现当代文学思潮范文

引言：寻求写作上的突破？我们特意为您精选了4篇现当代文学思潮范文，希望这些范文能够成为您写作时的参考，帮助您的文章更加丰富和深入。

篇1

每一个时代都有自己特有的文流，文学是时代的产物，其发展受到政治以及社会的影响。虽然现阶段我国的文学创作风格已经发生了很大的变化，但就现阶段的文学思潮史模式来看，还存在较多的问题亟待解决。重构文学思潮史对我国的文学发展具有很大的意义，想要促使文学思潮史持续发展，相关者在构建的时候，必须尊重文学作品本身，在充分考虑时代特点的基础上，科学的把握作者生活的社会环境。

一、中国现当代文学思潮史问题分析

1.叙述方式墨守成规。对现阶段的文学思潮史进行分析，不难发现“先宏观整体（不涉及社会背景、历史事件）的叙述方式是我国文学思潮史最常采取的叙述模式；再对比今夕写作的环境、背景及原因；最后分析文学作品本身”的模式，文学思潮史被圈定在这样一个固定的框架中，很难有广阔的发展空间。中国的文学思潮史叙述模式是人们经过长时间总结、归纳出的既定模式，是前人叙述思路的模板，具备一定的先进性。然而正是这种“先进因素”的存在导致现当代文学思潮史的叙述方式仍然建立在现有的文学思潮史叙述基础上，难以有所创新和突破，继而严重的限制了中国现当代文学思潮史的拓展与发展。

2.思考方式、思维模式缺乏创新。因为编写文学思潮史的作者基本上都是文学史家，这些“大家”们熟知某些时段的文学作品、文学创造理论，正是这些思维主导了他们的编著思想，使他们认为文学主体与文学形式是构成文学创造思想的两个因素，文学形式存在的意义就是服务于文学创造。在这些思想的影响下，文学史家在编著文学思潮史的时候就会受到思维定式的影响。尽管20世纪文学界就已经发现了这种问题，也就解决此问题掀起了“重写文学史”的运动,然而效果却并不尽如人意，新的文学思潮史分析了作品的主旨、人物的形象以及文学作品的成就，然而作品的个性却被一笔带过，严重者甚至完全被忽略。

二、分析重构中国现当代文学思潮史的有效措施

1.从作品的风格地位出发讨论。20世纪早期，学者们在研究文学思潮的时候总是习惯于将“作品作者”当成重点，研究围绕着作者的背景、环境展开，详细地罗列了这些内容之后才会延展至作品本身，开始分析作品的写作风格以及作品的文本形式，这样就形成了“作家中心”的写作模式，作品本身的特点、个性难以展现，文学思潮变成了舍本逐末的“架子工程”。基于以上，重构中国现当代文学思潮史的关注点应被放在文学作品本身上，从作品本身出发，研究社会价值、文化价值、社会影响力，充分的感悟作品内部蕴藏的意义、精神，尽可能保留作品原汁原味的思想内涵，而不是主观的、过度的、片面的“替作者”阐释作品的外部特征。例如，在论述《阿Q正传》时，应以小说的艺术成就为始论点，将讨论的重点放在讽刺、议论以及古典与文言句式杂糅方面，再研究主人翁的性格、形象，联系到当时中国的社会现状，再在最后的阶段内指出小说的内涵及作者想要唤醒民族的英雄血性。

2.从宏观角度出发分类文学思潮。传统的文学思潮史研究和著作都以时间为论述的轴线，这种论述方式的优点在于条理清晰，脉络清楚，方便人们快速的查找相对应的时间、历史、事件。然而这种以时间为轴的论述模式也存在非常明显的弊端。因为太过于看重时间的先后顺序，因而极易导致社会史与文学思潮史相混淆，并最终使后者变为社会史的“复述”。因此，在构建中国现当代文学思潮史的时候，著作人应立足于宏观角度，分类文学思潮，使得文学思潮能够形成“块状结构”，继而能够专题化。例如，中国现当代文学思潮史应从追求作品的美学价值以及感性价值出发，利用作品内容展示历史、时代的变迁、发展，并揭示人性的发展历程，这样才能构建出完整的、科学的中国现当代文学思潮史。

