零基础音乐培训范文

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篇1

学二胡要多久才学会这还要看看个人，一般报个培训班的话，两三个月能够学会基础知识，至于越是掌握精髓，就需要花更长的时间，毕竟二胡这门乐器，真的是学无止境的。

没有基础学胡要注意什么第一点：零基础学胡的方法

首先就是零基础要怎么学胡呢?建议如果是零基础来学习和提高二胡的话，可以通过一些培训机构的帮助，这样的学胡效果是最理想的。其次就是可以通过网上一些二胡视频，或者是通过一些二胡教科书的方式，都是具有不错的学胡效果的。不同的二胡学习方法所带来的效果也可能会有所区别，一定要重视这些不同的二胡学习技巧。

第二点：二胡学习的时间

其次就是零基础学胡的时间要多久?一般来说零基础学胡都是要有那么一个过程，就是要从最基本的指法和音色等方面来开始学习。另外就是在关于二胡的学习时间和个人的悟性也会有一定的关系，如果是在二胡方面的悟性和勤奋度都不错的话，那么他们在提高上会显得更加迅速，而且对于二胡的练习会有所总结。

第三点：坚持训练是关键

关于二胡的学习方法，和个人的勤奋度关系是非常大的，如果说能够重视这期间的学习和提高工作，保持足够的精力来对待二胡的练习的话，那么在提高上会显得更加出色。之所以很多人在二胡方面碌碌无为，和自己的训练度也有一定的关系。因为二胡的提高需要付出很大的努力，需要长时间来进行练习才能起到效果。

孩子学二胡有什么好处一、增长智力

1、儿童期的音乐训练对智力增长有显著的效果(实验证明同时学习音乐对课业成绩有明显帮助)

2、抽象概念的学习(乐理)

3、可增进数理及推理能力(音阶与音程)

4、记忆力训练(读谱、背谱)

5、集中注意力(听音的训练)

二、均衡的发展

1、音乐可平衡左右脑的发展(尤其对右脑的开发有较大的作用，平时，一般的孩子用左手用得少，而二胡是用左手按弦，并且右手的技巧也很高，有利于大脑与肢体的协调)

2、音乐能使身体与心理得到的平衡发展

3、音乐可帮助幼儿的人格发展

三、开发潜能激发创造力

1、音乐是人类基础能力与情感本能，如经适当的启发与指导，可丰富儿童未来的生活。

2、透过创作与编曲的训练，可使儿童的想象力与创造力进入未曾触及的空间。

3、小朋友的音乐天份有发芽茁壮的机会。

四、陶冶性情

1、经过慎选的优质音乐对小朋友的个性有潜移默化的效果。

2、音乐是最好的情绪宣泄窗口。

五、建立良好的学习态度

1、二胡演奏技巧讲究心手合一，会教导小朋友表现耐心与追求正确的态度。

六、学习人际关系

1、团体班课程打下团体学习的基础，增加生活领域，认识更多朋友。

2、朋友间的示范与模仿，可得以很好的互动学习效果。

篇2

在这里，首先感谢以某某为首的音乐组的大力支持，也感谢各班班主任的理解和支持，更感谢到场参加培训的每一位同学同学们，今天是一个特殊的日子，是一个让我们在座的刻骨铭心的日子。因为今天我们的抉择，将是我们明天人生的转折点。

某校首届音乐特长班都是由高一年级零基础学生组成，全部自愿参加，女生10位，男生8位，共18位同学。从此，我们将有新的起点，踏上新的征程。首先，从高考的角度讲，每一年的高考，都是千车万马同过独木桥的竞争，是一场你败我胜的竞争，更是一场你死我活的竞争。竟争不相信眼泪，竞争不同情弱者。请同学们听一下衡水中学的雷人口号:今日疯狂，明日辉煌;平日多流汗考后少流泪;提高一分，干掉千人;只要学不死，就往死里学。你们听这些口号，这不仅是鼓动的口号，更是拼搏拼命的口号。实事求是的说，我们和这些人比成绩，那是拿自己的缺点和他们的优点来比，我们比不过他们.但是可喜的是，我们是艺术生。俗话说:上帝为你关上一扇门，同时也为你打开一扇窗，与其在原来的门前流连忘返，不如去开着的窗外寻找属于自己灿烂的星空!世上只有想不通的人，没有走不通的路。针对我校学生的实际情况，让文化基础薄弱的学生也能实现自己的大学梦，也能上一所好的大学，艺考便是我们的捷径，这就是我们最大的优势。

篇3

一、英皇考级的简介

音乐考级制度最早起源于皇家音乐学院联合委员会，联合会成立的目的在于促进高水平教育和考试。视唱练耳作为音乐的考级必考科目最早与1920年在英国本土进行的皇家音乐学院考级。从1933年开始，英国皇家音乐学院考级执行八个级别的现代考级制度，视唱练耳作为任意种类任意一级考级的必须，对考试的评定有影响。英国皇家音乐学院联合委员会（Associated Board ofthe Royal School of Music）的音乐考试是当今世界上最具权威性的音乐考试，联合委员会自1889年成立以来至今已有一百二十多年的历史，是由英国皇家音乐学院、英国皇家音乐学校、英国皇家北方音乐学院、苏格兰皇家音乐戏剧学院联合组成，迄今为止，形成了一套完善、公正、合理的考试体系。

二、我国音乐业余考级制度――视唱练耳篇

在我国进一步的改革开放的推动下，中央音乐学院以及上海音乐学院作为全国高等艺术院校的主力军，他们都建立了自己的考级制度，对全面加强我国音乐教育事业，提高国民的素养产生深远的作用。我国的考级热在迅速的蔓延，一些家长把艺术培养理解的有偏差，就是为了音乐的业余考级。她们的这种意识让社会上的艺术培训学校找到了商机，并以考级的口号作为借口来招收学员。培训机构以考级作为教学目的就会产生“重技”不“重艺”的不良影响。而英皇考级的设计理念就是想让学生达到一个技艺平衡，英皇考级的聆听和乐理教材遵循了初学者的学习目的。

三、英皇考级制度与我国音乐业余考级制度之比较

作为视唱练耳专业的研究生，英国皇家音乐学院的考级和上海音乐学院的考级教程都有在教学。例如：有一个四年级的小学生想要考上海音乐学院的十级考试，视唱练耳需要达到考级教程规定的B级以上，这一点如果是视唱练耳零基础的学习会稍微有一点的困难。从小学习钢琴的孩子练耳方面好很多，他们有固定音高的感觉。但是在乐理学习方面英皇考级的乐理教材和聆听教材都是循序渐进的深入，英皇乐理考级每一级都会考演奏指示（音乐术语和音乐符号），这个对于学钢琴演奏的同学来说是很好的部分，钢琴谱子上面常有音乐术语，学生在演奏的时候能“读懂”谱子。这个读懂谱子不只是能正确地弹奏出来，学生演奏作品之前要掌握作曲家的风格特点等基本的能力，如果这些基础常识没有，只会弹奏谱面的音高这样不算是懂音乐的人。我国业余考级教材没有涉及音乐术语，有的学生的钢琴教师也不会去强调谱面上的这些细节。大部分钢琴教师在教学时候，存在学生模仿教师的演奏特点。学生的发展应该是个性的，许多教师都把学生贴上了自己的特点标签。

视唱练耳课程作为音乐学习的基础。它不是形同摆设，而是学生通过视唱练耳学习后具有自主学习的能力。自主学习音乐是一项能力，学过视唱练耳的学生要有捕捉乐谱谱面细节的能力。比如：准备演奏的乐曲是什么节拍？这个节拍具有什么样的特点？整个曲子以什么速度来演奏？这些都是通过视唱练耳的学习后应该学会的，而英皇考级教程在编排上更有考究。

我国的音乐业余考级有一定的难度，那些钢琴考十级的小学生，没学过视唱练耳课的，在听音记谱有很大的困难，她们听的很准但是不会写谱子，这种能力是要经过一定的训练才能具备的。而考钢琴十级是视唱练耳必须要达到B级以上的标准，家长在让孩子学习的钢琴的时候忽视了视唱练耳学习的重要性，没有让孩子学习这门课，在真正需要视唱练耳达到一定程度时候，再去从零学习不容易理解。因为在有限的时间内去弥补所有需要考试的知识，时间短任务重。再加之年龄小接受能力有限，那教师压力大，学生的学习也累。

英皇考级的聆听测试一到五级是不需要听写谱子的，它分为三项内容：一、旋律记忆；二、视唱；三、音乐的特征。这些符合孩子们的听觉习惯，而且比单纯的听音符记谱具有更好的效果。在第一部分旋律记忆来加强学生在短时间内大脑的记谱能力，这一点无论是学习什么乐器都很重要。在第三部分音乐特征测试时，着重考察学生对乐曲细节的听辨能力。例如：乐曲具有什么样的性格？全曲最强最弱的部分的在哪里？这些细节更应该是学习音乐者具备的能力，不仅仅是听写旋律。

四、结语

我们的音乐教育要重视音乐艺术性的发展，通过中英考级的教材我们需要改善的地方还有很多，对此后续我们应对考级的教材以及教学模式上改变单一性的教学模式，使我国的视唱练耳基础教学顺利地进行。

