广告设计行业分析范文

时间:2024-02-23 15:40:25

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广告设计行业分析

篇1

新时代背景下,新媒体技术已经得到了广泛发展与应用,同时新媒体与传统媒体也开始实现融合。这也使我国开始逐步进入媒介融合时代,实现了信息传播模式的创新转变[1]。对于我国广告设计行业来说,媒介融合模式使广告设计作品的传播面与影响力显著提高,广告设计作品需要面对更多受众。因此传统广告设计已经很难在媒介融合背景下取得较好的发展成效,必须要进行积极的创新。

一、媒介融合时代广告设计行业面临的机遇和挑战

在当前媒介融合时代背景下,我国广告设计行业也迎来了较多机遇。这主要是因为新媒体模式的全面发展与应用,使广告设计的市场得到了较好拓展,拓宽了广告设计作品的受众面。在这种情况下,广告设计行业的市场需求也会显著增加,使整个行业的发展具有更大潜力[2]。立足于这种背景,如果广告设计行业能够积极进行创新探索,丰富广告设计内容与创意元素,那么就可以把握机遇,实现长远可持续发展。但需要注意的是,我国广告设计行业在媒介融合背景下也面临着较多挑战,特别是当前行业内部很多广告设计人员的创新能力不足,导致他们在媒介融合时代下依然只能随波逐流,很难进行创新突破。除此之外,当前我国整个广告行业的监管力度也存在不足,使广告设计人员很难保住自己的创新设计产品,这对于整个行业的创新转变也是一种巨大的挑战。

二、媒介融合时代广告设计的创新性发展方向

(一)立足于媒介融合实现广告视觉元素创新

对于广告设计人员来说,应该积极了解媒介融合对于广告宣传效果的影响,充分考察广告视觉元素在媒介融合时代下的创新。结合当前我国社会民众的审美观念来看,大部分社会民众更容易接受创意图形,这主要是因为媒介融合时代背景下,社会民众每天接收的信息量非常多,而能够迅速吸引民众目光的内容很少。因此,广告设计人员应该突出创意图形,激发视觉元素创新,使广告投放以后能够迅速进入受众的眼中,并给受众带来较深的印象。在具体设计的时候,设计人员应该实现创意图像和媒介融合的联动,在保证创意图像能够真正吸引受众的同时,也要发挥媒介融合的优势,使广告受众转变为潜在消费者。

(二)通过媒介融合平台丰富广告创意

媒介融合给广告设计行业带来了新的发展方向,因此广告设计人员应充分把握媒介融合带来的便利,丰富广告设计的创新元素。比如奥利奥公司跟天猫商城进行合作,开展了奥利奥缤纷音乐盒的活动。这项广告设计通过媒介融合平台,引入了多项传感技术,将奥利奥放置于形状类似于唱片机的音乐盒上,在使用光感技术以后,放入饼干就可以播放音乐,而在咬一口饼干以后,饼干遮挡面积也会发生变化,引起歌曲的切换。不仅如此,在摆放公仔以后,还会播放天猫广告音乐。这种广告设计方式实现了广告作品与受众之间的互动,提高了受众在接收广告内容后的整体体验水平,广告设计作品富有创意,并且能够产生非常显著的宣传成效。奥利奥与天猫商城联合开展的广告宣传,使奥利奥产品上线一天就直接售罄。

(三)结合消费者的心理状态明确广告创新方向

在媒介融合时代背景下,消费者对于商品整体定位也会发生较大的变化。这主要是因为在媒介融合环境中,消费者能够对商品进行在线评论,广告信息传播也形成了双向传播格局。在这种情况下,广告设计人员应充分关注消费者的心理状态,使广告设计产品能够符合消费者的心理需求,最终提高广告传播的效果。这也需要广告设计人员能够站在消费者层面上思考问题,同时还要通过社交媒体和自媒体平台,明确消费者对于广告设计产品的感知情况与体验水平。事实上,在媒介融合时代背景下,由于各个社会民众都可以通过新媒体平台发声,因此广告设计产品最好能够立足于消费者心理状态,引发他们的情感共鸣和心理认可。通过此种方式,社会民众就会主动进行广告设计内容的传播,使广告设计创新产品能够取得更好的传播成效。

(四)实现传统广告与新媒体广告的合理融合

在媒介融合时代背景下,广告设计人员应充分了解传统广告和新媒体广告的优势,并实现两者优势的融合,取得更好的广告创新成效。传统广告的成本比较高,传播面也比较狭窄。但传统线下广告能够给受众带来较好的体验环境与氛围,同时也能够给受众带来更多的温度。而新媒体广告则能够通过大数据等各类技术,进行广告受众的精准挖掘,使广告设计可以结合不同受众群体进行专项创新设计[3]。因此,广告设计人员应该把握这两种方式的各自优势,合理选择广告设计方法以及后续投放方式。一般来说,当前传统线下广告更适合品牌传播,比如网易云音乐在地铁站投放的广告等。而新媒体广告则更适合产品广告设计与传播,比如三只松鼠在抖音等平台投放的广告等。

三、媒介融合时代广告设计创新性的保障策略

(一)激发广告设计行业的创新活力

在媒介融合时代背景下,广告设计行业迎来了较多的机遇。因此,对于广告设计行业内部各个企业来说,应充分把握这些机遇,激发内部创新活力。这也需要广告设计企业能够加强自身对于媒介融合的认知水平,同时还要积极借鉴国内外优秀广告设计创新作品,并对当前我国社会民众的审美变化和潮流文化进行全面探索,逐步明确创新设计的方向,以便取得更好的广告设计创新成果。除此之外,广告设计企业也应该全面贯彻创新驱动战略理念,引导各个广告设计人员充分重视创新元素,真正激发创新活力,在复杂市场环境中取得更好的发展优势。

(二)做好新时期广告设计的监管工作

虽然我国广告设计行业在媒介融合时代环境中具有较好的创新发展前景,但是当前我国广告设计行业整体上还比较混乱,出现了广告设计抄袭等现象。由于我国在广告设计行业法律政策方面的不足,这些行为并没有得到较好的法律规范与管理。在这种情况下,广告设计创新成果就无法得到较好保护,容易挫伤广告设计人员以及相关主体企业的积极性。因此,我国相关政府部门也应该立足于广告设计创新发展的层面,制定广告设计成果保护的相关法律法规,并明确广告设计成果抄袭的法律界限。不仅如此,相关部门还应该充分发挥自身的监管职能,积极处理社会行业中存在的广告创新设计产品的争议,促进我国广告设计行业实现长远可持续发展[4]。

(三)加大广告设计人才的培养力度

广告设计创新活动需要一批高素质人才作为支撑。因此,我国应加强广告设计人才的培养力度,政府部门应充分发挥自身引导职能,促进高校、社会企业等各个主体能够形成教育合力。结合当前我国高校教育体系来看,可以充分利用校企合作的优势,使社会企业能够参与到高校人才培养体系中。而对于高校来说,也应该在教学过程中融入创新设计的相关元素,积极在校内开展广告设计创新创意大赛等活动,使学生的创意思维能够得到较好的开发,从而实现广告设计创新人才的培养。

四、结语

在媒介融合时代背景下,广告设计行业迎来了较多创新发展的机遇。对于各个广告设计人员来说,都应该充分明确媒介融合给整个广告行业带来的影响,同时还要立足于媒介融合传播渠道进行广告创意设计与延伸。在这个过程中,广告设计人员也应该结合媒介融合时代积极分析消费者的心理状态,使广告设计创新点能够与社会大众在媒介融合时代背景下的审美点相契合。除此之外,相关部门也应该在媒介融合时代下做好广告设计行业的监管,利用法律政策保护广告设计创新作品,促进广告设计行业的长远可持续发展。

参考文献

[1]李俊.新媒体时代MG动画在广告设计中的创新运用[J].传媒论坛,2020(6):123-124.

