初中音乐论文范文

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要想提高初中音乐教学的质量，首在端正态度，音乐教育可以提升学生的艺术修养，对于初中生的全面发展有着不可磨灭的作用，培养学生对于艺术的感知，有利于为祖国培养全方面的人才，对于健全中学生的道德品质和个人能力都有着及其重要的影响，所以说，初中音乐教育对于初中生来说有着重要的意义，教育部门和学校管理部门都应该对初中音乐教育紧抓不放。另外，加强对初中音乐教学的重视，还要加强对初中音乐教师的培养和筛选，加强音乐教师队伍的建设。学生是音乐课堂教学的主体，教师却承担着音乐教学的主导地位。

2，提高初中音乐教学质量

需要我们转变教育观念，优化音乐教学结构。教师在进行音乐教学时，首先要树立让每一个学生都得到全面发展的教育观念，教育面向每一位学生，初中音乐作为一门非专业的音乐教育，就要采用合理的教学手段和方法，优化教学结构，合理的进行课堂设计。在进行课堂设计时，要针对初中生的实际情况，浅显易懂地渗透音乐知识，强化音乐育人的观点，将音乐课堂设计为充满创造性和美的课堂，促进学生的全面发展。另外，音乐教学成功的关键在于融洽、和谐和民主的师生关系和课堂氛围，尊重学生在音乐课堂的主体地位和创造精神。初中音乐教育不是简单的学习几首歌曲，还涉及到了音乐理论和音乐文化，在音乐教育中，要想同学们掌握这些理论知识，就要完善自己的教学体系，在教学中，教师可以通过生活中的认知来表现这些知识，例如用拍手、跺脚、汽笛声等声音来对二分音符、四分音符等音乐理论知识的传授，还可以通过具体的曲目，帮助同学们边模仿边识谱。

3，结合时代特色

时刻更新初中音乐教材的内容，适当的将流行音乐引入初中音乐教学当中，笔者看来，这是十分重要的，首先流行音乐符合初中生的审美特点，也比较符合初中生的生理和心理发育特点，也符合音乐教育的基本理念，通过流行音乐对学生加以引导，进一步提高中学生的音乐审美素养。再者，初中生对于流行音乐和追星等行为，加以克制不如加以引导，把流行音乐作为初中音乐教育的一部分，让流行音乐带给学生正面影响。但流行音乐的引入也不能盲目的全盘接受，而是要有选择的引入。在具体操作中，首先认清流行音乐的特点，教师要端正对于流行音乐的态度，并能对其进行选择。其次，对于流行音乐的选择要集中在主流媒体播放频率比较高的，社会上的流行音乐良莠不齐，中学生对于音乐的鉴赏能力不高，很容易受到负面影响，教师将主流媒体播放频率较高的音乐引入课堂，对其进行分析和引导学生怎样欣赏这种音乐。在这个过程中，逐渐加强学生对于流行音乐的理论修养和鉴赏水平，引导学生学会对流行音乐的内容音乐内涵和艺术水平上，避免学生理解错误而误入歧途。将流行音乐引入初中音乐教学是十分必要的，对于培养学生音乐素养和建立有特色的音乐教育体系都十分重要，但在这个过程中不能操之过急，应该遵循初中音乐教学的原则，循序渐进，有目的的指导学生学习流行音乐。

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2.音乐设备匮乏初中学生对于音乐学习有着敏锐的感知能力，学习乐器也是学生接受音乐教育的一条有效途径。但是由于有的学校缺乏师资力量或者资金，音乐设备的配置更是无从谈起。在音乐课堂上，往往只有非专业的语文教师在教学生唱歌，或者是说教式的介绍乐器，导致学生学习音乐的兴趣大大降低。比如，在一些边远地区，音乐设备是根本不存在的，甚至连音乐教师都没有，在这种情况下，学生自然无法对音乐产生兴趣。

3.音乐设备维修、管理的缺位目前，初中音乐设备缺少基本的维修和管理。很多学校领导存在着这样一种心理，只要购置了音乐设备就可以了。但是音乐设备在使用过程中会出现磨损，特别是乐器的学习，对于器材的要求非常高，任何一个部位的损坏，都可能导致音色发生变化。此外，在初中阶段，学校一般都非常重视文化课，音乐课经常被占用，而音乐设备也可能被闲置，没有专门的管理人员定时维护、管理，使得音乐设备处于一种管理的真空状态。

4.音乐教师的专业发展培训不够加强音乐教师的专业发展培训是“器乐进课堂”得以贯彻落实的重要保证，失去了这一保证，器乐教学将无法进行。初中音乐教师大多毕业于音乐教育专业，不可能做到每种乐器都会，每种乐器都懂。比如“竖笛教学”，竖笛分高音笛、中音笛、低音笛，要教会学生使用这三种不同音高的笛子，首先得教师自己要会，这样就需要教育主管部门加强对音乐教师的专业培训。有的学校虽然注重音乐设备的配备，但是出现教师没法教的局面，不能真正实现器乐进课堂。

