小学音乐教学课题研究范文

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篇1

如今,学生爱上音乐课了,音乐课的教学方式更加生动活泼了;音乐课的教学手段丰富多样了。可冷静审视、反思一下我们的课堂,还或多或少地存在着一些“浮躁与虚假”的现象。如果进入新课程的实施只是响应一种号召,只是记住了关于新课程的一些概念、术语就匆忙上阵,那么新课程的实施质量、效果就要大打折扣,难免会穿新鞋走老路。在新课程的实施中,音乐教学又出现了新问题。

不要忘记音乐教师的使命。音乐课当然要突出音乐的特点,凸显音乐性。“万变不离其宗”,只有紧紧抓住音乐本体,并以此为辐射点拓宽学生的文化视野,才能让学生在美的享受中提高艺术修养。要达到在课堂教学中游刃有余,收放自如,必须全面提高教师的专业素质。现在我们的很多音乐教师上课不弹琴、不范唱,如果这样可以算得上是音乐课的话,那么一个语文教师或数学教师不也能上音乐课吗？那我们音乐课还有自己的阵地、自己的特色吗？

一、引导学生关注音乐本体的兴趣才具价值。

兴趣是学生学习音乐的基本动力。在音乐教学中,教师通过不同方式吸引学生,拉近学生与音乐的距离,使教材的内容形成表象,有利于学生比较深入理解音乐、表现音乐,在音乐活动中获得审美的愉悦。但是我们仅仅为了得到课堂上的热热闹闹,给自己的课堂教学贴上“学生为主体”、“参与性学习”等时髦的标签,而根本不考虑表演的性质和教学效果,这就会使得表演活动有很大的随意性和盲目性,从而从根本上扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本质,这是与音乐教育的基本原则相背离的。

引导学生学习音乐,不能仅仅从一些细枝末节的插曲来引起学生兴趣;应当深入理解音乐本身,从关注音乐的角度来开发出触发点,引起学生兴趣,从而深入开展课堂,不流于表面。

1、兴趣从音乐出发

我看了这样一节音乐课:老师讲授的课题是口笛独奏《苗岭的早晨》。可能受到我们一些思想的影响,老师一上来把所有的注意力,教学中对内容的注意力,都集中放在了对苗族文化的介绍上。刚一上课,就说出了目前教学中的普遍教学用语:“同学们,请看大屏幕！”用PPD幻灯片出示了苗族的服饰、苗族的建筑,苗族的风土人情、苗族的生活方式。看过之后,为了体现主动地参与,教师接下来的教学环节是让学生动手“命题做画”,画一个“早晨”。因为这个音乐的标题叫“苗岭的早晨”于是老师把学生学习的内容、学习的注意力引向了对苗族相关文化的理解和认识,而不是分析音乐本身所蕴含的内容和意境。关于苗岭早晨,我们的教学重点是应该揭示苗族音乐最具有特点的旋法,就是音乐要素独特的表现。

音乐课程标准强调以兴趣爱好为动力,但兴趣决非音乐教育的全部。教学中,兴趣是必不可少并为我们所用的教学方式和手段,而不能成为牵制教学的羁绊。教师悖离了音乐本体,片面强调音乐的趣味性,许多老师开课都有意回避了识谱教学,对学生的演唱技能发声方法等也不再提什么要求,甚至学生大声地喊叫歌曲也不敢提意见了,只怕绕了学生的兴致,走入了音乐教育的误区。设计的教学环节出现了偏差,学生一会儿敲锣打鼓、一会儿放鞭炮、一会儿律动表演,好不热闹,可整个过程学生虽然参与到活动中,但没有注意聆听音乐,因而得不到应有的音乐审美体验。事实证明,以提高音乐审美能力为基本目的的识谱和乐理知识教学,是音乐课程教学领域的有机组成部分,许多老师在这方面创造了许多有效的教学方法,收到了良好的教学效果。

2、音乐是听觉艺术,不是盲目的自由

不管是自己上公开课,还是听其他老师的公开课,有一句话是经常出现得,那就是“你想怎么做就怎么做。”这句话初听起来,似乎是很注重学生的自主性,尊重学生的个性发展。但对于一二年级的小学生来说,他们已有的只是水平是极为有限的。如果教师不能经常性地给予一些指导,以为地听任学生“自由”发挥,学会就不会有很大的进步。虽然学生们在这一过程中得到了一定的快乐,但是这种快乐对于真正的音乐课意义是不大的。

二、以“音乐为本”为准则的学科综合才有意义

综合,是基础教育的一种基本理念。将其他艺术形式有效地渗透和运用到音乐教学中,通过以音乐为主线的综合艺术实践,帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值,是提倡学科综合的主要目的。学生接受音乐教育的途径是多种多样的,他们所接受的音乐教育的广度与深度较大地影响着其他素养的提高与音乐能力的发展。因此,音乐教育必须具有宽阔的视野,必须保持开放的态势,对音乐教育的各种影响因素以高度重视。

