高中音乐教学方法范文

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关键词：

新课改；高中；音乐教学现状；教学方法

一、我国高中音乐教学现状

随着新课改的不断深入，我国高中音乐教学的理念与教学方法也需不断更新，但是就目前情况而言，我国高中音乐教学中仍存在很多的问题，主要内容如下。

（一）高中音乐教学方式较为单一

在多数的高中的音乐课堂上，音乐老师还是主要采取老师教、学生跟着唱的教学方式，极少关注学生在音乐方面的真正需求，尤其是所谓的自由练习时间，大部分学生是做其他科目老师布置下来的作业或是跟同学嬉笑玩耍，因此，久而久之学生就会认为上音乐课就是玩耍课。

（二）音乐学习意识十分淡薄

在我国大部分的高中中，由于音乐并不是考试的科目，而且高中生的学习任务繁重，学校就根本不重视音乐，因此，导致学生对于音乐的学习意识较差。部分学生认为与其上音乐课不如多做几个数学题呢，甚至有些学校就根本不设置音乐课。

（三）师资力量缺乏

我国高中普遍存在的现象就是重视考试科目，轻视像音乐、美术等体艺类的科目，这一现象就导致部分音乐院校毕业的老师不愿意到高中去教学，同时学校也不想聘请这些老师，这就导致了高中音乐老师的师资力量缺乏。

（四）课时少完不成教学任务

学校在排课表的时候，一般都会将音乐课排为一个星期一节课，有的甚至是两个星期一节课，这还不包括其他老师征用音乐课，这就导致一个现象那就是音乐课时太少，根本就完不成教学任务，大部分音乐老师表示能教多少就教多少。

二、改善高中音乐教学现状的建议

作为一名高中音乐老师，我们要改善高中音乐教学中的不足，与时俱进，从而不断地完善我们的教学方法，笔者通过结合自身的工作经验提出以下几点建议。

（一）不断更新音乐老师的教学理念

笔者认为要想更好的实施新课改要求与目标，就必须创新高中音乐教学方法，那么首先我们要做的就是从思想上进行改革，要不断地更新自己的教学理念，要本着以“学生发展为中心，重视学生的主体地位”为教学原则，将学生作为我们教学的主体，运用创新的教学方式与教学理念，充分调动高中生学习音乐的积极性。同时，我们也要清楚的认识到在新课改的背景下的教学环境与教学模式相结合，理论与实践的结合，这样我们才能不断提高音乐教学效率，达到新课改的目标。

（二）不断更新教学内容，激发学生的学习动力

要更好的实施新课改的教学目标，就应该不断更新教学内容，从而激发学生对音乐的学习动力。我们就要改革和更新教学内容，取其精华去其糟粕，将经典的内容保留。例如，我们的教学内容不仅仅只能局限于我们的教材，可以扩展到大自然与社会百态，将课本上的知识放到社会大的环境中去讲述，这样才能让学生体会社会，体味人生。还可以将现在社会上较为流行的音乐引入课堂教学中，例如，现代的电子音乐、流行音乐等等。这样把课堂外的内容与教学内容相结合才能不断激发学生的学习动力。

（三）不断更新教学方法

音乐课虽然不是考试科目，但是，作为高中学校课程中的一部分，音乐课就是一个基础性的学科，它的教学方法也要与其他学科一样要多样化、创意性，这样才能不断吸引学生对音乐的兴趣。例如，可以采取小组合作的方式，老师可以将一个体任务分配给一个小组，让小组成员来体现一首歌的音乐内涵，这样小组成员之间就可以相互学习与促进，从而不断地提高学生在课堂上的效率。同时，还可以采取老师与学生合作的方式等等。音乐教学方法的多样化可以促进学生对于音乐课的兴趣，从而不断促进高中生对音乐的鉴赏能力，从而提高高中生的音乐素养。

（四）加强对于后进生的关注，从而进行心理引导

由于生源的不同，所以学生对音乐的理解能力就大不相同，因此，有些高中生因为个体学习能力与理解能力的不同，例如，五音不全，唱歌不好听等等，他们对于音乐课总是会有一些畏惧心理，在这种情况下，音乐老师就要做好心理引导，加强老师与这些学生的沟通与了解，帮助这些学生树立自信心，从而帮助他们克服他们对音乐课的恐惧，使这些学生接受音乐，从而热爱音乐，这样才能更好地贯彻新课改将学生作为教学主体的理念。

三、结语

通过以上对我国高中音乐教学的现状的深入分析以及结合我国高中音乐教学现状和新课改的要求提出的建议的探究，我们发现，我国高中音乐教学过程中还存在着很多的问题需要我们去解决，因此，我们必须重视我国高中音乐教学，从而不断地提高我国高中音乐课堂教学的效率，提高高中生对于音乐课的兴趣，从而不断地提高我国高中生的音乐素质。同时，也可以促进我国高中音乐教学的发展。

作者：袁小利 单位：重庆市綦江实验中学

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音乐是一种心境，是人类的灵魂；音乐是天地的吟诵，是心灵的弦歌；音乐是对善的描绘，是对美的展示，是智慧的倾诉。音乐如此重要，那么作为教师，如何对音乐进行完美的教学呢？笔者教学有年，天长日久，积累管见些许，略述如下，希望益于同仁教学，是为我之深幸。

一、让学生认识到音乐的价值

一曲歌罢，能带来什么样的效果？音乐的价值究竟有多大？音乐是艺术宝库中的一颗璀璨明珠，是一种精神的体现，那么，《命运》激励了多少人勇往直前？《爱拼才会赢》促进多少人赢得成功？《我的中国心》激起几代人的共鸣？《义勇军进行曲》给了我们民族多大的力量？《奥运会主题歌》响起，又是那么的群情踊跃！伟大的歌唱家歌喉一啭，即能声振林木，响遏行云，声传河山；或音震广场，绕梁三日，技压群雄，震撼人心，众人瞩目，魅力无穷。所以说，音乐有无穷的力量，作为一名优秀的音乐教师，要让学生充分地认识到音乐无量的价值。

二、音乐教育就是爱的教育

音乐让人得到美的享受，让人感受到爱无处不在，无论是激情澎湃的交响乐，还是豪情满怀、气势磅礴的大合唱，都能够让人的心灵得到净化。国歌能激起人们爱国的情怀，班歌让每一个学生都理解到了集体的作用。柏拉图说过：“节奏与和声蕴藏于灵魂深处，并在那里掌握着最强有力的支配权，滋润身心，这些只有在受过良好教育的人身上才能发现。”所以说音乐教育就是人文关怀，就是道德的培养，就是爱的教育。

三、音乐鉴赏课《人民音乐家――聂耳》的教学过程与心得

1.播放《金蛇狂舞》悉心体会音乐情绪，了解创作背景，感受节日的欢腾气氛，分析这部乐曲“螺蛳结顶”的创作手法，尝试模仿

创作。

2.播放《义勇军进行曲》，组织学生激情朗诵歌词，主动发言介绍作者生平，感受革命音乐家高尚的情怀，分析其思想性、艺术性是怎样完美结合的，为什么她能够代表中华民族的呼声，引发学生的爱国主义精神，达到完美的音乐教育。