二、解决当前初中音乐设备配置和管理问题的策略

上述初中音乐设备配置和管理中出现的问题，在中国当前的初中音乐教育中并不是个别现象，而是普遍问题。我们只有采取一些有效的措施，才能够从整体上推动我国初中音乐教育的改革和发展。

1.设立专门职位从中国当前初中音乐教育的状况来看，音乐设备的管理是缺位的。学校应该设立专门的负责人员，对音乐器材的采购、维修、更新及时进行登记，这样才能保证不会出现音乐设备坏了却不知道找谁修、音乐设备无人看管的局面，才能保障音乐设备的正常运行与使用。

2.与时俱进，使用新媒体随着科学技术的不断发展，海量的网络资源大大丰富了教学资源。音乐设备的更新可以充分考虑互联网的方便性与快捷性。一些初中学校在音乐教育中采用视频教学，这对音乐设备的配置来说既是一种机遇又是一种挑战，因为这样学校在采购一些简单的音乐器材时，不用担心可能带来的浪费，甚至可以结合新媒体进行音乐设备的更新，比如运用互联网编排钢琴曲目。随着传媒技术的发展，初中音乐设备的配置应该与时俱进，采用一些符合学生需求的音乐设备。

3.配合音乐课程需要在初中音乐教育中，音乐设备并不是可有可无的，它直接影响到音乐教育的质量。但是同时，音乐设备并不是以多和贵为好，而是应该根据学生的兴趣爱好和音乐课程的需要进行采购。现在的学生个性差异非常大，兴趣爱好广泛。那么学校在采购音乐设备时，可以以“小乐器、大梦想”为原则。也就是说，学校可以采购一些简单易学的乐器，比如口琴、吉他等，因为初中音乐教育以培养学生对音乐的兴趣为主要目的。所以在采购设备时，要配合音乐课程需要，适当考虑学校经费，以培养学生音乐爱好为主要目的。

4.建立专门乐器室音乐设备应该是物尽其用，而不是只在课堂上才面对学生开放。初中阶段正是培养学生兴趣爱好的大好时机，对于音乐的学习绝不能仅仅停留在课堂上。学校可以根据自身条件成立专门的乐器室，一方面，能够培养学生对于音乐的兴趣爱好，另一方面，让学生在学习之余能够得到放松。学生通过这个平台得以发展自己的兴趣爱好。

5.加强对音乐教师的专业培养随着初中音乐教育器乐教学的发展，教育行政部门需要采取相关政策，推动初中音乐教师深入体悟器乐教学的地位和作用，采用激励方式帮助教师提高器乐演奏水平与教学技能。例如，可以开展各种级别的基本功比赛、课外展演、科研论文及器乐优秀课例评选，以及对外器乐文化交流、聘请专家对教师进行培训等活动，促进音乐教育设备的充分利用。

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二、培养发现美的能力

将初中音乐教学与学生的审美教育进行结合，不仅为了让学生学会审美，更需要培养学生发现美的能力。培养初中学生发现美的能力，是音乐教学的重要目标，更是审美教学的重要内容。打破传统的初中音乐教学模式，利用创新型的教学活动去培养初中学生发现美的能力，有利于初中学生成为一个独立的审美人。在过去的初中音乐教学中，教师总是在课堂中讲解自己对于音乐作品的理解，说自己的理解思路，在一定程度上强迫学生接受自己的审美思路。这样的教学活动，往往会扼杀初中学生的音乐审美主动性。在初中音乐教学改革的今天，教师可以利用自主学习与合作学习的方法，给学生去发现美，让学生成为发现美的主体，培养学生的发现美的能力。比如在讲解《采茶舞曲》的时候，教师可以先组织学生进行自主聆听。教师告诉学生“同学们，我们将听一个优美的旋律，你们通过聆听去猜一猜这个旋律描绘的是什么样的情景”。教师为学生播放音乐，让学生闭上眼睛去聆听。之后，教师可以给学生呈现几张图片，让学生再听一次，在听的同时与周边同学讨论，选出一个正确的图片与音乐作品匹配。在这样的教学活动中，初中学生可以更好地欣赏音乐作品中的美，并能发现音乐作品的内涵，有利于学生发现美能力的提高。多给学生机会成为欣赏的主体，会让学生的音乐学习积极性大大提高。

