打击乐教案范文
时间：2022-08-15 21:22:57
引言：寻求写作上的突破？我们特意为您精选了12篇打击乐教案范文，希望这些范文能够成为您写作时的参考，帮助您的文章更加丰富和深入。
篇1
认读汉字
教具准备：
《上学了》挂图
教学过程：
一、导入
同学们，从今天起你就成为一名小学生了，你们高兴吗？让我们一起唱首歌来表达高兴的心情吧！跟录音齐唱《上学歌》。
二、新授
活动一：观察图
1．按照顺序观察校门口有谁在干什么？校园里有谁在干什么？
2．小组合作练习说话
3．指名汇报
活动二：练习口语交际
1．丁丁和冬冬在说什么？
2．他们是怎样进行自我介绍的？
3．指两名同学到前面进行自我介绍
4．同桌两个同学练习自我介绍
活动三：认字
1．出示主题图中的字
2．认识哪些字？大声读出来
3．请认得好的同学说一说自己是怎么认识这些字的。教师给予鼓励。
4．出示本课要求掌握的生字
5．指名读同桌互读
课中休息
活动四：巩固
1．读字开火车
2．做举字卡游戏
活动五：
通过观察图我们了解了第三小学，谁知道我们学校叫什么名字？教师教认校名。请同学们说一说你在我们学校看到了什么。发现校园里不认识的字可以问老师、同学、家长，比比谁认字多，认字快。
课后反思
篇2
二、研究目标
1.在音乐打击乐中，实践探索小班节奏教学的有效方法、策略
2.建立打击乐活动的常规，合理使用打击乐器
3.提升教师的音乐专业技能和音乐素养，加快教师专业成长
三、研究方法与过程
在课题中我们主要采用的研究方法有：
问卷调查法：为了解现状，为研究提供客观可靠的基础性材料，将采用问卷调查法举行研究。
行动研究法：成立课题研究小组，研究和确立幼儿园打击乐活动中幼儿节奏感培养的研究方案，确立研究步骤，对小班幼儿节奏感进行前期测试等研究活动。在研究活动中，就研究的目标和存在的问题，不断调整研究的思路，方法和策略，把活动的重点放在活动的过程和活动的循环中，为最终的目标服务。
四、数据分析
为培养小班幼儿在打击乐器中的节奏感，我们成立了课题研究小组，分成了实验班和对照班进行了为期两个月的课题研究。
实验前期测试结果对比表：
从以上五个表中可以看出，在实验开始之前，对照班能力强的幼儿达到了97.22%，而实验班只有了88.89%，对照班幼儿对音乐节奏感的掌握明显高于实验班的幼儿。
随着时间的流逝课题已经完成，现在就让我们来看看实验之后的成果吧！
实验后实验结果对照表：
从表1可以看出，实验前实验班能随着老师的琴声有节奏拍手的幼儿只有16.66%，明显少于对照班的33.33%。但在实验之后，实验班整体都有了提高，特别是能力强的幼儿从原先的16.66%提高到了73.33%，但是还有13.33%的人能力较弱，原来在活动中，我们只是一味的关注了能力较强的幼儿，帮助他们提高，而忽略了能力较弱的幼儿，其实，我们同样应该加强对能力弱的幼儿的关注。
音乐是幼儿表现自己的一种方式，他们也喜欢随着音乐而扭动着自己的身体，从表2中可以看出，实验前，实验班只有26.67%的幼儿听到音乐会扭动身体，对照班则有40%的幼儿，经过了一段时间的练习，就由原来的26.67%上涨到了90%，都高于对照班。
模仿是幼儿的主要学习方式，他们往往通过模仿掌握别人的经验，而动物的叫声是幼儿们生活中都能听到的，也是他们最喜欢模仿的，不同的动物叫声都不同，如猫――、狗、小鸡等等。从表3中可以看出，活动前实验班能有节奏地模仿动物的叫声的幼儿，能力强的有23.33%，能力一般的有56.67%，能力弱的有20%，对照班能力强的有40%，一般的有43.33%，能力较弱的则有16.67%，实验班幼儿的能力明显低于对照班的幼儿，但在实验之后，两个班好中差的人数都持平了，虽然都进步了，但相对来说实验班还是进步的更多一些。因为在平时的活动中，实验班经常融入关于动物的叫声这一内容，如在音乐活动中，我们会以《动物怎么叫》作为练习的乐曲，从而发展幼儿的表现力等。
打击乐中最重要的就是节奏感的培养，在活动前实验班的幼儿能力强的有33.33%，能力中等的40%，能力弱的人有26.67%。相比之下，对照班能力强、一般、差的幼儿分别是33.33%、53.33%和13.33%，与实验班水平差不多持平，但对照班能力强的幼儿还是却是高于实验班的。在进行打击乐活动中，我们的形式太过单一，没有与音乐一起融入，从而导致幼儿们进步不大。
打击乐演奏是儿童表达音乐的一种最直接的工具，要想更好的进行打击乐活动，愿意使用打击乐器演奏那就是最重要的一步了，只有幼儿真正喜欢了，他才愿意去学、去探索。从表5可以看出，活动开始之前，实验班的幼儿大部分都不喜欢使用打击乐器演奏，而在活动之后，喜欢打击乐器的幼儿从原来的40%提高到了93.33%，且热衷于用乐器进行演奏。在活动开始的时候，我们班就增设了一个打击乐区角，让幼儿们知道各种乐器应该怎么玩，在玩中学，在玩中激发乐趣。
五、研究方向
课堂是课题研究的主阵地，离开教学实践，课题研究就会失去生命力。因此，我们始终把常规教学与课题研究结合起来，使课题研究牢牢扎根在课堂这块肥沃的土壤之中。
篇3
Playtime
Lesson
1
【学习目标】
1.
知识目标：能听、说、读、写play
football,
fly
a
kite,
ride
a
bike,
make
a
model
plane,
make
a
snowman,
swim六个动词词组。
2.
能力目标：掌握以上六个动词词组的含义及正确发音。
【学习重难点】
1.
学习重点：掌握football,
fly,
kite,
ride,
bike,
model,
plane,
make,
swim，play
的读音以及固定的动名词搭配。
2.
学习难点：play
football,
fly
a
kite,
ride
a
bike
固定的动名词搭配。
【知识探究】
一、导学：
1.
预习本单元Lesson
1
部分的单词表。
2.
预习本课时歌曲的文字内容。
二、知识构建：
1.
通过听歌曲及与老师对话方式进入新课Unit
1
Playtime
Lesson
1的学习。
2.
通过PPT图文结合的方式学习6个新的动词词组play
football,
fly
a
kite,
ride
a
bike,
make
a
model
plane,
make
a
snowman,
swim.
3.
通过听取录音的方式，朗读新词组。
三、巩固训练：
一）在空白处填上适当的字母。
（1）pl__y
（2）k__te
（3）m__ke
（4）pl__ne
2.
英汉互译。
（1）football
________
（2）自行车_________
（3）飞机__________
（4）swim___________
3.
连词成句。
（1）kite,
a,
fly
（.）___________________________________
（2）a,
bike,
ride（.）_________________________________
（3）plane,
model,
a
,
make（.）_______________________________
4.
连线。
骑
snowman
制作
football
雪人
ride
足球
make
5.