篇4

如今，受国家开放二胎政策的影响，各地幼儿园的人员需求呈现较明显的上升趋势，相应的，各中等职业专科学校也逐步扩大了幼师专业的招生规模。钢琴教学是学前教育专业的必修课，也是一门需要较高技术性、艺术性和创造性的教学课程，既要体现专业性，也要体现“师范”性。因此，在钢琴教学的过程中，要注意理论知识与练习实践相结合，不断创新教学方法，提升学生的整体音乐素养，为学生日后进入幼儿园开展教学活动奠定良好的业务基础。

一、影响幼师钢琴教学实效性的因素

（一）师资因素

目前，各中等职业专科学校学前教育专业的学生数量不断增加，但相较而言，钢琴专业的教师数量却比较少，导致钢琴老师的教学压力较大，无法使每一位学生获得较好的教学体验。另外，由于钢琴教育具有较强的业务性和理论性，部分教师的业务水平不高，对当今学前教育专业钢琴教学的最新动态，缺乏深入的认识和了解，教学计划制定不科学、不合理，使实际的教学效果不好，影响了学生的钢琴演奏能力和水平。

（二）学生因素

根据有关机构调查，中等职业学校的学生在选择学前教育专业前，参加过钢琴培训的学生比例仅为8%左右，参加过唱歌等其他音乐培训的学生比例不足10%，而高达90%以上的学生从未参加过任何培训。由此可见，中职学前教育专业学生的音乐基础普遍较差，很多学生连常用的乐器都没见过，更不要说演奏和教学了，可以说是“零基础”。

（三）方法因素

据调查，目前很多中等职业学校从事幼师音乐教学的老师多是音乐院校毕业的，接受的都是系统的专业教学。由于缺少幼儿教学的工作经历，他们在课堂上采用的也是传统的教学方法，学生在课堂上接受的也是被动的、枯燥的教学方式，教学内容的针对性也不强，缺乏学前教育专业的职业特点和示范效果。另外，目前很多中等职业学校学前教育专业采用的是普通的钢琴教材，学生普遍反映教材“幼儿歌曲太少了”“太难了”，在教材编排和内容的选取上没有体现幼儿教学的专业特点，直接影响了幼师的综合素质。

二、提高幼师钢琴教学实效性的方法

（一）注重幼教特点，科学选择教材

由于中职学前教育专业的学生在入校前普遍都缺少专业的钢琴学习和培训，并且个人的文化素养也比较低，因此在教材的选择上既要让学生容易把握和理解，又能得到丰富教益和审美满足。笔者在钢琴教学中，选择的教材是人教版《车尔尼599、849》以及复旦大学出版社出版的《钢琴即兴弹唱教程》等。上述教材都包含许多经典小乐曲、民歌、练习曲和幼儿歌曲，并且难易程度循序渐进、知识面广，比较适合广大中职学前教育专业学生学习。

（二）注重基础训练，强调个性创新

笔者结合中职学前教育专业学生“学习钢琴技巧要运用到教学实际”的教学目的，在教学内容的编排方面，首先让学生从“聆听”作品入手，使学生对新曲目有一个完整的认识，逐步让学生体会作品的音域强弱、技法技巧、演奏风格等，进而全面了解音乐所要表达的思想与内容。例如，在跳音练习中，笔者课前都要求每个学生带一个皮球，课堂上让学生边听《小球》音乐，边组织拍皮球活动，最后再由教师弹奏示范，让学生找到音乐规律，进而在较短的时间内掌握钢琴的基本技法。

（三）注重正面评价，培养学生自信心

由于中职学前教育专业的学生绝大多数都来自农村，缺乏必要的音乐基础练习，有些学生甚至从没有接触过钢琴演奏，在课堂上有时会表现得过于腼腆和自卑。针对上述情况，笔者主要从树立学生的自信心入手，在日常教学中，通过将基础为零，但靠自己努力达到较高水准的学生作为榜样，勉励其他学生，使其对钢琴学习充满希望。在具体“还课”过程中，对表现较佳的某个环节，比如弹奏的方法、强弱的处理等，善于及时指出其成功之处及其原因，以帮助学生获得自信，从而产生持续自我激励的作用。当然，树立目标和榜样并不排斥指出不足，盲目的自信或盲目的自我激励也是有害无益的。综上所述，钢琴课程是学前教育专业音乐教学的基础，也是日后进入幼儿园工作必须接触的科目，因此钢琴教师要因材施教、创新方法、科学训练，逐步提高学生的弹奏技巧和音乐素养，进而提升教学质量和音乐教学的整体效果。

参考文献：

［1］侯淑青.浅谈提高幼师钢琴教学实效性的策略［J］.学周刊，2017（1）：23-24.

［2］张鸽.新时期中职学校幼师钢琴教学的改革研究［J］.教育，2017（2）：13.