时间:2023-01-25 01:23:55
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当今是一个电子科技发展和物质生活富足的时代,在强压力、快节奏的工作状态和生活物资多样化的背景之下,人与人之间的情感渐渐疏离“,情感”显得尤为珍贵。人们开始珍惜和感知能打动内心的情感体验。随着科技的发展,产品的除了使用功能之外,有了更多的审美功能、文化功能等等。在服装中融入情感化设计,在满足服装“使用需求”的基础上建设“精神需求”。所以,情感化服装设计在当今时代背景下显得尤为重要。
1情感化设计概述
1.1情感
什么是情感?心理学上尚无完全统一的定义。一般来说,情感符合以下特征(:1)“情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验”(《心理学大辞典》)。(2)以下概念一般认为属于情感:高兴、不高兴、喜欢、不喜欢、厌恶、憎恨、害怕、愤怒、焦虑、失望、后悔、嫉妒、爱、满意、羞耻感、惊奇、震惊。(3)它是与认知、理性相对而言的。例如,一位正在减肥的女性在认知上理性上觉得吃巧克力不好,但是情感上还是很想吃。(4)在进化史上,情感先于理性思维。低等动物们遇到喜爱的食物就喜欢接近,遇到危险的天敌就恐惧逃跑。这些情感性的反应在最低等的动物身上也是具备的,而它们并无理性思维。(5)在个体脑发育史上,情感相关脑区(表示厌恶的杏仁核)的出现早于理性思维脑区(进行理性思维的额叶、顶叶)的出现。
1.2情感化设计
什么是情感化设计?作为设计领域的新术语,该概念也无完全统一的定义。一般来说,它是与传统的设计理念相对而言的。传统的设计理念是功能化设计,重视如何让产品有更好更多的功能又控制其成本,即所谓提高性价比,这种设计迎合的是使用者的认知与理性。而情感化设计,是在以功能迎合使用者的认知与理性之外,以产品的非功能性的属性迎合消费者的情感需求。
2情感化设计案例(非服装设计领域)
2.1黑白对彩色
彩色照片取代了黑白照片,尽管这样会大大增加胶卷费用和冲印费用;彩取代了黑白电影,尽管这样大大增加了拍摄成本和播放成本,而就看电影的核心价值(明白故事情节)而言,黑白完全可以满足需要;彩色电脑显示器取代了黑白电脑显示器,尽管这样大大增加了购买成本,尽管最初电脑使用者用到的功能,如打字、计算完全无须借助颜色。彩屏手机取代了黑白屏手机,尽管这样大大抬高了价格,而手机主要的功能,如拨打接听电话、发送接收短信、一些简单的游戏其实完全可以无须借助于颜色。显然,人们愿意付出巨大的成本来获得彩色,这些成本可能是黑白的几倍甚至上十倍,尽管这些彩色只有很低的甚至没有功能性意义。为什么人们愿意付出巨大成本来获得彩色?因为彩色满足了人们的情感性需求,令人愉悦。
2.2普通笔记本电脑、手机对苹果笔记本电脑、手机
iPhone、iPad、iMac的每一个版本的,总是迎来抢购潮“,香港再发抢购iPad冲突事件,三男子被拘”之类的新闻时有耳闻。人们抢购苹果系列产品,是因为苹果系列产品很便宜吗?不是的,与同等性能的产品相比,苹果产品的价格往往在2倍以上。那人们为什么还如此热衷于苹果?因为苹果电脑的造型外观上的迷人,操作起来人性化,苹果电脑满足了人们的情感需求,令人愉悦。情感化设计,正是苹果成功的奥秘。
3服装设计中的情感化设计——“功能+情感”
服装设计是以服装为媒介,表达设计师思想的载体。马斯洛需求理论把人的需求划分为五类,从低到高分别是:生理需求(Physiologicalneeds)、安全需求(Safetyneeds)、社交需求(Loveandbelong)、尊重需求(Esteem)和自我实现需求(Self-Transcendenceneeds)。纵然每个人的需求是不一样的,但是通过对目标消费者的心理分析,不难得出对服装的定位。例如,对于重视生理需求的消费者来说,他们考虑得更多的可能是服装的保暖、凉爽、舒适等基本功能层面,那么在进行这样的服装设计时,设计师需要更多考虑服装功能性的款式设计和面料的选择;对于精神层面要求高的消费者,他们可能更希望服装能体现人的生活方式,在进行服装设计的时候加入一些具有文化内涵的元素可能更能打动消费者。