翻译短语。
（1）骑自行车
_____________________
（2）放风筝
_____________________
（3）踢足球
_____________________
四、练习作业：
篇4
【教学目标】
1、通过学唱歌曲《拍手唱歌笑呵呵》感受生活的乐趣和同学之间的友谊。
2、能用自己喜欢的方式表达对作品的感受，并能用唱名模唱感兴趣的旋律片段。
3、能用欢快的情绪、自然的发声演唱歌曲《拍手唱歌笑呵呵》，并伴着歌声进行拍手游戏。
【教学重点】
《拍手唱歌笑呵呵》中的长拍音的保持、处理；
【教学难点】
唱出歌曲欢快愉悦的心情。
【课时】
一课时
【课前准备】
电子琴、音响资料等。
【课的类型】
新授课
【教学过程】
一、游戏导入：
师：小朋友，课间你们会和好朋友玩些什么游戏呢？（学生回答，有两种情况。）
1：有学生回答“拍手游戏”。
师：喔！同学们说的拍手游戏老师也喜欢，谁来和老师玩这个游戏？（老师邀请学生游戏）
2：没有学生回答“拍手游戏”。
师：哇！同学们玩的游戏花样可真多呀！下课后老师也想跟你们一起玩玩这些游戏，欢迎吗？（学生回答）
师：好！现在，老师想邀请一位小朋友做一个游戏，谁愿意啊？（老师邀请学生游戏）
二、趣味学歌：
1、教师范唱
师：这个游戏有趣吧！接下来老师要边唱边做这个游戏了。
（老师邀请一位小朋友继续玩拍手游戏，同时范唱，学生听赏。）
2、在游戏中学唱歌曲。
师：你们想不想学着边唱歌边做这个拍手游戏啊？那就让我们每两个人一组，跟着老师来做一做、唱一唱吧。
（师生活动：在游戏中学唱歌曲。采用整体听唱与分句模唱相结合的方式学唱。学生可以提出演唱过程中感觉困难的乐句，由会唱的同学帮助解决，如无法解决就由教师帮助，直至学会歌曲。）
3、提高游戏难度，增加趣味性。
（游戏熟练后，教师在琴上变换速度弹奏旋律，忽快忽慢，学生跟着节奏相应地做拍手游戏。）
三、模唱歌曲：
1、欣赏比较两首不同旋律的《拍手唱歌笑呵呵》。
师：老师还给大家带来了另一首歌，歌名也叫《拍手唱歌笑呵呵》，你们想听吗？
（欣赏另一位作曲家颂今作曲的《拍手唱歌笑呵呵》）
2、模唱歌谱
师：小朋友，你们听了两首《拍手唱歌笑呵呵》，有什么发现吗？
生：（歌词相同，歌谱不同）
师：让我们来模唱第二首《拍手唱歌笑呵呵》歌谱。
四、我的创造：
师：和好朋友一起做游戏好玩吗？（好玩）更好玩的事还在后头呢！
（教师播放英国“Stomp”乐队演奏的“手”的打击乐片段）
师：这些动作和节奏都是可以自己即兴创编的，你们想学学吗？
（组织学生分组创编“手”的打击乐）
师：小朋友们个个都是音乐小天才，也能用一双小手拍击出好听的音乐来，现在我们请各个小组来表演一下。
（学生表演、互评。教师给优胜者颁奖。）
五.小结：
篇5
[关键词]计算机 音乐 听觉训练
人的音乐才能包括音乐听觉和音乐感觉。良好的音乐感觉总是建立在起码的音乐听觉之上的。因此，提高音乐素质应从音乐听觉的培养开始。人们普遍认为：音高、时值、音强和音色是任何文化背景下的音乐共有的基本构成要素。所以，培养音乐听觉能力就是培养对这四个要素的听的知觉能力。
音高、时值、音强和音色这四个要素在音乐的横向组织中表现为节奏和旋律，在纵向组织中表现为和声和织体，在音乐表现力中为强度和音色。因此结合音乐教育活动培养音乐听觉可以先从以下两方面进行：
（一） 培养节奏感受力方面
1．在培养学生对节奏的感受力方面，教师们经常用如下方法：
（1）听：听音乐感受节奏有种种的方法，如未正式上课之前，让学生听钢琴演奏的音乐进课堂，从中感受进行曲的节奏；听老师范唱或听CD录音带里的音乐，体会其中的节拍和节奏型等等。
（2）念：节奏有各种念法，可用“大”字来念，如：【图一】
用象声词来念，如模仿火车的声音“咔嚓”来念节奏：【图二】
用衬词来念，如：【图三】
也可通过念一些词句来感受不同的节奏型：【图四】
匈牙利著名的音乐教育家柯达伊发明了一整套念节奏的办法，简单明了，易于掌握。
（3）奏：即用乐器演奏。一般是打击乐器。
（4）动：由于节奏在自然界和人的生活中无所不在，所以在音乐的诸要素中，它最容易被感知。一首扣人心弦的乐曲，很容易使人闻声而动。不管是微微的律动，或是轻盈的舞步；不管是脚板拍打地面，或是手指敲击桌子，这些动作都是随着音乐的节拍而动。由于严格的节奏和节拍是相互依存的，所以教师经常让孩子们跟着旋律用拍手、跺脚的方法来打拍子，从中感受音乐的节奏。
（5）作：即编写节奏音型或节奏短句。
以上五种培养学生对节奏的感受力的方法，在长期的音乐教育实践中被证明是非常有效的。这些方法有着不可取代的作用，但有了计算机音乐系统的辅助，可以做得更好。
2．计算机音乐系统在培养学生节奏感受力方面的应用
（1）在以上各种培养学生音乐感受节奏的方法中，听、念、动三种需要教师播放CD、磁带上的音乐或用钢琴演奏相关的乐曲。CD和磁带上的音乐内容是固化了的，只能因教学的需要进行选择，而不能因教学的需要而进行改变。钢琴在现代的音乐课堂上已成了必不可少的工具，利用钢琴教学，方便、灵活、有情感。但也有缺点，如：课堂上教师必须花一部分精力在弹奏钢琴上，无法全身心的投入到教学活动的组织中去；钢琴的弹奏不但受演奏技术程度的制约，也受人的精神和体力状态的制约，人在情绪欠佳或在长时间弹奏（如连续上多堂课）后略感疲劳可能会屡弹错音或弹奏的节奏不准确；钢琴的音色较单一等等。这些缺点，可由计算机音乐系统来弥补。
首先，可把音乐用音序软件或绘谱软件做好，存为MIDI格式的文件。然后在上课时根据需要在多媒体教室或带软驱的电子琴上播出（Roland Yamaha Casio都生产带有软驱的电子琴，其市场价在人民币3000元左右，比钢琴便宜多了。）这样的音乐在多媒体教室运用时可随时变换速度（这是CD和磁带作不到的）；可以准确地演奏各种复杂的节奏；其次，所演奏的乐曲可多遍重复，并且每遍都一样，不会出错；第三，可有多种的音色变化（这是钢琴演奏所做不到的）；最后，用绘谱软件制作音乐，还可在MIDI回放时把谱面在投影屏幕上同时放映出来，利用人类发达的视觉系统（著名的心理学家Treychler认为，人类从外界获得的信息中有83%通过视觉，11%通过听觉）来配合听觉对节奏的感受。
在课堂上进行培养学生节奏感受力的活动中，让学生通过计算机音乐系统来演奏相关节奏代替打击乐演奏有许多优点。音色多时其中之一，一般课堂上所用的打击乐器有：铃鼓、沙球、碰铃、木鱼、三角铁、双响筒、大鼓、小军鼓、镲、钹、小军鼓等，不过十来种，并且不可能每个学校都把打击乐器配齐；而计算机音乐系统就不同了，在GM音色所规定的打击乐键映射里就有49种乐器的音色，再加上乐器预置值映射里的第113至120号有音高的打击乐音色共有57种音色，涵盖了管弦乐打击乐，流行音乐打击乐和各民族有代表性的打击乐。其次，演奏简便。演奏打击乐，目的不在演奏技术而在感受节奏，所以，演奏的方法越简单越好。各种打击乐器有各不相同的演奏方法，而通过计算机音乐系统演奏各种打击乐器只需一种方法，即弹奏代表某项打击乐器的相关键位就行了。最后，能纪录学生的演奏结果。课堂上用打击乐器来感受节奏，演奏完了，体验也就结束了，事后的评价只能依赖于记忆。计算机音乐系统能把学生的演奏进行实时纪录，过后马上可以重放，有利于教学活动的进一步展开。
现举一个实际例子进行说明。
在课堂上欣赏《瑶族舞曲》后，用如下片断来感受节奏：【图五】
在上课前先把以上片段用音序软件Cakewalk录好。可录成单声部旋律，选适当音色（如选GM音色表73号Flute音色）。也可遵照乐队总谱录为多声部音乐。录好后存入磁盘待用。
