毕业设计与就业一条龙”的新型教学模式;广告设计专业的学生毕业实习在广告企业内部进行,选择实习中的实际项目课题作为毕业设计的课题,既培养了广告学生的职业技能又提高了学生的业务水平。
4 广告设计职业人培养的实施措施
根据《教育部财政部关于实施职业院校教师素质提高计划的意见》(教职成〔2011〕14号),高职院校要积极组织开展培训基地建设工作。因此广告设计专业的职业人培养首先需要紧密联系相关企业开展校企合作、工学结合,与广告公司签订紧密型的校外实训基地,保持密切的联系,将对推动校企合作起到很大的作用;其次深化广告实训基地的建设,推进校外顶岗实习,提高学生的实际动手能力,加强校内虚拟实验的建设,把工学结合作为职业教育人才培养模式改革的重要切入点,带动专业调整与建设,引导课程设置、教学内容和教学方法改革;此外,加强对紧密型合作企业的联系走访工作和教学研讨活动,包括研究广告专业建设,邀请设计行业专家讲座,组织学生到企业参观考察,派专业骨干教师到企业从事一线设计工作学习,有利于建立广告专业互动平台、课程设置的规范化、学术资源的开发与共享,解决广告人才培养的深层次问题。
5 结语
21世纪的广告设计人才是具有各项综合能力的高素质职业人,具有设计和管理能力,提升人际沟通,视野宽阔的应用型广告专业人才。在这广大的设计市场前景下,未来市场对广告设计专业的合格职业人的需求将越来越大。因此高职设计教育者提出了广告职业人才的培养模式,高职院校要区分本科院校,要借鉴国外发达国家的职业院校,积极吸取他们在广告人才培养过程中成功的办学经验,从而探索适合中国国情的高职广告专业的人才培养新模式,只有出色的教育才能培养出特色的职业人才。
参考文献:
[1]教育部关于印发《教育部关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》的通知[Z].中华人民共和国教育部公报,2000(5).
[2]洪致平.探索现代服务业“职业人”培养之路[M].浙江人民出版社,2010.
为了培养合格的广告职业人,必须重视广告设计专业的实践教学,在教学方法上采用项目导向、任务驱动的模块化教学,采用校外课堂与校内课堂结合及一名教师加名设计师的教学方法开展教学。针对高职的广告设计专业,特别重视学生实践与动手能力的学习与掌握,从课题出发,结合实际教学案例,由课题的分析中引出学生必须掌握这些课程必要的理论知识,分几个阶段和作业要求来完成专业课程的教学工作。将教学与比赛结合起来,鼓励师生参加各类相关的广告设计专业比赛,做到“以赛促教”和“以赛促学”。目前高职广告设计学生的基础普遍薄弱、学习态度不够明确,自我约束力薄弱等,针对这些现象,在教学上要以“鼓励式”、“竞技式”的方式方法。同时根据教学的进展,选择恰当的广告设计比赛课题作为训练项目,这些措施的实施既增强了学生学习的积极性,也在一定程度上检验了教学效果。如学生海报设计作品《保护环境拯救地球》(见图1),参加浙江省文化厅举办的浙江省———西澳洲职教生联合平面艺术展比赛,获得了一等奖,并且该作品走向西澳洲展览交流;学生品牌策划与推广作品《美艳美饰》参加浙江省文化厅举办的首届全国青年现代剪纸艺术设计大赛,荣获了二等奖(见图2)。此外还推行工学结合和校企合作,研究出一套适合于广告设计专业的“实习、毕业设计与就业一条龙”的新型教学模式;广告设计专业的学生毕业实习在广告企业内部进行,选择实习中的实际项目课题作为毕业设计的课题,既培养了广告学生的职业技能又提高了学生的业务水平。
2职业人培养的“双师”制和双证制教育
2.1“双师型”教师