篇2

随着市场经济的迅速发展,广告业迅速渗透到社会生活的各个领域,成为一个成长快和推广潜力大的新兴产业,未来中国的广告业的增长率将超过国际广告业的增长率;高校广告专业对广告人才的培养和广告行业对人才的培养和任用,及广告行业各岗位之间的密切联系和合作也将成为职业人才培养研究的重点。因此在经济发展中需要的人才标准,将成为高校培养广告专业人才的标准。

1.广告行业的发展看需要的广告专业人才

市场营销手段的多元化;推广、公关、业务咨询、互动营销等手段被轮番运用。因此,传统的广告行业的市场正在被其他的营销方式所替代和分解。所以在广告行业与市场营销如影随行,密不可分,未来看广告与市场营销将紧密融合;广告行业内部竞争加剧。致使广告行业的目标方向也在不断地变化,发展中的广告行业需要我们高职教育学校及时调整教学理念和思路,适时设置不同方向的岗位技能性课程。

2.广告公司的业务范围不同需要的设计岗位不同,要求的技能培养各不相同

通过广告行业状分析及广告设计专业的毕业生就业岗位分析;广告行业就业岗位基本分为八个方面,主要从事平面广告设计与制作岗位的主要工作任务及职业,分别是:商业广告设计岗位(设计员、设计师)、品牌设计岗位(品牌CI策划设计)、包装设计岗位、版式印刷设计岗位、网络广告设计岗位、商业图像摄影岗位、展示设计岗位(室内设计)、户外广告岗位(雕刻、热转印、霓虹灯制作、橱窗店面制作、路牌车体广告)等。

不同的岗位群,不同的工作内容,不同的技能要求;也就需要高职广告专业的课程设置与之相匹配。依次的分析如下:

2.1 广告设计师的主要工作任务是:印前版式设计、平面广告设计、彩图喷绘与数码快印、标书装帧等工作。

需要的专业能力为:①编排软件应用能力;②字体、字号、字色调配能力;③根据版式内容进行版块合理划分能力;④版式的审美与设计能力;⑤印前制作能力;⑥对广告主题的分析能力;⑦根据主题进行发散思维的能力;⑧对设计元素的筛选能力;⑨广告图形的创意表能力;⑩广告文案的撰写能力;B11广告版面的整合能力;B12图片处理、校色能力;B13印前文件调整能力;B14喷绘仪、数码印刷设备操作能力;B15文件格式转换软件操作能力;B16资料收集整理能力;B17理论知识的运用能力;B18裁纸机操作能力;B19覆膜机操作能力;B20打孔机、胶装机操作能力;B21装订操作流程。

需要的主干课程支撑的是:①Photoshop图像处理;②印刷工艺;③版式设计、平面设计(海报、招贴、DM广告、POP广告、商业广告)。

需要的职业基础课程是:三大构成、设计素描、设计色彩、文字设计、专业摄影与数码处理、广告学概论、设计思维与方法、广告法、广告文案与策划、优秀广告案例赏析等课程。

通识课程是:语文、英语、计算机基础、体育、形势与政策、大学生心理健康。

2.2 户外广告设计制作员的主要工作任务是:①户外广告设计;②户外广告预算及制作。

需要的专业能力为:①户外广告可实施性分析能力;②户外广告材料把握能力;③根据主题进行创意的能力;④户外广告创新能力;⑤户外广告效果图表能力;⑥户外广告施工图绘制能力;⑦施工图读图能力;⑧户外常用广告材料把握能力;⑨工程进度测算能力;⑩制作预算简易报表能力;B11处理临时变更工程的能力。

需要的主干课程支撑是:门头广告设计与制作、吸塑字设计与雕刻、其他字体的制作、排版的制作等课程。

2.3 品牌设计岗位(品牌CI策划设计)的主要工作任务是:活动策划、广告策划、企业形象推广等工作任务。

需要的专业能力为:①活动的整体掌控能力;②礼仪和风俗习惯的把握能力;③活动时间的统筹安排能力;④人员的合理调配能力;⑤活动造价的预算能力;⑥策划方案撰写能力;⑦产品营销分析能力;⑧产品定位分析能力;⑨市场销售预测能力;⑩消费者心理分析能力;B11策划方案撰写能力;B12可实施性报告撰写能力;B13广告成本预算能力;B14企业文化的提炼能力;B15标识设计能力;B16企业整体形象设计能力;B17企业形象推广的策划能力;B18策划书的撰写能力。

需要的主干课程支撑是:标志设计与VI、经典广告案例赏析。

2.4 网络广告设计岗位主要的任务是:网页设计、网络广告设计等任务。

需要的专业能力为:①网络广告特性分析能力;②根据主题进行创意的能力;③音效与主题匹配的掌控能力;④节奏的把握能力;⑤Flash软件熟练应用能力;⑥流媒体转换能力。

需要的主干课程支撑是:网络广告、Flash、网页设计制作。

2.5 数码摄影与图像处理岗位的主要工作任务是:数码图像处理、摄影等任务。

需要的专业能力为:①相机白平衡设置;②相机的光圈调整;③相机焦距的手动设置;④灯光效果对影像的影响;⑤摄像的构图与取景;⑥数码影像的电脑处理;⑦数码影像处理的版式要求;⑧能够应用相机拍出清晰的照片;⑨能够通过人造光源营造照片气氛;⑩拍摄过程能够把握构图,突出主题;B11能够通过软件修复照片的不足。

需要的主干课程支撑是:摄影、PS处理。

2.6 媒体(数码)广告:主要任务是:影视片头设计与制作、影视广告设计与制作。

需要的专业能力是:①影视片头特性分析能力;②主题把握及创意的能力;③音效与主题匹配的掌控能力;④Flash、3DS MAX、After Effect、Premire软件合成与输出能力;⑤节奏的把握能力;⑥影视广告特性分析设计能力;⑦音频、视频设备的操作能力。

需要的主干课程支撑是:网络广告、片头广告、影视广告。

2.7 展示设计的主要工作任务是:设计展台、策划设计制作展示台。

需要的专业能力:①展示商品的调查分析能力;②展示场所的空间设计能力;③展台的设计能力;④展示效果图的制作能力;⑤模型制作能力;⑥施工指导能力。

需要的主干课程支撑是:橱窗广告设计与制作、门头设计与制作、3ds max、效果表展示设计。

通过分析可以看出,课程的设置与职业能力之间的关系,职业能力需要不同的主干课程来支撑,而方法能力、社会能力是共性的。

需要的方法能力为:①资料收集整理能力;②制订、实施工作计划能力;③项目文档理解能力;④理论知识的运用能力;⑤版面的创新设计能力;⑥综合分析、创新能力。

需要的社会能力为:①沟通协作能力;②语言表达能力;③团队协作能力。

篇3

1.具备对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力;

2.具备广告设计与制作的沟通与合作能力;

3.具备基本的广告构思与造型能力;

4.具备广告形象的表现与应用能力;

5.具备广告形象的制作能力;

6.具备广告设计与制作的综合应用能力;

7.具备广告设计与制作的规划能力;

8.熟悉广告设计与制作基本理论知识。

广告设计与制作专业就业方向

毕业生就业的主要去向是:报社、杂志社、电视台、广播电台、出版社等新闻出版单位的广告部门,企事业单位广告部门,中外广告公司,市场调查与咨询行业等。本专业培养具有广告学理论与技能,能在新闻出版、影视媒体广告部门、广告公司、企事业单位从事广告经营与管理、广告策划创意与设计制作、广告市场调查分析和营销的广告业高级专门人才。

从事行业:

毕业后主要在互联网、广告、新能源等行业工作,大致如下:

1、互联网/电子商务;

2、广告;

3、新能源;

4、公关/市场推广/会展;

5、影视/媒体/艺术/文化传播;

6、贸易/进出口;

7、房地产;

8、计算机软件。

从事岗位:

毕业后主要从事平面设计师、平面设计、广告设计师等工作,大致如下:

1、平面设计师;

2、平面设计;

3、广告设计师;

4、美工;

5、资深平面设计师;

6、ui设计师;

7、广告设计。

广告设计与制作专业就业前景

针对广告公司和专业设计公司的需求,培养具有综合素质和技能的平面设计师,使学生掌握平面设计不同岗位的专业设计技能,并具有独立完成各种设计项目的能力。

学生毕业后可从事广告公司、策划公司、平面设计公司、出版行业、企业宣传策划部门等需求平面设计师领域的相关平面设计工作。所以广告设计与制作的就业前景是很不错的。

设计的提高必须通过不断的学习和实践来进行。设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾和统一的。前者是灵感和表达的源泉,后者是工作态度。