上课应选在装备有多媒体教学设备的教室，用合成器音源。打开Cakewalk软件，把MIDI出入端口设好，选择一空音轨，把MIDI通道设为10，此时在合成器键盘上演奏，只有35—83键位能出声，每一键位就是一种打击乐的音色。
感受节奏一般从体验节拍开始，如果我们启发学生先用每拍敲一下打击乐器的方法来为此曲伴奏，可把录音方式设为实时，设置适当的速度，把节拍器的录音预备拍设为1，选择大家喜欢的打击乐音色（如梆子），然后按下录音键（或快捷键R），节拍器打点两下（一小节）后，原来所录的单旋律或多声部音乐就开始响起，此时学生敲击75号键（梆子音色的键位，相当于基本乐理中钢琴键盘分组的小字二组bE）为旋律伴奏。曲子奏完后，按Stop键，录音停止，必要时进行量化。此时如打开五线谱窗，可看到如下谱面：【图六】
这个录音结果可以回放，大家可以一边听着音响一边对演奏的结果进行评论。
由于Cakewalk允许录入256个音轨，所以可以让每个学生在不同的音轨用实时录音的方法演奏一遍。Cakewalk允许通过简单的设置使某一音轨播放或哑音，所以回放的时候可以只听一轨或其中几轨，以便对各位学生的演奏进行讲评。
节奏伴奏可以由浅入深，逐步增加难度。比如，我们可以主要用后半拍的节奏来伴奏，选用牛铃（MIDI键盘第56号键）的音色，其五线谱谱面如下图：【图七】
打击乐的演奏可以是单声部的，也可以是多声部的。多声部的打击乐可以由不同的学生先后录入不同的声部，也可多位学生共用一台合成器同时录入不同声部，如有多台合成器可以用合奏的形式来感受丰富多彩的音乐节奏。
教师有时在课堂上用节奏填空的办法来培养学生的节奏感受力，下例摘自一位中学音乐教师的教案：
【图八】
其中，第一行谱由教师用钢琴或某种打击乐器奏出；第二行谱括弧内的空白部分由学生解答。在听完老师演奏第一行谱后学生可用声音来回答（用念、奏的方法来回答），也可用书面解答。如果利用计算机音乐系统来进行这样的练习，学生的解答结果不仅有声音而且有谱面。具体方法如下：
用Cakewalk软件，选择第1音轨，设置MIDI通道为10，在MIDI键盘上弹奏适当的键位（如弹37号键位即为小军鼓、弹76号键位即为木鱼、弹81号键位即为三角铁等等）把第一行谱录好。选择第2音轨，仍把MIDI通道设为10，把第二行谱录下。在练习时，先用MIDI回放的方法让学生聆听第1音轨的内容（把第2轨设为哑音）；学生解答时，把第1轨设为哑音，第2轨设为放音，选第3轨，设置MIDI通道为10，按录音键，此时第2轨的内容会播放出来，学生跟着播放的节奏片断弹奏适当的键位就可把括弧里的节奏填好；录完后我们不仅听到学生的答案，也能通过五线谱窗看到学生的答案，还能与第1轨的内容进行比较。
（二） 音准训练方面
在音乐的坐标中，横轴是节奏的交替，竖轴是音的高低。在音乐的流动之中，正确地听辨音的高低，是非常重要的。培养学生辨别音的高低的能力，要通过必要的音准训练来进行。
计算机音乐系统辅助学生的音准训练，有较大的优势。体现在：
1． 音高准确性好。作为训练音准的的媒介，音高是否准确，最为关键。计算机音乐系统的音准不成问题，并且不必象钢琴那样要经常调音。
2． 音色丰富。李重光先生在其《怎样教孩子学音乐》这本书里谈到有关训练孩子的听觉时说：“从音乐教育来说，各种乐器的声音，各种人声，不同音区的声音……都可以作为听的内容。”计算机音乐系统的音色非常丰富，单从GM音色来讲，共有128种音色，其中有管弦乐乐队、流行音乐乐队的乐器音色，也有某些民族乐器的音色，还有一些合成的音色和人声。多种多样的声音，可以引起学生的极大兴趣。这是传统训练方法所用的听音媒介不能比拟的。
3． 在计算机音乐系统上进行练习，自己一人可单独完成。传统的训练方法，往往需要教师操琴，学生才能进行训练。通过计算机音乐系统，教师可以把训练的内容录好，用一定的文件格式存起来，学生自己在家用计算机上通过相应的软件打开文件，就可以进行练习。
对学生进行音准训练，先从基本音级开始，然后把变化音级一个个依次加入。训练方法主要有三种：听辨、模唱、听记。音的高低，必须有比较才能感觉，所以辨别音的高低至少要牵涉到两个音。任何两个音的出现体现出的特征为每个音的绝对位置和音与音之间的相对关系，而其中最重要的特征是音与音之间的相对关系。在调性音乐中音与音之间的关系体现于音乐的“调式”。音乐的调式构成了音与音之间的不平等关系：统帅与从属、稳定与不稳定。所以辨别音的高低可以先给标准音，从音的绝对音高出发辨别音的高低；可以给某一作为基本音高的音，从一个调式主音出发辨别音的高低。在小字一组的基本音级里，大调式主音就是C，标准音是A，辨别音的高低可从这两个音开始。也有人主张从G — C 开始，因为其体现的是大小调式的主属关系，不稳定到稳定的关系。这些见解都很有道理。在练习方法上，传统的方法总离不开钢琴弹奏，现在用计算机音乐系统辅助，更为简便。
篇6
导入是引发学生对音乐产生兴趣的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤，导入设计的成功与否直接影响课堂教学环节的顺利进行，影响音乐课堂教学效率。因此，教师应该根据教学目标，将音乐作品的难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等形象生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣才会“长久不衰”。如学习小学二年级的歌曲《小小音乐家》时笔者是这样导入的：先请同学们闭上眼睛，说：“同学们，今天我请了一位好朋友来，猜猜它是谁，我们听一听它在唱什么？”之后，笔者拿着一个钢琴造型的音乐盒上好发条播放一段很美的音乐，听完后让学生睁开眼，学生又好奇又兴奋，兴趣一下子就来了，后面就很自然的导入新歌内容。音乐课导入的方法和手段很多，可以根据实际情况运用，如开门见山、讲故事、猜谜语、做游戏、听音乐、表演等，课的一开始就引人入胜，学生就会不知不觉地对后面的教学内容产生浓厚的兴趣。
二、设计有效提问。提高教学效率
教师的有效提问可以体现出教师清晰的授课思路，使整个音乐课堂教学显得更加高效。有效提问要注意目的明确、语言精炼，提问的时机要适当，提出的问题要具有启发性，还可引导学生跟随教师的思路意图来设计提问。另外，教师的提问还要注意适应小学生低、中、高不同阶段的心理特点、认知特点及认知水平。教师在课堂提问前，要做好充分的准备，切不可有口无心，随意而问，使提问流于形式。
三、优化音乐活动。提高教学效率
大部分学生音乐素养的提高都是通过课堂教学。在音乐老师的指导下来达到的。孔子说：“好学者不如善知者，善知者不如乐知者，”浓厚的学习兴趣是学生进行学习的内在动力和行为保证，是取得理想学习效果的基础和前提，只有激发学生的兴趣，才会集中学生的注意力，激发他们的主动参与的意识，使他们产生一种内在的学习动力，所以设计有效的音乐活动，培养学生学习音乐的兴趣是提高课堂教学的有效手段。因此，笔者在教学中会设计学生乐于参与的音乐活动来进行教学，学生在做音乐游戏的过程中，表现音乐形象、体验音乐意境、并唤起好奇心与联想，从中学到音乐知识。如有一节二年级的音乐课，内容是节奏练习。笔者课前一周布置了一项家庭作业――请学生来当“小小乐器制作家”，利用废旧物品制作沙锤、碰钟和响板，这些都属于打击乐器。学生奇思妙想、开动脑筋做出的打击乐器真是五花八门，学生在饮料瓶或者易拉罐里放进部分沙子或者吃的大米。封上口做成沙锤：有的用记事小本的硬外壳当响板，有的用小竹片做成响板：学生还带来了家里的玻璃杯当碰钟，课堂上学生拿着自己制作的打击乐器，在老师的引导下进行节奏活动。孩子们兴趣浓厚，很快完成了既定目标，设计这样的音乐活动，不仅培养了学生的动手能力和创造能力，而且在制作过程和演奏中得到了乐趣和满足。