三、表达音乐美的领悟

在音乐欣赏之后，学生一定会具有音乐美的欣赏成果，也就是音乐美的领悟。在初中音乐教学活动中，教师要引导学生聆听音乐作品，更要引导学生去表达自己的感想。在过去的初中音乐教学活动中，教师让学生在课堂中听音乐作品，听教师说着自己对于音乐作品的理解。即便学生有个性化的音乐美领悟，教师也不知道。在肯定学生主体地位的今天，教师要认识到学生有权利在课堂中发表自己的看法。合理安排课堂教学时间，给学生时间与空间表达自己的想法，会让学生具有音乐欣赏的成就感。表达音乐美的领悟的方法多种多样，教师可以让学生说，可以让学生写，也可以让学生画。比如在讲解《摇篮曲》的时候，教师可以通过播放《摇篮曲》让学生欣赏美妙的旋律。之后，教师根据学生的兴趣爱好与特长，让学生将自己对于《摇篮曲》的理解表达出来。一些有美术功底的学生会选择拿起画笔，描绘出一个小孩子睡觉，母亲在旁陪伴的场景，一些语言表达能力较强的学生选择与同桌进行交流，表达自己对于这个音乐作品的看法，还有一些思维较为活跃的学生则会选择与教师交换意见。给学生创造更多的可能，有利于学生掌握审美方法，促进学生审美能力的提高。

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二、根据学生的具体情况选择最合理的教学方法，实行区别教学

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首先，受到传统的音乐教学理念的影响，学生在课堂上学到的都是古典音乐和民族音乐，教材的内容就决定了流行音乐很难融入课堂教学。教师在教学过程中，很少教学生学习流行音乐。就算学生有类似的想法也会被扼杀在摇篮之中。其次，教师的教学理念十分传统，对流行音乐有一种偏见，认为流行音乐没有展现艺术性，演唱缺乏科学指导，流行音乐的旋律和歌词也没有古典音乐正式，那样振奋人心。因此，很难将流行音乐贯穿到音乐教学的过程中。最后，初中生学习流行乐的热情没有那么高，教师对流行音乐不了解，在教学过程中没有采取正确的手段对学生进行引导，会导致学生对流行音乐的理解偏差，在一定程度上影响学习的积极性和创造性。

二、流行音乐引入初中音乐教学课堂的重要性

（一）激发学生的学习兴趣

由于社会的发展，很多学生在很小的时候就听流行音乐，流行音乐在他们的心中已经有了一定的分量，这对引进流行音乐有一定的帮助。流行音乐在当今社会的传唱度比较高，音乐形式新奇，对初中生来说是一种全新的体验，接受起来也比较快。教师在将流行音乐引入初中教学的过程中，要进行合理的筛选，选择有积极健康的音乐元素的曲目，提高教学的质量，不断激发学生学习音乐的兴趣，挖掘他们的音乐潜能，让学生在学习流行音乐的过程中，不断提升主观能动性，充分提升学习音乐的积极性。

（二）提高学生的音乐素养

传统的音乐教学过于死板，教学模式单一，学生长时间受古典音乐等音乐形式的影响，禁锢了思维的发展。流行音乐的引入，将学生带入了一个新的音乐体验模式，激发了学生的潜能，让学生从不同音乐视角去鉴赏艺术，在全新的领域充分发挥想象力，提高学生的音乐素养。

（三）促进学生的全面发展

在初中教学的过程中，音乐虽然不是重点的学科，但是对学生今后的发展仍然有重要的作用。在素质教育的背景下，社会发展需要的是全面的人才，音乐教育提升的是学生的艺术修养和审美情趣。音乐是一种艺术形式，长时间的音乐熏陶能对学生产生潜移默化的影响。健康的音乐能促进人的性格朝积极的方向发展，不断提升学生的素质。

三、流行音乐在初中课堂教学中的策略探讨

（一）创新教学内容

流行音乐在初中教学中有重要的作用，流行音乐的引入改变了传统的音乐教育形式，激发了学生的学习兴趣。教师在教学的过程中适当引入流行音乐的教学模块，能提高学生的鉴赏能力。创新教学内容的手段有很多。首先，教师要根据初中生的特点，结合他们学习的实际状况，尊重他们在音乐学习中的意见，在教学中尽量引起和学生之间在情感上的共鸣，不断地进行音乐上的交流，在讨论中增进了解，提升课堂的效率。其次，在学生学习音乐的过程中，教师要注重对学生的引导，音乐知识的学习固然重要，但更重要的是在学习理论知识的过程中，培养学生的音乐思维，让学生能够自主进行创作，对音乐有自己的理解，能够从音乐中获取情感意志，在以后的学习和生活起到积极的促进作用。最后，由于初中生年龄的限制，他们的思想意识还不够成熟，对是非判断的能力还比较弱。这就需要教师在教学过程中对学生进行积极的引导，尽量引入一些有积极意义的旋律和歌词的流行音樂，这样让学生在学习的过程中能够跟作者产生情感上的共鸣，被作者的积极一面所影响。