篇4

随着我国社会经济的发展以及商业竞争、信息传媒的扩大和广泛普及,广告行业进入了空前繁荣的时代,社会对既具有系统的专业理论知识,又具有较强的动手能力的广告设计人才的需求逐年增长。高职广告设计专业的总体人才培养目标是:具备广告创意、广告制作及广告策划等专业能力,具有较强的创新能力;具有良好的职业道德、爱岗敬业精神、具有责任意识和创新意识;掌握相应的专业理论知识,具有较强的适用社会岗位的实践能力,能进行创意、设计、制作等工作,服务于广告设计与策划行业的生产和管理一线的人才。针对以上的人才培养目标,近年来高职广告设计专业逐步采取了“以赛促教、以赛促学”的教学模式改革。

1 高职广告设计专业学生学情分析

近年来,高职招生情况愈发严峻,生源质量差、数量不多成了普遍现象,中西部地区的高职院校尤为明显。高职院校、三本院校如雨后春笋般出现,生源数量严重不足,各院校招生甚至面向了中学毕业和中学辍学的生群。这样一来,就造成了高职院校学生的整体基础较差。以高职广告设计专业学生为例:美术基础差或者几乎没有美术基础、文化基础差、学习积极主动性低、自律性差都是常见的高职广告设计专业学生的基本情况。面对以上学生学情的基本情况,单一的“知识+技能”的教学模式,容易导致教学内容与市场需求脱轨,为了达到高职广告设计专业人才培养的目标,培养出合格的广告设计专业人才,高职广告设计专业教学模式的改革与创新势在必行。

2 “以赛促教、以赛促学”高职广告设计专业教学模式的设计

目前,针对大学生的广告设计比赛一般分为两个类别:一是“命题式”比赛,如中国广告协会创办的中国大学生广告节“学院奖”、教育部高教司主办的全国大学生广告艺术大赛等;二是“自由主题式”比赛,如中国设计师协会主办的“创意中国”设计大赛、成都蓉城美术馆等主办的全国高校美术作品学年展等。根据不同课程的性质及定位,将对应的广告设计比赛融入课程教学中,是“以赛促教、以赛促学”教学模式改革的重要措施。

2.1 “命题式”比赛促进学生职业能力的发展

(1)以大赛创意流程训练学生工作逻辑。“命题式”比赛的创意流程一般分为:资料收集、定位分析、主题提炼、创意发散、后期执行、效果检验。这样的流程模式与广告创意行业的工作模式基本一致,有利于学生锻炼对广告主题把握的准确性、有利于学生依据比赛作品不同形式的表现方法的练习去熟悉软件操作、有利于学生习惯广告创意与制作的工作模式。在不同主题的创意训练过程中,“以赛促教、以赛促学”使学生熟练广告设计工作的基本步骤、掌握广告设计工作的普遍规律,从而训练学生的工作逻辑。

(2)以大赛创意练习开拓学生创意思维。高职院校的学生知识层面较窄,思维局限性较强,“命题式”比赛的创意练习,有利于开拓学生的创意思维。在高职广告设计专业的课程设置中,将“命题式”比赛与教学内容结合,以实际的广告企业命题来开展教学环节的设计,让创意落,具有实效性,同时使教学内容真实化、立体化。学生通过参加比赛,实际地了解不同企业的不同产品,开阔了一定的市场视野,使创意思维可以横向发展。

(3)以大赛创意提案加强学生沟通能力。高职广告设计专业的学生,需要具备良好的沟通能力,以便在日后的工作中能够顺利地与同事、领导及广告客户进行交流。教师在指导学生完成比赛的过程中,通过营造比赛氛围,鼓励学生勇敢地站上讲台进行大赛创意的提案,加强对学生口头表达能力、语言沟通能力的练习,增强学生的自信心

2.2 “自由主题式”比赛促进学生良好学习习惯的培养

所谓“自由主题式”比赛,就是只规定比赛类别而不限制比赛内容。这样的比赛形式,有利于将比赛与多种课程形式相结合。例如,视觉传达类作品与字体与版式设计、图形创意、企业视觉识别、包装设计、广告创意等课程相结合,综合设计类可与创意素描、设计色彩、立体构成等基础课相结合。让学生将不同的课程作业用来参加比赛,既练习了该课程的内容,又可以通过比赛获奖来增加学习信心,提高学习积极性,将被动学习转换为主动学习。

2.3 “命题式”比赛有利于提高广告设计专业教师的业务能力

高职广告设计专业的教师队伍结构比较单一,缺乏稳定的“老、中、青”师资结构,多数专业教师都是大学或者研究生毕业后直接从教的。具有丰富行业经验的师资长期紧缺,使得高职广告设计专业教师普遍缺乏广告行业的工作经验,容易造成“纸上谈兵”的教学模式。“命题式”比赛,如全国大学生广告艺术大赛,采取与企业合作的方式,由企业根据自身的需求提出“策略单”,学生根据“策略单”的要求来展开比赛作品的设计。这样的形式,就要求指导老师本身也熟悉广告行业的工作流程,促使指导老师不断地提高自身的广告设计水平与紧跟广告行业的变化发展来满足教学的需求。同时,各种比赛的成绩,除了检验学生作品本身的优劣程度外,对于指导老师的教学成果的评测也起到了比较直观的作用。

总之,根据高职广告设计专业学生的具体学情、各地广告市场的行业需求和各高职院校的资源统筹,开展“以赛促教、以赛促学”教学模式的改革,有利于培养符合高职广告设计专业人才培养目标的创新型广告专业人才。

参考文献:

[1] 张树庭.广告教育定位与品牌塑造[M].北京:中国传媒大学出版社,2005.

篇5

1 智能广告创意设计系统的概念

智能广告创意设计,作为广告设计的一门子学科,融合了广告设计、信息技术、电子技术等多种学科,是较为前沿的新兴交叉领域学科。目前,国内高校、企业及科研院所在该领域方面基本空白,无论在基础、定位、方法、对象、规划上都还处于“零”状态,该领域需要政府部门积极引导,制定相关政策倾斜,培养艺术设计与计算机融合的领军人才。

智能广告创意设计系统,基于广告画面的五元素理论,将标志、插图、背景、文字、排版对广告画面的元素分拆存储入数据库,然后根据市场目标群体、策略、地域等信息,智能化分析出色彩、情感、经验等条件,通过利用以上的元素数据及相应条件,让计算机自动运算并匹配相应的元素与条件重新组成新广告设计,包括海报、名片、传单、展架、画册、网页等设计,最终高效率地满足广告客户需求。

简而言之,其实是以信息技术融入广告设计来实现的一套智能化、易操作的,无需专业人员操作的设计系统。智能化广告创意设计系统目前只适合应用在中低端的广告设计市场,对广告设计作品要求较高的客户无法满足。

2 智能广告创意设计系统的研究意义

对文化创意产业及文化科技产业,国家已出台了一系列的政策和引导,其中在《国家文化科技创新纲要》中鼓励采用高新技术对文化创意进行升级,改造其创新模式、内容与技术,提高效率。今年3月闭幕的两会政府工作报告中提出“互联网+”的新概念。它表明,信息时代网络技术与多种行业结合产生了新的变化,也为文化产业的发展带来全新契机。

信息技术将彻底改变人们生活及工作方式,文化创意产业急需要通过信息化、数字化、智能化来满足人们的要求。同时,在中小广告企业中招人难、周期长、沟通繁、效率慢、管理乱已成为阻碍整个行业的“绊脚石”,如何能够改变中小广告企业传统商业模式及设计手段带来的诸多问题,并深入挖掘自身潜力,颠覆传统的经营模式与策略,提高整个创意设计效率是广告行业亟待解决的难题。因此,利用信息技术结合广告设计,打造智能广告创意设计系统,创新广告的设计方法与商业模式,可以为企业带来更多的经济效益和社会价值。