3.讨论：国家危急存亡之秋，音乐家做了什么？通过这节课，我们学到了什么？现在社会河清海晏，我们如果制作音乐，怎样创作充满感召力的艺术作品？应该何去何从？

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音乐是重要的基础教育课程，是美育的重要途径，所以，音乐教育工作者需要通过不断地尝试和努力，学会运用新的音乐教学理念创新音乐教学，采取适应社会发展和学生的成长教学方法，才能真正促进时代的发展。

一、高中音乐教学特点

高中生正处于最具朝气和活力的时期，各方面的情感等都比较敏感丰富，能够充分认识音乐中的价值，并且渴望自己能够通过音乐去体验生活，丰富自己的生活阅历。高中生已具有一定的独特的音乐审美观，能够独立地对音乐作出评价。

由于高中学生个性心理的发展，高中生可以根据自己的兴趣爱好选择音乐课的学习内容，体现了高中音乐这门课的选择性的特点。这种自主的学习方式有利于发挥学生的特长。

高中音乐教育注重审美过程中的鉴别与判断，是学生主动去欣赏、体验音乐的美，从而发现音乐艺术的个性特色，自己评价音乐的价值。高中音乐教学是建立在基础能力之上的发展性学习，强调学生的音乐文化修养，目的在于提高高中生的文化品位和精神境界。

高中音乐教育是以音乐学习为主的综合课程，教师应当采取一切有利于提高学生综合艺术能力的手段，引导学生看到音乐的无穷魅力。

二、高中音乐的教学方法

1.要纠正学生选音乐是必修课的补充这一观念

教师要让学生明白选音乐不是必修课的附属，同时也不能让学生把音乐课当成专业课。纠正这两个错误可以避免学生对音乐产生一定程度上的松散和随意的情况，防止教师和学生失去对音乐课的积极情感。

2.高中音乐教学方法应当关注学生内心情感的体验

教师要大力借助多媒体等工具，发挥非音乐的手段巩固音乐的收获，用比较的方法分析和鉴赏音乐。在多媒体的帮助下充分激发学生的学习兴趣，使课堂气氛活跃起来。同时，高中音乐教育过程中要注重内容的多元化，要多让学生接触世界各地的不同的音乐文化，这样有利于学生认识到不同音乐文化在全球多元文化中的不同的价值。并且可以开拓学生的事业，为培养国际性人才打好文化基础。

3.教师与学生之间要建立一种平等的关系

社会是不断发展的，在音乐教育中各种观念也应该做到与之保持一致的动态变化。如今的社会注重“以人为本”，学生的思想也越来越独立，对于尊重和认可的需要也越来越强烈，为此，老师在音乐教育过程中应该更要尊重学生个人，与学生平等和谐地共同学习、共同进步。教师要极力营造一个愉快、平和的环境来使学生积极学习，学生与老师不只是简单的教与学的关系，更应该是一种和谐的亦师亦友的关系。

社会的飞速发展，对高中生的精神要求以及审美要求都越来越高，高中音乐教育有助于帮助学生形成独特的审美观，然而由于学校、老师、学生之间存在一定的差异，加上社会环境等条件的限制，因此，音乐教师还面临着许多问题，教师应该根据具体情况，因材施教、因地制宜地采取有效的音乐教学方法。

参考文献：

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（一）高中音乐课程标准的基本理念

《普通高中音乐课程标准》针对高中音乐课程提出了以下几种基本理念：第一，在音乐欣赏中提高高中生对音乐的审美能力，并以此为核心，培养学生对音乐的学习兴趣；第二，全体同学一视同仁，但是不埋没学生的个性化发展；第三，在教学过程中，注重学生实践能力的培养，并且锻炼学生的创造能力及意识；第四，在多元化音乐种类的教学过程中不忘弘扬我国的传统民族文化，增强学生的爱国情操。

（二）高中音乐课程标准的特点

第一，高中音乐课程在设置时应当给学生提供选择性的空间，注重学生不同的兴趣爱好，培养学生自主学习的方式，这样更有利于发展学生的特长，同时要求教师有较高的能力和水平，能够不断的拓展自己的知识范围；第二，提高学生对音乐的修养，高中生的音乐文化修养是指学生对音乐中体现的人文方面的理解，以及对音乐的表达形式、音响、种类等方面的认识，其目标是为了提高高中生的品味以及文化素养，并使高中生的精神生活得到充实与满足；第三，使学生在“比较”中体验和欣赏音乐的美好，而不是被动的欣赏与理解，让学生能够在音乐的比较中学会对音乐的判断、鉴赏以及学会对音乐作品的价值欣赏；第四，通过对音乐的学习，让高中生能够拓宽思维方式，让高中生更深入、准确的了解音乐的抽象性特征。

二、高中音乐教学中存在的问题

（一）文化学科压力过重

高中生面临着巨大的高考压力，这是每位高考生都避免不了的。由于音乐课程并不参与普通高考，这就导致了包括学校、家长及学生三方面的不重视。学校为了让学生多接受文化教育，经常不安排音乐课或是让其他文化课代替音乐课；家长方面觉得高中生高考才是主要的，让学生在校外也不能进行有关音乐方面的训练或学习；学生自身方面，由于每天都有大量的作业及试题需要完成，根本没有空闲时间来参加音乐活动。有的学生虽然对音乐课很感兴趣，但是迫于升学压力以及来自学校和家长的各方压力，也只能选择放弃。这些都导致高中音乐教学工作得不到实施。

（二）教师教学方法单一

很多高中音乐教师不注重自身知识的培养和深造，思想无法与时俱进，仍然停留在应试教育层面，教学思路不开阔，教学时以自我为中心，把学生放到从属的地位，使学生失去学习兴趣。在当前的教育形势下，有一些高中音乐教师在教学中只是单纯地向学生灌输音乐知识，忽视高中生的音乐体验和探究，教学内容与实际相脱节，高中生无法感受到音乐的艺术特点。同时，还有一些高中音乐教师责任心不强，上课时只为了完成教学任务，并不关心高中生是否学到音乐知识和技能，导致音乐课无法开展。

（三）高中音乐教学投入不足

现阶段高中生在学习生活中，所面对的是全方位、多角度的媒体时代，他们的审美、知识接受方式已经发生了根本改变，多媒体教学对高中音乐教学的有效性有着不容忽视的作用。然而，由于学校等方面缺少对音乐教学资源的投入，使得音乐教学所需要的设备不能满足当前的教学需求，例如乐器、音响设备及音乐教室等，这些都阻碍了音乐教学的正常开展。还有的学校虽然具备足够的教学资源，但是却不能将其充分利用起来，教师队伍不够壮大，使得学校拥有的资源不能发挥其真实效用。