四、优化多媒体辅助教学。有效提高教学效率
音乐课上单一的教学方法或手段，很容易使学生出现感官疲劳，注意力分散。利用多媒体进行教学能使学生更直接感受、体验音乐的魅力，有时候无需语言就能让学生感受到音乐的美。多媒体的好处很多：教学可以增大课堂容量，节省板书时间，直观性强、容易激起学生的学习兴趣等优点，在提高课堂效率方面起到至关重要的作用，用的恰到好处的话起能起到事半功倍的效果。但是，多媒体不能为了激发学生的兴趣一味多用、滥用，要有画龙点睛的效果，直达教学目标的作用。如：笔者在教研课欣赏教学《茉莉花》中，设计一节课听7首不同体裁、不同风格、不同地域的同名音乐作品《茉莉花》，如此多的容量在以往教学中是不可能完成的，笔者运用多媒体制作课件，课件中容纳了7首MV作品，有音乐有画面，教学中给了学生全新的视听享受。尤其视频《申奥北京8分钟》更是起到了画龙点睛的作用，学生感受到了震撼，把整节课带到了，圆满完成课堂教学，课堂上笔者的语言很少，只是简单的提问和引导介绍，学生通过聆听、观看、感受音乐作品，无需教师过多讲授学生自己就能领悟。
五、加强课后反思。促进教学效率
篇7
教学目标：
1、 通过聆听乐曲，感受关于大自然的音乐，能以歌声表达生活的情趣，知道同学之间团结友爱。
2、 动脑为歌曲编创歌词，动作。
教学重难点：通过聆听乐曲，感受关于大自然的音乐，能以歌声表达生活的情趣，知道同学之间团结友爱。
教学准备：电子琴，录音机
教学内容及过程：
一
、开始部分：
1 听音乐问好，律动。
2 新学期小结。
3 复习上学期内容。
二
、基本部分：
1、聆听《森林水车》
a、 完整聆听全曲。
提示：乐曲中你仿佛听到了是么声音？学给同学们听一听。
b、 复听全曲。随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上，听后，展示给大家看。
c、 想一想，用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样敲击比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。
2、 聆听《早上好》
A 完整地聆听歌曲。
B 提示：歌中唱出了哪些内容？你想和小燕子说什么？
C 听歌曲《早上好》分小组编创动作。
D 随着复听歌曲的录音，分组表演。
三 结束部分：小结。结束全课。
课题：表演《小麻雀》 课时：1——2
教学目标：1，通过演唱《小麻雀》，引导学生细心地观察事物，启迪学生热爱小动物。
2，用柔和的声音演唱《小麻雀》，并和《早上好》相比较，说出旋律相似的地方。3，能创编动作表现歌（乐）曲，准确地唱歌。
教学重点：用柔和的声音演唱歌曲。
教学难点：能创编动作表现歌曲。
教学准备：录音机，电子琴
教学内容及过程：
一 开始部分：
1 听音乐问好！
2 复习歌曲。
3 复习柯尔文手势。
二 基本部分：
1、表演《小麻雀》
a 完整地感受歌曲的旋律，课题是学生跟着音乐拍手、拍腿，感受歌曲的节拍。然后听歌曲录音，用手指点歌词，想一想哪些音长？
B 听歌曲的录音，分小组拉起手，听第一段歌曲向左方向走，听第二段歌曲向右方向走，第三段反之。让学生在充分感受中记住歌曲的旋律。
C 唱会歌曲后在自编动作边唱边表演。
2、表演《小麻雀》
a 完整地聆听范唱歌曲，使学生对歌曲有初步的感受。
提示：注意听，是谁在说话，使学生集中听歌曲。
B 再听范唱。
C 尽快用听长发学会歌曲，再试着将“沙沙沙”轻轻配入歌曲演唱，使歌曲更有意境。
D 分小组创编动作，边唱边表演。
三 结束部分：小结。结束全课。
课题：编创与活动 课时：2——1
教学目标：
通过一组多层次的节奏练习，启发学生对节奏的感受，提示学生注意观察生活，观察大自然，积累自己的生活常识。
教学重点：编创与活动
教学难点：编创与活动
教学准备：电子琴、录音机
教学内容及过程： 一、开始部分：
1、 听音乐问好！
2、 复习上节课内容。
3、 复习《早上好》。
二、基本部分：
1、 编创与活动：
（1）这是一组多层次的节奏练习，是配合歌曲《早上好》及教材主题《问声好》安排的。
（2）启发学生对大自然的感受，提示学生注意观察生活，观察大自然，积累自己的生活常识。
（3）允许学生根据自己的体验，编创其他声音，表现给大家听，使学生积极动脑，主动参与。
（4）在分组设计更多的象声词，使这组多层次节奏练习更加生动、形象，千万避免声硬地读，要有感情地朗读。比一比，哪个小组设计的节奏更形象、生动、有趣。
三、结束部分：教师小结。
课题：时间的歌 课时；2——2
教学目标：
通过聆听《在钟表店里》和《调皮的小闹钟》，使学生感受音乐所描绘的钟表的形象，体验轻松愉快的音乐情绪，认识时间的宝贵，懂得珍惜时间。
教学重点：通过聆听《在钟表店里》和《调皮的小闹钟》，使学生感受音乐所描绘的钟表的形象，体验轻松愉快的音乐情绪，认识时间的宝贵，懂得珍惜时间。
教学准备；录音机
教学内容及过程：一、开始部分：
1、 听音乐起立问好，入座。
2、 复习歌曲《小麻雀》。
二、基本部分：
1、 导入。
2、 聆听《在钟表店里》：
（1）启发学生看插图，听录音，初步感受管弦乐曲。
（2）展开联想听了这段音乐仿佛你来到什么地方？好像看到了什么？
3、 聆听《调皮的小闹钟》：
（1）小闹钟有病了，不能按时叫醒他的小主人，小主人开始修这个小闹钟，他修好了，心里美滋滋的，你们听，他修好了吗？
（2）教师完整地播放录音，学生可随着课本上的图谱用手指指点点。
（3）学生可根据歌曲内容，分小组，分角色创编动作表现歌曲。
三、结束部分：小结。
课题：《时间的歌》 课时：3——1
教学目标：在音乐实践中，准确有感情地演唱《时间像小马车》，并试着在歌曲中加入三角铁伴奏，探索三角铁的敲击方法，掌握姿势，能在《时间像小马车》的间奏加入锣鼓镲的伴奏，感受为歌曲伴奏的愉快。
教学重点：准确有感情地演唱《时间像小马车》
教学难点：加入打击乐伴奏
教学准备：电子琴、录音机
教学内容及过程：一、开始部分：
1、 听音乐问好！
2、 复习上节课内容。
3、 复习柯尔文手势。
二、基本部分：
1、 导言：
2、 表演《在钟表店里》
（1）完整地聆听音乐录音。
（2）提示乐曲唱出了哪些内容？复听乐曲。
（3）随着录音轻轻敲击双响筒。
3、 编创与活动——双响筒的认识
4、 表演《时间像小马车》
（1）提示学生注意听觉与视觉相结合。
（2）跟着歌曲录音，用听唱法学会歌曲。
（3）提示学生，分成小组编创歌曲动作，有锣鼓镲伴奏。
5、 编创与活动——认识三角铁
6、 编创与活动——锣鼓镲的创编
三、结束部分：
小结。结束全课。
课题：《这是什么》 课时：3——2
教学目标： 结合聆听歌乐曲，创造地运用打击乐器表现歌曲《这是什么》。
教学重点：聆听音乐，探索生活中的声音乐趣。
教学难点：创造性地用打击乐器表现生活中的声音乐趣。
教学准备：录音机，打击乐器、图片
教学内容及过程：一、开始部分：
1、 听音乐问好！
2、 复习上节课内容。
3、 复习柯尔文手势。
二、基本部分：
1、 导入。教师将预先准备的图片给学生展示，帮助学生了解放牧的生活，使学生有理解地演唱歌曲。