（二）选择积极向上的流行音乐

随着社会的不断发展，流行音乐的形式也在不断改变，流行音乐应用的范围也越来越广。将流行音乐引入初中音乐教学的过程中，教师一定要对教学的内容进行筛选，选择有积极意义的流行音乐，引导初中生从音乐中寻找情感共鸣，今后积极地面对学习和生活、通过曼妙的音乐，潜移默化地对学生的思想和行为产生影响，形成正确的思想观和价值观，让学生在健康的环境里长大。同时，教师在音乐教学的过程中，要充分尊重学生的想法，听取学生的意见。如果双方在流行音乐的理解和选择上发生分歧，教师要耐心听取学生的意见，不能独断专行，这样才能让学生在交流发展中形成正确的价值观，激发学生的潜能，促进学生的不断发展。

（三）科学设置课程，打造高水平的教师队伍

在初中音乐教育中引入流行音乐，不是取代传统的音乐，而是二者在交融中发展，流行音乐符合时代的趋势，传统的音乐对人的艺术性的提升更不能忽视。因此，在课程安排上，要进行穿插，以传统音乐为主，流行音乐为辅。同时要提高音乐教师的整体素质，改变对流行音乐的偏见，采用合理的教学手段对两种音乐形式进行授课，全面提升学生的音乐素养，促进学生的全面发展。

（四）结合多媒体进行教学

多媒体教学是全新的教学手段，利用多媒体进行流行音乐教学，将音乐通过多媒体播放出来，在吸引学生兴趣的同时，激发学生的学习热情，加深学生对流行音乐的理解，充分展现流行音乐的魅力。

（五）选择符合学生心理的流行音乐

不同阶段的学生有着不同的心理特征，精神需求也不同。初中生的年纪处于叛逆期，心理上容易受一些波动。这时候青春向上的音乐更加适合他们，可以激发他们学习的热情和对生活的积极性，这样的歌曲旋律欢快，情感真挚，没有复杂的感情，适合初中生。

（六）运用形式要注意

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二、现阶段初中音乐视野教育中“三生教育”的必要性

音乐作为一门艺术类课程，逐渐得到社会的重视，因此在其教育方式中恰当地引入“三生教育”是十分必要且切合实际情况的。音乐教育是对人们的审美情趣和素质提升的重要方式，它能够在语言所无法企及的高度来对人们进行相关内容的传递，同时，学校在对学生进行音乐教育的过程中非常容易引起学生们的共鸣，洗涤灵魂、净化心灵，这与“三生教育”的教育目的不谋而合。因此，在初中音乐视野教育中恰当地引入“三生教育”不仅能够提升学生的音乐素质水平，同时也能很好地对学生的生命、生活和生存进行相关的教育，初中音乐视野教育中的乐器教育和歌唱训练都能够很好地促进和完善当代初中生的生理和心理结构，通过情感的调整最终达到一种陶冶情操的目的，对于青少年的健康成长具有至关重要的作用。

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二、调动课堂学习气氛，提高音乐教学质量的有效策略

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基于新课程的教学标准更加倡导学生的素质教育，对如何为祖国培养综合发展的全面人才十分重视，而音乐教学也是培养途径之一。然而，不可忽视的是，在目前的音乐教学中，很多初中学生并不是十分重视对音乐的学习，只有极少数的学生愿意拿出自己的时间和精力投入到对音乐的学习中。因此，在初中音乐教学中开展互动性教学，不仅能激发初中生参与音乐教学的兴趣，还能指导教师改进在初中音乐教学实践中存在的不足，提高初中音乐课堂教学质量，促进初中生综合素质的全面发展。

(二)让学生领悟音乐情感，帮助其建立正确的人生观、价值观

众所皆知，音乐是音乐家表达和抒感的捷径，而对于倾听者来说也很容易引起与作者的共鸣。在新课程下对初中音乐教学的目标有了更为严格的要求，不仅要提高学生的音乐欣赏能力，更要通过音乐让学生领悟其中的情感，为培养学生的综合素质打下基础。而将互动模式应用于初中音乐教学中，可以让教师在传授音乐知识的同时，也能在第一时间通过音乐了解学生心中的想法，同时，在与学生共同欣赏音乐的时候，通过交流，教师也可以和学生之间产生情感的共鸣，在这个过程中，教师通过及时引导学生对音乐的情感感悟，进而帮助初中生建立正确的人生观、价值观。