目前阶段,在企业商业活动中广告宣传竞争已经非常激烈,然而广告设计人员主要使用的是传统的广告设计软件工具,如PHOTOSHOP、IISTOR、PRINT等,以上设计工具明显已经不符合现在信息化社会节奏了。工作效率低带来企事业单位宣传效率低,工作量大等诸多问题,困扰着广告客户及广告制作单位。在瞬息万变的时代里,企事业单位的宣传需要与网络接轨,迅速提高产品及服务的市场占有率,而广告设计的新型软件研究非常缓慢,核心技术掌握在国外厂商的手中,严重制约了我国中小企业快速发展,阻挠了广告设计制作行业的发展,无法适应新形式下的现代商业“战场”。要想突破这场困局,必定要将中低端广告设计制作从重复劳动中解救出来,用信息技术来改变广告设计制作企业运营方式,针对以上的实际情况开发一套智能化广告创意设计软件系统,可以代替大量广告设计人员的一部分工作,让广告设计人员专心从事战略、形象、策划等高端创意设计事务,更快更好地为广告客户服务,满足高、中、低三个层次的需求。

智能广告创意设计的研究一旦应用,将会使广告设计行业有一个翻天覆地的变化。在瞬息万变的商业竞争中,企业也不再仅仅满足于简单的传播,而需要做好商业竞争的快速出击,通过大量的宣传活动争取更多的消费群体认可,今后智能化广告创意设计会成为企业竞争中不可缺少的一项重量级“核武器”。与传统设计方式比较,智能设计具有便捷、高效、经济等一系列优势,从而在企事业单位传播、推广。包装等市场活动中起到了支撑作用,完美解决中小广告设计制作单位缩短设计周期、简化客户沟通、节约人力资源、大幅降低成本、提升管理水平等问题。下面让我们详细了解其实际的意义。

3 缩短设计周期

广告客户根据自己的观点与喜好来改变广告设计,设计师无法提出自己建议只能被迫接受,甚至大多数广告客户临时性改变初衷,让设计师反复修改稿件,这是中小广告设计制作企业都会面临的问题。广告设计从接单、沟通、分析、设计、审稿、修改、定稿到交付等,整个流程的广告设计制作最少需要15天到30天左右,如果产生延期最主要的原因就是反复修改耗费了大量的时间。设计师会陷入疲于应付的怪圈中,造成收尾工作普遍缺乏积极性与热情,导致广告设计制作周期不确定性因素增大,客户、设计师、客户经理都在抱怨。所以,通过智能广告创意设计形式,让客户自己设计、修改、审稿,在广告设计环节中省去了沟通、分析、设计、审稿等环节,直接进入修改设计、交付环节,缩短了广告设计80%的周期,极大地减轻了设计师负担,也提升了客户的满意度,客户经理少了很多投诉,成为解决广告设计制作单位难题的法宝。

4 简化客户沟通

在中小广告设计制作企业中,与广告客户沟通成为一项重要的工作,一般需要在接单之后经历倾听、引导、提问、核实、建议、总结、分析等过程。在中小广告设计制作公司往往是由设计师来全面完成沟通工作,而智能广告创意设计系统完全可以替代设计师完成这部分工作,由广告客户自助操作,系统自动生成广告设计作品。广告客户可以从设计作品中选择符合自身要求的稿件,如果不合适设计师可以协助修改完成后直接交付使用。

5 节约人力资源

广告设计作品周期长,往往一个设计师负责的定单有限,而且如果数量增多会产生拖单现象,增加人手才能够解决完定单问题。但是广告设计师难招聘问题困绕着很多企业,在广告设计旺季时一般都招不来合适的人手帮忙,并且广告设计任务需要老板、客户经理、设计师等多方面参与,耗费大量的人力成本资源。因此,智能广告创意设计系统可以替代大量的人力资源,让客户经理减轻工作量,广告设计师担负起更多管理与完善任务,同时能够节省大量时间和人力资源成本。

6 大幅降低成本

广告设计时需要大量的素材库和软件,如方正飞腾、PageMaker、CorelDraw、Freehand、Illustrator、PhotoShop等,而购买正版软件和素材库则需要大量资金,造成企业负担加重。通过智能广告设计系统的使用,可以节省各种平面类设计软件购置,并共享各类正版数据库,为企业降低了运营成本与侵权风险。

7 提升管理水平

未来信息技术将会应用在广泛的行业中,各行各业都会依托信息技术进行管理水平的改革提升,信息技术与广告设计的结合是大势所趋。应时而生的智能广告创意设计系统会大幅度提高管理效率及质量,能够迎合信息时代企业高效发展的刚需,智能广告创意设计系统,将会改变广告业的商业与运营模式。另外,还可以与其他广告类信息系统高度整合,如广告订单系统,广告管理系统,广告客户系统,广告跟单系统等,为广告设计企业信息化整合提供全方位服务。

8 智能广告创意及设计未来展望

智能化文化创意产业是一门发展势头强劲的新兴产业,在全球开始成为新的经济增长点。文化创意产业中的智能广告研究方向包含智能创意、智能设计、智能文案、智能包装、智能传播、智能媒介等研究,将为文化创意产业带来非常丰厚的利润空间。

以智能广告产业中的智能包装为例,据美国NANO MARKETS市场调查公司统计显示,至2011年全球仅智能包装市场产值已增至48亿美元,到2013年将达到141亿美元。智能包装将在未来具有非常大的市场潜力和前景。

全球很多大型厂商开始涉足并研究该领域,而国内则起步较晚,在创意智能化面前表现得非常沉默,在智能广告产业中科研人员严重缺乏、资金投入不足、市场发展缓慢。这些因素直接制约并导致了我国在智能广告产业中的各项研究还有许多空白,如何解决发展门槛,还需要政府引导与行业重视才可以破题。我国在智能广告中市场规模、产品水平、品种规格、消费水平等与国外存在很大的差距,智能广告研究方向今后将成为一个重要的研究领域。

结语

综上所述,设计一套智能平面广告系统面向广告公司、企事业单位,能够提高广告设计的工作效率,缩短广告设计周期,简化广告沟通环节,节省人力资源,降低设计成本等。实现对客户服务质量的快速、准确、便捷是开发智能平面广告设计的原则,采用这一系统可以加大企事业单位的宣传攻势,给竞争对手措手不及,谁率先使用谁就能得到市场先机。在此背景下利用信息技术来研究广告设计智能化的工作,是一项很富有挑战性研究领域及方向。

参考文献

[1]肖人彬,周济,查建中.智能设计:概念、发展与实践[J].中国机械工程,1997(02).

[2]黄艳.新自然神学:智能设计论的兴起及其对科学理论的挑战[J].学术月刊,2009(12).

[3]张晶莹.智能设计综述[J].装备制造技术,2003(03).

篇6

随着时代的发展,中国社会发生了巨大的变化,社会生产力不断提高,物质生活日益丰富,消费者对精神文化生活提出了越来越高的要求。在全球化浪潮的推动下,信息传播和扩散的速度不断提高,传统广告宣传手段已经无法满足现代市场竞争的需要。为了更好地把握客户的消费动态和变化,适应现代市场的竞争形势,企业必须将本土文化元素融入广告宣传,通过文化感染和引导消费者的行为,不断改进广告宣传效果。因此,广告设计师可以从中国元素中找出提升广告宣传效果的有效对策。

一、广告设计与中国元素概念分析

1.广告设计的内涵

如今,广告设计已发展成一个独立的行业,通过文字、符号、颜色等多种表达方式组合开展广告宣传活动。现代社会科技飞速发展,广告设计理念和方法也在不断发生变化。广告设计逐渐吸收了来自不同领域的思想、理念和方法,这大大丰富了广告设计内容。广告设计要坚持广告媒体的特性和内在要求,利用多媒体技术组织开展广告设计活动,通过综合利用多种设计元素提升广告设计创新水平,与客户心理保持一致,以达到提高宣传效果的目的。

2.中国元素的含义

中国是一个拥有悠久历史的国家,拥有丰富的文化遗产。深厚的文化底蕴提供了多样化的中国元素。从象形文字、中国结到古文物,从诗词到戏剧,从雕刻到绘画,中国元素数不胜数,丰富多彩。每种中国元素都有其独特的性质和表达方式,中国元素可以向人们展示深厚的文化底蕴。在中国这片历经千年岁月洗礼的土地上,产生了光辉耀眼的历史文化瑰宝和艺术成就。中国元素同时包含物质和精神两方面的内容,如今已经成为当前时尚设计的素材宝库。随着中国文化在全球各地的广泛传播,其在广告设计行业的重要性将会不断突出,影响力也将不断增强。