“双师型”广告设计教师指的是既是教师,又是广告设计师、工艺美术师等,在高职高专培养方案中,教师队伍建设是教学质量的保证和关键因素。因此广告设计专业的“双师”教师,应具备扎实的广告专业知识、专业技能,掌握所受广告专业相关行业动态和职业技能;同时能够根据广告设计行业和职业的发展变化,对本专业建设提出有价值的建议。此外,在实践应用方面,通过学校实验、实训和参加更多的社会实践,丰富实践经验,提高实践技能。作为高职的广告设计职业人培养,学校和企事业单位的结合,和实际广告公司的结合,是我们人才培养的必要条件,只有通过双方合作,共同开发课程,共同培养需要的人才,是广告设计专业建设的重要内容。广告设计专业的教师要按照“内培”和“外引”相结合的工作思路,拥有一线的设计经验和丰富的实践经验,他们即是学校的设计专业教师,也是广告公司的主力设计师,为培养合格的广告专业职业人提供了丰富的后备资源。
2.2双证制教育
实行“毕业证”和“职业资格证”的双证制教育。为提高学生的职业技能水平和就业竞争优势,成为进来是大学生,出去是职业人的专业人才。广告设计专业一直启动双证推广,把专业培养岗位相关含金量高的职业考证贯穿于职业人的人才培养方案中,安排学生参加了多个职业考证,包括国际商业美术师、中国平面设计师、工艺美术师、Adobe软件设计师等职业资格认证,通过双证制教育,提高了学生市场竞争力,促进了职业合格率的提升。
3广告设计职业人培养的实施措施
广告设计专业的职业人培养首先需要紧密联系相关企业开展校企合作、工学结合,与广告公司签订紧密型的校外实训基地,保持密切的联系,将对推动校企合作起到很大的作用;其次深化广告实训基地的建设,推进校外顶岗实习,提高学生的实际动手能力,加强校内虚拟实验的建设,把工学结合作为职业教育人才培养模式改革的重要切入点,带动专业调整与建设,引导课程设置、教学内容和教学方法改革;此外,加强对紧密型合作企业的联系走访工作和教学研讨活动,包括研究广告专业建设,邀请设计行业专家讲座,组织学生到企业参观考察,派专业骨干教师到企业从事一线设计工作学习,有利于建立广告专业互动平台、课程设置的规范化、学术资源的开发与共享,解决广告人才培养的深层次问题。
平面设计是将概念或思想,通过色彩、版式及构图等方式进行传播的,进而让受众利用视觉了解设计者的计划及设想。平面设计的使用范围非常广泛,比如,可适用于杂志排版设计、广告设计、书籍设计以及包装设计等,而相关的平面设计专业毕业生的就业方向一般有出版行业、广告公司、图文设计公司以及企划公司等。本文旨在探讨平面设计的就业现状与前景。
一、平面设计专业的就业现状
现阶段,平面设计专业学生面临着就业难的巨大困境。主要可从以下几方面具体论述:
1.缺乏就业能力
就业能力不足的主要表现包括:一是招生问题;二是学习问题;三是因为学生和学校不能冷静面对就业压力,使得学校为了满足社会的就业需求,必须要培养通用型及全能型人才,而学生太过急于求成,使得其在学习中主次不分,且缺少针对性,最终导致学生一事无成。
2.毕业情况
平面设计专业的毕业生有非常大的就业压力,其目前现状就是就业难并缺乏定位。这主要是因为:第一,学生进入学校时就未明确自己的学习目标,跟随学生大众混到毕业。第二,学生在学校的学习中,虽然涉及到了各个方面,却在各个学科中的学习都不精,以致他们在就业中出现低不就、高不成的现象,使得大部分已经就业的学生都不满意目前现状。第三,由于岗位不断变化、更新,使得就业不稳定,这就造成了招聘单位很难招聘,且毕业学生很难就业的局面。
3.就业市场已经饱和
平面设计专业的就业市场是相对饱和的。第一,电子科技产业迅速发展,使得我国各设计企业及广告企业招收的平面设计专业的毕业生越来越少。这主要是因为:首先,新媒体的逐渐出现及其快速发展,使得设计行业与广告行业之间形成垄断市场的对立形势,且其竞争非常激烈、高端,因此,对相关设计人员的招聘要求要求非常高,但大部分平面设计专业的毕业生都达不到公司的相关招聘要求。另外,小规模的设计企业或广告企业很难在激烈的市场竞争中生存,导致其业务量不断减少,那么所需的平面设计人员也就不多,所以招聘的平面设计专业的毕业生数量也就不断减少。第二,毕业生没有全面了解、认识平面设计就业情况,以致他们错过了大量的就业机会。这是因为:首先,很多平面设计专业的毕业生都将就业目标放在室内装修以及广告业等行业上面,这就大大增加室内装修及广告行业的招聘人数,那么就在一定程度上限制了应聘人数。其次,珠宝设计、服装设计以及玩具设计等行业的相关设计人员严重不足,而平面设计专业毕业生常常忽略这些设计行业,却争抢着拥往室内装修及广告等行业,导致行业拥挤。