三、高中音乐教学方法及策略

（一）正确认识音乐教学的重要性

音乐是增强人类情感，提高学生对美的认识的有效途径，特别是高中阶段，学生的心智开始向成熟方向发展，音乐可以有效帮助学生树立正确的人生观、价值观，在正确认识高中音乐教学重要性的基础上，逐渐增加音乐教学的课时量。教师可以通过家长会或旁听音乐课的形式，让学生和家长都感受到学生学习音乐课所带来良好效果，使家长逐步认同音乐教学对学习促进作用，和对学习压力释放的良好作用，从而支持学校的音乐教学的实施。

（二）引导学生成为音乐学习的主体

高中音乐课程是基础教育的基本组成部分，多年以来都在不断的发展和改进。而学生是课堂的主体，高中音乐教师应该深切认识到这一点，让学生更多地参与到教学活动当中去，充分发挥学生在音乐教学汇总的主体作用。对此，可以从听、想、说、唱等四个方面入手，培养学生欣赏和创造音乐的能力。听是让学生有目的性地去聆听，让学生全神贯注地去欣赏音乐作品。想是让学生全身心的投入到音乐作品中，放松心情，开阔思维，培养创造力，这也是进行音乐教学的最终目的。说是让学生把思想和感情融入对音乐的感知以及情感的体验中，让学生的感受得到进一步的升华。最后是唱，教师需要引导学生开口唱，帮助学生把握作品的主题和形象，以行动的方式参与到学习中来，增强学生对音乐的印象，激发学生对音乐学习的兴趣。

（三）实现教学方法多样化

兴趣是决定动力的关键因素，因此，激发学生的学习兴趣成为了高中音乐教师应当研究的课题。教师应当转变传统的教学方式，运用启发式、讨论式、激励法等方式以及多媒体的辅助教学来激发学生的学习兴趣。活跃课堂气氛，提高学生学习音乐的主动性，如在课堂上播放一段经典音乐，让学生能够根据自己的理解对音乐进行分析，使学生能够集中精力，思维得到开拓。在教学过程中也可以适当的增加一些其他科目的知识，如与音乐有关的人文科学知识、历史知识等，丰富教学内容，增加教学方法的多样化。

（四）培育学生健全人格

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在民族高中进行音乐教学，想要提升教学效果，使师生都能可持续发展，达到理想的目标，需要在思想理念上和教学方法上下功夫，探索适合高中音乐课堂的有效途径。

一、高中音乐教学的观念要跟上当地教学理念

这几年，很多普通高中都在进行各种方式的课改，以石阡县为例，主要是在高中进行分层走班，构建学生自主探究学习的平台，促进教学的发展的理念。音乐教学中要紧跟当地教学的指导思想，积极学习深入尝试。在音乐鉴赏的教学中，教师要注意自己的角色，处理好师生关系，激发学生的参与热情和创造激情，提高教学效果。

教师是教学的组织者和引导者，是搭建在学生与音乐之间的桥梁。教师的教育思想、教学理念、教学方法，直接影响着学生的音乐素养。先进的、科学的教育教学理念可以更好地指导教学活动的良性发展。教学中应根据学情，充分发挥学生的主体作用，便于学生参与各项音乐活动，引导学生合作探究学习，充分发掘音乐潜能，增强学生对学习和生活的适应能力，使音乐教学为学生的终身发展奠定基础。

二、高中音乐教学要培养学生创造性思维能力

民族高中音乐教学活动中要注重培养学生的创造性思维，使学生善于独立思考和分析，解放思想，培养学生主动探索、积极创新的思维能力。教学活动中可以通过多种形式让学生对美的内涵进行体验。比如给出一段音乐，让学生通过节奏、线条、律动、色彩、绘画等方式表达出各自对音乐的理解，还可以尝试自己动手填写歌词，编写曲目进行有意识的创造性活动。教师精心设计情景对学生进行有效的启发，激发学生的疑，在提问中拓展学生的思维能力。这样的师生互动活动，既活跃了课堂气氛，又可以让学生畅所欲言、主动参与，更重要的是激发了学生的创造意识，培养了学生创造性思维的能力。

三、高中音乐教学要唱与动相结合提高参与度

音乐教学是一种情感艺术的陶冶，教学在于通过一定的模式，使学生提高参与度，自觉学习，提升自我发展空间。教学中要给学生留空间，不能只是教师在讲，不能只是教师在教唱。要引导学生去想、去说、去听、去演、去感觉和体验。例如新年快到了时，在欣赏课中引用了卓依婷演唱的《新年好》，歌中充满了过年的欢乐气氛，学生们情不自禁地跟着唱，跟着跳。在按歌词内容做各种动作的基础上，让学生们自由表达过年时的各种情景，过年时人们都是什么表情，有什么歌舞活动，你参加了吗？有什么感受？通过一首歌曲的欣赏，帮助学生理解音乐语言和音乐形象，从而培养学生的想象力，提高学生的审美力和创造美的能力，让学生在唱和动的过程中也更加喜欢音乐课堂，提高学生参与度，提高音乐教学效果。

四、高中音乐教学要提高学生的视听能力

现在很多民族高中都在教室里安装有多媒体设备，给教学活动带来了很大的方便，能很好地辅助教师课堂教学的有效性。音乐教学中可以利用多媒体，向学生展示与课堂内容相关的图片、视频、电影主题曲等，调动学生的视听，使学生更好地感受到音乐的美妙，感悟音乐中的情感，提高音乐鉴赏能力。例如欣赏《青藏高原》时，可以用多媒体展示青藏高原的风光，高山上白雪皑皑、藏族生活情景、青稞酒、特别的服饰等，让学生直观的感受青藏高原的自然风光与人文风情，深入理解音乐作品的内涵。借助多媒体设备的功能，让时间与空间的限制被打破，使学生充分感受到音乐的美妙，拓宽了认知的范围，从听觉和视觉上加深对音乐作品的理解，营造良好的音乐学习氛围，学景交融，提高了学生的音乐鉴赏能力。

五、高中音乐教学要重视实践活动

音乐教学过程中如果单纯地学习理论知识，会让学生感到枯燥乏味，影响课堂氛围的活跃程度。音乐教学中需要教师引导学生进行理论与实践的锻炼，在实践活动中去感悟音乐作品的内涵。例如鉴赏课教学活动中，学生聆听了《在希望的田野上》这首歌曲后，可以让学生学习如何演唱，让学生自主探究，在课堂上进行交流。学生在这一实践过程中，了解了音乐作品的时代背景，感受到这一革命建设时期人民的艰苦奋斗精神，从而更加真切地体会到作品的情感。此外，学生还可以通过参与学校的文艺活动，十佳歌手大赛，在实践中提升自己的艺术水平，提升自身的音乐艺术素养。

总之，在高中音乐教学过程中，教师应该不断创新教学模式，优化课堂，锻炼学生思维能力，提高视听能力，使理论与实践相结合，有效提升音乐艺术素养，为今后的学习和生活打下坚实的基础。

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一、高中音乐课堂教学的现状及问题

1.高中音乐的教学目标模糊不清

高中课堂的教学目标是由学校自己制定的，有的学校考虑到非艺术类的学生高考中不需要考音乐，因此在制定高中音乐的培养计划与教学目标的时候，就会忽视了音乐的重要性，从而使老师在这个方面的教学工作被淡化，学生在德育美方面的培养也就缺失了。

