平面广告评析范文

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创意思维是人类智慧最集中的表现形式和人类创造活动的不竭动力。创意思维是一种能够物化的思维活动，其具有理论性、突变、动态性以及开放等特征。在正常的平面广告设计活动中，设计者的内在心理情感能淋漓尽致地在创意思维中表现出来。能否做好平面广告设计的源动力与创意思维有关。创意思维弥补了固化的表现手法、单一的表现模式、现代电脑技术定性的思维等缺陷。设计者通过创意思维能把自身感性与理性的元素融进作品中，让更多观众从作品中感受到设计者的原创脉动和思维心意。

1 创意思维在平面广告中的重要意义

平面广告的生命就在于创意思维。创意思维主要是一个联想过程，广告中的色彩、文案、图形等与广告所表现来的情感、精神、文化气息紧密联系，通过一定的联想与思维活动，创作出形与义相符合的广告作品。创意好的广告才能够吸引受众注意力，使人们因广告而产生情感或情绪的共鸣，广告的价值才能最终体现出来。

优秀平面广告的根源在于创意思维。在作品中利用创意释放设计者自身的内心情感，在作品中使其鲜活的思想得以完美展现。每一个优秀设计者的创意思维都不同，他们都运用自身独特的视角关注这个世界，演绎自己的作品，优秀设计者都有着一个共同的特征――拥有超强的创造力和各具特色的创意思维。

2 创意思维在平面广告中过程

简单的主观臆想不是创意思维，创意思维也不是凭空产生的，而是一个复杂的思维过程。广告主题需要平面广告创意作为依托，并切实提供基本条件进行创作。同时必须经过周密的市场基础调查作为广告创意的基础条件，切实了解基本情况，依靠设计者自身的创造力和创新能力，并通过对调查得来的素材、基本资料进行全面综合分析，重组元素。

基本资料的收集对于广告创作来讲必不可少。广告创作主题明确，迅速展开对基本资料的搜寻。在平时的创作过程中，设计者通过从积累存储的常规知识资料中领悟广告主题所需的元素和主题意境，善于在创作中发现问题，并把前期准备工作充分做好，为后期的创作设计打下良好基础。

基本资料在收集完善后，广告的知识也需要仔细检查分析，并用心去体会、感悟广告内容，使思想自由发展，使元素的重组能够有效的实现。

创意思维本身就是在对基础材料感悟时偶然得出的灵感，设计者要做的就是让思想畅游，消除一切障碍使意识自由活动。在心理状态放松的情况下，潜意识和无意识的互相碰撞中，促进脑海中的多样化元素的强化。再者通过深思熟虑，解放自身思想，在经过咀嚼材料后，出现突发性的感悟或戏剧性的、灵光一闪的思维。最后通过细致的检查修正，将整合思考所得的内容融合一起，实现集中思维的转变，并产生实际性的创意。

3 创意思维在平面广告中的方法

3.1 逆向思维与发散思维

所谓发散思维，又称辐射思维、放射思维、扩散思维或求异思维。表现为思维视野广阔，并呈现出多维发散状。在平面广告创意中利用日常生活的感受，大脑中存在的多种设计元素被积极地调动，通过丰富的想象力大胆创新，从而产生新的思维。例如奥运会的五环旗蓝、黑、红、黄、绿分别代表了欧洲、非洲、美洲、亚洲以及澳洲，五环紧紧缠绕则表示出了五大洲之间的互相团结。

所谓逆向思维也叫求异思维，是指从结果到原因进行反向思考，敢于“反其道而思之”，从而达到良好的广告宣传效果。

3.2 全面及系统的创意思维

平面设计是一件十分复杂的事情，全面的分析和研究广告宣传的内容是设计者的首要任务。反之，设计者只是敷衍了事，往往就会从自己的主观出发，设计时就会表现出具有一定的、主观的随意性以及片面性，这就是所指的片面思维模式。这种思维方式经常只能够反映局部，而全貌则无法表现出来。

平面广告往往是通过图形、文字、线条、色彩等多种媒介的组合来进行独特创意的。通过整体艺术形象来展示和反映广告设计的精神、内涵和包含的情感，这也是通常所指的平面广告所应具有的意蕴。