二、改进平面设计专业教学的几点建议
1.理论结合实践
首先,了解理论知识的重要性,并明确实践离不开理论知识的指导。其次,扎实的平面设计理论知识会激发设计思源,进而设计超越型、创新型的优秀作品。所以,教师应在教学中将理论学习和实践操作有效结合。虽然平面设计专业目前的就业现状十分严峻,但优质的人才不会被埋没。创新教学模式会产生一批工作能力较强的全能型人才,以服务于企业,进而拓展平面设计专业的就业前景。
2.设置针对性较强的课程
首先,设置的平面设计课程要充分考虑生源状况,并基础入手,有针对性的设置课程。另外,设置课程时不要追求过大的覆盖范围,而忽视相关的教育目标。我们需培养高质量的全能型及技术型人才。此外,应做到因材施教,并有效结合专业教学和项目教学,以培养相关专业型人才。
3.教学模式要创新
创新平面设计教学模式:首先,因为学生基础存在差异,使得部分学生不理解相关的理论知识,进而降低了其学习热情。此外,理论知识比较乏味,使得学生很难发挥其积极性。
创新教学模式可激发学生潜力,以有效完成教学目标,创新教学通常包括案例教学、合作探究教学、及任务驱动教学等。
三、平面设计的就业前景
由于我国广告、服装业、房地产及家居装饰不断发展,使得熟练运用电脑设计技术等相关设计人才严重缺口,特别是平面广告设计,基本上已经渗透到各行各业,那么所需的平面广告设计人员越来越多。相关研究表明,近几年,平面设计师将会成为供不应求的职位,而平面设计专业也会成为大学生发挥创造力的主要途径。
随着市场不断正规化以及规范化,相关企业越来越关注产品的形象包装,且平面设计广告也得到了应有的重视,这是因为包装和广告更利于企业提升自身的市场竞争力,同时也为企业带来了巨大的经济效益,而消费者也可欣赏、享受构思新颖、创意独特的包装和广告。我国着重开发的服务行业是设计服务行业,有效运用相关设计来提升产品形象,进而促进相关企业及设计服务行业不断发展壮大,并扩大其市场需求。由于平面设计专业的应用范围比较广泛,且人才需求及供给都比较充足,使得相关广告、报纸、出版及杂质等行业也一直呈现不断发展的趋势,因此,平面设计服务行业的发展前景非常好,使得平面设计专业毕业生的就业问题也得到有效解决。
虽然与发达国家相比,我国设计行业发展相对比较落后,但我国部分诸如香港、深圳等发达城市仍然受到西方设计理念及设计风格的影响,并进行吸收,再经过文化的强力冲刷,使得设计思路摆脱了传统的设计理念,这都促使我国设计行业不断发展,并最终会后来居上,所以说,我国设计行业的发展潜力很大,使得我国平面设计专业毕业生的就业前景非常好。
若经济处于繁荣时期,那么市场所需的平面设计师人数就不不断增加,如果经济下滑,也不会产生较大的影响。虽然我国经济由于金融危机的严重影响,导致其发展比较缓慢,但各企业仍将继续发展,那么所需的设计人员依然会保持有增无减的状态。总而言之,我国平面设计专业毕业生的就业前景一片光明。
结语
综上所述,平面设计专业毕业生若想在目前较大的就业压力下,寻找合适的生存之道,提高自己的市场认可度,首先要明确自身所处的位置及环境,提高外界事物的感受力,并将设计思维保持在潮流前端,不断创新设计创意,最终确保自身处于市场竞争的优势地位。
参考文献:
平面广告设计的核心在于创新,它最大的魅力也在于创新。现代平面广告设计将创新型思维融入图片、文字的设计,以此宣传一件商品、一个理念等需要宣传的东西。在现代平面广告设计中,设计师越来越多地使用抽象艺术设计广告作品。
一、平面广告设计的艺术现状
在商业快速发展的现代社会,广告已经随处可见,各式各样的广告散布在世界的每一个角落。有些平凡、普通的广告对人毫无吸引力,甚至会使人产生厌烦的情绪;有些充满创意的广告会使人眼前一亮,吸引人们深入了解广告背后的商品。因此,设计师只有设计出与众不同的广告,才能获得良好的宣传效果。为此,广告设计师通常运用创意性艺术和抽象性艺术设计自己的作品,以取得与众不同的效果。
