数字媒体的认识范文

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中图分类号：J05 文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2012）20-0071-01

数字媒体艺术较早就在国外起源并发展，随着信息技术的发展，中西方文化得到前所未有的沟通交流，近年来数字媒体艺术在中国兴起，并开始了初步的发展。一种跨媒体的、具有独特的艺术形式和语言的新艺术——数字媒体艺术正在为越来越多的人们所认识，艺术设计的新媒体时代已经来临。数字媒体艺术创作之于传统艺术创作不是全盘否定，而是必要的补充与延异。它打破了传统的二维平面模式乃至三维立体模式，向多维化发展；注重与观众的互动，拉近与观众的距离，让观众切身实际地去感受作品。一个好的数字艺术作品需要有浓厚的文化底蕴、令人耳目一新的创意、引人思考的故事内容等来为其支撑，这也就奠定了感性认识在数字艺术创作中的重要地位。

说起感性认识，理论上的说法是人们在实践过程，通过自己的肉体感官（眼、耳、鼻、舌、身）直接接触客观外界，引起许多感觉，在头脑中有了许多印象，对各种事物有了初步认识，这就是感性认识。感性认识是在实践的基础上形成的，人们在日常生活的实践中积累了大量的感性素材，运用数字技术进行艺术创作的时候就会激发头脑中潜藏的感性素材。数字媒体艺术创作需要有很强的创意性，而我们的感性认识是创意、灵感的基础和来源，可以说感性认识主宰着数字媒体艺术创作的方向及艺术性，因此它在数字媒体艺术创作中占有重要的地位。

我在进行毕业创作的时候深刻的认识到了这一点。我的作品是FLASH动画《拔苗助长》，根据大家耳熟能详的故事来阐述道理。在创作的时候，需要构思作品，寻找创意点，这都取决于自己平日在生活中的积累，我感到了自己知识面的狭窄、想象力的局限、对美的感受力的不足（简单地说就是感性认识的积累不足）。

我们到各大美术馆或者翻看各国中外美术著作，可以从其中的艺术作品中感受到感性认识在艺术作品中的体现及不可替代性。从徐悲鸿的《马》、吴作人的《鹰》中，我们可以感受到形态各异的动植物的美；从米勒的《晚钟》、董希文的《开国大典》、潘鹤的《艰苦岁月》等中外历史画、风俗画中，我们可以感受到各类社会事件的美和社会关系的美；从李可染的《漓江胜览》、施什金的《松林之晨》等中外山水风景画中，我们感受到了祖国山河的壮美和异国风光的秀丽。

上述艺术创作包含了我们在现实中看到的各个种类、各个不同形态的美，艺术家发挥自身的文化艺术意识、丰富的想象力、形象创造力等等将这些不同种类、形态的美上升为艺术美①，这就是我们经常说的“艺术源于生活但高于生活，现实生活是艺术创作的源泉”。从优秀作品本身所包含的内容，我们可以看出感性认识的重要性。

感性认识是数字艺术创作的源泉，数字媒体艺术创作通过将感性认识、感性素材创造性地与科学技术结合进而上升为艺术美。其实，不论哪种创作形式，说到底都是艺术观念得以呈现的一种方法、手段，还是那句老话，重要的是思想（即是感性认识）。所有的艺术创作包括文学创作都是这个道理，有的创作者就是因创作的需要主动地深入生活寻找材料，以弥补自己生活积累的不足。当初茅盾为写《子夜》，特意在上海资本家和金融巨头中搜集材料。鲁迅因对小镇生活和知识分子的生活十分熟悉，因此写出了《祝福》、《阿Q正传》、《狂人日记》等优秀作品，后来他想写一部关于的长篇小说，但因生活积累不足终要放弃。我们在肯定这些作品历史价值的同时，也在强调作者的生活基础。我的作品中采用了皮影元素，这是由于我个人比较偏爱中国传统文化和传统民间文化，因此平日里比较喜欢收集这方面的资料，尤其是对皮影爱好及熟悉才得以创作了这次的作品。

篇2

所谓数字媒体技术，是指数字媒体相关的内容开发与制作技术，主要包含场景设计、角色形象设计、游戏程序设计、多媒体后期处理、人机交互技术，是针对游戏开发、网站美工和创意设计类工作设计的专业。随着我国社会信息技术的不断发展，对数字媒体技术人才的需求越来越大，高职高专也竞相设置了数字媒体专业，其人才培养模式成为高职教育立足市场发展的重要命题。

1 以就业导向定位人才培养的目标

作为我国高等教育体系类型之一的高职教育，与以学科知识为逻辑体系的普通本科相比，其教育模式是以职业能力培养为中心。高职教育中的“高”决定了其培养出来的学生不只是会动手的技术工人，还应具有一定的研究和创新能力，更要有向更高层次的岗位发展的潜质；高职教育中的“职”则决定培养出来的学生必须具有突出的实践操作能力，为社会提供有效服务。因此，高职教育的人才培养目标应定位在：首先具有职业岗位所必需的职业素质及职业技能；其次是要具备职业发展或迁移所必需的某一项专业技术领域中基础知识和专业技术的理论；第三，还应尽可能在人文素质、思维方法及终身学习能力等方面，为学生成就其人生的事业打好一定的基础。

2 以市场需求构建高职课程体系

2.1 形成注重实践的课堂教学。数字媒体专业作为电脑技术与艺术有效融合的一种新型学科方向，在教学方法很多还停留在原有学科的教学方式。一是教师的授课形式基本都是围绕着专业基础课和专业软件课的的单一教学，与实际应用和市场需要脱节。二是学生的学习只寄托在课堂上的课本实例制作，不愿课后再去学习新的知识，缺乏尝试精神，也就更谈不上独立完成商业化性质的实战项目了。在新的市场需求条件下，这种简单的教学模式是一定要改革的。要本着“以教师为主导、学生为主体、以实训为主线”的教学原则，在教学中注重：一要善举实例，引出问题。二要积极分析，探索新知。三要引申提高、学以致用。四要拓展知识，联系实际。

2.2 建立链接应用的考核评价。考核评价是衡量教学效果的有力指标，传统的课程考试模式存在着一些认识上的误区。对学生而言学习是为分数而考试，学完一门课就以考试的形式给出结论，获取分数，就算结业了，这容易造成学生学习态度不端正。还有一些学校教学规定取消期中考试，以平时成绩占30%，期末成绩占70%来考核。考试形式虽便于管理，但知识覆盖面窄，考查点代表性差。尤其是数字媒体实践类课程，传统的考试形式不能全面考查学生的综合能力。面对种种问题，积极探索形式多样的考核方式是最终推进学生专业能力养成的有效途径。

2.3 加强多学科的知识融合。作为一项以技术与艺术为主要支撑的产业，数字媒体专业主要是为网络媒体公司、影视广告业、传媒业、动画设计公司、平面设计和教育培训等行业培养人才。因此，学习数字媒体相关软件时，为了在今后的实际应用中能在内容与形式上，更具有表现力和思想性，具备一定的构图、用光及色彩搭配能力是尤为必要的，而美术基础课程恰恰可以提供这样的必要补充。

美术基础课程是一个由素描与色彩基础、三大构成和美术欣赏这三大模块组成的教学体系。在教学过程中结合数字媒体的专业特点，要全方位地为学生的专业学习制定教学计划，让学生明确学习目标，了解绘画基础知识与动画设计、平面设计之间的密切关系。充分发挥各模块的作用，让学生理解美术基础的每个教学模块都是针对后期的专业学习而设计的，并确保教学中让每一个教学模块都能围绕专业相对应的知识点展开，突出教学模块的特点和重点。如在具体的素描教学过程中，设定的教学目标是使学生具备一定的造型能力，为后期的计算机角色造型设计和场景设计打好基础。而提高素描教学效率的最好办法，就是根据这一目标合理安排素描教学的核心内容，为确保突出重点，把其他与造型训练无关的内容省掉，以结构素描练习为主，强调线条的准确性和造型的严谨性，这样做既针对性强，同时降低了学生的学习难度。因此，只有通过不同学科之间的有效融合，才能实现数字媒体专业的积极建设和长足发展。

3 以师资管理确保人才培养的质量

3.1 组建专业化的师资队伍。师资队伍是高职院校专业建设与发展的第一资源，是进行专业人才培养模式改革与创新的关键力量，因此，大力提高综合素质，构建多层次复合型师资结构是提高教学质量最直接的方式。

建立专兼职的教师团队。在专职教师队伍建设过程中，积极完善学科带头人、专业负责人制度，用精英引领团队的发展，采取相应的政策措施激励和促进教师积极提高教学水平与科研能力，以形成具有发展潜力的师资队伍为目标。同时，为确保师资队伍质量的高水平，延续性，高职学校要积极选拔优秀青年教师到用人单位或者培训机构进修学习；在兼职教师的队伍建设中，要采取积极开放的态度，兼职教师可以从外面聘请专家和相关教师，一般高职聘请数字媒体专业建设水平高的个别高校或社会上从事新媒体艺术教育或创作的专家讲学，在培养学生的同时丰富了教师队伍梯次。且由于数码媒体艺术学科的专业特点，对于本学科师资的引进方面要采取新的视角，真正立足于选拔人才是非常重要的，对特殊人才一方面要积极引进，并给予政策上的倾斜；另一方面要联合企业用人单位，外聘经验丰富的现场人员。只有这样，培养的学生才不至于与市场脱节。

3.2 建立可持续发展的管理机制。要使人才培养模式成为一个良性循环的机制，建立一套行之有效的管理机制是必要的保障。首先，要加强校内教学实践基地建设来进一步实现理论与实践的有效衔接。实践基地直接影响着专业人才培养的质量和效果。因此，要投放必要的人、财、物力资源，从高标准、高水平、高层次的要求出发，努力为学生搭建走向社会的实践平台，完善产、学、研一体化的办学模式；其次，积极倡导“一教双证”模式，推进劳动市场实行学历证书与职业资格证书的融通。根据现代职业市场要求，高职教育的毕业生不仅应具备专业知识与技能，还应具备从事职业或技术领域工作所要求的能力与资格，因此在课程教学中实行“一教双证”，调动学生参加职业技能竞赛和获取与本专业相近劳动岗位职业技能资格证书的积极性，提高其职业竞争能力。[2]第三，推动校企共育机制。把实践教学与学生就业的落实挂钩，毕业设计采用到企业“顶岗实习”的方式，让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计，做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目，又使学生在项目中学习设计与管理，在实际工作中完成设计作品、完成毕业实践活动[3]，为学生毕业后成功的职业生涯提供了一个独一无二的平台。（本文系黑龙江省教育学会“十二五”教育科研规划课题《高职计算机专业数字媒体方向课程设置与研究》的研究成果之一；课题编号：XHY125-021）

参考文献

1 廖细春.关于高职专业人才培养方案的几点思考[J].中国电力教

育，2011.5:11～12

2 李国政.刍议高职专业人才培养模式改革与创新的几个问题[J].

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[4]邱德红，肖来元，方少红.数字媒体技术特色专业课程体系的建设与分析[J].现代教育技术，2013（11）：66-69.

[5]杨潮.以社会需求为导向 探索数字媒体教学体系[J].中国高等教育，2007（22）：60-61.

[6]杨哲.数字媒体技术专业课程体系构建的探讨[J].现代教育技术，2011（8）：88-91.

[7]李小苓.数字媒体技术专业实践教学体系构建与实践[J].中国职业技术教育，2011（17）：61-64.

[8]张丽霞.数字媒体技术专业“一个主体、两轮驱动、五个结合”创新人才培养模式探究[J].现代教育技术，2014（2）：

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中图分类号：TP37 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2016）28-0153-02

1 数字媒体技术专业VR虚拟现实方向建设背景

1.1 VR虚拟现实技术国内外发展背景及现状

《中华人民共和国国民经济和社会发展第十三个五年规划纲要》明确指出：提升新兴产业支撑作用，支持新一代信息技术、新能源汽车、生物技术、绿色低碳、高端装备与材料、数字创意等领域的产业发展壮大。大力推进先进半导体、机器人、增材制造、智能系统、新一代航空装备、空间技术综合服务系统、智能交通、精准医疗、高效储能与分布式能源系统、智能材料、高效节能环保、虚拟现实与互动影视等新兴前沿领域创新和产业化，形成一批新增长点。

2016年1月高盛的全球虚拟现实报告中指出，基于标准预期，到2025年，全球虚拟现实市场营收将达到800亿美元（其中硬件450亿，软件350亿）；乐观预期下，2025年甚至将达到1820亿美元。由此看出，全球VR产业具有强势发展劲头，市场对其预期也是越来越高。

2015年中国虚拟现实市场的规模已经达到了15.8亿元，尚且属于起步阶段。2016年将迎来VR爆发之年。赛迪顾问预计2016年中国虚拟现实市场将达到68.2亿元，增长率达331.6%；到2020年，市场进入成熟期。

1.2 VR虚拟现实技术服务当地经济产业的背景及现状

在江西省委“发展升级、小康提速、绿色崛起、实干兴赣”十六字方针的指导下，通过前期发展来看，南昌市在虚拟现实产业所需的硬件制造产业关联的光学设备、精密仪器制造等方面具有明显优势。2015年，南昌成为全国首批国家小微企业创业创新基地示范城市，创业创新平台加快发展搭建。2016年6月，中国（南昌）虚拟现实VR产业基地启动。

2 对VR虚拟现实相关企业的调研分析

经过连续两个月时间的调研，总调研了VR虚拟现实技术相关企业共20家，其中调研地区分布为江西省4家、北京市4家、上海市3家、广东省3家、江苏省2家、河南省2家、陕西省1家、四川省1家；其中东部地区12家占60%，中西部地区共有8家占40%；其中岗位群情况VR虚拟现实技术数字三维设计研占50%、VR硬件与软件开发占30%，VR市场分析及管理占20%；人才需求排名VR数字三维设计师占35%，VR数字平面图形设计师占30%，交互设计师占15%。

3 VR虚拟现实的人才培养模式

3.1 应用型人才培养方向

数字媒体技术是新兴的本科专业，属于我校新申报本科专业，根据调研及论证，结合我校特点，我校提出了针对来自江西省内的主体生源，坚持需求导向，抓住新产业、新业态和新技术发展机遇，将学科专业体系紧密对接产业链、创新链。结合江西省特别是南昌地区支柱性经济产业发展需求，以整车集成关键技术、醇氢动力技术、红外成像技术、LED推广应用技术、BIM技术、VR技术、ERP财务业务一体化技术、人才测评技术以及景区旅游商品开发技术为重点，每个专业落实“几项技术、几手绝活”，着力培养为江西社会经济发展所需的特色人才这一目标。

根据学校这一重点发展目标，数字媒体技术专业重点发展VR虚拟现实方向，面向虚拟现实行业，掌握互动媒体设计制作方法、VR虚拟现实技术等基本理论、基本知识，具备计算机多媒体技术、数字化图形图像处理技能，理论到位、技术技能系统实在的高素质应用型人才。形成了计算机多媒体技术、数字化图形图像处理、互动媒体设计制作方法、VR虚拟现实技术技能这一实践教学路径。

3.2 课程体系设置

为掌握计算机多媒体技术技能，开设了先导基础理论课程《数字媒体技术导论》、进阶课程《计算机多媒体技术》、综合实训课程《新媒体交互界面技术》；为掌握数字化图形图像处理这一技术技能，开设先导课程《数字动画基本原理》、技术技能课程模块《动画素描造型基础 》、《数字图形图像处理》；为掌握互动媒体设计制作方法，开设先导基础理论课程《数字媒体技术导论》、技术技能模块实践课程《数据库原理及应用》、《数字音视频非线性编辑》、《新媒体交互界面技术》、《人机交互技术与开发》、《互动多媒体系统设计》；为掌握VR虚拟现实技术技能，开设《面向对象程序设计》、《游戏程序开发基础》、《虚拟现实与流媒体技术》、《商业多媒体制作》模块化实践课程。实践课程安排模块化既有进阶性，又能各自一体化，使得学生掌握“几项技能，几手绝活”。

面向上述人才培养目标，设计的数字媒体技术专业核心课程体系的结构和内容如图1所示。

课程体系采用矩阵式的结构，其特色是以专业课程群为知识结构单元，组织形式层次分明。在课程体系结构上分为思想政治课程群、身心健康课程群、理论知识课程群、技术技能课程群、综合实践课程群、素质拓展课程群几个模块，培养学生的专业基础知识和技术技能。课程体系注重宽厚的专业基础知识培养，以此实现“理论到位”的人才培养目标。在多种类型课程之间，设计了双维方式课程：《数字动画基本原理》、《影视编导基础》、《新媒体交互界面技术》、《虚拟现实与流媒体技术。》根据人才培养目标要求培养技术技能型人才，设置典型工作任务课程：《构成基础》、《数字图形图像处理》、《数字音视频非线性编辑》、《三维造型与建模》、《数字三维动画技术》、《新媒体交互界面技术》、《计算机多媒体技术》、《虚拟现实与流媒体技术》、《影视特效与合成》、《商业多媒体制作》。校企联盟课程有《数字图形图像处理》、《数字音视频非线性编辑》、《三维造型与建模》、《新媒体交互界面技术》、《虚拟现实与流媒体技术》、《商业多媒体制作》实现建立校校、校企、校地、校所以及国际合作的协同育人新机制，努力创建拔尖创新人才培养目标。在课程体系结构上，水平方向自左向右是以VR虚拟现实数字内容创建技术、计VR虚拟技术交互与集成为专业方向的循序渐进的课程群模块。学生在学习了专业基础课程和专业核心技术技能课程之后，过渡到专业方向课程，从而兼顾人才培养的共性和个性，实现“技术技能实在”的人才培养目标。

参考文献：

[1] 陈超良. 刍议VR虚拟现实技术[J]. 电子技术与软件工程， 2016（16）.

[2] 张拯. 基于虚拟现实技术和智能机器人的变电站巡检功能研究[J]. 电脑编程技巧与维护， 2016（16）.

[3] 郭晓红. 将虚拟现实技术用于微机原理实验教学[J]. 山西电子技术， 2016（4）.

[4] 2016年《计算机科学》“Web智能与虚拟现实技术”专辑征文[J]. 计算机科学， 2016（8）.

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[6] 李亚婷， 李碧雯， 王攀. VR黑洞[J]. 中国企业家， 2016（16）.

[7] 冯英霖. 浅述虚拟现实技术在船舶吊装作业中的应用[J]. 建材与装饰， 2016（31）.

[8] 许红云. VR技术在虚拟旅游的应用研究[J]. 电脑与电信， 2016（7）.