二、合理将互动模式应用于音乐教学实践中的相关措施

(一)创新教学方法，合理利用互动模式

教师在初中音乐教学的过程中，应该合理地利用互动模式，这样教师不仅可以和学生进行充分的沟通和交流，还可以及时总结自己在教学中存在的不妥，进而更为轻松地实现教学目标。同时，对于教师来说，在教学中积极创新教学方法，可以让互动模式得到更好的应用，比如教师在教授民歌《牵手草原》时，可以充分地运用多媒体教学，挑选与该民歌同一类型的民歌《梦回草原》、《相约草原》、《唱首情歌给草原》、《忘不了这片草原》等给学生播放，并引导学生了解其中表述的情感，和学生一起讨论这些民歌的音乐风格。另外，教师在进行教学的过程中，还可以采用“课堂歌友会”的教学方式，每当教授一首歌曲完毕，就可以安排学生上台进行演唱，彻底改变传统的那种老师唱一句学生学一句的教学模式，进而激发学生参与的积极性，让课堂气氛得到充分的活跃，而通过这种教学方式，不但能让学生更加深刻地理解该课的内容，还能有效提高教学效率。此外，教师还可以学习“好声音”，将其理念引入课堂，比如在教授完一首歌曲后，教师可以将学生进行分组，让学生分别演唱，而教师再对他们的演唱进行相应的讲评。这样，教师采用新颖的形式有助于吸引初中生参与到音乐教学活动当中，提高教学质量。

(二)为学生创造合理的音乐情境，让互动性教学模式得以更好地实施

对于教师来说，在进行初中音乐教学的过程中，应该结合教学内容为学生创造出合理的音乐学习情境，并且在情境的引导之下帮助初中生尽快地进入到学习音乐的氛围当中，由此实现将互动性教学模式充分运用到初中音乐教学中的教学目标。因而，音乐教师需要在音乐教学的开始之前，就对学生进行充分地引导，让学生在第一时间进入到音乐学习的状态之中。对于初中生来说，他们有着思想活跃的特点，教师需要在课堂伊始就采用一定的教学方法将学生的注意力充分地吸引过来，同时，还要创设合理的音乐学习情境，让学生积极主动地参与到自身的教学当中。比如说，教师在教学歌曲《中国心》时，在上课之前，可以先给学生播放该歌曲，在学生对该歌曲欣赏完毕后，教师可以让学生谈一下该歌曲表达的情感，同时，对学生进行相应的提示，让学生明白这首歌表达的爱国之情。在整个过程中，教师要对学生进行充分地引导，要和学生进行充分的互动交流，和学生谈谈歌曲中哪些歌词是对爱国之情的充分表达，从而帮助学生深刻地去理解歌词中“就算生在他乡也改变不了我的中国心”的爱国情怀。通过对情境的创设，能及时地将学生学习的注意力充分地吸引过来，为提高教学质量奠定了坚实的基础。

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（一）缺乏对音乐的欣赏

不同于其它课程的是，音乐课程是一门艺术性课程，需要在教学中进行欣赏和品味音乐的优美音调。然而，在当前的初中音乐教学中，学生缺乏音乐的欣赏能力，主要表现在：第一，在音乐教学中，教师对学生只注重音乐知识的灌输，理论教学时间比较长，而作品欣赏与评价教学课时比较短。在课堂教学中，教师在课堂上讲，学生只能被动的接受；第二，学生不懂得如何欣赏音乐，学生跟着老师学唱，使课堂气氛显得比较单调和乏味，教师也没有对学生进行专业性的指导。由于学生不懂得欣赏音乐，感受不到音乐带来的快乐，自然学习音乐的兴趣不高。

（二）学生更喜欢流行音乐

在校园中，随处可见学生们戴着耳机在听自己喜欢的流行歌曲。流行音乐是歌曲迎合时代的结果，也反映了人们的生活方式和追求。流行音乐对学生影响比较大，贴近学生的思想和行为。初中学生对流行音乐非常感兴趣，对教材不感兴趣，音乐教学与现实音乐有一定的差距。学生喜欢流行音乐的主要原因有：第一，随着信息技术的发展，网络媒介的普及，人们通过网络、电视、DV等工具频繁的接触流行音乐，这给学生接触流行音乐带来了便利条件；第二，流行音乐与时代联系紧密，具有很强的时代性，音乐所抒发的都是现代的爱情观、社会观，唱词通俗易懂，毫不隐藏的表达自己的思想，对于初中生具有很强的吸引力，容易引起他们的共鸣。

（三）学生对音乐课程缺乏重视

在应试教育背景下，由于学生肩负着升学的压力，为了有充足的文化课学习时间，不得不减少或放弃音乐课程的学习。随着教育新课改的推行，学生的作业负担虽然有所减轻，但是升学的压力依然存在。家长和教师都关注学生的学习成绩，是否能进入重点中学学习，而音乐课程显得不重要。因此，学生们将音乐课作为放松心情和缓解压力的娱乐教学活动。大多数学生利用音乐课私下听听流行音乐，对教师讲的音乐课程内容不屑一顾。此外，学校对音乐的课时设置时间也较少，每周只有一节课。在这种大的教育背景下，音乐课得不到重视必然会影响音乐课的教学质量，影响学生学习音乐知识的积极性。

二、改进音乐教学发展的措施分析

（一）改善音乐课程教学设施

教学设备是音乐教学中不可或缺的工具，设备质量的好坏直接关系到音乐教学的效果。因此，要想提高音乐教学的效果，就必须改善教学设备。如在音乐教学中引入多媒体教学技术，将音乐表演的声音、动画和情景展现给学生，激发学生学习的兴趣。此外，要引进质量比较好的乐器，如古筝、吉他、手风琴、电子琴、钢琴等，并为学生提供接触乐器的机会，亲自操作。如果经济条件允许的话，可以为每位学生提供音乐设备，比如口琴、笛子和唢呐等小型乐器，这对学生正确使用乐器具有很大的帮助。

（二）营造开放的课堂教学环境

开放的教学环境意味着要改变传统的教学模式，为学生提供一个发现音乐、探索音乐和应用音乐的开放式学习环境。开放式环境可以开辟多元化的教学方式，增加师生之间的互动，让所有的学生都融入到探究式的学习氛围中，充分发挥个人的聪明才智。开放式的教学环境，采取探究式的教学方式，教师可以让学生对学习的内容进行操作。比如让学生演唱一段自己熟悉的歌曲，如可以将学习过的诗词谱曲进行演奏，如《沁园春?雪》中的“北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽……”。这些诗词学生非常熟悉，也能很快进入状态，奏唱的效果非常好。此外，教师可以让学生将唐诗宋词改为歌曲，如《长恨歌》的改编，在开放式教学环境中，教师要不断的引导学生进行创造构思，联系生活实际，唤起学生的探究与创造精神，增强学生学习音乐的兴趣。

（三）加强家庭音乐教育

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有许多教师都重视导语的运用，可见导语在一节课中的重要地位。如果导语所产生的效果不佳，学生的积极性就不能全部被调动起来，即使有部分学生被调动起来，也并不是处于最佳状态。如果将语言导语改为音乐导语，那么，效果就会大不一样。

例如讲授《愚公移山》时，可以先放一首江涛演唱的《愚公移山》；讲授《安塞腰鼓》时，可以通过多媒体播放安塞腰鼓的画面。讲授《木兰诗》时，可以先听一段豫剧《花木兰》……动听的歌声和美妙的画面能吸引学生的注意力，激起他们学习的兴趣。然后，教师因势利导，开展后续的教学工作。教学任务结束后，你就会发现：本节课很顺利也很成功，连那些平时不爱学习的学生，也被这种气氛所感染，变得上课注意听讲了。

在教学工作中，我一直重视音乐导语的运用。凡是能收集到的VCD光碟、磁带以及多媒体画面和音乐，我都会将其运用到教学中去。经过多年来的实践，我深深感悟到音乐能唤起学生的情感、能触及学生的灵魂。

例如教授《土地的誓言》时，由于学生年龄还小，根本没有家国之痛、民族之恨此类经历和体验，但他们有着朴素的感情、丰富敏感的心灵。为了不让课堂苦涩沉闷、生气全无，我运用了课件教学，展示了“九一八”之后东北人民家破人亡、流离失所的惨状和悲痛，让最形象的画面撞击学生的心灵，并随着歌曲《松花江上》的播放，以直接诉诸心灵的方式深入感染学生，使之产生强烈的共鸣。音乐停止，我发现没有一个学生在乱动，没有一个学生在讲话，因为没有一个学生愿意破坏此时此刻用音乐构建起的环境。表面上看，课堂一片寂静，但是学生们的心里却难以平静，悲愤的情感正如地下沸腾的岩浆一样，一点点产生，一点点聚集。当学生的情感被调动起来之后，本文的教学也就容易多了。这就是音乐的力量。

二、音乐能架起沟通学生和课文的桥梁

我所教的是人教版语文，有些课文所反映的时代背景学生们不了解；有些课文所写的事件学生们不熟悉，还有些课文所包含的作者思想感情学生们感受不到……这些内容如用传统的教学方法，费时又费力而且效果又不好。如用音乐的形式表现出来，问题就会轻而易举地得到解决，而且学生们也会被这耳目一新的形势所吸引，产生出意想不到的教学效果。

例如教授《黄河颂》这篇课文时，我将音乐《黄河大合唱》中的《黄河船夫曲》《黄河颂》《保卫黄河》和《怒吼吧，黄河》贯穿于朗读之中。作品以强烈的气势感染学生，引起学生心灵的共鸣。在学习过程中，学生们热血沸腾、壮怀激越，民族自豪感、自信心都被激发了出来。他们也会像黄河一样“伟大坚强”，像英雄那样保卫家乡、保卫祖国。对于课文所反映的时代背景、所表现的内容以及所表达的思想感情等，学生都会产生身临其境的感觉。

课文即将结束时，音乐能起到升华主题的作用，还能激起学生的遐想，使其沉醉于文章美妙的忘情之中。如讲完鲁迅先生《社戏》最后一段，随着抒情柔婉的萨克斯曲《回家》的响起，学生们昨日的经历和情愫被重新点燃了。

三、在诗词教学中，音乐显示出巨大的魅力

无论是古诗词还是现代诗词，配乐朗读是现今语文课上一种常见的形式，选一首与课文表达感情一致的乐曲与朗读同步播放，音乐的节奏、旋律就会将朗读者拉进乐曲的意境和情感之中，让他们在文字与乐曲交汇的海洋中神游。例如教授诗歌《石壕吏》时，为了让学生们有感情地朗读课文，我选取了《二泉映月》作为配乐。两个作品都是一种倾诉、都是对社会最本质的反映，而且都具有古典的美感和神韵。学生们在文字和乐曲的双重刺激下，既了解了老妇一家的悲惨遭遇，又了解了阿炳对黑暗势力的反抗和斗争，使人感受到一种琴瑟共鸣的深深的哀愁，催人泪下。

音乐还能激起学生美好的情感。在教授诗词时，教师可以在条件允许的情况下，让音乐作品和语言文字一起走进学生的学习中，这样有助于对文章的延伸理解，也有助于提高学生的人文素养。

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【摘　要】网络报刊、期刊与传统报刊、期刊有着本质区别，即从投稿、编辑、出版、发行、订阅、阅读及至读者意见反馈的全过程都是在网络环境中进行的。而从作者和读者的需求来说，通过网络报刊、期刊发表的文学、摄影、书画、音乐歌曲，也应与修订版书籍一样，有其最大限度自由的良好存在载体。网络报刊、期刊中的文学、摄影、书画、音乐歌曲出版修订版照样能拥有她与修订版书籍一样广泛的热心读者，只要有作者，只要有读者，就有她存在的合理性。

关键词 网络报刊；网络期刊；文学；摄影；书画；音乐歌曲；出版；修订版

书籍有修订版是广大读者都熟知的事，报刊、期刊也应出版修订版，这个问题，笔者也撰写过几篇论文论及之，认为报刊、期刊中的诗词（文学）、摄影、书画、音乐歌曲出版修订版是顺应作者、读者，顺应文学艺术发展需求的事情，是出版事业、出版学术事业发展的需要。那么网络报刊、网络期刊的文学、摄影、书画、音乐歌曲是否也应出版修订版呢？回答是肯定的。

我们知道，作者创作的作品在网络报刊、网络期刊发表后，很多时候修订是作者所渴望的。不排除的特殊情况是，经过作者和编辑部门认为有必要再次或多次发表的作品，才有修改、订正的机会。但是还是有大量的网络报刊、网络期刊文学、摄影、书画、音乐歌曲的作者是不具备有这些条件的，更遑论在当前出版界情形中、学术界语境下出版修订版。

修订版是指对已经成型的文字书籍内容进行重新修订，包括添加删减。摄影、书画作者对已经发表的同一作品重新进行创作，这样重新创作的作品，也可以认为是修订版。网络报刊、网络期刊的摄影、书画当然应享有这一出版修订版的权利。

网络报刊、网络期刊中的文学、摄影、书画、音乐歌曲出版修订版很重要吗？是的。修订能使原版作品增色添彩不说，还能使原版作品更上一个台阶，或者有可能成为神品、经典之作，而有作品修订要求的，本身也说明了该作品语言优美、气韵生动，令人回味无穷。同时，通过出版网络报刊、网络期刊修订版文学、摄影、书画、音乐歌曲可激励、调动作者创作经久不衰的传世之作的积极性，亦可最大限度的展示作者的智慧、才华。

综上所述，本文因之产生想法并建议有关出版行政部门，应考虑给与网络报刊、网络期刊出版修订版文学、摄影、书画、音乐歌曲的权利，以满足作者和读者对其出版修订版的渴求与期盼。

作者将修订后的作品投向网络报刊、网络期刊编辑部门寻求出版修订版时，应向编辑部门提供原版或再版各版次发表作品的复制件，修订版作品应说明原版或再版各版次发表的信息。作品的修订内容与非修订内容比例可比照书籍修订内容与非修订内容的比例作参考，也可例外。如果网络报刊、网络期刊文学、摄影、书画、音乐歌曲修订版被出版行政部门允许出版，修订版文学、摄影、书画、音乐歌曲自然就不应视为重复发表，因为有一“修订版”在。书籍有视修订版为二版或更多版次的情况，而本文认为网络报刊、网络期刊文学、摄影、书画、音乐歌曲出版修订版照样能拥有她与修订版书籍一样广泛的热心读者，这样的作品更有可能成为文学史上的经典之作，更有可能成为艺术史上的神品而熠熠生辉。

书籍有修订版，网络报刊、网络期刊为什么不可以有修订版？这不能不引起我们出版界、学术界的反思，而本文亦即是一个尝试。

网络报刊、网络期刊中的文学、摄影、书画、音乐歌曲也应享有出版修订版的权利，这样的想法与建议看似匪夷所思，却是有其内在的价值诉求的，是纯粹从有利于网络报刊、网络期刊作品的角度而提出的，理应被视为一种积极良好的向上精神，以期出版界、学术界、文学艺术界达成共识，建立一个良好的平台，这也可说是出版者、作者、读者三赢的活泼局面，如果实现，将会得到广大作者、读者的共同欢迎，出版事业也将向前发展一大步。

参考文献

［1］李仙郎.论期刊摄影作品应出版“修订版”[J].科技视界,2014(21):326.

［2］李仙郎.诗词应准许出版修订版[J].科技信息,2014(1):297.

［3］李仙郎.论期刊书画应准许出版“修订版”[J].科技视界,2014(7):343.

篇12

各级学校中音乐教师的人数参差不齐，传统观念也给音乐教师造成不小的压力。一直以来，各级各类学校的音乐教师分布极不均匀。城镇中小学的教师人数较多，农村中小学的专职音乐教师较少，甚至用代课教师。而在人们的传统观念中，对音乐教师的要求是“一专多能”，最好是“十八般武艺”样样精通。于是，音乐教师除了完成好本职的教学工作外，还要承担学校、社会各种文娱活动的组织指导，从合唱队、舞蹈队到鼓号队、民乐队、管弦乐队等，从舞台表演到幕后准备，只要和音乐有关的活动，都属于音乐教师的职能范围，不但要完成任务，还要为学校获得荣誉、增光添彩。

二、促进音乐教师有效合作的模式探究

1.课内教学工作的合作提高

音乐教师的合作团队可按小学、初中和高中的平行年级进行分组，既可以由音乐教研员牵头分配，也可以教师间自行组合，每个团队的教师应来自三所以上不同学校，定期进行集体备课和教研活动交流。教研活动的形式可以多种多样：轮流上公开课或说课并进行评课，提高教学业务水平；开发、补充音乐教学资源，充实课堂教学素材；集中进行音乐理论与技能的培训和音乐鉴赏、评析，不断提高自身音乐修养，更好地为学生服务，等等。通过这样的团队教学交流活动，充分发挥音乐教师群体的教研能力，从而建立起一种人性化、可持续发展的、以教学科研为基础的组织。需要强调的是，团队成员在交流、探讨中，相互间取长补短、开拓眼界，使原本“孤单”的音乐教师在团队活动中获得实实在在的绩效和个人成长。

2.课外活动中的强强联手

（1）指导学生进行课外活动中的合作

丰富的课外活动需要音乐教师投入大量的时间和精力去组织、筹划、训练，千头万绪，经常会有力不从心的感觉。如果能有不同专业的一批合作伙伴的合作与交流，课外活动会更见成效。如笔者所任教的初级中学有两位音乐教师，一位擅长键盘乐器，另一位擅长声乐，学校举行校园文化节要组织一场大型文艺演出，舞蹈类节目邀请了两位舞蹈专业的小学音乐教师来帮忙，才保证了节目的质量。正是两位小学教师的加入，缓解了人手不足的压力，四位教师互相取长补短，互相支持，才使活动取得圆满成功。

（2）教师自身在校外活动中的合作

音乐教师同时也是一个特殊的教师群体，因其所学专业的关系，除了教学工作以外，他们同时还担当着一些社会化职能，为各地的文化建设做出了不少贡献。笔者所在的城市正在进行“创建小康型社会”的大型文艺宣传活动，由市宣传部牵头、市广电局承办，在全市范围内举行了数场文艺演出，音乐教师担任独唱、重唱等重要演出角色，受到了一致好评。其中一个音乐教师的男女生八人歌唱组合，曾多次参加各类大型演出和比赛活动，成为活动中的亮点。这样的活动经历大大提高了教师们的艺术实践能力，同时也为教师积累了丰富的经验，为更高水平地指导学生打下了坚实基础。

3.网络平台上合作空间的拓展与延伸

（1）创建教研中心网站，通过BBS（学科论坛）进行各类教研主题的合作、探讨