实践性音乐教学方法范文

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一、地方本科高校转型发展的背景

随着我国计划经济向市场经济转轨，我国高等教育从精英化教育转向大众化教育。高等教育的规模迅速扩大，办学质量却没有跟上规模发展的步伐，“同质化”和“高大全”等现象严重[1]。地方高校面临办学基础薄弱、资金投入不足、获取社会资源能力有限等问题，培养出来的学生研究能力不足，不能满足行业企业的技能要求，面临“高不成，低不就”的尴尬局面。长此以往，会给地方高校带来不良影响，产生生源危机和就业危机[2]。在此背景下，我国于2013年成立中国应用技术大学联盟和地方高校转型发展研究中心，2014年教育部在工作要点中明确指出：启动实施国家和省级改革试点，引导一批本科高校向应用技术类型高等学校转型。

二、高校学前儿童音乐教育面临转型发展的现实需求

地方本科高校向应用技术型大学转型，其人才培养方向、课程教学也随之发生转变。学前儿童音乐教育是学前教育专业的教学法课程之一，是学前教育专业学生的专业必修课。学前儿童音乐教育课程教学的目标，是培养在现代幼儿教育理念下，遵循音乐学习规律及儿童音乐心理发展特点，设计和组织幼儿园音乐教学活动，以开发幼儿的音乐潜能，使他们掌握一定的音乐基本知识、技能，并促进幼儿的身体、智力、情感[3]等全面发展的幼儿园教师。可见，幼儿园教师音乐教育的理论与实践技能并重。但当前高校学前教育专业培养出来的人才体现出高理论水平、低教学能力的特点[4]，在幼儿园音乐教育方面也体现出同样的特点，这与课程教学中注重方法的传递、忽视实践能力培养有关。对此，我们应对学前儿童音乐教育课程教学进行反思，使学前儿童音乐教育课程教学向实践型、应用型转变，突出教学策略的实践性。

三、学前儿童音乐教育课程的实践策略

基于地方高校转型发展的背景及幼儿园对人才的现实需求，《学前儿童音乐教育》的课程教学应秉承“做中学”、“教、学、做合一”的理念，更加重视实践技能、创新意识与创业能力的培养，探索转型发展背景下学前儿童音乐教育课程的实践教学策略。

（一）全方位培养学生的音乐素养

音乐素养是幼儿教师开展音乐教育的基本要求之一。学前教育专业大三学生已掌握了一定的音乐知识及弹、唱等技能，需要在学前儿童音乐教育课程中得到巩固与运用。为提高学生的音乐素养及在幼儿园教育教学过程中的应用能力，教师可采用如下教学策略：

1.课前展示活动

为增加学生在组织幼儿园音乐教学活动方面的经验，教师可在授课前安排课前展示活动，作为后期模拟实训环节的热身活动。具体安排如下：

2.课上随机抽查

笔者在教学实践中发现，虽然学生已学习了音乐相关课程，但其视唱能力还很弱。为提高学生的音乐素养，促进其加强课后练习，教师可在授课环节中安排5-8分钟的时间，对学生进行歌曲视唱的抽查。应注意，该课程重在如何“教”而非音乐技能本身，教师不宜“舍本取末”，在这个环节花过多时间与精力。

3.有针对性地筛查

在授课过程中涉及音乐知识与技能的内容时，教师可随即对学生展开筛查。如讲到节奏教学时让学生演示全音符、二分音符、四分音符、八分音符等节奏与速度，讲到儿童最早、最易掌握的小三度音程时，提问学生关于音程的知识，进行有针对性的筛查。

（二）开展参与式的音乐教育流派教学

世界著名儿童音乐教育流派的内容可达到“他山之石，可以攻玉”的效果，是学生需掌握并学会运用的课程内容。在掌握基本原理基础上的参与式教学方式可强化学生的学习效果，其具体操作思路如下：在音乐教育流派理论学习后，选择适合学前儿童的课例，由教师充当“幼儿教师”，学生充当“幼儿”，组织学生开展相关的幼儿园音乐教学活动。如在柯达伊音乐教育体系中可选取课例《藏起来的歌曲》，教师选择学生熟悉的儿歌，出示双方约定的信号，学生在歌唱的某一环节停止发声，教师出示“取消手势”后，学生继续歌唱。在奥尔夫、达尔克罗兹及其他儿童音乐教育流派的教学中也可采用类似的参与式教学设计，充分发挥教师和学生的主动性、创造性，使学生在亲身体验中达到认知、行为与态度上的改变[5]。