二、平面广告设计中的创意性艺术和抽象性艺术
1.平面广告设计中的创意性艺术
创意是广告的核心,也是广告的魅力所在。而现代图形创意是指前所未有的意念和构想,可以充分反映并满足人们的某种物质或情感需要。地域、文化、语言、种族等的差异在一定程度上阻碍了人类交流,通过图形的视觉外化,可以实现心灵之间的有效沟通。因此,在平面设计中,一个好的图形就是设计成功的一半。
(1)广告设计中图形创意的作用
图形是一种可以表现在纸或其他表面上的,可以广泛传播或大量复制的视觉形式。图形将设计思想可视化,因此可以说,广告设计中的图形创意不仅具有较高的可视性,还具有较高的视觉吸引力。图形创意可以使观众直观、有效地理解广告的内容和信息,引起观众的心理反应,为进一步产生广告效应奠定基础。因此,图形创意不仅可以把广告的主题准确传达给观众,而且由于图形在视觉上的优势,能有效吸引观众了解广告背后的商品。
(2)广告设计中图形创意的表现要求
图形创意既有创造性意念的图形设计,也具备自身的表现要求。首先,图形创意不仅需要大胆、新奇且可以吸引观众注意力的构思,还需要单纯而突出的形式感。如今明显加快的生活节奏使人们总是有意或无意间接触到各式各样的广告,因此独特而有个性的图形设计可以使广告给予人们视觉上的冲击,从而在众多广告中脱颖而出,瞬间抓住观众的眼球。
(3)广告设计中图形创意的表现方法
图形语言追求以最简单的形式表现最有内涵的主题,因此优秀的广告设计往往使用图形表达主题。而在广告图形创意中常用的方法就是同构、解构、换置、异影、复合等。当我们面对许多可以表示意义的图形时,就需要发现形象之间的相似点,然后将多个图形进行组合、综合再现,这种方法就是同构。在创作过程中,需要经过寻找、收集、整理形象素材,然后将它们组合成新的形象,其中素材的分解和重新组合就是解构。在保持物形基本特征的前提下,将其中某一部分替换成其他物形素材中的一部分,就叫换置图形。把客观物体在光作用下的影子替换成与原物不同的对应物的影子,就叫做异影图形。根据一个或多个单纯的形象进行组织和安排,以此创造出一个新的形象叫复合。
2.平面广告设计中的抽象性艺术
(1)抽象艺术对平面广告设计的影响
抽象艺术通过简单的艺术表现手法,简单的点、线、面描绘手法,给人留下了深刻的印象。因此,抽象艺术极大地推动了平面广告设计的发展。具有抽象艺术性的平面广告设计不仅具有实用性,还具有审美性。可以说,正是抽象艺术和平面广告设计的有效结合,才使广告设计在给人以巨大的视觉冲击的同时,释放了作者的思想。运用抽象艺术的平面广告设计通过将时尚元素和艺术表现手法相结合的手段,有效传播了广告内容,取得了最大化的社会效益和经济效益,实现了广告传媒的目标。
(2)抽象艺术在平面广告设计中的应用
抽象艺术的应用主要包括三个方面,即抽象的文字图形、抽象的非文字图形和抽象的传统民族符号的应用。抽象的文字图形在应用中出现的主要元素形式包括汉字、数字、字母。这样不仅能够把广告需要表达出的信息传达给观众,还能加深观众的印象,在产生艺术美感的同时普遍被观众接受。抽象的非文字图形在应用中是通过抽象几何图形的设计,以此在表现出鲜明主题的同时给观众带来强烈的视觉冲击,并在此基础上传达出丰富的信息。这样的好处是可以激发观众的欲望,以此取得宣传效果。抽象的传统民族符号的应用是在平面广告设计中融入那些具有民族特色和民族代表性的形象,这样的广告设计可以提高观众对广告的认同感,如北京奥运会的会徽在创作过程中就融入了典型的传统民族符号。综上所述,合理地将创意性艺术和抽象性艺术应用到平面广告的设计中,可以提高平面广告的设计创意理念和设计思维,进而提升平面广告的艺术性和社会价值。设计师在平面广告设计中应当充分展现创意性和抽象性,提升设计作品的艺术价值和商业价值,以此推动现代平面广告设计的发展。
参考文献:
[1]刘坚.探析抽象艺术对平面广告设计的影响.现代装饰:理论,2013(5).