3.3 深入思维以及重点思维

除了重视全面性思维外，平面广告设计还应当注意抓关键、抓重点，因为越是优秀、越是成功的平面广告创意其立意必定是主题更加明确、更加鲜明突出，能在短时间内使广告受众更快、更准地洞悉广告宣传的产品以及服务项目。例如，大多数交通平面广告设计都体现出特定而且十分浅显易懂的内容，使驾驶员和行人都能一眼读懂广告内容，了解其重点描述的交通安全含义。

所谓深入思维泛指能够透过现象了解本质规律的思维模式，重点在于对事物规律的透彻分析以及对事物的深刻认识，若已知规律，那么对于设计来讲就显得更加得心应手。例如，某一广告中用拉链来表示一个驾驶员的嘴巴，并拉上拉链，头上画了一个任务大叉，引人深思，让人迅速了解所表达的内容是开车时与他人闲聊易发生交通事故。

4 平面广告创意思维途径

4.1 结合各种设计元素进行创意组合

在设计过程中平面广告的基本构成元素包括文字、色彩、图像等多种媒介。其中文字的主要任务在于所表达信息的直接传递，文字应用时应注意形成一定的个性和风格。例如，不同的性格内涵可以用不同的字体文字来表达，仿宋活泼、宋体严谨、黑体厚重；文字的图形须与形状进行协调整合；并且文字的大小、排版的疏密等都可以形成不同的创意效果。

4.2 准确定位广告设计目标

平面广告受众是社会大众，只有社会大众所认同的才是经典的作品。在进行广告设计时，尤其是商业广告设计，积极做好市场调研对于设计师来说尤为重要。要对受众意见进行综合分析，应先提出设计方案再实施设计，同时必须找准适合的创意点。

4.3 选择合理的广告设计工具

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Abstract:The advertisement is the vision of two-dimensional space to inform, was commercial of vision art.Advertisement and vision art exists very big relativity and the vision art can contribute efforts to the advertisement, but can't equal the sense of vision art to the advertisement.Can draw lessons from the technique of expression of sense of vision art in the creations of advertisement, for example say:Realistic technique of expression, comfortable technique of expression, abstract technique of expression etc., but again can't the blindness draw lessons from, otherwise get just the opposite.

Keyword: Advertisement Vision art Vision inform Graphic design

1 绪 论

在这个广告信息“泛滥”的时代，作为一个平面广告设计师，我们为了使平面广告能更好地适应视觉时代的特征，使自己所创作的作品在众多的广告作品及广告信息中出类拔萃、与众不同，在第一时间内抓住受众的眼球，吸引受众阅读广告信息，以达到更高的信息传播效果，这就是要研究平面广告与视觉艺术的联系的必要性和重要性。

2 视觉艺术的概念及特征

2.1 视觉艺术的概念

广义上的视觉艺术是指用一定的物质材料，塑造直观形象的艺术，包括绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。

视觉艺术是一种感受的方式，它也就是造型艺术。它的特点是所选用的材料是多方面的，木、泥、铜、布多种多样；所表现的形态主要为三维的立体形态，既或是平面的两维绘画作品，也会因为色调变化和透视原则的运用，而使人们有三维感觉；视觉艺术的另一特征是它的静态的、凝固的特点，是在某一时间断面上凝固的审美客体。不过静态的视觉艺术也可以产生动态的效果。 除了国画、油画、版画、摄影等大类别，其他的如漆画、粉画、速写、根雕、木雕、剪纸等等，均具备以上所谈及的艺术特征。

狭义上的视觉艺术仅指在二维空间上进行创作的视觉艺术，包括国画、油画、版画、摄影等。

2.2视觉艺术的特征

视觉艺术的表现形式多种多样，本文仅从绘画角度来分析视觉艺术及特征。

依照纳比画派莫里斯・德尼的观点，绘画是画家把自然综合为个人的美学隐喻和符号，从而获得的最终产物和视觉表达。德尼的论调具有明显的象征主义意味，将绘画视为个人心相的外化。而中国古代的《考工记》里则说：“绘事，后素功”，意思是说绘画就是在白底子上画线条。二者对于绘画的不同表述，并非源于对绘画本质的误读，而是对不同风格绘画语言差异的解构。绘画风格是指特定时代、特定地域或特定人的相对稳定的艺术语言诸如造型、色彩、构图以及材料技法等的整体特点，是绘画发展到一定阶段的必然产物。艺术创新则是形成新风格的必由之路。