（三）多维度进行幼儿园教育见习

幼儿园教育见习是师范院校学前教育专业人才培养计划中的重要组成部分，可提高学前教育专业师范生的专业接纳度[6]，有利于学生获得专业认同，发展专业情意；可增进学生对幼儿、幼儿教师及幼儿教师的工作的认识与了解，促进其对幼儿教育理论知识与技能的理解与深化认识。为了使学前儿童音乐教育的幼儿园课程见习达到良好的效果，教师可制订多维度的幼儿园音乐教育观摩学习计划，并与幼儿园协商做好相应安排，具体如下：

1.幼儿园的整体环境布置。马拉古奇指出环境具有教育功能，因此，教师可安排学生小组合作学习，观察幼儿园的整体环境布置，挖掘现有环境布置中的音乐教育功能，讨论其潜在的音乐教育功能及其实现手段，并形成观摩学习报告。

2.集体音乐教学活动观摩与研讨。教师组织学生对幼儿园四大音乐教育活动类型进行观摩学习。学生与幼儿教师及授课教师结合该教学活动展开研讨，进一步掌握幼儿园集体音乐教学活动的组织与实施的策略及方法。

3.音乐活动区域环境布置及其活动指导。教师可安排学生进行小组合作学习，小组成员对活动区环境布置与材料投放、幼儿的表现、教师的指导三方面进行分工观察，并做好观察记录。最后，全体小组成员将观察所得统整为一个完整的观摩学习报告。

4.生活环节中的音乐教育。此环节教师可安排小组合作学习，小组成员每人观摩几名幼儿在生活环节中的音乐表现，记录教师的指导行为与策略，并提出在生活环节中进行音乐教育的方法。

（四）理论讲授与模拟实训交叉展开

为使学生更好地掌握这四大类音乐教学活动的方案设计、组织与实施，提高学习的时效性，教师可在理论讲授后安排学生小组合作：设计相应的活动方案，并开展模拟教学。具体操作如下图所示：

（五）案例教学法的应用

案例教学法是一种以案例为基础进行研讨的教学方法[8]。案例教学法具有高度的模拟性，通过创设问题情境，使学生对案例进行分析，创造性地将理论与实践相结合，是提高学生综合能力的教学方法。案例教学法在《学前儿童音乐教育》课程中的应用具体如下：

1.教学视频的应用。教师在授课过程中可选择典型的教学视频作为案例进行分析，通过研讨，帮助学生实现相应的教学目标。可选择的教学视频有不同流派音乐教育的典型教学视频和不同类型音乐教学活动的优秀教学视频等。

2.观摩见习的案例教学。前文中提到幼儿园见习活动中的幼儿园环境创设、音乐区域活动环境创设、材料投放与活动指导及集体音乐教学活动都可作为案例教学中的“案例”，教师要对这些案例进行分析和总结。

3.模拟实训环节的案例教学。案例教学法是学前儿童音乐教育课程教学中的重要方法，在此环节的应用更是“重中之重”，学生的模拟教学活动就是教师开展教学最真实、最鲜活、最具有教育价值的案例。教师在模拟教学活动结束后，安排小组讨论，最后针对该教学活动的设计与组织实施过程进行集体评议，集体评议的内容有活动目标、活动准备、活动过程与活动延伸，通过讨论与评议，使学生更全面、更充分地掌握幼儿园音乐教育活动设计与组织的要点。

在重视学前教育专业学生学前儿童音乐教育理论知识的同时，更应注重学生实践技能的培养，突出综合性和实用性，这不仅是地方本科高校转型发展的现实需求，而且符合幼儿园对高校人才培养的期待，适应当前社会发展的步伐。在学前儿童音乐教育的实践教学过程中，既要考虑学生的身心发展特点，又要考虑学科自身的特性，往综合性、实践性、应用型等方向发展。只有这样，才能实现地方本科高校转型发展与学前教育专业人才培养的目标。

参考文献：

[1]潘懋元.大学不应只比“大”不比“学”[J].职业技术教育，2011，（27）.