2、 聆听《这是什么》
（1）完整地聆听全曲。
提示：歌曲唱出了哪些内容？听了歌曲，你的心情是怎样的？
（2）复听歌曲，随着歌曲自编动作表演。
（3）听唱法学习歌曲。
3、 聆听《调皮的小闹钟》
（1）重点是让学生感受音乐表现钟表的生动形象，感受乐曲强弱所带来的变化。激发学生的兴趣，讲述教材中提供的小故事。
（2）初听乐曲，提示哪里表现钟表的声音。
（3）想象音乐描绘的情景，分小组讨论美意情景是怎样用打击乐配合的。
4、 编创与活动：提示学生看图并自选打击乐器，模仿钟表的声音，创造出钟表的故事。
三、结束部分：
小结。
课题:表演《童话故事》 课时：4——1
教学目标：1、能完整、准确、有感情地演唱本课歌曲。
2、能准确地读出两声部带词的节奏
教学重点：完整准确有感情地演唱歌曲。
教学难点：能准确地读出两声部带词的节奏。
教学准备：录音机、电子琴
教学内容及过程：
一、开始部分：
1、听音乐起立、问好、入座！
2、复习上节课学习过的歌曲。
3、复习柯尔文手势。
二、基本部分：
1、导入。
2、表演《小红帽》
（1）完整地听歌曲范唱，第二遍提示 学生拍击节拍，随着歌曲准确地轻轻地拍击。
（2）说一说歌曲唱出了什么内容？你听到了什么？简短地叙述歌曲内容。
（3）听范唱录音，轻声有感情地朗读歌词。
（4）随录音填唱歌词。
（5）分小组演唱，比一比哪一组歌儿学的快。
（6）学生之间展开评价，找出不足。
（7）完整、准确有感情地演唱歌曲。
3、表演《小红帽》
（1）完整地聆听歌曲的录音，用听唱的方法学会歌曲。
（2）分小组边唱边表演，自编动作。
三、结束部分：
教师小结，学生讨论。
课题：童话故事 课时：4——2
教学目的：1、能结合聆听歌乐曲《小天鹅舞曲》，感受体验乐曲轻快活泼的音乐情趣。
2、主动参与编创动作表现歌曲，填唱名，选择打击乐等音乐实践活动。
教学重点：能结合聆听歌乐曲《小天鹅舞曲》，感受体验乐曲轻快活泼的音乐情趣。
教学准备：电子琴、录音机
教学内容及过程：一、开始部分：
1、听音乐问好！
2、复习柯尔文手势。
3、复习歌曲。
二、基本部分：
1、表演《小红帽》
（1）结合歌曲《小红帽》安排好一个参与歌曲表现的练习，教师可提示学生在歌中哪几处加动作比较合适。
（2）分组演唱，请一名同学表演，试一试，看哪一种动作加入更好。
（3）选择出最合适的一种方法完整地演唱。
（4）结合《小红帽》提示学生自选打击乐器为歌曲伴奏。
2、编创与活动：
（1）、这是一个二声部读拍节奏的练习，一个鸭子在“吹口哨”，发出“du”的声音，其他几只鸭子叫“ga”，请同学们按着节奏读一读，拍一拍，在把两种声音和起来。
鸭子的叫声可分小组处理成有一定力度变化，可表现各种情绪的。
（2）、分小组设计，并表演给大家看。
聆听《小天鹅舞曲》提示：在音乐中听到什么奇特的声音了？请你用动作表示（指钢片琴的声音）音乐使你想到什么？
三、结束部分：
小结。
课题：聆听《糖果仙人舞曲》 课时：5——1
教学目的：1、通过听《糖果仙人舞曲》,感受体验音乐轻快活泼的情绪。
2、能够运用有正确的声音表现歌曲。
教学重点：用有感情的声音表现歌曲。
教学难点：用有感情的声音表现歌曲。
教学准备：电子琴、录音机
教学内容及过程：一、开始部分：
1、听音乐拍手进教室。
2、复习柯尔文手势。
3、复习上节课的内容。
二、基本部分：
1、聆听《糖果仙人舞曲》
（1）完整地初听前，教师先提示学生静静的感受音乐的梦幻色彩
（2）复听时，随着乐曲表演，注意要求学生合着音乐和节拍。
提示；请你想象剧中人的形象，边听音乐边表演。
三、表演《有一个人在林中》
（1）结合歌曲《有一个人在林中》安排好一个参与歌曲表现的练习，教师可提示学生在歌中哪几处加动作比较合适。
（2）分组演唱，请一名同学表演，试一试，看哪一种动作加入更好。
（3）选择出最合适的一种方法完整地演唱。
（4）结合《有一个人在林中》提示学生自选打击乐器为歌曲伴奏。
四、结束部分：
小结。
课题：表演《多么快乐多么幸福》
课时：5——2
教学目的：1、通过听《在北京的金山上》唱《多么快乐多么幸福》体验感受藏族民歌中高亢嘹亮和欢快活泼的不同音乐特点。
2、能够用有感情的声音表现歌曲。
教学重难点：运用有感情的声音表现歌曲。
教学准备：电子琴、录音机
教学内容及过程：一、开始部分：
1、听音乐进教室。
2、发声练习。
3、复习歌曲。
4、复习柯尔文手势。
二、基本部分：
1、导言。
2、表演《多么快乐多么幸福》
（1）完整地聆听歌曲范唱，边听边用手指按课本上的图示滑动，体会旋律的起伏。
（2）用听唱法学会歌曲，分小组编创歌词，，找出他们的特点编唱，看那一组编唱的好。
（3）采用对唱的形式演唱歌曲，边唱边表演。
（4）请几名同学自愿用打击乐为同学的歌唱及表演伴奏。
（5）结合歌曲《多么快乐多么幸福》安排好一个参与歌曲表现的练习，教师可提示学生在歌中哪几处加动作比较合适。
（6）分组演唱，请一名同学表演，试一试，看哪一种动作加入更好。
（7）选择出最合适的一种方法完整地演唱。
（8）结合《多么快乐多么幸福》提示学生自选打击乐器为歌曲伴奏。
三、结束部分：
小结。
课题：我的家在日稞则 课时：6——1
教学目的： 1、通过听《在北京的金山上》唱《我的家在日稞则》体验感受藏族民歌中高亢嘹亮和欢快活泼的不同音乐特点。
2、能够用有感情的声音表现歌曲。
教学重难点：通过听《在北京的金山上》唱《我的家在日稞则》体验感受藏族民歌中高亢嘹亮和欢快活泼的不同音乐特点。
教学准备：电子琴、录音机
教学内容及过程：一、开始部分：
（1）听音乐起立、问好、入座。
（2）发声练习。
（3）复习歌曲。
二、基本部分：
1、导言。
2、表演《我的家在日稞则》
（1）完整聆听歌曲范唱。演唱歌曲时要注意学生歌曲的每小节第一拍要唱的强。歌中的衬子“呀”不要唱的又重又长，要使演唱给人以亲切、优美的感受。
（2）歌曲学会后，分小组编创动作，要让学生听着范唱录音编创动作，一方面通过听觉加深印象，一方面用动作帮助记忆歌词。
（3）有感情地边唱边表演。请几位自愿敲击打击乐的同学按课本上的标记用打击乐为大家演唱伴奏。
3. 聆听《雪莲献北京》
1.初听歌曲。提示；听了这首歌，你的心情是怎样的？歌中唱出了哪些内容？
2.复听歌曲。提示；选一种动作边听音乐边表演。
三、结束部分：
小结。
课题：聆听《在北京的金山上》课时：6——2
教学目的： 1、通过歌曲《多么快乐多么幸福》的演唱，感受藏族民歌的特点。
2、能自编动作表演。
教学重点：感受藏族民歌的特点
教学难点：能自编动作表演
教学准备：电子琴、录音机
教学内容及过程：一、开始部分：
1、听音乐问好、入座。
2、发声练习。
3、唱一唱，动一动。
4、复习上节课内容。
二、基本部分：
1、表演《多么快乐多么幸福》
（1）在完整地聆听感受中熟悉歌曲的音调。
（2）轻声随范唱录音哼唱旋律。
（3）听着录音有感情地读歌词。
（4）分小组编创动作，请小组内一名同学表演，其他同学有感情地唱歌。
2、编创与活动：
（1）组合一组汽车、轮船的音响录音或用琴模仿这些音响，让学生听辨、模仿。
（2）让学生按课本插图模仿动物的叫声或交通工具发出的声音，让大家听辨，说出哪个音高？哪个音低？
（3）提示学生在生活中还有哪些高低不同的声音，模仿给大家听。
3. 聆听在北京的金山上
初听音乐，可让学生随音乐轻轻地拍手。
复听时自编动作，随着音乐跳舞。用动作表达对音乐的感受。
三、结束部分：
小结.
课题：期中复习
课时：7—1
课型：复习
教学目的：
1、能用正确的气息、合理的方法、准确的情绪来演唱歌曲。
2、复习讲解每首歌曲的重、难点及演唱技巧的处理方法。
3、把每一单元的识谱知识及课后练习题复习好。
教学重点：能用准确的情绪演唱歌曲。
教学难点：每一单元的识谱知识。
教学准备：琴、录音机、磁带、
教学内容及过程：
一、组织教学：
1、老师弹琴，师生同唱：“do
re
mi”互问好。
二、基本部分：
1、从头开始复习每个单元，用正确的情绪演唱每首歌曲。
2、复习每一课的识谱知识。
3、学习课后练习。
一、 结束部分：教师总结。
课题：期中考核
课时：7—2
两课时
课型：考核
教学目的：
1、能用正确的气息、合理的方法、准确的情绪来演唱歌曲。
2、注意音准、节奏，有动作、有感情地唱歌，并能将歌曲所要表达的情感，准确地表达出来。
教学重点：能用准确的情绪演唱歌曲。
教学难点：声情并茂地表现歌曲。
教学准备：琴、录音机、磁带、
教学内容及过程：
一、组织教学：
1、师生同唱：“do
re
mi”互问好。
二、基本部分：
1、每位学生任选一首歌曲，到前面来有感情地演唱。
2、同学互评、老师打分。
3、小结优缺点，以供下面的其他选手借鉴。
三、结束部分：教师总结，公布成绩。
课题：爱劳动 课时：8——1
教学目的：
通过歌曲的演唱《劳动歌》《不再麻烦好妈妈》理解劳动的喜悦与欢乐，并能自编动作表演。
教学重难点：通过歌曲的演唱《劳动歌》《不再麻烦好妈妈》理解劳动的喜悦与欢乐，并能自编动作表演。
教学准备：电子琴、录音机
教学内容及过程：
一、开始部分：
1、听音乐问好！
2、发声练习。
3、复习歌曲。
二、基本部分：
1、通过听《不再麻烦好妈妈》的录音范唱和教师的范唱，让学生完整地感受歌曲的风格、旋律、节奏。
2、轻声有感情地随音乐读歌词。
3、听着教师的琴声，轻声地填词，教师注意发现问题，纠正演唱中的错误。
4、能正确地演唱时，可合着录音伴奏。
5、听范唱，分小组自编动作表演。
6、教师可不要求动作统一，鼓励学生发挥各自的想象力，编创自己独特的动作来表演。
7、有感情地演唱歌曲。
三、结束部分：
小结。
课题：聆听《劳动歌
》 课时：8——2
教学目的：通过歌曲的演唱《劳动歌》《不再麻烦好妈妈》理解劳动的喜悦与欢乐，并能自编动作表演。
教学重点：聆听音乐，听辨音乐力度。
教学难点：聆听音乐，听辨音乐的力度。
教学准备：录音机
教学内容及过程：
一、开始部分：
1、听音乐起立、问好、入座。
2、发声练习。
3、复习歌曲
二、基本部分：
1、导言。
2、聆听《劳动歌》
结合教材中的插图，选择适当的幻灯片、录像片启发学生。
提示：这首音乐表现了哪些内容？在节奏上有什麽特点？
3、小组讨论并用简短的语言说一说音乐表现的小骑兵的故事。
4、复听时要求学生边听边随着音乐做动作，注意音乐采用了什么方法让你感到音乐由远至近？让学生感受渐强、渐弱的运用在乐曲中的效果。
篇8
学前儿童艺术教育活动设计与指导是学前教育专业课程体系中的核心课程。该课程以学前教育学、学前心理学、学前卫生学等专业理论课程以及声乐、舞蹈、美术等艺术课程为基础，为幼儿园教育见实习、毕业设计等教育实践奠定基础，对促进学生职业能力的形成起着重要作用。然而，目前该课程教学过程中尚存在诸多问题，不利于学生艺术教育活动实践能力的培养。为此，本文试针对问题提出对策，以提升教学效果，促进培养学生艺术教育活动的实践能力。
一、学前儿童艺术教育活动设计与指导课程教学存在的问题
（一）课程内容割裂零碎。在教学内容上，由于各类型的活动缺少整合和领域渗透，因而学生在设计和组织活动时出现内容零碎和割裂的问题，缺少对幼儿经验的整合。同时，教学的实施仅仅关注引导学生设计和实施歌唱、韵律、打击乐、音乐欣赏、绘画、手工、美术欣赏等集体教学活动，忽视了对学前儿童游戏和一日生活中其他环节的艺术指导，导致学生只会在集体的艺术教学活动中把握幼儿艺术发展，极少关注在游戏和一日生活中其他环节去引导幼儿艺术发展。
（二）教学方法陈旧。在教学过程中，教师多以理论讲授为主，缺少实践环节，教学的重难点仅仅落在知识层面而非行为能力层面上，重理论轻实践的教学模式导致学生学习兴趣低，主动性不足，缺乏对理论的深入理解与运用，在实践中难以设计和组织高质量的艺术活动。
（三）课程实践途径单一。学前儿童艺术教育活动设计与指导课程实践环节少，且少有的课程实践主要安排在课内完成，形式单一。课程实践途径单一导致学生可以用于实践的时间和机会较少，课堂上所学习的理论不能很好地在实践中运用，不利于实践能力的提高。
（四）教学评价不科学。学前儿童艺术教育活动设计与指导课程的考核一般采用期末考查的方式进行，课程的最终成绩以期末考查成绩为主，平时成绩占比非常低。在评价内容上，主要考查学生对相关理论知识的掌握，很难真实全面地反映学生知识掌握程度及实际教学水平。在评价主体上，以教师评价为主，学生对教师评价指标的内容、具体操作步骤和结果较少有发言权，往往处于被动状态。这种重结果轻过程的考核方式导致学生丧失学习热情，出现松散懒惰的现象。
二、对策研究
（一）优化教学内容。为了避免课程内容割裂零碎问题，首先开展幼儿园教师岗位需求调查，分析幼儿教师的工作过程。同时，邀请幼儿园教师参与研讨，并结合毕业生的就业需求反馈，摒弃传统的学前儿童艺术教育活动设计与指导课程“章节”式的学科内容体系，以真实职业活动为课程内容主线，最终将课程内容整合为设计实施歌唱活动、设计实施韵律活动、设计实施打击乐活动、设计实施音乐欣赏活动、设计实施绘画活动、设计实施手工活动、设计实施美术欣赏活动、设计实施艺术综合活动等8个学习模块（包含14项学习任务）。《幼儿园教育指导纲要（试行）》指出：“教育活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习方式和特点，注重综合性、趣味性，寓教育于生活、游戏之中”。在教学内容上，可增加设计实施艺术综合活动，结合当前幼儿园现行使用的教材，引导学生了解幼儿园课程统整的特点，重点理解艺术与其他领域统整的综合活动特点及统整原理，并且能够根据艺术综合活动的原理设计实施艺术综合活动。此外，在各学习模块中渗透区域游戏。如音乐区、美术区的设计与指导以及生活中如何引导幼儿感受与欣赏美，表现与创造美。在教育活动设计中，根据学生的认知规律和职业成长规律安排学习任务，坚持由易到难、循序渐进、螺旋上升的原则，使学生设计和实施艺术活动的能力在一个个学习任务的完成中不断提高。如设计实施歌唱活动，第一次任务是教师指定优秀的歌唱活动教案，学生进行模拟教学，第二次任务提高难度，指定年龄班、题材，设计教案并模拟组织教学活动，第三次任务可再次提高难度，学生自选年龄班和题材，根据幼儿的年龄和素材特点设计教案并实施活动。
（二）创新教学方法。具体可从以下三个方面展开：
1.以“任务驱动”激发学生的学习热情。在课程实施中，构建 “任务驱动式”的教学模式，每项任务由资讯、决策、计划、实施、检查与评估等五个阶段组成。在下一个任务的资讯阶段，会对上一个任务的完成情况进行反馈，并提出更高的任务要求。以设计实施歌唱教学活动为例：（1）资讯阶段，教师布置任务，借助具体的案例引导学生分析研讨，归纳总结相关原理，教师适时进行讲解。（2）决策阶段，学生小组合作进行集体讨论，分析教师布置的任务。（3）计划阶段，组内成员进行分工，明?_自己在本次任务中的角色，经过多次研讨制定出活动方案。（4）实施阶段，学生根据自己的活动设计、制作教具，进行组内试教，组内成员都参与试教，每次试教结束后其他成员提出建议。（5）检查与评估阶段，教师随机抽取一人进行模拟教学，活动结束后进行自评，接着进行小组互评，其他小组对该活动进行评价，指出活动实施过程中的亮点和不足之处，最后教师进行进一步梳理总结、帮助学生提升经验，为下一任务的学习奠定基础。