[2]张明媚.分析在平面广告设计中抽象艺术对其的影响.企业导报,2012(12).
中职教育招生对象面向初中毕业生和具有初中同等学力的人员,学生普遍文化基础薄弱,缺乏吃苦耐劳精神,没有强烈的学习积极性,因此在教学与管理上难度都较大。另外由于离开传统教学的年龄较小,缺乏足够的心理准备,心态和阅历都欠成熟,导致缺乏无私的奉献精神以及高度的责任意识,因此我们在中职教育中应从学生的实际情况出发,找到应对的策略,提高教学质量,使得中职教育更好的适应区域社会经济。
2.中职教育对区域经济发展的作用
教育是社会的人力资本投资,而中职教育无论从办学还是招生,不同于高等教育面向全国范围。中职教育一般地域性较强,局限于某个区域内,因此为该区域培养了大批高素质的基层劳动者,从而带动了区域内的整体劳动者素质提升,大大提高工作效率和工作能力。就广告行业来说,广告设计可应用于社会正能量的传播推广,也可助力企业提升公众形象、宣传企业产品,从而扩大经济效益。中职学校的广告设计专业培养的人才可为区域内企业提供基层广告制作人员,从事宣传海报、图册的具体制作,宣传促销活动的文案执行等,提升企业宣传水平和质量。因此广告人才的培养对区域经济的发展有着良好的促进作用。
3.区域经济发展对中职教育的影响
所谓区域经济,是指以一定区域为范围的经济综合体,具有较为明显的区域差异。区域经济的发展情况和产业结构决定了中职教育的投入及运行机制,影响着中职教育的发展和分布。同时区域经济也反映了劳动力的需求状况,因此中职学校的学科建设应以区域内市场需求为导向,以服务区域经济发展为根本。广告设计作为支撑全行业的技术专业,在各行各业都有着广泛应用,但不同的区域经济状况也使得不同区域的广告设计行业呈现不同的发展态势,无论从行业角度、应用深度、设计方向以及新理念新技术的使用等,都存在差异。若中职学校培养的广告从业者不能符合本区域的发展状况,则产生“橘生淮北则为枳”的现象,供需不和。
二、当前中职教育广告设计专业存在的问题
当前社会发展对广告业的需求不断加大,不同于高等院校广告设计专业培养广告设计师的目标,中职院校的广告设计专业应致力于培养广告制作人员,才能使得毕业生在激烈的市场竞争中夺取一席之地。近些年,笔者通过对学生就业状况的分析,以及对相关企业人才需求的调查,发现中职学校广告设计专业建设存在一些问题,制约了广告制作人才的培养。
1.专业与人才定位模糊,脱离区域经济发展的需求
近些年来广告产业发展异常迅速,很多中职院校跟随形势办起了广告设计专业,但对这个专业应培养什么样的人才并没有明确的定位。尤其是全国各高等院校以及职业学校多数都开办了广告设计专业,毕业生大量涌入社会,导致人才市场竞争激烈,而中职学生在整体素质上逊色于高等院校的学生,在校学习时间也比本科院校少,如果在专业能力上没有优势,那么毕业生将无法在市场竞争中夺取一席之地。当前广告业的人才需求,主要集中在国际广告运作人才、广告高层管理人才、营销策划复合型人才、创作设计人才及制作技能型人才。有些中职院校在课程设置上贪图“大而全”的模式,不仅浪费了大量的人力物力,反而让学生找不到准确的专业定位。造成就业困难。
2.师资力量及教学条件欠缺,达不到区域经济发展的要求
由于专业设置缺乏合理规划,很多院校对师资力量并没有足够重视,师资结构的不合理也制约了中职学校的专业发展。一方面由于广告专业的快速增加,全社会对于师资的需求增大,很多高学历毕业生未经社会实践就承担起了广告专业教学的责任,导致学生学不致用;另一方面教学任务繁重,教师每天疲于上课,没有多余的精力对教学进行研究和改革,无法及时了解社会发展及对专业人才的需求,导致教不致用。另外,很多学校缺乏必要的设备投入,实训基地建设严重不足等。这些都成为制约当前中职学校广告设计专业发展的问题。