绘画风格包括时代风格、个人风格、地域风格以及不同民族和国家的风格。风格的形成和发展与历史文化背景、民俗民风生活习惯以及个人所受教育及个人成长经历息息相关。一般说来，个人风格统一在时代风格之下，并或多或少带有民族和地域的影子。创新是突破，但应当是建立在优秀艺术传统上的创新，并非无本之木、无源之流，它始终切不断与历史和社会的内在联系。纵观中国美术发展史乃至整个世界绘画史，莫不体现出这一必然规律。

2.3平面广告的概念及特征

2.3.1 平面广告的概念

平面广告就其形式而言，它只是传递信息的一种方式，是广告主与受众间的媒介，其结果是为了达到一定的商业目的或政治目的。广告在经济高速发达的国家是不可或缺的。当然，广告作为现代人类生活的一种特殊产物，仁者见仁，智者见智，褒贬不一，但我们要正视一个事实，就是在我们的日常生活中随时都有可能接受到广告信息，翻开报纸、打开电视、网上冲浪，处处都会看到广告。可以说它已经渗透到我们生活的方方面面。简单意义上说平面广告就是指发生在二维空间里的广告信息的视觉传达。

2.3.2平面广告的特征

平面广告在非媒体广告中占有重要的位置，它不论在表现形式上还是在表现内容上都十分宽泛。表现形式可以多种多样，不像绘画那样受某种介质的限制，绘画的、摄影的、拼贴的，各种形式都可以为我所用，写实的、写意的、抽象的，各种手段都可以取其所长。

概括地说，平面广告创作包括两个方面，即创意与表现。创意是指思维能力，表现是指造型能力。它们在概念上是有区别的，但在创造过程中又是统一的。道理很简单，只有一个想法，没有造型能力，即使想法再好也不可能把它表现出来。从另一个来说，没有创造力和审美意识，其想法是很荒唐的，不可行的。另外只有造型能力，缺乏创意思维，是不可能称其为广告设计的，因为广告有很强的功能性，最基本的功能就是传递信息，这个信息如何传递，所体现的就是创意思维能力。现代的广告已不仅是简单的告知功能，独到的创意思维，恰如其分的表现，是一则广告成功的关键。因此，两者既有不同，又相互统一，这两方面能力的培养具有很强的专业性。[2]

3 平面广告与视觉艺术的联系

既然平面广告和视觉艺术都属于二维空间上的视觉传达,那么它们之间就必然存在着一定的联系,一定有着可以相互借鉴的地方，因此我们从表现手法来分析二者的联系。

3.1.写实的表现手法

西方油画有很多都是写实的表现，比如说最著名的达芬奇的《蒙娜丽莎》，就是一个典型的人物写实表现。写实作品以写实的手段表现物体、人物及景观的真实面貌，让读者获得真实的感受，引起它们心理上的共鸣。

平面广告中的写实表现手法又叫直接展示法，这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。注重刻画和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。画面中间放一部摩托罗拉手机或者是放一只可爱的卖当劳汉堡照片，这就是我们最常见的直接展示法。

这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。

3.2写意的表现手法

我国国画最常用的就是写意的表现手法，比如说齐白石的“虾”、郑板桥的“竹”、徐悲鸿的“马”等都是使用写意的表现手法。这种表现手法不重形只重意，它追求神似，通过寥寥几笔，追求一种超脱世俗的意境。在构图上还往往运用大面积的“留白”，有句话叫做“画在有笔墨处，画之妙在无笔墨处”，其实“留白”的实质就是一种构图，这种构图方式在平面广告中也被广泛运用。

平面广告中的这种写意的表现手法在房产广告中运用的比较多，这种手法通常运用优美的，洋溢着诗情画意的画面来表现广告主题，并依此来制造一种情绪或气氛，让读者有联想回味的余地，从而产生感情上的共鸣，以达到广告宣传商品、促进销售的目的。“水木青华”房产的一组广告就用国画的写意效果，整幅广告没有用太多的文字与图片来充实广告画面，而仅仅用一束腊梅的独秀群芳来喻房产，大面积的留白，留有大片的空间让受众去思考。

3.3抽象的表现手法

抽象的表现手法在西方油画中出现的较频繁。抽象艺术上不以自然的造型或具体的对象物为出发点，而以不受物质对象拘束的或以纯粹的形态为创作出发点的派别称为抽象派。抽象画就是非理性的纯粹视觉形式。非理性的纯粹视觉形式有三个内涵：