3.1Channel品牌服装情感化
Channel的经典外套(如图1),款式简单利落,色彩采用相对单一的黑与白色,传递出一种干练、刚毅的女性形象,这与香奈儿品牌的崇尚自由的思想不谋而合。这套Channel经典外套在20世纪初唤醒了欧洲女性的独立的情感,从而引领了新时代的服装潮流。在当时的时代背景下,二战后的法国男丁稀少,家里的女性不得不外出工作以维持生计,这套兼具时尚与舒适的套装诞生了,Channel经典套装运用短方的廓型和干练的设计,使得女性得以在束腰中解放出来,穿着更舒适优雅,工作起来更自由。此设计迅速受到法国名流的追捧,经典套装也得以产生。
3.2Moschino品牌服装的情感化
与Channel品牌精神截然不认同的品牌Moschino,设计风格时尚幽默,充满反叛和讽刺。2014年米兰时装周上,Moschino推出新一季产品(图2),公开戏谑Channel经典外套(图1),设计师JeremyScott将Channel经典外套与麦当劳相结合,用麦当劳标志色红色和黄取代原本经典的黑与白,用粗大的锁链装饰镶边,恶搞经典元素的同时也暗讽了如今的服装品牌设计抄袭现象。除此之外“,反战”“环保”思想也是Moschino的品牌文化,大量的反战标志、笑脸和红心元素在服装中展现。正如当今的主流文化,Moschino表达的思想和作品迎合了广大受众的内心,满足了大众的情感需求,所以品牌得以流行起来。
3.3服装情感化表达方式
服装设计的设计语言包括很多:面料、色彩、款式、图案等。面料上,粗糙质地的面料给人原始、大气的感觉,柔软丝滑的面料给人温柔性感的感觉;色彩上,白色给人纯洁,黑色给人肃穆庄严的感觉,红色代表热情,五颜六色代表着活泼活力;廓型上,X型的服装给人感觉女性、优雅,H型的服装感觉中性,O型体现活泼……有效利用服装要素进行服装设计,是服装设计师传递设计理念和情感的直接途径。
4结语
服装设计的对象是人,人是情感的主体,服装的情感化设计也是要围绕着“人”本身而言,人穿着的服装也是体现其性格特征、品味和地位的,也就是说,服装是人在扮演社会角色的方式之一。服装是人类生活“衣、食、住、行”里非常重要的一部分,加强对服装设计中的情感化设计考量是服装设计的一个重要趋势。从另一个角度而言,服装设计师在创造设计过程中也会潜意识表达自身的设计理念,使设计变成一种表达的语言的方式,用作品阐述设计师的人生观价值观。本文浅析了情感化设计,特别是服装设计中的情感化设计。服装设计师在进行服装设计时,应坚持“以人为本”的设计理念,深入分析“人”的性格、爱好、生活方式、消费习惯等,了解消费者的需求,设计出打动消费者的服装,进而得到消费者的认可。设计师在进行设计时,除了要考虑产品本身的实用价值以外,还需要更多地从心理学角度来设计,使使用者从内心情感上与产品产生共鸣,打动消费者,提升消费者忠诚度。设计应该是有趣的、舒适的和快乐的;设计师应该是轻松地,善于观察总结和体会的;设计作品应该是有情感的。学习情感化设计,人人都能做设计师。
作者:邹雨珊 张德胜 单位:西南大学
参考文献:
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[4]李晓鲁,张媛媛.“情感化设计”理念在现代服装设计中的融入[J].纺织导报,2010(11):80-81.
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[6]石娇.情感化服装设计研究[J].美与时代(上),2015(06):80-82.