二、广告设计与中国元素之间的融合

1.中国元素在广告设计中的地位

中国拥有悠久的历史,光辉灿烂的文化宝库为人们提供了丰富的中国元素。中国文化具有深厚的传承基础,具有重要的影响力和地位。书法、剪纸、京剧、山水画等中国元素在人们的生活中依然扮演着十分重要的角色。随着中国经济发展水平的不断提高,中国的综合国力不断增强,国民的自信心、自豪感也不断提高。在广告设计中融入中国元素,有利于引起消费者的情感共鸣和心理默契,提高广告作品的宣传效果。在广告设计中融入中国元素,可以拉近品牌与客户之间的心理距离,使品牌得到更多客户的认可和支持。因此,越来越多的广告设计师开始思考中国元素与广告设计的融合方法和路径。

2.广告设计与中国元素之间的关系

广告为人们认识社会、感受文化提供了一个渠道,成功的广告总是将时代特点与文化元素有机结合起来。另外,国际品牌要想在中国市场上取得成功,就必须融入本土文化元素,在广告设计中采用中国元素,拉近客户与品牌的距离,并在此基础上进行广告宣传,最终引导客户的消费行为。在广告设计中融入中国元素能提高消费者对广告内容的认同感,同时也进一步体现了中国元素的价值。正确认识广告设计与中国元素之间的关系,可以帮助人们更加深入地认识中国元素的本质和内涵,同时也有利于促进两者的结合,提高广告设计效果。

三、中国元素在广告设计中的具体应用

1.中国元素在广告设计中的实践

中国元素丰富多样,文章选取几种比较有代表性的中国元素作为分析对象,探讨其与广告设计的结合方法。(1)水墨画水墨画是中国传统的绘画方法,通过笔墨对作品进行分层,用简单的线描表现事物的本质,让人沉思其中、细细品味。在广告设计中应用水墨画元素,可以丰富广告作品的视觉感受,提升作品的内涵和创意。中央二台就曾播放了一组以水墨画为主题的公益广告,用水墨手法表现丰富多样的内容,突出宣传主题和重心。(2)书法书法是中国传统文化的重要代表,通过线条、点的巧妙组合呈现中国传统文化的韵味。篆、草、行、楷等书法各具特色,受到了不同人群的追捧。如果能够在广告设计中融入书法元素,用书法特性传达广告内容,将会带给消费者非凡的文化体验。2008年北京奥运会会徽上的“京”字就吸收了中国书法的精髓,给北京奥运会增添了浓厚的中国文化氛围。(3)神话图腾神话图腾也是中国文化特有的现象和内容,它是在现实基础上进行的抽象化处理,将古代劳动人民对自然的膜拜表达得淋漓尽致,具有十分丰富的文化内涵。在广告设计中融入神话图腾,可以拓展广告作品的文化内涵和外延,吸引人们的注意力。如,凤凰卫视的台标就运用了凤凰图案,凤凰是中国比较有代表性的神话图腾之一,两只凤凰暗示了文化的交流与碰撞。

2.中国元素在广告设计中的表达手段

在广告设计中引入中国元素作为表达工具,其宣传效果与广告设计中的表达手段也有很大的关系。(1)直接表现方式直接表现方式就是直接使用中国元素表达广告创意和寓意。在广告作品中引入中国文化实物和形象,可以拉近消费者与广告的心理距离。中国元素是在古代劳动人民长期生产实践中形成的,凝聚了他们的智慧和情感,与中国消费者有天然的亲近感。如,某房地产企业在设计广告宣传方案时,就将鲤鱼跳龙门、中国结与雕刻艺术融入其中,很好地把握了客户心理,收到了良好的宣传效果。(2)间接表现方式间接表现方式是在广告作品中采用内敛、含蓄的表达方式传播中国元素。间接表现方式有利于引导消费者发散思维,深入理解广告作品的内涵和意图,从而提高广告宣传效果。在广告设计中引入中国元素,主要是为了加深消费者对其内容的认识和理解。这种间接表现方式与中国传统文化思想相一致,含蓄的表现手法更能得到消费者的认可,从而为开展广告宣传创造良好的条件。结语为了更好地顺应社会文化发展的趋势与消费者的文化需求,越来越多的广告设计师开始重视中国元素的运用。但从实际情况来看,中国元素在广告设计中的运用还比较简单化,需要广告设计师深入理解和把握中国元素的内涵,同时结合行业特点以形成独特的设计风格。通过比较水墨画、书法、神话图腾等中国元素的内涵差异和特点,灵活选择直接表现和间接表现手法,不断创新广告设计方法,可以有效增强广告宣传的效果。只有正确使用并融入中国文化元素,才能提升广告的文化品位和文化内涵,收到良好的宣传效果。

参考文献:

[1]崔莉萍.从中国元素到中国精神——关于中国元素在当前广告设计中应用的思考.艺术百家,2010(2).

[2]蔚小燕.中国元素在广告设计中的应用分析.山西广播电视大学学报,2014(2).

[3]杨莉.中国元素在广告设计中的应用.大舞台,2015(10).

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二、高职高专院校广告设计与制作专业的现存问题分析

第一,部分广告设计与制作专业的教学呈现出空有理论而缺乏实践经验的问题。部分高职高专院校的广告专业教师是刚从学校毕业的毕业生,这类教师只是具备一定的专业理论知识,但没有相关的从业经验,导致其在教学过程中专业知识结构比较单一。虽然这类专业教师能够保证学生所受教育的系统性,但是其实践经验的缺失必然导致学生的学习停留在理论表层上。另一部分教师在广告行业从事工作多年,其虽然经验有余,但是在观念上往往表现出一些滞后性。广告行业是一个发展日新月异的行业,教师必须具备创新意识,时刻保证对新知识和技术迅速产生反应,只有这样才能正确地把握教学方向,培养出适应社会需求的应用型人才。第二,存在教学和行业需求脱节的现象。这是一个较为严重的现象。在当前的教学过程中,广告设计与制作专业的教师都会强调对学生专业技能的培训,确保学生的动手能力和技术实用性。但是由于课堂上的一些实验项目的制约,学生还是会出现对行业需求不适应的现象,这主要是因为学校里的设计项目往往是虚拟的,学生并不能够充分地考虑应用可行性和成本,以及受众身处的环境,对于工业生产也缺乏理性的认识。当前的经济模式是以市场为导向的,所以教师应该遵循市场的模式,不断促进艺术和实践的结合,并且激发学生在校期间的创作热情,坚持提高学生的专业技能。对于学生专业技能的培养仅仅局限于校内的模拟设计是不够的,这样很难满足学生在毕业之后的工作需求,无论是学校和个人都会面临被淘汰的危险。因此,对于实用性人才的培养是广告专业教育亟待解决的问题。

三、高职高专院校广告设计与制作专业的改革途径研究

对于高职院校来说,在广告设计与制作专业的教学改革过程中,必须体现出高职高专院校的特色,突出教学的实践性和灵活性,授课的时间可以根据需要灵活调整,授课的地点则最好选择一些广告公司作为一线场地,授课的方式则应该选择工学融通的形式。如,学校应该和一些企业联系,安排学生到校外的实习基地和相关的广告公司进行实习,让学生处于实际工作环境中,更加全面地了解行业环境和工作需求,进而能够取得更好的学习效果。另外,高职高专院校的广告设计与制作专业教学应该体现出人才培养的地域性因素,在课程的设置上应该更多地结合当地的地域特色,培养出一批符合当地经济发展需求的人才。如,陕西的经济发展情况与北京相比是有所不同的,那么当地院校在广告人才培养的过程中就应该体现出陕西的经济特色。如果当地的房地产、药品、汽车和食品的广告投入占据了广告产业的前四名,那么广告专业的课程设置中就应该增加这四项相关的讲座和选修课,让学生及时丰富相关的知识,一旦学生在当地从事相关工作,就能够很快地适应。最后,高职高专院校的广告设计与制作专业必须体现出设计和制作这两大核心能力的培养。高职高专院校对广告人才的培养主要在于设计能力和制作能力的培养,设计能力可以通过设计技巧和设计软件等课程进行巩固,但是广告制作能力必须通过实训项目逐步地培养。学校可以以教师为媒介引入一些校外企业项目,让学生参与其中,在实际的项目中一边探究一边学习,实现实践性教学。