[2]曲殿彬，赵玉石.地方本科高校转型发展的问题与应对[J].中国高等教育，2014，（12）：25-28.

[3]黄瑾.学前儿童音乐教育[M].上海：华东师范大学出版社，2006：34-35.

[4]党爱娣.高校学前教育专业教学法课程教学的反思与改革[J].甘肃联合大学学报，2011，（7）：113-116.

[5]曾琦.参与式教师培训的理念及实践价值[J].全球教育展望，2005，（7）：18-20.

[6]张丽莉.幼儿园见习对师范生专业学习与就业期望影响的调查研究[J].上海教育科研，（8）：47-50.

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音乐是一门艺术学科，它以提升学生的音乐素养为主要目标，通过音乐教学，使学生学会认识音乐、理解音乐、鉴赏音乐、运用音乐，从而形成对音乐的感受力，陶冶情操，涵养品德。深化音乐教学改革，提升音乐教学质量，既是在中职学校实施素质教育的需要，也是音乐学科教学的内在要求，更是迅速发展的经济社会对中职人才培养目标的新要求。

1中职学校音乐教学存在的主要问题

第一，教学理念滞后。音乐课与其他专业课程相比较而言，它地位低，处于从属地位，甚至可有可无，因此，学校缺乏对音乐课程的长远规划，音乐教师对音乐课定位也低，缺乏以生为本的理念，对学生音乐精神和音乐素养的培养缺乏足够的重视，更不要说培养学生的音乐艺术品质了。第二，教学内容沉闷。音乐教学本来是一门创新性很强的教学，但由于面对音乐知识狭窄、乐理知识匮乏的学生，加上教师对教学内容处理过于简单，音乐教学内容往往单调乏味，课堂死气沉沉，甚至造成学生对音乐望而生畏。第三，教学方法单一。中职学生在初中阶段没有养成良好的学习习惯，造成学习的困难，他们本来对音乐课抱有很大的期望，但很多音乐教师教授音乐课程时，只是将录音机带入教室简单地放几首歌曲，或者简单地教几首歌曲，或者运用多媒体课件播放几个音乐视频，他们往往重视理论的传授，忽视音乐技能的培养，教学方法的单一造成了音乐理论教学与音乐实践教学的脱节，导致学生音乐兴趣全无，渐渐地失去了对音乐的学习信心。第四，教学设施不完善。鉴于音乐课程在中职学校的地位，学校对音乐教学硬件设施投入严重不足，导致不少专业的音乐课程只能在教室里进行。尤其是练声教学、大合唱教学、实践性教学等等非音乐专业的音乐教学几乎无法开展，这严重影响了音乐教学的发展和学生音乐素养的提升。

2中职学校音乐教学改革的主要对策

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新时代，新课改，教育在促进经济和社会全面发展的过程中提供着精神动力和智力支持的作用。其中，音乐学科的教育教学益发重要。这是一门充满生气、蕴含潜质，极具研究意义的应用学科。在教育教学过程中，对于教学方法的指导运用还应有更大的突破和创新。一个高效的音乐课堂应该整合音乐教学方法，以此达到更高层次的音乐教学目标。

一、音乐教学方法的发展趋势

随着社会的进步、科学技术的迅猛发展、生产水平的不断提高，教育学科不断地得到发展，教学方法包括音乐教学方法也随之发生重大变化。而音乐教学方法发展的总趋势是现代化的音乐教学方法取代传统的音乐教学方法。主要特征是：