茶,是中华民族的骄傲、自尊、自信和自豪。饮茶可以思源,英国人李约瑟博士,将中国的茶叶作为中国四大发明之后,对人类有重大贡献的第五项发明。茶象征着中国人民廉、美、清、和的品格特点,被奉为21世纪的饮料之王。中国茶具的设计,种类繁多,造型优美,既实用又富有艺术性。既然茶作为东方的产物,其器具的设计从造型、材质、图案及功能也极富东方文化特点。例如中国人所喜爱的紫砂茶具,就地取材,烧结密致,胎质细腻,可以汲附茶汁,蕴蓄茶味,夏天盛茶,不易酸馊;冬天沏茶冷热剧变不会破裂。这些都是作为茶具所特有的。紫砂壶外形,古朴典雅,外形有仿莲藕,竹节、和商周古铜器等形状,舞无处不在散发着东方韵味。一些文人画家也会将一些作品依附于茶壶茶杯之上,这便是赋予茶具一种精神内涵与文化底蕴,充分体现了东方人的情感。咖啡,是西方世界的一种文化代表。当西方人第一次接触咖啡的时候,他们把这种诱人的饮料称为“阿拉伯酒”,当保守的天主教徒诅咒咖啡为“魔鬼撒旦的饮料”的时候,他们绝不会想到他们从“异教徒”那里承袭来的是一种很珍贵的东西。现在,西方人对于咖啡的饮用无论是从咖啡的品质,还是饮用方式、饮用环境和情调上,都还保留着古老而悠久的传统和讲究。咖啡器具的设计与中国的茶具一样,有着自己独特的功能。对于咖啡而言,人们更加注重的是它的口感。一些手冲壶上面会带有一个温度计,随时掌握咖啡的温度,以追求它独特的口感。咖啡的品尝会更加的丰富,奶油、牛奶、方糖都可以成为它的佐料,这或许更像西方人的特点,不喜欢单调的生活,想要给生活加点“料”。咖啡器具的选择,取决于你要喝什么样的咖啡,咖啡的种类不同,制作方式也不同。咖啡器具的设计相对简洁,很多都是纯色的陶瓷杯,印有简单的字母或着LOGO。西方人对于咖啡文化的需求不需要可以去维持,咖啡已经成为他们生活中密不可分的一部分。
2.异同
茶和咖啡分别代表着东西方不同的文化,前者更注重一种意境,后者更注重品质,但它们都有着自身独特的精神内涵。茶有茶道,追求和、静、怡、真,这与中华民族的传统文明是分不开的;咖啡有咖啡情趣,意大利追求热情,美国追求自由,法国追求创造,不同的国家有着不同的饮用方式,不同的国家对于咖啡有不同的文化,不同的意义。就这一点来说,中国的茶文化就很纯粹,没有那么多的类别。在器具设计上均是具有东方特色的,古朴典雅,具有一种柔和的美。而西方咖啡器具的设计,更偏向于简洁大方,没有太多的装饰,体现一种理性的美。
2影响情感体验的教育游戏因素分析
笔者在写这篇文章之前,已经分析过教育游戏的游戏设计和教学设计两方面会对学习者情感体验产生影响的因素。在教育游戏中,影响学习者情感体验的因素是多方面的,包括游戏中的人物、故事、目标、任务、反馈、交往等,也包括游戏者的认知、技能等。在教学设计方面,教学目标、教学内容、教学组织、情境创设和学习结果评价也会影响学习者的情感体验。在教育游戏中如果能够综合平衡游戏设计和教学设计的因素,找到一个契合点,则可以将这些因素做比较好的融合。比如将游戏目标和教学目标相结合,给游戏者提供一个清晰的目标;而游戏中任务的难度、游戏的价值性则可以与教学内容进行结合;游戏中学习者对游戏的注意、对游戏的控制和策略使用则可以结合教学组织、教学策略等教学设计元素;游戏中人物和故事情节的展开可以很好地体现教学内容情境设计;游戏的反馈同样可以结合学习结果的反馈,从而设计好的教育游戏反馈。笔者将这些因素以情感化设计理论为基础,分为三个层次:1)本能层次的设计,是学习者接触游戏时产生的快速的反应,这些因素包括游戏的界面设计、声音设计和故事情节设计;2)行为层次设计主要是学习者在使用教育游戏过程中,对情感体验产生影响的因素,包括游戏控制和游戏功能两方面所涉及的游戏目标、游戏内容、游戏控制、反馈等;3)反思层次的设计主要是指在游戏中给学习者提供反思的机会。笔者根据上述因素构建了一个教育游戏情感体验影响因素的模型,并对模型进行验证,结果表明教育游戏设计中本能层次、行为层次和反思层次的设计都会影响学习者在教育游戏中的情感体验。因此,本文在这一基础上,重点探究了在教育游戏中,这三个层次设计的内容和方法。