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[中图分类号]G718.1[文献标志码]A[文章编号]2096-0603(2015)29-0039-01

广告行业在近几年有着飞速的发展,一个好的产品广告可以在一定程度上提升企业的品牌价值,促进商品价值的提升,可见广告设计的重要性。因此,本文主要针对现今计算机广告设计的特点进行分析,并畅谈计算机广告设计的前景与发展。

一、计算机广告设计的特点

计算机设计应用到广告设计中,无论是排版、字体还是图像设计,都给广告设计带来了前所未有的感受,使人耳目一新。计算机广告设计能够从技术手法到整体设计再到制版,整体替代传统繁琐的广告设计过程,使广告的设计更具有多元性、新颖性和艺术性,充分发挥商家商品及活动的宣传作用。独特的设计手段和效果为人们带来的不仅仅是广告的信息,更是一场艺术视觉的享受。

二、计算机广告设计应注意的问题

(一)明确广告主题

广告效果是许多计算机广告设计者所追求的东西,但是过度地追求广告设计效果则会给人华而不实的感受,没有起到最初宣传产品的作用,消费者在看过广告之后基本上不能记住产品,只会记住广告的绚丽场面。所以,计算机广告设计者一定要设计那种主题鲜明、作用明显的广告,要在短时间内让消费者明确地记住商品,配以鲜明的场景以及吸引人的广告词让消费者快速地接受产品,最终实现广告最初的促进商品销售的效果,提升商品销量。

(二)具备创新能力

对于广告设计者来说,想象力是广告设计者所必须具有的特质,要在广告中抓住消费者的消费心理,利用产品的功能来吸引消费者的注意力,进一步激发消费者的消费冲动。由此可见,广告设计有其内在的运行方式,经验和创新能力能够使设计者更快地对产品进行定位,对于消费者的消费心理把握得也更加准确。

(三)联想定律影响广告设计

广告设计最注重联想,运用联想可以进一步提升产品信息的优势,激发人们的兴趣,使消费者有更多的消费行为。许多的计算机广告设计者都会在广告设计中使用联想手法,将一些观众熟知的信息与广告艺术手法、产品互相联系起来,这样的设计方法会加强广告的说服力,使消费者更容易在广告的说服下购买相应产品。此外,广告设计者要避免出现广告主题不突出的问题,设计出来的广告主题要深入浅出,这样的广告创意具有一定的深度,观众才可以更好地理解广告的意义。

三、计算机广告设计的前景与发展

目前,我国的计算机广告设计的应用性越来越广泛,已经不仅仅局限于商品的广告宣传,还涉及工业、建筑、影视及游戏等领域。由此可见,计算机广告设计的前景一片大好。因此,拓展计算机广告设计的应用领域,使其发挥更大的社会作用,是计算机广告设计发展的主要途径。例如,随着电脑的普及化,网络广告已经得到了人们的高度重视,网络广告逐渐成为网站的主要收入来源,因此,计算机广告设计者就可以帮助客户设计更加有吸引力的网站页面和广告,以增加网站的点击量和浏览量。除此之外,近年来,房地产行业受到了社会及人们的广泛关注,而计算机广告设计技术可以很好地应用于建筑的设计效果图和广告的宣传活动,促进房地产行业的健康发展。总而言之,计算机广告设计在现今的社会中拥有着无限的发展空间,所以设计者应该利用新颖的广告设计,以产品特点为基础,激发众多消费者的消费兴趣。利用广告设计来进一步提升产品的价值与知名度,加强企业品牌的影响力,并不断拓展应用领域,推动计算机广告设计行业的发展,为其勾勒出更美好的未来。

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关键词: 广告 设计 知识结构 实践

一、当前广告设计人才的现状 

广告设计是一门实用性学科,广告设计是以综合为手段,以创新为目的思维过程。这就要求作为一名广告设计师,必须具备多方面的知识与技能。早在1919年包豪斯为了适应现代社会对设计师的要求,明确了他的教学原则:设计师必须先经受实际工艺训练,既要掌握手工艺,更要了解现代工业生产的特点,用手工艺的技巧创造高质量的产品设计,提供给现代化工厂大规模生产。培养学生既有理论素养和造型能力,又要能够动手制作,学校设计教育与社会生产结合,提倡“艺术与技术的新统一”。并开创了类似三大构成的基础课。随着社会的进步,最主要的趋势是社会分工越来越细,对从业者提出了更高的要求。但时至今日,大多数广告设计师仍主要以美术和平面设计方面的知识为基础,基本都是围绕着构思、创意、构成要素、色彩、字体、版式等在各种类型的平面广告商运用和表现主题,缺乏广告设计创意人才所必须的跨学科、跨媒体的思维和创造能力。 

二、多元化的知识结构 

广告设计行业是一个充满创意的行业,它需要从业者具有渊博的文化知识、精深的专业知识、丰富的想象力、创造力以及良好的职业道德。 

1.美术基础知识。广告设计相对而言是一种特殊的图形符号,具有艺术和文化双重性的特点。广告设计是一门综合性的学科,是文化艺术与数码技术相结合而产生的一门交叉学科,广告设计者,不仅需要有较好的美术理论知识和丰富的专业知识,还应该具备心理学、营销学、社会学、人类学、美学等多方面的知识和修养,对于广告设计都是需要的,设计的本质是创造,设计创造始于设计师的创造性设计思维,系统的掌握美术理论基本知识,能具有比较宽广的人文社会科学及美学视野,了解广告设计的基本研究方法,以及拥有认识和分析设计市场的能力,是对当代广告计工作者提出的素质要求。广告设计专业具有很强的综合性、广告设计成为介于传播学、艺术和科技之间的综合性学科。当今的广告设计艺术已进入多元化时期,如何更好地把握设计动脉,突出特色,广泛的社会知识会发挥着举足轻重的作用。特别在当今信息化、数字化走向大众的情况下,要求广告设计人才不仅要时刻关注本专业的文化知识发展,更要了解与设计息息相关的知识。这样才能随着时代的进步不断提高自己的设计水平,不断有新的设计。 

2.艺术与设计专业知识。设计与艺术有着与生俱来的亲密关系,设计专业知识是广告设计人才知识结构的主要部分,其内容既有理论要求,又有很强的专业性和操作性。从大的方面讲,设计专业知识主要包括造型基础技能、专业设计技能和相关理论知识。从小的方面讲,更具体的是传播学、广告学、市场学、心理学、印刷工艺等。随着社会的需要,科技的进步也为设计师提供了更新的设计技能和手段,电脑辅助设计实际上已成为设计师最有利的武器,贯穿于设计的整个过程。 关键词】 广告 设计 知识结构 实践

电脑辅助设计对广告设计发展的推动力可以说是一场空前的革命,电脑辅助设计作为现在信息时代的一个重要组成部分,已渗入到生活的每一个领域,成为各个环节中必不可少的运作手段。而在现代广告设计行业对电脑辅助设计的应用,已基本取代了传统的手工绘制,为设计师提供了一种前所未有的艺术表现空间,更为设计师提供了实现创意的极大潜能。通过电脑辅助技术的应用,简化和加速了创作设计的流程,有着广阔的应用与发展空间。 

3.实践经验知识。广告设计是实践性很强的科目,设计如不能接触市场,不实践,难以从现实的层面了解广告,许多设计师对市场调查、消费分析、媒介投放、受众心理、广告效果反馈等操作流程中必须考虑的因素还没有概念,这反映到具体的设计中是对广告作品视觉美感的偏执和不理解市场的创意表现,设计实践是整个设计过程不可或缺的环节,经验不仅是设计师不断积累的宝贵资源,同时也是设计作品的重要保障。不重视实践经验,广告作品就很难站在一定的高度审视正在发生的广告现象及广告带来的社会影响。 