2.高中音乐课堂教学方式单一

在现阶段的高中音乐课堂教学当中，老师仍然沿袭了传统的授课方法，学生被动式的获取知识，老师还是采用“满堂灌”式的教学方法，老师讲课就会照本宣科，学生们大多没有积极性，从而使的课堂的教学效率得不到提升，达不到教学目标。

3.高中音乐教学的评价方式不合理

由于受到传统教学的影响，高中音乐教学的评价方式出现重视考试成绩，而对于平时的表现情况忽略，最终考核的方式还是采用传统的笔试考试，并没有真正重视学生自身的发展与实践环节的教育，这样的教学抑制了学生的个性发展与创造性思维能力的培养。

二、高中音乐课堂教学方法

1.老师做好备课工作

俗话说：“好的准备是成功的一半”，同样适用于高中音乐的教学工作，老师在进行教学时，一定要有充分的准备工作，老师在准备教学的时候，首先，要明确高中音乐教学的目标，确定一个本节课所需要达到的目标，目标虽小，可不能轻视，它对于这个课程有着指引作用。其次，是对于上课教学内容的安排，根据教学目标，再相应地结合学生的水平，制定适合的教学内容，这样可以降低学生对于知识点的理解难度，确保所有的学生能够掌握本节课的内容。此外，老师在制定教学目标的时候，一定要使目标更加贴近实际生活，将理论与实际相结合，从而达到很好的指导效果。

例如，老师在讲授《艺术歌曲的成熟――舒伯特的歌曲》这一节欣赏课的时候，就需要让学生不断地听这首歌的旋律、调式以及伴奏等，可以让学生很好地感受与体验歌曲的特征，从而可以理解歌曲所要表达的思想内容，在进行高中音乐的教学过程当中，也会出现一些预想不到的情景，这个时候需要多准备准备一些工作，这样一方面可以避免出现高中音乐教学的单一性，还可以丰富高中音乐课堂教学的内容，对提高学生们的音乐成绩有着重要的作用。

2.采用多媒体教学，使课堂生动有趣

由于信息技术的迅速发展，在各行各业都被使用，因此音乐的教学中也采用了多媒体技术，这样可以极大的丰富了音乐教学手段和资源，也开拓了学生的视野。在高中音乐的教学中，采用多媒体技术进行课堂的教学，极大地丰富了音乐教学方式和开阔了学生的音乐视野，对教师的音乐教学方法产生了很大的影响，老师围绕高中音乐的教学目标和内容，将音乐中无法展示出来的东西，用课件的形式活灵活现地凸显出来，让学生们的视觉、听觉产生强大的冲击感，从而调动学生们学习的积极性和思维的活跃性。

例如，在讲到《我的祖国》这一节鉴赏课的时候，老师可以先插放一个“上甘岭”的电影片段以及我们国家从建国以后发生的变化，从而让学生激发起爱国热情与报效祖国的激情；再如，老师在讲授《十面埋伏》的时候，通过让学生观看柴可夫斯基的一首曲目，然后接着用这个曲目来设问：这首乐曲是用什么乐器演奏的？接着再播放《十面埋伏》这一段音乐，再问同样的问题，通过这种以此类比的形式，来让学生们对歌曲以及乐器使用联系起来。

3.增强同学们的合作交流机会

文化传承的载体有很多种，其中音乐也是传承人类五千年文化的重要途径，我国的民族音乐有着十分悠久的历史，这对培养学生们的爱国主义情怀有着重要的作用。此外，采用丰富多彩的课外音乐实践活动，可以培养学生们的团结合作和相互学习的精神，使高中生能够感受到团队的意识已及与人相处的能力，从而激发学生们求知的欲望。老师在教学过程中，以音乐作为媒介，加强与其他同学合作与交流的机会，增强协作的能力，培养了学生们的集体主义精神。

例如，在进行高中音乐的教学的时候，一个班级当中出现这样一个情况：“一些同学喜欢听黄梅戏，一些同学习惯听越剧，大部分人喜欢流行歌曲”。针对这样一个情况，老师从不同角度与专题作为切入口，首先针对那些喜欢“黄梅戏”和“越剧”的这两类学生作为切入口，用多媒体的形式进行视频介绍，并且再配一些大家都喜欢《天仙配》《女驸马》《红楼梦》一些经典的片段，还有的同学甚至来扮演《红楼梦》当中的一些片段，通过这样的学习与交流，使大家都能感受到我国非物质文化遗产的独特之处，并且能够为之珍藏。

三、结束语

总而言之，普通高中新课程标准中对高中音乐提出了更高的要求，要求老师们要探索高中音乐的教学方法，只有用多种多样的教学方式和资源，让学生们学会欣赏、学会歌唱，在音乐的熏陶当中培养自己的创造能力和创新精神，通过老师与学生互动，让高中音乐课堂变得生动有趣，从而达到教学目标。

参考文献：

[1]张怀婷.新课程观下高中音乐教学方法与策略探究[J].中国校外教育，2012，（05）：88.

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开展新课程观下高中音乐教学方法研究，在当前音乐教育改革中具有十分突出的意义。音乐课程，作为基础教育课程的组成部分，也正经历着前所未有的改革。新的课程理念应如何发挥其最大的优势，促进我们音乐教学的发展。我们在一线教学中，应注意什么关键的问题，采用什么样的教学策略和方式方法带领我们的学生完成音乐基础教育最后阶段的重要任务。这就需要所有音乐教育工作者通过不断的尝试和努力，发挥最大的能力与优势，运用新的音乐教学理念创新音乐教学，并对新课程的实施采取创造和发展的态度，只有教学方法和策略真正适应了新课改的要求，才能真正让我们的新教学改革能更适应社会发展的进程和学生的成长的需求，促进时代的进步，从这个意义上说，新课程观下高中音乐教学方法研究事关整个课程改革的成败[1]。

1、高中音乐课程标准的特点

1.1为“选择性”学习留出全新空间

课程本身的设置为学生提供了可选择的内容系列，这种自主的学习方式，注重了个体的兴趣、爱好，更有利于发挥学生们的特长。“选择性”对教师能力和水平也是一种考验，它时时鞭策着教师不断更新自己的知识与技能结构。另外，它也为不同办学条件的地区、学校提供了灵活操作的可能。但任何教育也不能是完全自由的，学生每个学段的学习，都有明确的指导目标，体现了严谨的共性规范。

1.2强调学生的“音乐文化修养”

学生的“音乐文化修养”强调的是学生对音乐中所体现的时代性、民族性、社会性等人文内涵以及音乐的音响、形式、情绪、格调等丰富的文化内涵的认识，以提高他们的文化品位和综合素养，提高他们的精神生活质量为目标，使他们能在社会经济和文化的高度发展中具备良好的竞争能力。因此，可以看到：高中音乐课程所关注的是建立在基础能力之上的发展性学习。

1.3在审美过程中的“鉴别”与“判断”