3.兼顾各种思潮重构中国现当代文学思潮。重构中国现当代文学思潮史需要兼顾文学发展历程中的各种思潮，继而形成互补的发展生态以及呼应的叙述张力。在构建中国现当代文学思潮史的时候，应将研究的重点放在研究作品本身上，在论述具体的某个思潮的时候，要严格的遵循历史的流动发展规律，按时间顺序描述作品，自然而然的展示中国现当代文学思潮史，而不是以论述社会史为方法创作中国现当代文学思潮史。

4.打破文学研究中惯用的文学史概念。虽然惯用的文学史概念与文学史的论述模式一样具备某些优势，但这种优势在现阶段已经展示出了较大的局限性。因此，在构建中国现当代文学思潮史的时候，应以全面了解现有的文学思潮史概念体系为出发点,充分考虑时代背景和作者环境,然后采用全新的文学思潮史概念体系打破原有的概念体系约束，进而更加全面展示中国文化思潮史独具特色的意义和价值。

三、结束语

通过上述分析可知，中国现当代文学思潮史的构建离不开敢于打破现有文学史的勇气、意识，要在充分尊重作品本身，尊重时代背景、尊重客观环境的基础上，以“异文体同”思潮的概念为借鉴依据，构建专题化的文化思潮总体框架以及新的思潮史体系。只有这样才能更好地呈现中国现当代文学思潮史的流行线索，也才能实现重构中国现当代文学思潮史的目标。

参考文献：

篇2

2.体制化的学术研究导致了文学教育的死板化目前高校的分配制度以及学术制度导致文学研究只是享受待遇津贴与获得职称的一种方式，它并非属于人们心灵与精神的一种要求。一是它跟人的感性体验相背离，二是它跟人民的生活实际相远离，仅仅成为了一种知识性的操练。如此的学术制度导致大学讲解现当代文学的教师丧失了感知文学的能力，像是目前的文学教学愿意在一些西方和本土理论的影响之下，构建一系列的知识理论视野，然而，文学本来所具备的生存世界、生命理想、审美观念、原创力、道德感、个性、经验，指挥等等却越来越消失于建构的知识体系中。可以说，空洞的文学性话语充斥在高校的教学课堂中，如此的文学教学不可以将文学固有的美感与特点显现出来，也难以实现学生审美水平的提高。

二、建构中国现当代文学教育教学的方式

1.优化传统意义上的教学模式改变教学观念作为高校的教师来讲，不仅仅应当具备较强科研能力，还应当在教学上受到学生的青睐，不然就不是一名优秀的教师。很长一段时间以来，教师常常错误地认为科研跟教学是互相矛盾的，实际上，两者之间是相辅相成和互相推动的，倘若教师能够处理得当，那么就有利于教育和科研的良好发展。在教学实践活动中，教师需要以学生作为核心，而应弱化教学的讲解功能，尽量地让教师从演讲者转变成为引导者和组织者。实施形式多样的教学方法在实际应用教学方法上，能够对一系列的教学方法进行综合，像是写作练习、多文本比较阅读、实训实践、话题探讨、分组探究、课堂讲解等等，有效地统一个体学习、小组学习、集体学习，实现实践学习、讨论学习、参与学习、协作学习、自主学习、同步学习的完善与补偿，实现学生自主学习能力的提高，最终有效地培养学生对中国现当代文学的兴趣。

篇3

“中国现当代文学。”

“研究文学？好厉害的感觉！以后毕业了可以找什么工作呢？”

在如今就业竞争十分激烈的社会环境下，人们的关注重点总会不由自主地从专业本身自然而然地过渡到就业前景上。本科时，老师曾这样形容中文专业的就业情况：“你们是万金油，走到哪里都有你们的容身之处。”进入研究生阶段，导师这样告诉我们：“哪里需要笔（包括粉笔），哪里需要文字，你们就能在哪里发光发热。也就是说，中国现当代文学专业的就业范围如大海，可以任你遨游。但也正因如此，在海上航行时容易失去目标，所以找到一个属于自己的安全避风港尤为重要。”