3.课程设置缺乏科学和长期规划,不符合区域经济发展的目标
由于对专业定位模糊,很多学校在课程设置上缺乏科学性和系统性,有些中职学校因人设课,只针对现有师资力量开设部分课程;有的学校以设备设课,对某些不具备条件的课程采取回避策略;有的学校甚至无法保证广告设计专业开展的持续稳定性,这些都严重影响了中职学校广告设计专业人才的培养。目前对于区域经济发展来说,中职教育广告专业的课程目标着重于培养基础人才、提升技能,才最有利于良性循环。
4.学生综合能力对社会适应性差,难以融入区域经济发展的潮流
由于中职的生源大多数是初中毕业后无法升入高中的学生组成,因此学生在学习积极主动性上欠缺,加上本身知识基础薄弱,从工作适应性上看,多数学生只知道“是什么”,却不知道该“怎么做”,加上缺乏吃苦耐劳和甘于奉献的精神,导致就业之后无法很好的适应社会,也没有强烈的社会责任感。总之,当前中职教育广告设计专业的建设和就业与区域经济紧密联系,二者相互制约、相互推动,只有重视两者关系,解决中职教育中的问题,才能因势利导,更好地推动区域经济的发展。
三、基于区域经济视角的中职广告设计专业建设的思考
1.区域经济发展对中职广告设计专业的要求
中职学校的广告设计专业必须契合本区域内经济发展的特点,为区域内企业培养合格的广告专业工作者。专业建设水平要高于社会需求水平,并根据社会需求变化进行不断调整,承担起吸引先进技术的责任。在专业建设上,应突出本区域特点,对区域内重点的行业、特色产品等有一定的专业积累。
2.中职广告设计专业建设应以区域经济发展为基础
中职学校的广告设计专业建设应以区域经济发展为基础,根据区域内经济发展特点和现状制定自身发展目标。若区域内经济发达,社会与公众对广告业的认可度高,新技术新应用实施度高,则广告设计专业建设应走高端路线,多吸收引进国际先进的理念,在课程设置上力求精益求精,在实践上寻求与大型企业建立战略合作关系,共同建设学生实践基地。若区域内经济欠发达,社会对广告业的认可度偏低,则专业建设应注重实用性,培养具有广告制作基础能力的劳动者,能够帮助企业进行产品营销从而拓展产品销售渠道,致力区域经济的发展。
3.中职广告设计专业建设应以为区域企业培养人才为目标
中职学校的广告设计专业建设应为区域内企业培养合格的高素质广告设计与制作从业人员,贴合企业人才需求,在充分调查企业对广告设计人员的任职资格和技能要求的基础上,合理设置专业课程,可以避免浪费不必要的人力物力,还可做到人才培养的专业性、针对性,使得专业建设与企业实现良好的互动。
4.中职广告设计专业建设应兼顾学生就业及职业规划
中职学校的广告设计专业建设要在服务区域经济发展的同时,注重人文本质,充分关注学生的自我成长和能力提升。专业建设在课程设置环节应放眼学生的长期发展,在稳固扎实基础的同时,注重对就业能力的培养以及对未来职业所需能力的延伸。在教学模式的改革上,打造多元化的模式创新,让学生在就业竞争中具有实践优势。了解区域经济特点,把握区域经济发展的脉搏,才能找准建设中职广告设计专业的关键,达到教学与就业双赢的目标。
四、中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合的探索实践
中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合是一个逐渐摸索、不断总结和改进的过程,要稳步求稳定,实践证成效。
1.通过充分的调研实现合理的专业定位