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对于当前的中职广告设计教育来说,毕业生在进入社会后能否很快的进入职业角色是对其成败最为直接的考验,其反映出的根本性问题还是现阶段中职广告设计课程设置与学生未来就业是否相适应。

一、中职教育广告设计课程现状考察与问题探析

近年来,中职院校广告设计专业普遍出现学生就业困难、生源萎缩的现状,究其原因,主要是课程建设没有顺应市场需求。虽然很多中职院校不断的改善和研究设计专业课程体系,且重视在实践中传授技能的课程建设,但是从课程的目标到课程的实施,在许多方面仍存在着不足。

一是课程目标模糊。课程目标是课程预期的结果,是期望学生通过学习每门课程后在知识、技能、态度等方面达到的状态。然而,“照本宣科”、与实践操作脱轨的教学模式,极大的降低了学生的动手能力与参与意识,这就导致了对当前招收的大多是基础薄弱的中职生来说,其掌握的技能不足以应付变化中的就业形势。

二是课程结构单一。广告设计绝非一门单一的学科,在其课程设计中涉及到广告教育体系中的艺术设计、广告学、营销学、消费心理学、大众传媒、电脑制作、印刷、影视制作……都不可或缺。然而回顾现在的中职广告设计教育,往往只注重设计软件的操作教学,而忽视了对学生广告素养的培养。培养出的学生或许在应用设计软件有出色的表现,但是单一的知识结构势必会成为其在广告行业中的发展桎梏。

三是缺乏特色性。目前中等职业学校在广告设计专业的设置上,大多开设的是传统专业,这对于追求创新、个性化、特色化的广告业来说明显是不相适宜的,很难满足学生将来走上岗位之后的需求。

二、以市场需求为导向的中职广告设计课程教学设计思路

针对以上所提出的现实问题,中职广告设计教学亟待予以改革。在此,本文尝试着提出了以行业需求为导向的中职广告设计课程教学设计思路的几点策略,旨在从根本上改观职中广告教学工作的现状,从而提升中职广告设计的教学质量。

1.立足于市场需求的教学目标

社会需要同教学发生联系,主要是通过由学校制定的教学目标而实现的。中职教育广告设计的目标是培育出符合市场需求的实用技术型人才,其专业的特点决定了教学内容必须紧跟市场发展需求。因此学校在制定教学目标时,首先要了解市场到底需要什么样的广告设计人才;其次,充分的考虑各种需求间的联系;最后,将了解到的情况通过分解成各级各个层次的教学目标来实现,将市场对于广告人才人文、技术、职业素养等方方面面的需求融合到每个小教学目标中。

2.教学内容兼顾专业性和系统性

广告设计应用类型繁多,在制定教学内容时应当充分的考虑专业性和系统性,以往的中职广告设计教学内容设计具有大而全、博而不精的特点,不仅增加了毕业生择业的困难,对于其个人职业的纵深发展也是极为不利的。笔者建议,根据广告设计不同类型应用需要选择对应教学内容,坚持“专业、系统”的原则,突出行业应用性,岗位针对性,体现职业应用的特色。

3.以学生为主体的互动式教学方法

在以实战为主的广告设计教育课堂,传统的教学方式已经无法满足学生的需求。教师通过课堂、书本只能向学生传授基础知识、基本技能,其次,每个学生在学习、思维、领悟方面存在着个体差异,选择恰当的教学方法,就显得至关重要了。通过实践,笔者认为以学生为主的互动式教学方式是很好的一种广告设计教学方法。学生通过自发的研习广告设计课程,探索其中的关键,教师在这个过程中起到引导的作用,并及时给予解答,由需而发,充分调动和激发了学生的学习兴趣和创新精神。

4.坚持以行业作为教学效果评估标准

作为技术性实用型人才,中职广告设计毕业生需要接受来自市场的分析与评价,其作品要以行业应用作为标准,相应的对于中职广告设计的教学效果的评估也要坚持以行业应用为标准。

三、总结

总的来说,中职广告设计教学的发展之路仍旧任重而道远。若想提升中职广告设计课程的教学质量,需要集合教师、学校、社会的多方之力,在理论和实践层面上取得全新的飞跃。中职广告设计教学工作需要站在现实的基础之上,充分尊重学生的自主性与主体性,探索科学化、多元化的教学实现形式,不断在改良的过程中掌握主动权。唯有基于当下、汲取经验,中职广告设计教学工作方能面向更为广阔的未来。

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1.2广告活动广告是企业营销宣传的重要组成部分,企业通过广告活动来改变消费者对产品的认知和态度,从而来吸引消费者尽可能多的购买本企业产品或服务。广告活动是企业与消费者沟通的平台,企业冀希望通过广告活动尽可能的将产品或服务与竞争对手区隔开,同时传递本企业产品或服务在满足消费者需求上特有的价值。不难看出,广告活动是带着枷锁跳舞的活动,广告活动的开展离不开对企业、产品、竞争、消费者及市场环境的良好洞察,广告活动深深打印着商业意识的烙印。

2高职广告设计专业人才培养中出现的问题

高职广告设计专业人才是广告行业未来发展的新鲜血液,毕业生主要在广告公司、企业市场部、专业设计公司等机构从事广告设计工作,主要在商业意识指导下通过广告设计作品创造商业价值。在占有高等教育近半壁江山的高职院校中,广告设计专业设置于该类院校的艺术设计类专业中,而且开设比例很高。但是受制于师资、地域专、业建设理念等不同因素的影响,高职广告设计专业人才培养中存在诸多问题,具体表现为:

2.1在课程体系中,培养学生商业意识的专业基础课程欠缺或薄弱科学完善的课程体系是专业核心能力培养的前提。广告设计专业培养的学生毕业后主要从事广告设计工作,广告设计工作是在明确的商业意识指导下进行的作品创作工作。因此关乎商业意识培养的课程必不可少。可现实情况是,许多学校在课程体系中没有设置培养学生商业意识的专业基础课程,诸如市场营销、消费心理学、作品方案提报等类的课程。这对学生良好商业意识的培养造成负面影响,这从学生作品中可反映出来,学生作品往往很美、很高大上,但从市场角度看可实施性很低。

2.2教师的商业意识薄弱,一线实践能力亟需提升专业教师在广告设计人才培养上起着关键作用,高职院校广告设计专业教师除较少外聘教师外,大部分教师主要来自普通本科院校的毕业生,这是从一个学校到另一个学校的转变。这导致广告专业教师先天性的行业从业实践经验缺失。教师进入教学岗位后能实现角色迅速转化,但他们不具备丰富的广告行业经验是不可回避的现实。另外高职院校教学任务普遍繁重,教师到专业公司进行锻炼的时间很少,这导致一个严重问题——教师一线广告设计能力不足,经验缺失,商业意识薄弱。在此窘境下,教师虽然努力提高教学方法,认真钻研教学活动,精心选择广告案例,并能指导学生取得一些竞赛奖励,可往往不能完成客户委托的实际项目,出现较多碰壁情况。

2.3地域局限导致实际广告设计项目训练欠缺,学生的商业意识薄弱广告行业是服务业的重要部分,广告业的发达程度依赖于服务业的发展程度,因此服务业发展程度较高的大中城市、沿海经济发达区域的广告业发展较好。许多高职院校处于不发达地域,学校的广告专业面临着地域广告发展程度低,广告环境差的尴尬现实。地域局限导致广告设计项目较少,学生真实实践训练不足,学生大都通过模拟项目来完成广告设计。在设计过程中,因为缺乏客户的介入,对消费者也做不到深入研究,学生的商业意识薄弱,作品往往美观,但经不起商业检验。通过以上分析,不难看出高职广告设计专业人才培养出现的问题,与隐含其中的商业意识薄弱有密切关系。作为培养广告设计核心能力的专业,需要牢固贯穿商业意识,突破地域局限,以前沿眼光提升人才专业建设。