2.以“案例教学”提升学生对理论知识的掌握和运用。为了让学生融入真实的教育情景，提高学生设计和组织幼儿园艺术活动的能力，在教学中，教师精选幼儿园艺术活动教案、教学活动录像作为教学素材，通过案例分析，帮助学生形象地理解幼儿园艺术活动设计的要求和教学实施的要点。同时，引导学生迁移所学的知识与理论，有针对性地分析和解决活动设计、教学实施的亮点及存在问题，避免以往教学中学与用相脱节的弊端，提高学生分析和解决实际问题的能力。
3.以“情景模拟”培养学生的“教师角色”意识。情景模拟是教师根据教学目标和教学创设相应的情景，并让学生扮演情景角色，模拟情景过程，让学生在高度仿真的情景中获取知识和提高能力的教学方法。教师根据教学内容，引导学生在课堂上以教师的“身份”进行演示、模拟组织片段教学或在实训室中模拟组织完整的艺术教育活动。通过情景模拟，培养学生“教师角色”意识，锻炼教态、语言、提问、教育机智、活动组织以及与幼儿沟通等能力，帮助学生“从学生到教师”的角色转换。
（三）拓宽课程实践途径。具体可从以下三个方面展开：
1.校内实训――模拟教学。校内的仿真实训室模拟幼儿园真实的教学环境，配备幼儿桌椅、移动黑板、钢琴等设施设备。在学习课程之初安排学生开展校内实训：教师将学生分成几个小组，以组为单位完成艺术活动方案设计、制作教具、组内试教，最后每组选取一人扮演幼儿教师模拟组织活动。为了避免“表演式”的试教，由非本组成员扮演幼儿。在模拟的幼儿园教学情景中进行实践，有助于提升其艺术教育活动的组织能力。
2.校外实训――实景演练。充分利用学生到幼儿园教育见实习的机会开展实训，使学生能够在真实的职业环境中，在幼儿园教师的专业指导下，及时发现并纠正不足，迅速提高艺术活动设计和实施能力。教师在学生见实习前布置实践任务，如以见实习小组为单位，推选1人担任主教，其他作为助教，共同组织实施活动。第一，活动实施前，小组成员共同分析本班幼儿能力及经验，研究教学内容的特点，结合课堂所学，商议教学目标，细化教学过程，写出详细教案。第二，请指导老师（幼儿园或本校均可）审阅教案、提出建议，组长提前约请幼儿园指导老师到场观看活动实施并给予指导。第三，活动实施时，全组同学全程参与，分工协作，注意观察和记录活动实施的情况，用摄录设备记录整个活动过程，便于实习结束后在课堂上进行活动研讨与交流。第四，活动实施后，组长提前约请幼儿园指导老师与全组同学共同评议活动，记录整理小组同学对活动的反思和指导老师对活动的评议。第五，将教案、反思、评议于见实习结束交给任课老师批阅，教师选取典型的活动案例在课堂上组织学生观摩研讨，并做进一步的指导。
篇9
备课是上课的准备，是上课思路的演习。教师不仅要备教材，还要备学生，要把本节课的重点、难点、亮点充分备清楚，根据学生的年龄、认知特点和学习能力备出合适的教案。
二、创设良好的教学氛围，引导学生参与进来
奥尔夫说：“每个孩子的心中都有一颗音乐的种子，教师的作用就是使这颗种子发芽。”那么只有民主、宽松的课堂氛围，才会有人格的自由和发展，思维的活跃与激荡，才能使孩子们无所顾忌地参与到课堂中，充分发挥他们的潜能，音乐课也不例外。一段时间以来的反思和探索，使我已经学会了蹲下来和孩子们对话，并且时常参与到他们当中，和他们融合在一起，成了他们其中的一员。在融洽的气氛中，我经常会被我们师生间的互动产生的美丽场景所感动。
三、运用多样的教学方法，吸引学生参与课堂活动
形式多样的课堂能够吸引学生的注意力，调动学生的积极性和主动性；五彩斑斓的课堂内容更能吸引学生渴求知识的目光。在课堂教学中我不仅注重课堂的多样化，更加注重学生发展的自由空间，不仅把教学放在课堂中，我还把学生领到课堂外，给学生提供更广阔的学习天地，使他们更有展示自我的自由空间。
比如《大鹿》一节，可以通过拍手等简单肢体练习，培养学生的乐感；再比如《春天音乐会》，我们就可以加入“绘画”来再现作品。通过多种艺术的融合不正好培养了学生思考问题的能力吗？
四、搞好课外活动，培养学生表现音乐的能力
课外活动是音乐课的延续，如果搞好了课外活动，就可以为音乐课堂培养专业型的人才，更好地促进教学，使学生的参与度提高。
篇10
园本教研初期，我园许多教师对艺术教育认识不高，觉得应多从幼儿认识方面入手。基于这一点，我们又重温《纲要》，加强了《3-6岁儿童学习与发展指南》的学习，开展了一系列学习活动。如“《纲要》知识解读”“如何在区角活动中进行艺术教学”“活动目标的确立”等，进一步提升了教师的思想理念。我们还举行全园《纲要》知识我最棒竞赛，先后多批次派老师到外地高水准幼儿园学习考察。通过这些活动，丰富了教师的视野，更新了教育观念，并将先进的教育理念内化成教育机智，落实到了各项工作实践之中，使幼儿艺术教育与《纲要》精神进一步相吻合。也使大家明确了我们的艺术教育的目标并不是培养英才，而是以艺术教育为突破口，培养兴趣，促进孩子德、智、体、美的全面发展。
有了理论做基础，实践起来也并不是一帆风顺。因为我园大约有一半的教师都存在着专业技能不全面的问题，为解决这些问题，我们从提高教师的专业素质入手，挑选本园专业技能突出的教师在全园开展技能培训，如声乐、键盘、绘画、手工制作、吹画、粘贴、舞蹈、律动等培训，并组织相关的专业技能考核活动，使每位教师都能在原有基础上有所提高。我们还专门挑选在艺术教学上有所建树的教师为全园教师上观摩课，开拓大家的视野，使大家感受到，原来孩子对艺术教育如此感兴趣，他们也有着神奇的创造力、想象力，童真在这里发挥的是如此淋漓尽致。另外，我们还开展结对子活动，组织经验丰富的教师深入班级，给予直接的指导，让她们少走弯路。鼓励她们克服“怕”字，树立“敢”字，促进她们向更深层次发展。
二、构建教研网络，创造性的开展工作
在教师们有了一定的专业基础之后，各幼儿班的艺术风格也逐渐突显出来，主要有幼儿简笔画、粘贴画、律动、打击乐等几类。园里相应的成立了这四个教研组，负责制订本教研组的教学计划、进度，组织本组成员在每周四的集体备课日进行集体备课，集结大家的智慧，形成最佳教案，在每周一的特色教学日里开展特色教学，并在每周二的全园教研日中拿出一节课，在全园中展示，由全园的教师听、评、议，结合《纲要》查找不足，再改进，再实施。除此之外，教研组长还负责将在实际工作中遇到的难以解决的问题向上汇报，起到承上启下的作用。
经过一系列的教研，老师们的理论、技能和课堂教学能力都有所提升。然而，往往集体备课产生的、大家一致认为很好的教案进入班级后却起不到很好的效果。经过大家的研讨，认为是大班额造成的，如何解决这一问题呢？通过大家上网查找资料，并外出学习、观摩，使小组教学这一新的教学模式走进了我园，解决了教学混乱、质量不高的问题，也减轻了教师的教学压力。
三、凝聚力量，专业引领
篇11
一、用心把掘教材，设计梯度目标
学习目标是教学设计中必须考虑的要素，是对学生学习结果的一种规定性，是教师“教”的目标，也是学生“学”的目标。《音乐课程标准》提出了情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三个维度的课程目标，因此，在课时学习目标的制定和把握上，我们一定要转变传统观念，着眼于学生可持续发展能力的培养，注意目标的整体性和全面性。