高中音乐课程的教学需要注入“比较”的学习方法。有“比较”，才有“鉴别、判断”，它们不是以被动欣赏音乐去体验音乐的美，而是从文化的高度，主动发现音乐艺术的表现规律、鉴别音乐作品的个性特色，审视音乐作品的欣赏价值。

1.4开始关注音乐的“音响”与“形式”

强调音乐作品的“形式”，是为学生关注音乐的时代性、科学性开辟窗口；强调音乐作品的“形式”，是为学生探索音乐的规律性与逻辑性拓宽通道。感受和理解音乐的形式与音响都需要一定的非艺术知识，特别是历史知识与物理知识的支撑，对于高中生来说，这不但是必要的、可行的，也是充分体现高中音乐课程综合性特点的重要切入点，它将有利于学生更深入、更准确、更理性地了解音乐文化的抽象性特征。

2、新课程观下高中音乐教学方法的实施

“音乐鉴赏”是高中学生的必修模块。“鉴赏”指人们通过特定媒介与艺术形式，逐步进入对作品的具体感受、体验、欣赏和鉴别的精神活动。康德认为“鉴赏乃是判断美的一种能力”。鉴赏既受到作品本身特性的规范，又调动鉴赏者自己的想象力，因而具有再创造性质。“欣赏”与“鉴赏”之间虽只一字之差，但两者却存在着感性与理性的悬殊之别。“欣赏”中的思维，更多地是为了让自己进入音乐意境，体会音乐情趣，满足自己追求美、享受美的愿望；而“鉴赏”中的思维，更多的是将所听的作品与自己音乐记忆库中的积累进行比较，它不仅是感受音乐并满足自己审美需求的过程，更是以超脱偏爱的理智思维思辨，对作品进行客观评价的过程[2]。因此，“鉴赏”是最高层次，它涵盖着“听”、“欣赏”“鉴赏”更讲究原则，更讲究标准。

2.1坚持以聆听音乐为主的教学原则

聆听音乐始终是实施音乐鉴赏教学的前提。由于高中学生在欣赏音乐时较初中学生拥有了足够的耐心和自制力，他们在音乐课上关注更多的是音乐本身，而不是书本上的文字介绍。因此，高中音乐鉴赏课不提倡教师用过多的讲述占用学生聆听音乐的时间，而要提倡学生对音乐作品整体性的感知和体验。

2.2把握思想性和艺术性相统一的选材原则

在日新月异的现代社会，艺术的审美判断标准在不断的商业炒作中变得越来越模糊，当代青少年的审美取向随着“音乐的潮流”不断发生着变化。“听最前卫的音乐”、“别人听什么我也听什么”的从众心理显示出高中学生在选择欣赏作品时心智不成熟的特点。一首优秀的音乐作品能够展现炽热的情怀，蕴含美好的寓意，能够成为高中学生学习生活的一剂精神良药。德国诗人歌德曾说过：“鉴赏力不是靠观赏中等作品，而是靠观赏最好的作品才能培养成的。”这就要求教师在备课过程中应为学生选择“思想性和艺术性相统一”的优秀中外音乐作品，这对于培养学生高尚情操、优良性情、健康的审美观都具有不可忽视的作用。

2.3尊重音乐的抽象性和多解性的原则

音乐具有描绘的功能，但所描绘的造型又是抽象性的，需要凭借人们的想象方能呈现在大脑之中。由于每个人的生活经历、感情积淀、文化修养、性情爱好、所处环境不同，他们感受音乐的情感体验也不尽相同。高中学生是身心两方面都逐渐走向成熟的青年，他们会专注于自己感兴趣的事物，并乐于对它们作出深入的、清晰的、独特的思考。这就需要教师根据高中生的这种身心特点，在音乐课堂上为学生创设和谐、民主的交流氛围，鼓励学生充分发挥创造性和想象力，在鉴赏音乐时道出自己的真实感受。

2.4培养形象思维和逻辑思维需要并重的原则

音乐欣赏的最终目的是要实现精神的升华和理性的领悟，因此教师需要在培养学生形象思维的基础上发展学生的逻辑思维，使音乐欣赏达到理性欣赏的层次，让生动形象的感性体验与准确深刻的理性认识完美结合，从而实现审美心理活动的完善和飞跃。

3、结论

总之，“只有调查，才有发言权!”音乐教师应更加努力、认真地对待我们今天多变的学生、社会、音乐教学，真正运用好适合教师本人、学校发展、学生受益的音乐学习“新方法和有效教学策略”。

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关键词：音乐鉴赏；教学方法；创新

高中音乐鉴赏作为高中音乐基础教育的重要版块，同时也是能够有效提高高中生音乐欣赏水平和音乐素养的有效途径。高中的音乐教师除了要努力提高自身的素质之外，也要不断地创新音乐鉴赏教学方法，使得学生能够通过音乐鉴赏陶冶情操、丰富自身情感，让音乐缓解高中生的课业压力。以下就一些方面提出音乐鉴赏教学的创新方法。

一、针对高中生的个体差异性进行音乐鉴赏教学

高中音乐鉴赏的关键在于让高中生能够对一个优秀的音乐作品提出自己的观点看法和有创新的进行赏析，而这就需要音乐教师重视学生的个体差异，尊重学生对音乐的不同理解。例如，不同的学生感兴趣的音乐类型是不同的，有的学生喜欢民族音乐，有的学生喜欢中国古典音乐，还有一部分学生喜欢通俗音乐。音乐鉴赏课程的以人为本还体现在教师在教学时给予学生发表意见的机会，高中音乐鉴赏课不能只是教师一个人高谈阔论，应该多与学生进行互动，教师在音乐鉴赏课程中主要是起到一个引导作用，让学生大致了解音乐作品的背景，让学生独立地去感受音乐中的情感。

二、教师个人音乐素养和综合素质的提高

音乐教师不仅仅只是会演奏音乐，更重要的是能够有一定的专业基础，对音乐的理解要很深刻，除了音乐作品本身，教师还要对其他的艺术形式，例如，美术、戏剧等有所了解，还要注意不同学科的融合，比方说，音乐鉴赏课程和历史课程会有很多方面的联系，教师对历史方面也要有一定的理解，高中音乐教师也要有一定的文学素养，这样才能更好地阐述自己的观点，也能更好地激发学生抒发自己的观点。

通过以上的阐述，高中音乐鉴赏课的教学方法的创新主要体现在教学内容的多样化，加深对音乐作品的全面了解和教师本身素质的提高这三个方面。当然，高中音乐鉴赏教学方法的创新还有很大的发展空间，教师要在日后的工作中，继续总结经验，提高自身水平，努力让高中音乐鉴赏课程变得充实和有意义。

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当前科技发展迅速，现代信息技术被广泛的应用到各个领域中，在教育领域也得到了应用，其应用在教学中，通过独特的优势，可以有效调动学生的学习兴趣，提高教学效率及质量，因此高中音乐教学中，也需要注重这一教学手段的运用，要合理的使用这一教学方法。