首先：抽象画作品中不描绘、不表现现实世界的客观形象，也不反映现实生活；

其次：没有绘画主题，无逻辑故事和理性诠释，既不表达思想也不传递情绪；

第三：纯粹由颜色、点、线、面、肌理、构成、组合的视觉形式。

抽象表现主义并没有统一的风格特点，也没有统一的社团。美国艺术史论家们一般认为，它是没有形象的、反形式的、即兴的、动感的、有生命力的、技巧自由的艺术，是用来刺激观察力而不是满足传统鉴赏趣味的艺术。抽象表现主义豪放、粗犷、自由的画风，反映了设计师不拘常规、敢于创造和求新的精神。

有些广告设计作品也引用抽象的概念，通过一些抽象的图形来传达产品的广告信息。例如《绝对伏特加》系列广告正是运用了这种抽象概念，把“伏特加”独特的瓶身与大自然和人们的生活融会在一起，表现了伏特加独具的自然魅力。

3.4卡通的表现手法

卡通画最大的特征是夸张的表现手法。夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。

按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。

这种表现手法是在产品宣传时不采用产品的实物照片，而是用卡通的形式表现产品的特征。这种手法利于运用夸张的表现把产品的特征表现到最大，达到更突出更醒目的目的，更利于突出产品的特征，吸引受众的注意。比如说脑白金的广告，就是通过两位老年人的卡通形象来表现它的产品。

这种表现手法的特点是：对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过分夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。

4 结 论

平面广告中有视觉艺术的因子，但从本质上说，平面广告不是艺术，不是美术作品，而是一种商业行为，是在做生意，在做说服人的生意。平面广告和视觉艺术之间既存在着一定的联系，也不存在着内在的分歧，二者之间可以相互借鉴，但是又不可盲目的借鉴，要警惕平面广告设计犯“形式主义”和“唯美主义”的错误，过分的夸大平面广告的艺术效果，而忽略了平面广告作为一种商业活动所必须遵循的商业规律。

平面广告可以借鉴视觉艺术的表现手法，可以借鉴视觉艺术的构图法则，但是具体的操作要视具体情况而定，要根据具体的广告产品信息、具体的广告创意以及具体的广告投放媒介而定，不可盲目的追随视觉艺术，否则只会适得其反。

视觉艺术在不停地发展，平面广告也在不断的创新，作为一个平面广告设计师，也应该不断的求新求异，不能故步自封地遵循这些理论上的东西。广告设计的真谛在于创新，在广告设计中没有现成的套路可以直接搬过来使用，本文所作的研究仅仅只能作为一个参考，只能借鉴，万不可盲从。

参考文献

[1] 让・路易・普拉岱尔.《西方视觉艺术史》[M].吉林美术出版社.2002

[2] 李克.《广告设计的风格与演变》[M].山东美术出版社 .2002

[3]（美）艾莉森・古德曼.《平面设计的七大要素》[M].上海人民美术出版社.2002

[4] 马英俊.《 视觉设计色彩》.东南大学出版社[M].2006

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[中图分类号]J524.3 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2014）01-0063-01

一、广告设计师的能力分析

（一）创意交融能力

创意交融能力是一个优秀的广告设计师必备的能力。创意交融就是将现有的知识进行结合与渗透，进而形成新的、更有创意的思维方式。例如，现今社会的许多产品都具有固定的生产与销售模式，对某产品宣传时，着重宣传自己产品与同种产品的生产差异性，往往会产生意想不到的结果。消费者并不看重事情的真实情况，而更会关注与其他厂家不同的地方，这样的广告创意，会让消费者产生耳目一新的感觉，更容易让消费者信赖，从而发生购买行为。

（二）创意综合能力

在一定的知识前提之下，创意者充分发挥其主观能动性，积极调动智力与非智力因素进行创造性思维的能力就是创意综合能力。在一个广告画面中，在安静、美丽的小区，阳光照耀的小区道路上貌似父女关系的两人：中年男人牵着小女孩走在路上，小姑娘亲密地牵着中年人的手，在夕阳余晖中慢慢消失。画面中有这样的一条广告语：只有她的邻居知道，领她的是一位陌生人。这个广告将所有相关的信息进行整合，它的涵义就会一目了然：拐卖儿童。一个好的广告设计师应具有创意综合能力，能写出这样广告的无疑是一个十分优秀的广告设计师。