改变过去专业设置的随意性,通过与区域内大中小型企业建立合作关系,打造企业与学校沟通的平台。每年学校与企业进行两次固定沟通,可以以学校到企业调研的方式,也可由学校出面组织企业人力资源调研会,或者通过对就业的毕业生进行调研,得到准确的社会需求和岗位需求信息,从而有针对性的进行本年度的学科建设。在狠抓专业基础的同时,加强对企业需求的专业能力的培养,还可与部分企业实现定向培养。
2.双师制和实践为本的教学模式改革
师资建设上,扩展师资渠道,提高师资水平。吸引区域内广告行业的优秀从业者担当兼职教师,专门从事实践课程的教学。在课程设置上,加强对学生基础课程以及美术功底的训练,开设素描、色彩、平面设计基础、创意图形设计、字体设计等课程。同时,适当减少纯理论的照本宣科,改为边讲边练的教学模式,重点加强对学生实践、操作能力的培养。例如,在设计、制作软件的教学课程中,如PS、CDR、室内设计、影视后期制作等课程,改变以往的课堂教学+试验课程的模式,采用全课程试验教学,利用最新的基于云平台的计算机网络技术,教师在讲课的同时,学生即可进行实际操作,并将操作结果上传至云平台,教师可进行实时的监测和检验。同时在学科的考核上,以课题的方式进行,教师可以以一些实际的案例作为考核题目,学生在学习的同时提前进行了社会实践。此外,可在校内建设广告工作室,对外承接企业或个人的设计要求,如广告设计、标志设计、宣传册设计、名片设计、展板制作等广告设计与制作业务,完成任务可获得相应的学分,作为教学之外有效的实践补充。当然,中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合的方式与手段必然是多种多样的,并且还应随着区域经济环境的微妙改变来不断调整,做到顺势而为,蓬勃发展。
艺术基金在西方是一种成熟的艺术品运作模式,他有着很完善和很专业的管理、投资计划。在中国,艺术基金刚刚起步,大部分都属于私募基金,已经开始形成规模经营的模式,这些投资会根据经营者的定位不同产生分流,一部分流向高端艺术品,另一部分流向了年轻的当代艺术家们,他们的作品具有很大的升值空间。画廊是投资者们最常见的投资渠道,是艺术品市场的一级市场,画廊通过举办主题性的展览形成自己的定位风格,画廊通过签约艺术家,收藏了很大一部分作品。拍卖行是当今艺术市场中最与画廊相得益彰的投资方式,也是国际艺术品市场的一种常见现象。拍卖行吸引的藏家都是具有相当一定经济实力的高级投资者和收藏家。
二、相关企事业单位对人才需求情况:画廊类
上海顶层画廊(地点南京东路479号先施大厦12层)香格纳画廊(SHANGHART)地址上海皋兰路2号视平线画廊地址虹桥开发区紫云西路24号凹凸艺术地址泰康路210弄12号德加画廊(DEGASGALLERY)地址上海大木桥路37号1204室上海大戏院画廊(SHANGHAIGRANDTHEATREGALLERY)地址上海黄陂北路286号朵云轩(朵云画廊、飞虹画廊)地址上海南京东路422号国友画廊(GUOUOUGALLERY)地址上海虹桥路农工里100号在这对画廊的询访过程中,先后走访6家具有代表性知名画廊,4间主要以经营现代绘画艺术品为主,另外2间主要经营传统艺术品及国外艺术家作品为主,画廊目前反映所急需的人才是对中外美术史,各知名画家以及画家的技术特点,手段有深入的了解的员工,能够熟悉当前的绘画艺术品行情,投资的趋向以及市场的走向,除了对工作人员有比较高的知识水平要求外还要求工作人员具备一定的营销经验,能够为部分投资者提供绘画艺术品的增值趋势或收藏价值。