1.高中音乐教学存在问题

新课标对高中音乐教学提出了新的要求，在新的教学理念的带动下，让高中音乐教学取得了一定的进步，但是在音乐欣赏教学方面还是存在一些问题。

1.1 教学模式单一

很多教师仍然采用传统的教学模式和方法，单一的模式、枯燥的内容，加上教师在教学中一直是主导地位，学生一直处于被动学习的状态，没有体现出学生的主体地位，学生对音乐的兴趣自然就不高[1]。

1.2 音乐欣赏内容离学生生活离太遥远

高中音乐欣赏教材中虽然内容很多，有很多古今中外的优秀音乐作品，但是这些内容离学生当前生活的时代有较大的距离，因此要想让学生能够感受到音乐中的情感等内容具有较大难度，学生很难会有直接的情感共鸣。

1.3 设备陈旧、落后

当前有的学校对音乐教学重视度不够，投入也不够，使得学校的设备还是落后和陈旧的，无法满足音乐欣赏课的发展要求，只具备简单的钢琴及音响设备，在欣赏课上也就只能听听音乐作品，很多内容都是采用口头讲授的方法，这样让学生失去了学习兴趣，无法保证音乐欣赏教学质量。

1.4 音乐教学远离学生心理特点

高中生在音乐学习中，他们的思维批判性在不断增强，具体的表现有：对教学内容缺乏兴趣，在教学中，教师不结合学生的情况和兴趣爱好，只依照自己的喜好选择教学材料，教学中过于依赖教材，没有考虑学生对音乐的心理反应，让学生失去了学习的兴趣和积极性。

1.5 学生差异

高中音乐教学对象是高中生，但是学生之间在多方面存在差异，如年龄、阅历、音乐基础、认识等，很多学生对音乐学习都缺乏重视，一心考虑文化知识学习，要面对高考的压力，这些都使得学生了解音乐艺术的很少，他们对音乐的理解只是表面，缺乏全面理解，喜欢流行音乐，这对他们正确认识音乐都造成了一定的影响。

要改变当前高中音乐教学中存在的这些问题，才能提高音乐教学的有效性，有效的对学生进行美育，因此教师需要转变教学观念，采用先进的教学方法，如多媒体教学就可以有效实现这一目的。

2.高中音乐教学中多媒体教学方法的运用策略

2.1 通过多媒体，激发学生的学习兴趣

高中阶段的学生在心理方面还不够成熟，对事物的认知还不足，特别是在音乐方面，有很多学生对音乐学习的兴趣不高，尤其是古典音乐，与学生当前接触的音乐风格不同，与他们的个性特征也不同，这使得很多学生对古典音乐的学习及欣赏兴趣不足[2]。相对于流行音乐，其具有丰富的内涵，但是在某些方面流行音乐也很具优势，当前在教学中，教师很重视古典音乐知识的讲解，但是涉及到流行音乐的专题却很少，使得学生缺乏积极性，上课时注意力不集中，使得教学效果受限。当前要想改变这种情况，教师就应该调动学生对音乐学习的兴趣，多媒体就是一种有效的教学手段，可以通过音频等形式将教学资源生动、直接的展示给学生，让学生更容易接触和了解古典音乐，通过视觉以及听觉的冲击，让学生对其学习产生兴趣，之后学生就可以积极、主动的参与到课堂教学中，提升教师教学效率。实现教学任务及目标。

2.2 增加信息量

音乐教学需要具备丰富的音乐资源，因此教师如果只靠教材中的教学素材，是远远不够的，而多媒体中具有丰富的教学资源，因此需要教师教师能够从中获取丰富的教学资源，增加教学容量，让音乐教学更加精彩。教师在教学的过程中，需要以教材作为主要的教学内容，还需要能够对其中的知识进行补充，比如为学生补充一些和所学内容有关的信息，如作品风格介绍、历史背景、作曲家介绍等，让学生能够对所学内容有更全面的了解，多角度去进行了解，加深对音乐作品理解及感悟，提高学生的人文素养和音乐素养。比如在学习梁祝时，教师就可以给学生补充故事背景，为学生讲梁山伯和祝英台的经典爱情故事，找一些经典的视频片段播放给学生观看，让学生增强感受，比如梁山伯因为过于思念祝英台而吐血身亡，祝英台知道这一消息后痛苦不已，于是在出嫁的当前选择了殉情，最后二人都化成了美丽的蝴蝶，从此之后可以相伴相随了，在学生看到这一经典片段时，可以充分感受到音乐中情感的不断变化，增强学生的情感体验。之后教师可以为学生补充作曲家的生活环境、历史背景等信息，让学生在了解更多内容后，可以加深对音乐的理解，提高学生的音乐素养，培养他们的人文素养。

2.3 体现学生的主体地位

新课程中重点强调了师生间的关系，在教学中要体现出学生的主体地位，教师需要认清自己引导者的角色，在教学中要以学生为主。在学习现代京剧时，学生的学习兴趣会不高，这时教师就要给学生讲解，让他们对京剧音乐及行当有所了解，教师可以说说自己的感受，然后可以让学生也说说自己对京剧的感受及想法，分析音乐在其中的作用，这一过程，教师可以对学生对京剧的了解水平有一个较为准确的了解及判断。教师也可以通过多媒体，先令学生欣赏一些经典的京剧片段，让学生进行角色榜样，创设情境，这样可以充分调动学生的学习兴趣[3]。比如在看完《智取威虎山》、《罴医》等片段后，教师就可以给学生进行分组，让他们以小组的形式表演，小组之间可以进行比赛，看谁演的最好。在扮演角色的过程中，学生会对角色有更加全面、深入的了解和体会，而小组之间相互评比，则可以让学生的鉴赏能力、语言表达能力以及概括能力得到培养，让学生更好的认识自己。学校的教学资源是有限的，因此学生可以通过互联网，搜集更多的资料和知识，通过使用多媒体教学方法可以转变学生被动学习的状态，让学生可以积极、主动的学习音乐。为了能够更好的表现自己，学生都会投入到角色的研究中，可以积极的参加训练及比赛，激发学生的好胜心，让学生在竞争中不断完善自己，提高自己的音乐水平。

3.结束语

综上所述，高中音乐教学是实现美育的一个重要途径，当前注重学生的全面发展，因此教师需要采用有效的教学方法，提升教学效果。教师需要合理的应用多媒体教学方法，充分发挥出其优势，促进高中音乐教学发展。

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如何使我们的课堂改革不断的创新、不断的完善，是我们广大教育工作者应该探索的。要想在音乐教学中寻求创新，要想创新成功，就必须在思想观念上革新，改掉几十年来的旧教学方式，更新教学观念，这样才能真正体现“以学生发展为中心，重视学生的主体地位”的教学原则。充分发挥学生的主观能动性，充分调动学生的积极性，使学生成为学习的真正主人，这样对于培养学生的非智力因素有很大的促进作用。新课程标准明确提出，重视对学生音乐兴趣的激发。兴趣是学生一切学科中的基础，如果一个专业教师，把自身学的东西教授给学生，那肯定是行不通的。音乐是情感艺术，音乐教师要善于用音乐之美与自身的一片爱心来点燃学生的情感火花，达到以情感人，以美育人的目的。其次，要发展学生的创新意识和动手能力，让他们从繁重的知识压力中解放出来。还有就是加强民族音乐文化等等，有了新的教育思想转变，才可能有新的教育思路、手段。