欣赏歌曲《东方之珠》。老师上课后依然有代表性的一句话就是:“同学们,请看大屏幕！”于是,给学生播放了很多的关于香港的自然风光、地理位置与地方的文化,播放的是“东方之珠”的背景。这堂课上了之后,一位同学评价说“老师你这堂课上得真好,比我们语文老师上得还要好”。当我们看到这样一堂课的时候,我们极其尴尬,引发了我们的思考。我们音乐教学在课堂上究竟应该完成一个什么样的任务,确定一个什么样的目标。

不能单以学科综合来定义本课的学习内容。没有真正理解“综合”的内涵,认为它仅仅是各种学科知识的叠加;还有的教师为了体现“综合”,竟撇开音乐学科特点,把音乐课上成了思品课、地理课或其他课,使音乐课面目全非。教师意在通过“综合”给学生广阔的体验和表现音乐的空间,从而培养学生广博的人文素养,这体现了一种先进的教育理念,但是显然在实施时发生了偏差。对此,教师首先要正确的理解“综合”;其次要明确“综合”的目的是为了加深学生对音乐的理解,而不是一种形式;再有,综合表现活动的展示与延伸不要占据音乐学习时间过多,不能喧宾夺主;第三,每一种艺术都有达到共同目标的独特方式,掩饰这些独特性,从而强制的组合他们、淡化他们,需求一种同一性只能削弱我们的审美感受力。所以我们要注意,不要强调了相似性,而淹没了音乐学科的艺术特色;不要关注表面的同一性,而忽略了各自的特点;不要忽视各自艺术的不同观察、反应与感悟,而一味地简单的欣赏。用艺术的手段,来组织音乐教学中的“综合”,有度、适度才能给予统一的印象。

三、 以辅助教学为目的而设计的多媒体课件才有效果

利用多媒体进行音乐教学,尤其是欣赏教学,有着高效、快捷、直观的优势。它能够把文字、图形、动画、叙事、音乐结合起来,突破了传统音乐教学在时间、空间和地域上的限制,古今中外,风土人情,世间万象都可以身临其境,使学生有新颖感、惊奇感、独特感等,还能教好地激发学生学习音乐的兴趣。从这一点上说,多媒体课件是一种很好的教学辅助手段。但我们也经常在公开课上见到类似的状况:老师讲所有的教学内容做成动画,甚至连歌曲题目、课堂提问等一读就懂的东西也不例外,也不管在在教学中是否有效、科学。而这种牵强附会地使用课件,使多媒体课件喧宾夺主弱化了音乐教学主旨的想象,也是我们日常工作该极力杜绝的。

在欣赏《七子之歌》时,可用录像展示直观画面,它既展示了澳门的风土人情,又展示了闻一多先生和澳门同胞的拳拳赤子之心,有静有动,让学生深切地感受到了澳门回到祖国怀抱的真情实感。当童声合唱的《七子之歌》响起时,学生领略到了歌曲的内涵美,情不自禁歌唱。但是很多老师做课件的目的不明确,或是为了赶时髦,不管是否需要,是否合适,一概都做,以致使多媒体的运用成了音乐课的常规形式,认为在新课程改革的潮流下如果一节音乐课没有运用多媒体课件就称不上一节好的音乐课,特别是公开课,总觉得没有课件就会对不起观众似的。于是,我们的老师制作课件的时间占去了备课时间的大部分,利用精美的画面动感十足的FLASH诠释了本该带给学生无限想象力的优秀音乐作品,限制了学生活跃的思维。试问:这样的结果是音乐教育改革的初衷吗？

多媒体课件在运用时应有明确目的,要考究画面与音乐的情绪、情感、风格和文化曾面的内在联系,运用现代教育技术促进学生音乐感知、表现、创造等能力的提高。那种应景的制作,生硬的视听结合,片面描绘音乐的课件宁可不要。那种试图完全用画面来图解音乐作品的做法,还会造成对学生审美感受的误导,是不可取的。

四、 以培养学生创新品质的音乐创造才有力量

狭义理解音乐创造的具体涵义,使音乐创造止于一种固定的形式由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。因此,音乐是创造性最强的艺术之一。音乐创造教学是鼓励音乐创造,培养学生创新品质的主要内容、重要途径。创造教学,能丰富学生想像力和发展思维潜能,积累音乐创作经验,对培养具有实践精神的创新人才具有十分重要的意义。

可是有的教师曲解了音乐创造的具体涵义,使音乐创造流于一种固定的形式。比如,有老师喜欢在教唱完一首新歌后再让学生改编歌词,于是“小老鼠”成了“小花猫”,“三年级的小男生”成了“三年级的小女生”,这样的创编有意义吗？也有的老师在欣赏歌曲前对学生说:“同学们,发挥你们的创造力,用你们的画笔跟着音乐画出你脑海里最有个性的体会和音高线条,看谁对音乐最有感知力！”,试想,这种事先没有任何创作旋律的训练铺垫,学生的创作成果可想而知,基本上都是歌不成调,或是线圈飞舞。教师如果满足于这样的创造力培养,我们的课改又会走入一个新的死胡同。

篇2

DOI：

10.16657/ki.issn1673-9132.2016.01.184

随着新课改的日益深入，小学音乐教育越来越受到学校和教师的重视，音乐教学也在发生着深刻的变化。因此，教师要积极探索教学的方法和策略，提高课堂教学的有效性。下面笔者在教学实践中，分别从各个角度出发，对音乐课堂教学有效性进行了探究。

一、提高教学的趣味性，激发学生的音乐兴趣

（一）适当调整教学内容，使之更有趣味性

现行音乐教材有一个缺点――偏重于音乐知识技能的讲解，而对音乐作品的创作者、创作背景、作品传递出的情感等介绍不详。因此，教师在教学过程中要对教学内容适当做些调整，挖掘音乐作品创作者、创作背景等有趣的部分，详细介绍给学生，使学生深刻认识音乐家，感受到音乐作品的魅力，在此过程中，渗透对音乐基础知识和基本技能的讲解，使学生对音乐学习充满浓厚的兴趣。

（二）灵活变换教学手段，使音乐学习乐趣十足

1.合理运用多媒体进行教学。教师在对学生进行音乐基本知识和技能的教学时，可以运用多媒体课件，把理论知识配上图片、动画展现出来，使抽象、枯燥的音乐知识变得形象、有趣，学生记忆和掌握起来就变得轻而易举了。在对学生进行音乐作品教学时，播放演唱或演奏的画面，使学生感受演唱者或演奏者的动作、表情，以演唱者或演奏者的情绪感染学生，使学生陶醉在音乐的欣赏中。

2.组织学生进行创作实践。音乐艺术的表现形式多种多样，教师可以根据小学生的特点，组织学生进行创作实践，如合唱、集体演奏等，使学生在实践过程中，培养良好的合作意识和协调能力。在组织学生集体表演时，教师要敢于放手，把主动权交给学生，使他们独立完成。教师只在必要的时候提出些建议，更多的时候是作为一名观众静静地欣赏学生的表演，或者“听从”学生的安排，在表演中客串等。学生在自主、开放、轻松、活泼的氛围中进行音乐实践，不但能够提高音乐的基本技能，还能够发展对音乐的创新、创作能力。

3.利用数码设备摄录创作过程。学生是

音乐艺术的表演者和创作主体，他们在全身心地投入到表演的过程中去的时候，却无法欣赏自己的表演过程和创作成果，这无疑是学生的一大遗憾。随着数码设备的迅速发展，照相机、录像机等可以弥补学生的这一缺憾。教师可以事先放置一台录像机，把学生的表演录制下来，或用照相机把学生表演的精彩瞬间抓拍下来。学生表演完成后，教师向学生播放视频或照片，使学生欣赏到自己的表演，从而激发他们更强烈的表演欲望和创作热情，越来越积极地、快乐地投入到音乐知识的学习中。

二、有效开展课堂教学，激活学生音乐细胞

（一）有明确的教学目标和教学任务

不同的年级教学目标和教学任务不同，教师要根据新课程标准的要求，明确所教年级的教学任务和目标，既不能过高，以免学生产生学习困难，丧失学习的信心，也不能过低，以免降低学生的成就感，而失去学习的兴趣。

（二）做好课时安排，适度教学

小学音乐教学，目的不是培养音乐家，而是培养学生的审美能力，且大多数学生不具备很高的音乐天赋。因此，教师在教学过程中，要做好课时安排，在每节课中适度教学，使学生既学到各方面的音乐知识，又有消化、吸收的过程。

（三）恰当选择教学方法，灵活开展课堂教学

在教学生演唱时，教师可以采用示范的教学方法，做出正确的演唱姿势，然后规范学生的动作，使学生从一开始就养成良好的演唱习惯。在教学演奏时，一定要采用实物教学法，首先使学生认识相关乐器，了解乐器的功能、发音特点等，让学生亲手触摸乐器，感受它的构造、质感。在进行乐谱识读教学时，可以才用身体律动教学法，用声音、语言、身体动作表现简单的节奏，使学生在身体的律动中，感受音乐……