（三）创意主题分析能力

鸿星尔克——to be number one，这个广告就将运动竞技的实质充分运用在广告中，每一个喜欢运动的人都向往着成为冠军，设计师抓住消费者的这一特点，并灵活地运用在广告中，充分发挥了广告宣传的作用。像这样，广告设计师对产品新颖而独特的分析能力，就是创意主题分析能力。

（四）创意信息处理能力

创造力来源于对问题的敏锐观察力和分析能力的有机结合。往往信息量越大的广告，创造的机会也越大，一般要先用思维技巧进行信息的重新组合编译，从而让信息得以产生，思维转移到新的方向。好的创意评价标准体现在广告后的效果中，广告创意要结合产品情况和产品的营销策略以及产品的消费群体和市场情况来合理设计广告。

二、平面广告的常用创意方法

（一）固有刺激法

固有刺激法是由李奥·贝纳提出的，广告创意最重要的任务是把固有的刺激发掘出来并加以利用，即将自己产品的特色和消费者的需求完美的结合。李奥·贝纳认为，一般情况下，根据产品和消费者的情况，要做到恰当，只有一个能够表示它的字，只有一个动词可以使它动，只有一个形容词可以准确描述它。对于创意人员来说，一定要找到那个名词、那个动词以及那个形容词。

（二）销售主张法

“独特的销售主张”是罗瑟·瑞夫斯在20世纪50年代首创的，他认为广告能够而且必须能引发消费者的认同。Usp即独特的销售主张，它的基本要点是每一个广告都应有自己的生命力，它必须向消费者陈述一个让消费者感觉购买我们的产品可以获得怎样的利益，而且这种利益是其他产品所不具有的独特的利益的主张。

（三）品牌形象法

品牌形象法是大卫·奥格威提出来的，他认为广告是对品牌的长期投资，产品的品牌形象是通过广告建立起来的，品牌形象是消费者对产品的质量、价格等外在因素的诱导、辅助下形成的，而不是产品本身所具有的固有特征。凭借品牌形象取得成功的品牌比比皆是，而万宝路就是此中的经典之作。万宝路一度曾是带有明显女性诉求的过滤嘴香烟，从1950年代中期开始，万宝路香烟开始和“牛仔”“骏马”“草原”的形象结合起来，从而万宝路的世界逐步扩大，获得前所未有的成功。万宝路粗犷豪迈的形象从此深入世人之心。

（四）实施中心法

伯恩巴克认为广告信息策略的“如何说”这个实施的部分可以独立成为一个过程，形成自己的内容。这就是所谓的实施重心法。而周密的创意实施过程首先要尊重消费者，遵从顾客是上帝这一至理名言；其次广告必须简明精要，将要告诉消费者的内容浓缩精练才能更有创意；再次，广告应具有自己独特的一面，立意要新奇；最后广告用语的幽默诙谐往往更能吸引消费者的目光，现今社会，人们的社会压力很大，幽默诙谐的用语更能博得消费者的认同。

（五）情感共鸣法

情感共鸣法是20世纪80年代在美国广告节上首次提出的，广告视觉传达中的图形、色彩、文字等元素，传达人们的思维、情感和信息，是情感符号的载体。广告是与大众进行情感沟通的桥梁，图形真实直观、生动形象、个性突出的创意图形更能让人产生情感的共鸣。情感文字不仅可以准确传达产品的信息，而且能让人们产生丰富的想象，加大广告宣传的目的。

三、总结

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我国改革开放30年以来，各行各业发展势头强劲，在市场经济下，平面广告发展尤甚。然而随着商品经济的渗透，平面广告的诟病也在经济发展的同时逐渐显现。如何正视危机，剖析原因，并积极寻求解决措施，促进平面广告健康发展，对平面广告的未来有着重大的意义，也必定推进社会主义市场经济的进一步发展。

一、平面广告的现状

1.观念的局限性与传统文化的束缚

当今世界，国外的先进设计理念一直引领着平面广告的发展潮流，这并非是中国人的不聪明，而是囿于某些传统意识的约束。从广告设计水平上看，中国人都喜欢随大同，借鉴得多，创意得少，在吸收外来文化方面又总是消化不良。传统的中国人很难与西方人的开放相比。美国是一个立国200多年的移民国家，但是移民文化使得美国能够比世界上任何一个国家，都更容易接受、吸收来自世界各个国家、各个地区、各个种族的文化。我们要谦虚的地方就是要学习美国这种海纳百川的容量，能够观念多元化，吸收和提炼优质的东西，才能在中国构建最好的广告设计师培植地，推进中国平面广告设计的发展。