3基于情感化设计理论的教育游戏设计
当前针对中小学生设计开发的教育游戏主要有两类,一类是大型多人在线的角色扮演类游戏,另一类则是主要以Flash为表现形式的教育小游戏。本文研究的对象主要为Flash游戏,原因有二:一是Flash游戏一般故事情节、任务设定较为简单,可以设定教学内容明确的知识点,适合中小学生学习一些固定的知识点;二是Flash游戏开发难度较低、周期短,用于开发小的教育游戏可行性大。以情感化设计理论为基础,将教育游戏中影响情感体验的因素分为三个部分,并分别针对这三个部分进行游戏设计的研究。本能层次:以界面、声音和故事吸引学习者本能层次的设计,主要是游戏界面、声音和故事情节的设计。学习者对教育游戏的第一印象直接影响学习者的情感体验并影响其是否继续游戏的心向。学习者接触游戏时,对教育游戏产生的第一反应主要取决于游戏的画面、声音效果和游戏的故事背景。因此,这三个要素的良好设计可以帮助学习者产生积极的情感体验。1)界面。美国著名游戏设计大师比尔·沃克有这样一个公式:游戏=界面+产品要素。界面的重要性可见一斑。首先,在设计界面时既要考虑学习者的特征,同时也要考虑教育游戏的特征。例如,教育游戏如果面向儿童的话,应根据儿童喜欢“花哨”等特点将界面设计为亮色彩、大色块的特征;但同时要考虑教育游戏作为虚拟的学习环境,学习内容呈现区域的设计是界面设计的重要部分,不能让界面设计影响到学习者获取知识和信息。其次,界面的设计和故事情节的展开是紧密联系的,在考虑学习者特征和学习内容呈现的基础上,应考虑通过界面吸引学习者的注意力。例如,可以通过设计带有悬念的背景,激起学习者的好奇心;或者设计对比强烈的背景,使学习者感到矛盾从而引发好奇等。2)音效。在游戏中加入声音可以使画面的真实感加强,特殊的音效会使学习者产生联想,延伸游戏画面。音效还有烘托环境气氛、增强画面的动态感等作用。在教育游戏中,声音除了增强游戏效果以外,更是一种重要的教学内容或者是重要的教学内容表现形式,在英语、语文等语言类的教育游戏中尤为突出,如生词的发音学习、课文的朗读呈现等。根据声音在教育游戏中的作用,在设计音效时要考虑以下两点。一是作为教学内容,或教学内容承载媒体的声音,要能够确保声音的出现能够紧紧贴合当前的教学内容,而且声音的发音是准确的。除此之外,悦耳的音质、适度的音量、恰当的语速这些都可以使学习者产生更好的体验、丰富的语调。二是游戏中的效果音,这类声音的作用是让游戏锦上添花,其设计应做到以下几点。①逼真:逼真的音效配上适当的画面,可以让学习者产生一种身临其境的感觉。②同步:主要是在技术上确保预想的声音效果和画面同步。尤其是一些简短的效果音,由于其时间短,通常是和游戏定动作结合,若是不能同步,则大大影响学习者的游戏体验。③富有想象力:在游戏中添加一些经过精心设计且生活中并不存在的声音,可以引发学习者的想象或者激发学习者的兴趣,从而获得较好的体验。3)故事情节。在教育游戏中情境创设被视为一个重要的技术,很多设计者都希望通过设计精良的情境使学习者沉浸其中,并产生好的游戏体验。一个好的故事情节除了可以营造学习氛围,还可以起到明确游戏目标、提醒游戏进度与方向的作用。