美术馆类上海博物馆人民广场上海美术馆南京西路上海多伦现代美术馆多伦路27号刘海粟美术馆虹桥路1660号美术馆类所走访的大型艺术品美术馆共计4家,都是上海市内具有代表性的博物馆与美术馆,此类主要以事业单位为主,同是具有一定的特殊性,除了对所需求的工作人员有较高的中外美术史相关知识的熟知还要对一定的书画收藏保养知识有相关的了解,如:对古画收藏的光线、湿度、温度要求,为参观人员做简单介绍,还要对绘画作品的不同种类,不同的运输方式都要有详细的了解,同时还要对参观人群所会出现的对艺术品不利的行为有一定预见性。上海苏州河艺术仓库登琨艳是台北著名建筑设计师,建筑设计界"怪才",师从知名建筑文化学者汉宝德。他是在苏州河畔老仓库建工作室的第一人。继登琨艳之后,仅仅两年多时间,据不完全统计,苏州河岸边,艺术家仓库有30多栋。加上星星点点散落在苏州河两岸的艺术家仓库,苏州河沿岸有画家、建筑师、设计师、广告人、影像艺术家等艺术家的工作室100多个,这些旧仓库里聚集着大约1000多位艺术工作者。苏州河艺术仓库是上海的前卫艺术家以及一些知名画廊的聚集地,在这里做为一名工作者既容易也不容易,如果说容易,那么这个职位应该只是为画家们跑腿的伙计,如果说不容易,那么你就的深入到这个群体当中,一定要具备全身心热爱这个行业环境,抱着和这些前卫的艺术家学习的态度,积极地投入到认知的学习工作中,同时这里还是一个时尚的前沿,上海每年有百分之四十左右针对时尚新品的会会在这里举行,所以说这里是一个学习型的工作岗位。
三、拓展广告设计类毕业生的就业方向
(一)广告设计与制作专业可以增设一个岗位群的定位,不仅能够环节就业的压力也能够拓展就业的方向,以发展的时代感去看待分析就业的前景。可以在本专业进行必要的课程设置改革,广告设计与制作专业可以以增设一个岗位群为切合点,带动课程的调动,增设一两门左右的新课程,如中外美术史,艺术品投资、书画装裱等能相关内容的课程,在讲授的课程中不仅讲授固有的知识内容,并能够即使引进当今的艺术品投资趋势,当代画家的作品估值,用最快捷的最具时代感的知识来带动学生的学习积极性。
(二)对于整个社会对艺术品投资的重视程度可以预见与艺术品投资相关的行业将是一个新兴的行业,在早期就能够对这种动向有足够的认识和把握就能够走在学校教育发展的前沿,能够起到示范的标尺作用。解决学校培养学生跟上市场变化问题,对于整个社会对艺术品投资相关的行业将是一个新兴的行业,拓展专业建设、拓展毕业生的就业方向就是要走创新的路子,要走在职业教育发展的前沿,更能具有前瞻性,所以这一发展方向更具有深刻的意义。
(三)广告设计与制作专业的学生还应该将知识内容更深化,理论基础应该学得更透彻扎实,范围更加广泛。艺术理论知识是能够扩大认知者内涵的重要砝码,也是求职的秘密武器。提倡学校相关部门专业能够组织专业教师、学生和学术界的互动,鼓励学生理论与实践相结合,与社会产业发展需求相结合,鼓励学校邀请艺术品投资界知名人士,相关领域专家及业内人士在学校讲学,不能闭门造车,一定要以社会需求为导向,带动相关专业的学科发展和专业建设课程设置,在职业教育中培育学生的产业界与学术界的碰撞交融势在必行。广告设计与制作专业已经发展起来很多年了,学校在培养广告设计与制作专业学生上在理论指导上多于实践,而且保守多创新少,但是社会发展现状是企业所需的工作人员有了更广泛和具体的要求。所以作为教师有责任为自己的学生摸清相关行业专业的发展趋势,动态,不仅在学校做好课堂的讲授工作还要对学生的未来就业起到一个导向的作用,要保证学生的就业知识对口,对自己的职业生涯有长远的规划,开发新的就业方向就是必行的手段之一,只有跟上社会,时代的发展才能不被社会所淘汰。
参考文献: