国外音乐教育现状范文

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《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010――2020年）》指出：“促进高校办出特色。建立高校分类体系，实行分类管理。发挥政策指导和资源配置的作用，引导高校合理定位，克服同质化倾向，形成各自的办学理念和风格，在不同层次、不同领域办出特色，争创一流”，为即将到来的全国600多所高校将进入转型发展做了政策引导。

为贯彻落实《国家中长期教育改革和发展规划纲要》精神，教育部于2014年4月颁发了《关于地方本科高校转型发展的指导意见》（征求意见稿），提出：“创新应用技术人才培养模式”，“高校要制定符合应用技术人才成长特点的培养方案，全面推进学分制和模块化教学，为不同来源的学生制定多样化人才培养方案”，“积极推行基于实际应用的案例教学、项目教学和虚拟现实技术应用，专业课程运用真实任务、真实案例教学比率要达到100%”……高校转型发展的帷幕徐徐拉开。

一、全国高师音乐教育发展现状

多年来，在党和国家的高度重视下，我国高师院校音乐教育在音乐教育法规建设、教材建设、教研科研、招生规模、教学内容、课程设置、师资队伍建设等方面取得了很大的发展。

目前，我国实施高等音乐教育的院校大致分为专业音乐学院、高等师范院校的音乐院系、和综合类大学艺术院系三类。后两类高校的音乐院系在专业设置、课程体系、教学形式、教学内容、教学方法等方面，大都沿用专业音乐学院的传统模式。随着人类信息化时代的到来以及我国经济社会的全面发展，高师（尤其地方性高师）院校音乐教育的理论与实践相对滞后，亟需与时俱进。在同一认知下，近年来国内同类院校的同仁们也都开始致力于本课题理论与实践的研究、思考和比较，也形成了一些成果。比如郭声健主编的“音乐教师360书屋”系列丛书《音乐课堂暖暖的》、《做暖心的老师》，从音乐教育的本质出发，对音乐教师、音乐内容、音乐课堂、音乐的对象、音乐的地位等，用通俗简单描述，阐释了音乐教学的应然境界，音乐教师的自觉追寻，音乐教育的非功利世俗……管建华主编的世界音乐与多元化经典译丛之《音乐教育的多元化视野》（【美】威廉.M.安德森M编，曹水清、刘业权M译）、《音乐教育与多元文化》（【美】特里斯.M.沃尔克M著，田林M译）等，把音乐与多元文化相融合，把中国音乐教育和国外音乐教育进行比较，提出音乐的多元性和世界性，同时也介绍了一些诸如美国、德国、日本等国外学校音乐教育的历史和发展，也总结了国外学校音乐教育的一些先进成果和经验。

二、国外音乐教育现状分析

国外关于学校音乐教育理论与实践的研究，以美国、德国、日本、前苏联、匈牙利等五个国家具有代表性。如美国的《学校音乐方案：描述和标准》，在这一“方案、标准”指导下，产生了著名的《曼哈顿维尔音乐课程方案》，以及“青年作曲家计划”、“艺术教育国家标准”等综合音乐教育思想和理念，极大推动了全美学校音乐教育的发展。在德国，“学校音乐周”或“学校艺术节”是一种常态的校际音乐活动。日本是教育体制比较集中的国家，在音乐教育教学理论与实践研究方面较有成就，如著名的“铃木教学法”，在我国和世界其他国家盛行很久。前苏联和匈牙利是在世界近现代音乐史上举足轻重的国家，也是盛产音乐大师的国家。音乐教育体制和内容是对我国乃至世界音乐教育有着较大的影响力。著名的“卡巴列夫斯基音乐学派”、“柯达伊音乐学派”分别出自两个国家。在全球各个国家和地区，大多都设立了诸如“柯达伊音乐教育研究会”、“卡巴列夫斯基音乐教育研究会”等专门性音乐教育组织。

三、转型背景下地方高师音乐教育现状

在全球信息化以及我国进入经济社会全面发展和转型发展的今天，地方高校转型发展是历史的必然。转型发展背景下，地方高师音乐教育也同样肩负使命，面临考验，同时也存在问题。主要表现为：1.招生规模的扩大带来的问题。由于扩大招生规模，降低了专业和文化考试录取线，造成相当数量学生素质偏低。据调查，学生中有许多是在高中阶段因为学业成绩差，由于担心考不上大学，才临时学了一段声乐或器乐。2.高师音乐教育存在与中小学音乐教育改革不相适应的滞后现象。3.高师音乐教学体系过多沿袭、模仿专业音乐院校的教学模式，缺少自身特点。4.有些地方高师音乐专业增设音乐表演专业，存在学生素质与专业培养目标的错位、培养目标与社会音乐文化市场相脱节等现象。5.四年制学制培养与学生提前进入就业市场（大学四年级的各类应聘会）的矛盾等等。

篇2

音乐是结合文学、艺术于一体的一种表现形式，是现实生活映射的成果。在不同城市，不同区域的不断发展中逐渐形成的。各个地方都独具特色，与当地的时代背景有着千丝万缕的联系。

一、流行音乐的社会地位

随着社会的不断发展变化，音乐艺术也紧跟其步调，不断前进。其中，流行音乐就以其独有的旋律个性，丰富明了的音乐内容，和贴近生活、易入人心的方式满足了年轻一代的内心追求。因而，它也成为年轻人最为喜爱，又积极参与的娱乐活动之一。就目前而言，流行音乐的广传度，也让它享有前沿的都市化地位。在流行音乐唱主角的音乐环境氛围下，音乐教育也备受瞩目。那么，地方高校的音乐教育发展又将如何转变？笔者就当前音乐教育的现状做简要概述，对高校音乐教育的发展方向提出相关的几点建议。

二、流行音乐背景下的高校音乐教育现状

随着经济发展进入新频段，我国的高等教育体系规模也不断扩大、完善。音乐教育的发展脚步也不断前行。不论是教学质量还是学生素质，都有着明显的提升。但是，相对于一些音乐教育体系更加成熟的西方国家还有很大差距，因此，有必要在某些方面向国外的音乐教育体系学习借鉴相关经验，找到国外音乐教育体系中的优势，并结合实际，对我国高校音乐教育进行必要的改革优化。

（一）国内外音乐教育的共同点

音乐，对人类的教化作用不容忽视，是人类精神上不可多得的美味盛宴。国内外的音乐教育者在这一点上不约而同，认为音乐教育在对学生的身心发展、人格塑造等综合因素中都起到了一定程度的积极作用和现实意义。譬如，在课程开设方面，国内外都根据不同形势，在学生的不同年龄、不同学年时段，妥善的安排了相应的音乐课程，并步步依照其制定的计划执行和完善。

（二）国内外音乐教育区别

音乐教育被愈发重视。普及音乐教育，让音乐教育成为各个学习阶段的重要教育方式是各国的共同发展趋势。受国情、人文环境等各方面的影响，我国与外国的音乐教育始终存在一定的差异。在国外的音乐教育中，更多的是注重培养学生的音乐鉴赏能力及内心的审美。在提升学生的艺术修养和情操方面起到一定的影响作用。在音乐学习的过程中，情感表现的呼吁多于音乐技巧的训练，强调更多的是理解音乐和表达音乐，从而取得一系列的音乐水平提升。在我国某些发达的一线城市，“琴童”就突破十万并仍然在剧烈增加。从一定程度上来说，我国的音乐教育已走入某些误区。例如，“琴童”的增长，虽然体现了我国人民开始注重音乐艺术的培养与发展，但也带有浓烈的功利主义色彩；比如，在一部分父母的思维里，音乐艺术的学习成为了进入名校的一种捷径。某些培训机构的教师为了个人利益对学生进行机械的强化训练等。这都脱离了学习音乐最为本质的意义。其结果影响了学生对音乐学习的兴趣，也不利于学生的身心健康发展。甚至，日积月累，影响了我国整体的音乐教育综合水平。

三、对地方高校音乐教育的几点相关建议

（一）本土音乐文化的继承、开发

如今，国内外各大高校都十分重视创造对外交流平台，引进其他高校音乐教育的新颖教学理念，改变自身的教学方式，让教学模式丰富多样。然而，在这种国际化的发展趋势下，弘扬本土音乐文化，也同样作为高校的使命，被充分重视。在打开新思路，突破新格局，研讨新项目的新道路上，挖掘历史沉淀的传统音乐文化，将传统民族民间音乐搬入高校音乐课堂，不仅对本土音乐文化发展和继承具有积极的意义和价值，也潜移默化的影响着学生对民族的认同感和自豪感。

（二）地方高校音乐教育专业人群“走出校门”

地方高校应鼓励学生多与社会接触，参与社会活动，把所学的技能在大众群体中公开展演。把特色的、专业的音乐活动带到社会中，多参加一些具社会影响力的公益活动，助阵各类文化节的演出，让高雅艺术走出校园，与博物馆、图书馆、文化馆这类社会公益单位蝉联开展音乐鉴赏讲座，使得音乐教育普及化。高校音乐教育专业人群还可服务于农村建设的“三下乡”慰问义演、关爱养老院文艺汇演、关注留守儿童、残障儿童等。高校学生都可以参与其中，这类音乐活动不仅对社会产生了良好的影响，也加强了当代大学生对社会的责任感。

四、结语

在流行音乐盛行的时代背景下，趁着音乐教育被推向为精神文化的重头项目。音乐的审美和鉴赏能力也该被普及，大众应该保有独立且正确的音乐认识。时下的社会基础和社会文化底蕴让社会音乐文化也步入稳固的持续发展阶段，而高校音乐教育更能为社会的音乐文化锦上添花。高校音乐的教育功能对社会音乐文化的快速发展有着不可否认的良性作用。高校有能力也有义务为此做出一定贡献。

作者:于诗异 单位:江西科技师范大学音乐学院

参考文献:

[1]张海英.流行音乐与当代大学生相关问题研究[D].福建师范大学,2007.

[2]秦冉.流行音乐对音乐教育的影响[J].山东省农业管理干部学院学报,2010,04:184-185.

篇3

就目前来看，新课改逐渐深入到地方教育当中，教育界人士开始对新课程改革给予更高的关注。笔者从事教育工作多年，通过实践发现，现今的中学音乐教育中还存在很多不足的地方，同时针对不足，对现今的音乐教育提出有针对性的建议，以求对新课改环境下的音乐教育提供帮助。[1]

一、新课改下中学音乐教育中的不足

1.音乐教育受重视程度低

现今，虽然我国素质教育取得了一定的发展，但应试教育仍然对中学教育有着很大的影响，很多中学将音乐课程视为副科，主要还是以学生的语文、数学等为主。课表上排有的音乐课程经常被其他课程所占用，通常是有上级进行检查时，才会按照课表上排列的课程进行上课。还有部分中学也上音乐课，但是安排的时间较少，音乐教师充当多角色，一旦有其他学科的教师请假等等，音乐教师就要去补充，甚至于学校的打印等等工作也需要音乐教师去完成。[2]

2.教师技能素质不高

据不完全统计，现今我国的中学音乐教师在8万人左右，但是上岗所要求的学历只有百分之六十的教师能达标。教研室需要教师提供教案时，音乐教师草草落实，随便抄袭一些参考用书，完全没有自己的观点。教学过程过于传统、单调，缺乏创新，教师都是按照既定模式一套下来，因此能授予学生的知识寥寥无几，知识受限于课本，没有进一步的发散。更多的学校根本没有配备相应的音乐教师，某种意义上可以认为是一种教师资源失衡现象。一部分教师在从事一段音乐时间后，因为收入或者是某种原因达不到自己的要求，转行到了其他行业。另外，学校对于音乐课的不重视也是一个重要原因，音乐教师的待遇远远低于其他教师，导致中学的音乐教师流失。

3.教材针对性不强

国外中学对于音乐教育一直比较重视，国外中学一直将音乐教育摆在比较重要的位置上。但是与国内比较，明显可以看出我国音乐教学模式的薄弱。国外在开始进行音乐教育前，都会有专门的人员对学生进行调查，然后研究并制定出相应的教学模式以及目标，制作的教材也不单一。我国借鉴国外这种编制教材的模式，编制了一套属于自己的音乐教材。学校按照自身情况选择相应的教材。但是有很多因素限制，同时我国的音乐教材与国外的音乐教材有很多相似之处，没有考虑我国音乐教育的现状，也没有根据学生的实际情况选定教材，这就导致了我国初中音乐教材缺乏针对性，使得学生吸收的音乐知识较少。[3]

二、新课改环境下对中学音乐教学提出对策及建议

1.提升音乐教育的重视

中学音乐教育想要得到发展，首先应该得到应有的重视。新课改在我国实行以后，虽然中学音乐课程有了一定的改善，但是与新课改的要求相差甚远。笔者认为，教育部门应当制定出详细的方案，并使得方案能够切实地落实下来。另外，在中考考试门类中可以适当的加入音乐考核分，这样也能够带动学校对音乐教育的重视力度。另外，观念的养成是非常重要的，现今我国的国情要求学生要认真学习像数学、语文这样的课程，才能够在未来的高考中脱颖而出，在国家出台了提升音乐教育的相对政策以后，教师以及家长也应当认识到音乐学习的重要性，这对于社会对音乐教育重视的程度有着直接影响。[4]

2.提升音乐教师个人素质

现今的音乐教学对音乐教师提出新的要求，不单要能够胜任中学音乐教学中的理论知识，相应的也有必备的专业知识。教师能够将我国的特色文化和现代文化结合起来，增宽自己的学科知识和能力。同时要具备这样一种理念，音乐的学习是终身的。

教师在上课时，要主动课程的互动性，要知道学生才是课堂的主人。教师要在传统观的教学模式上有所转变，应当对学生给予应有的尊重，使学生发自内心的热爱音乐，能够与学生进行深层的沟通，这样才能了解到学生在学习音乐时所遇到的困难和不解之处，然后才能对其进行辅导。

学生的积极性高低关乎教学目标的成败，因此教师要将学生的积极性调动起来。比较好的方式可以组织学生一起进行音乐游戏，比如说音乐接龙。这样的方式既拉近了学生的关系，同时也带动了学生的积极性，课堂效果就好，教学目标更容易实现。[5]

3.合理选择教材

无论音乐教师多么优秀，如果音乐教材不合理，教学设备过于落后，音乐教学活动想要开拓创新无疑是十分困难的。鉴于此，笔者认为务必要切实地认识到音乐教学活动的重要性，只有这样才能中学才能吸收更多的音乐教学资金和设备，来满足音乐教学活动的需要。学校应该在设备上的购置上加强，比如说小提琴、钢琴的购置等等。

其次，在选择音乐教材时，要对学生的兴趣爱好、音乐知识进行备案，然后进行音乐教材的选取。另外，还需要注意音乐教学活动针对性一定要强，学校可以与当地政府沟通，开展有自己地方特色的教学活动。这样不但让学生学习了音乐知识，同时还能促进他们学习音乐的积极性和主动性。

三、结语

如上述所言，音乐教学是我国中学教学中的重要部分，但是却没有受到应有的重视。因此，在中学中占据的课时量很少。在新课改的背景下，增加了对中学音乐教学的重视程度，这样对于培养学生的综合能力以及审美能力都提供了可靠的保障，从而才能够在根本上提升我国中学音乐教学的效率。

参考文献：

[1] 胡媛媛.新课改教学下的多媒体为音乐课堂注入新的活力[J]. 科技信息. 2009（12）

[2] 吴红.对新课程标准条件下中学音乐教育的若干思考[J]. 歌海. 2008（05）

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2.树立多元化教育的理念

在树立了音乐全球化的基础之上，还需要树立音乐教育多元化发展的理念。对于我国音乐教育来讲，首先要立足于我国各民族文化的基础之上，在音乐教育中逐渐引入国外相关的先进理念，使得我国音乐教育朝着多元化的方向发展。从我国音乐教育的现状来看，我国音乐教育主要以汉族音乐为主，在这很大程度上限制了我国音乐教育的多元化发展。因此为了进一步推动我国音乐教育的快速发展，就需要树立多元化的音乐教育理念。

3突出民族的特点，促进音乐教育课程体系的多元化

我国是一个多民族共同发展的国家，多民族的传统文化也成为我国多元文化发展的基础。同时我国少数民族地区具有丰富的音乐形式，这为多元化文化背景发展下实现音乐教育的多元化提供了基础。因此在这样的背景下，就需要在我国音乐教育活动中突出我国民族特点。首先，要设计多元化的文化音乐课程，在音乐课程体系的设计中，要融入我国各民族的传统文化，促进我国音乐教育效率的提升；其次，跟新教材内容。我国音乐教育课程体系的内容与多元化发展发展的要求还存在一定的差距，因此在这样的背景下，我国需要根据文化多元化发展的要求以及我国音乐教育多元化发展的要求，及时跟新我国音乐教育的内容，促进我国音乐教育的快速发展。

4重视音乐教育的本土化特征

多元化音乐教育发展的基础上我国传统的文化，因此这就需要我国音乐在多元化发展的过程中，十分重视文化以及音乐教育本土化的发展特征。我国丰富的传统文化以及民族音乐为我国多元化音乐发展提供了丰富的内容。虽然国际化发展背景下，国外音乐内容会大量的涌入我国，这就很容易导致我国音乐教育在文化多元化的发展下出现偏差，因此在文化多元化发展的背景下，我国音乐教育必须重视本土化的发展特征，只有这样才能够更好的实现我国音乐教育的发展，提升我国音乐教育的教学质量和教育水平。