在教育游戏中通过设计不同的故事情节,可以激起学习者的情感体验。①角色设计:教育游戏中学习者通常扮演的是某一角色,应该让角色与游戏过程相结合,将角色的成长和变化体现在游戏机制中或者游戏故事中。②情节设计:通过故事营造某一特定氛围以吸引学习者,如营造神秘的气氛吸引其注意力,而营造紧张的情境有助于保持注意力,建立一个竞争的氛围,则可以调动学习者的积极性。行为层次:游戏设计与教学设计结合,让游戏学习过程更有效有趣学习者在教育游戏过程中,对游戏的控制和游戏功能的评价会影响到其情感体验。而教育游戏中影响游戏控制和功能的因素主要有游戏的目标、游戏内容、游戏控制和反馈等。1)游戏目标。目标能够唤起学习者在游戏中的注意,并将注意力集中到游戏中所要掌握的目标上。学习者会因为给出的目标产生期待,从而引起一定的情感反应。教育游戏中的目标包括两方面,一个是游戏目标,另一个学习目标,通常游戏中这两个目标是结合在一起的。游戏中呈现目标的时候,主要目标应该尽早且明确地提供给学习者,而次要目标可以在适当的时候提供给学习者,在游戏过程中还可以通过适当的方式提醒学习者游戏目标。2)游戏内容。本文所述游戏内容主要是指在教育游戏中呈现的教学内容。本文只简要介绍教学内容设计的一些方法。游戏教学内容的设计直接关系学习者能否实现游戏设计者预期的目标。教学内容的设计首先要确保其准确性,游戏中教学内容的失准不仅直接影响学习者的学习结果,还会使学习者对游戏的可靠性和权威性产生质疑,影响其对游戏的情感体验。其次,教学内容选择应科学合理,在一个小的Flash游戏中,选取的教学内容应是适合学习者的某个或者某几个相关的知识点,但知识点的选取应紧密贴合目标学习者。例如在加减法练习相关的数学游戏中,就应该根据学习者特点,先呈现加法,后呈现减法,然后才是连加连减与加减混合。最后,教学内容的呈现应尽量与游戏形式结合。能够做到“游戏过程就是学习过程”的教育游戏并不多,但是若能做到这一点,对学习者的情感体验必将起到积极的触发作用。如在教育游戏《谈判游戏》中,游戏的设计就是以一个危险人物带着炸药冲进一栋建筑内为背景,要求学习者模拟警察或者前台人员和危险人物进行谈判,根据学习者不同的谈判选择,游戏将进入不同的分支呈现不同的结果。该游戏中游戏情境就是学习情境,达到了游戏形式与教学内容的很好融合。3)游戏控制。游戏控制设计是为了学习者在游戏过程中能够产生主控感。教育游戏中影响玩家控制感的因素主要有两个,一个是游戏形式的难度设计,另一个是游戏中教学内容的难度设计。这两个因素难度是否合适又直接与学习者的游戏技能、认知技能直接相关。在游戏形式难度设计上,设计者要考虑学习者的生活经验、游戏经验等。设计的游戏形式应在当前学习者可以掌握的范围;游戏的交互和规则等,也要能够让学习者快速上手,不宜让其在正式开始时间上花较大的力气去掌握游戏的交互或者游戏的规则;游戏的教学内容难度也影响学习者对游戏的主控感,因此在游戏设计中,若是难度较大,可以考虑给学习者呈现一些提示等。4)反馈。在教育游戏中,从反馈的时机上划分,有两种反馈:一是即时反馈,对学习者的每一个操作给予反馈;二是延时反馈,对学习者的一类或者一系列操作给予反馈。在游戏中应该根据教学内容设计的需要,恰当使用这两种反馈。例如,学习者初学一些操作性的知识,如在计算机的实验中给予即时的反馈,可能会给其更好的体验。心理学家的研究表明,一些独特的、有创造性的见解一般都出现在思维的后半阶段,因此,教育游戏中如果设计一些需要学生思考解决问题方法的情节,则可以考虑设计延时反馈。教育游戏中反馈除了时机以外,还有形式的设计。