比如在教授《音乐与电影电视》时，我设置了很多电影电视音乐问题，我选取了同学们喜欢的一些影视歌曲，与他们一起探讨。现房一段音乐，制造出悬念从而导入新课。这样引之以思，启之以疑，导之以问，教之以法，紧紧扣击了学生的心弦。激发了他们的求知欲，使学生带着浓厚的兴趣，在教师的指导下进一步的学习。

二、营造起良好音乐教学氛围

音乐课的环境优劣虽不是关键之处，却能给人留下深刻的第一印象。当然，教学环境的好坏也不完全取决于我们教师。但是就现在的条件，教师内部完全可以因地制宜创造音乐环境。如在上《非洲歌舞音乐》时，我给同学们放了VCD，给大家讲R&B，街舞的起源，让大家更加直观的了解给非洲的歌舞音乐。在讲授《祖国颂歌》时，我和同学们通过幻灯片回顾了中国上下五千年的发展，和同学们一起经理祖国的苦难，一起见证祖国的腾飞繁荣，神州飞船的升空，2008年奥运会的成功。这样学生们不仅能够在一种良好的氛围中进行了音乐的学习，而且对祖国有了更深的了解，民族自豪感愈加强烈。

三、改变传统的教学方法

创新教学的关键所在是在教学方法上要有所突破，教师在教学中要敢于超越自我，勇于创新，把现代教育思想，教学内容，教学形式，教学手段融为一体，以潜移默化的方式对学生产生影响，正如奥托说过：“我们所有的人，都有惊人的创造力，只不过它埋藏在人的较为深层的自我里，只有付出辛苦且常常去‘挖掘’，才能得到它。”教师的创造力不能只是单纯的靠自己去挖掘，而是要和学生一起来挖掘。。同样，只有让学生自动地学习，自主地学习，才能让他们体验到成功的喜悦，使学生真正成为学习的主人。如：欣赏舒伯特时，我主要结合作品创作的时代背景及音乐家舒伯特的生平介绍，向学生进行时代背景教育，指导学生如何去感受舒伯特的音乐及意境，分辨他乐曲各段落及其所表达的情绪。一开始我讲了许多舒伯特的生平记事给学生听，为学生营造了一种情境，随即放一段音乐。而后我请一位学生到前面来，给同学们讲解他对舒伯特刚才那段作品的理解，这种放手给学生的做法，激起了学生匀的学习兴趣和天生具有的展现自我的表现欲望，在这个学生后，有好几位学生都举手要求表达自己的想法，最后进行分段赏析，同学们踊跃发言，畅谈自己对乐曲的理解和感受，达到了让学生深刻了解乐曲内涵的目的.从这个小例子可以看出，只有实施创造性的音乐教学，才能培养出创造性的学生。教师在教学中要和学生共同发展，共同创新，不论是教师还是学生都可能会因为对方的一句话，一个动作，一个表情，产生了新的思维，新的创造。在贝多芬音乐的欣赏中我也采用了这一教学方法。

四、打破传统教学内容，改革传统的课型，更新评价的方法

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近年来,随着素质教育的不断向前推进,我国中学音乐教育也取得了令人瞩目的成绩。我国普通高中音乐课程始于20世纪50年代,1996年全国统一在高中开设了艺术欣赏课,颁布了《普通高中艺术欣赏课教学大纲》,改变了高中音乐教育长期空白的状况,体现了德、智、体、美要全面发展和深入推进素质教育的思想。音乐教学作为高中教学的一部分,提高音乐教学质量,是全面提高高中生素质的一个重要环节。

国家教育部于2003年颁布了《普通高中音乐课程标准(实验)》,规范了高中音乐课程的课程性质、课程定位、课程理念、教学内容、教学方法、教学目标等各个方面的标准,为提高高中音乐教学的质量和水准设立了新的目标,是新时代对广大高中音乐教师的音乐教学提出的新挑战。

当前普通高中音乐教育相对滞后,现行普通高中音乐教育远远不能满足学生身心发展的需求,作为高中音乐教师,我们要根据高中音乐教学的现状,改革教学过程中的不足之处,与时俱进,转变思路,不断完善教学方法。

一、教师要主动转换教学理念

首先,教师要认清当前的音乐教育环境和教育模式。随着国家经济的迅猛发展,人民的生活水平不断提高,现在的高中生通过电视、网络、电台、手机等媒体对音乐的感知与理解比以前更加全面,对国内国外的通俗音乐、民族音乐等都有了多方面的接触,许多高中生曾学习过钢琴、小提琴等乐器,接受过家教式的舞蹈、歌唱等方面的专业训练。高中生基本掌握了一些音乐方面的初级专业知识,音乐的整体素质比以前有了明显的提高。针对这种教育环境的转变,高中音乐教师要开拓思维,与时俱进,利用现代化的教学手段完善自己的教学模式。

其次,高中音乐教师要理论与实践相结合。要注意避免音乐课程过于注重知识的传授,避免音乐课程结构过于强调学科本位而缺乏综合性和选择性,避免内容的繁多与书本知识的过于偏重,使音乐教学不脱离生活及社会发展的客观需求。

再次,教师在音乐的教学中要善于根据时代的要求培养全面了解音乐艺术的学生,要加强音乐教育教学的建设,完善音乐课程体系,推进学生美育的全面发展;要更新教学观念,在时代精神的指引下提高我们音乐的教学质量和教学水平。

二、教师要改进教学手段和教学策略

1.加强多媒体教学手段的运用,提高学生音乐学习的兴趣。

以计算机、网络为主的现代化多媒体教学已被广泛运用。网络、多媒体具有技术、功能上的多种优势,传统的音乐课教学方法与现代化多媒体技术相结合,不仅能有效地提高音乐课的教学质量,而且可以大大提高学生对音乐课学习的兴趣,培养学生的创新能力,进一步推动素质教育的发展。比如音乐欣赏虽然有一些配套的音乐磁带,但这远远不能满足学生的欣赏需要,为了让音乐欣赏更加吸引学生,教师应用DVD录像和制作多媒体课件,在课件制作中插入视频,这样不仅能满足学生的欣赏需要,而且能增强课堂效果。

2.加强师生互动,以学生为主体。

普通高级中学音乐教学的目标是使学生具备一定的音乐专业知识和素质,因此教师应从审美的角度教会学生如何欣赏、鉴别和创造音乐美,使他们形成正确的审美态度、良好的审美意识和高尚的审美情趣,从而达到陶冶情操、净化心灵、提高素质的最终目的。学生是教学的主体,教师在教学的过程中要注意学生对音乐的反馈,鼓励学生发言,师生互相点评,要根据学生的掌握情况及时调整教学内容次序,使学生在掌握节奏、乐理等知识的基础上,将意志品质升华到一定高度。

3.拓展音乐教学的空间和交流的平台,使学生养成自主学习的良好习惯。

学校应开展校园文化活动,增加学生参与的机会,比如可以举办才艺展示比赛,一年一度的合唱比赛,主持人大奖赛,十佳歌手比赛,器乐、舞蹈比赛等。这些课外活动能增加课堂学习的连续性,教师在课堂中结合这些活动进行有针对性的宣传和动员,可以为参赛学生进行辅导,使学生课堂内外的学习内容更加丰富,也更加满足了他们的需要。

众所周知,课堂是教师引导学生进行自主学习的重要场所,设置交流环节、提供交流平台,是引导学生从被动学习转向自主学习行之有效的一种方法。教师要充分利用学生的兴趣和爱好并加以引导,如在音乐欣赏教学中选用学生喜闻乐见的、具有时代气息的、反映学生生活的音乐作品(比如校园歌曲),在课堂播放时提出问题,引导学生主动聆听,相互交流,感受乐曲的意境,从比较中有所发现,从发现中有所提高,让学生在感受成功中体验自主学习的乐趣,养成自主学习的良好习惯。

三、教师要主动更新教学计划

在音乐教学的过程中,教师要根据需要适当增加教学内容,教学内容的增加主要有两个方面:一是要增加乐理部分的内容。基于学生要学习乐理知识的愿望,以及他们对乐理知识了解和掌握不全面的现状,教师要适当增加部分乐理知识,如节奏,曲式结构,音的长短,音名和唱名等。这些乐理知识可以更好地帮助学生欣赏音乐、学唱歌曲等。二要增加部分流行音乐及通俗音乐的素材。我们的音乐教材内容中的曲目都是一些比较经典和严肃的音乐,流行音乐和通俗音乐相对较少,因此很多学生对于音乐课没有兴趣。加入这部分内容是时展和学生求知的需要,可以增加学生学习音乐的兴趣。

在音乐欣赏教学过程中,教师要不拘一格,让学生学会欣赏自己的音乐。书本上往往都是一些名家的作品,这些作品固然优美,欣赏价值很高,可是学生往往觉得它们离实际生活很远,因此在教师教学中应播放校园音乐活动或比赛的录像,增加部分本校学生演出视频的欣赏,让学生通过欣赏、分析身边人的作品,缩小与音乐的距离,提升自信心。

四、结语

普通高中新课标的实施,为音乐教学注入了新的活力,广大音乐教育者要充分发挥音乐教学特有的审美功能、教育功能和社会功能,使之成为实施美育的重要手段,成为作用于人的精神世界的导向。高中音乐教学的改革与创新任重道远,笔者愿同广大音乐教育者一起努力,谱写音乐教学的新篇章。

参考文献:

[1]中华人民共和国教育部.普通高中音乐课程标准(实验)[M].北京:人民教育出版社,2003.

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（一） 学校对课程的重视程度下降

音乐教学作为一门基础学科，从小学中便已经开始出现了，并且贯穿孩子的整个学生生涯。但是随着学生学习的文化课的难度和数量的不断的提高，音乐课程的教学课时时长也不断的被缩减。在学生步入高中之后，不得不面对我国现行的应试教育制度。而高考对每个学生、每个老师、每个家庭都带了巨大的身心压力。这就使一些学校几乎将学生所有的学习时间和精力引导向了数理化，语数英的学习，而音乐教学此时却很难能够引起学校的足够重视，课时量少的可怜，更有甚者直接取消了音乐课。所以在高殊环境条件的情况下，音乐教学很难引起学校和家庭的高度重视，这无疑会在很大程度上影响高中音乐教学的开展和进行。

（二） 教学形式单一

虽然在大多数的高中，音乐教学依然是在开展的，但是在课时上难免有一定的限制。而作为音乐教学的工作者却不能因此而从自身上就放宽了要求。在新课标的引导下，更需要我们任教老师开拓自己的思路，寻求新的理念和想法，以人为本。来丰富课堂教学的内容和形式，不再是简单的讲解枯燥乏味的乐理知识而是组织一些相关的活动，让学生们乐于投入其中，喜欢上音乐课。众所周知课堂和教育的主体是学生，只有慢慢的让学生开始对音乐课产成了兴趣，才能进而让对学校对音乐教学的重视程度进一步提高。从而逐步改善高中音乐教学的大体环境

二、改变现状的一些方法和策略

（一） 转变观念，让音乐的魅力深入人心

学校作为重要的教育机构需要明白，学校对学生的培养目标不是一个个只会考试、毫无的思想的学习机器，而是德智体美劳全方面发展的优秀人才。音乐之后能够随着历史长河的流动传播至今是有其必然性的。音乐不但能够在闲暇之余放松人们的身心，更能够陶冶人们的情操。音乐是生活的缩阴，是对情感的另一种表达。而古代文人雅士更会因音乐相识、相知。可见音乐对于人类的社会生活是必不可少的！

现在的高中生的学习生活被各种专业的乏味的课程占满充斥，更需要给他们一个可以放松和释放的方式，而音乐课之所以被列为新课标的一项重要组成内容必然有其重大的意义。高中生每天面对重重书山，在身体和心理上都要承受巨大的压力，音乐在这个时候恰恰最能够帮助到他们，上一堂音乐课，或舒缓或悠扬的节奏，让他们浮躁的心慢慢的沉寂下来。这其实反而对学生的学习是大有裨益的。想象一下，当一个人已经身心俱疲的时候，即使花费再多的时间去学习都是无济于事的吧。

所以在新课标的要求下，让学校、家庭、社会从根本上转变观念，认识到音乐课程在高中教学中的重要意义是改善高中音乐教学的首要任务，要让音乐的魅力深入人心。

（二） 丰富高中音乐教学的内容和形式

要想抓住学生的学习热情和兴趣，我们必须要从音乐课堂抓起。学会如何改变枯燥的教学方式，丰富教学的内容和形式是很重要的一个方面，我们可以从以下几个方面来寻求改变：

1.组织音乐鉴赏课程。音乐课程本身就是活泼的，所以上课的方式也不应该拘泥于固有的形式。不要只是一味的由老师去讲解乐理知识，学生被动的接受。更应该注重教师与学生的互动性，例如开展音乐鉴赏课，在课堂上老师给同学们播放一些经典的音乐作品，并且让同学们根据自己的理解对音乐作出评价和分析。加强同学们之间和交流，活跃课堂的气氛。更有利于音乐的教学

2.营造良好的音乐氛围。学校要积极有效的利用现有资源为学生创造良好地学习音乐的校园氛围，积极开展校园音乐文化活动。比如我们的学校可以创办音乐台和广播站这样的组织，并有主要由学生负责管理起来，每天在课余闲暇时光为同学们播放他们喜欢的音乐。也可以在校园内定期举行校园歌咏比赛，加强同学们的对音乐的认知度，通过这样的平台可以彰显同学们的风采，张扬自我的个性。这样必定会很好的激发他们对音乐的热情，有助于音乐教学在高中的发展