关于就业，不管是文科专业还是理工科专业，从来都是没有最难只有更难，不过，手持万金油的现当代文学研究生们也别慌了神，事实证明，只要学有所成，咱们至少能在以下四大领域找到一席之地。

为人师表

――教育及培训

研究生毕业后从事教育及培训行业应该是大多数中国现当代文学专业学生的选择。在2013年中国高校各专业就业状况调查报告对中国语言文学类的调查中，选择从事教育及培训的份额高居榜首，占职业分布的19%。为什么这么多学生愿意选择教育行业？

首先，经过3年研究生课程的专门学习，无论是从对课本的独到解析，还是与学生的教学与互动方面，语文教学对于中国现当代文学专业的学生来说并非难事。其次，教师行业竞争压力较小，人员流动性偏低，福利待遇优厚，是中国10大最稳定行业的前三甲。再者，随着经济的发展，国民可支配收入在持续上升，教育行业吸收的民间资金也在不断增加，在大中城市，教师的收入水平很多都超过了一般的白领，尤其是在北京、上海、深圳、广州等发达城市的部分名牌中小学及私立学校，教师收入可达5000～6000元。在男女比例严重失衡的中国现当代文学专业（笔者所在的班级共19名学生，其中仅有2名男生），对女生来说，做一名人民教师未尝不是家人最期待也是最稳定与安逸的选择。并且，与本科文学专业的毕业生相比，研究生学历与个人的能力具有更大的含金量，因而，在竞聘时更有优势。

文以载道

――媒体传播及出版

中国现当代文学专业毕业的学生进入媒体传播与出版业从事编辑、出版员、文案策划、记者、采编人员等行业的相对较多。从事这个行业要求工作人员“独具慧眼”，即不仅要善于发现，更要善于表达与提出解决问题的路径。

长期与文学打交道的学生，对文字有独到的见解和很强的敏感，并且经过研究生阶段3年的集中学习和实践（不少学生在研一阶段就帮导师校稿，或者在图书出版社实习），因而中国现当代文学专业的毕业生在工作中，效率更高，质量更好。有统计数据表明，在未来5年内，由于网络技术的飞速发展，编辑职位的需求量将增加，各种编辑职务的需求量将呈现快速上升的趋势，因此，对中国现当代文学专业的研究生来说，这是一个可以发挥自己长处的领域。

当然，在不同地区工作，编辑薪资水平会有所不同。像北上广这些媒体传播与出版发达的地区，编辑薪资平均水平较其他地区高出很多。

以上数据由职友集（）提供

以上的数据都只是指基础工资的平均水平，根据经验与能力等标准，编辑可划分为实习编辑、初级编辑、中级编辑、副编审、编审5个层次，层次越高，当然薪资水平越高。初级编辑的平均工资在3500元左右，而如果上升到了副编审的位置，薪资则在8000元左右，并且这也只是算到了基本工资，加上稿费等其他额外收入，突破万元大关并不是难事，因而选择媒体出版这个行业是一个很好的选择。

点石成金

――文案策划

文案一般指广告公司或企业策划部从事文字工作的职业，例如广告文案、影视广告脚本、报纸广告、宣传单等。文案策划是专门与文字打交道的行业，它要求从事这个行业的人员拥有“点石成金”的能力，即通过发挥自己个人的创意，为公司与客户创造财富。因而在招聘时，该行业不仅注重应聘者“动手”的能力，同时注重其“动脑”的能力。以智联招聘上的文案策划招聘要求为例，该行业对应聘者最多的要求是：中文相关专业；文字功底强，具有较强的文字编辑能力和策划能力；观察力、想象力、分析力以及判断力俱佳，能准确领悟并把握项目的策划意图。

如上所述，文案策划是专门与文字打交道的行业，而中国现当代文学专业是专门与文字打交道的专业，因此对于中国现当代文学专业的学生来说，很容易达到关于文字功底、文字编辑等方面要求，并且在3年的研究生生涯中对“问题意识”的打磨和锤炼，早已让中国现当代文学专业的学生培养了良好的观察与分析判断事物的能力，所以在文案策划应聘时，中国现当代文学专业的研究生更容易受到面试官们的青睐。