很多教师在平时设计教学目标时普遍存在几个现象：一是大而空，笼统模糊，学习目标里充满了学习、认识、了解、体会、品味等要求，但内涵不明确，要求不具体，在很大程度上难以操作、观察和测定；二是追求课堂气氛的活跃，注重情感态度与价值观的培养，而忽视了“知识与技能”的落实；三是传统的思想根深蒂固，求稳、求实，停留在认知层面，不能将学生智慧、情感、意志上的发展和成长放在重要地位，学习目标大都是肤浅的、答案明显的、没有思考价值的知识性问题。这三种现象有一个共同点，都没有真正为学生考虑，制定符合学生特点的课时学习目标。《音乐课程标准》提出了“感受、体验、比较、参与”等过程性目标，所以，学习目标的阐述必须明确、具体，具有可检测性。
例如在《阳关三叠》一课中根据学生的情况设计以下学习目标：1.学会演唱琴歌《阳关三叠》第一部分，体验乐曲所表现的人们送别友人时的情感，感受音乐所表达的情境美；2.通过聆听、演唱、表演乐曲，理解音乐节奏、旋律与诗歌情感表达的联系，并能按照乐曲的意境有表情地演唱；3.组织和引导学生根据乐曲意境创编音乐情景剧，发挥学生自主创造的能力。
这样的学习目标不是提出笼统的要求，而是有梯度地、具体地规定出学生学习《阳关三叠》一课时的目标。目标一是全体学生均能达到的，难度不大，同时，还要求学生演唱时要进行情感体验，为学生制定了“跳一跳”的高度。目标二不是笼统地要求学生有感情地演唱歌曲，而是进行了细化，提出了更加具体、可操作的学习要求，通过多种活动的体验和分析，来达到这个高度的学习目标。目标三不是盲目地拔高学生的创造能力，而是根据学生喜欢创新、乐于表演的心理设定的，这样学生的创编活动不至于流于形式。
二、用心研究学生。激发学习兴趣
走进课堂，我们常常会看到这样的现象：课开始没多久，学生似乎都会了、都懂了，但教师事先已辛辛苦苦地备了详尽的教案，只好生拉硬扯地把学生拉回来；或者是课堂上教师口若悬河、滔滔不绝，学生云里雾里，尽管教师努力启发，学生还是不懂。这其中很重要的原因就是教师备课时忽视了对学生原有的学习基础的了解把握，所设的教学起点落后于学生的实际水平或者大大超过了学生的认知水平。所以，我们应重新认识学生，从学生实际出发去备课、去上课。
为了充分地了解学生，在上课前不妨认真回答这样一些问题：学生是否已经具备了进行新的学习所必须掌握的知识和技能?学生是否已经掌握或部分掌握了教学目标中要求学会的知识和技能?没有掌握的是哪些部分?有多少人掌握了?掌握的程度怎样?哪些知识学生自己能够学会?哪些需要教师的点拨和引导?上述问题教师可以在课前进行了解。例如，在教授《管弦和鸣――弦乐器》一课时，我事先对学生进行了课前调查，结果发现，学生对弦乐器中的小提琴、大提琴比较熟悉，大多数学生不仅知道它们的外型、演奏姿势，而且对它们的音色也已经耳熟能详了。如果把教学的起点定在“了解弦乐器的音色”上，显然不符合学生的实际。为此，我把教学起点调整为“通过欣赏、比较，了解弦乐器的音乐表现力”。这样的设计定位可以让学生从外在的学习了解上升到内在表现力的欣赏。
在了解学生的已有知识和生活经验外，还要把握学生心理特点。不同时期、不同年龄段的学生，他们的内心世界是复杂多样的。教师要了解学生身心发展的规律，掌握其年龄阶段的特征。才能有效地了解学生的实际状况。初中学生敢想敢说、求新求异的愿望强烈。教师要把握学生的学习心理和观察学生的学习行为，呵护他们的好奇心和求知欲，不要盲目追求课堂纪律。初中学生通常上课30分钟后注意力就不够集中，这是因为学生活泼好动的年龄特征所致。这时，教师就需要想方设法抓住学生的注意力，把课推向，如设计一些有挑战性的音乐活动、一些新颖的表演形式、一些值得深入思考的问题……让学生保持良好的心境，保护学生的自信心，这对培养和保持学生的学习兴趣有很大的作用。此外，在备课和上课时还要充分考虑到学生的兴趣、接受挑战的可能性和对困难的承受力，这样才能使教学的效果达到教师的预想值。
三、用心设计学法，提高课堂效率
《课程标准》提出的新理念，要求我们要改变原有单一、被动的学习方式，建立和形成充分发挥学生主体性的、多样化的学习方式，为学生创设多角度、多方式思考问题和学习知识的空间。
1 学生自己能学会的，相信学生――“引”着学生学。音乐教材的编排特点是由浅入深、由易到难、螺旋上升、循序渐进。对于一些比较容易或浅显的教学内容，可以引导学生自己去学。一般来讲，年级越高，课堂教学也应该越开放。对于一些比较简单的歌曲千万不要按部就班地学习，完全可以“先唱歌词后识谱”，靠自己的能力唱会歌曲，学生会更有收获；对于某些音乐知识可以先运用、体会，后讲解、分析；在歌曲学习、音乐欣赏和实践活动中，把简单的音乐知识贯穿在其中，让学生自然而然地掌握。因此，上课时我们应努力做到：凡是学生自己能够探索得出的，教师决不替代；凡是学生能够独立发现的，教师决不暗示。
篇12
首先，课堂语言是教学内容成功实施的重要手段之一。
苏霍姆林斯基说：“教育的艺术，首先包括的是对着人的心灵谈话的艺术。”在以歌唱为主的音乐课型中，歌唱中的音准，节奏，力度，速度等基本要求是应注重的，然而对歌曲的二度创作――挖掘演唱者对作品的艺术表现力则更重要，这就要求学生准确理解歌词内容，进入歌词意境。教师采用朗诵的形式，浸润学生的心灵，朗诵歌词要注重情感的投入，语言的韵律，色彩的明暗，声音的强弱，节奏的快慢，从而通过抑扬顿挫的韵律美取悦于人，达到心灵的美化，情感的升华。在歌唱中，许多学生五音不全，节奏不准，强弱不分，教师应借助语言的直观性，形象生动的启发引导。如讲音阶，用板书，画成级高不等的阶梯形，醒目标出半音关系的音级，并说明音的阶梯与普通阶梯的区别，再强调音高的顺序排列及mi-fa,si-do间的半音关系,然后教师在琴上弹奏音阶,用这种直观的语言加以引导,激发学生的兴趣，同时解决了学生抽象难懂的音准问题。
其次，即兴的音乐教学也是课堂教学的升华。
可以说，有音乐课就有即兴教学，只是每堂课即兴成分的多少不同而已，有时一节课的闪光点恰恰就是教师即兴发挥的最好的地方，因此，课堂上的即兴教学是一个客观存在的现象。什么是即兴教学？一节课或一节课的某个环节，因故没有或不能按原定的教案程序进行授课，由教师随机自由地组织教学，其操作过程即为即兴教学。当课堂遇到偶发事件，教师不得已放弃原定教学方案，针对特殊的课堂情景，教师临时决定对教学内容作一定的补充性，扩展性的发挥。教师的情景营造，情感启发，提问讨论等……..以致学生多少年后仍忘不了这节音乐课。
有时也可以采取谈课的形式。谈课即上课，只是它是一种尊重学生人格的人性化的上课。谈课学习强调的是一种学习形式和学习过程，而不是纯粹的学习内容，因此，充分体现了“以学生发展为本”的教学理念。学生在熟悉民歌《茉莉花》的旋律风格，产生背景，文化内涵的同时，又了解了它的生物特征性及各地的一些民俗习惯。有些学生甚至还谈了茉莉花的实用价值，这里，学生的一言一行所带给大家的收获已远远超过书本上所规定的要求。当大家在说此曲的旋律如何如何好听，花儿怎么怎么芳香时，一位学生突然出来发表自己的意见，说他家种过茉莉花，虽然芳香扑鼻，但开花期很短，生命力较之于其他花种相对脆弱。可见，谈课不仅可以提高学生的综合文化修养，还能培养学生的自主学习能力。从某种意义上说，这种学习就是目前十分强调的研究性学习。既然是谈课，老师的形象就不再至高无上了，而应以交谈的形式让学生积极参与。在师生的相互尊重，合作，交往中可以全面发展自己，获得成就感与生命的价值体验，并感受到人格的自主尊严。
最后，调动学生的积极性，培养他们的自我表现意识。