1、方向性

普通教育的音乐教学的根本目的，在于通过音乐教学陶冶学生的审美情趣，培养学生的审美能力。徐碧辉在《美育：一种生命和情感教育》一文中认为“审美教育既是一种生命教育和情感教育，其方法就不能等同于一般的知识教育”，“审美教育的方法从根本上说应是既非纯感性的，也非纯理性的，而是二者的融合”。“现代美育提倡的是‘融合式教学’”。

2、耦合性

音乐教学方法是由音乐教法与音乐学法耦合而成。在教学活动上是教师的教和学生的学相互关联、相互作用;师生是互动的，是相互影响的，传统教学直线式方法，被多向主体网络作用和影响取而代之。

3、多样性

教学内容千变万化，教育对象千差万别，教学手段千姿百态，教学方式千奇百怪，决定了音乐教学方法的多样性和复杂性。在实际教学过程中，教学方法没有放之四海而皆准的固定模式，而具有灵活多样性。

二、新音乐教学方法

根据课程要求及课时安排，通过体验、实践、探究，从多角度出发，站在学生角度，探索新的教学方法。

1、欣赏参观法

根据教学目标任务，组织学生通过对实际事物和现象的观察、研究而直接获得知识、感受、教育的方法。这种方法能打破课堂和书本的约束，使教学与学生联系紧密，扩大学生视野，从现实社会生活中接受教育。

2、游戏教学法

小学音乐教学大纲规定：唱游是小学低年级音乐教学内容之一。正如我国教育家陈鹤琴所说：“小孩子是生来好动的，以游戏为生命的。要多运动，多强健;多游戏，多快乐，多经验，多学识，多思想。”小孩子好玩、好动、好奇、好胜，游戏教学法对他们来说是一种符合他们年龄特征的好形式。

3、演示法

在音乐教学中会有很多比较抽象的音乐形象和实物，运用演示法是最好不过的。教师通过制作唱片、录像，使静态的乐谱变成动态的音响、图像，是抽象的概念具体化。

4、发现法

在小学的中高阶段，对课题的探究有了更高的要求，运用发现法发展学生独立思维的能力。

三、优选音乐教学方法

在音乐课堂教学中，在备案的前提下，根据课型、活动设计，选择适当的教学方法。

1、选择依据

（1）符合音乐学科的教学规律和教学原则。

（2）依据教学目标与教学任务。

（3）依据教学内容。

（4）依据学生的实际状况和年龄特征。

（5）适合教学的现有条件和所规定的时间。

（6）依据教师本身的条件。

2、优选的步骤

要实现音乐教学方法的优化，除了需要依照选择的标准外，还需要考虑适当的选择步骤。前苏联教育家巴班斯基在《教学方法的选择》一书中依据所进行的调查、访问和分析教师们议论的结果，在组成每一课题的教学方法总和时，确认了最通用的步骤，有助于教师最后做出优选的决策。参照巴班斯基的建议，结合音乐学科的特点，我认为优选音乐教学方法的顺序是：

第一步，在学习管理方面决定是选择由学生独立地学习该课题的方法，还是选择在教师指导下学习教材的方法。如果教学内容很简单，学生有独立学习的基础，有适宜学生独立学习的自学教材或软件，教学时间允许学生慢慢学习就让学生独立学习。否则教师就选择其他的教学方法。

第二步，在思维方面决定是选择再现法，还是选择探索法。如教材稍有难度，学生受过训练，能够在解决问题情境中独立“充实”自己，有足够时间探讨就选择探索法。反之，选择再现法。

第三步，在活动内容方面，决定是选择体验性教学方法，还是实践性教学方法。以音乐感受情感体验为主的教学内容采用体验性音乐教学方法，而以音乐实践活动为主的教学内容，则选择实践性音乐教学方法，以形成与完善音乐技能技巧和发展音乐表现能力。

第四步，在传递和感知知识信息方面，决定口述法、直观法和实际操作法结合起来，教师拥有教学物质手段和教具，教师有时间使用直观教具，进行实验和实习，可选择结合起来组织进行教学的方案。

第五步，决定关于选择激发和形成学习动机的方法。考察学生、内容和时间，针对不同年龄阶段学生生理、心理发展的特点，选择适当的激发和形成学生学习动机的方法，如激发和形成学习兴趣，增加学习的情趣性、教学讨论、情绪激励法。

第六步，决定关于选择哪些检查和自我检查的方法问题。选择口头检查、书面检查、音乐表现活动检查。

第七步，认真考虑所累积的各种方法相结合的不同方案。在教学过程中把多种教学方法有机地结合起来，就能形成教学方法的整体效应。这种联系可以是并列的，如演示法、口述法相结合，设置教学情境，学生进行相应的活动。

常言说：教学有法，但无定法，贵在得法。教学方法是具有科学性的，反映了一定的教学规律，我们要积极掌握。教学方法的艺术性要求我们随机应变。在恰当的选择教学方法时能有效解决相应的学习任务，组织学习、刺激学习，争取最优化的教学效果。对于教师来说，在教学方法上达到“得法”的境地，实际上正是教师的职业创造性能够得到最充分发挥的体现，也就是包括教学机智、教学幽默、教学语言和教学过程情感交流在内的各种知识、条件、手段和方法的综合体现。教师要学会运用这种教学艺术，不仅要具有各相关学科的深刻而丰富的知识，更重要的是在运用各种教学方法的教学实践中千锤百炼才能练就。

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一、兴趣与音乐兴趣

（一）兴趣的含义与意义

兴趣，是指个体对某种事物活动所表现出的肯定的情绪态度，它会对人的认识和活动产生积极的影响。音乐兴趣，是指个体对音乐或其某方面内容所表现出的积极肯定的反应。此反应与个体对音乐的情感相联系。持久的兴趣，既有助于促使学生对事物的涉及与理解，又有助于推动其对事物的深入研究，取得成功。因此，学生对音乐的兴趣是推动学生进行音乐学习的不竭动力。

（二）了解学生，为激发其音乐兴趣做铺垫

在教学过程中，教师应根据学生的多方面特征，对学生的知识水平、思想状况、音乐技能基础、音乐的表现力等多方面进行分析，深入了解学生，为后续对学生音乐兴趣的激发做铺垫。

二、培养学生音乐兴趣的策略方法

（一）音乐感受法

1.创设音乐情境。

情感是人对客观事物的一种反映，包括喜怒哀乐等不同的心理活动。教学过程中，教师应充分调动学生的想象力，通过不同的音乐情境创设，强调音乐与人的情感联系，激发学生的音乐兴趣。因此，在音乐情境教学过程中，我们要使形象再现变得集体化：

（1）感知创设画面，将学生引入情境。（2）带领学生理解情境，通过演唱等方式使学生理解音乐的内容与情感。（3）深化并再现音乐情境，丰富学生想象，深化音乐感情。通过情境创设，可使学生感受到更为丰富的情感因素，增加学生的情感体验，不但可以增强学生的音乐理解能力，也可在最大限度上增加学生的音乐兴趣。

2.加深学生对歌词的理解。

小学音乐教学要强调人与自我、社会和自然三个维度的有机结合，不但要体会音乐的意境，还要深入挖掘其歌词内容，深入理解歌词的含义。因此，教师要做到如下两点。（1）引起共鸣。激发学生的音乐兴趣可以从学生获得内心愉悦，以及教师和他人的肯定两方面入手。所以，教师要利用艺术魅力，依靠情感共鸣激发学生对优秀音乐作品的兴趣。（2）引发学生的情感反应。让学生读词、品词，通过学生对歌词的理解，可以使学生产生强烈的情感变化。如学习《我爱我的家乡》时，让学生对歌词深入品味，就能使他们了解自己的家乡，了解中华民族的美丽，增强他们对祖国的热爱。

（二）实践性教学法

1.语言实践性教学。

新课标教学开展后，单一的教学手段和教学模式已不能满足当今社会对学生音乐能力的要求。因此，教师应尝试运用谈论法、谈话法等多种语言教学方法调动学生音乐学习的积极性，从实践中探索并激发学生的学习兴趣。例如，在讲《杨柳青》时，教师可先让学生搜集相关资料，使学生感受到祖国的繁荣昌盛，领悟音乐的魅力所在。在语言实践性教学过程中，教师应注意如下几点。