而文案策划是一个充满了无限可能性的行业，上升的空间也很大。一般的文案策划人员，在广州的平均工资为4000元左右，而成为资深的文案策划人的收入水平则可以达到年薪10万以上。

运筹帷幄

――行政管理

虽然行政管理岗位招聘时对专业的要求不高，但其工作内容中大量的公文写作、待人接物等，更适合中国现当代文学专业的学生。因为在本科阶段，文学专业的学生一般选修过办公自动化与秘书学的课程，在公文写作与待人接物方面得到过全面地培养，而在研究生阶段则将这种知识储备在生活中得到了良好的实践。中国现当代文学专业的学生在研究生阶段都会或多或少在相关行业实习过，以笔者所在寝室为例，4个人全部都在学校的行政部门做助管，协助老师处理日常事物，不时还要撰写公文，因而在进入职场之前，就已经掌握了很好的行政管理所需技能，相对其他专业和本科生的应聘者而言，上手更快，竞争力更强。

再举个师姐的例子，她是中国现当代文学专业研三的学生，如今已经在一家著名的外企做行政，月薪为13000元，而本科生则为10000元，差距明显。当然，一般的行政管理人员薪资的平均水平在广州为4500元左右，而经验丰富的行政管理人员则可以达到每月上万。而像我师姐一出校门就能找到万元岗位，不仅因其学历更高，更重要的是她在研究生阶段一直从事与行政相关的助研、助管工作，为其从事这行业打下了坚实的基础，当然就得到了更好的就业机会。

除了以上四大领域，适合这个专业的职位还有很多，比如说政府公务员，在国家公务员考试报考的岗位中，适合文学专业报考与学历要求为研究生的职位有很多，并且将来上升的空间也更大；当然也有少部分人选择继续深造，读博士，然后在高校从事文学研究与教学，工作稳定，待遇与福利也丰厚；另外也有不少人从事文学评论与写作，对于一个学中国现当代文学专业的学生来说，看过了那么多的文学作品，接触了那么多的中国当代作家，当一名自由撰稿人应该是很多人希望从事的职业。

1.北京大学

北京大学的中国现当代文学专业隶属于北京大学中国语言文学系 ，可以说是当之无愧的龙头老大。北京大学的中国现当代文学专业极富学科特色：它将研究视野从文学延伸到文化，与报刊出版、大众传媒、现代教育以及思想史等充分结合起来。

最好的当然是最抢手的，按往年的报录比来说，保研人数比考试录取的人数还多，报名人数则是招生计划人数的二三十倍。还有一点值得注意的是北大不指定任何参考书目。

2.南京大学

南京大学的中国现当代文学是国家重点学科，也是教育部人文社会科学重点研究基地“南京大学中国现代文学研究中心”的主干专业，同时还是国家“211工程”首批规划项目南京大学“中国文学”点的支撑学科。该学科点源于原中央大学文学研究室，至今已有半个多世纪的历史。相对而言，南大录取的人数要比北大多一点，但也只是多一点，如2013年报考人数为127人，录取人数为24人，其中13名推免生；2012年报考人数为118人，录取20人，8个推免名额；2011年报考人数为97人，录取20人，其中7个推免名额。就近3年的报录比来看，推免人数与报考人数逐年递增。与北大一样，南大现当代文学专业没有指定参考书目，在其专业之下，只开设了现代文学与当代文学两个方向。

3.北京师范大学

北京师范大学中国现当代文学专业也是这个专业中的佼佼者。2014年北京师范大学中国现当代文学专业下的专业研究方向增设了一门文学创作，而近几年该专业的研究方向只开设了中国现代文学与中国当代文学。因此，想在文学创作上有所建树的考生可以考虑报考北京师范大学。