2.不合理的广告形象代言人现象

从八十年代后期起，中国广告界开始出现了名人广告代言的现象。广告界的明星代言愈演愈烈，并成为平面广告商争相追逐的目标，广告的质量在某种程度上已经成为了明星的质量。这些文体界明星，能够为所代言的品牌创造良好的声势，对提升品牌的知名度有很大的帮助。然而不可否认，目前国内品牌采用代言人也存在许多不合理的现象。有些企业采用明星代言人，完全是基于攀比心理，而不考虑代言人的形象气质与自己品牌理念是否相符。此外，明星广告本身也隐含风险，明星一旦有负面新闻，会殃及整个企业的形象。因而，从明星与品牌互动两方面来看，应明确明星代言最根本的目的在于促进产品销售、塑造品牌形象，只有能够促进销售、提升品牌价值的明星广告才是好的代言广告。

3.平面广告市场的不规范

平面广告有了出彩的创意和良好的设计之后，广告市场也是重要的组成部分。长期以来，由于国内平面设计市场的不成熟、不规范，使部分从业人员分散在不同的行业和领域，处在被边缘化的境地，没有明确的行业定位，没有自己的行业组织和学术机构。面对经济、高科技飞速发展和平面设计体系、机构设施不完善，设计水平相对滞后的局面，许多平面设计从业人员，纷纷要求改变现状，以求自身的发展空间。虽说人多会产生竞争，竞争可以产生进步，但是以现在这种鱼龙混杂、国内设计领域市场不成熟、毫无规划的现状，从长远的角度来讲还是值得大家深思的。

二、平面广告问题的对策分析

1.提升创意，吸引眼球

对于平面广告来说，最重要的莫过于创意了，创意是广告的灵魂。很大程度上，创意是通过广告的形象来表现的。当设计者考虑广告是否起作用的时候，首先要考虑消费者的视觉感受，这是因为消费者大多首先看图像，然后看标题，然后再看标志，最后才看是哪家厂家从事这项广告的。从创意上着手，以一个使人感兴趣的视觉图形开路，一张照片或图形说明并用一个标题从另一个角度支持这个视觉信息，能够达到事半功倍的效果。

2.构建彰显身份消费的符号

高级消费品之所以价格高，不仅是因为其自身产品质量的过硬，更重要的是还彰显着一种消费者的身份，能够表现购买者的地位、品味及其他特点。符号和身份一样，在视觉效果中具有重要作用身已经从商品主体中游离出来，成为一种消费主体。当代人越来越青睐于符号，符号消费越来越受到商家的注意。一个“阿迪达斯”标志就可以使一双鞋的身份高出十倍，这就是符号消费的价值。“符号消费”与“身份消费”有一定的联系，符号可以是身份的象征，也可以是一种视觉形式。平面广告可以在一定程度上运用符号的作用，这是一种重要的视觉表现手段。

3.革新技术，倡导平面广告设计的超现实化与超常规化

随着科技的进步，电脑技术也取得了长足的发展，在现代平面广告设计，电脑的辅助作用愈加显著。因而，平面广告的设计业开始借鉴超现实化得表现手法。在平面广告设计中，多见美艳动人的模特儿，完美无瑕。但这种唯美的形象大多数是通过电脑设计软件技术合成的，而且在合成的过程中可以对局部细节进行美化处理。作为设计人员，对平面广告设计的超现实化现象应该保持清醒的认识。设计师考虑的问题应该是以消费者为中心，以客观的生活世界为基础进行平面广告设计，使设计回归真实而不是给消费者构造虚幻的梦境。

随着全球经济一体化进程的加快和市场经济的深入发展，平面广告设计将会日趋成熟，在我国经济中所起的作用也会愈加重大。平面广告发展的良莠，关系到我国平面设计和广告的前程。面临当今的整体环境，我们唯有在充分认识平面广告发展问题的前提下，进一步分析其内部因素，亦步亦趋，将解决措施的构想融入到问题中去，完善平面广告设计的建设。

参考资料：

［1］ 王受之.世界平面设计史［M］.北京:中国人民大学出版社,1998.

［2］ 李砚祖.造物之美［M］.北京:中国人民大学出版社,2000.

［3］ 李砚祖.视觉传达设计的历史与美学［ M］.北京:中国人民大学出版社,2002.