在游戏中可以设计多种多样的反馈形式,如呈现反馈的文字、声音、画面等,还可以将反馈与游戏形式相结合。例如,以“龟兔赛跑”为背景,制作小学数学加法游戏,学习者在游戏中扮演乌龟的角色,答对时,乌龟就加速前进,以乌龟的速度作为反馈,可以让游戏显得更有趣。反思层次:帮助学习者反思,使其拥有更好的教育游戏体验学习者的反思主要表现为学习者对自己在教育游戏中的行为进行有意识的思考,如果学习者通过反思,发现自己的游戏行为是有意义的,则会对游戏产生正面的情感体验,从而促进学习。然而教育游戏中不能很容易地实现控制和观察学习者的反思活动,但可以给学习者提供反思的环境或者提示学习者进行反思。在游戏中,可以通过阶段性的小结或者测试,让学习者了解自己在游戏中的学习情况,从而思考自己的游戏行为;还可以在教育游戏中记录学习者的游戏行为过程和结果,并提醒学习者查看自己的游戏记录,促使其进行反思。
1中国传统情感模式的具体分析
1.1“中庸、中和”的中和之美
中和之美属于与“崇高”相对应的领域。突出了审美过程中主体与客体、人与自然、感性与理性以及各种形式下的美,以及这些美的因素之间的协调统一,给人以一种比较愉悦、轻松的审美感。处于优美与壮美两极之间的综合美我们称之为中和美。其中的含义是指刚柔兼备,情感力度的相对适中,并且具有着含蓄、典雅、静穆等特点。根据“中和之美”的原则,在艺术设计的过程中不仅仅要把握适当的尺度,还要将相互之间相关联的不同种类的元素之间的连接更为巧妙,使得各种元素之间的糅合运用做到和谐统一。具有着价值论美学色彩的“中和之美”,是富有审美价值的和谐关系,并且以此为基础而追求着最佳的状态,这个最佳状态就是指在满足善与美的同时,也要防止艺术作品越过美的限制而发生质变。这也就说为什么沙发后来没有出现在中国,因为只有坐具才符合中国的“正襟危坐”这样的传统礼仪。孔子讲究“礼”,其实就是用“礼”的方法来制约思维的无限延伸,防止超越礼仪制度。在做设计的时候,要学会使用加减法,提倡“少就是多”的设计理念,达到所提倡的“中和”之美的境界。
1.2“天人合一”的自然之美
天人合一的思想更高的哲理在于人生理想以及人生最高觉悟的学说,在此基础上可以看出天人合一的思想不仅仅只是一种人与自然关系的学说,它还蕴含着更深地层面。在中国传统哲学所表达万物的思维方式中,人与自然和谐法阵的确立从本质上决定了天人融合这一思想,更重要的是实现这几类关系的融合;即客观与主体、宇宙与人类、人类与自然和个人与社会。因此“天人合一”的哲学理念也对中国的设计产生着非常深入的影响,无论工业产品设计、建筑园林设计还是其他设计领域,几乎都或多或少的蕴含着这一思想。在中国古代的设计中对这一思想的融入与运用更加明显,比如司母戊鼎的设计就巧妙地运用了“天人合一”这一思想。而中国人对用具的需求不只是为了在自然中寻求生存,更多的是为了表达出对自然的尊敬与热爱,因此会把能够代表自然秩序以及和谐的元素表现在具体的产品器皿中。在中国历代的文物中,能够体现“天人合一”这一思想的产品不计其数,所以我们不仅要珍惜和传承这些珍贵的宝藏,更加要学会取其精华从中提取对我们有用的元素,并合理运用到设计当中。在自然美中更好的做到“天人合一”的美。
1.3“阴阳合一”的虚实之美
在传统的中国艺术当中,虚与实的问题是艺术中最为基本的,但是中国艺术更加注重虚的表现作用。无论是中国山水画,还是山水园林的借景取景,画山,画水,并不是画那些眼睛所能看到的万物形态,而是虚实相生。给人产生无限的想象力。中国人的感性情感是非常丰富的,物体的形态也是多变的,所以我们画的不仅仅是根据我的眼睛所能看到的,还有我们精神所领会的物体的神韵以及气势。与此同时,老子的“大成若缺”也是情感的一种表述。以求大成却故留空缺来表达一种意境。以老子的思想来解释,这是一种战争谋略和人生谋略,也是一种艺术的谋略,最重要的是它更是一种对生命相互融合的意境追求。