4.复旦大学

相对而言，复旦大学的中国现当代文学专业的研究方向选择性相对很大，在其专业下共开设了6个研究方向：中国近现代文学演变、中国现当代文学、现当代中外文学关系、世界华文文学、中国当代文学、当代文化研究与批评。同时值得注意的是，其开设方向十分宽广，该专业的推免人数也相当“乐观”，占所录取人数的70%，也就是说如果它招收10个考生，其中有7个属于推免生。如果你是准推免生，那么报考复旦大学是不错的选择，但如果你是普通考生，那么则要根据自身情况谨慎选择。

5.四川大学

四川大学的中国现当代文学专业名声在外。其专业的研究方向也很有特色：中国现当代文学、中国现当代诗歌、中国现代文学与外国文学、中国现当代小说、中国现当代文学思潮与流派。与上述四个学校相比，其招生人数较多。如2014年招生人数为22名，其中推免人数为3人；去年招生人数为27人，同样只有3个推免名额。因此，对于想报考顶尖名校却苦于名额太少缺乏安全感的考生可以将视野转向招生较多的单位。

篇4

文学与电影的联姻主要体现在电影对文学文本的改编。传统的电影改编强调对原著的忠实再现，但二者之间的关系不可简单地归结为图像语言对文字语言的置换，这也是两种不同的叙述模式之间的转化。改编过程中两种艺术内在的差异性更能引起大众舆论和文艺评论的关注。从写作学的角度来看，影视图像是对文学文本的二度创作。现如今，“电影改编不再是仅仅发挥其普及经典阐释文学原著的功能，也不再仅仅是选‘电影性和文学性的小说’或‘能够充分电影化的作品’来改编，它的外延与内涵都扩大了。”[1]新世纪的电影作品没有止步于再现原著，而是在改编过程中较多地突显编剧和导演的个性化解读及创作。例如张艺谋改编自严歌苓同名小说的电影《陆犯焉识》，只选取了小说最后30页的内容。影片在叙事手法上是张艺谋式的，淡化情节和主题，长于场面的营造、情感的煽发、色调的渲染。因而使得改编后的影片留白较多，减少了必要的情节过渡、交待和发展，给观众更多的艺术想象空间。而小说《陆犯焉识》是通过主人公陆焉识在残酷的动荡岁月里的命运变迁，控诉了政治环境对人性的摧残和异化，歌颂了知识分子对于正直、良知、责任的坚守以及自由的追寻。改编后的影片，在情节上成了原著的删减版，在主题上对于历史的反思和自由的追寻均被弱化，观众的聚焦点被转移到了时代变迁中爱情和亲情的思索上来。另一方面新世纪以来，影视剧改编成为大部分作家创作作品和扩大影响的潜在梦想，因而使得文学文本具备了鲜明的影视化特征。电影艺术镜头式的叙事语言、强烈感官刺激的象征符号、故事情节的强化等等都对当代文学写作有着深远的影响。从文学批评的角度而言，电影改编是对原著作品的阐释和批评，它成为一种新的文学接受和批评方式。因为电影制作者“在电影剧本写作、电影拍摄甚至后期制作的过程中对原著所做的选择、删减、增加甚至变形都体现了一种完整意义上的批评方式。”[2]我国关于文学与电影的跨学科研究长期局限于原著文影视与舞台艺术本及其改编电影的相似与差异性的比较，这包含文艺理论和创作实践两个方面的研究。比如李欧梵的《文学与电影改编》、张宗伟的《中外文学名著的影视改编》、魏韶华的《从小说到电影——1980年代以来现代文学名著电影改编的理论与实践及其反思》等。学术界也有针对个体作家小说的电影改编的专题研究，比如《刘震云小说的影视化研究》《麦家小说影像化研究》《严歌苓小说与影视改编互动关系研究》等。总体说来，对小说与电影改编的研究取得了很大的成果，但在具体的文本细读、改编的理论研究以及改编差异性的原因分析等问题上似乎稍有欠缺。并且从研究对象出现的时间上来看，主要是集中在新世纪以前的小说文本与改编作品的比较研究。新世纪以来，中国现当代文学作品如张爱玲的《色戒》、严歌苓的《金陵十三钗》、刘震云的《温故一九四二》、麦家的《风声》等纷纷被搬上荧幕，其中不少是对文学原著再创造的精品。然而与此相关的研究在数量上较之新时期电影改编的研究要匮乏得多，研究观念和方法也较为陈旧，往往是从叙事学的角度探讨文学与电影的结合与背离。今天，我们的研究应当从电影对文学的二度创作的角度出发，突破传统的文学文本与电影作品在主题、情节、结构、意义、风格等方面异同性的浅层比较，而应当深入挖掘改编的规律及美学意义、差异性产生的原因及衡量改编成败得失的标准等等。我们既要关注新世纪以来具体的电影改编现象，也要注意抽象改编理论的探求，从而更好地指导电影改编实践。