（1）提出问题，鼓励学生研究并解决问题，诱导学生发现新问题的能力。

（2）及时对学生的问题和解决方案进行验收，锻炼其掌握科学的研究方法。

（3）及时对结论进行补充、修改和归纳总结。

2.创作实践性教学。

创作可充分发挥学生的想象力，调动学生的积极性，是激发学生兴趣的重要方法。例如，在学习《两只小象》时，教师可要求学生根据自己的想法，对“河边走呀“”见面握握手呀”等重点语句的歌词进行修改创作，并进行讨论，让学生体会到音乐创作的魅力，陶醉其中，激发学生的兴趣。

具体要求如下。

（1）确立创作内容。

创作的内容是创作实践性教学法顺利开展的关键。好的创作内容不但能激发小学生对音乐的求知欲，培养学生的创新思维，还能增强学生的自信心。因此，教师应引导学生，使学生要创作的内容具有实践性、挑战性和可创造性等特点。

（2）确立创作形式。

优秀的创作内容，应配以恰当的创作形式，才能使创作结果更为优秀。学生在创作过程中，可根据实际情况选择个人创作、小组探究等多种方式进行，并在教师的指导下独立思考，增强自己的创作技能。

（3）创作并形成作品。

创作的过程中，学生应敢于表现自己，将自己的所听、所感、所想一一表达于作品之中。

（4）表达与交流。

在创作完成后，教师应该组织学生进行资源交流、情感交流等，并表达优秀的作品，激发学生的创作兴趣。

（三）律动教学法

单一的教学手段很难培养出音乐律动能力较好的学生，因此，教师应采用形象鲜明、旋律动听、节奏明快的多方面律动手段进行音乐教学。多方面的律动学习需要做到如下几点。

1.做中学。

在《打击乐器的认识》中，教师应提前备好几组不同的打击乐器，供学生在课上打击、体验。这不仅能使学生认识不同的打击乐器，深入体会不同乐器的音色、音调，增强学生的学习兴趣，还有利于学生进行后期的探究和创作，使学生在动手的过程中学习。

2.玩中学。玩是孩子的天性，处在少年时期的小学生也是如此。因此，教师应抓住这一特点，充分培养学生玩中学的能力。如教学《咯咯哒》一课时，教师可先带领学生进行不同的游戏，在游戏过程中引出要学习的曲目，进行十六个音符的教学。

3.乐中。

在多种活动中，以学生为中心，注重学生的音乐兴趣，不断进行音乐教学。如教《幸福拍手歌》时，教师可让学生在学习的过程中，加以手、脚的动作，调动学生的积极性，使学生更为欢乐地完成学习任务。

（四）引入多媒体教学

多媒体教学是使学生获得感性知识的最直接的教学方法。它可为学生提供更为直观的、具体生动的认识，激发学生的观察力和音乐兴趣。

1.示范。教师可通过多媒体播放音乐，便于学生的欣赏、模仿与训练，为学生的学习做出相应的指导，起到示范作用。

2.比较。教师可通过音响播放不同的音乐材料，使学生在学习过程中进行对比，也可弥补学校音乐器材的不足。例如，在学习《打击乐器的认识》一课时，教师可通过播放不同打击乐器的声音，让学生进行对比分析，体会不同乐器的音色音调。又如，在学习《青少年管弦乐队指南》时，将多种管弦乐器都带入教学课堂不太现实，而仅仅通过图像介绍不够生动，因此，教师可通过播放视频，并配以相应的声音，使学生感受到形象生动的管弦乐器，增强学生的音乐兴趣。

3.音乐与画面结合。

音乐教学时，将音乐与画有机结合，可帮助学生更好地体验和领悟不同的音乐作品，增强教学效果。

总之，要完成当今社会对学生音乐素质的要求，就需要教师应用丰富的教学方法和教学内容，不断增强学生的音乐学习兴趣，使学生主动进行音乐学习、音乐训练，提高小学生的音乐素质，为后期的音乐素质培养打下坚实的基础。