2中国元素的归纳提取
中华民族作为四大文明发祥地之一,中国历史文化作为世界文化的重要组成部分。中国文化元素是中国传统文化的精髓所在,将中国文化中的合理元素恰当的运用在产品设计中,是对中国文化的继承与发扬。中国传统文化中处处体现我们的衣食住行都带着浓厚的中国味道,身边的各种事物也都会具有独有的中国特色,将这些特色更好的融入到产品设计中,可以设计出更具中国特色的产品。在中国古代思想中最高的意境层次要数所谓的天现代商贸工业2017年第5期62人合一思想。天人合一表现出一种你中有我、我中有你的一体状态,是人的精神世界和自然万物相互结合的存在。这种思想在绘画、书法、和艺术方面对中国文化有着非常深远的影响。在中国文化思想中和谐自然的思想是很被推崇的,在古代对产品材质的选择更加注重材料的原生态,传统家具基本上都是以木制、竹制为主,木质材质给人以朴素的感受;古代产品设计除了注重原生态的特点,更多的注重对意境的表现,中国古代文人墨客大多都喜欢竹子的节气,将竹子做成家具满足人们的精神需求和精神寄托。历代文人、墨客都喜爱以梅、兰、竹、菊自居,向往世外桃源的田园生活。在传统艺术作品中,作品的最高境界是意境美,只有只可意会不可言传的意境美才能表现出作者的内心所想。中国拥有五千年的历史文化,从中可以提取的文化元素更是数不胜数。在设计中可以掺入各种中国元素进行提炼,中国元素的提取可以从多个方面入手例如,民俗方面、国宝方面、中国传统节日方面、中国图案纹样方面、文字图形、各类纹样、中国古代思想方面、各派思想、神话传说、饮食文化等元素,都能提取到我们所需要的元素,元素的范围很广,因为每个文化与特点也有很大的不同。
3家电产品情感化设计
3.1产品设计中的情趣化表达
产品设计从开始的想法到最后的实物就是形态创造的过程。情趣化产品的形态通过拟人、夸张等方法将一些比较生动趣味的形态再现,由此给人呈现出一种全新的心理视觉感受。在以下举例说明了几种比较常用的形态表现方法:卡通化形态、律动化形态、契合化形态等。同样在产品设计的情感化表现中,色彩的设计在产品的整个开发流程中是非常重要的一个环节,色彩设计更为重要的在情趣化的产品设计中。美国的著名心理学家布鲁墨曾经说过:“色彩能够唤起人们的各种情绪,甚至可以影响我们正常的生活”。产品配色的巧妙与合理,更加有效地唤醒消费者对产品的购买欲望,让这个产品可以脱颖而出在市场的竞争中。色相对比以及饱和度等都对整个设计产生着影响,设计师需要从产品自身特点的角度出发,合理的检测与调整才能够达到预期标准。除了形态设计和色彩设计之外,材质在产品视觉情趣的表现中也占有重要元素,而产品的趣味性表达在很大程度上来自于人们对一件产品的触觉体验,在视觉和触觉的相互连接下,使得人们在使用产品的过程中的情感体验更加丰富多彩。产品设计的目的更在于对其功能价值的实现,不能够使用的产品基本上只能称之为一件艺术品。而以产品设计的角度来看,仅仅只停留在外观设计是完全不够的,产品设计的最终目标时通过完美的使用体验来深切感受产品的使用趣味。或许当人们第一眼看到这件产品时感受不到其中的奥妙,仅仅认为这是件精致美丽的作品,因此想要真切的体验产品使用的妙处只有亲自使用产品并了解产品的功能寓意,这样才能够感受到产品真正的价值所在。
3.2基于中国元素的家电产品情感化设计原则