（二）电影及其改编小说的比较研究

新世纪以来，畅销小说改编成电影已经是司空见惯的现象，而热映的电影改编成小说这种反向发展的模式也逐渐盛行起来。如周杰伦为自编自导自演的两部电影撰写的同名小说《不能说的秘密》和《天台》。这种改编力求忠实于原著，不颠覆受众原有的观影印象，因而创作空间不大。根据电影改编小说的创造性主要体现在文学语言对影像语言的转换上。倘若小说的语言缺乏表现力和感染力，便难以复原影片所营造的画面感和情绪感，往往沦为品质低劣、缺乏营养的“快餐文学”。小说《被偷走的那五年》的作者八月长安在接受采访时表示根据影视改编小说并不容易，“镜头语言和文字语言存在巨大的差异，电影中许多灵动的情节和细节落在纸上会失掉三分颜色，把具体的画面与声音转化为富有想象力的文字，这样的再创作其实相当吃力不讨好。”电影及其改编小说的比较研究，由于研究对象较少，尚未引起学术界的关注。我们可以把电影改编小说纳入到中国现当代文学的新型创作现象中加以研究，比如可探讨电影改编小说的创作原理、叙事特点、改编质量的评价标准等等。

二、突破“改编式”研究套路的探索

除改编原著之外，中国现当代文学资源对于电影作品的创作灵感、主题内涵、叙述策略等方面影响的研究尤其匮乏。因此对于中国现当代文学资源与新世纪电影的互动研究仍有进一步开拓发展的空间。

（一）非改编原著与电影的比较研究

即跨越性地比较电影改编原著之外的文本和电影在主题内涵和艺术形式等方面的异同。这并非是基于感性认识、生硬地建立二者的联系，重点突出的是二者的借鉴和承继关系，从而实现不同艺术形式间跨越时空的文化对话。有关这方面的研究特别是聚焦于新世纪电影的研究相当的匮乏。苏州大学章颜在2013年完成的博士毕业论文《跨文化视野下的文学与电影改编研究》中通过比较歌德的诗剧《浮士德》、黑泽明的名作《生之欲》在内容和形式上的相似性与差异性，探讨了文学和电影在跨文化语境中的对话。这是近年来，少有的突破“改编式”研究套路的实践性探索，这对我们在中国现当代文学领域内探讨非原著文本与新世纪电影的交流互动给予了宝贵的启示。比如我们可以对小说《爸爸爸》与电影《杀生》进行比较研究。《杀生》的导演管虎在接受访谈时称韩少功的小说《爸爸爸》中的傻子形象（丙崽）乃是影片主人公牛结实的创作灵感来源，影片“也有寻求某种精神之根的意思”。[3]可见，影片与这部“寻根文学”的代表作有着强烈的思想共鸣。两者都继承了鲁迅国民性寻根的创作思维，既赞颂了包含于民间文化中的民族优良品质，又批判了潜藏于传统文化心理中的国民劣根性。通过两者的比较研究，我们可以建构起新世纪电影作品与上个世纪80年代“寻根文学思潮”沟通的桥梁，甚至可以上溯到鲁迅先生开创的对中国现当代文学艺术影响至深的一个思想母题——批判和改造国民劣根性，使得两种不同艺术形式的比较在建构健康的国民性，推动中国社会的现代化发展这一方面找到了契合点。