（四）与学生充分互动，全面开展有效教学

1.要进行生动有趣的导入。有效的导入是教学取得成功的关键。进行生动、有趣的导入不仅能够把学生的注意力快速地吸引到音乐教学中来，更能激发学生对所要学习音乐知识的强烈兴趣。特别是在导入环节设置悬念，更能够激发学生探究的欲望，使学生在听讲的过程中，集中注意力寻求问题的答案，当答案揭晓的那一刻，学生会异常兴奋，推动课堂教学达到。

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1.小学音乐科目长期以来一直都被学校忽视

尽管音乐这门课程是小学必修课程之一。但是在很多学校长期以来都不被重视。特别是在唯分数至上的教育背景下，音乐课程被其他科目所替代，这是最常见的情况。那时在很多老师的眼中，音乐课程始终是无用的，因为那时的小学升入初中的考试中是不会考到的。所以音乐课，有时候会被其他课程所替代。或者音乐课会成为自习课，学生在音乐课中复习或者写其他科目的作业，这才是一种常态。在为，分数教育至上的时代，音乐课程被认为是无用的。因此在学校课程表安排里，每周几乎只有一周的音乐课程。当学校不再重视，老师忽视的情况下，学生也就没有学习音乐课程的一种自觉性和习惯。在这种情况下，几乎都没有音乐课程的情况下何谈教学效率的高低。

2.小学音乐课堂合唱教学中老师的教学方法存在问题

由于长期以来小学音乐课程被忽视，所以学校就没有更大的精力去为音乐课程的学习配备一些基础设施。学生没有专门的音乐教室去学习，对于乐器的了解更是甚少。因此，歌唱就成了音乐课程学习的主要学习方式。大多数是在任课老师的带领下学生去唱歌来完成音乐课程的学习。首先，音乐课程的学习应当是让学生了解一些基础的音乐知识，在此基础上，去学习会有事半功倍的效果。而这些都是在以往的音乐课堂中被忽略的情况。其次，再没有多媒体配备辅助教学的情况下。大多数小学音乐教师不是很专业的音乐专业的老师。因此它自身的专业素养是有限的，不能教给学生更广泛和专业的音乐知识。并且他们没有掌握合理的音乐教学方法。合唱作为音乐歌唱教学中最难的一种教学方法。由于学生个体的差异性，使得音乐合唱教学在面对整个班集体教学来说比较困难。老??就不能要求每一个学生都达到整齐划一的标准。应当根据学生音乐学习的优劣势合理的分工。尽可能的发挥学生学习音乐的优势，激发他们在音乐合唱教学中的积极性和兴趣。

二、提高小学音乐课堂合唱教学的有效性措施

1.变换组合多样的合唱方式，激发小学生学习音乐合唱的兴趣

合唱作为音乐教学的一种最普遍的方式。如果长期以往一成不变的采用这一种教学方式，会使学生的学习兴趣普遍降低最终导致音乐和唱合唱课程的教学效率的低下。因此，音乐合唱课程不再是在教师的统一领导下学生集体去歌唱。音乐教师应当通过变换组合不同的合唱小组的方式来进行合唱教学。这个小组可以是男女组合、也可以是高低音的组合。目的是让不同的学生在合唱中发挥各自的优势提高他们对音乐课堂合唱教学方式的兴趣。

2.多媒体辅助教学提高音乐教师的专业素养

自从多媒体辅助教学以来大大的提高了教师的教学效率，特别是对于艺术课程的学习更是起到了很大的辅助作用。如果在小学音乐课堂教学中采用多媒体技术来辅助音乐课程的学习。一方面可以更大的节省教学空间和教学设施。学生不再需要专门的音乐教师去学习音乐课程。可以采用电子白板等多媒体技术在教室里随时随地的进行音乐课程的学习。另一方面，采用多媒体技术，孩子们可以通过网络向更专业的音乐教师学习音乐。这样使得优势教育资源得到共享。小学音乐教师可以通过多媒体辅助音乐课程的学习来弥补自身专业素养的不足，并且在教孩子们学习的过程借助多媒体技术，来提高自身的专业素养。

3.把握合唱教学的重难点，适当调整合唱教学的难度

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二、丰富课堂教学形式

小学生天性活泼好动，爱玩爱动。音乐课堂教学中，教师不应该拘泥于固定不变的教学模式，教学环节的设计也应该是发展的、动态的、创新的。教师要在课堂教学中时刻关注学生，合理设计师生互动的情节，并根据具体情境，灵活调整，动态安排教学环节，使音乐课堂教学真正成为师生互动的有效学习过程。在音乐课堂教学的环节中，教师还要尽可能地拓展互动的空间，教师既可以和多名学生进行互动，也可以有意识地与个别学生进行有效互动，力争使每个学生都能成为课堂的主人。