民族性原则:中华民族具有悠久的历史,沉淀着五千年之久的历史文化,拥有着雄厚的文化底蕴与文化资源,在每一段时期都会留下非常丰富的文化宝藏。即便是最有前瞻眼光的艺术人员和设计人员,也承认现代的设计离不开对传统文化的继承与表现,因为传统民族文化可以给我们呈现出最明了清晰的设计素材,还能够打开创作的源泉,激发着我们创作的灵感。在现代化设计当中的家电产品,具有中国文化和中国符号的元素已经被广泛运用到现代的设计当中,并且深受消费者的喜爱。被设计师所采纳的不仅有中国元素和传统思想,还有传统的民间手工艺。中国的设计只有走自己的特色设计之路,将民族文化与产品设计相结合,形成自己独有的设计特点,才能够推动中国设计走出中国、走向世界。自然和谐的原则:由于深受道家和儒家思想文化的影响,中国人一直都比较追崇天人合一的思想理念,对待任何事物都要遵循自规律以及自然秩序,由于受传统文化思想的熏陶,这些思想观点也逐渐的被融入运用到家电产品的设计中。因此设计并不是简单的排列元素,更加需要实现元素与功能之间的统一,对于产品的设计要实现形与神的统一,对于色彩的要求则要实现人与生活环境的统一。意境含蓄的表达原则:在传统中国美术的影响下,很多的作品因为有意境才会有意义,但是,设计师要自己去体会揣摩如何实现对中国意境的表现以及表达,然而每个人的认识是不同的,体会也不相同,所以中国艺术的精髓之处便是仁者见仁智者见智。中国人的性格特点是比较含蓄的,中国人的性格也决定了自古以来都是比较含蓄的表达中国艺术,如果将意境都很形象具体地说出来便失去了想象的空间,因此也无任何意义可谈,给人制造疑问与悬念也是另一种美的方式。在如今现代的艺术作品中也经常会用到中国的这种表达方法,比如:在现代文学领域和艺术领域中也会给人制造一个疑问,使人沉思。同样的我们也要把这种含蓄的意境表达融入到家电产品设计中,赋予产品自身的意义和内涵。情感化设计原则:设计是为了人更好的生活,产品设计是以人为主体的设计,从设计的主体出发,家电的设计要从人的角度考虑满足人的情感需求,设计者在设计产品时会主要考虑家电的功能、外观、结构等因素,最容易被忽视的是人情感的部分,其实在很多时候情感的体验比功能的体验更为重要。家电产品的情感设计可以从消费者的心理入手,对消费者的心理进行探究,对消费者的行为活动要细心观察并与他们进行情感上的沟通与交流。情趣可爱性原则:家电产品是人们生活中占有尤为重要的地位,作为生活中的必需品人们每天都会和各种各样的家电产品打交道,如果使用者每天面对着的都是一些造型呆板枯燥的家电产品,随着时间的流逝也会对产品逐渐产生厌烦的感觉,为了减弱或者消除使用者产生这种心理,我们在设计时以增强家电产品的创意性和趣味性为目标,使家电产品在外观上更有趣,让消费者在使用产品的时候可以感受到娱乐的气氛,给人们的生活带来乐趣。通过增强家电产品外形的趣味性来满足消费者的心理需求。
4结语
通过以上的论述,本文的论述主要分析了中国文化元素在现代设计中的应用,并且思考了在现代设计中如何融入中国元素,提出了产品的更多元素结合方式,重点分析了提取中国元素的方法。使我们了解到以情感设计作为角度和出发点,探索出在现代产品设计中融入传统文化是一条不错的设计途径。我们在设计产品时要学着把产品情感化设计与传统文化相互融合,更要学会取其精华去其糟粕,在传统文化中寻找对现代设计有利的元素。进而调整转化传统文化在产品情感化设计中的运用,使两者结合得更加巧妙、更加完美。也希望富含中国语言的工业产品设计可以给世界带来焕然一新的独特感觉。
作者:赵向佳楠 王静静 黄其珍 单位:江西财经大学艺术学院
参考文献
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