3商业意识视角下高职广告设计专业人才培养探析

高职广告设计专业人才培养主要涉及“培养什么样的广告设计人才”、“如何培养这样的人才”两个基本命题。就第一个命题来看,高职广告设计专业人才应培养“具有强烈商业意识的、较高广告创意水平的能熟练创作各类型广告作品的高等技术技能型人才”。广告活动是典型的商业活动,因此广告设计人才必须具备强烈商业意识。就第二个命题来看,高职广告设计专业人才培养需要在课程体系设置、师资建设、教学实践环节、毕业实习环节等方面牢固贯穿商业意识,以使培养的学生能力无缝对接行业的广告设计岗位。具体建议如下:

3.1课程体系设置环节课程体系设置主要围绕“培养什么样的人”展开,课程体系设置应遵循科学的程序,即首先开展行业人才供需调查,接下来召开行业专家座谈会确定专业人才培养规格和目标,之后以依此为依据设置具体的课程体系,课程体系一般包括公共课程、专业课程、专业拓展课程、实习实训课程等。对高职广告设计专业而言,商业意识的培养应贯穿于学生培养的全过程并且越早越好。大一阶段学生主要进行公共课、一定比例的专业课程学习,因此建议在大一课程学习环节设置培养学生商业意识的课程,一是课程体系中各课程关系衔接的需要,二是商业意识应及早培养。根据“够用”的课程设计原则,建议设置《市场营销》、《消费心理学》2门课程。在大三阶段,学生出于作品设计完成阶段,在这个阶段,建议设置《作品提报》课程,以培养沟通谈判的商业意识。

3.2师资建设环节高职教育对师资强调“双师型教师”,对教师的实践能力有格外要求。在师资建设上以“内培外引、内助外辅”来进行师资建设,注重校内专职教师商业意识的提高,注重通过实际项目训练教师实践能力。具体建议有:(1)比拟广告公司的创意部,引入竞争机制,教师根据专业组合为不同的工作室,通过实际项目进行竞争,以提升教师竞争意识、客户意识及实战能力。(2)引导激励教师分批次到大型专业广告公司进行较长时间的项目实践,以此全面提升教师的商业意识、全方位能力。

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一、研究我国广告设计现状和发展与高校广告设计教育相融合的意义

中国入关以后,迅速崛起的经济建设一浪高过一浪,信息时代的产业更替几乎冲击着一切领域;国外大批的企业,产品涌入中国,这就给我们的广告设计公司提供了大量的商机。另一方面,大量的国外广告设计公司也会相继进入,竞争随之加剧,而在广告业的竞争中,广告设计扮演着相当重要的角色。信息时代对现代广告设计人才的需求要求中国的广告设计教育,尽快为社会提供必须的现代广告设计人才。

现阶段就中国广告业来说,广告设计还是相对较弱的环节,特别是在广告设计行业充当主力军的高校毕业生。行业要求设计人员能迅速进入状态,有比较宽泛的知识储备,但高校毕业生毕业后在校所学的知识与社会的需求存在较大的差异,我们培养的人才不能迅速、高效地服务社会。

二、我国目前广告设计现状

进入80年代以后,我国的广告事业随着商品经济的确立有了较大的发展,近三、四年来,广告业自身的发展以及广告市场环境的激烈变化引发了广告市场结构的调整和力量重组,广告行业的状况发生了一系列的变化。随着改革开放的深入,一些国外产品看好中国的广阔市场并以其产品广告先进的制作技术,富于新意的创意很快的吸引住中国的消费者,使不少的公司得于顺利进入中国市场,很快成为中国广告业描摹的“范本”。

三、我国目前高校广告设计教育的现状

(一)高校广告设计教育的发展

1983年6月,厦门大学新闻传播系在高等院校首开先河,设立广告学专业。1983~1992年,这10年可以说是中国广告教育发展的探索期,全国只有6所高校开办广告专业,1993年至今则是快速成长期,到2003年,全国开设有广告专业的院校达210多所,广告学专业的学科背景类型根据不同的社会需求、专业需求、市场需求,呈现出多元化趋势,我国广告学专业逐渐形成了新闻传播型、商业经贸型和美术设计型三种办学模式。

(二)高校广告设计教育存在的问题

实事求是地说,由于中国广告学科是从“一张白纸”上开始构建,中国广告教育发展速度太快,整体水平参差不齐。

1.社会层面上。虽然行业的繁荣使社会对广告设计教育的关注度空前提高,这种关注一方面促进了教育的发展,一方面又引起人们对广告行业不理性的预期,至使广告教育在根基还不稳固的情况下快速膨胀。各高校在市场导向下一哄而上,而师资力量和理论研究上又有所欠缺,必然造成教育质量难以保证。与此同时,社会对广告设计教育的认识也过于简单化。

2.学校层面上。在我国开设广告设计教育的众多学校中,存在着彼此交流少,对与广告相关的其它领域关注不够,致使广告这个科学系统被人为的割裂了,最终出来的学生就象盲人摸象一样,只看到了自己那一块,而不知道广告到底是什么,从而根本无法满足社会的需要。

3.教师层面上。由于中国广告设计教育从形成到发展也不过十几年的时间,现在绝大部分正在从事广告设计教育的教师往往有扎实的美术造型功底和良好的审美品位,但是对于广告设计这种面向市场的商业掌握不足,反映到具体的教学理念中来则是对广告设计作品视觉美感的偏执和离开市场离开受众的张扬创意,对于广告理论、投放媒体、消费调查、受众心理、广告效果反馈等重要内容却通通舍弃,这样培养出来的学生是很难快速适应社会对综合型广告人才的高要求的。

四、多重矛盾下的广告设计教育

广告学是一门实践性较强的应用性学科,需要随着社会实践的迅速发展而不断地进行知识更新和理论创新。广告学作为新兴的综合性边缘交叉学科,涉及经济学、社会学、新闻学、传播学、心理学、统计学、文学和艺术等诸多领域,忽视了广告学科应用性、包容性和开放性强等特点,用传统基础学科的管理模式建构广告专业势必会产生诸如广告专业教师知识结构单一,专业课程设置脱离广告实践,学科定位、培养目标和课程设置缺乏系统化,师资力量薄弱和经费不足,教材资料和教学设施普遍缺乏等等的“发展瓶颈”问题。

五、高校广告设计教育适应和促进我国广告设计发展的构建模式

广告设计作为一门应用型学科,其迅速发展得到政府和社会各界的大力支持,20年中国的广告教育为广告业界培养和输送大批优秀人才。然而应用型人才并不等同于技能培训,高等院校广告教育的目标应该是旨在为业界培养和输送大量既熟悉中国传统文化并对现代社会消费时尚有着敏锐洞察力,又懂得国际市场营销、广告策划创意和媒介组合运作的复合型、创新型高级广告专业人才,同时注重培养学生的全面型视角、颠覆型思维、自我学习和勇于创新的能力。

(一)构建多元化与多层次的办学体系,形成规模和特色

提倡不同院校广告设计专业开展联合办学的新思路,取长补短,不仅培养学生的广告专业技能,而且培养他们对中国传统文化的深刻认识以及熟练运用新媒介技术,熟悉国际化背景下的营销策划、资本运作和广告信息传播的综合能力,做到知识的“广博”,同时也要与“专门”的完美结合。通过专业之间的交流,不仅可以提高学生学习的积极性,同时也可以提高教学的质量,促进中国广告设计教育整体办学环境的改善。

(二)课程设置的开放性培养复合型、创新型人才

高等院校广告专业的培养目标就是要塑造复合型和创新型的广告专业人才,而要达到这一目标,必须构建开放式的课程设置体系,体现广告专业交叉边缘学科特点,同时也要敏锐地观察消费动向以及新媒介技术的运用,做到综合性与前沿性相结合,素质教育与专业教育相结合,培养学生的广告思维、辩证思维和创新能力。

(三)成立新媒体广告研究中心关注行业最新动态

“媒介即信息”,新媒介技术的出现不仅改变人们传统的思维方式、阅读习惯和价值观念,而且对传统媒体形成巨大的冲击与挑战,传统媒体只有与新媒体的融合才能维持和拓展其生存空间。这就要求广告教育界针对这些前沿课题开展深入的研究,并形成创造性的理论成果,因而有实力的广告设计专业率先成立新媒体广告研究中心显得尤为必要,也可以采取跨学校、跨学科、跨专业联合组建的办法,实现优势互补和资源共享。

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